要不是一堆人的hype，我原本是不会去看碟中谍6的，因为我已经对好莱坞动作片审美疲劳。结果看到评价这样高，我抱着去看一部有突破的动作片的期待走进电影院，结果是……浪费70块钱。我近期看的最差好莱坞电影，没有之一。比蚁人2还差。

碟中谍6的最大问题，在于动作戏毫无风格。你完全看不出他和其他任何一部好莱坞动作片有什么区别，一言以蔽之，行活，还是一个水平不怎么样的行活。什么叫动作片的风格？比方说谍影重重的伪纪录片，全程手持，高速剪辑，极近和极远来回切，时不时还暴力拧焦距。还比方说卖拷贝式环绕运镜+爆炸慢镜头，这一套的比较高级版本就是乔治米勒在疯狂麦克斯里的那种全实景调度。或者就是我最喜欢的John Wick，中景全长不切，考验演员和调度。结果在这个片子里，全！没！有！所有的机位都非常平庸而且毫无想象力。中间倒是有个跑酷长镜头，结果到了汤爷跳过去挂在楼边上就完了。一看就知道是行活导演想玩点花的结果玩不下去了。你对比一下谍影重重3里摄像师跟着马特达蒙一起跳窗户，高下立判。就连《伦敦陷落》这种典型好莱坞爆米花动作片都有一段长镜头巷战展现能力，这片子里是真心没有……我印象最深刻的也就是汤爷脑补劫车段落，那段没有音效，古典配乐，摄影师手持跟着汤爷背后镜头往前推，这段还挺有腔调，其他的呢？没有了。

再回到风格，这一部你看汤爷这段HALO（高跳低开）的段落，影评纷纷吹爆，说汤爷跳了106次才完成，结果呢？真的是毫无style。什么叫真的风格？你去看《哥斯拉》里那段HALO，那真是单方面吊打。（虽然哥斯拉这个片子除了这段HALO之外其他的都挺一般的）顺便一提：我认为最好的HALO段落实际上是《战地3》里那段，全程主视角HALO，当然那是游戏的特权。

文戏则是……我的天啊…… 我原本觉得Atomic Blonde的文戏已经很差了，结果生活中果然还是要靠对比……人文戏节奏差，但是有腔调啊！ 碟6这个台词是美式样板戏吗？尬度直逼死前交党费啊！而且除了Exposition之外真的什么都没有！我从没见过一部电影的台词真的只有Exposition的！而且这摄影……打光很差就不说了，你这谁说话就切谁特写的大学生毕设作品级别的摄影是怎么回事？你能不能除了正反打之外换个机位？几个人说好几分钟话，真的是除了正反打之外毛线都没有啊！我的个人感觉是这片子里有超出必要的多的汤爷脸的大特写，这跟汤爷是本片制片人显然是有关系的……

总之，说它是近期最佳动作片那是算了。就是一部平庸的没什么意思的爆米花电影。我还是专心等我的John Wick 3吧。

一小时十三分开始雨夜行车戏，才正式进入快节奏。电影的整个前半部分都是在铺垫，有点拖了，没有耐心的压根看不到最后。这一颗星扣在节奏上。市长的这句“我就是为了吃这个汤才会来吊唁，这人都是为了吃顿饭而拼搏呢。”以及主角最后说“我知道会这样，虽然知道会这样，还是没办法。”都是在揭示人在生存的现实下被迫选择着、“苟且”着。这个世界本身就没有绝对的黑与白，一向黑白分明检察官在面临生死抉择时也会向黑恶势力低头，也会为了自己的生选择让同事死。结尾给我的感受有点类似《毕业生》——人在与现实对抗时，没有人是真正的赢家。《毕业生》的男主逃婚出来后与自己未来妻子在公车上对视，先是欣喜的笑，而后转为迷茫的眼神。而《阿修罗》的男主虽然在最后成功打死了市长，却看着自己曾经的兄弟倒在血泊中，流下了一滴泪。这滴泪是为死去的兄弟流的，更是为自己、为这个社会这个时代流的。随着朴市长被爆头，丧钟敲响“撒旦，你的王国终将毁灭”，长运镜中倒下的人们，周遭的花圈和挽联，一切都灭亡了。

