什么是重阳？

登高、鲜花、香烛、坟墓

重阳是死人的佳节

清静的白骨在泥土下伸个懒腰：

哎哟！谁人扰我清梦？

 

什么是偶拾?

片段、印象、见闻、随想

偶拾是死人的字句

停了呼吸，缺了脉搏

早已僵硬在辞海的乱葬岗里

 

今天，趁着重阳佳节，竟然……

哎哟！不得了！

僵尸复活了！

重阳，原来是死去的祝福。

原本没时间看，一直听周围朋友说这片子票房可惜了，于是专门看了午夜档。从第一分钟旁白一出，卧槽，这片子要完。一下子从胡宗宪、汪直、毛海峰讲起，猛的就给了辣么多的信息量，我估计大多数的观众当场要懵逼。而这第一分钟的旁白也定了格调：纯正的历史战争片，并不对材料进行加工和演绎。那么比较起前面的大明劫四五百万的票房，五千多万的票房其实很给赵文卓和洪金宝面子了。
    整个片子看下来，这片子其实主要是败在了剧本上，其次是败在了导演上。剧本的写法过于老套，相当于一个历史人物传记片。戚继光这个人物完全没有立起来，编剧和导演压根就没找到这个人物这个戏的主题。尤其是表现戚继光畏妻如虎这个历史梗，简直就像在讲段子，尴尬生硬的不行不行。戚夫人这个人物更加难以揣测，根本不晓得戚继光为什么怕她，她为什么永远对戚继光一副上吊脸，两个人的关系瞧起来尴尬生硬。有种侯亮平和钟小艾对戏时候那种快进冲动。当然，这不是剧本毁掉的主因。剧本的问题在于没有建立起人物，没有建立起核心矛盾，导致人物的行为和事件有一种流水账的感觉。你不知道他内心的冲突在哪里，也不知道他为了什么而挣扎，也不知道他在与什么抗争，要战胜什么。有人说，那不是倭寇吗？对不起，人物要战胜的真不是倭寇。
    为什么说败在导演上呢？平心而论，导演的镜头感还是很棒的（顺便夸一下服化道和美术），问题是导演没有找到主题，因此就抓不住人物，抓不住核心冲突，导致你不知道他要表达什么。所以势必就出现剧情的凌乱，线索的庞杂，矛盾冲突的肤皮潦草。估计最后导演也放弃了努力，不就打倭寇嘛，一层一层推着打就是了。所以，就败了。尤其到了结尾处，将士要杀死投降的倭寇，副将说将军有令不能杀降兵。我脑子轰然一震，终于算明白问题出在哪儿了：这尼玛分明就是抗战剧！我军八年抗战终于打败鬼子然后好吃好喝好招待的节奏。再一看片尾字幕：广电总局什么剧本中心之类的。原来如此。

每年暑假到来之前，我都会激烈地减肥。第一不想穿件凉快点的衣服，就形似卖肉；第二回家也比较好交代，显得面黄肌瘦勤奋学习，不是整天吃吃喝喝白白胖胖。在正式开始减肥前，势必需要一场严酷的整风运动，好让你心甘情愿和烤肉，饼干，整天坐在电脑前当土豆等等说再见。这很不容易，以前看看T台走秀模特照片，就能让脑子焕然一新，折腾几年之后，这些对我都作用不大，一个强大的声音在提示我：你永远没可能走T台，不用跟她们一样三天吃一顿饭吧？还有一些胖姑娘最爱看的片子，《金三顺》，《BJ单身日记》，我相信这世上真的有帅哥爱肥妹，但我绝对不信那个肥妹是我，小概率事件用来拍电影，大概率事件就是你找了个体型相似的秃顶胖子，看上去真是天生一对。

所以如果选择一部正确的励志电影，乃减肥头等大事，作为今年夏天的推荐首选，让我给你隆重介绍《女狼俱乐部》。如果一般人看，它顶多算部不错的青春励志片，跟所有这类型的片子情节类似，一个小镇姑娘，怀揣音乐梦想和才华，到大都市闯荡，屡经挫折，沦落到去酒吧当舞女，终获成功。这种片子我分分钟给你找出五部，《高校音乐剧》《劲歌飞扬》，统统差不多，但只有它，能帮你重塑减肥梦想，关键在于细节。

当你仔细看这部片子，就会发现里面不怎么样的配角，全都是胖子，从一开始比赛吃比萨的两个肥佬，到女主角的发小死党，和她老爸，全都是默默无名的小镇居民，仿佛胖子就适合过碌碌无为与世无争的生活，死党很快就找了个傻男人结婚，老爸一辈子都在加油站工作，从没想过出去闯荡。再看看我们的女主角，人长得虽丑，然而骨瘦如柴，一举一动都是星味，这样的人不红谁红？随便在酒吧唱个歌就被人拍了照片当封面，你看看人家芙蓉姐姐拗了多少造型才有今天的成绩。除了女主角，女狼俱乐部里各个姑娘也都不同凡响，每一个人都是部奋斗史，瘦子们全都出来打天下了，胖子们只能在台下鼓掌。

作为一个胖子，我们总是被设定为开朗乐观没心没肺的傻大姐，多可怜的胖子，连忧郁的权利都没有。最重要的是，如果你身为一个胖子，只能去过一种安逸的毫无追求的生活，这就解释了为什么《奋斗》里的姑娘全都瘦得像蚂蟥，《女狼俱乐部》的女主角为什么是难看的violet，不是她比较丰满的死党。

所以看完片子后，我又一次下了减肥的决心，谁想做一个毫无成就的胖子，谁想一辈子只呆在一个地方，谁想嫁给一个老实的秃顶男人就此结尾，鬼才想活得那么没劲。最后隆重介绍下片中一再出现的主题曲，《Survive》，两个月前因为地震我曾呼吁姑娘们别忙着减肥，后来一想储存一身脂肪给无法预见的天灾，我又不是朱坚强。活在当下的survive秘诀，就是紧跟时代脚步，甩去那些纯属负担的脂肪，I will survive，当你饿得前胸贴后背时，用此歌与你共勉。

       
      韓子曰：“儒以文亂法，而俠以武犯禁。”二者皆譏，而學士多稱于世雲。至如以術取宰相、卿、大夫，輔翼其世主，功名俱著於《春秋》，固無可言者。及若季次、原憲，閭巷人也，讀書懷獨行君子之德，義不苟合當世，當世亦笑之。故季次、原憲，終身空室蓬戶，褐衣疏食不厭。死而已四百餘年，而弟子志之不倦。

      今遊俠，其行雖不軌于正義，然其言必信，其行必果，已諾必誠，不愛其軀，赴士之厄困，既已存亡死生矣，而不矜其能。羞伐其德。蓋亦有足多者焉。
　　
      且緩急，人之所時有也。太史公曰：昔者虞舜窘于井廩，伊尹負於鼎俎，傅說匿于傅險，呂尚困於棘津，夷吾桎梏，百里飯牛，仲尼畏匡，菜色陳、蔡。此皆學士所謂有道仁人也，猶然遭此災，況以中材而涉亂世之末流乎?其遇害何可勝道哉!


