在纽约认识一个牙买加姐姐，在NYU念西语文学博士，可以说西班牙语、葡萄牙语、英语、韩语和一点意大利语，即使看起来完全是个decent people，她还说仅仅因为自己的黑人身份，在美国的大路上遇见警察的时候自己会害怕到颤抖，不敢把兜帽拉起来。在韩国和中国工作的时候她也被路人大喊过“GO HOME”，但在这些没有庞大黑人人口的国家，歧视更多是个人化而非系统性的。

Netflix今年新出的When They See Us以非纪录片的形式再次呈现中央公园慢跑者案：五个在1989年4月在中央公园和朋友游玩的十三四岁的黑人青少年仅仅因为与一名被强奸的白人投行女职员同时处于公园里面，就被指控强奸和蓄意谋杀。并且在受害者袜子上遗留下来的精斑与他们的DNA完全不符的情况下被判刑。一直到2002年真正的罪犯向警方坦白罪行，五名少年才被释放，但他们的一半人生已经被毁掉。于Black Community或是整个公众而言非纪录片剧集的意义不在于更客观地反映冤案经过而在于更大的公众影响力，当年的地方检察官Elizabeth Leaderer此前还在哥大法学院执教，终于在今年迫于舆论压力辞职。影片同时强调了特朗普在整个案件中扮演的角色——1989年他花了8500万美金在广告费上要求对这五名少年“恢复死刑”，直到今天真凶现身特朗普也拒绝承认当年的错误，二十年过后他已经从坐在Trump Tower里的房产开发商成为美国总统。

为什么当年的检察官即使同样对证据心存疑虑也要坚持把五个少年送进监狱？为什么真正的凶手已经向警方自首，这些毁掉五个孩子人生的人还拒绝认错？还记得第二集休庭间隙Elizabeth Lederer面对被告人辩护律师的质问时候的回答：即使代价是五个孩子人生，她也会继续指控。因为这不是哲学，而是政治。

上学期学Ethnic Politics，觉察到无论是种族、民族、意识形态、性别，都在政治运动中作为身份标识不断被强化。通过划分“我们”和“他们”，政治领袖们达到凝结团体力量的目的。这种划分，无论是在少数群体争取权益的运动中（如Black Life Matters运动）或是在特权群体巩固特权的运动（如White Nationalism运动）里，都为运动注入集体意志和精神。但在这样不断强化身份、划定边界和设定门槛的过程中，群体间的分裂和误解也增加了。细想中央公园慢跑案中检察官先对五个青少年作出有罪预设，然后慢慢寻找证据和利用法律辞令和法庭经验的优势胜诉的过程，人类对外来者和异见者的不宽容是根深蒂固的，对这种情感的“回溯性辩护”，只是披着理性的外衣罢了。

