



6818
179



最近疫情肆虐,宅家在埋堆堆App上瘋狂看老港劇,正好搜到這一部,才知道原來以前香港版本出過一個包青天。一般來說包拯/展昭形象以金超群/何家勁最為熟悉,以前93年台灣版本的那個系列也是非常經典的一部。香港版的這個是狄龍飾演包黑子,黃日華飾演展昭,廖智啟飾演公孫策,一共80集,全部看完,也覺得是一部意外驚喜之作,非常好看,80集看完竟然還有點不捨,很希望出多幾個案件。
最近疫情肆虐,宅家在埋堆堆App上瘋狂看老港劇,正好搜到這一部,才知道原來以前香港版本出過一個包青天。一般來說包拯/展昭形象以金超群/何家勁最為熟悉,以前93年台灣版本的那個系列也是非常經典的一部。香港版的這個是狄龍飾演包黑子,黃日華飾演展昭,廖智啟飾演公孫策,一共80集,全部看完,也覺得是一部意外驚喜之作,非常好看,80集看完竟然還有點不捨,很希望出多幾個案件。劇集以單元劇為主,除了親子情仇6集,還有七子護京華4集之外,其他基本是5集一個事件,然而每一個案件都很出彩,絕大部分都很感人,加上演員演技相當好,則更加入戲了,裡面出現的演員基本上都是很熟悉的面孔,在1995年的當時都很嫩,年輕好看,絕大部分都是後來港劇輝煌時期撐起台面的主演,不得不讓人感嘆回憶。不得不說狄龍的這個包拯不比金超群版本的差,有時甚至覺得香港版的這個包青天更有人情味,公堂上威嚴無比,深入到民間卻很親民和藹。金超群版的包拯拍到後面未免多有怪力亂神的成分居多,然而香港版包青天據說也是根據三俠五義改編最好的一版了,黃日華的展昭也是相當帥氣,那個時候的武打戲看起來都很精彩,不像現在的劇都是五毛錢特效,擺擺樣子很水。一共十六個單元,絕大部分的故事也很引人深思,有的壞人未必真的壞,這就涉及到一個故事當中存在的矛盾之處了,情義和法理之間的思考。就像包拯在裡面常說的那句,其情可憫,但法理難容。作為一個審判者,有時候也挺難的。有的故事大快人心,有的則有點悲哀。在說個題外話,那個時期的女性真挺可憐啊。。。 還有以前的片子無論片頭片尾甚至插曲音樂都好聽,這次一部劇下來挖掘收藏了很多歌曲,配樂絕大部分都是青蛇/張三豐/天龍八部裡面的,所以都是很耳熟。
14303
731



很久没有写影评,这次因着许多喜爱之情写下这一些字。以下含剧透电影有多条的线索和不同视角,所以只选择了从杜源老师饰演的配角张队三次发问来写一点自己的理解,完全不能涵盖导演所负的全部野心与内涵,若有机会,再以别的线索展开。电影里作为正经体制内的老警长张队,在全片问了三个问题。(也许更多但我可能没记住)第一次,他问“现在究竟是怎么了?”。贯穿整部电影的连环杀人案中,出现一个
很久没有写影评,这次因着许多喜爱之情写下这一些字。以下含剧透电影有多条的线索和不同视角,所以只选择了从杜源老师饰演的配角张队三次发问来写一点自己的理解,完全不能涵盖导演所负的全部野心与内涵,若有机会,再以别的线索展开。电影里作为正经体制内的老警长张队,在全片问了三个问题。(也许更多但我可能没记住)第一次,他问“现在究竟是怎么了?”。贯穿整部电影的连环杀人案中,出现一个“状况外”的小案,偏偏在整部影片中用镜却最为血腥暴力。筒子楼的某一户人家破旧的墙壁上溅满血迹,妻子横死家中,丈夫因长期失业情绪不稳精神失常,数刀捅死自己的妻子。张队站在筒子楼的走廊向下看,失业下岗的其他许多工人站在楼下神情木然。筒子楼是7、80年代中国单位制下企事业单位由于人口基数大资源短缺而建给职工的一种非常具有时代特色的建筑,由于同质化在90年代末随着社会转型而逐渐开始瓦解,这种千人一楼一社区的环境给个体带来了更大的精神压力。劳动环境的改变使得每一个习惯于“单位管一切”的城市工人被这种看似突然的变化打了个措手不及,曾经即使放弃继续念书机会也要进的厂子、做的工人,一夜之间朝不保夕。时代蜕变的阵痛反映在个体身上时,往往就意味着怪诞离奇的故事的发生。所以男人困于失业的压力和周遭低沉绝望的氛围,执刀行凶。张队似是不解,此时的他也像一个跳脱于故事外的人,在看着眼前一列火车行驶在麻木荒谬的轨道上,他不解,为什么好好的人活成了这样。所以张队问的是环境的变化。第二次是他问余国伟“你这么做究竟是为了什么?”余国伟把自己认定的嫌疑人宋军打个半死被当成疯子抓了起来,他作为一个前保卫科科长,失业后仍然没有放下对这个案子的追索。他自始至终到底在追求些什么?显而易见,余国伟查案的动机和白日焰火里的廖凡可以说是截然不同的。余国伟的行为是带有更浓厚的社会内涵和时代背景的,他身处在一个国企大厂子中不增效益不受重视的保卫科,却任了一个不大不小的科长,手执警棍 腰缠锁拷, 随时暴力执法 强制拘人,这种矛盾自始至终在他身上隐隐存在。在单位制背景下的他需要一种组织上的肯定,而由于他的工作职责本身不能给厂子带来效应,所以他的行为趋向于靠近与自己职责更相近的警察组织,通过完成警察的任务从而获得工厂领导的肯定。这也就是他一开始积极行动的动机了。而后来他下岗了,依然不愿意放弃这个案子。除了他是个“神探”,他的徒弟因此而死,还有什么别的原因吗?这个人物,他存在的价值找不到一种认可评价的标准了。燕子想去香港,余国伟没有正面答复,因为一个常年浸泡在组织里的人,是根本无法迅速的脱离“单位”存活的,没有组织和等级的骨撑着,他精神上找不到自己的意义。20世纪末中国的转型,也是异质化的过程。人们在时代风雨中难以找到自己的依靠,统一的安定的依附的东西破碎了,她们却因为所处的阶层与位置而无法远瞻眺望到自己的未来。因而余国伟选择了继续,并最终因此而爆发,失去燕子重伤宋军困入囚牢。所以张队问的是人们内心的依靠。第三个问题,是张队对着广播和窗外的雨水叹问“今年冬天是怎么了?雨水这么多 ”暴雪将至无疑是潮湿的,它的雨仿佛未曾停歇过。从影片开头保卫科科长老余穿着干净整洁的皮衣开着摩托行走在雨后的泥泞里,到披着黑色雨衣的工人从工厂那扇铁门蠕动而出,老余的徒弟摔在滂沱大雨中脑出血死亡,再到后来乌云下工人远远望着工厂的爆破拆除。雪却仅仅下了两次,一次是在老余的劳模奖下了“假雪”,另一次是影片结尾08年老余出狱得知真相后遇见的那次南方雪灾。假雪因冤未雪,因内心所依仗的荣光早已破败而不自知,因余国伟即使跳舞情动也要在红毛衣外套皮衣,与燕子的红始终隔一层他所求的肯定与体面。那个冬天呐,却一场雪迟迟不下,仅下着没完没了的令人烦闷的雨水。雨水湿黏,火气受了潮便成了郁气,同时它又掩盖着痕迹阻碍着视线。所以,后来这场雪。即是沉冤得雪的雪,真相终于大白。是啮雪餐毡的雪,你看那些麻木而卑微的人。还是冰雪消融的雪,一切如梦似幻,伤疤结好了曾经一切认为重要的意义都不再有了。是昼消积雪,夜涌狂澜的雪,时光在一点一点积累着蜕变,终于,大厦倾颓。所以张队第三次问的是未知的未来。如果说,有我不太喜欢的地方,这也是我认为董越导演没有去讨好观众的一点。大概就是电影太过灰冷色调了,特别是当我写下这些字之后,竟然找不到亮色与暖意,包括我在这里还不曾提过的女人们。作为个人的角度我始终相信,不同时代的阵痛滋生出不同的怪诞离奇,但人在面对时代所产生了“无力感”的同时,也有一些坚定暖意。作为个人期待着暖色,但作为电影,这样一部冷静沉郁的作品,他已经将故事讲得很好了。
说实在的,这实际上是我第一次感觉是导演个人的存在感压过了段奕宏老师的存在感,风格和气质很突出。段奕宏在这部电影里的演绎拿到影帝实至名归,并且意外的发现江一燕真的是一张电影脸,惊喜。宋军扮演者的外在形象给人印象非常深。如果说期待,我希望今后看到导演手下对于当下这个时代的记录,更希望看见一点回答与前路。——————————————————————
很少写影评,看电影也不多,纯属个人见解,拒绝ky。
很高兴这篇影评里的理解得到导演的认可
8922
2156