       鄙人有言曰：“何知仁義，已享其利者為有德。”故伯夷醜周，餓死首陽山，而文、武不以其故貶王；蹠躋暴戾，其徒誦義無窮。由此觀之，“竊鉤者誅，竊國者侯；侯之門，仁義存。”非虛言也。

      今拘學或抱咫尺之義，久孤於世，豈若卑論儕俗，與世浮沉而取榮名哉!而布衣之徒，設取予然諾，千里誦義，為死不顧世。此亦有所長，非苟而已也。故士窮窘而得委命，此豈非人之所謂賢豪間者邪?誠使鄉曲之俠，予季次、原憲比權量力，效功於當世，不同日而論矣。要以功見言信，俠客之義，又曷可少哉!


                                                           ——《史記?遊俠列傳》

      它们虽然躯体庞大（其中白犀是仅次于象的第二大陆生动物）象貌丑陋，却是无害、不伤人的动物，一般来说，它们宁愿躲避而不愿战斗。不过在它们受伤或陷入困境时却凶猛异常，往往会盲目地冲向敌人。它们虽然体型笨重，但仍能以相当快的速度行走或奔跑。非洲黑犀在短距离内能达到每小时45公里的速度。

      1993年，中国政府颁布禁令，禁止使用犀牛角。中国境内现在虽然已经没有了野生的犀牛，因此没有犀牛种类被列为国家级保护动物。
       中国的最后一只犀牛于1922年因人类猎杀灭绝。


      “我杀了多少人？我也不知道，我没数过。不过，伊茨希啊，相信我吧，我不是反犹主义者，从来就不是。我只是一个随大流的。”

          “他们甚至不相信什么理论、什么学说或宗教信仰，他们的生存观不过是：纳粹来时，站到强者的队伍里，跟风屠杀犹太人；纳粹战败时，转向道义胜利者一边，打着犹太复国的旗号，跟风去杀戮、驱赶巴勒斯坦的阿拉伯人。由此，身份的转换既不源于人生观的转变，也不会带来人生观的改变，这就更值得我们去反思：只要恃强凌弱的生存逻辑仍然存在，大屠杀的恐怖就会再度发生。”------摘自《纳粹与理发师》

       我提前一年上学，在班里相对瘦小，世纪之初的乡下很少有胖孩子，班上一个卡车司机的孩子叫孙伟，长得粗壮，其他小孩子都受他节制——不是单纯的欺负和勒索，而是领导、约束、裁判、分配好处。
         玩玻璃球游戏，赢者得到输家的玻璃球，而输家往往抵赖，依据规则质疑对方作弊，于是，需要他来维持秩序，把球从一个小孩子手里要过来给另一个，而后者，往往是球艺高超的孩子会回报孙伟一个或更多的玻璃球——视其战果而定。其它游戏也大致如此。
     
        后来合班到中心小学，我们作为乡下小学单独成一股力量，其他地区的学生是我们的“敌人”，我们彼此很少讲话，默默观察对方。起初，在一些游戏中，作为人数较少的一方，总是吃亏。一段时间过去，我们都知道对方的“大哥”是刘泽璋，平时避免与他单独相遇，害怕对方挑衅而无力反击，白白受屈辱。
       

      直到一天中午，我们在教室午睡，孙伟和刘泽璋的课桌只隔着一个过道，不知道谁先出手，总之两个人扭打起来，老师在办公室午睡，班长是他的儿子，这会儿也在办公室床上舒舒服服睡着，没有人打小报告，也没人制止，直到孙伟打赢他，他背靠墙壁瘫坐在屋角，捂着胸口骂不出话来。从此我们在做游戏时能让人数占优的中心学校学生公平对待，甚至有所让步。
      
       父母是农民，我的零花钱很少，一星期输不起几个玻璃球，往往不到周末，我就只能在课间眼巴巴看其他孩子拿着我的玻璃球在玩。有一次，我和孙伟的“亲信”马乐在校园的皂荚树下玩玻璃球，他不太明显地作弊，在开球时偷偷将手移过划定的界限，因此比我更接近目标球，有更大机会命中。所以我不肯给他自己的玻璃球，他没有说什么。
      下午放学后，我和孙伟走同一条路回家，经过一条山路，先要上岭，然后走一段缓坡开始下岭，其间没有人家，也少有行人，只是村民空手走路时的便道，这条路从山中间用人力凿开石头，坡度很大，一侧是山的岩层，一侧是伸向河谷的陡坡，我体力不支，走在其他人后面，被孙伟和他的堂兄联手退下山崖，我顺着一段细沙地下滑，直到抓住了一株香椿树，但随即他们把石头掀翻，冲我滚下来，想要砸死我。
        
      我四岁时，叔叔刚结婚，在北京做厨师，回家过年，到大伯家吃全族的年夜饭，吃过年夜饭，与大伯家的儿子出门去其他人家中打牌，路上大伯的儿子告诉他，本村赵家毒死了他家的牛，包干到户后，生产队的牛也分给各家，而本村村民多阴毒之辈，互相下药毒牛，及我记事时，村中一头牛也没有了。乘着年夜饭的酒劲和夜色，两人踹翻了赵家盖在屋外靠近村路的农具茅屋。
       第二天，赵家的几个儿媳妇在村口叫骂，正巧我的爷爷不知情，一大早到老舅家去，被她们拉住，又吐又骂，脸上还挂了彩。傍晚，我的父亲和叔叔拜年回来，抄起铁锹径直奔赵家去，在路上碰见赵家的大儿子和他媳妇，打斗之间，赵家的大儿子从路边柴堆抽出枣木杠搏斗，两方都受伤了，直到村中主事的生产队队长出来劝解方罢。
       
