看到最后，失事宇航员的家属对着发现号发射的电视直播说：Godspeed，真的泪目了。。。是的，这是导演在煽情，在宣扬基督教主旋律：提倡原谅，容忍犯错。

同样是发生在1980年代的“国殇”，切尔诺贝利事故和挑战者号事故，很有类比性。虽然今天依然有人为前者辩护，但作为教训，没有看到教训，不久苏联就解体了。作为一次核事故，它不遗余力的扑救也许算成功，但这不妨碍史学界依然将切尔诺贝利视为苏联倒掉前的丧钟。如果历史能够假设，苏联没有马上解体，它是否会吸取什么教训呢？也许会，尤其是针对性的技术问题。但指望从一次错误就举一反三，今后再不犯同类错误，这是不可能的。

对比来看挑战者号的失事，事后调查发现根本不是突发事故，而是漫长的人为拖延，把小病拖成了大病，大病成了暴病而亡。这也不是什么新鲜知识了，一次灾难背后，早已潜藏了上百个隐患。甚至调查阶段，还有政府层面的阻碍，希望大事化小小事化了。从这个阶段来看，人类面对错误的主观态度，都差不多，都想捂盖子，不想把自己犯的错公之于众，这种心理不会因为社会制度不同，而有天然的不同。但随着调查的推进，发现不是技术问题，而是管理问题的时候，拿着总统“口谕”的调查组长，也决定不能包庇了。包庇不了，原因很多，最重要的原因可能是，调查报告会现场是有媒体监督的。从这个阶段开始，你可以看出两种制度的不同。为了预防人的犯错，以及犯错之后的互相包庇，民主制度的设计基础之一就是“三权分立”，这个“三权”其实是一种概述，在具体实施中，很重要的一级权力，其实是新闻自由。如果媒体可以被政府完全控制与操纵，可能挑战者号的调查会不了了之，水门事件也不会发酵。由于媒体监督（以及各方力量的博弈），NASA想要大事化小的愿望没有实现，结结实实的认错和改进，停飞，更新安全设计和管理流程，几年之后重上太空，美国国运也没有因此事件而衰退。

2003年，哥伦比亚号航天飞机再次失事，这次事故的调查，结论是机翼的隔热瓦部分脱落导致再入大气层时焚毁解体。2013年，事故发生十年之后，前NASA飞行主管爆料，当年哥伦比亚号升空阶段，通过高速摄影机，NASA就已经发现了航天飞机机翼隔热瓦被火箭碎屑撞击脱落了一小块，但是经过评估，现有技术（或财务）条件下，很难对这架已经受损的航天飞机进行在轨维修。任务时间只有17天，之后航天飞机就要返航，所带的氧气食物等补给品，都只够这十几天。整个任务阶段，NASA没有通知7名宇航员，它们乘坐的航天飞机已经不能安全返航，也没有拿出切实可行的补救方案，而是做出了一个残忍的“善意沉默谎言”：让宇航员在不知情的情况下，正常返航，能不能安全着陆全靠命数。结果，他们命不好。。。之后，美国几乎就放弃航天飞机方案了。

这一事故在十年后的爆料，击碎了很多美国人的信念。1970年，同样是飞船升空后的事故，阿波罗13号历经千难万苦，最终通过天地合作，成功返航。30年后，NASA在面对即将发生的事故时，居然选择“安乐死”方案。如果通知宇航员实情，他们就会如预料的那般，在沮丧和绝望中死去吗？也许他们会微笑着进入，一个“切尔诺贝利之后苏联没有倒掉”的历史时空吧。

所以想从一次错误，就汲取所有经验教训再不犯错，也是不可能的。是人就会犯错，甚至任何具有“主观意识”的东西都会犯错。如何看待出错，如何纠错，是集权制和民主制的最大分歧表征。但从里子说，两者最大的区别也许是：一种是宣扬仇恨，绝不犯错，抹煞出错；一种是鼓励原谅，容忍出错，认真纠错。同仇敌忾也许能集气力于一时，但能这样过一世吗？至于完人的追求，和永生的追求一样，信者或者假装信者，终将陷入疯狂。不能接受自己错误的人，也难以接受自己的死亡。但凡人皆有一死啊。

