哎，老国王是目前为止最喜欢的男性角色，就这么死了，他也是美第奇不被休妻的主要原因，因为他就是喜欢意大利啊！达芬奇最狂热的粉丝了。他把达芬奇接到了法国居住，给他建了克洛吕斯城堡（Chateau du Clos-Lucé）也叫达芬奇公园。它是一座典型的文艺复兴时期粉红色砖结构建筑，也是达芬奇生前最后的住所。达芬奇在弗朗索瓦一世（Fran?ois 1er）的陪伴下，在此度过了人生的最后三年。据说是死在国王杯里的。而克洛吕斯城堡有密道通往国王住的昂布吕斯城堡Chateau d'Amboise，这是一座皇家城堡，属于弗朗索瓦一世，从国王的卧室可以直接看到达芬奇的克洛吕斯城堡，真爱无疑了！

电影《极寒风暴》观感

由法国和乌克兰、比利时联合拍摄，弗雷德里克.帕蒂让导演，让.雷诺主演的惊悚动作电影，2020年在中国市场上映。

杀手亨利受雇，枪杀了富豪凯斯勒，其女儿查理.凯斯勒，在富豪遗嘱执行人波利格勒的协助下，寻找杀手报仇……

富豪凯斯勒生前希望有个儿子，将来继承财产，于是将女儿取名男性名——查理，并从小进行严格的训练。富豪凯斯勒的妻子，十年前被送进了精神病医院。

女儿查理.凯斯勒追查杀手，进入到极寒丛林，她受伤后被杀手亨利救治；警方在侦察案情中，逐渐查明线索，追踪到极寒丛林。正当杀手亨利向查理.凯斯勒举起手枪时，被赶到的警察卡帕开枪射死。

故事最悬疑的是，杀手亨利本可以轻易杀掉查理.凯斯勒，但在影片中，他说：“我要把你送到你能活着的地方”、“战争的终极目标，不是以昂贵的代价取胜，而是为长久的和平做准备”；他告诉前来复仇的查理.凯斯勒，“给你父亲报仇，并不能让你成为他的女儿”，“他们忘不掉血的味道，我也是”。最后，他退掉枪中的弹夹，故意吸引警察向他开枪，跪倒在查理.凯斯勒面前的血泊中。

影片设计杀手给复仇者拔掉身体上的木刺，传授给她《孙子兵法》的哲学思想，告诉她狼的嗜血恶性，最后自己跪倒在复仇者面前，这些写意的镜头，表面上是对复仇者查理.凯斯勒的拯救，其实是杀手亨利自我灵魂的救赎。人影般的一滩血，象征亨利愿在救赎中把自己染红。

片子的结尾，查理.凯斯勒回到房子里，拿起亨利留给她的《孙子兵法》和雇主的电话，原来背后谋划这一切的，居然是自己的母亲！在这令人心寒至极的现实面前，查理.凯斯勒非常镇定，披上杀手给予她温暖的毛毯，迈出小木屋，向着极寒的远方，欣然长叹。

莽莽丛林风雪极寒，茫茫人世图利心寒。极寒风暴终将去，坦然面对心底宽。

给了3分 其中一分是黄宗泽的 因为他在那嗑瓜子嗑30集也是值一颗星的

法证1.2 之所以成为经典 靠的不仅仅是案件逻辑的缜密 破案人员的思维 重要的还有家这条线 所有的人告别了工作之后大家要么happy hour 要么大家回家陪父母吃饭这样

3开始的时候虽然给人感觉和1.2无法比 主要是因为阵容的关系 祥仔好戏但没有欧阳的法证深入人心 但是至少逻辑还是对的

4之所以槽点太多 是因为说教味太浓+破案全靠pad+男女主角不够吸引等因素

5好像是吸取了网上对4的差评，你说我说教味道弄那我这次避免说教，你说我分析全靠iPad那我这次完全案件自爆，你觉得谭视帝不吸引人黄浩然不够一线那我把黄宗泽找回来总可以了吧。可惜剧集不是你改了上一季的槽点就意味着这一季就是好戏的。

