人人影视上随便翻到的。因为男主长得有点像仔仔，女主有很可爱。

说实话人设奇奇怪怪。不公布真的让人有点火大。但其实两个人都是非常好的人。

首先都是善良的好人，也都努力工作。女生很懂事，男生很体贴。

虽然剧情有点奇葩，但是其实又莫名地贴近生活。难道不

我是冲着男主角追的《三生有幸遇上你》。黄景瑜是我从《红海行动》开始爬的墙头，当时每每我被电影里过于真实的战斗场景震撼到生理不适时，小黄那张冷静的帅脸总能适时的让我安静下来。

这次他是男主，不像以前电影里作为配角只有几个出彩的桥段，整部剧都是他和王丽坤搭戏挑大梁，可以一次看个饱了。

开篇

我是冲着男主角追的《三生有幸遇上你》。黄景瑜是我从《红海行动》开始爬的墙头，当时每每我被电影里过于真实的战斗场景震撼到生理不适时，小黄那张冷静的帅脸总能适时的让我安静下来。

这次他是男主，不像以前电影里作为配角只有几个出彩的桥段，整部剧都是他和王丽坤搭戏挑大梁，可以一次看个饱了。

开篇就是一场紧张到不行的悬崖救援戏，侯爵（黄景瑜饰）和海星（蒋龙饰）都是天使救援队的志愿队员，经常为了营救各种事故被困人员冒着生命危险上山下海，并肩作战。而结束了救援，他们的身份显得有些悬殊，侯爵是大公司董事长的独子，家里有皇位等着继承，平时出门座驾是宝马X7；海星开了一家小面馆+只有四个房间的民宿，平时出门开一辆看不出牌子的破皮卡。

不过侯爵初看一副“霸道总裁”似的冷脸，却是一个从不觉得有钱就高人一等的性子，平时在公司坐单独的总监办公室，有专门的助理，对手冲咖啡的品质吹毛求疵，午饭却最喜欢吃海星炒饭（炒饭里面没有海星，厨子叫海星）。

侯爵是个可爱的富二代，他爱玩、叛逆，却善良、亲切。他的母亲在他小时候因为事故遇难，这么多年让他无法释怀，于是每次遇到危险救援他都玩命一样奋不顾身。

他的父亲老侯总叱咤商场，对整个公司包括儿子都要一手掌握，没有他的点头，侯爵连自己办公室的椅子都换不了。这让他非常恼火和不满。剧情到了第五集时公司已经因为老侯总的刚愎而面临巨大的阴谋，想来，需要我们小侯总站出来力挽狂澜证明自己时候快到了。

王丽坤饰演的伍十一则是我一口气追完五集的最大动力。十一真是不同于以往我看过的任何剧的女主，这一点当侯爵被她一个利落的过肩摔扔在地上之后肯定也感受到了。在前面说到侯爵是天使救援队员，最起码不算弱不禁风，可他在十一面前就只是个战五渣。

我很喜欢十一的设定，武力值爆表、工作时专业认真、生活中善良又乐观。侯爵刚从国外留学回来，对于自由看得很重，一开始对于十一对他的监控和贴身保护是很抗拒的，每天都在想办法找茬把她开了。而十一在接到保护侯爵任务前对他同样没有好脸，每次侯爵遇到她都要挨顿打（一次是被十一亲自扔在大街上，一次是跟人单挑打不过被十一救了）。而当侯爵成了十一的被保护对象之后，十一又迅速的进入了工作状态，无论是对侯爵在公司的各种刁难一笑置之，还是一眼识破侯爵找朋友碰瓷的幼稚行为，都是魅力十足。而十一跟着侯爵半夜出门飙车，在赛道上给车友们秀了一波S弯漂移，打开车门走出来，摘下头盔甩了甩利落的短发时，我被彻底征服了：这个姐姐太乘风破浪了。

【详细】

140921365

一个以杀人为专业的杀手，年近中年，惭惭落后于时代，被老板要求洗手一年，融入普通人生活，一个入狱八年也是几近落伍的黑道分子，出来后想重操旧业，恢复昔日荣光，两个力图取代传奇杀手、成为新的都市传奇的年轻杀手；一个努力遵守诺言，一个背后反悔，一对杀人无忌、全凭喜好；一个融入普通人生活，努力改变，哪怕用自己的方式去遵守普通人的行事规则——受恩图报，把美月救出生天，一个仍然想像过去一样无所顾忌行事，那

近日，由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后，不出意外地口碑崩盘，目前豆瓣评分落在4.2分。