中秋节最后一天,美食纪录片巡到大西北!这一块也是我没去过的地方,先望梅止渴吧...这个纪录片一集的时长略短,只有10min。西北菜给我感觉主体就是:牛羊肉+碳水,这也是我爱的!!!碳水可真好。想去本地尝尝牛肉面,好好奇浆水鱼鱼(四川都吃甜的,叫凉虾),但浆水到底是什么口味?
第一集就是我爱的羊肉米粉!!!西北人感觉很爱吃羊肉
中秋节最后一天,美食纪录片巡到大西北!这一块也是我没去过的地方,先望梅止渴吧...这个纪录片一集的时长略短,只有10min。西北菜给我感觉主体就是:牛羊肉+碳水,这也是我爱的!!!碳水可真好。想去本地尝尝牛肉面,好好奇浆水鱼鱼(四川都吃甜的,叫凉虾),但浆水到底是什么口味?
第一集就是我爱的羊肉米粉!!!西北人感觉很爱吃羊肉。
14644
371



每当我们看到烂片,总是骂演员演技烂,其实,最该挨骂的往往是导演
每当我们看到烂片,总是骂演员演技烂,其实,最该挨骂的往往是导演
9474
64



文章首发于深焦DeepFocus,版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
东京罪恶 | 再次,迷失东京
作者:特洛伊
微博/豆瓣:@dasisttroy
2003年,索菲亚·科波拉将东京变为
文章首发于深焦DeepFocus,版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
东京罪恶 | 再次,迷失东京
作者:特洛伊
微博/豆瓣:@dasisttroy
2003年,索菲亚·科波拉将东京变为一座孤岛,孤独与情愫相互化学作用,让我们与过气的明星鲍勃和年少懵懂的夏洛特一起,迷失在东京的霓虹灯里。不知不觉,东京似乎被好莱坞附属上多个标签,她绚丽迷人的地表世界,是爱情生发和性欲发酵最好的游乐场;她阴暗神秘的地下世界,催生了接二连三的谜团和不为人知的阴冷戏剧。卡拉OK店,居酒屋,地下停车库,昏暗的电玩厅,甚至是东京里相互交叉的宽窄小巷,这些在世人看来毫不起眼的小地点,却在东京这座硕大的都市迷宫中,拥有着属于他们自己的意义和故事。
14427
595



