国内的好多犯罪刑侦题材影视剧，不是拍成了喜剧片，就是拍成了恐怖片，让人望而却步。《追凶十九年》在氛围的把握上首先抓住了观众，对类型片的定调把控到位，想来也受到了监制张猛的现实主义情怀的影响。

“狼人杀”离不了惊悚的游戏场地。影片少有的把背景放到了北方的小城镇，荒芜的土地，破旧的厂房，寒冷的气候，人们对周遭生活的厌倦都为剧情的展开做了最好的铺垫。一起杀人案的杀伤力有多大？可以影响到多少人？从受害人家庭，到侦查案件的警官家庭，无一幸免。当然，这还没有包含杀人犯本身的家庭。

王泷正和宋宁峰是这场“狼人杀”的两位警官。他们可谓惺惺相惜，从最初的冤家对头慢慢发展成共同搏命的战友，但都逃不过悲剧的命运。好多同类型题材中我们熟悉的桥段是警方不作为，受害人家属动用私刑，凭一己之力追凶。而影片中宋宁峰角色何警官的设定有些不走寻常路，为了替妹妹报仇，竟然自己考了公务员回家乡当了刑警。这个角色还被分配了讲述旁白的任务，案件以倒序开始，都是以他的视角展开，悬念貌似开始就解开了谜底，实则不然。何警官人狠话不多，孤家寡人，沉着冷静，与呆头呆脑且成家立业的刘警官形成了鲜明对比。

刘警官看似生活幸福，家庭美满，但每天也被案件不侦破、妻子不怀孕这些事弄得头大。这些看似没什么杀伤力的问题日积月累也会变成摧毁家庭的利器。十九年的追凶，物是人非，城镇巨变，当年受害者的家属已认不出当年血气方刚的警官。真相真的还那么重要么？何警官只是变得麻木而已，他还有复仇的动力在支撑着；然而刘警官的生活却支离破碎，妻子流产导致离婚，混到最后连警察的饭碗都没有保住。

二人在公交车站的擦肩而过的一场戏拍得巧妙，何警官刚刚贴完通缉告示，刘警官随后从公交车上下车看到告示。张国荣的《当年情》是《英雄本色》的主题歌，在《追凶十九年》里也多次出现，“忆往昔，几分心情暗低吟。当年情，在风中追忆已无影。”兄弟有难时，一个短信的两个字就得到了归队的鼎力支持；KTV门口还能凭歌声识别出兄弟的背影，可无奈真相大白时二人却已是生死相隔。何与刘的缘分也像片中的雪落、雪融，因追凶而纠缠了半辈子。

“狼人杀”是一场游戏，谁能撑到最后全凭演技。两位男主的表演可圈可点。宋宁峰到如今也熬成了老炮儿，终于摆脱了帅气的累赘，对角色的演绎逐渐有了自己的味道。王泷正演的电影应该不多，这次也带来不小惊喜，时间跨度带来的人物性格转变被自然而然的带了出来，情感真实且克制。让人印象最深刻的是得知妻子流产那场戏的一系列反应，从开始的开玩笑到掐住妻子的脖子，过渡自然。还有影片结尾得知挚友去世消息时的反应，并没有潸然泪下，说明这个角色的内心已死，表达了一种高级的痛楚，的确值得褒奖。相比之下，文艺片常客的黄璐就只能给及格分，在离开的汽车上那泪水也显得略刻意。

不知是不是这个观众个人的关注点有些奇葩，但影片在刻画这些基层民警的日常生活方面的确超越了犯罪破案本身，那些他们日常生活中的无奈与凄凉更能打动人。正如旁白讲到的那样，“所有人都被锁到了时间里”。导演应该是个《七宗罪》和《杀人回忆》的粉丝，从杀人犯留下的特殊记号到刘警官妻子的角色设定，都多少带着这些经典影片的影子。特别是刘警官妻子被跟踪一场戏，以及她怀孕的情节，很容易让人想到《七宗罪》中的警官妻子。导演在案情推进方面也略欠火候，出现的几个重大嫌疑人都与最终的杀人犯关联不大，他们的犯罪动机以及对人性恶的探讨还不够深入。

近期韩国华城案基本告破，国内的白银案也是民众关注的热点，《追凶十九年》算是国内对这类题材的有益尝试，希望导演下一部作品能让观众的神经更加紧绷，把“狼人杀”玩得更刺激。

镜头和配乐都好，几个演员赏心悦目。女主天生阿斯伯格综合症，无法共情。it 天才，初中就发明了人工智能聊天应用 someone，特别技能是可以记录一个人在编辑成功又删掉没发出的信息。现在是交友软件公司光谱最珍视的 cto。男主通过光谱旗下的 somebody 杀了很多人，被判定为非人类的聊天模式，能让交谈对象一直继续话题。猫咪事件之后，和女主第一次见面，工作室的弹琴片段似乎是第一次共拍。双方都满怀好奇。女主很快变成男主的猎杀对象，策划了第三人参与的强奸游戏但得知被屿反杀之后，似乎得逞又入迷。