据悉，该片原名《刺局》，改编自圆太极的同名小说，投资额高达2.2亿，由李仁港执导（《攀登者》《盗墓笔记》），无论投资体量还是阵容，都是院线电影的配置，如今历经5年积压，却只能在网端发行。

近日，由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后，不出意外地口碑崩盘，目前豆瓣评分落在4.2分。

据悉，该片原名《刺局》，改编自圆太极的同名小说，投资额高达2.2亿，由李仁港执导（《攀登者》《盗墓笔记》），无论投资体量还是阵容，都是院线电影的配置，如今历经5年积压，却只能在网端发行。

然而，走向网端的《青面修罗》还是凭借阵容迅速收获一波热度，在优爱腾，影片上线当日便跻身热度TOP2。不过，影片从剧情、特效到服化道、剪辑全面崩塌，讨论声也逐渐被一片差评淹没，除了吐槽，受关注的只剩下许晴被无故“换脸”一事。曾几何时，《青面修罗》也是乐视影业布局的重头戏之一，如今发行模式发生巨变，口碑坍塌，难免让人唏嘘。

【一步慢，全盘输】

从《青面修罗》目前上线的版本来看，影片的整体表现不尽人意。尤其是剪辑，成为很多人的诟病所在。根据导演李仁港的说法，目前的版本较之前确定的版本剪掉了15分钟，从这一点可以推测，无论是出于许晴被换脸的关系，还是由于“院转网”带来的变化，《青面修罗》确实经过重新剪辑，但效果并不好。

然而，即便抛开剪辑的关系，影片本身的质量也不能让人满意。且不说梦回十年前的“复古“风格给人以粗糙感，混乱的叙事逻辑，加上机械混武侠的内容也足以劝退不少人，整体观感很难想象是一部投资超2亿的作品。

不过，目前关于影片的吐槽已经有很多，在此不再赘述，一边倒的差评已经能够说明问题。但值得注意的是，《青面修罗》曾经从立项到投拍其实都非常被看好。

根据网络公开消息，《青面修罗》早在2016年底就已经备案。当时正是电影市场“大IP+大明星+大制作”正盛的时候，同时期内，于2015年上映的《寻龙诀》票房近17亿，于2016年上映的《盗墓笔记》票房也达到10亿以上。而《青面修罗》的原著《刺局》，在当时的影响力也能够媲美《寻龙诀》与《盗墓笔记》的原著。

按照乐视影业当时的布局，对《刺局》的改编是院线电影与超级网剧同步创作，且同名网剧在2017年就已经杀青，电影也在同年5月开机。但如今来看，《青面修罗》在当时其实已经晚了一步，无论是影片坚持的创作模式，还是同类题材的内容，都逐渐开始受到流量明星与大IP魔改的口碑反噬，尤其是《盗墓笔记》，仅在豆瓣拿到4.8的评分，而该片的导演同样为李仁港。

从这个角度来说，如果《青面修罗》布局得更早，或许还能在观众对此类影片“免疫”之前，吃到一些红利。后来，即便影片没有积压5年，按照院线电影大多都是2年的创作周期来说，《青面修罗》最快也要等到2018年上映，当时的市场对此类影片的容忍度已经大幅降低，比如同年的《阿修罗》号称投资超7亿，但票房不足5000万；据传投资2.5亿的《武林怪兽》，票房也止步在7900万。

因此，《青面修罗》如今的表现与积压多久其实并没有太大关系，在影片品质没有保证的前提下，《青面修罗》很难在院线走出好的票房曲线。资本都是逐利的，选择转向网端发行，大概率是预估影片能够在网端拿到相对更好的回报。同样出自乐视影业之手的《爵迹2：冷血狂宴》，在上映时走的也是网端发行的路子。

【命途多舛的“时代遗物”】

李仁港曾透露，《青面修罗》是时任乐视影业CEO的张昭亲自打电话跟他谈的，当时正是乐视影业意气风发的时候，背靠整个乐视生态，身后站着孙红雷、黄晓明、刘涛等一众明星股东，单是一部《长城》，投资便达到10个亿。

也是在那个时候，张昭决定开发《刺局》，按照网上的消息，电影投资达到2.2亿、网剧投资也达到1.3亿。当时的张昭并没有预料到后来的一系列变故，他向李仁港放出豪言：“《刺局》的电影版不仅要精彩好看，网剧也要像美剧那样精益求精，为什么中国拍不出像Netflix那样的精品剧呢？一定要照那个标准拍摄。”

后来的事情很多人都清楚，贾跃亭的乐视生态越铺越大，即便有持续盈利的乐视影业不断输血，也难以为继。为了维持旗下项目继续运转，乐视影业的估值从98亿降到30亿卖身融创，虽然拿到10亿资金，但卖身后的乐视影业更名乐创文娱，按照“新东家”的发展规划，公司来自电影的收入要压缩到50%以下。