为什么最后突然会提到永生呢？也许是因为 immortal 这个词的跨语种通感吧。。。至于人类不会吸取教训，那为什么还要总结教训？大概因为只有装出努力学习历史的样子，才能积淀出所谓的文明吧。脑子已放空，言之无物了，就此打住。

如果没有最后那段的逆风翻盘，这个片子多少会少了不少的含义。

当然是假的。

当然真的就更。。。。。

先说故事

两句台词给我印象深刻，

权利没有慈悲，政治不会改变世界。所以，复仇可以，这是个好理由。

最后的逆风翻盘也是为这两句话给出了直接的解释。

有很多人应该觉得，他是报复，报复就应该爽，那么结尾就是真实的或者说有可能的。

但这个过程，又有什么是真实的呢？材料都是真的，但结果就不好说了，在虚假上建立起来的上层建筑，没什么真善美在里面。

所以，他也在用同样的方式来达到目的，是的政治家总会以彼之道还施彼身，所以他也不过是个政治家罢了，他没资格做王者，所以最后他也没有成为王者。之前的剧情已经说明了，不成王就得死。

那么谁是王者？这个标题提出的问题，一直让我在全片找答案。最后，才姗姗来迟。他说你们才是真正的王者。什么意思呢？

男主人生急转弯的时候，韩大检察官扇了他一耳光，说，要和历史站在一起。在最后一段，牛排桌对决的时候，韩说自己就是国家自己就是历史。最后一个镜头，主角说，你们才是王者。

大众造神，被神愚弄。政治是工具，权力是诱饵。最后的选票都是投出来的，在看了双方各种精心策划的骗局而被煽动之后的大众，投出来的。

最后一段，慷慨激昂，一种复仇之旅，不是善恶有报，不是让你激发起天然的同情心。

你更应该同情自己，你到底看到的历史是什么，你推波助澜造出来的神，到底是什么？你的价值观到底是什么？你是什么？

为了片头用那样的光学原理来呈现呢？

谁能看得清呢？

送给流量时代，造神的我们吧。

再说演技

或者说角色塑造和演员的完成度。

大反派、韩。深藏不露，宠辱不惊，基本没怎么慌过。是真狠，在最后男主那个黑社会小哥活着没有被绑着喂狗的时候，韩和黑帮老大在喝咖啡，老大脸上颤抖了一下，韩是兴奋。你说狠不狠。不敢称自己就是国家？

走狗，戴眼镜胖子，他更多的表现了拉起了男主和韩之间的暗线索——以彼之道还施彼身。所以，他没什么能力，就是工具。整个表演上也是唯唯诺诺，涨势的家伙。而且油腻。最后偷看裙底，嗯，符合。

主角，有一点很难得，在他最后逆风之前，他是内心深处有良知的，因为他忘不掉自己年少的所谓的拼搏和相对真善美但平庸的背景或者基带。因为他时不时还有那样青涩的表情。把自己的故事当成政治工具之后，不重要了，也真的就几乎在没有青涩过。所以，他去想复婚，老婆说他还是那样的眼神。但他已经会演戏了，他装的对吧。她现在只是他的工具，需要拿到更高级的工具，岳父。

崔斗日，我觉得应该是主角自己的影子吧，保护自己又有野心，不安分的一个人。但是他只是野，他不那么坏吧，他被搞死了快，还是要撞车救人。所以，演的更像一个孩子。无家可归的孩子，时刻要为自己打算的孩子。

最后，女检察官，她在做她本来就该做的事情，所以坦荡，坦荡到可以很欢乐和蹦跳起来，这是一个非常理想的人物塑造，现实中，穿着制服的人，体面的人，都多少不会那么坦然吧

这是一部非常好的电影，电影片头埋下的看不清，到用一次反转来进一步让大家看不清，到最后你们才是真的王者的煽动性感召，是不是彻底看不清了。但是你别忘了，人家在最后告诉你了，你想在那个街边的转杯把戏中赢，你可是眼睛要死死钉住的，一下也不能放过。

试问，谁能亲眼目睹，一个王者诞生的所有过程呢。

哈哈哈哈哈惠利真的元气又搞怪，而且有学会控制自己表情了，该放开的时候也毫无偶像包袱，不过也会让人担心是她演技真的进步了还是刚好又碰到一个适合她的角色

看这剧居然觉得男二也可，虽然前期确实挺渣，但后面居然有些心疼，山神这一神操作，虽说成全了男女主，但对男二还听不厚道的，总之剧还不错，大家可以自己看看，另外前期剧情略微有些心惊肉跳，哈哈，大家谨慎看剧

这部影片还是挺符合原著的

鲁滨孙在岛上的漂流真的让人心惊胆战 偶遇星期五的时候还挺意思的

时代在变，我们的征途是星辰大海。

给摄影师加个鸡腿??