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看了《梦回》的前8集，唯一的感慨就是袁娅维的片头曲很好听。唐人在影视音乐上还是很有实力的，即使到了现在听到三寸天堂的前奏还能想起若曦在14爷怀里遗憾离世、若曦沿着八爷的脚印在雪地里同八爷同行，那些年为《步步惊心》留的泪到现在还在心里。《梦回》的片头曲铺陈恢宏加上袁娅维细腻高昂的声线，虽然不难听出溶入了一些网红元素，但确实也向听者诉说了一段声势浩大、不顾一切的爱情，算的上动人二字。但剧作里的主人公是否配的上这首歌，还值得讨论。女主小薇和十三爷的爱情来源于十三爷梦里的反复穿越，以梦为媒介，十三爷来到现代和小薇相识相爱，男主脱离了古代的背景使得女主率先感知到的是十三爷这个人，活泼、可爱、机敏，而不是十三爷这个端庄、严肃和杰克苏的身份，两个单纯的人相爱确实对于穿越剧来说令观众耳目一新，但是剧作却没有好好挖掘这一点，反而像是清穿剧的一次猎奇体验，两个人物的相爱如同过家家一样，相见、相识、你帮我一次、我帮你一次、两个慢镜头、情深似海，每一步都是偶像剧的固定套路。于千万人中遇见懂你的人，才是爱情的动人处。八爷与若曦的分离在于不知，八爷怪若曦不懂自己的不得已——不是想争，是不得不争，若曦怨八爷不能为自己停下来，所以尽管二人有爱情，但随着年久日深也只能含着意难平相忘于江湖。他们爱情的死亡不是偶像剧的浅显误会，而是不懂得、懂得也不能为彼此的生活。没来由的甜宠爱情固然令人喜欢，但日渐长大，我们都逐渐懂得我们不是活在象牙塔里的王子公主，都是被生活盘剥的孤独的普通人，比起爱情，生活的不得已更多的存在在我们的生命里。日渐长大，我才懂得，那些年哪里是在为若曦哭，我哭的不过是自己想爱不能爱、爱而不得、一生遇不到可爱之人的平淡生活。好不容易，小薇为十三爷来到古代，也算是一场为爱的不顾一切了，突然间流星划过恢复出厂设置是什么操作，难道前5集的爱情铺垫就是为了后来某天女主角爱上别人时，再恢复记忆，可惜回首已是百年身的虐梗吗？果然国产剧的伟大在于一个失忆梗可以诞生无数剧。作为电视剧取材，清穿剧之所以吸引人，除了男女主的爱情，大约就是众多阿哥了吧。毕竟九龙夺嫡的惨烈，很大一部分原因就是康熙爷的儿子们个个都出色，个个都是权谋家。《步步惊心》选角是成功的，塑造的人物无论是形象、还是性格都是各有不同、各有特色。郑嘉颖穿着月白袍子，从廊下缓缓走来给若曦递上手绢道一句“别哭了”，这哪里不是温润如玉、谦谦君子的八爷，一生追求自由，工于音律、雅擅诗书却被幽于养蜂夹道十年的侠义郎君十三爷，还有擅长商贾、心思毒辣的九爷，家世显赫却心无城府的十爷。这些人物之所以动人在于他们不是为男女主的爱情而生的，他们更像是一群不同的人因为命运碰撞在一起，为了不得已而相争，没有所谓坏人，都只是身在其位的不得已。我最喜欢的场景是十三爷被判幽于养蜂夹道，四爷不能现身求情，身为敌对党的十四爷却冒着被砍头的风险为十三爷求亲，后来阿哥们都来了跪在养心殿外的大雨里。众多阿哥里，我最喜欢的人物就是十四爷，十四爷和若曦年纪相仿，识于微时，情自少年却不自知，他不懂若曦，却时刻记挂着若曦心中所想、所思，满天飞雨，只有十四爷记得若曦没有吃东西悄悄带了芙蓉糕藏在怀里，也是他因为若曦爱慕自由，前后多次求康熙爷为他们赐婚，依他所言，他只是羡慕若曦全心待十三爷，也想与若曦做个无关风月、只为真心的知心人，只是人至中年，若曦死后，怀中留了数年的金钗也才漏了些许痕迹。十四爷初次出场是在八爷府里，十几岁的人依附八爷尚无实权，即使老成也还不经意流露出些少年心性，后来又不满四爷当权只身闯塞外，为十三爷求情顶撞父亲，冲动、莽撞又真性情，再到后来八爷倒台、成为大将军王，朝堂第一人，最后苦守遵化尺寸天地，十四爷倒像是我们身旁阳光率真的大男孩一路成长、虽有变化但也一直保有初心。我最喜欢原著番外里，所有人都离去了，十四爷幽禁多年后重游故地，想起少年时在街市上遇见若曦、十三爷与绿芜一起喝酒，想起四爷少年时不被德妃待见，想起自己意气风发的时候，想起那些早就不在的人。而到目前为止，《梦回》的人物除了令人脸盲之外，还未看到其他特点，倒像是一个个粉墨登场的木偶完成各自的戏码后相继散场，没有动机、没有缘由。