        前一年给叔叔盖新房时，要占用自家的一块麦田，有规定不许麦地建房，但村人并不理会。麦田邻近赵家的玉米地，房屋一旦建成，势必荫住庄稼，所以农人在庄稼地边上很少种树、建屋，就是为了不遮挡庄稼的阳光。爷爷提出用其他田和赵家交换，可赵家也有几个没娶亲的儿子，如果我家房子盖不起来，叔叔很可能娶不到老婆，减少他们家娶老婆潜在的对手。从房基地始建，赵家告到官府，诉讼不休，爷爷只好凿开后山，另建房子。
       

       儿时，父亲在县里开出租，从客运站出来的停车区，按照影响力大小排位次，他初来乍到，被其他人挤到后面，客人下了大巴，肯定是先到最近的出租车询问价钱。一天下来，父亲也载不到客人，只好减价揽客。
       我是违犯计划生育的胎儿，父母在县城隐姓埋名把我生下来，租着一间屋漏成河的旧房子，每天吃粗玉米面疙瘩，掺点儿盐巴和白菜叶子，直到我四岁，家里吃不起酱油。有一回母亲在百货大楼的同事送了她几个梅子，就是闲谈时的零嘴，她藏在口袋里带回来，给我和姐姐吃。父亲从早上五点去赶第一趟大巴，晚上十二点回来。母亲已经睡下了。房东是老太太，老人缺觉，等到父亲回来，给他一碗热水喝。
       
       停在车站第一个车位的车老大和他后面的城里司机，强行把父亲的车从每天很早来占的前排车位挪开，还阻挠他载客，用更低的价钱把父亲谈好的客人拽走，想要逼父亲改行。
      有一天父亲没有去载客，打听好车老大的家门，带了一大桶汽油和一把菜刀上门。前来应门的小孩子吓得哭起来，他母亲随后跑来问，父亲推门进到屋内，翘腿坐在客厅，告诉他老婆，“我是你男人的同事，我给他留个话，杀人不过头点地，我知道你的家门。”

       父亲后来贩卖药材，每天做大巴到邻市药材市场，有一回他的前座坐了一个妇女，长得挺俊，一把一把磕着瓜子，把皮利索地吐到过道上。一会儿上来个男人，非要做妇女的座位，两个人并不认识，男的耍横，就抽妇女嘴巴子。妇女很犟，死活不肯让座，男人揪住她的头发，把她拉到在过道上，用脚踹她肚子，一车人、司机和售票员，都木然不语，男人洋洋得意坐上座位，坐在父亲前排，妇女跑到车后面依靠窗口站着。父亲手里拿着捆药材麻包的绳子，他用腿蹬着前座，把绳子套上男人的脖子，勒住他半天不松手，直到男人脸色酱紫，剩一口气了，父亲叫司机停车，把他扔下去。
       

        父亲有一个朋友，外号“眼镜蛇”，进了很多回监狱，每次派出所打得他牙齿碎了，肋骨断掉，都不咬出同伙。父亲到外地买卖药材，难免被当地人坑害，”眼镜蛇“恰好在那里做工，一次下班时遇到父亲，而父亲正在与一个地痞争论，地痞拿了药材不给公平价格。”眼镜蛇“一言不发，招呼不打，从后面揪住流氓的衣领，将他的后脑勺重重磕在石板地上。
       ”眼镜蛇“在两县交界的国道上打劫车辆，打死一个反抗的年轻司机，进了监狱。有一度，他的父亲到处求人，都求到我的父亲，希望能有一线机会免掉死罪。父亲除了给他一些钱，不能有所帮助。
       
       
       村中有赵家，恃人口多，欺负其他庄户人。近几年，本地发现铁矿，赵家和我同辈的儿子好吃懒做，流氓成性，每每发现矿脉都要霸占。日里开着铲车在村路上兜风，将两边碍眼的树木铲倒。冯家人毒辣暗弱，愚昧猥琐，遭赵家流氓儿子经常欺负，路边冯家的树木，被他毁坏殆尽。
       我家的房前有一座大山，蕴藏矿脉，赵家儿子听到消息后，雇了一辆挖掘机开到我家门前的公路上，距离我家的大门有一百米，父亲听到机器响，拿了铁锹站在门外，两人对骂，直到父亲冲下路，大喊要”手劈这个王八犊子。“赵家儿子还想还口，被他爹——我家的世仇，边嚷嚷着”王八羔子瞎叫唤什么“（训斥儿子）一边拉走。
      
      赵家的儿子开了一间修车铺，高中父亲去镇上借我，回来路上车爆胎了，那是夜里九点钟，秋夜星光满天，附近最近的修车铺只有孙家，孙家的门前写着招牌”流动补胎，电话······”，父亲给他打了电话，就是当年因牛和农具茅屋打得头破血流的赵家大儿子。他来，我在车外树林里晾热，他俩一言不发，赵家大儿子补好胎，父亲拿了五十块钱给他，他说“要什么钱”，再给，还是收下默默走了。赵家大儿子满手油污，皱纹满面，脸黑黑的，儿女都没考上高中，终日生事，孙子掉进硫酸桶里，花了几万元才救回来。

 
        到市里上高中，临行前一晚，父亲叫到我他的卧室，说“以后我罩不到你了。”
      住集体寝室，遇到一个胖子，他哥混市里的摩托厂，周末他和他哥一起去砍内鬼，在一间旧楼的二楼公寓里等着人上门，用报纸包着开山刀，坐沙发上抽烟。等敲门，内鬼背后还带着一个人，来不及胖子他们抽刀，新来的从怀里掏出一把“铳子”，就是改装气枪的俗称。胖子吓得脸都白了，回头看他哥，早从开着的窗户跳下二楼。

高中时，我睡过的每一个床铺下都会小心地压上一把棒球棍，木头实心的，一些事留下的阴影。

父亲出车到外地，座底下总是有一把刀，近几年司机们流行电棍。到山里收特产，车开进山谷里，回来时，被流氓堵住，搭几句话，发现是“三老倌”的弟弟，“三老倌”是有名的地痞，年轻时好赌好打架，中年以后垄断了当地的零售业，成了“受尊敬的人”。正巧出门前，我把砍刀从座位下拿出来放到车玻璃后面，因为嫌硌。流氓头子把头往里伸，突然瞄到砍刀，急忙缩头出去，话也软了一大截，终于是一团和气地过了山口。

