7月份无意看到这边小说，虽说人物很冷淡型的，小说的情节写的很有感觉！我就无意识查了一下百度，就看到电视剧版9月要播，天哪我的心瞬间塌了，等到上线以后这剧情被改了七七八八也就算了，男女主角性格被改的，我无话可说。我从第一集到现在的46集全部以2倍速度快进看的，一集不漏。无时无刻不在的打广告，程静那张整容脸，女主那个扭扭捏捏的性格，朴铮那个角色也改的很奇怪，虽说本身朴铮的角色只是配角，这剧也是改的。男二那个角色倒是改的还好，女二那个角色及其他角色……一言难尽！亲国产剧的硬伤是什么？睡觉有妆，运动有妆，吃饭有妆，甚至躺在医院都又妆，

最后再说剧情，男主“无意”打了女主一耳光，（变成稳定情绪），男主“忍辱负重12年”（不是6年吗？）我是完全没有看见的？女主在回家时候手受伤变成车祸，小说剧情只记得她受伤不是因为车祸，再加上女主本身是一个很独立好强性格！硬生生改的…………男主和女主在一起也是看不下去，亲们你们不能去国外拍，也不能把最主要的改了吧！（小说是他们在国外相遇，小虐了一把在一起的）男女主角在一起都看的莫名其妙，再加上什么女主眼瞎男主照顾那段，呵呵哒了我。再说cp感，女主和男主站一起没有cp感算了吧，还不如女主和男二有cp感！分分钟跳戏，44集到46集，男女主角出场时间不超过20分钟，纷纷变成配角们的？汗，男女主角倒变成配角了？懵逼脸？唯一让我觉得有意思的是朴铮与莫家珍的cp线，（我眼光问题）朴铮原来小说里面是暖男，电视剧主线没动确实是暖男，莫家珍角色也没有毛病！小说里面女主的小姨出场5分钟吗？额！！！蒙圈3秒，持续观察看女主小姨的出场。

最后想说，能尽量不看小说改编的电视剧，就尽量不看吧！相当让我难受！回去看看小说洗洗睡吧！还有那些水军们，这剧能让你们编出优点来！我服你们！

其实这个剧情本可做的更好。多条故事线，情节冲突等底子确实都不错。只可惜，只可惜，人物刻画和心理发展历程浆糊了。有些电视剧剧情俗烂，有些是虚飘等，但是这部剧 让我一边不停的掉鸡皮疙瘩一边 去追着剧情的发展因我还是想了解整个故事发展，这个还挺有吸引力，一边又快进着不想忍受尴尬的细节。才看了三分之一，希望后面剧情的能扳回点优势。

一场蓄意谋杀的背后究竟隐藏着什么秘密，十年前的假药案为何不了了之，如果真相可以被掩盖，那仇恨也会就此消失吗？

由胡储玺导演执导，王青、刘怡潼、李欣燃主演的网络剧《凶案现场》于2020年4月10日正式在爱奇艺播出，故事主要讲述的是夏城电视台副台长柳红颜的死意外牵扯出十年前的假药事件，以刑侦二队副队长冯浪为首的重案组展开了对这场案件的调查，当真相浮出水面，一场令人唏嘘的故事却刚刚开始。

不得不说《凶案现场》这部网络剧真的让我眼前一亮，虽然这个故事很简单，但是故事背后所体现的社会现实却让人感到无力，如果十年前药品研发公司和夏城制药厂担负起假药的责任，如果媒体愿意站出来替老百姓发声，如果所谓的律师们没有去颠倒黑白，结局还会是这样吗？然而现实是悲哀的，这世界不但没有如果，甚至没有公平可言，一个市电视台的副台长，几个民企老板和一个常胜律师竟可以在夏城里一手遮天，而无权无势的受害者家属们却只能眼睁睁的看着自己被他们玩弄于股掌之中。面对家庭的支离破碎、亲人惨遭杀害，本来可以有一生可以去大展宏图的杨卉和罗华彻底被仇恨占据了灵魂，他们联合罗华在乡下和自己长的一模一样的亲弟弟精心谋划了一场谋杀，在他们的合作下，柳红颜、夏城制药厂的董事长赵怀山和律师赵怀林被他们亲手杀死，彻底报了当年之仇，可是他们真的成功了吗？他们的前半生被那些人亲手毁掉，他们却又在找那些人复仇的时候亲手毁掉了自己的后半生，他们在这场游戏里彻底失败了，而且是一败涂地，那些丧尽天良的人在活着的时候享尽了荣华富贵，可是他们却一生都在被仇恨麻痹，最终付出生命的代价，杨卉甚至还在这场复仇中亲手杀死了自己的亲生父亲—她余生唯一的光，多么可笑，多么令人无望！