一群小屁孩大胆闯入名流的豪宅,不光是偷东西,还到处炫耀,把自己的脸书经营得像个名媛网红。引得同龄人的羡慕那是不用说了。于是他们一偷再偷,似乎名流的家就是他们的家,名流的物件就是他们的玩物。梦幻得就像一场真人秀,名流们离开一周,邀请七八个小女孩来她的家里住,不仅不犯法,还能享受真正的奢华生活。
如果这一切都是自
一群小屁孩大胆闯入名流的豪宅,不光是偷东西,还到处炫耀,把自己的脸书经营得像个名媛网红。引得同龄人的羡慕那是不用说了。于是他们一偷再偷,似乎名流的家就是他们的家,名流的物件就是他们的玩物。梦幻得就像一场真人秀,名流们离开一周,邀请七八个小女孩来她的家里住,不仅不犯法,还能享受真正的奢华生活。
如果这一切都是自编自导,大家肯定不相信,哪有这么胆大妄为的青少年呢,他们不好好学习,连最基本的法律意识都没有,而且名流的家怎么说进去就能进去呢?然而这是从真实案件改编而来的,其中Paris Hilton的家被窃数次,而在电影中,Paris竟然愿意借出自己的房子给导演拍。这已经不是一座房子,从外观看是一座宫殿,里面奢华和自恋到极致,比如楼梯的墙上挂满了Paris的杂志海报封面,还用金相框框起来,扁平的照片配上修过的脸蛋,不禁让人想起Francesco Vezzoli给名人们创作的作品,无不突出这些人的时尚,身材,姣好的脸蛋,而我们永远不能看到的是褪去这些光鲜外表的那个赤裸裸的人的样子。看完这部电影后或许就不觉得奇怪了,年轻人无脑地崇拜他们,崇拜的不是这个人多有才华,多优秀,而是他们轻而易举就能享受的奢华。这种生活方式吊足了年轻人的胃口,尽管自己的生活并不差,都是中产阶级家庭出身,但在同学中没什么存在感。和上帝之手è stata la mano di Dio 中的年轻小伙Fabietto一样,都有过彷徨,不知道自己将来做什么,理想是什么。新闻媒体引导的价值观无形中也影响了这一代人,所以他们对某条裙子的品牌,什么明星在什么场合穿过了如指掌。或许这是他们的理想,活得光鲜亮丽,优越得让同龄人无路可走。这群少女们已经完成了她们的梦想,既享受了奢华生活,又成了同龄人追捧的“名流们”。
14432
790



此剧剧情贴近生活,特别是廖莎劝顾晓楠回家这段,我劝闺蜜也是一样的说辞。殷桃饰演的廖莎性格设计,太符合现实生活了,不做作,不浮夸,精彩绝伦。特别是误诊廖莎得癌症了,桃与方程的对话中,双方脸部演绎小动作,特别能勾起粉丝的动容,自己不自觉就进去了,感觉这就是身边事,不是在演绎,佩服佩服。从片花看岀,以后剧中廖莎还有高光时刻,期待殷桃的不一般演绎。
此剧剧情贴近生活,特别是廖莎劝顾晓楠回家这段,我劝闺蜜也是一样的说辞。殷桃饰演的廖莎性格设计,太符合现实生活了,不做作,不浮夸,精彩绝伦。特别是误诊廖莎得癌症了,桃与方程的对话中,双方脸部演绎小动作,特别能勾起粉丝的动容,自己不自觉就进去了,感觉这就是身边事,不是在演绎,佩服佩服。从片花看岀,以后剧中廖莎还有高光时刻,期待殷桃的不一般演绎。
14127
178



终于把这部剧完整的看完了。吸引我的有三个点。一是孩子于父母之间的理解沟通;二是拒绝校园暴力;三是男主的颜值以及男主莫泽尘对女主纯粹美好的喜欢。以下文字仅代表我个人观点。外表上是严父,实际则是深情慈父。堪称全剧亮点之一的男主的父亲与男主之间深沉的父子之情。这部剧赚足泪点的地方就是男主与父亲之间由缺乏沟通与理解,总是吵架有矛盾,根本无法进行沟通交流。到后来男主想要好好和父亲沟通,却为时已晚,
终于把这部剧完整的看完了。吸引我的有三个点。一是孩子于父母之间的理解沟通;二是拒绝校园暴力;三是男主的颜值以及男主莫泽尘对女主纯粹美好的喜欢。以下文字仅代表我个人观点。外表上是严父,实际则是深情慈父。堪称全剧亮点之一的男主的父亲与男主之间深沉的父子之情。这部剧赚足泪点的地方就是男主与父亲之间由缺乏沟通与理解,总是吵架有矛盾,根本无法进行沟通交流。到后来男主想要好好和父亲沟通,却为时已晚,谁彭楚粤,最美不过遇见你。都没想到,突如其来的意外让这场还没开始的沟通戛然而止。让人不禁感慨“树欲静而风不止,子欲养而亲不待”!后来,莫泽尘才理解了父亲多年以来对母亲深深的爱和坚守。可以说这位父亲,非常爱自己的妻子和孩子,他一直都在用自己的方式,展现自己的爱。就像《做一个怎样的子女》中所说的:“至亲之情,不应该是看着彼此渐行渐远的背影;而应该是,你养我长大,我陪你变老。”陪伴是无价的,平凡却实在的幸福,珍惜当下。拒绝校园暴力,关爱健康成长,这个话题应该算这部剧中非常值得思考的问题。有两个点,分别是女主和方恒力被不同方式、不同程度的受到校园暴力。剧情发展其实挺杂的,但是不妨碍最终说明:我们要拒绝校园暴力,学会去做温暖的人。不知道为什么,这部剧一直在虐我们小莫,一路兜兜转转才获得了最终的幸福,真的太不容易了!!(猛虎落泪)一个男孩经历家庭的变故带来的沉重打击,一步一步成长为集团继承人的故事。(仅从男主角度看 谢谢)男主角莫泽尘自小失去母亲,父亲又常年忙于工作,很少有时间陪伴他,孤独成长性格暴戾,于是他爱上了柔软阳光的夏安笙。莫泽尘对夏安笙的喜欢是,除了你我谁都不要。莫泽尘喜欢她,愿意在背后为她做很多她不知道的事情。为了治好安笙的比你出国读书,在凌晨半夜爬起来帮她处理棘手的事情。言慕和夏安笙说话,他就会吃醋,眉头紧皱;夏安笙没上那节英语课,他在课堂上非常认真做好笔记,生怕有一丝遗漏。天气骤变,发现夏安笙没有归队前去寻找,他对她说别怕,并背着安笙寻到林中护林员老奶奶住处为夏安笙治好脚伤。莫泽尘和夏安笙在海边嬉戏玩闹。在对方看不到的时候,眉眼里全是宠溺的笑容。别人眼中的小霸王,一遇到夏安笙就变成了一个十多岁的男生带着一些幼稚和可爱。这部剧拍摄于2019年,历经波折才播出,还想夸赞一下你的颜值和演技!你真的超棒!谢谢你精彩的演绎,给我们带来善良温柔又灵动可爱的莫泽尘!谢谢有小莫陪伴的美好的日子,真的超级快乐!嘻嘻。彭楚粤,最美不过遇见你。打算好几刷继续看我们小莫,我们小莫真帅!!!小莫告诉你,有喜欢的人就拼命去追,说不定就追上了呢哈哈哈哈哈哈!最后,希望大家都能找到那个喜欢并且包容你的一切的那个人,顺顺利利,开开心心!
13552
1429



