电视剧《胡同》渐入佳境，第15集之后，绝对能算“宝藏剧”。

《胡同》呈现了生活在胡同中的祖孙三代女性的人生，分别从三个时间点切入：上世纪50年代；上世纪80年代；当下。

祖孙三代都是热心人：祖辈田枣是“孩子王”，江湖气重，但敢爱敢恨；第二代孙晓敏两次高考失败，挤不进文化圈，却赶上市场经济大潮，天生的领导力得以充分绽放，但她的志向不在个人成功；第三代林悦伶牙俐齿、办事周到，但与传统的胡同文化之间已有裂痕（尚在播出中，林悦的角色走向还不完全清晰）。

三代女性都在街道居委会工作，勾勒出从街道大妈，到干练的管理人，再到现代社区服务者的变迁。其中饱含的“京腔京韵”，让人沉醉。

为什么要从第15集看？

三个时间段中，第15集开始的第二个时间段最对我的胃口：

其一，从7岁起，我在厂桥街道（2004年后并入什刹海街道）生活了25年，《胡同》的主要背景就发生在柳荫街社区附近，那里每条胡同我都熟。

其二，剧中改变林卫东、孙晓敏、豁子们命运的个体服装市场（在西单商场东），我上高中时常路过，更是见证了新荷花市场从兴建到取消的全过程。那时的混乱、迷茫、纷扰，汇成了一种激情：“人可以靠双手改变命运，只要奋斗，就能成功。”这是中国改革开放的成功密码。

其三，当时胡同中，确有很多孙晓敏式的女孩，美丽，大方，得体，从小被同龄人众星捧月，随着胡同文化式微，这样光彩照人的女孩已不多见。

我见证过《胡同》中的许多细节：百姓深夜排队买世界文学名著（当时应是网格本，刘硕良主编的诺贝尔文学奖获得者丛书还没出版），社会青年碴琴、打架，大量返城青年找不到工作，地铁站口林立的烟摊，一夜间遍地发廊……包括用升喝啤酒，也让我感到亲切（当时很流行，后来少见了）。

在第二时间段中，林卫东兄弟与孙晓敏的感情是主线，林家哥哥是文化人，但生分、自私、不地道，打心眼里看不起胡同人，林卫东文化低、爱犯混，但重情重义。孙晓敏想上进，感情天平一度倾向哥哥，但命中注定，他和林卫东才是一路人。

今天看，改革开放犹如传奇，但亲历者知道，那是一条前人从未走过的、艰难的路，《胡同》真实地再现了这段历史，它告诉今天的青年人：从他们一出生，生活条件就已经很好了，而无需“天天盼着过年”的人，很难真正理解他们的父辈，也很难深入理解改革开放。

前14集的味道，看过15集以后的部分才知道

那么，15集前的内容是不是该删去呢？当然不是。

前14集与后面存在有机联系，只是不易被接受：一是青年田枣式的粗豪人格，在当下较罕见；二是上世纪50年代初，“抓特务”关乎普通人的生活，这是特殊时期的特殊经验；三是社会组织方式变了，个人渐从集体中剥离。

对田枣那一代北京人来说，集体生活非常重要，人们白天上班，晚上开会、集体学习、组织活动，生活紧张而充实。他们本是旧社会的边缘人，蜗居在胡同中抱团取暖。比如索爷这样的破落户，一身毛病，内心又保存着人性的温暖，如果不是邻居们搭把手，他早就饿死在街头。再如僮老板，清高、傲慢，但已无缘社会，只能坐吃山空。

上世纪50年代，这些沉默的人们被发动了起来，给他们以当家做主的感受，那种自豪感是难以描画的——所以他们信服田枣。

毕竟，大多数老北京人生活在大杂院中，进了门，彼此就是家人，必须互相照顾，现代人觉得，老一辈“热情过度”“不重视隐私”，可对老一辈来说，现代人的拘谨、强调个人才是虚伪、装蒜和不仗义。现代人从小生活在一个个单元中，甚至已不习惯在同性面前洗澡等，而胡同人从小在公共浴池一泡就是半天，双方遇到同一问题时，第一感完全不同。