可是即便知道这样的结局他们会收手吗？我想答案仍然是否定的，一但仇恨的种子被种下那便是无解。无论结局是如何，杨卉、罗华、董珂他们注定是场游戏里的失败者，弱肉强食的社会，这就是我们无法改变的现实。

其实对于这部网剧，冯浪给我的印象也是极为深刻，听名字就可以看得出来冯浪是一个放荡不羁爱自由的人，可就是这样的一个人凭什么年纪轻轻就可以当上刑侦二队的副队长？我们可以在冯浪与别人的对话中和他探望母亲时看出冯浪的家里没有任何背景，甚至说家里并不富有，托关系的可能完全可以排出，那就是这样的一个人为什么就当上了刑侦二队的副队长？在此我总结了几点原因：

1.没有架子，冯浪也算是一个副处级的中层干部，但是与下属对话时却完全没有任何架子，这一点对于一个领导来说是非常重要的。

2.人脉广，可以看到冯浪在办案的时候总是可以结交一些人，甚至可以处成朋友，例如首席记者丛斌和杨卉的舅舅王奇，这样一来可以无形间增多很多信息来源，为之后的案件提供重要的帮助。

3.受领导喜欢，冯浪的性格可以说是非常好的了，纯属于大男孩的性格，无论是局长还是队长都很喜欢冯浪。

4.懂事，虽然有时候看冯浪的行为比小混混还更像个混子，但是他心里有一杆秤，知道自己该做什么不该做什么，他家里条件不好，早期肯定是要在社会上打拼，自己养活自己，但是他最后还是选择了当一名警察就可以看出来他知道什么是对与错，知道自己该干什么不该干什么，别看他大大咧咧，但是他清楚自己想要什么样的生活。

5.聪明，这一点是最为关键的，冯浪是一个非常聪明的人，他可以见人说人话见鬼说鬼话，哪怕跟杀人犯同处在一起的时候也知道自己该怎么做，而且在查案的过程中，我们可以看到冯浪是非常有能力的一个人，虽然他总是傲娇，但是确实是有傲娇的成本，业务能力极强。

6.观察力强，在冯浪观察庞博妻子的时候就可以发现冯浪很会观察，懂的找线索，还有通过调酒看出最后活下的并非罗华而是董珂，甚至是之后冯浪在范芸的手机里看到杨卉的表演视频时一下想到了去安民村遇到的那个村妇，虽然已经晚了，但是足可以证明他的观察力非常厉害。

7.有分寸、懂得适可而止，范芸的死给了冯浪不小的打击，但是在他说完自己不干了以后还是回来继续办案，在最后案件结束，队长给了冯浪假期让他调节心情，他也在调节结束后迅速回到了岗位，这一点可以证明冯浪懂得适可而止，知道有些事情是不可以耍太过的。其实，说到适可而止，冯浪最后在面对听到自己杀了亲生父亲后疯了的杨卉时更能体现出来，马队长最后问冯浪，杨卉真的疯了吗，他根本没有正面回答，而是说请我吃饭去，冯浪太聪明，他会被骗一次，但不会被骗第二次，就在他对马队长说请自己吃饭的时候完全可以看得出他选择了收手，因为他知道杨卉注定要被死刑，没有必要让她更加难堪，所以没有再捅破那张纸。，这样的为人处事会给他带来更多的机会。

综上可以看出冯浪其实虽然很皮很浪但是完全是一个可以靠得住的一个人，有能力又聪明完全可以胜任一名副队长，如果随着经验的积累，冯浪的前途是不可估量的。

这部网络剧总体来说是一个及格往上的作品，导演设计了大量的长镜头给故事增加了真实感，演员在塑造人物形象时也是可圈可点的，而且这部剧最为可贵的就是他没有给主角增加过多的主角光环，现在无论是国产的也好还是日韩的刑侦剧很多都有一个非常大的通病，就是把警察塑造成神一样的角色，破案效率极高，一眼就能看出问题所在，但现实显然不是这样，证据需要一点点搜索，线索需要一点点梳理，有时候就是这样总是差一步，差一步就找到凶手，差一步就知道真相，如今的很多快节奏的刑侦剧把警察或者法医说的神乎其神，而凶手又傻的“可爱”，着实有些不太符合逻辑。在《凶案现场》中，冯浪他们确实靠自己查到了很多线索，但很多时候在找到线索时，凶手也有了行动，两方力量不断对抗让故事更加符合现实。