14474
253



8147
441



昨天参加了豆瓣的超前观剧活动,提前看了第一集的第三十五集。其实刚开始的心理预期是不该看好这个剧,觉得剧情有点俗、家族恩怨什么的感觉很老套,很久之前的那种剧。但是看完之后感觉很不错。
第一集没有看到长大后的男女主,只看到了小演员。小演员的表演中能看出一些青涩的感觉,但完成的不错。重点夸夸场景,场景很有民国的感觉,很有年代感,也很有代入感。因为是在电影院看的,画面更加有质感。
昨天参加了豆瓣的超前观剧活动,提前看了第一集的第三十五集。其实刚开始的心理预期是不该看好这个剧,觉得剧情有点俗、家族恩怨什么的感觉很老套,很久之前的那种剧。但是看完之后感觉很不错。
第一集没有看到长大后的男女主,只看到了小演员。小演员的表演中能看出一些青涩的感觉,但完成的不错。重点夸夸场景,场景很有民国的感觉,很有年代感,也很有代入感。因为是在电影院看的,画面更加有质感。
第三十五集大概是个转折的时间点,对于男女主都是,就不剧透了。里面会设计一些谈判的情节,还是蛮带感的。杨幂演的傅函君真的很有气场,被一些眼神惊艳到了。霍建华演的还是很有少年感,之前的担心多余了。
关于音频,片尾曲匠心真的很好听,单曲循环一天了。剧中音乐的制作我记得是交给了谭旋的工作室,很好听,喜欢。
加一些 刚刚又去看实际播出的版本,跟提前看到的有些不一样,没有开始的这段倒叙,直接从小时候讲起,感觉这样更精彩了。
因为只看了这些,暂时就只想到这些了。大家可以一起追剧呀!
10161
641



欢迎大家关注刘焕解读十大帝王系列,该系列首发于公众号,原本是“刘焕解读星座名人”系列。因很多人不喜欢星座元素,修改后去除星座元素,变成解读十大帝王系列。
1、 欢迎大家关注刘焕解读十大帝王系列,该系列首发于公众号,原本是“刘焕解读星座名人”系列。因很多人不喜欢星座元素,修改后去除星座元素,变成解读十大帝王系列。 1、秦始皇刘焕解读十大帝王1——他做了前无古人的壮举,为何帝国轰然倒塌 2、刘邦刘焕解读十大帝王2——重新认识刘邦,不遵从礼法不等于就是流氓 3、汉武帝刘焕解读十大帝王3——他唯我独尊,高傲独断,用热情影响千年 4、隋文帝刘焕解读十大帝王4——他终结乱世,性格温和,却开创了盛世 5、唐太宗刘焕解读十大帝王5——他用这一生践行了理想,建立了理想国 6、宋太祖 一、一统天下 其实,五代的动乱和中国其他历史时期的动乱根源并无不同,归结于一点就是强枝弱干。中央控制不了地方,那么乱世自然不可避免,而治乱之法当然在于反其道而行之,即强干弱枝,也就是赵普所说的“稍夺其权,制其钱粮,收其精兵”,唯有此,才能扭转时局。 宋太祖发动陈桥兵变,取代了后周之后,凭借着后周柴荣改革的基础,已经具备了统一天下的条件。 渣翻按:Vulture 上的这篇文章,《绅士杰克》的编剧Sally Wainwright谈及如何从Anne Lister的日记内容改编剧本。文章作者Jackson McHenry@McHenryJD。本文可以看出编剧的一些思路,观众也很容易看出,AL实为本剧的编剧之一。新手渣翻 渣翻按:Vulture 上的这篇文章,《绅士杰克》的编剧Sally Wainwright谈及如何从Anne Lister的日记内容改编剧本。文章作者Jackson McHenry@McHenryJD。本文可以看出编剧的一些思路,观众也很容易看出,AL实为本剧的编剧之一。新手渣翻 奇异博士大本尼和美美的凯拉奈特利上演了“艾伦图灵”的故事。“往往是那些意想不到的人,做出了意料之外的事”。喜欢凯拉讲的爱情观“我们并不是完美的夫妻,但我们各有各的工作,却又彼此相伴,互诉衷肠”这比大多数的婚姻好得多。据估计:恩尼格玛密码的破解使得二战至少提前了两年结束,超过一千四百万人的生命得以拯救,而这件事被政府保密了长达50年之久。这归功于艾伦图灵的贡献,然而,艾伦图灵因同性恋在被劝服药 奇异博士大本尼和美美的凯拉奈特利上演了“艾伦图灵”的故事。“往往是那些意想不到的人,做出了意料之外的事”。喜欢凯拉讲的爱情观“我们并不是完美的夫妻,但我们各有各的工作,却又彼此相伴,互诉衷肠”这比大多数的婚姻好得多。据估计:恩尼格玛密码的破解使得二战至少提前了两年结束,超过一千四百万人的生命得以拯救,而这件事被政府保密了长达50年之久。这归功于艾伦图灵的贡献,然而,艾伦图灵因同性恋在被劝服药治疗期间自杀身亡。 戏剧处理的传记,天才图灵的传奇。年少备受欺凌,本性纯真克制隐忍,情事如烟记忆始终;成年满身天赋,破解密码恩泽人类,战争政治夹缝求生;中年孤独颓败,以爱命名毕生心血,性向之殇促成早逝。三段组合浓缩一生,世人的偏见毁了英雄,迟到的荣誉令人唏嘘。 要说近两年称得上是神作的日本电影,<摄像机不要停>绝对是其中之一。 要说近两年称得上是神作的日本电影,<摄像机不要停>绝对是其中之一。 工作好像多得永远都做不完,领导的交代一个接着一个,上司的催促一遍接着一遍,你连忙里偷闲休息一会的时间都没有,甚至不敢让自己的情绪变化太大,免得越做越乱。相信不少人都希望自己可以有个分身,要是有另一个自己可以帮忙分担一部分工作那该多好啊。然而那是怎样的一个状态呢?真的有分身的话会遇到怎样的不可掌控呢? B站新上线的奇幻短剧《夜猫快递之黑日梦》中的第一个故事,或许可以告诉我们答案。 你想带我演the fxxking world末路狂花,我只想跟你演汉尼拔苦月亮怎么不算爱呢?主要讨论女主到底有没有爱过男主这个话题,下展开讲讲:剧情设定其实很有意思,女主算是这个软件的构建者这个ai宇宙的上帝创造者,以造物主人类观察者的上帝角度收集人类的情感交流程序进而学习,女主本人也相当于一款人形血肉ai,所以女主对于别人有过爱吗,无论是对男主还是朋友?这个话题不能单一而论,女主是自身完备 你想带我演the fxxking world末路狂花,我只想跟你演汉尼拔苦月亮怎么不算爱呢?主要讨论女主到底有没有爱过男主这个话题,下展开讲讲:剧情设定其实很有意思,女主算是这个软件的构建者这个ai宇宙的上帝创造者,以造物主人类观察者的上帝角度收集人类的情感交流程序进而学习,女主本人也相当于一款人形血肉ai,所以女主对于别人有过爱吗,无论是对男主还是朋友?这个话题不能单一而论,女主是自身完备逻辑闭环的完全体,对于所有人的情感程序的运行都是相同的,怎么不算有爱呢,成功模仿得比人类还要人类怎么不能算一种ai的爱呢,谁说阿斯伯格少女不能寻找乐趣,谁说抹杀同类不叫一种恩赐的爱?男女主到底还是女主技高一筹,真正的猎人都是以清纯小女孩猎物的身份出现,你看长成这样的一双小兔眼你怎么拒绝她 知名影评人周黎明说:“如果一部电影既没有表达,也没有最基本的技术水准,那应该是最彻底的烂片!”那么,2018年十大烂片在此,你被坑了么? 1、《卧底巨星》 好吧,让人没想到的是,各路演员们都知道巧妙避雷了,两位实力派歌手反倒是主动跳进了这个火坑…… 知名影评人周黎明说:“如果一部电影既没有表达,也没有最基本的技术水准,那应该是最彻底的烂片!”那么,2018年十大烂片在此,你被坑了么? 1、《卧底巨星》 好吧,让人没想到的是,各路演员们都知道巧妙避雷了,两位实力派歌手反倒是主动跳进了这个火坑……
13046
1339
唐书钰