黄宗泽 蔡洁 王敏奕这些角色，如果配上一些家庭背景是不是角色更饱满一些，总比无谓的感情戏要好吧。比如剧中提到王敏奕的父亲是做殡葬的，然后独自给王敏奕带大，平时是一个嘻嘻哈哈的老男人，造就出王敏奕相对乐观的性格；黄宗泽的家庭小时候遭遇过不幸，只剩下和母亲相依为命，但因为母亲有老年失智症，导致平时日常走心的交流不多，也导致黄宗泽相对来说对感情很迟钝；蔡洁来自于一个中产的小康家庭，因为各种原因有了各种资源，比如大学客座教授这些；洪永城的家人都移民了，在他坐监狱的时候等等等等。法证1-3之所以经典，我觉得和家庭戏作为辅助是密不可分的，这也正是tvb的味道，法证5正缺的是这一点，除了袁伟豪和蔡思贝有家庭但还是因为牵扯案件，而家庭背景更容易造就人物角色性格。

案件推理，前两个案子应该算是相对剧中最佳了，第三个案子（女富商被杀）觉得还是应该都交代完再去开下一个file，拉面店、剧本杀，就这些案子，我怀疑我自己到底在看的是个啥？致于后续的社团连环凶杀这些，感觉看的不像法证了像反黑了。大台近几年涉及到破案推理的剧越来越少，法证5的上一部还是法证4吧…原来还会有像鉴证实录、读心神探这类偶发推出的精品，可能是目前的大台编剧真的是不会写这类的剧本了，只能强行拼凑靠大IP。能写出来剧本杀和拉面店这两个案子的编剧，你们的水平也就停留在这个程度了，希望你们玩剧本杀不要抽到狼。

法证5真的是靠黄宗泽才救了这部戏，如果你真的要拍第六部，谁还又谁还要谁还能回来帮你撑下来收视率？

复婚好难吗？不复婚还要跟老孔这么近，脑子是个好东西。还自以为自己把前夫捏住了。虽然我不了解70年代的人情世故，但，如果女主是有心迎回前夫，为毛不去省城，还要贴住个老孔。这老孔是个人吗，非要祸害别人才高兴。所以猪肝台出品，果真爆肝品。每天7点都是煎熬，有同意的举举爪。

我也要饮单身保身茶，毕竟这剧有毒

【详细】

13323379

一路追剧这么久，我来浅谈一下这剧的优点/闪光点/风骨，为了通俗易通，废话可能有点多，分多段娓娓道来。一、这剧的主旨、立意好，是非常有意义的影视作品。这剧的『剧情重点』是一个又一个妇产科病例(手术)和它带来的故事，有时是单纯的病患和家属的故事，有时还把几位医生也掺和进去了。36集电视剧，几十个短故事，但是所有故事一定与『人们对待女人和她生的孩子的态度』、『人们对待女人生孩子这件事前中后的态度』、『女人对待自己生孩子这件事的态度和选择以及生理心理的变化』有关。这剧的『次重点』是两位女医生的工作、竞争(工作技能、职场人际关系等)、成长、情感故事。爱情戏份压根不是重点，不会讲爱情的细节。但是男女爱情/婚姻可以看出女人的生/存/地位、困境(比如生/育/困境)。 所以，爱情戏份虽然比较少，哪怕它是次次次次要重点，那也是必须的戏份，融入全剧之中。就像一锅美食，爱情戏份的投放剂量很小，但也增加了这锅美食的滋味的丰富性。所以，观众放心，放120个心，这剧并不是披着医生职业皮的爱情剧，反而，它很正经，它坚持围绕主旨来讲故事。它讲几位医生的故事，选取的重点也是围绕『男女医生对待女人生孩子这事的态度』、『男女医生对待生孩子和奔事业两难问题如何选择、如何平衡』这两个大主题来。

——简单点说，【剧情重点】是一个接一个的妇产科病例和它带来的故事，【次重点】是两位女医生的职场成长竞争和情感故事。【聚焦的重点】是女病患和女医生在"女人生孩子"这件事上前中后面临的各种困境、态度和选择。二、上一条说了这剧的重点和次重点，显得好像这剧太严肃、太正经过头了。不不不，它又不是纪录片，也不是教育片，它是【医疗情感剧】。