正因前14集铺垫出老一辈的特质，才能理解，孙晓敏为什么选择了林卫东，而不是他的哥哥；为什么林卫东有那么多机会，偏对孙晓敏不离不弃；为什么豁子一边犯混，一边却对朋友两肋插刀，对女友百般呵护……这中间，包含着内在的合理性，去了哪一边，他就不再是真正的北京人。

不纠结于具体演员的表演，沿着“什么是北京人”的线索看，《胡同》完整且有趣，但它需要一点耐心——这是一部风俗版的北京市，应慢慢品味。

怎样演好北京人

写北京人，该怎么写出北京味呢？至少三点，《胡同》给我留下深刻印象。

其一，北京人是“顶着说话”。

北京话有味道，不只是用词独特，而是“顶着说”，你有来言，我有去语，双方在话锋中试探并妥协。比如孙铁教孔三撂跤，田枣看不惯孙铁卖弄，便有了下面的对话（大意）：

田枣：你那一脚也踢得太高了呀，差点踢人家肚子上。

孙铁：不是，那是他肚子大，跟我有什么关系啊？

孔三：两口子打架，别伤街坊，谁肚子大？干脆，你们也别耍嘴了，你们俩来来吧，我也瞅瞅……过过眼瘾。

孙铁：你过眼瘾，找你媳妇摔去啊？

孔三：我媳妇玩文的，再说她也不是我的个儿啊。

面对孙铁硬怼，孔三从容退让，既找回了面子，又侧面鼓动田枣和孙铁动手，这种“既把别人逗了，又不失面子”的技巧，与油嘴滑舌迥异。胡同生活逼仄，滑稽是为了留有余地，万一对方翻脸，可以说是“开玩笑”。北京话不只“损人”，也“自损”，通过“顶着说”，完成彼此试探。这样的桥段，《胡同》中比比皆是。

其二，主动融入小共同体。

小共同体有排他性的一面，但也有温暖的一面。妓女春喜被解放后，索爷和她的爱情终于有了指望，可家徒四壁，怎么将春喜娶进门？邻居都伸手帮忙，连家具店老板都说：我们家和索家是父一辈、子一辈的关系，他要，我一分钱不收。

这不代表人们真的不在乎钱了，但只要融入邻里小共同体，一切便可忽略。这需要一套复杂的社会扮演，通过婚姻、公共劳动、日常接触等，达成彼此信任。这是上千年农耕文明积淀而成的生活方式，可能有悖于现代性，但由此形成的情感模式、认知方式，注定会长期存留。

在《胡同》中，刚子和春华的成功，小煤核儿被师傅僮老板原谅……都体现了这一文化过程。

其三，“仁义”是老北京人的“魂”。

《胡同》中呈现的都是有七情六欲的小人物，在时代变迁中难免丧失方向感，但胡同文化的修炼，让他们习惯了集体生活，习惯了以“仁义”为压舱石。

随着社会进步，林卫东、豁子等昔日敢想敢干的年轻人渐被淘汰，该如何安顿心灵？如何重建人生意义？成了大关节。林卫东兄弟的选择迥异：哥哥将家人送到海外，自己则在国内横跨几道，靠关系闷声发财；林卫东却怎么也看不上哥哥这种“成功人士”，他离不开自己生命的根，那是他的骄傲、自尊的基础。

孙晓敏曾是个体户们的“一姐”，可她决定回街道工作，一旦与群体剥离，她便无所适从，找不到安心感——真正的老北京人不习惯只从“我”的角度看问题，而是“我们”，其内核一言以蔽之，就是“仁义”，只有活得“仁义”，让熟人也说你好，你才是真的好。这其中，包含了成就“大我”的契机。

在《胡同》中，刚子、索爷、僮老板、豁子、孙铁、田枣、林卫东……真正支撑着他们的，便是那份来自传统的“仁义”，不论生活中状态如何，但对这份“仁义”的向往与坚持，始终不变。呈现北京文化的电视剧有很多，《胡同》独树一帜，正因它抓住了这一根本。

明天的观众还会看这部剧，从中寻找“仁义”