电影《同桌的你》延续的还是80后的怀旧情结
电影《同桌的你》延续的还是80后的怀旧情结,可喜的一点是它甩掉了内地惯有的简单粗暴的怀旧手法,抛弃了单纯以经典歌曲和粗糙玩具的画面来唤醒观众回忆的手段,转而以恋爱这种更加浪漫的方式加以演绎。虽然主演周冬雨和林更新坐在一起时感觉完全不是一个画风,仍然以一个狂野一个清纯的学生路线,粗暴地将一整段80后的青春激情整体放送出来。
电影的剪辑还是颇费了些功夫的,将当年发生的标志性事件和男女主人公的生活联系在一起,利用多重事件的重叠去推动人生的进程,又用多种画面的剪辑来表现主人公复杂的心情也可谓棋高一着。无论是典型事件在小人物身上迸发出的激情,还是随机的小事在故事中埋下的伏笔惊喜都使得《同桌的你》变成了那么一部还算不错的怀旧电影。
值得肯定的一点是,《同桌的你》并没有试图以最直接的情感介入的方式去冲击两位主角的人生。他们的爱情从开始到结束都顺遂的好像林一在片头吹嘘下的美国生活一样,只是在结尾处骤然变了调。电影的精彩势必需要艺术的冲突,没有了外力的介入,《同桌的你》中所有的矛盾引爆点都只能在主角身上寻找可能性。爱情片的女主角“无往而不作”,《同桌的你》中的小栀也延续了这样的“个性”,只是无论是小栀的分钟男友理论还是她之后毅然决然的放手都不能让人信服,电影的后半段就此走向了另一种混乱。创作者精心炮制出的一个“5201314”的梗,看似铺陈在电影的各个角落,却实际上从没有从主角的口中说出过。爱这个字很单薄,但不说出口就一定是厚重吗?其实也未必。
在我看来,《同桌的你》的爱情是有些浅淡的,浅到两个人只消感动自己足以。一个具体的表现在电影中二人关系的跳跃上,从牵手跨越到上床,又从堕胎再次越到牵手和好,一切的过度都显得颇为生硬。两人的感情从一开始就是建立在彼此要在一起上,从没有考虑过哪怕一种别的可能性——上大学要在一起,去美国要在一起,这样捆绑式的爱情其实并不用现实这个巨大的齿轮加以压制,仅仅分隔两地就足以将其毁灭。林一和周小栀的分手真正只是因为输给了现实吗?其实也不尽然,他们只是输给了自己,两个怯懦地沉浸在自己世界中的年轻人,只有拥抱才能飞翔,分离就只会坠落——一个自尊的绝不挽留,一个自私的不会回头,所谓被现实压垮的爱情,其实不过是激情过后的虚无。
任何成功的青春电影,其根基一定不能是单一的爱情,所有的创作者都必须试图在懵懂的男女之情外找到平衡点,《那些年》里讲的是年轻人的热血、《中国合伙人》讲的是梦想。《同桌的你》也试图以青春的朝气加以平衡,只是无论是同学间的友谊还是大学里的梦想都没有足以支撑起主角爱情长跑力量。电影尝试了许多巧思来平衡剧情的走向,设置了比较出彩的室友形象,一定程度上也带活了电影的气氛,但这些情节也大多游离于整体的剧情之外,终究只能成为青春的边角料。
十年以后,曾经一起疯狂过的人都逐渐暗淡,只在依靠酒精的力量时才能谈笑风生,忆往昔峥嵘岁月,这样深沉的设定似乎在说明现实的残酷,和赵薇在《致青春》中将步出社会的郑微设计的黑衣包身是有异曲同工的。当青春终结,《同桌的你》也迅速地滑向了终点。只是作为一部回忆电影,《同桌的你》最后也没有做到好聚好散,实在遗憾。周小栀选择了一个被刻意安排的平庸之辈,她的内心从没忘记过林一,两人却再也回不去了。这就是很多青春电影的通病,无法像是《中国合伙人》里程冬青和初恋平静的相逢,或是《那些年》里沈佳宜和柯景腾相视的微笑,好像只有心痛的分离才能祭奠我们逝去的青春,这选择其实是在最后为观众又补了一枪——不论青春曾经有多么的刻骨,如今尽只有沉默无奈,这个结局对于一部拥有着黄金般璀璨回忆的怀旧电影而言,实在是有些遗憾了。
6647
1783
嘿嘿heuristic