我的天，我居然看懂了

阅读蕴藏着无尽可能，有益于明理、增信、崇德、力行，让人生绽放光彩。少年气，是历经千帆举重若轻的沉淀，也是乐观淡然笑对生活的豁达。

（文/杨时旸）

突然之间，一切就都变了。

女人们不再有资格工作，不再有权利外出，她们的账户被锁定，存款被冻结，这一切都来得毫无过渡。没有人负责告知原因，那些带着枪的男人只向所有人展现结果。你要做的只是服从权威、执行命令，任何质疑和反抗换来的只有子弹和炮火。争吵与怜悯这些无谓的东西早已消失。如果暴力被肯定，还有谁会选择使用言语？这世界上只会剩下两种人——顺从者和需要被消灭的对象。你能做的只是选边罢了。

一切都在胁迫下进行。温文尔雅的老板面对枪口和满身武装、面无表情的壮汉，窘迫又无奈地要求自己所有的女性员工收拾私人物品，女人们躲在家里和自己的闺蜜与同样不知所措的丈夫偷偷议论着窗外正在发生的事，他们谨慎地从窗口的纱帘缝隙间望出去，满街狼藉，路上都是玻璃碎片和炸弹残骸，还有一具具尸体和正在被拖拽的人们。这一切都超出经验太多，人们能做的只有祈祷。然后，更糟的事降临了。

这是《使女的故事》的开篇。这部美剧改编自加拿大著名作家玛格丽特·阿特伍德的同名小说。通常，它被归纳为“科幻”类型——毕竟故事发生在虚构的未来，看起来一切又都荒诞不经，似乎永远不会真的发生。但很显然，这故事其实一点都不科幻，某种程度上说，它更像现实主义的一个分支——一种“警醒现实主义”，作家表达着对于现实世界深刻的焦虑和省察。在某些文明之中，《使女的故事》里的一切正在真真切切地发生着，形态或许稍有变化，但本质全然相同。既然如此，你还能说这个故事是一种“幻想”吗？

《使女的故事》讲述了一种极端状况，未来世界，由于污染等等原因，生育率骤降。美国的一些地区在暴力革命之后，进入了一种完全革命化的军管状态。人们被分为三六九等，领袖们和他们的妻子占据着社会资源的顶端，一家人除了拥有做杂活、家务的女佣之外，还有一位“使女”，她们的用途是为了专职繁衍后代。她们终日被囚禁于一座座恢弘的宅邸里，外出购物需要两人结伴而行，互相监督，周围密布着眼线，但你不知道眼线到底是谁。每月的排卵期会进行一场“仪式”，她们仰躺在女主人腿间，和尊贵的男人行房，有人声称，那个瞬间使女和女主人合为一体。孕育孩子，对于使女来说是一种解救，如果屡次受孕失败，她们将被送往更加恐怖的发配之地。

这部美剧的色彩让它成功了一半，女主人们的墨绿长袍和底层使女的深红罩衣，成为了那个世界之中最为刺目的阶层分割标记。那些长袍、宅邸、白色的罩帽，训诫、威胁和战战兢兢的表情，让故事充满着真实的末日色彩。

很显然，这是一部女性主义倾向明显的反乌托邦故事，或许有人觉得这样的题材有些投机，但这个故事其实不只有关女权和女性，它展现了更为宏大的世界和更加复杂的心理景观。女性在其中，只是一个切口，一个把手，一个用以展示文明倒退和人性之恶的导语。