【这期播客上过苹果播客banner推荐、被小宇宙首页推荐，尤其在网易云音乐现在居然播放过了100万…】

《公寓大楼里的谋杀案》是一部会让所有播客爱好者会心一笑的剧，甚至可以说，如果你喜欢播客，就应该看看这部烂番茄的全鲜剧。因为剧集内容与播客制作的相关性，本期节目，「英美剧漫游指南」请来了JustPod播客制作人&多年英文播客听众Xicvona，和我一起聊聊这部“以播客格式制作的美剧”。

【收听】

在苹果 Podcast、任意泛用型播客客户端、小宇宙、网易云音乐、喜马拉雅、荔枝、QQ音乐等客户端搜索「英美剧漫游指南KillingTV」收听，是我们的第45期。

【冷知识】

《公寓大楼里的谋杀案》源自Steve Martin10年前的一个idea：同一栋楼里的三个老人都对犯罪感兴趣，但他们太老了觉得走出大楼太累了，所以决定只在自己这栋楼杀人……所以最初的“Only murders in the building”是字面意思。（出处：主创做客的The Late Show with Stephen Colbert）

太子妃升职记这部剧，其实我本意想给三星半，可是豆瓣不能给半星所以只能多给了。这部剧我在看的时候，一直在感叹为什么明明演员在努力的演戏却没有投资，有一些大投资影视剧最后拍出来一群滥用替身、面无表情？【打光、妆容】首先必须给这部剧的打光师点赞！整部剧的色调虽然很艳丽，不符合高级灰的低调奢华感，但是与剧情的雷很好结合在一起，于是很容易使人接受并且很好凸显了主角的美。可以说最开始我是想弃剧的，完全是被太子妃的美所迷住才继续看下去。很奇怪的是，张天爱后来的妆容并未多出色，在这部剧里却真的达到了颜值的巅峰，剑眉使她多了一份英气与角色性格相符，明艳的妆容也非常适合她。而且鼓风机起了很大作用，整个场景美轮美奂，太子妃眉目含情，真的很让人入戏。

【演技】我个人觉得演员演技都是达标的，完全不让人出戏，虽然场景非常非常破，但是看的时候一本正经的入戏。男主略面瘫，人设我也不是很喜欢，但是由于他本人就是一个高冷角色所以不会让人反感。个人觉得女主演技还是不错的，有面部特写镜头，眼角含泪看着让人很心酸。【配音】我只想说其实庆幸是配音吧，看过原声台词真的挺烂的。虽然又是边江和乔诗语，但是至少cv台词真的很棒啊。【配乐】剧情一般，但是由于立意新颖所以挺吸引人的。我倒是觉得配乐非常非常好，可念不可说这首歌给这部剧增添了太多亮点，甚至由于bgm的得当进一步凸显了演员的演技。我只能说导演真的不错，让这部剧最大利益化，最大的发挥了其亮点。虽然剧情略雷，但是很让人入戏。整体很不错，演技不错配乐很赞主要是场景很美！女主超级美，主题曲特别特别好听，推荐看看。

【详细】

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致命女人的结构，短小良心的剧情。三个年代里的三组新手爸妈开副本带娃，遇到的家庭环境、职业、性格完全不同，但都刻画得非常真实，也不是为迎合政策而做的价值观传递。里面爸妈遇到的问题都是鸡飞狗跳的日常生活，唐艺昕和艾伦这一对智斗亲妈真是有够好笑够刁钻。不管生没生过小孩，其实观剧都没有门槛，无论什么时代的故事，里面的搞笑日常年轻人都是能够狠狠get到的。