母亲的堂兄弟们，打跑了市里几个街区的搬家公司，经营了几十年这个行当。老家的土地和山林都托付老辈子们经管。近几年开矿，邻近的矿越位盗采他们的山，女人们三番五次到矿上闹，没起作用，告官府，没有矿上给官府的黑钱多。于是，小学三年级暑假，我在姥爷家消暑，傍晚，几个兄弟开着车回来， 从舅舅那里借了铁锹上山，将矿老板、主事的和矿工悉数打跑，矿老板领着入股的矿工反击，被几兄弟活劈死一人，花了几十万了事。




      
         

总体来说还是不错的电影。氛围足够，演员都很到位，有恰到好处的矛盾，有出人意外的喜感，还有，隐约的感动。
诗姐能坐到金牌经纪人的位置也难怪，她聪慧又有能力。理智，冷静，能够审时度势地直面敌人，而在那个位置上还能保有一颗爱人的心，原谅数次出轨背叛的老公。让我欣赏的是，外卖仔和她之间的相惜，彼此安生本分不越界，开开玩笑互相安慰，谁也不痴缠。但诗姐借完这次外卖仔发力，不知道是借此消除对老公的心结还是真冲动或想谈事。总之一次出轨能换来最后与老公携手一笑泯恩仇，这么强大的女性，简直是我等膜拜之榜样。
对于看起来是学霸宝宝的阿宝，实在是可怕。在跟黄姓同事的聊天之中，一针见血点出两性相处的门道。其实看完之后最不喜欢这个角色，感觉不到这场婚姻她的投入，而且这么多条例和让小雄一直迁就她的行为，这真的是婚姻吗。
张伟雄，一个笨笨的又懦弱的男人。他明明很爱阿宝，可是却笨拙得每次都拂了阿宝的意。明知道阿宝这么难取悦明明知道有时候并非自己的错明明怀疑妻子有外遇却仍旧不愿放手，哪怕在亲戚面前被羞辱完闹完脾气也会自己乖乖回家内疚道歉。只能说，这么憨厚的男生要去哪里找。
Tracy不是盏省油的灯，可惜略逊一筹输在诗姐手中。美芬虽然是个小角色，但那份忠心和关爱，看到也很窝心。
等等，我究竟在写什么。其实我是为何玉仪才来写影评的呢。
天哪只有我每次看电影看书都会爱上配角的么。我觉得何玉仪对张伟雄的感情最动人，她会玩会收，纯粹可爱，无知无畏又让人心碎。相反而言，张伟雄反倒是撑不起她的一片情深。何玉仪，甜美真实地站在他面前，脑海里想好了结局，却没有冲动完成。她放手了，让那个没心没肺把整颗心都献给了阿宝的傻瓜离开，也让自己安然离开。所幸那个医生帅成那样，真是欣慰。
其实不喜欢电影名，反倒是英文名挺好。
最后最后，只有我才在傻傻期待续集么。或者番外篇也好啊，我想看许雅婷Kabby的续集啊啊啊。

《17岁》--《5月一号》是金曲奖最佳MV导演周格泰首部剧情长片，名作家袁琼琼操刀剧本，任贤齐和贾静雯担纲主演。是一部描绘80年代17岁、与现代17岁的电影，片名《5月一号》来自1首比吉斯乐团的经典名曲「First of May」，这音乐巧妙地穿针引线贯穿全片，周格泰为了完成这部...  (展开)

最近几年，西方人在非洲多败给了中国，心中那个窝火啊，个个都要气疯，各种揣测和谣言拼了命地造，这个片子便是一个代表，虽未明说那个司空企业的CEO李某是哪国人，但一副亚洲人面孔，又是政府背景，明显的西方人的思维惯式，其所指的就是中国，中国的政府操纵的企业为了获项目...  (展开)

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话说自从2011年乐高幻影忍者系列动画开始播放，一季又一季的更新，感觉这就是一个讲不完的类似魔幻哈利波特儿童版的故事，让一小块一小块的积木赋予不一样的生命力，让故事人物鲜活起来，更让乐高积木玩具成为孩子们不可或缺的系列玩具，精彩的故事世界里，五个小忍者在吴大师的教导下与魔王加满都斗智斗勇，而这次这几个积木小忍者居然跃上了大荧屏，并且故事更是升级成为加满都与他的儿子劳埃德（绿色忍者）之间父子相爱相杀的亲情，还有几位忍者之间的友情，感觉更有好莱坞戏剧情感大电影的套路。而这部大电影的片头成龙和外国小男孩的出场倒是挺有童话模式的，听成龙大哥给我们讲述关于乐高幻影忍者的传奇故事，这不禁让我想起了以成龙冠名编写演绎的那部系列动画片《成龙历险记》的模式，不同的是这部《乐高幻影忍者大电影》是美国与丹麦的合作，而《成龙历险记》是欧美与香港的合作出品，还有最重要的是在《成龙历险记》里成龙大哥是绝对的主角哦，而这部《乐高幻影忍者大电影》里成龙大哥只是客串来走过场的角色而已，不过呢，影片开头的喵星人倒是在最后穿越到了乐高世界里客串了一把终极大BOSS哈，整部影片就是一部逗比父子的相爱相杀，还有五位主角乐高幻影忍者一起保卫幻影忍者市的搞笑大对战，充满了欢乐与笑料，当然也充满了温情与感动，把好莱坞式的合家欢大电影模式发挥得淋淋尽致，是一部不错的假日休闲影片，充满了童心童趣，每一个角色都是那么阳光善良，让人感觉世界真是充满爱呀！