影片在风景秀美的威海全程拍摄。脚下是柔软温暖的金色沙滩,耳畔是海浪拍打礁石的声音。伴着徐徐海
影片在风景秀美的威海全程拍摄。脚下是柔软温暖的金色沙滩,耳畔是海浪拍打礁石的声音。伴着徐徐海风,闻到的都是夏天的气息。八十八分钟的片长,每一帧都饱含着对美的诠释,给人以视觉的冲击。除了在画面造型上,影片在情感线索上也是犹二十四调色板般绚丽多彩。女主在自己臆想的世界中摸索不定,男主让她看清了现实。画上的油彩风干了,同时也邂逅了一段海岛之恋。
7429
324
nicoco



越了解蔡明亮,越觉得他是一个很矛盾的人。惧怕身体,连自己
越了解蔡明亮,越觉得他是一个很矛盾的人。惧怕身体,连自己的都不敢看,却总是要让李康生在电影里脱光了走来走去;面对记者采访总是滔滔不绝,意见想法一大堆,拍自己的电影却好像在拍默片。
越了解蔡明亮,越觉得他是一个偏执狂。偏执地几十年如一日地拍摄李康生,偏执地总是在电影里插播自己热爱的葛兰,偏执地使用长镜头,偏执地用同一个场景拍不同的片子,偏执地对每个采访他的记者说自己有多热爱六零年代,偏执地固守在自己的小天地里,做着一个人的抵抗。
一个人的抵抗。有篇文章曾经用这句话来形容韩国导演金基德。现在我引用它来形容台湾导演蔡明亮。他是真的在抵抗。他的抵抗体现在方方面面,他的电影,对他的每次采访及访谈。他利用一切机会抵抗,一开始是悄无声息的,然后是大张旗鼓的。较于他的电影,我甚至更爱看他的访谈,他开口说话时一点也不晦涩,清清楚楚地表达着自己的观点,表达着对这个时代的失望,对过去的向往。这让我想起另一个怀旧狂人黄耀明,同样地热爱老歌,热爱那个年代,热爱顾嘉辉,潘迪华。只是一个将自己落寞的心包装地花里胡哨,成天一副末世狂欢的架势;一个则特地将那颗落寞的心掏出来在放在显微镜下,血管筋脉都丝毫毕现,让你看得清清楚楚没有半点含糊。
这篇文章写在看了《脸》之后,对于电影其实我真的没有什么可说的,无非将一个孤独清冷的故事从台北搬到了巴黎,再好像洞和天边一朵云一样穿插些艳丽的歌舞。对于一生就拍一种风格的电影导演我总是有种偏爱,像絮絮叨叨的候麦,家长里短的小津和蔡明亮。前面两位都已不在人世,所以对唯一活着的蔡明亮我就特别放纵。只要他拍我就看。虽然他也不问问我们喜不喜欢听葛兰姚莉张露白光,是不是和他一样对小康永不厌倦。
想想,喜欢蔡明亮还真是一件吃力不讨好的事情。不能随便和别人说,怕别人嫌你酸;必须无条件地接受一切导演的个人喜好,并逐渐被这些喜好影响,变得也超级爱听老歌,爱看老电影,爱旧家具旧书,懒得上网,懒得看报,新鲜资讯接收严重滞后,被同事嘲笑为奥特曼。并成天牢骚满腹意见多多。
但又没办法不喜欢他,谁叫他那么偏执,那么固执,坚持做着一个人的抵抗。上班路上,沙丁鱼罐头般的车厢里,永无止境地工作里,装孙子拍马屁时,想到自己喜欢的导演这么牛B地坚守着自己的理想,仿佛自己也顺势牛B起来。这年头能牛B的机会不多,所以要好好珍惜好好把握!
3314
1171
嗯



10327
172
你踩着我肥皂了



9383
342
老晃



9100
216
霓虹追剧喵



12112
260
程小九



你是否也有被迫996的痛苦?在高速发展的现代社会,社畜们坚持
你是否也有被迫996的痛苦?在高速发展的现代社会,社畜们坚持不懈的努力,往往来自于巨大的压力,资本家的不断压榨,行业不断内卷导致的高强度工作……明明看起来人们的生活是越来越好,可是这样的情况还是屡见不鲜,还越演越烈。加班加到不回家在一些行业已经是常态,因为加班而发生身体问题的新闻也层出不穷。
13840
739
Untrammeled