近几年大灾大难好像从未间断，安定平稳的生活好像也成了奢侈。

喜欢日系下饭片的柔软平和，恬静平缓的节奏里，身心都能得到治愈。

是近年屡见不鲜女性群像类影片，所表达的主旨也大同小异。但对于刚渡过一个漫长成长迷茫期的我来说还是能汲取到不小的力量，并且也能感受到一些在细枝末节上的共鸣。

[好好吃饭，用心生活。]

是我在被生活暴击后所信奉的人生信条之一。

做美食，是自我疗愈的方法之一。因为烹饪这件事情本身真的会让自己越来越温暖。包含着对自然的敬畏与感激的去料理安抚每一天的烟火气，当看着吃下自己料理的人门露出了幸福的表情的那瞬间，真的非常治愈。

也是因为在豆瓣上发帖分享自己的日常料理，认识了一位非常不错的朋友。当他告诉我同样在低谷期的他有被我的美食治愈到的时候，在那个当下，我好像也被治愈到了。

[爱情往往如履薄冰。]

在之前的人生里我也一直在追寻那个所谓可以相伴一生的人生伴侣，但其实我们终其一生要寻觅的往往是能够自洽的那个自己。

但也并不是说我已经放弃追寻爱情了，爱情在我的人生里当然还是非常重要的一部分。只不过在此之前我需要自我休整，当它再次来临的时候我也定会勇敢去追求。

-希望大家都能万事顺意，更有力量且从容地去面对未知生活中可能出现的种种暴击。

事已至此，先好好吃饭，要照顾好自己。

【详细】

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通过预告和泰版知道这是一部很正能量的剧，自闭症患者，羽毛球运动，青春，亲情，成长，这些元素集合起来，值得一看。自闭症群体真的很可怜，自己有一个侄女自闭症，很严重，基本无法自理生活，对她的家庭是一种极大的痛苦，希望这个剧能引起反响，让更多的人了解自闭症群体并且可以献出爱心去帮助他们。另外轻度自闭症越小干预治疗越好，通过羽毛球运动帮助患者减轻病情成长这一主题也很不错。最后也期待下新人演员杨超越的表现，看预告还不错。。。。。PS现在看了六集了，剧情很棒很虐心也很暖心，看哭了都，我觉得可以打四星。。另外超越的演技尚可，作为新人第一部我是满意了，未来可期。。。。PS看完了，良心剧，有点期待杨超越未来的发展了

“西西弗的石头”贯连起整个剧情，一开始那个石头只是提到的石头，到后来那一块石头变成了流着血的石头，变成了两个人心里都不掉的石头。两个人想法不同、经历不同，走上了不同的路，恰恰那个铁轨也是分向了两个不同的方向，整部电影有点抑郁，但这种写实的拍摄方法让人更能走进剧情，感同身受。也告诉了我们一个家庭对青少年的身心发展有多重要，反映出犯罪心理的一个演变过程，希望通过这部电影，让这个社会多关心一下青少年的发展，特别是那些家庭情况比较特殊的。整部电影取景点非常的美，尽收眼底的那种真实感。一定要去大荧屏欣赏这种来自真实世界的美与恶的感受，希望对我们去关心下一代，有得到一点帮助！。值得推荐。

这部电影获得了今年的北京国际电影节最佳影片奖。很沉重很冗长的电影。片长两小时五十分钟。看到一半看不下去了。找了几个《飙风悍将》、《三笑姻缘》之类的片子看了看，情绪平定之后再继续看，昨天又看了第二遍。

为了担心剧透，找来“豆瓣”中的简介，是这样说的：“根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革，却在社会上屡遭挫折，终老田园的一生。书中描写的时代，正值丹麦由农业化向工业化转变的时期，为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷。”

看完电影，又看了上面这篇简介，有点糊涂了。这篇简介和我的感受完全不一样。所谓的“新现实主义”作品，理应更贴近我们的生活，不一定有很明显的前因后果，也不一定有剧烈的戏剧冲突，看起来略显沉闷，却值得我们反复思考咀嚼。整个看下来，很难给这部电影下一个非黑即白非此即彼的结论。只有各种不同的观点和见解。