从大维度上讲，故事当然是“使女”和当权者的对峙，当权者包括那些位高权重的男人，还有他们无法生育的妻子。但是，当故事一点点展开细部，人们就会发现潜藏在两个阵营之中更加复杂的角色和每个人更加复杂、暧昧的内心世界。领袖和妻子貌合神离，但却每夜与使女偷偷在书房下棋，他们这样的关系是一种禁忌，你说，男人和使女之间只是一种性的吸引吗？或许不是，那更像是男女之间平等相待的社交关系。在篝火旁，他们玩着填字游戏，随意开开玩笑，呷下一口酒，给女人偷偷送一本从大规模销毁中漏网的时尚杂志，几乎只有那个瞬间，两个人脸上的表情才接近正常人类，除此之外的所有时候，所有人都是一副紧绷的样子，无论是作为奴隶的女人还是作为奴隶主的男人。这个小小的细节向人们阐述了一种真相，只有平等才能带来尊严，而将一部分人物化，让另一部分人高人一等，注定无法让人们满足内心的空洞。对于平等沟通的追求，也是人性本能的一部分。

而除却这些，还有更加微妙的心理状态，比如女主人，她们看着自己的男人在和另一个女人发生关系，到底作何感想？她们被灌输，这一切都是正义和必须的，那个女人根本不是女人，只是器官，但是她们心里知道，这些都是谎言，那就是女人，和自己一样的女人，所以才会鄙夷和忌惮，甚至有的女主人还会对使女产生某种同情。从这个角度上说，那些看起来高高在上的女主人们或许和那些使女一样可怜。

还有那些被执行了割礼的女同性恋，被同样物化的底层男性劳工，一些看起来充满反叛精神但很快就被驯服的女人，以及看似温驯但最终舍命的反抗者……所有人的心绪都有着和表面上迥然相异的部分，强硬的人可能掩藏着柔软，善良的人可能随时变成恶魔。

《使女的故事》用了一种回溯和当下不停交织的写法，这种写法其实有些危险，回溯的部分过于密集会让人们厌烦，但是，巧妙的是，它所回溯的“过去的生活”其实对应着我们现实中的当下，正常的世界，而故事里的“现在”对应着现实世界当中的未来。这样一来，就会自然让人们感到警醒和惊悚。它像是对人们大声警示：赋权和平权需要漫长的时间和惨痛的代价，但倒退随时可能发生，一切或许就在一夜之间。