随着胡同逐渐消失，曾经的“推门就进”“邻里如亲人”的生活方式也许会渐行渐远。不否认，小共同体也有两面性——亲亲疏疏，内部与外部的规则不同，生活在二元世界中，难免有虚伪、欠公平、公心弱等问题。

第三代林悦遇到的麻烦是，从小看着自己长大的大爷明知理亏，就是不愿拆掉私搭乱建的小厨房，把个人利益说成是集体利益。讲感情时，温暖如春；讲道理时，故意犯混。

在《胡同》中，豁子是典型代表，当年跟随林卫东发了小财，当不了“倒爷”，只能靠出租违法门脸生活，孙晓敏告知租户实情，断了豁子的财路后，他气急败坏，不顾多年情分，在田枣家当着长辈大闹起来。在小共同体生活中，类似的磕碰有时是无解的。中国的发展速度太快了，我们用40年走过了西方发达国家上百年才能走完的路，由此带来的种种问题，需经历一个长时间，才能被社会消化。而孙晓敏、林卫东这一代卡里斯玛式的人物已难适应新问题，未来需要林悦这样的、与胡同文化有一定隔阂感的年轻人。由此带来的问题是：老北京文化会不会逐渐消逝？怎么保留温暖的小共同体文化？

然而，这可能是个伪问题。时间永远向前，小共同体文化消逝了，会有大共同体文化涌现，老北京文化消逝了，会有新北京文化崛起。正如冯骥才先生在《神鞭》中写到：辫割了，神留着，换个样，还是绝活。

相信“仁义”就是那个“神”，它注定会在人间常留。未来的人们，也许还会打开《胡同》，追忆曾经的“仁义”，那是如此温馨、体贴，如此有人情味，会感慨剧中几代人在发展与守旧间，能如此好地把握自己……不过，明天的观众仍要有一点耐心，至少看过15集后，再做评判。

(这部片其实只要你耐心看，很容易入戏，气愤悬疑也推的不错，有很多惊吓点也铺的不错。但主打的点放在了家庭亲情这一块，如果刚巧你的家庭处于某个很艰难的阶段，强烈推荐你看这片！)

男主是一个热衷到疯狂的科研痴迷者，为了搞他的无线能源技术，他常常忽略掉身边的家人，一心求成功让期待与他能多多相处的家人倍感失望。

直到男主的父母车祸去世，男主才被迫回归到了大家庭中，撑起了弟弟妹妹的天空。男主焦虑不安又无奈，在照顾兄妹的同时男主也没放下科研，弟弟责怪他就是为了搞这些害死了父母，兄弟相处一度岌岌可危，三个人相处也出现了微妙的变化。

有天大家发现男主研究的机器可以发送信号，招回死去的亡灵，他们倍感兴奋，诚心的希望能见到，联系上父母。然而，这些只是恶灵的伪装，他们的目的是带走他们。

故事后半段，是大家团结一致对抗恶魔，最终胜利了。当三个人经历了这恐怖的一切，痛哭相拥在一起的时候，我忽然明白其实这恶魔就犹如失去父母后三个孩子要面对的一切现实生活，无论有多可怕，多艰难，有多让人畏惧，只要他们三个在一起，心在一起，都将度过，一切都会好起来……

片尾他们和睦又愉快的一起用餐，无话不说，嬉笑打闹真的很美好也很感动，只有一起经历过痛苦，才懂得什么才是真正的幸福。最后布娃娃的留白，也是所有类型片的套路，总之后半段真的很不错，也很让人高兴，很温情的恐怖片。

我觉着还没当妈妈的我们可能永远不会理解父母的爱吧。巩俐演技很OK，细节表现的非常到位。其实，在我生活中，身边就有一个类似于漂亮妈妈这样子的真实故事，那也是一个漂亮且能干的妈妈，为了自己生病的儿子，她放弃了自己的事业、生活、爱情以及骄傲，用了20年的努力，换回来了儿子的命！儿子会嫌弃妈妈唠叨，会嫌弃妈妈不像其他妈妈那样阳光快乐，但是他还不明白，如果不是妈妈这样提心吊胆、小心翼翼、无微不至，可能就没有今天健康的他，我相信天下的母亲都是一样的，那一个个曾经骄傲的小公主们，因为母爱她们可以变得无比坚强！今天是母亲节，祝所有妈妈的孩子们都健健康康，这样妈妈们才能安心快乐。