这个六月，妥妥的被郑罗茜出演的电影和电视剧双双"霸屏"了。在6月6日公映的电影《当我们海阔天空》中，郑罗茜出演了大学生们的创业导师，才华横溢，思想前卫，又相当独立，让人印象深刻。而即将于本周收官的电视剧《亲爱的婚姻中》，由她饰演的孙倩，则是宛若经历了一整场的婚姻变奏曲，从幸福到冷漠，从屈辱到抗争，这个角色触动了观众太多的共鸣，看着她一步步的从婚姻的"坟墓"中走出，还是让人禁不住拍手称快，郑罗茜又一次狠狠的扎心了。

【详细】

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话说最近熬夜都是为了这部剧，那是每天顶着黑眼圈上班啊。已经好久好久没看到这么代入感强，并且镜头感这么好，剧情也给力的偶像剧了。主演的推拉感，眼神戏真的太棒了，导演也功不可没，一些镜头真的很让人心动。王安宇荣升我最近心头好NO.1，太帅太奶了，这样的小奶狗请给我来一打好吗？期待他以后的发展~

罪案庭审对决片。一次共赴的派对，一间密室里的激情行为，孰对孰错，因为涉及女权、阶层、法律与道德，变得异常复杂，到底是激情行为，还是不情愿的qiangjian，大家各执一词，最后导演都没有给出真相，每个人出于自己的阶层和所代表的利益去评判，一出罗生门，让人难以决断。

男主是个热心青年，在下飞机拿行李时主动帮助老人，说明是个好心人。回到家，父亲因为忙于事务，都没有见到他，他去了母亲家吃晚饭。吃完晚饭母亲让男主带着自己男友的女儿一起去派对玩玩。但是第二天男主却被告知被告qiangjian，男主被扣了起来。但是他一直声称自己没有qiangjian，大家是你情我愿的。女孩却说被qiangjian，而且在身体上留下jingban，还有通过检查有发生关系的情况，坚称男孩说自己带着刀不搞反抗。然后就是不停的证人上场，各说各的，其实都是站在自己的立场去说话，带着情绪，带着自己的认识，但是真正知道真相的应该只有男女主才能知道。就像女仆问了男主父亲一句话，如果是你女儿被qiangjian，你会怎样，父亲说会杀了他。所以所有的辩护和证明都是出于自己的判断和以为，并不能反映真相。另外我觉得这样的庭审判决几乎毁了两个人，得不偿失，在这么多的法庭上空开两个年轻人的私密事，这不是应该秘密审理嘛？还有一个大学生被关了三个月，那学校前途全都没有了。这样结果对两个人其实都是不利的。这样的审判有意义嘛？个人觉得这样的审判一点实际效果都没有，只是会毁了更多的人。把丑事和私密事全部扒出来，就为了这个本来就说不清对错的事，真是得不偿失。

个人分析，男孩刚刚收到情伤，被女友拒绝，又喝了酒吸了毒，想在朋友面前逞英雄，所以他的假象和暴力一定是有的，因为他习惯了，并不觉得是qiangjian，所以他一直强调自己没有qiangjian，是你情我愿的，观念里一直是怎样的。女孩呢，从小父母离异，突然一个大哥哥出面在面前，温文尔雅，举止得体，还多才多艺，就走了依赖感，想和男孩亲近，觉得他可以信赖。但是当男主决定将她填补爱情空缺，还可以在朋友面前炫耀时，她一开始可能有点不知所措，所有事情发生很快，连反应都没有反应过来就结束了，直到她反应过来，一切都发生了，她觉得自己是不愿意的，可是那时都没说出口，又怕父母的责怪，就告发了男主。其实双方都有错，男主就是先入为主，太自以为是了，所有的女人都是你想为所欲为的就可以得到嘛？并不是；女主呢，没见过世面，可以不去派对，到了派对也不要和男主外出，外出了也不必要进房间，进了房间也可以大声呼救，就这么忍受了，男主又不知道她不愿意，就这么什么都发生了。有时真相根本不存在，关键是法律怎么去衡量，大家怎么去认为才是最重要的。到底怎么回事，只有天知道了。