故事的结局，十年前的凶手和十年后的凶手都有了他们应有的结局，故事也通过法律的制裁恢复了平衡的状态，最终得以收尾。不过这个故事平衡了，这个故事背后的故事却永远难以达到平衡。罪恶可以得到法律的制裁，但仇恨是我们每一个人的原罪，我们明知道复仇的代价，却仍然在这段不归路上重蹈覆辙，因为世界的不公，所以我们拼命地夺回公平，给予自己心理安慰。

然而这部剧给我们留下了最后一个课题，也是我们需要自问的：我们真的就此解脱了吗？

微博上有说一博和热巴演的，而且我感觉他们出演的话，这部剧肯定爆火，而且我本来也是他们的cp粉，跪求一博和热巴演，一博和热巴演，一博和热巴演！！！这样雅马哈和爱丽丝才有的看，这两个顶流在一起演，太养眼！！！所以希望你们考虑一下，微博也有不少说即将请一博和热巴的帖子！！！加油，希望这俩人

注：以下内容纯凭一次观影记忆撰写，或有疏漏。

在令人厌倦的沙漠里，有一片恐怖的绿洲。——夏尔·皮埃尔·波德莱尔

舞蹈，可以婀娜到指甲都优美，也可以扭曲至头发都变态。

人常常跳舞。我们往往能够在舞台上欣赏前一种舞姿，却经常在舞台下看见后一种。

当地时间2019年2月3日，《猴子》获得了圣丹斯评审团特别奖。2个多月后的今天，我在北影节上看到了这部作品。它在短短的102分钟里，预订了我的年度电影榜首。

这是一个有着浓重拉美风格的故事。它关于一个国家的内战，关于一群哥伦比亚的青年游击队员，关于一个美国俘虏，关于一对因为善良暴毙家中的夫妇，关于三个父母惨死后的无路可逃的孤儿。

有评论说这是一个像《蝇王》一样的故事，寓指人在极端情况下会从文明退化回野蛮，施展动物般的暴力。然而，这样一种看法对于生活在魔幻现实主义大陆的拉美人民，显然太幼稚了，甚至天真到可怜。

暴力，从来就没有离开过他们。在拉丁美洲，暴力不需要一座孤岛作为它的活动场所。它活在每一个人的每一口呼吸。从某种角度来说，暴力也从来没有离开过我们。而作为一种认知世界的观点，一个人甚至可以宣称，暴力，就是生活的内核。

人，从始至终就是猴子。几百万年的进化并没能来得及把我们变成另一个物种。正如窦唯所说，人类，只是一种“高级动物”。动物的本能是生存，生存的基础则是暴力。

这或许不够准确。因为植物的本能也是生存，并且植物为了生存同样也可以绞杀另一株植物的根系，让它活活“窒息”。所以，或许应该说，生物的本能是生存，而生存的基础则是暴力。因此，暴力有资格成为解释事物运转的一种理论。

在高级动物的娱乐场里，拉美是这条理论最风靡，亦或是最显著的地方。电影《猴子》用最浓烈的语言，把它记录了下来。

但《猴子》其实并不如想象中的血腥。全片只死了5个人，1头牛和1只猪。生命在这里并不像昆汀电影里那样的廉价。镜头对于死亡的描绘十分克制，在许多场景中，观众甚至见不到血。

可同时，《猴子》对于死亡也是毫不吝啬的。前一晚还在收看德国糖果无聊广告的夫妇，第二天一早，也可以在简单的两声枪响下，就倒在自己的家门口。在拉丁美洲，死亡就和不预期到来的噩梦一样，没准哪天就会光顾一个人。