好啦，我们现在还是说说影片里最主要的绿色忍者劳埃德与他奇葩的魔王老爸加满都之间有趣的相爱相杀吧。话说一开场劳埃德与老爸加满都的电话互动就充满了逗比的气息，这对父子真是有相爱相杀的资本呀，一个是人人敬仰的主持正义的绿色忍者，一个却是人人喊打的大坏蛋，尤其是那首痛骂加满都的被众人推选到最热门歌曲《呸，劳缺德》更是满满的笑料，让我感觉加满都是一个充满喜感的大魔王哈，不仅仅是在面对他的儿子劳埃德的时候，在他突袭幻影忍者市的时候也是那么孩子气的搞笑，他让众人大呼他的名字加满都，之后他指派六号将军螃蟹军队占领警察局，又派一号将军占领电视台，让五号将军砸了证券交易所，这时候看起来还是正常的侵略方式哈，而接下来喜感来袭了，他居然让三号将军掀了那张桌子，又让二号将军戳爆小孩子的气球，这是从大魔王走向逗比的节奏吗？招猫逗狗的节奏，真是个奇葩的大坏蛋，不然他怎么会接下来又让四号将军把校车半悬在立交桥边上，只为了他想看看新鲜点的恶行，真是让人无语的大魔王，我们还能说什么，我只想说一句：“你真是个磨人的大魔王呀！”无恶不作到了加满都的程度也是没谁了呀！这无不衬托出这个大魔王其实也是内心寂寞的人，他无恶不作却又在面对自己儿子的时候流露出了暖暖的真情，这样一个孩子气的大魔王让人有些心疼，感觉他的儿子劳埃德都比他成熟得多，不过，作为儿子的劳埃德内心是无比渴望这个老爸的关爱的，即使他是人人喊打深恶痛绝的大魔王，而他却情不自禁地渴望靠近他这个老爸，然而他们父子矛盾的身份对立让他们也是相爱相杀纠结得很。然而亲情最终会战胜一切阻碍，让这个世界充满美好，主题不能歪哈，所以无恶不作的大魔王和正义的忍者儿子在笑料百出的大对战里演绎出了一场感人至深的父子情深的故事，让我重新认识了一个逗比奇葩又爱面子说假话其实内心对儿子满满深情的老爸形象，对这个魔王加满都真是一个全新的认识哈！
推荐个小插曲，喜欢关注公众号：阅星

在本剧伊始，首先向观众展示的是女主角的梦境，在梦里面你可以看到自我指涉性的呓语，这关乎故事，主演，你我，主题关键词只有一个，那就是时间。

“我最近突然有一个感觉，有一个东西老是在跟我们作对，有时候我们很想追着它，希望得到它，好像得到它之后，我们就会拥有很多很多东西，有的时候我们又会突然被它追得喘不过气来，很希望它突然消失，最好永远都不要来找我们，它，就是时间。 ”

时间是什么？时间是邮箱中每年定时送出的生日贺卡，它提醒你又苍老了一岁。时间是facebook式虚拟社交网站上亲友同学间久不见面却依旧热络的寒暄，曾经辉煌灿烂，现实的残酷惨淡，对比之下，年华尤为可贵。时间是看到后辈“金玉其内，败絮其中”的后忍不住的规训责骂，是鞋跟越来越高的高跟鞋和脂粉越来越厚的脸。这些都是在有限的70分钟内，创作者毫无遮掩地展示出的恐惧、不安、遁逃、规训，它是否有如你的心境一般契合？

“一个曾经让每个少女期待着它跑快一点，可以长大到拥有人生的第一双高跟鞋，可是又让现在29岁的我，会突然怀念起十七岁那双——白布鞋。”

女主角程又青在自己的梦境中邂逅了十七岁的自己。十七岁，多么敏感的年龄，好像开启了大家共同的记忆。难怪大家最感同身受的一条短评是“张士豪和袁湘琴都30岁了, 但是17岁好像真的还是昨天。”《蓝色大门》开启时，《恶作剧之吻》一吻定情，“白衬衫”“帆布鞋”“O型血”“吉他社”几乎成了台湾青春电影的经典标签。当年的单车少年、邻家少女如今也迈入谈婚论嫁、成家立业之时。不再骑单车的白衣少年拿起了公文包，开始了日复一日的辛苦工作。不再犯花痴的二逼少女蹬上高跟鞋，以职业女性的熟女定位登堂入室，开始一段新的人生。三十岁的张士豪和袁湘琴，更像是一个传接继承的角色，是青春的后续性符号。是谁造就了如此？是时间。

本剧的时间跨越整整十五年，有大量倒叙与意识流的视觉表达，倒叙戏份多为男女主角所在高中三年孝班所发生的故事。16个女生与15个男生的对峙抗衡，班长与副班长的明争暗斗，勾连起整个青春。幸而叙述没有纯粹沦为个体化表达，转而群体性描述，对青春记忆的描摹更多关乎于一个群体，其个体命运的转折往往与其他人息息相关。同呼吸，共命运，没心没肺袒露真诚的年代，十七岁时的打打闹闹追追笑笑，无关利益冲突、人性角逐、成人世界的尔虞我诈，而当大家从学生身份转向社会身份时，才恍然发现过去的曼妙，这便是多年以后大家KTV聚会、班主任葬礼、结尾婚礼齐聚在一起的理由。注视着班长与副班长十五年后喜结连理步入洞房，所有人喝个烂醉，也算是对青春最美好的祭奠，毕竟在生命不能承受之重的年代，一杯持续发酵十五年的红酒，味道是那么诱人。

说到多段意识流的视觉表达，就不得不提李大仁与程又青的爱情。这里，暂不赘述编剧徐誉庭女士与导演瞿友宁先生对“男女友谊”的反证命题，更让我感兴趣的是其对情感的表达方式。男女主角的意识流中经常出现对方或者自己十五年前的形象，尤其是李大仁，他眼中的程又青，在情节爆发点经常转变成学生制服娃娃脸稚气未脱的模样，情感一如既往真挚，却有了埋在心中不能言说的苦衷，如禁忌般的爱情之下，内心的隐痛与纠结借由艺术电影般的镜头语言表达，可谓开台偶像剧之先河。两人分隔两地打电话时，另一边的人常常出现在身边。最遥远而最亲近的距离，最不能言及的三个字，都已明了。

