文：十一月的雨

随着这几年内地电影市场的潜力不断释放，一批香港导演纷纷北上寻找新的商机。其速度之快，嗅觉之灵敏，宣传势头之猛烈，质量之良莠不齐，感慨之余却也让人慢慢对市场的力量有了越来越清晰的了解。

如果把电影也纳入商品的范畴考虑的话，会发现一切都变得简单起来。某些导演始终是商人，你不能期待他变成艺术家。你也不能期待谁都能兼具商业和艺术的气质，毕竟斯皮尔伯格始终是少数。但是我们可以期待商人做出好的商品，艺术家用心打造艺术品，每个人都有自己的本分，分内的事都做糙了就不要指望能留下好名。

朱延平被称为“台湾第一商业片导演”，在我看来他与香港商业片导演王晶有太多的相似之处。他们是典型的商人型导演，赖以生存的都是对电影市场的敏锐的嗅觉，盛年之时靠着这些做出了很多红极一时的作品（前者的代表作如释小龙和郝邵文的一系列电影），待到那些灵光一闪的素材慢慢消逝，对市场的敏锐度日渐迟钝时，便只能不断堆砌往日赖以成功的元素了。

自玩票式的《一石二鸟》在内地意外分到一杯羹之后，朱延平意气满满的拿出了大手笔《大灌篮》，这部影片水准尚可，最重要的是借着周杰伦极高的人气想不成功都难。于是一年之后，携手周杰伦的《刺陵》再次袭来，显然是想复制前作的成功再下一城。这次的噱头更是十足，加入了涉足影视不久、刚刚从《赤壁》里走出来的小乔林志玲，不轻易食人间烟火的陈道明和怎么看都还是警花形象的苗圃。大漠寻宝的故事，三地明星的嫁接，无一不是当下华语电影的惯用模式。但具体效果如何，甘苦只有观众自知。

实话说，对周杰伦和林志玲的搭配我本就没什么期待，帅哥靓女也需来电才能赏心悦目，生硬的拼贴只能让人备受折磨。所幸杰伦负责扮酷志玲负责扮可爱，二者虽然演技尚嫩但本色未丢，所以二者虽然不来电却也让人能坐得下去。尤其是林志玲MM不仅顺利完成了花瓶的任务，还有些许突破性的表现，比如最后被狂魔附体的一段彪悍表演，不是每个女明星都能放开去做的。从这个角度来说，再结合她在《赤壁》中有过的靓丽表现，这个始终用微笑示人的女明星显然给了人们更多的期待。

比起男女主角差强人意的表现，一帮配角除了曾志伟之外显然没有找到自己的位置。陈道明的造型一如既往的酷，戏份也比当年《无间道3》里多了不少，表现虽然不再木讷却依然过分严肃。喜剧人物的喜感不是时不时提高声调就能赋予的，本来卡通的形象却非要被导演硬生生的安排了一份悲情。结果便造成了他在戏里的彻底迷失。第一次参演的此类喜剧的苗圃更是无所适从，其实想把搞笑角色赋予深度这绝非易事，周星驰拍了一辈子喜剧能够触及这种境界的角色也屈指可数。她越是用力的演出呈现出来的效果越是怪异。

我觉得这恐怕是内地演员加盟港台电影后的通病，只不过在喜剧中体现的更明显而已。搞笑就放下身段搞笑，戏谑就放开手脚戏谑，摆脱不了固有的表演模式就不要在此类电影中再插一脚了，负责砸的是自己的招牌。这一点上，唯一出彩的配角曾志伟给所有演员上了一课，能够演活《无间道》里的悲情大哥韩琛，也能够在《刺陵》里给大哥陈道明当小喽啰，一把年纪了如此插科打诨还不惹人反感。这是那个年代港台明星的一种范儿。

即便有了看似丰富的材料，如果没有功力把它们炒出来，也成不了一盘美味的菜肴。当然我不期待《刺陵》这道菜能够美味，我只是希望在入口后别让我那么难受。但是事实证明朱延平并未满足我最低的要求。他输出的这件商品从我的角度来看是不合格的，遗憾的是现在公映的大部分国语商品，并不比它高明多少。

中国电影市场正在慢慢形成，如同很多年前美国西部的淘金热一样，任何可能产生利益的地方都会吸引大批掘金者。一往无前，义无反顾，鞠躬尽瘁，死而后已。遗憾的是在规则还未形成的这一粗放式经营时期，他们往往得手，不管实际上成色如何。

王晶刚刚凭一部并无特色的《大内密探灵灵狗》巧取豪夺一番后欣然而去，朱延平便携着这部《刺陵》信心满满的袭来。

                                          2009.12.1