然而《猴子》的开头与死亡无关，它讲的是诞生。

一座孤立的山

这是一座云雾缭绕的山。卷积的云像画上的油彩，渗着一点淡淡的蓝。它们把这座山包围了起来，隔绝了起来，造出了一座不存在的天堂。

青年们蒙着眼罩，站在两块宛如圣碑的巨石前，仿佛在等待神启。

这让人想到《2001太空漫游》里神秘的黑色石碑。而在开场的十几分钟里，像这样雄伟宏大的画面比比皆是，让人怀疑镜头后面站着拍摄《创世纪》时的萨尔加多。

这群青年就像是世界上的第一批人类，面对尚未打开的辽阔天地，不知所措。

他们终于等来了神的点拨。不过，启示他们的不是上帝，不是佛陀，也不是安拉。他们等来的是他们的长官。长官为猴子（这是青年们游击队的队名）带来了一头牛和一个用以维护反政府军形象的美国俘虏，同时准许了队长野狼和队员美人的“婚姻”。

野狼就像是亚当，而美人就像是夏娃。当两人的婚姻被许可后，庆祝自然是不可缺少的。

晚上是一场如梦似幻的篝火晚会。重鼓点的配乐、摇曳的火光，发狂的人。这一场的效果实在是太好。声音、画面和演员组合起来，把炙热和死亡交织在一起。

炙热地活着，然后炙热地死去，这几乎是绝大部分拉美人不得不选择的生活。

拉美人是很奇怪的。在他们那，文学与政治、艺术与生活的联系分外的紧密——许多著名的拉美大文豪甚至就是颠覆政府的参与者。在求而不得的情况下，艺术就理所当然地成为了他们的出口，死亡也顺理成章地成为了他们作品的必要组成。

在这场篝火晚会上，死亡尚未投下它的阴影。但是不时出现的震耳欲聋的音乐，层层叠加，犹如阴天里低沉的雷声，时刻暗示着观众，或许在下一秒，就将有事情发生。

在《圣经》里，亚当和夏娃偷食禁果后，招致了不好的命运。我不知道《猴子》的作者是否有这个意思，但在野狼和美人睡了的第二天，不好的事确实降临了。

没有从昨晚的狂欢中醒来的队员，拿着机枪四处乱扫，打死了长官交代必须保护好的牛。队长野狼担心惩罚，在朦胧的晨雾里饮枪自杀。

故事的节奏就是在此进入了正轨。死亡、欺骗、背叛像一只黑色的蝴蝶，落在了这些刚受过“神启”的青年的肩上。他们不再似蒙着眼罩时的纯真，包裹上了高级动物的外皮。

他们在无线电台里告诉长官，野狼在错杀了牛之后，畏罪自杀。

圣碑下，猴子们跳起了肮脏的舞蹈。

一片燥热的林

政府军发现了青年们潜藏的孤山，发起了袭击，想要夺回被俘虏的美国人Doctora。但是青年们在反政府军同伴小队的支持下，赢得了战争。

这座神佑的山暴露了。于是，青年们走进了凡间，躲进一片燥热的丛林。在丛林里，“进化”的他们反而更像一群猴子。他们赤裸身体，在树上爬上爬下，甚至嘬手发出猴子一样的“吱吱唧唧”的叫声——这是他们的联络暗号。

倒是有一个十分有趣的细节。在“圣山”时，野狼、美人和兰博三个人曾坐在一块石头下聊天。野狼和兰博各自用手合出一个笛子的形状，吹出了鸟叫。美人想学，但野狼怎么也教不会她。

现在，能够发出鸟叫的野狼死了，只剩下兰博。而学不会鸟叫的美人，只能是猴子。曾经说“永远不会忘记杀死牛的不是野狼”的美人在丛林里和接任的队长大脚睡在了一块。

兰博因此一次又一次地感到迷惑。这个迷惑在他把试图逃跑的Doctora用锁链绑起来的时候达到了顶峰。每次Doctora对着简陋的DV念新闻之前，他都要把她的身子擦干净。他不明白为什么这样一个像狗一样被拴住的女人能够维护反政府军的合法形象。他可怜她，于是在拴上锁链后，他蹲在一边，嚎啕大哭。