——这剧以医疗为主，情感穿插其中，非常专业的妇产科工作气氛和场景，真实病例改编的病患故事(手术)，非常贴近现实生活，微微虐(毕竟是医院里的故事)，虐中带一丝甜，配上温暖的基调，显得虐甜适中。观看时感觉故事好看、隽永，回想时又觉得故事令人唏嘘不已、醇厚，回味无穷还不得不感叹现实人性的复杂。大家想象一下，一个大医院(盛济医院)妇产科，每天病患医生，人来人往，繁忙得像高速运转不停的机器一样，但是那些忙碌的人们，ta们背后都有故事，各种各样的故事，悲欢离合，世间百态，酸甜苦辣，何止千种滋味。三、这剧优点很多，其中一个我觉得非常难得的是: 它娓娓道来一个又一个妇产科里的病例故事，却从不说教，不会武断的下结论，丝毫没有爹味，反而留给观众【很大的思辩空间】，让观众看到各类病患是什么态度，护士医生是什么观点，那么观众，你呢，你设身处地，你会怎么做？你的态度会如何？所以，它不是催*生*剧，也不是恐*婚*恐*育剧，它就是呈现各种情况，让观众自己去考虑。四、这剧科普了很多医学知识(主要是产科方面)。剧中工作场景和操作都非常专业化。一个接一个病例筛选自【200多个真实的妇产科病例】。比如: 高龄孕产妇、巨大儿造成的肩难产、低龄孕妇、妊娠期高血压、妊娠期糖尿病、产后抑郁症、围产期抑郁症、妊娠剧吐、微笑抑郁症、自毁容貌综合征、妊娠合并肺动脉高压、慢性高血压合并重度子痫前期高龄孕妇……放心啦，这剧科普的方式，非常简单易懂，是讲故事的方式——病患住进妇产科，围绕她的故事就展开了。

——未完待续——

【详细】

146591554

刘哲兰在南通经营一家影视传媒公司，主营婚礼摄像跟庆典活动，有电影梦，但自身能力太差。陈鹏在另一家影视传媒公司担任婚礼摄像师，也有电影梦。事情源于2009年发生在南通濠滨论坛里的争吵，因陈剑导演发布DV电影演员招聘广告，刺痛了陈鹏刘哲兰的艺术心，事后刘哲兰暴露，随之她的男女作风问题一并被网友揭发，导致离婚，所以将人生的不幸全部发泄在陈剑身上，前后通过网络斗了8年。

彭浩翔可能是香港年轻一代导演里最cult的一位，他的cult不像一般B级片那样为了B级而B级，彭浩翔总是会在电影粗糙又乖张的外表内填充上尖锐讽刺的内核。

《维多利亚一号》真的是部讲述连环杀人犯为了买楼而杀别人的故事吗？这样认为当然也对，但不得不说，这部电影的另外一层含义其实是经济高压下普通人极端化的个人挣扎和解决问题的极端化方式的极端呈现。何超仪在电影中看起来是成功了，但彭浩翔在电影最后告诉了所有人——即便你是个杀人犯，其实你也不过是被经济和经济所代表的更高层玩弄于鼓掌之中。

你不是明明为了儿时情愫想买个楼而买不到杀了人了吗？你不是买到楼后依然没有改变什么？除了你得到了一栋楼（一间屋子）而已吗？

而那保险经纪人在递给何超仪她梦寐以求的支票时露出的笑脸，是那么的轻蔑和高高在上。

杀死了父亲的何超仪，脸上有伤的何超仪，其实是每一个人心目中，面对无法改变的悲惨现状而内心暗生的孤独之鬼。

我真的喜欢一些小情侣扯皮推拉的真实感

什么神啊仙的中二的背景 ，其实到了爱情里面就是简单一件事，

你爱不爱我，在不在乎我，我生气了哄不哄我

因为只有这样，才是爱情最真实的模样我很喜欢这几场戏，截了点图来818 不会搞动图疯狂按截图键 140多张图。。。。玛德 真是个大工程（一个来自老天涯和贴吧时代的人，言辞之间会比较复古，大家请见谅啦）

这绝对是一个被名字耽误的温暖治愈片，之前被推荐过，如果不说简介，乍一听这个名字真的给我一种粉嫩动画片的感觉。然后在微博上看了第三季的预告，就这样入坑了。

刚开始看你会感觉这个节目不就是《交换空间》一样嘛，只不过五位主持人参与的更多（造型、服装、美食、室内设计、潮流文化），而且五天的时间，真的是短之又短，如果想要改变更多，时间真的足够么？人是那么容易改变的么？