影片描述的是彼尔这个“幸运儿”的生活。彼尔既不是高大上的英雄也不是无耻小人，他是在我们的日常生活中随处可见的活生生的人。他身上有许多毛病，扭曲的童年，自命不凡，好高骛远，贪恋财富，钻牛角尖，有时还有点小虚荣，来点小欺骗。伴随着这些毛病，他的性格中同样也有许多闪光的东西。对事业的执着，认定目标便走到底的意志力。不屈服于金钱和权力的自尊。在他的生活中，有两条主线。一是事业，二是爱情。两者既关联又疏离。也是彼尔需要迈过去却始终没有迈过去的关键两条坎儿。

先看事业。彼尔在考上大学后不久，就提出了自己的宏伟设想：利用潮汐和风力发电，修筑运河。在20世纪初的大工业时代，随着蒸汽机和电力的广泛应用，各种发明和发明人层出不穷，这本不足怪。而出现彼尔这样的人，不是疯子便是天才。想起了以前看过的电影中，葛优也曾有过这种怪诞想法：“把喜马拉雅山挖个洞，引入印度洋的暖湿气流，彻底改变西藏的气候。”那么彼尔的计划究竟是科学还是虚妄？我查了一下资料，潮汐和风力发电的大规模应用，是在五十年之后的事情。20世纪初的科技发展和制造水平，恐怕不可能实现彼尔的整个设想。然而，他的设想并非没有可取之处。影片中，他在家乡为一个地主实行的河流改造和风力利用已经小范围的实现了他的设想，那个奥地利的菲佛康工程师经过分析，很支持他的设想，并称赞他：“整体来说，我非常佩服你对自然力量有崭新又生动的非凡见解，也懂得如何加以利用，我希望丹麦能有人欣赏你的过人才能。”可见彼尔的设想并非是空中楼阁。退一步说，即便当时这个计划没有可能实现，可是它毕竟开拓了人们的眼界，让人们看到了未来的发展方向。彼尔不过是比常人先走了一步。影片中我们看到，他自己对这个计划的实现也十分期待和重视，期望通过实行这个计划，去实现自己的理想，改变自己的命运，并获得财富。而这个计划夭折的原因，并不是因为当时科技的限制，而仅仅是因为他不肯向主管审批的官员道歉。

再看爱情。彼尔曾经结交了四个女人。第一个是因为性。第二个是因为美貌。第三个就是影片的女主角雅各贝。彼尔结交她的初始动机起自于“她是长女，将继承家族的大部分财产”的缘故，而交往中，为雅各贝的睿智、学识和谈吐所折服，是他全心全意爱过的女人。彼尔在和雅各贝的交往中，从开始的堕入情网如胶似漆，到后来慢慢感觉到因为彼此不同阶层所产生的观念上的隔阂，以及有钱人对他这个穷小子的蔑视。在他内心深处，这个爆发点还是由于那次对计划的审批。他的准丈人对这个未来女婿非常失望，教训他说：“请谨记你在我们家的身份，行为举止必须优雅得体，展现尊严。听清楚了吗？”雅各贝也不能理解彼尔的行为：“为了你的计划，道个歉有什么关系？”面对这一次次的挫折和爱人的不理解，彼尔心灰意冷。他已经意识到以自己的出身和性格，很难融入到雅各贝的家族中了，更很难融入到这个社会中。他感到：“有时候我觉得，山怪爬出他的洞穴，混入人群中，他发现光太亮了，太阳太刺眼了，所以他又爬回洞穴，害怕的缩成一团，躲回黑暗中。”于是他离开了哥本哈根，回到家乡，认识了第四个女人，是牧师的女儿，因为她的朴实和贤惠。