第二次见面。女主门口“入境检查”。屿问你是否处于刑事案件，伍说有，屿回真的吗，你对我说实话了，所以我原谅你，但是作为交换，你不能抛下我。甚至觉得动人。很多拥抱，碰头。和屿在一起的时候，伍似乎少有的明亮。第二天早晨，伍配合屿的要求表演空气脱衣。被屿含着手指，被她讲出他在 someone 上删掉的留言，对自己的肉体之欲，看出伍的不自在，有些尴尬但还是挤出笑容。想到此前和警察闺蜜柠檬法练习喘息。屿想要体会爱和开心。在她眼中，性就是爱的表达，可以带来快乐。听着 ai 播送的聊天记录自己玩儿，跟着伍的呼吸节奏 diy 。男主似乎只是一个“人类玩具”。这一切让伍觉得会失去她。

女主修复了男主毁坏的机器，无意发现他就是强奸游戏的主谋，一些震惊、失望和愤怒，someone 的分量和亲密的朋友无异。让程序完整的信念大过对爱的期待，或是爱本身就是女主构造完美程序的一环。最后伍倒在亲手建筑的屿之家，对着 ai 视讯告白，然后被心爱之人了结性命。居然是凄凉的。一遍一遍，“我爱你，没关系，你慢慢来，只要你来，我想见你”，宁愿在谎言里等。像此前他在别处辩驳的，如何才算「抛弃」，只有付出了足够的时间共处才有资格讲抛弃，是爱给予了抛弃的权利。的确命定。男主最终成了自己嘲讽的那类人，试图在爱里“拥有”，试图以此让自己完整。女主编织了完美的不在场证明，手中的游戏通关，镜头特写，快乐转瞬即逝。即开即止的情绪涌动。一切都是程序模拟，只是”模仿正常人类生活”，相爱和摧毁都在计算之中。

ps: 神婆真的好美。食指的纹身也美。每天走路绕过井盖、到公司拿棒棒糖 happy 打卡都可可爱爱。女主可能真的是人形 ai。

演员们的表现都挺好，就是剧情太差了，让人看的捉急。

为了抓个内鬼就要安排内部火并死这么多人，社团领导们不把弟兄们的命当命吗？

陈警官是故意把华哥跟高天说的话原样跟华哥说一遍？之前还跟领导装逼说要保护卧底，转头就这样坑卧底？

第一次行动失败，马上派自己的女人去探路？当年我山鸡哥有这么笨？

行动都失败了，还不赶紧换个地方躲躲，留在车库里等人来抓？

那个少爷为什么要杀自己的亲爹？杀了有什么好处？

说了n次很能打，结果武打设计并不好看。

我叫山鸡，鸡巴的鸡。这么牛逼的台词什么时候才能再有啊！

王晶这些年为香港电影续了很多，拜托下次请个好点的编剧吧。

中国是电影大国，但与美国相比，我们离电影强国还有一段距离，这些年中国电影市场的蓬勃发展电影强国梦就在眼前，“电影是一个国家的文化输出”，正是在这种共识下，我们的国产电影出现了《战狼2》、《红海行动》、《哪吒》等作品，让西方人见识了中国电影的自信和气质。

随着中国海外投资范围的不断扩大，世界上各个角落都有中国人、中国企业的身影，谁来保护我们国人的安全，这是一个严峻的课题。《战狼2》、《红海行动》中都涉及了跨国营救的情节，当华人华侨深处海外陷入危机的时刻，鲜艳的五星红旗和英勇的中国军人就是所有海外国人的保障。新片《狐踪谍影》依然是一部深度聚焦中外联合反恐题材的电影，这一次是中国安保力量首次正面出现在了大银幕上，电影讲述了中国驻海外某国一公司董事长的女儿被绑架，绑匪趁机要挟该公司推出中泰铁路竞标。公司安保队长、退伍军人肖剑，在被诬陷和被追杀的双重困境下，联手警官莫泰历经艰险，最终消灭了恐怖分子，成功救出了人质，扬我国威。

电影中的故事以中泰铁路建设为背景，在建造的过程中，一场迷雾重重的跨国危局席卷而来。作为“一带一路”框架下的重要互联互通项目，中泰铁路是两国务实合作的典范工程，同时它也是泰国第一条标准轨高速铁路。跨国大工程，势必会引发竞争，利益的驱使下有人试图阻止，不惜动用武力来设置层层阻挠，让中国企业陷入危机。一支中国退伍军人组成的中国安保力量，挺身而出，解救中国人员，让陷入停滞的中泰铁路建设重新走上正轨。

其实在海外发展的中国企业都会有安保队伍，一方面保护中方人员，另一方守护中国企业财产安全。这支安保队伍，一般都是退役军人，在不为人知的新战场上，中国安保力量以勇气和智慧在异国他乡守护祖国、维护一带一路发展战略。

电影中，有大量的细节体现了安保团队的实际工作细节，如肖剑及其下属为退役军人，按规定不能使用枪支，只能使用匕首等刀具；海外安保团队与泰国警方密切合作，必须遵循当地法律等，这给中国安保队伍带来了各种各样的限制，但他们从未退缩。