（本文首发《北京青年报》）

做个勇敢的中国人这是一部让人无比沉痛的电影，散场出来时，有人说：终于看到了一部好电影。有人说：早知道就去看龙门飞甲了，这电影太压抑了。类似的故事，法国有羊脂球，不过那个故事主要是讽刺那些同车法国男人尤其是达官贵人们的虚伪怯弱。而《金》的故事，主要是为了赞美，才选取了那场战争最“美丽”也最残忍的一个故事。我不知道这是不是个真实的故事，在《南京南京》里也提到这么一件事，或许是真实的吧。如果是这样，那么人们该对国耻这两个字有更深的认识。这部电影的主题决不该是“女性的伟大”，而该是“男人的耻辱”，那些女人们所受的屈辱与损害，是烙在所有国人身上的。拍这部电影，如果是为了正视国家的耻辱，那么是值得鼓掌的，但如果只是为了讲一个特定环境下的“崇高”与献身的故事，那么，还是不足以使其成为一部伟大的电影。鉴于这电影是根据严歌苓的小说改编，所以我认为它虽然可能有历史原型，但所有细节都已经是后人改造和重新编撰过去。这样的电影，该说它是历史呢？还是故事呢？既有着真实的历史背景，却又是虚构的人物和剧情，不如把它叫做历史故事片吧。事实上，所有的历史题材影视，都是历史故事片，对历史真实的表现了多少，全凭制作者的良心。我对历史题材影视的评价标准，就是它究竟有多少忠实于史料和回忆，有多少是创作者为了要预设和表达的主题而自己编造出来的。很遗憾，我们的大部分影视都是后者，清宫戏唐宫戏编一编我们也无所谓了，但对于近代现代的历史，却总是“根据小说改编”，这其实是一件很可怕的事。关于真实的标准并不是针对张艺谋的，在以往对《南京南京》《拉贝日记》《唐山大地震》的评价中，我也一直认为对历史的诚意是衡量这类题材的最重要标准。因为他们都说自己在讲述历史，没有谁承认自己只是找了个编剧或作家关在宾馆里头脑头暴了一下，每个人物都是为了“表现什么”而特别设计出来。《南京南京》，南京城里真的有因为心灵受折磨而自杀的日本军官吗？《拉贝日记》，拉贝日记里真实记述的暴行，电影中为何反而略去呢？《唐山大地震》，把那三分钟特技剪掉这片还和历史有什么关系呢？当我们享受着“历史大片”带来的震撼时，当制片方发现国难加大制作是票房保证时，我们可能忽视了一种危险。为了票房，为了市场，为了奖项，历史在越来越精良的制作，越来越优秀的“剧本”下，很可能偷偷的被替换为一个个只为了最大程度上追求表现效果的故事了。金钗十三钗的故事纵然是真的，我也太不相信那些女人们能像关云长似的在就要去魔窟的前夜还谈笑风生视死如归，为了美化，为了歌颂，为了主题，牺牲一些真实是可以接受的吗？也或许历史是另一种样子，或者既然是故事，也有另一种讲法：在拥挤的安全区里，日军前来要女人，于是，一群妓女被选中了，她们并不想去，但人们希望她们出去以换取暂时的安全。如果是这样，那么这故事就变成了《羊脂球》，虽然在当时的南京，这种情景可能更贴近真实的人性，也可能的确上演过。但那样一来，中国人的形象就截然不同了，这样一部电影，纵使是真实记录，又有可能上映吗？还可能被允许送去申奥吗？正如片中英勇抗战的军队，武器精良，训练有素，兰博一样以一当百的教导队长，那当然也只是剧情需要的特例，否则这战争就该发生在东京在对。虽然英勇抗战的军人需要表现，但也没有必要直接跳到另一个极端美化成超级英雄，十几人叠成一线冲向敌坦克的感人画面，真的是战场上会出现的场景？真打仗时怎么可能排成那样的队形冲锋，那绝对影响速度而且前面倒下的人会绊倒后面的人，掩护是分散队形把敌人的火力引开，而不是挤成一堆只因为编剧认为这才能表现勇敢。你也许会说不要追究这些细节，但历史没有了细节还有什么？就只剩下新闻报导中的数字了。一部真正伟大的电影不会放过一个细节，而不把“这样才能感动观众”作为虚构的理由。真实历史中有更多比女学生们跑得还快的士兵和官员，有更多人脱了军服混入平民，不是一要表现国军无能，就把他们演的像白痴，一到了要体现中国人的英勇抗战，又把他们拎出来打扮成钢铁侠。用几个镜头甚至只是字幕台词就能交待历史更多的全貌，但很多时候我们的影视里只有刻意的选择性粉饰和选择性无视。所以，纵然是国耻，纵然是充斥着其实没有必要详写特写的暴行和祼尸场面，还是要用美丽的电影语言包装一下，配上华丽的旗袍和优美的小调。这样一来，国耻就能变成国美吗？这就像片中的贝尔“只会给死人化妆”一样，张艺谋不知是否在无意中自嘲了自己。我不针对张艺谋，别的导演来拍，可能还不如他。我想说的是中国人记录历史的态度。我们为什么写历史？为什么编故事？为什么在死者的白骨上抹粉？为了票房？为了宣传？为了奥斯卡奖？就算是找到的史料，又哪些可能信哪些不能呢？史学家都在争议的事，该相信谁呢？更不用说太多事已经找不到真相。有人忙着寻找历史，有人忙着修改历史，有人忙着删除历史。看了这篇评论，有许多人会说：你太苟求了，这只是一部电影。这正是让我感到害怕的。我们似乎其实对历史本身并不感兴趣。我们甚至希望我们的文艺工作者们把历史都变成好看的故事。就像人们疯买学者们讲的评书式历史搞笑类历史，却不知道历史已经在讲述中被替换成充满个人想象与好恶的故事了。久而久之，让所有亲历者都死去和沉默，我们就没有历史了。我们再也不可能知道历史上真正发生过什么，只好任后人编造。我们不会希望再过几代人，没有人知道南京大屠杀是怎么回事，但事实上，同样的事情在历史上早就上演过，大屠杀一次次的发生，在元朝，在清初，但现在，成吉思汗仍然是大英雄，而提起扬州十日，大家或许会联想起还珠格格，那应该是个美丽的爱情故事。民族融合是一种必然，但是化解仇恨是靠民众学会宽容，而不是靠忘记。就算以后世界大同，全世界都成一国，希特勒和东条英机就突然变成大英雄了？但按照中国人“历史要为现实服务”的态度，这种事很可能发生。真实不重要，如果撰改和隐瞒可以“让世界看起来更美好”，那么就忘记真实吧。因为我们不喜欢忠实的记录历史，因为我们太爱“古建筑翻新”为了它看起来更漂亮。所以我们永远在猜历史，永远在编故事。而我们的电影人，作家，也很享受于这种“编得好有奖”的环境。在1937年的南京，美国人贝尔问中国孩子：我们应该这样做吗？那孩子回答：我们还能怎么做？去年有一部电影，叫《喋血孤城》，同样是抗战题材，和《金》相比票房惨淡的可怜，甚至我去影院都看不到排期。《金钗十三钗》，应该拍。不过，有一部电影更应该拍。《淞沪战役》。那是一场惨痛的失败，绝不光彩的战斗，七倍于敌的兵力，巨大的伤亡，几年前还在内战的乌合之众，群氓般的士兵，抽大烟的将军，勾心斗角的派系，最先逃命的官员，直到最后的大溃退。那个故事里却一样有真正的人性，一样有在大败逃中死战到最后的人。忘记奥斯奖，做个勇敢的中国人，先从直面历史开始。