这种解密，逃脱的片子确实不好拍，不比看小说，因为道理大家都懂，就是不好表达出来。但是影片中的bug太多了，不用刻意找，直接看都能看出来。

1为了显示小姑娘聪明，发现了重力压杯垫可以开门，用杯子放没问题，上面放书之类的不就行了吗，接水多慢，还有不进去的时候不是可以不用按吗

2我觉得那么小的磁铁不可能从深水带出那个冰块，而且低温环境手融冰是不可能的，屋子外面有很多木棒，可以用来砸，或者尿淋

3地板掉下去是有时间段间隔的，听音乐能判断，有爬台球桌的时间早过去了，还有那个球能揣深一点吗

4大叔从高到低，到死的心率，机关都没打开，氧气罩不说了，装死1v2，一棒就晕?关键敌军还穿那么厚

5最后一关根本无任何机关可言，

6那么多精心设计的机关，家具，冰屋……，居然能这么短时间内收拾得无影无踪?

7但凡正常点的人，都不会满怀激情的去挑战一个未知，了解你的，强大的组织。

看到评分偏高，自己又觉得缺点满满的片子就忍不住说了一下，不喜勿喷

演而优则导的队伍越来越壮大，毕竟不是人人都能成为克林特·伊斯特伍德，

如果想发展成为导演最好专注一项，那些企图拓宽艺术道路，又在自己导演的戏里做主演，弄不好就像乔治·克鲁尼一样，在翻的车上还亲自签名。

本来，乔治的选题还是不错的，《午夜天空》依据《永夜漂流》小说改编，既可以拍成一种视觉科幻大片，有为了寻找人类未来可生存之地的孤独宇航飞行器，有已经变异，不在适合人类生存，环境极其恶化的地球。或者拍为抒情诗电影，男主人公孤单一人留守地球，茫茫宇宙唯有一艘小飞船，却承载全部人类的未来。

《午夜天空》两种都试探，但那一种都效果不佳。主要是电影的脱节，在留守地球的这部分与宇航飞船的戏显然是单独拍摄的，剪辑生硬，宇航飞船这部分叙事又太平，那个重大事故更像是Bug，一个看似如此高效，高智能的飞船，连基本判断，预测，抵御撞击事故的能力都没有，精英宇航员也没有应对方案，如此重要的出舱任务交给一位像外行一样的船员，遇到事故，只是大声的慌乱的说：啊 我流了好多血，好多血啊，我不行了，我完了。。

至于地面独守极寒的乔治本人最有看点的戏是和小女孩，结果小女孩的出现和与他过往的勾连是那么微弱，以至于到了结尾让观众通过长相，和飞行器上的宇航员联系起来，那些闪回也没有解释好乔治的现状，选择，和取得的成绩，都是最后通过对话突然交代完的，然后小女孩消失，这个亦真亦幻可传递的信息量太少。

本片的可取之处也是与其他科幻片，人类探索外星世界乐观积极的追求不同，《午夜天空》有一种淡淡的虚无主义，乔治的坚守，毅然决然选择返回的两名宇航员，和完成人类繁殖飞往远方的仅剩两人的大型飞行器，都有一种平静和无奈，承载人类的命运又如何，不过如此。