一种最完美的表达方式，莫过于袒露真实，但我们常常我们在影视中看到拒绝真实抑或美化真实的境况，两者皆让人感到迷惑，电影常常如此，偶像剧更是尤甚。它经常被冠以“美化生活”“乌托邦式励志”的帽子，白马王子与灰姑娘的桥段亘古不衰绵延至今。但如今的偶像剧创作与观众之间的关系更像是大灰狼与小红帽。“白马王子与灰姑娘”类糖衣炮弹已经敲不开观众的心门，车祸癌症床戏等撒狗血的桥段、单靠搏收视率而炒作的绯闻也激发不了观众的兴趣。那真正能打动观众的究竟是什么？是真实的情感，不装逼不做作不夸张的朴实流露。这种朴素的魅力就比如，一天工作忙完后，程又青蹬掉高跟鞋喝着啤酒与李大仁在阳明山看台北夜景侃大山的愉悦。观众渴望真实语境中自我投射所带来的心理慰藉，渴望看到故事中人物不完美的缺点逐渐显露，两个主人公与观众一样，都被扔进一个不断解决困难的程序之中。你会发现，如今的偶像剧，不再是琼瑶奶奶的花前月下，那些在花园洋房中打啵儿而两耳不闻天下事的王子公主已经过时了，他们更像是模拟人生中的假小人。但在本剧中，你不仅会看到程又青的自私霸道、李大仁的懦弱胆小，还能看到程又青宅在家时运动服卸妆戴眼镜的干物女形象，自日剧《萤之光》为起点，此类形象的出现可以说是偶像剧的一大探索进步。说白了，真实的袒露、再现的状态描摹，比如说深受相同年龄段女生的”初老症状”与“熟女魅力法则”，比起所谓的不靠谱的浪漫手段美化，其实会赚足更多认同与眼泪，也更具说服力。

13集的容量，每集七十分钟的长度，仅凭借一条人物关系线的演变是难以撑满全篇，而正如上文所述，本剧是一个群体性表述，探讨爱情的视野也并不仅仅局限于程李二人，而是多面开花。

剧情主线：程又青、李大仁。

剧情支线：
两个人的前女/男友：maggie ；丁立威
程又青家：程父程母；大哥大嫂；大姐与大姐夫。
李大仁家：李母与白叔；妹妹淘淘
程又青公司同事：总经理；GRACE；LALA；子琳；GAY男NIC
李大仁新加坡同事：平安与林凯
众多高中同学

主线与支线交叉构成本剧的叙事线索，而本剧的难度在于，其剧情设定是，观众大致在看完第一集后就可猜测出结局，这对于一个编剧而言，如何吸引观众看下去是关键。13集观看完毕，脑海中你可勾勒出任何一个人物的性格特点，任何一条关系线都是清晰的。不同人之间爱情比对，时不时的设置障碍，时不时的感情烦恼，更能烘托出主线人物爱情道路的艰难。虽然人物塑造不能达到尽善尽美，编剧在后期有词穷放水之嫌，但总算或多或少摆脱掉模式化套路走到底的尴尬。

提及以上诸多本剧独特之处，不得不提导演、编剧一笔。最使我感兴趣的是，本剧导演，出生于1970年的瞿友宁，其年龄与国内第六代导演相仿，大学期间正值台湾新电影运动发轫，有幸结识杨德昌并跟随其拍摄《牯岭街少年杀人事件》，其后虽未在电影领域有较大斩获，但一直没有放弃电影短片拍摄、剧本创作，这些反而更促使他在偶像剧领域做出成绩。电影化的视觉风格、中间穿插大量意识流、倒叙内容，借助漫画、动画等特效，影像风格既不失电影镜头语言的丰富，又紧随时代，贴合年轻人口味。此外，编剧徐誉庭的贡献可谓不小，曾有过丰富的剧团写作经验，台词有戏剧创作时所特有的文艺腔调，摆脱了低龄化的尴尬，徒增影像作品的形式感。比如说剧中金世杰与万芳主演的小剧场话剧《收信快乐》，即是明证。

言归正传，回到初始时的主题关键词：时间。2011年，无论是电影，还是电视剧，几部引起广大反响的作品皆与时间有关，我们是否可以称之为“消费时间”的影像？《失恋33天》中的“33天”。《那些年，我们一起追的女孩》的“那些年”，《《阳光姐妹淘》中的“25年前”，有的讲初恋，有的讲失恋，有的讲15年的爱情，有的讲25年的友情。其实都绕不过去，都在讲以往事干杯。或许是时代发展太快，一路走来丢失太多，反而需要回头望望彼此，需要彼此抱团拯救孤独。也许在这个时代，观众太需要在作品中寻找到共鸣了，而且这种愿望非常急迫。正是因为现实太苦痛，所以他们宁愿选择，在影像中悄悄拉起时间的手。

人物心态把握得好生动如身边日常所见所经。最难不是从未有过也无从失去，而是曾经拥有，如今却已失去。而我最怕等老了，没有盼望，没有热情，枯等日出日落，只留下空荡荡的心和穿行于琐屑生活间的身影。但生活的些微酸涩中又有从人和人间的体谅和陪伴中产生的无限慰藉。借用多田便利屋里的话“纵然失去的东西无法完全回来，纵然得到的瞬间一切就已成为记忆，但幸福是会重生的，她会改变模样，悄然来到寻求她的人们的身边。
片子里有好多吃饭的镜头:一荤一素,母子俩一句没一句的吃;一个菜冷了热下,孤老太晚上接着吃;病老太耍赖用住院引小辈关心,撒娇要燕窝粥吃;热闹繁多的下午茶,更衬出孤老太惧怕无人送终的惶恐.影片有十来天,都是日,夜,日,夜作为规律,放弃所有浮夸语言,放弃一切煽情情节,用最简单的手法讲述最普通的生活.不知不觉到影片尾声时,还意犹未尽.......

First影展开幕片，“我和我的香港”式的短片集锦，和最近的“声生不息”综艺节目一样都是纪念港归的命题创作，看着也还丰富多彩。七位导演52年生的洪金宝、47年的许鞍华、48年的谭家明、45年的袁和平、55年的杜琪峰、55年的林岭东、50年的徐克，都比我年少，但全是八九十年代香...  (展开)

一年半一晃而过，当初守着日子追完《龙岭迷窟》的意犹未尽之感还未消散，导演费振翔带着他的“鬼吹灯”系列续集——《云南虫谷》强势归来。随手翻了一眼，见识到了其他网友对这部《云南虫谷》的期待，还在豆瓣词条下进行了“开播倒计时”，好不热闹。 《云南虫谷》的“铁三角”...  (展开)

1989年10月1日，中午12点整。 一名俄罗斯少女在游泳馆训练，上一秒，她刚刚对着心仪的男生献上了亲吻，然后害羞地纵身一跃，跳入了泳池。 下一秒，她就瞬间大了肚子，在众目睽睽下产下了一名婴儿。 没有人能解释这是因为什么？但是同一时间，不同地点，全球有43名女性，不论年...  (展开)

关于这部电影，不是神作但绝对佳作！其实骨子里就是一爱情片，与黑帮的钻石交易只是剧情辅线，简单说就是有黑帮背景的爱情片。有激情，却让人看得很压抑；有爱情，却没有美轮美奂的浪漫；有枪战,但没有刀枪不入的主角光环。 那些说是烂片的喷子，他们中肯定有一部分人是把[西伯...  (展开)