晓晓对子辉说‘我宁愿你说一万句伤我心的真话，也不愿听你一句善意的谎言’！已经看第三遍了，每次看都有更深的理解，，，每次都被子辉和晓晓的爱情感动到……只是关于他俩的感情戏太少了。。我喜欢子辉直率，纯真的性格，对友情讲义气，对雪娟做的事只字未提，为了给晓晓妈凑钱打架头破血流，和红颜知己雪涵保持距离。尤其对自己爱的女人，在知道好兄弟海涛和晓晓在一起后也是真心祝福他们，在知道晓晓怀了海涛的孩子后〔还好编剧没有狗血的让晓晓生下来，打掉这更复合现实〕陪同她打掉孩子安慰她鼓励她，陪她走过最艰难的日子，所以晓晓才渐渐爱上子辉，而在子辉最穷最困难的时候晓晓跟她领了结婚证不嫌弃他，所以他们的爱情不是一见钟情，而是互相在困境中最坚强的后盾，这种爱情最可贵也最牢固，就像《喜剧之王》中柳飘飘和尹天仇的爱情，，，每每我都会被这种爱情感动，以至于每次看到这些场景我都会哭，只可惜《别叫我兄弟》导演想表达的东西太多，男女主角感情戏太少了，看的不过瘾，有点遗憾！！

现在看来，这阵容比得上天下第一了，史上最豪华阵容，希望自己这句话不要打脸呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀，就是最后没看懂→_→，应该除了素问，其他人都死了，但是为什么最后素问在他们坟前还看见他们了，是幻觉吗？不过这样拍也挺好，悲剧却能给我一丝安慰→_→很好看啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

本来最近闹剧荒，就搜到了这个剧，觉得秦岚和蓝盈盈的剧还是可以看看的。

虽然蓝盈盈一直评价不高，但是看过《精英律师》《北辙南辕》和浪姐，觉得这女孩确实很硬气，特别佩服她的自律和对自己的狠

这部剧乍一看和《北辙南辕》有点异曲同工，就是几个闺蜜一起努力一起拼，但是，从第三集就开始看不下去了，硬着头皮边刷手机打游戏边看了，因为纯看真的浪费时间看不下去

话说剧情又狗血又无厘头，真的是把感觉把垃圾小说里的不现实的剧情搬上了荧幕，唉，秦岚和蓝盈盈你们演的时候不觉得尴尬吗？这么low的剧本，你们都不挑嘛？当然，三个女孩的故事，最low最看不下去的就是罗潇潇的狗粮故事了，真的能把狗粮故事编到这么低级恶心的地步，编剧和导演也是用心良苦了，没有能力就还是别硬撑了

没看的可以不用看了，真的是浪费时间的剧，我还忍不住发个剧评吐槽一下

新版始终无法像老版那样触动我。

索然无味的樱穗互吹泛滥成灾，少女风滤镜全程高亮，一些集数作画崩坏或者篇幅注水真是一点不客气，这些对我来说都是槽点。

不过可能最让我失望的是剧情与人设的交互。樱本身是没有太大什么变化的，而秋穗就是一个复刻的樱，看两人对话无聊至极，她与海渡的情我看了心中没有一丝波动；李小狼的出场则是只背负着两个任务：眉头紧皱表达担心，以设置剧情悬念，或者不定期撒一把狗粮，形象远不如初代来得丰富，很难接受把这种简单粗暴的处理称之为“人物的成长”；知世戏份相比初代少了很多，几乎没有花笔墨描述她深层的内心了，仅作为一个偶尔推动剧情、大多时候只会附和几句无所谓的话的点。

其实人物成长无法得到充分的表达是可以理解的，因为老版有七十集，很多角色的形象已然丰富完整，角色相互之间的情感也十分细腻。要在第一季的22集中展开同样质量的内容是不可能的，更别说这一整季全程都是卖弄悬疑的基调（想翻白眼）。但这种水平的新作，看起来只像是在强行续命，哪怕不时放出旧版插曲配合狗粮勾起无限情怀，也难以真正为人连结曾经创造的那个美好世界。