14844
514
Kama



13883
261
圣诞



8972
217
特写蒙汗药



“在自己的城市里看不见自己的城市,在错误的年代里总遇上自以为对的人。”——影片《长恨歌》撩开帘子就是如此张爱玲拥趸气息的谶语,于是关锦鹏这次自主命题的作文,刻意中蛊似的地写走了样,写岔了气。
《改变1995》曾唱道:“张爱玲在秋天渡过了她最后一夜”,就在那一年,小说《长恨歌》横空出世,整整十年之后的
“在自己的城市里看不见自己的城市,在错误的年代里总遇上自以为对的人。”——影片《长恨歌》撩开帘子就是如此张爱玲拥趸气息的谶语,于是关锦鹏这次自主命题的作文,刻意中蛊似的地写走了样,写岔了气。
《改变1995》曾唱道:“张爱玲在秋天渡过了她最后一夜”,就在那一年,小说《长恨歌》横空出世,整整十年之后的这个秋天,关锦鹏经营雕琢亮一出自家的《长恨歌》,千思万量终将“意难平”的情愫悬挂到银幕上方,按捺不住还是在影片后段用字幕昭告看客——遥祭那多少个十年前的月色。然而,《长恨歌》虽不是王安忆最好的小说,却是介入大众文化视野最深的一本;《长恨歌》是关锦鹏寓意最劲的电影,却是最“拆烂污”的一部。其实,这从《长恨歌》奔赴威尼斯电影节前审查遭遇的小波折里就已经征兆毕现了,当时听说瓶颈来自文革时期的戏份,我的心就猛一沉,阿关仍执着后殖民时期香港的文艺风潮,好端端的“上海风花雪月”题材却硬来“讲政治”,果不其然坏了事。
就我个人的解读,《长恨歌》可以视为关锦鹏 “上海三部曲” 的收官之作——其他两部是《阮玲玉》与《红玫瑰与白玫瑰》,这也是他导演生涯的一个阶段总结。电影的引子与小说故事的起始一致,女主人公王琦瑶受同学蒋丽莉邀请同游一个电影片厂,一台摄影机透过窗玻璃与两个女子之间形成一个微妙的相互窥看效果,恍惚让人忆起《阮玲玉》的后现代质感——可惜只是错觉。这个简洁利落的开场之后,整个电影就完全沦陷于一种自说自话的境地。
小说《长恨歌》是王安忆于上海/女性书写传统下的世纪末独白,而身处作为上海“她者”的香港的关锦鹏,经历了九七回归的认同纠缠后,或许太希望布道自己“失城”的满胸感伤了,将原著处心积虑地动了手术。最大的更动在于,将小说里王琦瑶生命中的一个男人程先生提升为影片的旁观叙事者,没有让他在文革中自杀死去,而是贯彻终场,最后在新世纪的第一年离世于香港——为上海和香港的“双城记”做了最苍白的注脚。于是这样一来,小说全景呈现的一个女子与一个城市关系就平白隔出了一重视点,观众不得不通过程先生的观看和解说再进行观看,硬生生要穿越他絮叨干瘪的“夫子自道”——多余。而更多余的是,小说中仅有一节的文革部分被毫无必要地添枝加叶拖沓放大,给自己增加了审查上的麻烦,而这种刻意的添加毫无章法,还破坏了影片勉强说得过去的前半段节奏。加法失当,减法亦莫名,电影竟将小说中与王琦瑶冶游忘年情的老克腊与杀死她的凶手长脚生凑成一个人,黄觉堪称近期内地影视圈层最具牛郎相的男性花瓶,他的模特身段不过衬托出同床共枕的郑秀文面容浮肿得触目惊心。
当然,电影与小说可以是两种独立的文本样式,撇开《长恨歌》原著不谈,单就影片本身而言,由于倾泄的诉求过于强烈,造成气息不畅,人物的语言也直白到痕迹遍布,本欲作断肠句却引发嘻笑声,由于琼瑶型台词密布,有一处吴彦祖与郑秀文黯然销魂时分,某观众手机竟响起光良的《童话》铃声,另一观众大声说道:“好行为艺术哦”,众人再也按捺不住,笑作一团。而最可笑的就是女主演郑秀文,她在都市轻喜剧里自成一派掌门,功力也就不过尔尔,偏巧《长恨歌》最败笔的一个造型竟然撞落在她身上,开腔时女学生的童花头,让人疑惑到骨头,咋这样也能选成上海三小姐?诠释如此烟视媚行的上海女子,郑秀文无论是收或放,都踩不到点,她一口粤语腔普通话硬着头皮演,观众硬着头皮看,特别是片中一处王琦瑶对程先生呼天抢地以及一处对女儿(黄奕饰演)发飙的戏,表现超越了常情的阈值,须知上海女人再到如何极致的境地,也是给自己留有一分余地的——这也是这个城市的安身立命之道。郑秀文自然不是张曼玉,关锦鹏似乎也没给自己从某种表达的怪圈中跳脱出来的余地。
其实,关锦鹏并不擅长作一个言志派,他拿捏得当的应是风月宝鉴的因缘小品。虽然曾经为许鞍华的《倾城之恋》担任过副导演,可是关锦鹏却没有老师驾驭大时代的掌控力——《千言万语》里棚区出身的贫家女也能大音希声,《长恨歌》拿堂堂的上海三小姐说事,却搞得辞不达意。而正宗上海老克腊王家卫,艰辛幻化《2046》为一个针对“50年不变”的隐喻,同样掣肘于与上影集团的合作和内地电检,仍然维持了相当的曼妙身姿,《长恨歌》若然有恨,“此恨不关风与月”,是阿关自作孽地飞蛾扑火,将自己置身于漩涡之内,风月之外。
上海与香港之间互为“她者”的“双城记”象征性勾连,在世纪之交的“怀旧电影”里透视出最熟悉的陌生感,关锦鹏或许想表达,上海死了,香港也死了;天长地久,此恨绵绵——可是,关卿底事?
1007
1949
荣叫兽