一些影评人觉得华语影坛近来“惨淡”，有名有钱的都一心一愿要去美国打出一片天下，仿佛朝圣的一般，留下来的，或也有才华有理想，但总有点独力难撑的感觉。
 
《康熙来了》有一次采访蓝正龙，说到台湾的电影目下票房不佳，不擅言辞的蓝正龙愣愣地回答“但总要有人做啊”。尽管抢钱不力，但是台湾电影一向的人文关怀保持了一定的深度，《恋人》确实一部很有冲击力的片子。但是这种“入不敷出”的独立电影制作能够撑到几时就不得而知了，毕竟投资电影业的都是商人，不是慈善家。
 
相比之下，大陆的导演圈钱的功夫是越来越好了，走了张艺谋来了陈凯歌，剩下的也只是苦无那样的名气而已。李安用一部《卧虎藏龙》打开了通往好莱坞的大门，然后大家错看了这成功的原因，李安受器重的是他东方式的拍摄手法，绵延的平静的内敛的，他不善于处理太现代的题材，因此近几年也很少碰所谓的“大片”。旁人只道“武侠”是吸引外国人的法宝，一窝蜂地去做，即使蒙不了奥斯卡，至少可以在国人身上收回成本。
 
香港电影这两年在本土不受落，于是电影人把市场瞄准了大陆，全明星阵容，超震撼成本，最尖端技术，什么都有了，只缺了一样——心。这或许也可以理解，在香港电影始终只是一种“产业”，离“文化”还遥远得很。无论黑猫白猫，能够赚到钱的就是好猫，如果能够名利双收如王家卫这般的，那就是招财猫了。
 
黑帮片一向是港片的招牌，吴宇森的“暴力美学”一路杀进好莱坞，“古惑仔”系列拍了一部又一部，“无间道”甚至被美国人买去了翻拍，黑白两种社会制度能够合作得更加完美的大约只有摩纳哥了。难怪杜琪锋想拍一套“黑帮历史”，他有他的打算，作为香港代表之一的黑帮文化总是同历史进程紧密地联系在一起。黑帮电影也不例外。
 
杜琪锋的群像，“无间道”的冷酷，破空而出，刺透了“黑白两立”的“警匪片”格局，打那之后出的片子里再没有明显的黑白界线，黑社会老大变得越来越有人情味而警察则变得越来越不守“规矩”，卧底们越来越边缘，而如我这般的非香港观众则越来越不了解现实究竟是怎样。
 
还是一切只是一个吸引眼球的故事而已。
 
《杀破狼》的故事其实并不怎么吸引眼球，我用几句话就讲完了：任达华患了绝症，在退休之前一心要扳倒黑社会老大洪金宝，甚至不惜栽赃嫁祸。他的手下为了能够替他继续照顾他的养女，偷偷拿了洪金宝的钱，因此被洪金宝派出杀手吴京赶尽杀绝。到警队准备接任达华位子的甄子丹单挑洪金宝，自然故事要想上映的话，最后总不可能真的“邪气凛然，正气不侵”，洪金宝非死不可。
 
也许用“土”来形容剧情是不合适的，应该说“没有想像力”。不过简单的故事，也有人能把它拍得惊心动魄的，比如Kill Bill，所以除了编剧之外，导演的手段着实的也不怎样。整个故事的高潮只在一个晚上，从洪金宝出狱开始，到甄子丹救下任达华，本来应该是让人屏息的过程，但是——没有悬念，没有节奏，没有层层铺垫而后的爆发，看了前面就知道后面，我于是很用心于数字滤波器的实现方法，除了电脑里发出打斗之声时偶尔抬头。
 
《无间道》真的让黑帮片走入一个怪圈——闷骚。但是人家闷得有趣，有梁朝伟，有刘德华，有黄秋生，有曾志伟，有打磨了几年的剧本，人家骚得有底，这是第一部如此手法的黑帮片，“先声夺人”的才是天才。但是如《杀破狼》这样的电影不好好的在故事主体上下功夫，也要来讲点人性上的东西，于是东一棒子西一鎚地要来介绍“群像”，实际上呢，除了那几位警官的身家背景之外，我们还知道了什么？个性么，兴趣么，还是男人间的友情？对了，最后一点是杜琪锋的法宝，还记得《枪火》里几个男人在办公室里踢纸团玩的场景，那是神来之笔，因为气氛到了，感觉对了，一切尽在不言中。虽然廖启智和张耀扬也是老戏骨了，但是几大老爷们硬煽情是行不通的，这几位死得倒是凄惨，却不如《非常突然》最后的简单的一场枪战来得震撼。至于“正义”，别看也是在天台上，别看任达华和甄子丹之间的对话如斯之酷，实际上什么包袱也没抖出来，到底“好人”和“坏人”，“是”和“非”之间的区别在哪里，两个人达成了怎样的共识，雾水一头的我不得不认真地重新审视自己的智商。
 
《杀破狼》的应该谢谢洪金宝、吴京和甄子丹，这是几位的非凡身手挽救了这部本来沉闷的片子。洪金宝走的又是“爱家的黑社会老大”的路线，不过有点不痛不痒的，倒是他的身手跟他的体型一相对比，很是吓人的灵活。吴京GG长着一张千年不变的娃娃脸，习惯了在电视上看他和俞飞鸿JJ玩姐弟恋（这一对个人觉得还是非常匹配的），突然变身做了杀手，再怎么扮阴森，这个杀手还是不怎么冷，倒是一套白色的衣服衬得他身手潇洒，在“漂亮”这一层上，日后说不定真有赶上李连杰的可能。
 
前年在颁奖典礼上看到婚后有些发福的甄子丹GG，心里小声悲鸣了一下——帅哥又少了一个。想当年看《精武门》的时候，宁可忍过十几分钟的广告就是为了等中间过场那一下，甄GG赤着上半身出来耍三截棍，小小的心灵里从此记住了一个词——性感。他大约是第一个用肌肉打动我的男明星，此后有一段时间一直用“尤物”来形容年轻的甄GG，那副英气勃勃的相貌代替了梁小龙成为“陈真”的注解，后来再无人能破。甄GG的腿功是很出名的，私以为单打独斗的话，他应当是武打明星当中的最强者，但是因为种种缘故，总不及李连杰红得热烈，他似乎也很中意武指的工作，屏幕上并不勤快地露脸。
 