然后你继续看，会发现，五位主持人真的人热情，有时候在我们看来甚至有一点无礼，但在一些很严肃的事情上，他们又绝对会保持那颗正经善良甚至柔软的内心。因为同性恋这个身份吧，他们更加的敏感，更加的有同理心，知道如何去安慰别人。这和他们的人生经历应该也有非常大的关系。

【详细】

10031523

如果问起当代追剧女孩最喜爱的影视剧类型，那一定是甜！宠！剧！生活这么苦，嗑cp就是我们单身女孩获得糖分的方法。

小鉴日常追偶像剧的标准就是——双箭头恋爱，全程无狗血。

这不，小鉴最近就追了一部超甜的古装言情剧《愿我如星君如月》。女主假扮太监入宫，和皇上谈起了恋爱。

【详细】

12677499

记得以前看过一个问题“你梦想中的求婚场景是怎样的？”底下的回答五花八门，大钻戒-鲜花-烛光-音乐-单膝跪下，无非就是这些。

最喜欢里面有个回答，原话我忘了，大意就是一个普通的下午，两个人也许是坐在小馆子里吃面条，他坐在对面，嘴还油乎乎的，抬头跟我说“要不明天咱去把证领了吧”。这也是我梦想里的求婚，平淡、踏实，幸福就像手里的面条，它暖乎乎的，我碰的见，吃的着。结婚不过是你我人生路上再日常不过的一个行程，因为你知道我会答应，我知道你会把我长长久久的放在心头上。

没想到星爷的电影后还有人能把这个故事诠释的这么好，我很喜欢。是愿意去电影院里买票看的程度，没想到豆瓣一开才5.6分，我打5分是虚高了，是想拉拉分，在我心里它起码值7分。毕竟成本低在那里，可以看出来尽力了。

其实哪有那么多齐天大圣啊，他从头到尾都没出场过。是至尊宝，是那个寻常人至尊宝。原来紫青宝剑是这样来的，你舍我一次，我弃你一次。老神仙说了，第三世，我们会是神仙眷侣，永远在一起。

没想到最感动的不是至尊宝死了，而是紫霞又一次穿越到他们的初识，想让他两成陌路的时候，至尊宝还是追上前来，说一句“姑娘，我们好像见过。”

不夸张的说，这里我看哭了。

不管穿越多少次，我还是遵循我的本能，想认识你。

第三世，我们就可以好好在一起了。

1.少用电子设备（很难）

2.如何才能摆脱大数据分析？（行动反人性，逆势而为）

3.人没有自由意志（大多数人只是各种化学物质操纵的肉机器）

4.大多数时候，大多数人，情感战胜理智。

5.重复，重复，重复，这就是最重要的魔法。

6.失去造成的痛苦远大于获得带来的喜悦，所以用take back control。

7.现实世界越来越复杂，一个普通人乃至政府都没有能力对包括脱欧可能带来的后果进行较准确的估计，因此，会讲故事，会煽动的人会是赢家，但不一定是正确的结果。对错只能看运气，看情绪占到了哪边。

8.那个感觉没有人生价值的女人，不该被忽视，但确实被忽视很久了。从长期来看，脱欧可能对英国最终回归正轨是件好事。

9.投票结果揭晓时，脱欧派有多少人是为了胜利而胜利？

现在我的这些想法是我的想法吗？还是长久以来被灌输洗脑的结果？这种洗脑可能时自己选择的。大数据能猜到我会写下这些吗？根据概率，应该是可以的。

我认为这是一部很别具心裁的僵尸片，你也可以说他是文艺片。但总体来说，故事很写实，人物的表演也很到位。可能很多人更习惯于看普通的商业僵尸片，打打打，杀杀杀，在爆炸声中完结。那很可惜，这不是你们找的电影。