显然，受制于资金和股权变动，张昭不可能再像之前那样放开手脚，此前所承诺的投资是否能够持续到位也很难说。从公司多部影片后来积压的局面来说，资金链大概率是紧张的，这恐怕也是《青面修罗》创作不及预期的一个客观原因。

2019年，张昭从乐创文娱辞职，李仁港也在创作期间被拉去拍摄献礼片《攀登者》，该片给出的要求是在同年国庆期间上映。《青面修罗》只能暂时搁置，之后又遇到疫情，电影行业遭到重击，至今仍在缓慢恢复。

某种程度上，《青面修罗》可以算是见证乐视影业由盛入衰的“时代遗物”。如今面对电影市场的变化，命途多舛的《青面修罗》若真的投资超2亿，按当前呈现出的内容品质，无论在院线还是网端，大概率都很难回本，相比之下，在网端多平台单片付费甚至是更好的选择。

不过，在网端市场，目前单片付费的内容都未公开具体的票房数据，尤其是像《青面修罗》这样在多平台同步上线的影片，具体的商业回报也更难考。但有一点可以肯定的是，当前仍处在网络电影发展初期，若有很好的票房数字出现，平台也会选择及时公布，以吸引更多影片“转网”。比如在此前，爱奇艺曾公布影片《征途》上线72小时后片方收入达到4262万，打破了网络首播单片付费的票房纪录，由此可以推测，《青面修罗》上线一周多，票房表现预计不会比这个更好。

【“院转网”将越走越窄】

近几年，关于“院转网”的讨论一直不少，“院转网”、“院网同步”成为新的影片发行模式，但在这背后，院线、网端虽是两个市场，但争夺的是同一类内容，也面临诸多冲突。在海外，华纳前不久宣布公司之后的影片不再“院网同步”发行，在国内，至今也没有表现不俗的“院网同步”案例，行业冲突需要两个市场找到各自的生存空间。

而今，相较于之前“院转网”的影片，《青面修罗》的片头拿的是专属于网络电影的红色“龙标”，在“绿标”之外设置“红标”，不只意味着网络电影未来所受到的审查更严格，更意味着院线电影与网络电影之间将有更清晰的划分。

未来，“院转网”的路子很可能会越走越窄。一方面，尽管在当前，不断有影片选择“院转网”，之后的一段时间里，还会有院线电影继续拥抱网端，但就目前来说，这些影片大致可以分为两类，一类是中小体量影片在网端寻求更多可能性，另一类便是像《青面修罗》这样大制作的影片入局单片付费，后者往往口碑不佳，而这样“退而求其次”的方式并不是能够支撑一个产业良性发展的路径。

另一方面，院线电影与网络电影在创作思维、投资逻辑、消费场景、发行模式等方面都不相同。

就院线电影来说，之所以很多影片投资都达到大几亿，是因为当前市场的票房上限已经被推到了50多亿的高度。基于此而产生的回报预期，让投资者愿意拿出上亿的资本布局院线电影，甚至有公司不惜花重金保底发行，此前，猫眼微影、儒意影业便以15亿保底《你好，李焕英》。

而在网端，尽管网络电影在一段时间内经历了快速增长，但就目前来说，网络电影更主流的分账模式是基于付费会员模式而生的，而各平台会员增量空间都在减少，尤其是单平台会员规模破亿之后，甚至开始出现回落。相对应地，走分账模式的网络电影在近三年内都没有突破5000万的上限。那么，就网络电影自身的产业链来说，也不会有资方愿意拿出5000万甚至更高的价格来做网络电影。

而单片付费给大制作的院线电影提供了一个相对好的回报入口，同时也在一定程度上弥补了网端缺少大体量影片的困境。但是，单片付费面向的同样是有付费意愿的人群，大致可以与视频平台的会员用户划等号，当前的单平台票房上限也很难上亿。因此，“院转网”在眼下更像是一个“赚吆喝”的过程。反过来看，若网端发行能够拿到可观的票房空间，平台话语权增强，网络电影市场也会逐渐像如今的网剧市场一样，有越来越多的影片为网端发行而生。

从这样的发展趋势来说，未来，院线电影与网络电影更可能会成为两种并行的发行模式，满足不同消费场景的用户需求。目前，视频平台同步发行的影片数量不断增多，华谊、万达、中影等头部公司也在分开布局两个市场，都能印证这一点，而从产业链上游就开始划分两种创作和发行模式，也能更好地支撑行业良性成长。