拒绝向官员道歉，和雅各贝解除婚约，是彼尔一生中做出的两个最重大最痛苦的决定。尤其是和雅各贝分手后，使彼尔陷入了“一分钱难倒英雄汉”的境地，他四处借贷无门，典当自己不值钱的东西，整个人都崩溃了，甚至忍受胯下之辱，试图求得那位官员和雅各贝的原谅。淋漓尽致的显出了社会的冷酷和彼尔性格中的软弱。

彼尔的性格形成很大程度上是受童年生活的影响。当官员让他“叙述清晰，肩膀挺直”时，他想到的是：“我认得那个语调，‘指甲整洁，禁吹口哨，注意餐桌礼仪。’我要吐了。”这是父亲对他说的话。他父亲一直想把彼尔塑造成一个听从主的安排，循规蹈矩的人。送给他的那块怀表就寄托着父亲的这个期望。直到彼尔所有的努力都归于失败，穷困潦倒回到故乡，按照父亲的希望，娶妻生子，走向平庸时，他走到父亲的坟前，掏出怀表，挂在墓碑上，说：“你现在满意了吧？”

彼尔在哥本哈根的街头，看着橱窗中一套套名贵的服装。在冬夜里，他透过饭店的窗户，久久的凝望着在里面的有钱人。此时此刻可以看出彼尔对财富的渴望。如影片中代尔夫所说：“金钱有吸引力，西德尼尔斯先生，如同小小的磁铁，能唤起人们最深层的情绪。”无须讳言，彼尔的追求中，肯定是有财富这个因素的。但他并不是把名利放在人生首位的。一旦名利妨碍他的追求时，他便毫不犹豫的抛弃名利。这和《红与黑》中的于连还并不一样。也许我们会用现代流行的观念责怪彼尔不善于抓住机遇，不善于委曲求全。那么就要看彼尔的选择的路是什么了。

彼尔的人生理念是：“我相信有自尊的人会坚持到底，达成设定的目标，无论付出什么代价。”也许这目标是完美的，也许是有缺陷的，甚至是被人们看做是荒诞的。但是他们的这种不顾一切倾其终生的追求，足以赢得我们的尊敬。

前几天，我在蜂巢剧场看了场老话剧《恋爱的犀牛》。孟京辉站在先锋前卫的角度，诠释了与《幸运儿彼尔》同样的理念。马陆和明明也和彼尔一样，为了追求自我价值的实现，可以舍弃一切。舍弃财富，舍弃舒适的生活，舍弃朋友，舍弃社会的承认。这也是他们所感受到的幸福。

彼尔认为：“对一个找到自我的人，上帝是多余的”。这信念使得他的心灵无比强大，能忍受物质的利诱，能经受社会的抛弃。在绝望和孤独中得到解放。

影片结尾，在田野中那孤独的小屋中，彼尔对雅各贝说：“我一直觉得很疏离，漂泊无依，这辈子都是这样。但在这里我终于意识到自己是谁。我处在极端的孤独中，但少了它，我就只是个不完整的人。而现在我觉得无拘无束。”他的感受得到了雅各贝的回应：“我的人生用什么也不换。反过来，很高兴认识你，正因为你带给我的喜悦与悲伤，我的生命才有意义。”

影片结尾所描述的，彼尔一个人在乡村的小路上，握着铁锨，不停的铲去路边的荆棘。缓慢的前行着。

也许在这个世界上，有那么一些人，注定孤独，注定远离社会，终生一事无成。对于大多数人来说，他们是人生的失败者。可对于他们自己，并不一定要看到目标的实现，而是更看重对目标的追求过程。他们的内心是充实的。