甄GG也许也要进攻好莱坞了，因此《杀破狼》里再看到时，又恢复了均称的身材，那张脸孔还是一如既往地英气勃勃，连同他隆起的胸肌，都有一种“健康向上”的感觉。甄GG的身手还是凌厉依旧，他不适合摆pose，同洪金宝这样的高手硬桥铁马地来很显功力，也省了剪辑很多功夫。甄GG的眼神很凌厉，其实是很会演戏的，或者说在几位打出名的明星中，他是唯一一个可以转行去拍文艺片的，可惜《杀破狼》里的情节太琐碎，他的身世，他的“是非观”，他同那个傻疑犯之间的感情，都被剧本糟蹋了，于是留在记忆里仍然只有他敏捷的腿脚。
 
然而就是这部片子，已经赢了票房赢得了一片叫好之声，“惨淡”么——其实多拍几部这样的片子，哄得观众高兴了，投资方自然喜欢了，香港电影市场还是会繁荣的，场面上也不是太难看，只是心痛是医不了了，如果把记忆里曾经的辉煌岁月抹掉，也许会觉得好过些吧

        对我来说，《太极》绝对是个惊喜，本来，由于种种定式思维，或者偏见的缘故，看这部影片从导演到演员，再到宣传都不会产生太大兴趣，但是当我看到几张剧照上，齿轮机器的造型，加之听说这是个清末神秘机器的故事，多少又有了兴趣。国产影片中，聚焦清末的很多，以此背景切入武侠为类型的也很多，在里面又加上国仇家恨的更是多了去了，但是据说伴以“蒸汽朋克”的还是头回听说，何况片名是很传统武侠感的“太极”，与“蒸汽朋克”如何嫁接，确实是提人兴致的事情。

        看完《太极》系列两部，感觉片子确实让人感到意外，过去在我的印象中是“花样美男”、“偶像剧”的冯德伦还真有两手，种种cult、现代元素与传统武侠混搭，搞出了挺有意思的电影。总体看，《太极》是商业电影，也是“作者电影”，否则怎么让导演如此恣意汪洋的在里面尽情挥发自己的趣味，这也造就了这部电影的个性。应该说，影片混搭的很尽兴，尽兴到有些“失控”，从“蒸汽朋克”风格引入的现代与传统之争就让人眼前一亮，从首部的蒸汽怪物到次部的飞行器、机器人装置，甚至篇末的“人类极限研究所”，都很有味道的将“蒸汽朋克”的感觉表现出来。但是，这又不是一部完全的“蒸汽朋克”电影，所谓“蒸汽朋克”只是冯德伦玩的一个元素，整部影片的基调还是“俗套”的，传统的，华人与洋人，好人与坏人，甚至最后的找王爷告状都还是传统此类电影的内核。冯德伦并不打算在深度上创新，只是在“形”的表现形式上个性的发挥，毕竟看一帮中国人挥着刀枪冲锋被火炮轰飞的桥段大家早已经看腻味了，搞出些风格化的妖魔现代化的机器更有趣味。除此之外，冯德伦还频频采用游戏电玩的过关模式、FPS游戏的第一视角、介绍出场人“穿越”感的介绍方式、跟影片背景有些不搭调的西方或者金属风格配乐等发挥，首部决战扔水果抗敌一段更有意思，当清军将领挥刀猛砍飞来的水果之时，相信不少人都会会心一笑的想到《水果忍者》游戏。

        《太极》的种种充满想象力的尝试我很欣赏，这部影片表现着作者的一些诚意，态度可嘉。但是，影片质量上缺陷依然是明显的，种种有趣桥段下，遮盖不了的还是剧情无趣和表演台词上时不时渗透的幼稚感。其实，看看《美少女特工队》，也是玩儿“蒸汽朋克”，电游过关，但是整部影片从剧情到造型都卯足劲儿的往另类，往酷了搞，所以整体影片风格比较统一，定位比较清晰，但是全球票房依然低迷，很大程度就在于风格化过重，导演的YY自爽的过头。而《太极》更别扭一些，它时而严肃，时而搞怪；时而传统，时而现代；时而动漫游戏，时而又玩起了报菜名。影片宣传上，片名和噱头搞得很传统，似乎是面向全家乐的强档电影，但是其风格又个性化十足，估计走进影院的各种品味和喜好的观众会评价反差巨大。在这里不得不佩服华谊的勇气，敢于让冯德伦在这部显然票房寄望和定位颇高的电影上尝试自己的风格，或许也是因为影片又有商业定位，让冯德伦又束手束脚，游走于此类题材电影的现代和传统之间，其纠结拧巴程度也算照应了影片的现代与传统之争。《太极》第二部最后，“火车改道了”给跌宕起伏的剧情留下了一个大团圆的结尾，而冯德伦也让个人的风格化实验没有直接贯穿整部影片始终，在此类商业片的传统堡垒上，也是改了个道，在外围给观众以些许视觉和风格冲击，让我总感到一丝可惜。

        《太极》主演袁晓超是个挺有意思的新人，作为奥运会长拳冠军，整部影片表现也算中规中矩，只是不知道为啥他大部分时间要一副刻意的“王宝强”风格，其实，从他后面“悟道”之后更正常的表演看，小伙子还是有些潜力可挖，不过多半也就一个优秀的动作演员为止。其实，整部影片的演员发挥空间都是有限的，这方面导演倒是没做太多创新，大部分角色都是模式化的“熟面孔”，各位演员往里面套就成。也正是在这种情况下，倒是演技高下更容易展露，比如梁家辉就在演绎一个很传统的掌门人形象过程中，于细节和气场上展现了自己的表演功力。

        《太极》是一次有益的尝试，但是也将冯德伦实力上的缺陷展露无遗，技术层面上的问题多多，导致影片整体水准也只能是个“还行”的程度。但是，毕竟，这还算不上一部“烂片”，冯德伦有诚意，还缺沉稳和深度，让影片最终也走入“自爽”境地，但是又瞻前顾后导致风格剧情矛盾，最终又没有“自爽”到“酷”的境界。从这个角度看，冯导的尝试不太成功，然而，走出这一步我还是要为之击掌，与这两年资本蜂拥而入投机性的赌一把票房的诸多电影相比，这种大胆而有诚意的尝试，总不是错的。

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