编剧胡编乱造。上官穿着高跟鞋上墙，进日军仓库。日军试验场就居酒屋那几个看守。子弹都是长眼睛的，人站卡车门两边日军都打不到。是几个人就打败鬼子几个分队的进攻。下着雨几个人坐在化工厂，商量部署。当日军都是瞎子。小分队几个人的造型太现代。常常是几个人坐在大街上，商量部署，就好像别人眼瞎耳聋似的。总之，烂的不能再烂了，一颗星都多了

对宁浩的初次记忆是在电影学院学习的时候，那时候的大学生电影节上有个短片参赛的项目，在那一届上，宁浩得了头奖，作品就是《星期四，星期三》。关于这部作品的记忆并没有太多，感觉就属于大凡导演都要拍的那种《童年往事》之类的作品，不过其中一个转场镜头在当时很受议论，就是书包飞起的镜头，有人说那是仿了姜文的《阳光灿烂的日子》，虽然很过瘾，但还是少了些原创的精神。大学生电影节，书包飞起的转场，这就是当时对宁浩的所有印象，然后这个人便消失在我的记忆中了。五年过去了，他以一部小成本的娱乐片再度出现在我的视线中，这多少令我有些惊讶。五年前，笔者也抱着学院派的思想看待中国电影，那时对宁浩除了羡慕得奖以外似乎没有任何想法了，三年前，当本人走向真正的电影市场的时候，对中国电影则抱着一种灰暗的心态，这种心态一直影响到现在。看待宁浩这样在大学生电影节上获奖的人，大体上也能猜出几条走向，一是进了电视机构，与电影与关了，二是尽拍些四六不懂的影片继续去获奖去，三是在圈内游鱼得水，但作品实在不敢恭维，四则是苦苦挣扎生活在水深火热之中。与中国一些好的球员相似，初露头角的年轻导演大体上都慢慢地没落了，所以在我意识中根本就没有了宁浩这样的一个人，即便他走了第二条路在国外到处获奖了，我同样认为他是没落了。但令我万万没有想到的是，一部《疯狂的石头》让我看到了一个新的道路走出来的人，这不能不令我十分地惊讶。在这里，首先感谢的不是宁浩，而是刘德华先生，若没有他的支持，我很难说宁浩会给人今天的惊喜。于是，在网上查了一下宁浩的简历：在《石头》之前是两部ＤＶ作品，《香火》与《绿草地》，故事很荒诞，创意也比较有趣，在国外一些电影节上获了奖，宁浩承认，之所以参赛是因为要给自己一个导演的证件。很不幸，在大环境影响下，宁浩还是如我所料地走了参赛获奖，恳请承认的道路，这想这与后来与刘德华的结识应该不无关系。不过在我看来，宁浩真正的积累还是在于许多ＭＶ的拍摄经验，关于这一点看过《石头》的人应该能够感觉得到，那是影片分析的事情，在这里不做过多的提及了。这次《石头》的火爆我更希望是作为一种现象出现，权且叫做宁浩现象，这个现象的意义远远大于《石头》这部影片的成功。首先，中国的小成本电影能否进入市场？这是一个很要命的问题，在一系列大制作的光芒与声势下，小成本电影几乎没有人会顾及到的，也不会有人注意的，这不但包括媒体，还包括院线本身，不给小成本电影安排档期是中国电影市场最可耻最目光短浅的一种做法。说其可耻是急功近利只为票房着想的心态，说其目光短浅是因为自掘中国电影的坟墓，不利于新电影新导演的成长。