今年的奥斯卡太多的出乎意料。坐着看了俩小时，竟然错过了Will Smith打Chris Rock那一巴掌，只看到他回到座位后嘴巴一张一合，却没有半点声息。朋友问是不是我家电脑坏了，而我以为他是在跟Rock对唇语。最佳男配合最佳剧本改编都给了Coda，已经很意外了，没想到最佳影片也被Coda收入囊中。结局揭晓那一刻只觉难以置信。很早就把赌注下在了贝尔法斯特这部电影，再不济也还有狗力吧，困惑于是什么评分机制把coda推上了学院最高奖项？还好劳模姐最佳女主实至名归，Jane Capaine也捧走了最佳导演奖。

把娃放倒后看到无删节版打人实录，毫无防备的，这一晚上就在不解与震惊两种粗暴又无力的情绪中交织反复，像2922年一个个充满错愕和不解的夜晚，在星辰和月光中化作烟云。当新的一天在寂静漆黑的夜里悄无声息地来临时，当昏昏欲睡的神智像天空的云朵般飘忽不定时，一个念头坚定地从心底窜了出来。我要为自己心目中的奥斯卡最佳影片写一篇影评。

电影是一种充满形式主义的叙事方式。深深浅浅的台词表达思想，远远近近的镜头实现时空转换和连接，恰到好处的音乐流光溢彩，而入木三分的表演则像一扇窗，窗外是真真假假，是光怪陆离。而最本质的，是在各种感官体验所带入角色与剧情后建立的一种连结。所以每次唏嘘不已的都是那些可以看到自己生活轨迹的影片。而这篇影评也充满了个人主义气息。

自1960年自1990年，北爱尔兰经历了长达三十年的暴动冲突。很难说清是被政治利用的宗教冲突还是宗教势力和野心膨胀后对政治权利的诉求。无论哪个是因哪个是果，以天主教为首的民族主义想要北爱独立，而新教教徒则支持北爱继续归属大英帝国。跟历史上所有暴力冲突一样，某些组织的争端直接影响到普通大众的生活，而巴蒂一家关于移民英国和留在贝尔法斯特发生了分歧。

小男孩巴蒂生活在一个幸福的三代之家，爷爷奶奶乐天知命，爸爸辛勤工作，妈妈全职在家里抚养三个孩子。作死新教徒，爸爸拒绝参与新教徒组织的暴动，被组织者威胁，因此想离开贝尔法斯特，举家迁往伦敦。而妈妈则不愿离开她出生长大的地方。最后因为巴蒂被卷入一场暴动，妈妈痛下决心离开这个是非之地。走的时候，爷爷刚刚病逝，垂暮的奶奶站在街头，看着公交车徐徐开走，说，go，go now，never look back。走，现在就走，永远不要回头。

那是一个灰色的早晨，天空是灰色的，马路散步灰色的，周围的建筑物也是灰色的。大街上空旷寂静，可以清楚的听见环卫工人大扫帚跟水泥地有节奏的摩擦声。爸爸用背篓背着我的大箱子，妈妈手里提着一大包吃的喝的，妹妹也拿着一个包，我们默默地穿过清晨的街道和巷落，走去河对岸的长途汽车客运站。