这部电影不仅仅讲述了孤独而已，而且是个性和群体性的冲突。就像男主说的：现在你们是正常的，我才是那个不正常的。

这部剧讲述的是女主田七为父母报仇血恨而进入纪府，与男主纪衡之间发生的事情。

这部剧的演技有些尴尬，频频让人跳戏。男女主的cp感有点弱，但是男女主的颜值是非常赏心悦目的，男女主的手也是非常的让人羡慕。建议只看颜不看剧系列，台词偏现代化。

剧情十分老套，女主女扮男装在男主身边，然后发生的爱情故事。男二纪征与女主田七相遇的场景也是让人没话说。这是一部古代版的偶像剧。所有我见过的偶像剧套路，这部剧都复现了。

这部剧也有一些优点。色调非常的清新柔美。很多历史的小细节可以看出作者非常的用心。

节度使是唐朝初期设立的，地方军政长官，就属于封疆大吏一般性质的。电视剧开篇就是异域舞娘，沙漠里的骆驼，可以表明当时的对外交流非常频繁，可以延伸到丝绸之路。

后面情节中，田七去钱庄存钱，以及当时纸币的出现，推测应该属于宋代，体现出一个朝代的特点。

后面地方发水灾，朝廷没有钱拨款，贵族仗势欺压百姓，不缴纳税赋。当时宋代积贫积弱的现象。

《Lost Daughter》是一部一个人安安静静看的电影，手持镜头大量人物特写拍摄，跟着镜头一起进入主人公的思绪。类似大量主人公意识流小说改编的电影还有《Call me by your name》，在适合大众观看的处理上，CMBYN更友好，不过也折损了主人公细腻的思绪。

《Lost Daughter》里主人公的生活如度假的海滨小城一样光鲜。“居住在剑桥，Leda，大学教授”昭示社会上流的身份。就是40岁独自旅行的中年女人，如同被大家族打扰的沙滩时光、年轻人恐吓及从天而降的松果一样突兀。无理由偷偷藏起的娃娃及略显“变态”“神经质”的处理，也看出女人内心d无处安放的波澜。

困扰折磨是什么呢？按照原著里的表达，年轻的时候因为事业离开了女儿三年，即便功成名就，后来回到了女儿们身边，也难以消解当时的遗憾。——这是一个母亲内心的自我检讨，没有设置外部的批判与压力。

电影在Bianka与Martha的处理上更加暧昧隐晦，我们知道的事情只有Bianka 26岁，丰满，招男孩子喜欢；Martha 23岁，对自己的胸部感到自卑。鉴于Leda在娃娃店惊慌失措的表现，观众甚至有理由质疑：除了年龄之外，Bianka,Martha的其他信息是否是真实的？这位母亲是否真的回到了女儿身边。

个人理解电影这样的处理增加了可看性与剧情的悬疑效果，吸引观众跟着镜头继续去搞明白主人公的人生里发生了什么——毕竟谁要看一个抛弃小孩、出轨中年女人的海边度假忏悔录呢？

但原著的设定或许更能凸显出主题——即便一个女人功成名就，多年以后已经与小孩和解过着幸福的生活，仍然会因为追求自己的人生而离开了女儿3年而感到忏悔，仍然会因为女儿小时候粗暴扔掉了女儿的娃娃而内心不安，哪怕也许那个时候她自己也还年轻。

刻在骨子里的“母职惩罚”

做母亲就像开了一家无限责任公司。首先要保障小孩长大，然后是健康成长，要求再高一些德智体美劳，不要做一个坏人；然后是上名校，在社会的高起点。如果小孩还有残疾，那么可能剩下的人生，都是为了小孩而活着了。

在电影里，远足的父亲可以把三个小孩留在家里自己潇洒毫无愧疚。在现实生活中，甚至会有把小孩从楼上扔下的父亲。父亲在小孩成长中缺失的案例不胜枚举，甚至可以说，一直存在在小孩成长中的父亲，甚至能够成为社会的一种标志物。反过来对母亲的要求上，如刘学州母亲的抛弃行为几乎是道德底线，更普遍的是，让每个女性必须学会“家庭与工作”的平衡。

近年来的实践可以看出，“母职”事实上是一个与主流职业、职场并不兼容的职位。在家庭内部，不管是谁（大多数情况为女性），选择“母职”就意味着放弃了主流叙事下的个人成长、事业之类的人生命题。谁从事“母职”谁牺牲。日本是最早推出男性育儿假的国家之一，但日本公会的调查显示，尽管超过半数的男性愿意休育儿假，男性育儿假的休假率仅为13.4%。原因不仅有收入减少、职位被顶替的担忧，也担心难以重新适应工作环境，被公司冷处理。