我敬佩他们。

影片中所拍摄的丹麦的美丽风光令人向往，心醉。

本人评分：8.5。

《反贪神捕》这个片名很符合当下，但在当年，显然不会起这样的名字。里面恶人所做种种，绝对非《目无王法》莫属。

这个故事写得够狠的，比《五亿探长雷洛传》、《追龙》等狠多了。在贪赃枉法官官相卫的年代，不同流合污，就要被孤立排挤以致迫害，妻离子散，含冤入狱。

三个热血新人捕快，就像三个热血新人警察，一上来就要除暴安良，为民请命，但触动了别人的固有利益，只能是被陷害围攻。

反派的强暴戏，是切切实实的胸袭……邵氏电影当年，拍戏是认真的，不会用借位等手段来敷衍观众。

白彪惨遭独眼龙撒尿羞辱。

监狱大屠杀一段让人触目惊心。他们也有杀人的借口——囚犯暴动。

大雨反击气氛做得不错。

王大人这一反转很好。

结局让人唏嘘。

邵氏电影的编剧基本给倪匡承包了。

天若有情两部配角加戏怎么都辣么严重啊啊啊！第一部十集以后男女主同框变少，第二部12集男女主才相遇！

江展之间的感情刻画没有季展辣么细腻，但江永生个人形象前面立得不错所以我相信长期接触下来他会是展颜愿意走向和接纳的人，江展同框都让我灰常兴奋可惜同框太少而且大部分都是江叔叔被单方面反杀以及展颜表达自己对季叔叔虔诚的爱。。。其实我想说如果想好好写这对cp可以把展颜对江永生特殊的感觉拍得详细一点（不一定是爱），这样她最后的接受也没有辣么突兀，也不至于让江展粉在编剧和董洁都站队季展的时候辣么卑微呜呜呜呜。。。

结局江展在河边柳树下的那一段对话我觉得特别美好，因为这个时候两个人都一无所有了身上没有了大担子，也不像第一季男女主之间有那么多的羁绊，是真的自在一身轻。展颜真是人如其名，展颜的时候真像一眼清泉沁人心脾，那一段的配乐是江展专属的bgm，有一种两人打开心扉，心灵相通，不需过多言语的感觉。这个时候的展颜不再像其他时候那么偏执，周身都变得柔和温暖，但她的纯粹和敢爱敢恨仍然保留，这个时候的展颜好像真的是由内而外地开始了改变，放下了年少的执念。

我不会去纠结那双手究竟属于谁，也不会去猜测亲吻额头的意义，因为在展颜的世界里只有爱和不爱，没有次爱，不会将就。她爱谁，就选谁，可惜第二部编剧没有把关于展颜爱谁的情节写得令我满意，但在剧中世界，展颜仍然是个纯粹的女孩。

董洁的气质真的很特别，我有时真的认为，如果本人没有展颜的某些特质，是真的很难演绎得让观众信服。现在再也不会有展颜这样的角色了，这种深刻的情节也不会被人搬上荧幕，也再也不会有董洁这样的演员能够诠释这种纯粹、执着的特质了。

一个山本康夫设计密码，让军统，共产党，国民党，美国人，甚至自已的日本妻子，一起破译，累的焦头烂额，这是对手吗？这是公平对抗吗？我看这是在嘲笑中国人的智力！一个女人，违逆自己的感情，背叛自己的祖国，多次背叛丈夫，屡次与情人联系，与全家人反目，竞然还对赞美？如果她活在当下，会怎么样？这是在宣扬怎样的家庭婚姻道德！

尤小刚导演擅长感情纠结戏，谍战还是不行。剧中导演抨击的小慧具有特工的智慧手段以外，其它都不像特工

剧版播出之后，整个热搜榜都没有三体的踪影了

百大UP只有轩邈做了视频还被限流了

这就是B站的格局

小动作搞再多，也无法改变2亿投资搞了一坨答辩的事实！！

你请再多水军来刷一星都没有用

只会显得你无能狂怒又滑稽

不过B站破防就对了！这就证明他们自己也知道艺画拍的那是一坨什么样的??

这下子做贼心虚了？

这是要带上暗夜精灵，坐着长安汽车连夜跑路吗？

从没见过如此搞笑又心酸的时刻