长官还是发现了Doctora逃跑未遂的事情。于是，他把队长大脚带走接受军事审判。在奔涌的河上，在长官背对着自己撒尿时，大脚朝他开了枪。

失去了长官的青年们，再一次进化，他们从反政府军变成了彻底的土匪。他们把皮肤涂成阿凡达一样的蓝色，嘬手发出猴子一样的叫声。

他们从纯真到欺骗，再到奸诈。他们变得越来越文明，但却变得越来越像猴子。

这一串场景又是一个音乐与视效的完美结合。高昂的节奏、绿色的雨林、占满整个荧幕的面部大特写，《猴子》的制作团队让观众产生了又一次的颅内高潮。

兰博出逃了。

一架现代的直升机

他在河上漂流，找到了一架悬停于河中央的船。船主是一个善良的大叔，他把他带回了自己的家。

这一家有三个孩子。夏天的午后，他们一家人坐在屋外的沙发上乘凉，看着无聊的电视节目。柔和的光打在他们的脸上，小屋里的时间好像将这么永不改变地流淌下去。妈妈把睡着的两个孩子抱回屋内睡觉，最后只剩下兰博一个人。他看着四周的环境，蜷缩在椅子里，紧绷的神经终于放松下来。

但一只猴子跳到了旁边的栏杆上。

第二天一早，兰博醒来，他看到窗外的三个孩子在玩气球，就像在“圣山”时的他们一样。红色的风扇吹出热风，他开心地又卷进了被子里。

然而下一个画面就是两只“猴子”的大特写。他们呲牙咧嘴，发出刺耳的叫声。老夫妇拿起枪在自己家的门口警惕地朝外观察。两声枪响，他们倒在血泊中。

美人踏进屋里，引出了一个360度旋转的长镜头。屋里的一切摆件没有变动，时间还是那样地流淌。可镜头最后扫到了倒地的夫妇，扫到了藏在桌下的三个孩子，观众们知道，一切都不一样了。本来的时间线在这里停止，那个每到夏夜就会传出电视声响的小屋，永远只能存在于另一个时空。

桌下的三个孩子没有一丝惊恐，哥哥拿着木棍坚定地挡在两个妹妹前。如果最后没死的话，年幼的他们或许在今天也得到了“神启”。

兰博疯狂地奔跑。他跳进了奔涌的河流。

Doctora意识到这个土匪窝里出现了空档。她用套在自己脖子上的锁链杀死看守自己的最后一名队员，用石头砸断钢铁，逃出生天。

一架政府军的直升机从高空驶过，在河滩上发现了晕倒的兰博。

这里的镜头同样很有意思。俯视的航拍视角，摄入了两条河流——一条清澈，一条浑浊。这两条不同的河汇到一块，变成了统一的颜色。清澈与浑浊，最后统统归于浑浊。

在泥浆满溢的河滩上，兰博脸朝下地趴着，像溺死在海岸边的那个叙利亚小孩。

政府军把兰博带到了直升机上。镜头在直升机上横扫到远方的现代城镇，显得分外突兀。在一整部片子“圣山”和“丛林”的洗礼后，面对这样一堆方方正正的土坯，人不由自主地感到猎奇。

镜头继续平移，观众们看到了兰博。那是一双哭红的双眼。它就那么地凝视着镜头，发出无声的质问。

究竟为什么兰博会变成这样？究竟为什么世界会变成这样？导演抛出了问题，却没有给出答案。

会学鸟叫的兰博终于像鸟一样飞在了天上，可他却在哭。他的命运因此得到拯救了吗？电影没有给出确切的答案。政府军的士兵通过电台询问长官，该如何处理兰博，一切却在这无言的凝视里戛然而止。

《猴子》无疑是一部优秀的电影。尽管为了完成这样一种神秘的风格，电影在部分叙事上出现了明显的断裂感，但我觉得这种牺牲是值得的。它的视效、配乐、演员、剧本完美地契合在一起，让影片最后抛出的问题掷地有声。

电影里有太多出色的地方。漂亮的调度、《发条橙》式的拉镜头（由特写至全景）、积极参与叙事的配乐、神话般的置景和美术风格……太多太多了，它应该没有疑问是2019的年度最佳（我当然希望还能有更好的）。

更重要的是，这些东西没有一样是为了形式而形式，它们全部是为主题服务的。青年游击队的遭遇只是大环境中一个无关痛痒的故事。正是比这些青年更文明的人，挑起了战争，勾来了死亡。

《猴子》是拉美战乱的缩影，更是整个人类的寓言。

我从来不写影评，这是我的第一篇。因为我确实被深深地震撼到了。拉美的文学家和艺术创作者一次又一次地震撼着我百无聊赖跳动的心脏。

在高级动物的外皮底下，我们依旧是一只野蛮的猴子。