写到这里，我真的会很感激我母亲的勇敢，当年愿意把我生下来。换做是我，到今天也没有勇气说能有勇气担起这么大的责任。

而在大多数的情况下，这些责任不仅是社会与家庭因素的影响，更多的是自己加在自己头上的紧箍咒。即便今天我健康成长到了30岁，不错的学校毕业，工作稳定，不是一个坏人。我的母亲也依然会因为没能给我买房、小时候没有特别陪我而愧疚。在电影中，让Leda久久难忘的是对Bianka的愧疚，由于是从Leda的角度出发，回忆中我们看到的Bianka的画面也是最多的。

这种外部要求与母性本能的双重责任交加，共同构成了女性头上的责任与压力。也给母亲构成了实际上的“二选一”难题。在过往的叙事与故事中，我们总能看到勇敢承担养育责任、忍辱负重的母亲，并给予艺术化的拔高表达。而如果有人选择了另一条路，其实也无可厚非。但从实际情况下，选择走了另一条路的人，也难以逃脱Leda的命运。

不仅是选择“不走寻常路”的母亲，整个社会的主旋律叙事下，违背主流的人或多或少都会承担同样的压力，并把压力转化为对自我的折磨。近一点的刘学州，LGBTQ人群，抑郁症患者，又有哪一个不是这样呢？

被遗弃的那个“我”

人在每个阶段多少都会想过一个问题：如果我当时选择了另外一条路，现在过的是怎样的人生？课本里弗罗斯特的作品《未选择的路》就有过这个沉思。诗人的答案大抵是对自己人生满意的，“而我选了人迹更少的一条，因此走出了这迥异的旅途。”

正如Leda不会知道如果当年没有离开女儿们，如今的她在哪是什么样子；你我也不会知道，在人生的一些岔路口，如果走了另一条路，是会更开心，还是更沮丧。

还有一种说法是，人的一生，看似有很多选择，但其实最终选择的结果就是注定的。Leda不走寻常路的迹象在电影缓慢的叙述中一一铺陈，孩子哭闹时坚持做自己的翻译，zw，背自己的单词。到最后丈夫不举后出轨。即便丈夫没有这一遭，整体是个合格的老公，以Leda的个性来说，也不会有太大的意外。只不过这样处理，电影就少了戏剧性。

不过不管是如何做的选择，选择的同时，也意味着放下了其他的可能性。这些可能性相加，就叫做选择的代价。人很少去算选择的代价，过于沉重，不敢细算。

电影中，Leda放不下的是“失去的那三年”；对应到观影人的经历中，又有多少是放得下的，多少是放不下的？世界的残酷在于，放下是需要机缘的。最近热播的《开端》里，王兴德夫妇炸了二十多次桥，不就是放不下吗？

成年人需要学会接受的一件事是：接受有些问题没有解。

反射式故事讲述

从剧本的设置上，沙滩上带小孩的一家人、出轨的Nina成为剧本推进的触发点。主人公观察、撞见海滩上失踪的女孩、偷情勾起自己的回忆。总体来说工整顺畅，但说不上高明。

个人觉得有意思的地方是，编剧在Leda的人物塑造上，把她像一颗石头，狠狠地扔到海面，溅观众一脸水花。用强烈的事件冲突，来体现这个女人的性格。老年版的Leda，从一开始的不让座，到找女儿，再到电影院与年轻人的冲突。年轻版的Leda，则是以令人窒息的育儿场景、餐厅楼梯上的性爱、流淌在唇齿间的诗句、Bianka对珍视的娃娃乱涂乱画完成。

电影中的Leda，就像她摔碎的那个娃娃一样，被扒得体无完肤，身上被画下乱七八糟的笔画，最后摔得粉身碎骨，让你看个通透。所谓的治愈之旅，或许理应如她藏起来的那个娃娃一样，从藏在柜子里，再到被挤出肮脏的海水与吓人的蜈蚣，最后被清洗干净，暴晒后换上新衣服焕然一新。

不过成年人的世界哪有完美与圆满，第二个娃娃与诚实交付后是一根刺与“变态”。

这就是生活啊。