在美国，有一种Ｂ级片，一般来说是小成本，小制作的（当然比国内投资大），这类影片有专有的院线播放，而这种影片最大的好处是锻炼了新导演，有许多创意在迸发，一些好莱坞的大制作影片往往从这些片中汲取灵感。换句话说，小成本的影片是电影市场的沃土与基础，失去了这些东西，中国电影的道路只能越走越窄，光靠几部大片撑着是不可能形成市场的。大家一惯地认为没有宣传或炒作，小成本电影是没有票房的，但这次《石头》却靠着口碑成功地击败了同样是小成本但喙头满满的《梦想照进现实中》。当然，笔者的意思绝不是不需要宣传与炒作，但过份地信赖宣传与炒作而忽略电影本身也是那些经营市场的人目光短浅缺乏自信的表现。在我看来，小成本电影能否进入市场是一个观念上的问题，在欧洲甚至在韩国都有一些专门的小成本电影放映厅，用以支持小成本的电影。很可惜，笔者在看《无极》的时候，几乎所有影院所有的放映室都在集中播放《无极》，看不到一部小成本电影，看不到一个为市场发展而高瞻远瞩的放映厅，这不能不说是一个悲哀。第二个问题是观众到底爱看什么？一直以来大家都对观众的口味都抱着一种难以捉摸的态度，一方面认为观众水平低，好的影片观众不懂，另一方面认为观众太挑了。但所有这些说法都是在几个前提下说出来的，第一个前提就是影视人自己提出来的，第二个前提就是观众实际上并没有多少选择。在中国，类型片很少，这首先意味着将流失大量的观众群，毕竟爱看电影与爱看某某类型电影并不同。其次，大多数中国电影都是以一种强势的姿态去冲击中国的观众，这点比电视做得还要霸道，即你看也好不看也罢，但你要进院线你就必须顺从。在这种情况下，观众是没有发言权的，所以观众的心声也无法得到导演们的体会，虽然有些媒体可以说出一两句，但很不客气地说，这些媒体很难代表观众的心声，大多属于那种自认为很懂电影的人，于是媒体的声音与其说是为观众鸣不平莫若说是为导演与观众制造障碍。电影是不是为观众而拍的，答案是肯定的，但并不是说电影是为了迎合观众，在我看来，毛片与三级片观众看的人肯定不少，但我很难想象这些片在院线中播放观众也很多吗？中国这种情况只适合偏僻的录相厅。所以说，观众进院线是有选择的，那他们到底选择什么呢？很不幸的一件事就是许多导演并没有一直不肯放下自己的姿态站在观众的角度拍片，去拍一部不是表现自己思想不是表现自己情结的影片，拍一部好看的电影难道就是这么难吗？《石头》拍得很好看，原因在于宁浩将自己放在观众的角度上了。有一个暗示可以说明这一切，有人说《石头》很象英国导演盖里奇的《两杆大烟枪》与《拐骗》，这两部片子我也看过，最深的印象是好玩好看，我想所有看过这两部片子的人都有这个感觉，至于什么思想性什么人生哲理恐怕得最ＮＢ的影评家慢慢杜撰出来。作为一个观众，宁浩感同身受了好玩与好看，轻松而没有过多的思考，于是他要将这个好玩与好看的感觉献给中国观众，显然，宁浩是把自己放在一个观众的角度来考虑如何拍片的，这才拍出了《石头》这样的影片。