《狐踪谍影》既是一部动作片，又是一部悬疑烧脑的剧情片，电影中一场场贴身肉搏戏，让影迷眼花缭乱，枪战、飙车、爆炸连环刺激观众的荷尔蒙。真打真干真爆炸，一切都为了让观众感受到真实。悬疑烧脑，可能是你看这部电影的另一大感受，电影在剧情设计上还进行了多次反转，贯穿始终的“内奸”之谜，剧情行进中，观众不断的在猜猜猜，究竟是谁？究竟是为什么？最终在中国海外安保行动队的重重设计下，“内奸”最终浮出水面。

只有国家强大了，身处海外的中国人、中国企业才会安心。无论你身处何方，只要你身处危险之中，中国力量就会救你与危难之时。这就是大国力量！看《狐踪谍影》的过程中，一股浓浓的民族自豪感和爱国主义情怀在内心中升腾，这是一场跨国营救，更是一次风范的展示。

这个剧并不是古龙最优秀的作品，原著中故事情节并没有太多曲折离奇，但在新版电视剧中，经过巧妙的主人公全新定位：呼延大臧不再只是原著中方宝儿的衬托，而是贯穿全剧的主人公，这就是对原著的突破，通过大刀阔斧的改编使得古龙武侠剧中竟洋溢出青春偶像剧的气息。

同时，增加了许多感人泪下的情感戏，将剧中的四个女性刻画得个性鲜明有血有肉，不由令人发出“红颜薄命”的感叹。剧集有不拘原著的剧情创意，人物角色的微妙定位，唯美的摄像技术，以及片中娴熟的刀法剑术等诸多打斗场面，却也不失逗趣幽默的戏份。

剧集对原著改动太过，谢霆锋是该剧的最大卖点，但是感觉不如看他演电影舒坦，有点假，他饰演的角色在原著中是一个从东瀛而来，挑战中原武林高手的白袍人。而在新版中，他成了一个出生在中原，成长在北方蓬莱的关外飞鹰霍飞腾之子，青萍剑客白三空之外孙。因为他的到来，让武林人士纷纷揭竿而起；因为他的冲动，让朝廷决定清剿武林；因为他的出现，让身世之谜一一解开，而原著绝对的一号方宝儿倒成了配角。

不是第一次看到这首诗，却是第一次读懂这首诗。

Do not go gentle into that good night, 不要温和地走进那个良夜,Old age should burn and rave at close of day; 白昼将尽,暮年仍应燃烧咆哮;Rage, rage against the dying of the light. 怒斥吧,怒斥光的消逝。Though wise men at their end know dark is right, 虽然在白昼尽头,智者自知该踏上夜途。

诗歌中的“良夜”（that good night）和“光的消逝”（the dying of the light）都比喻死亡。诗人用激烈的口吻劝解人们不要听从命运摆布，不要放弃活的希望，绝对不能“温和地就走进那个良夜”ps：这是狄兰·托马斯写给他父亲的一首诗。当时，他的父亲生命垂危，已经放弃了活下去的期望，准备安安静静地离开这个世界。狄兰·托马斯和父亲的感情很深，他走上文学这条道路就和自己曾作为英国文学教师的父亲有直接关系。诗人希望自己的这首诗可以唤起父亲战胜死神的斗志，不放弃任何活下去的希望。

9点左右看的吧，看的过程中我一直看手机，怎么还没播完怎么还没播完，很尬，感觉是不是在看文艺片……没有剧情…演技水平也很一言难尽…为什么这种电影一定要请流量呢？想不通……春节档电影请也请个有演技的吧……看到微博一片刷出来的好评，能不能正视一下真实的观众感受……看完就真的很无语，就很后悔，大年初一我为什么选了这部啊

看的既心酸又好笑，撕逼的背后是对当前美国社会的反思和反讽，姑姑的角色既疯疯癫癫又有着超然哲学，都是很棒的点，怎么就这么马虎的结束了呢？另外，配乐和镜头也都浑然天成的带感！挺有意思的，蛮东方移民视角的一个美利坚黑色讽刺片。一个现实主义者和一个机会主义者在第18分钟的时候就在楼梯间你一拳我一拳的打起来了，还被配上了拳拳到肉的声音。

整部片子看下来很难过，我并不喜欢，给四星是因为艺术效果和演员投入，确实是柏林电影节喜欢的风格。

从头到尾的细节，chela躲在门后看买家来买走祖传家具摆设，聚会上的不安和失落，精心地把车上的污渍擦干净，看到angy时的被牵动眼神，chiqui进监狱前嘱咐她开车不要紧张，一个默默坐在副驾驶，一个开着车抽着烟，钢琴被搬动时不小心跳跃出来的音节，还有从头到尾暗蓝绿色调的画面。一件一件被卖掉的东西好像预示着什么东西正在瓦解，我也说不好瓦解的到底是这对伴侣的关系，还是chela一直以来的舒适圈，或者是别的什么。

压抑得让人不舒服，直到最后chela开着老奔驰离开，网友说这是她在55岁突破自我，那然后呢？她能去哪呢？还是会回来，面对这个只能被有限改变的现状。

想起以前看过的一个西班牙语电影《灵魂的四段旅程》，类似的压抑。