汽车开动，我挥手与父母告别，坐车到贵阳，在朋友家住了一晚，搭乘第二天的航班飞到北京。再在朋友家住了几天，一个人拖着大小两个箱子从首都机场飞到亚特兰大机场。

那是十年前，我告别亲人和朋友，告别家乡，从此在异国他乡定居。

而我的妹妹则选择了不同的道路。有好几次，迁往省城的机会摆在眼前，她选择了留守在那个我们出生长大的小县城。她像极了贝尔法斯特里的妈妈，心满意足的活在自己的小世界里，活在冰冰的亲情和友情包裹之中。

很多年前，我很不屑也无法理解她的选择。而很多年后，当我更真实的触及生活柔软而感性的本质时，当我在遥远的大洋彼岸面对爸爸中风住院只能无能为力的焦虑和担忧时，当我遇到很多不走心的人和事，我对她的选择有了更多的认知和认同。每个人都有走出去的理由，也有留下来的理由，或许后者包含更多的勇气和责任。

所以贝尔法斯特是一部献给所有人的电影。献给那些分赴他乡的人，那些留下来的人，那些永远离开的人。

2020年的片子，好遗憾现在才看到。

很惊喜有缘看到。

豆瓣6.9，不知道豆瓣什么时候瞎眼的。

虽然故事主线的情节略显拖沓，但也只是而已。

无论从道具，布景，视效，配乐，都堪比得上电影的级别。

其中最出彩的，是人物塑造以及所有演员的表现。以及剧本对真实各国国情的客观探究。

整部电影，表达了对人性的敬意，对所有蔑视人性专制的抗争，对偏激性主义，包括女权主义的一种警觉…让一切回归爱，回归人。

电影的最后，更是阐述了，人类本无国界的博大情怀。

尤为惊喜的，把同志人设，设定在，最刻板的天朝科学身上，让那些可怜的，只允许按照板书喊口号的天朝科学家，拥有了最浪漫最柔情的一面，简直是神来之笔！

而且，这一切，随着故事线的发展。合情合理合逻辑。

非常棒的影片。

这几年，讯飞的剧真是要飞天了

《秀美人生》也实现了一次成功的“嫁接”，“看这部电影，我忘记了这是一个主旋律的电影、是一个劳模的电影，我们看到的是一个青春片，中国就是有这样一群年轻人用这样的方式去渡过自己的青春，我觉得这是非常好的样本。”“这部影片给英模这个形象某种复杂性，这种复杂性是时代带来的。”吴冠平认为，影片表达出的时代所具有的复杂性，也凸显出扶贫攻坚这件艰难的事情之非凡意义，“而恰恰是这样艰难的事情，更凸显出主人公的价值。”

西内姐姐真的太美了，这两天重温完开关女孩意犹未尽，突然想到这部当年中途弃了的月九。

当年是冲着隆太的处女作去的，第一集意外发现夕辉寿太的客串，很是惊喜。那时候看这个卡司很多人面生，现在再一看，嚯，全是熟人。

当时只看了前几集嫌弃隆太棒读，全剧看下来可能角色塑造就是如此。不过说实在的，隆太这个选角还挺奇妙，原作一个食肉系男主，一选上他直接变成了食草系。所以有些人觉得男主怎么能被称为帅气的人气王我一点都不觉得奇怪哈哈哈。

而且一看男一男二对戏我就很想笑，隆太啊，你紧不紧张啊，你面前的那一位，可是那位山崎育三郎啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。（扯远了

前几集对人物关系的处理其实是有些过快和莫名其妙的，为了突出男女主的冲突而创造冲突。但总体上来讲人设和剧情都算在线，没有绝对的恶的存在也让人看得挺轻松愉快。两个人同居的处理我也挺喜欢的，矛盾出现的自然，矛盾解决了之后的相处模式也是大人的恋爱，不经意地发些糖，没什么工业糖精的味道齁死人就很好。之后编剧就开始放飞自我了，整个剧情急转直下智商告急。

先说小报记者对女主穷追不舍这事，我真的怀疑编剧你真的是圈内人吗。因为即使在现实中，这种热恋报道也是默认不会追击报道一般人的，更不要说贴照片了。再之后处理两个人的分手更是……一言难尽……我说真的就算是为了收视率也不用这么……自废武功吧？

漫画中两个人的分手是女方提出来的，表述虽然也是为对方着想，但本质并不是逃避。而男方是坚定关系的那一方。这样就保持了人设，甚至升华了人设，讴歌了两个人的感情。至于这剧集改编嘛……找来前女友演戏强制被动分手？编剧你是被谁伤害过吗要写这么狗血的剧情？不过最后一集那个只留下写着“ありがとう”的糖罐的告别还是挺戳我的，就还挺切ない的。