换位思考说起来很简单但做起来并不容易，首先要根除的就是电影是门表现艺术电影是个宣传机器这类形而上的定义，将电影当作娱乐是中国导演最缺乏的观念。其次，思想单纯一些，不要即想着获奖又想着能拍出好电影来，这种杂念也是很要不得的。所以在我理解中，观众其实就是导演自己，问题主要在于导演本身是否意识到自己是观众，是否真正地放下导演的架子去拍片，这是观众爱看什么的重点所在。第三个问题是一个最最恼人的问题。《石头》一出来，我首先想到的问题就是一部《无极》一部《十面埋伏》一部《英雄》到底能拍多少部《石头》？记得那年暑期档，为了某种原因，《十面埋伏》挤掉了本应在暑期放映的《哈利波特》，从那以后，我对第五代导演抱有深深的敌意。无数的影人都会说这么一句话“为中国电影市场做点事儿”，这是一个很虚的口号，事实证明第五代做得最次甚至是最不道德。一次次地冲奥可以打上为中国电影造成国际影响的标签，但事实上都是在为自己立碑记传。韩国电影这几年成绩十分地显著，主要原因是其国内市场已经形成了，在这种情况下，韩国电影才真正开始面向亚洲面向世界。换句话说，国内的条件允许自己的电影去向国际证明什么了，但中国却本末倒置，国内市场一片惨淡的情况下，还要消耗巨大资金去向国际证明什么，这是一个非常愚蠢的策略。许多国际知名导演吕克贝松斯皮尔伯格等虽然偶尔拍片但他们的大部分时间是用于培植新人上，而中国导演尤其那些成名的导演象张艺谋陈凯歌之流却没有这么做，虽然他们并没有义务这样做，但不能用自己的地位用自己的声望去抑制中国的年轻导演，从资金，档期等各个方面都处于垄断地步，这与那句“为中国电影市场做点事儿”的说法不但不符甚至是相悖的。在此，再次感谢刘德华先生，无论如何，刘德华对中国电影做出了真正的贡献。新星导计划是一个不容小视的计划，并不在于它能捧出多少导演，主要在于它给了许多导演真正的机会，新导演的作用在全世界都有体现，远的不说，仅是韩国正是由于一大批新导演的出现才造成了韩国电影的崛起，这一点是不容置疑的。而中国，新导演永远活在第五代的阴影下，他们的活力是无法体显出来的。可以想象，公平竞争的情况下，一个月同放《石头》与《无极》，真正赚有市场的到底是谁？谁能赢利？谁能对以后的中国电视市场产生积极的作用，而谁又产生消极的作用。我向来不愿否定一些知名导演的过去为中国电影所做的一切，但必须承认，现在这些导演的确严重地阻碍了中国电影市场的发展。张艺谋去导奥运应该是中国电影市场的一大幸事！本文通过宁浩现象从发行，选材到新生力量三个方面对如何形成中国电影市场说了些自己的看法，但我也知道，在中国拍电影并不是件容易的事情，个中缘由还有所谓的潜规则等问题不可尽述，但至少宁浩让我看到了那些即定规则的一些松动，这是莫大的欣慰。在此，感谢刘德华，宁浩这些为中国电影市场真正做出贡献的人。2006-7-14于通县