10027
348
持尘



可能有人说,这些孩子的父母如果按照美国的法律,都抓起来了。但中国不是美国,中国人谁手里有枪?否则怎么有那么多的强拆,血拆?
但即使不被抓起来,我觉得他们也不是称职的父母。那么,中国不称职的父母成千上万么?对,是这
可能有人说,这些孩子的父母如果按照美国的法律,都抓起来了。但中国不是美国,中国人谁手里有枪?否则怎么有那么多的强拆,血拆?
但即使不被抓起来,我觉得他们也不是称职的父母。那么,中国不称职的父母成千上万么?对,是这样。就像有成千上万的贪官污吏一样,这就是现实。
说进城务工的农民工是不称职的父母,是不是不妥当?我想,他们自己大概也是认同的。政府在这方面需要承担自己的责任。国家的投资向大城市倾斜,北京,上海等地的基建热火朝天,高楼大厦已经是世界一流,城里人很会玩儿,早已经进入后现代。但广大农村还处于前现代,萧条,凋敝,贫困。大城市的病已经很厉害了——交通拥堵,房价奇高,垃圾围城.....为什么不能平衡发展?我看到片中几乎没有提到上网,一个是贫困,另一个可能是没有网络。那么,基建就有很多可以做的。现代世界没有网络,就被抛弃在地球村之外了。自己主动砌墙,已经处于第二世界,没有网络,就是第三世界了。
外出务工的农民工有没有丁克?当然,就是有,本片中也不会有人来拍他们。但这是避免成为不称职父母的一个对策。丁克农民工和不称职父母之间会有怎样的交流?《无后为大》作者关军是否看过本片,想必他一定有很多想法。
大城市更先进,更透明;小城市和乡村更落后,更黑暗。大概一般是这样的。因此,投资也不太会到落后地区,那么,对于这样的情况,社会学家是怎样的看法?国外的经验又是怎样的?
进城务工的农民工也有很多和子女一起,但农民工子弟学校遇到问题。看到新闻有报道说,农民工子弟学校被勒令关闭。当然,也有很多学校还在运行之中。这不是一个很好的解决办法么,至少不那么坏。
前段时间,老谋子因为超生上了头条,我想采访一下,对于孩子的教育,对于自己作为父亲的角色,有什么想分享的?自己(张艺谋)工作很忙,和自己的孩子们一起住么?怎样平衡工作和家庭角色之前的矛盾?
城市化进程是必然,但这些留守儿童是不是就是这光彩进程中被遗忘的黑暗角落,自生自灭?
--------------------------------------------------------------------
另外,在创意和技术上,本片开了一个先河。很赞。其实,这个互联网时代,人人成为制片者已经慢慢成为现实了。但,谁拍,怎么拍,拍什么,本片还是给我们很多启示。这个创意可以继续下去。
孩子的目光其实很敏锐
7504
1140
入平川。



9879
214
竹子



14533
253
三尼



1、涉嫌抄袭
电视剧看到一半,先不说各主演演技如何,但从剧情的发展来说,绝对让观众感觉似曾相识。没错,这就是一部血淋淋的新撕逼龙门客栈。
由此,我特意上网查了一下此剧的导演--钱秋雁,该剧导演可以号称翻拍大王。
&n
1、涉嫌抄袭
电视剧看到一半,先不说各主演演技如何,但从剧情的发展来说,绝对让观众感觉似曾相识。没错,这就是一部血淋淋的新撕逼龙门客栈。
由此,我特意上网查了一下此剧的导演--钱秋雁,该剧导演可以号称翻拍大王。
大家应该还记的去年热播神剧《石敢当之雄峙天东》,没错,就是那部改编自《西游记后传》的神剧,就是那部剧情楞是十几集都交代不清楚的神剧。我记得这部剧的剧组对外承认翻拍自《西游记后传》(PS:笔误,是改编,不过楼主认为,改编和翻拍其实一样一样的),应该是拿到了《西游记后传》的授权。
那么写到此我想问一下,难道《神探包青天》钱导您也拿到了授权?根据此该剧对外的资料显示,该剧根据武侠小说《三侠五义》改编而成。
钱导!我读的书少,您别骗我,《三侠五义》里面没说要上演一场客栈撕逼大会啊!
言归正传,虽说此剧有抄袭的嫌疑,但也有不同之处,当年徐克执导的《龙门客栈》有一种江湖儿女情,而此剧给人一种乱世莫诉儿女情的感觉(主观上来说,当然没看到大结局,我也敢说)。
我以前说过,拿来主义往往为人所诟病,纵你演员阵容再强大,宣传再好,你也是个没创新的剧组。(PS:也许有人认为我说的不对,认为这部剧的包青天,与其他类型的包公剧不一样。但我想问一下,你嚼碎的东西别人拿去吃,你恶心么?)
2、剧情苍白无力,邋里邋遢
该剧导演我一看就知道是个有故事的人,包拯父亲包铁山的故事他用了将近二十集来叙述!
在这里,我不否认您的故事大纲主线是讲狸猫换太子,但我眼睛又不瞎,电视剧的名字明明是《神探包青天》!
包青天是谁?历史上谁能得此名号?当然是包拯!也就说您此剧的历史人物主演是包拯,你拿包拯他爹讲了将近二十集,在我看了这将近二十集后,在他爹快要死的那段,我他妈还以为电视连续剧要大结局了,由此还让我的认知产生了一种顿挫感,历史上两个包青天!
都他妈怨我读书少,你还骗我!
当然,该剧组不得不说有些小聪明,扮演包拯和包拯他爹的演员包铁山是同一个人---曾经演过李元芳的张子健。
元芳此时你怎么看?
大人,我认为此剧必有蹊跷。
虽说,扮演儿子与爹同一个演员在现在电视剧、影视剧中不算新鲜事,但我还是想吐槽一下:钱导,为了省钱,你用不着连展昭他爹和展昭都用同一个演员吧!
3、 演员一个个跟吃了死孩子肉一样
如果看过钱导的上一部神剧石敢当的人应该知道,该剧的演员几乎全部转移包工剧。
从我看这部剧开始,每个演员脸上几乎都是一脸愁苦,好像是太子欠了钱似的。
元芳,因何事如此愁苦?
大人,您有所不知,只因我对这太子爱的深沉!
我记得里面有一个场景,襄阳王说元芳口口声声为了大义,然后开始讲自己父亲宋太祖和宋高祖的陈年往事,咱先不说剧组是否看了野史,但说当时襄阳王说话的表情、动作、神态、语言等等,都不是一个皇室弟子该有的表现,更何况是具有野心、比当今天子更有气魄的襄阳王呢?
不光如此,此襄阳王,从头至尾一直在瞎比比。
元芳,他为何与你瞎比比?
大人,您有所不知,此人太过装逼!
还有一个人让我印象最深刻的人物----包铁山相好甘秋娘,那妆容化得的太过妖艳,总感觉有些怪怪的。
她与包铁山的邂逅,我可以这么表达:北风吹,秋风凉,谁家娇妻守空房,甘泉客栈有秋娘,她有需要我帮忙,我是隔壁包铁山。
…………………………………………装逼专用分割线…………………………………………………………
未完待续………下午接着讲
7461
1836