而且后期这个摄影也……急转直下。最后一集的跑步镜头愣是给我看笑了，你们剧组是跟隆太有什么仇什么怨？就算我们隆太腿不长也没必要给拍成六四分吧？三年后那个公寓里的打光又是什么鬼？你们是觉得最后一个场景没必要用经费了吗，都看穿是布景了好吗？

虽然日剧看多了对于这种自毁人设，没有矛盾也要创造矛盾的发展也见怪不怪了……但这部的高开低走依旧还是让人觉得可惜……毕竟这剧之后没多久……男女主都是有几年见不到了……

总的来说，没那么优秀。但毕竟是看过这两年的纯爱剧质量，再一看五年前这一部觉得还是挺优秀的。（你就说现在的剧集质量跌落到哪去了吧……

而且作为隆太的演员处女作，我觉得表现还是很可圈可点的。甚至前面几集问我还会再翻出来看吗，我觉得还真的有可能w

Ps: ed的定格隆太太可爱了太可爱了呜呜呜。对不起我全程都没办法把隆太看成帅哥，毕竟我脑子里都是一口关西腔的可爱隆太呜呜呜。

好治愈，其实这部剧还是很理想化的，自闭症有很多种，其中像主角sam这样的高功能自闭症患者只占一小部分，大部分的患者都伴随的智商发育迟缓。并且自闭症是精神系统疾病，伴随终生。感官系统的失调使患者接受外界信息被过度放大或缩小。像sam对光和声音特别敏感。在稍微嘈杂的环境中会慌乱控制不住自己。sam说经常说他喜欢规则，因为他们无法正常人的方式理解这个世界，与其因为自己的格格不入，把自己置于危险之中，他们更倾向于对方清楚的告诉他自己能做什么，不能做什么。这部剧温馨又治愈，快要被凯西妹妹掰弯了好嘛。其中有段，sam丢了为了申请大学而准备的作品，钻进狭小的地方不停的抽搐抖动。凯西妹妹过来后为了安抚哥哥sam，读他最喜欢的探险家的维基百科那段。本人是边看边哭[再见]。还有sam最后代替paige演讲，并说爱她的那段，简直是看一次，哭一次。[再见][再见]

剧中，sam的独白－南极科普，是很重的一笔，他理解不了正常人的相处方式，就换成自己了解擅长的生物知识－企鹅关系去理解。就像爸爸妈妈分居时，那段企鹅爸爸也可以独自照顾孩子的独白。就像那段paige的演讲，“有个朋友告诉我，企鹅的配偶是一辈子的。我在这里交到的朋友也是一辈子的。”

说实话不知道为什么，虽然paige超好超可爱。但我好像超爱bailey bannett和sam这对cp??

溜了溜了...

第一集：两个人都很帅，就是制作有点粗糙，那个nc戏不亲之前真的特别好，很喜欢，但看起来bounprem好像对于这种亲啊nc啊没啥经验，所以显得很青涩哈哈哈第二集：包包好可爱啊！！！自己攻略自己，好喜欢看bounprem谈恋爱呜呜呜好喜欢????这个称呼啊啊啊这集吻戏和nc绝了！！！有经验了之后真的好好看，不知道为啥也莫名有点感动。第三集：包包演技有提升，又好看又可爱诶～文总金发放下来好帅哈哈哈两个人谈恋爱就是了不起！我那娇羞的包包啊第四集：喜欢两幕，第一个是两个人一起看电影，真情侣就是甜，第二个就是文总给包包戴帽子，bgm一响，感情更充沛了。第五集：包包好像个陷入爱情的小傻子啊哈哈哈第六集：越发无聊了属实是，再说一次，包包演技真的进步了，但文总总感觉在瞪眼睛。。。第七集：好喜欢他们探讨同性恋的这场戏，好温暖，包包怎么这么可爱啊啊啊就是个小孩吧

8-11集 喜欢的三幕戏：一起看星星，氛围很好；互相表白，文总唱歌不错，还有社恐过情人节，一起看电影，包包真的让人怜爱。

12集：包包好可爱，不知道为什么，总觉得有些时候是bounprem。