Jamie人设彻底崩塌从他m第一季的金牌律师直接变成低能弱智，听什么是什么，毫无独立思考能力，让人真的很难怀疑他没有suck some dicks才上的哈佛 大姐也他m崩的离谱，从一开始的离经叛道但是冷静机敏的人设彻底坍缩成一个有严重daddy issue的精神分裂Beth是疯，但是不会肆意妄为的疯，她的疯应该是有逻辑的有理性的有底气的，而不是这一季疯成麻风。本来他吗最有点意思的jimmy蜕变。你m了隔壁到重点了直接回去了，说他吗school over了，这也就算了，你他m千帆退尽了终于做牛仔了，为了个女人不干了？！我c你m,你学到了个几把。Monica也彻底从一个知性，善良，勇敢大学教授的角色沦为一个溺爱孩子的傻逼，孩子躺床底下三天什么都做不了，从头到尾没有把自己丈夫的家人当成过自己的家人，要求丈夫为自己的家族战斗却从来没想过丈夫的家庭也需要她为之战斗，双标懦弱优柔寡断，变成一个纯脑瘫。全员崩塌，除了Rip，我爱Rip，我要和Rip在小木屋里操四十个日日夜夜，操到他头脑发昏，忘记那个恋父的精神病前妻。

我目前没看完，只看完了前面的11集

这部戏的剧情有点像古早重生文，女主是丞相家的女儿，嫁给皇上夜鸿奕为后，一心一意对待皇上夜鸿奕，却被皇上夜鸿奕怀疑然后被皇上下药流产，被家里的嫡母厌恶然后老妈被嫡母杀了，而且嫡母还一心想把女主也杀了，以及还有一个必不可少的舔狗备胎，也就是男主夜君清，我是因为远远才来考古这部戏的，没想到他在这里的角色这么憋屈??。然后女主被害死了，重生归来把仇家都掀翻了的爽文故事（但这部戏没那些小说写得那么爽，看得我很窝火??）。首先来点夸夸，凤唳九天的武打戏很出彩，好久没看到这么得劲的武打戏了。通过短短几分钟的战场戏就比较成功的塑造出了一个足智多谋，英勇无畏的战神形象。而且都是一大堆群演骑着真马去追杀，那场面看着挺震撼的。这部还是几年前的戏了，最近看到的几部戏里的武打戏反而退步了，都是胳膊乱晃两下随便敷衍敷衍就过去了。主演演得挺有代入感，我看着不出戏。第一集以皇后之死作为开局，让我有想要继续看下去揪出真相的欲望，辅以夜君清、夜鸿奕和莫心当年的感情纠葛，也让我想继续看下去，看看莫心为啥选鸿奕不要君清，因为君清看着就比皇上好。前十集的剧情不拖沓，有一些bug和狗血，但这时候的莫婉活泼乱跳的还挺有趣，所以总体感觉挺好，能让人看下去。但是看到第十一集的时候就感觉被喂了一坨＊！明明可以有很多种方法查出真相，为什么偏偏要选择去皇上身边当嫔妃？莫婉和君清刚刚甜甜了一会，莫婉转头就为了查明真相抛下君清去给皇上跳舞，让皇上纳她为妃？荒谬！！气鼠我了！！我闻到了浓浓的剧本的味道，有点强行开虐来推动故事情节发展的意思了。。。不看了！睡觉去！

当第三季上映的时候，即便无法完全回想起之前两季的情节，也迫不及待的开始熬夜追剧，因为前两季太精彩了。几乎是金融版的绝命毒师，男主借力打力在众多实力间游走，让人感到肾上腺激素在狂飙。

但是看到后面感觉郁闷的想要吐血。被大家吐槽的最凶的就是女主弟弟失败的人设加上忽左忽右的态度，当领便当的时候，感觉整个弹幕都松了一口气。

这部片子编辑才能下线了，除了女主弟弟一直作死，还有一些凭空诞生的游戏难度。

难度1，红脖子一家完全在打酱油，本季的蛰伏也显得不够清晰。非常有才能的红脖子老太婆刚开始莽的一逼，别人说一下她的孩子，就用小刀捅别人的车子，却对女主抢孩子的行为，没有任何反应。后期直接让警察贩毒，公开杀夫的秘密，找小鲜肉。对红脖子的势力复苏铺垫太少，就因为王霸之气，所以大家都为她卖命？

难度2，货运公司好好运货，拿赌场的分红，难道不香吗？却诞生那么多bug，完全不像黑帮，就像没有档次的流氓。专门派一个老大的儿子来和盟友斗狠，放货，抢钱，打盟友，完全没有意义，却最后连断子绝孙的仇也咽的下去。

难度3，贩毒集团律师变身杀人狂，折腾来折腾去，随便杀人越货，儿女老公都不知道，还标榜合法收购，这样威逼利诱如果不犯法，在哪没有合法财产，非要和男女主折腾。

难度4，还渲染超厉害的FBI。心理咨询师的笔记上写那么清楚谁来访问，最后人失踪了，就没人管了。fbi还有空再巴拿马账户上划过来划过去，串并案都做不了。

主要是前两季势力清除太快，本土黑帮被贩毒集团杀灭，小流氓变成主角打手，货车黑帮沦为快递公司，政治集团远离是非中心，fbi素手无策，贩毒集团一家独大。现在的矛盾冲突就显得像小孩过家家。

优点，毒枭杀马的情节特点很鲜明。优点2，男女主孩子终于不坑了。

剧情：就如同男主带的绿帽子一样，大家都期待最后有个交代，但可能是文化原因，最后也没有任何交代。