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第三部的剧情展开虽然有一定道理，但作为我个人来看其实不太喜欢。综合一路追三部下来，盘点一些亮点。一，开篇漫画开头与人物融合的非常好。二，剧情松紧有度，悬疑与趣味幽默结合得当。三，尽量缩减了血腥镜头，用美食制作感弱化了观众对于“食用大脑”的反胃感。四，感情线的穿插其实相对较弱，但却占据引导剧情的主要任务，充满矛盾与希望，在真相的脆弱中格外令人疼惜。

关注我，故事从这里开始

我们的“国师“张艺谋导演，这两年似乎特别拼。

距离他上一部作品上映仅仅才过去5个月（2020年11月27日上映《一秒钟》），如今，我们又在五一档与《悬崖之上》见面了。

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批评动漫虚拟角色有什么意思，有那份心怎么不去批评现实，好歹能发挥点作用。就算只动动嘴皮子不也好过在这批评虚拟异世界人？要是不想或者不敢光在这批评虚拟异世界人那不就是欺软怕硬??

还是说认为现实和其它虚拟角色价值观没问题或者不值得批评呢？有问题且站不住脚纯粹为了一己私欲的虚拟角色世界观也不少吧，到底是没注意还是觉得不用注意呢??

如坐针毡，笑点没有，剧情生嘎，拍摄手法差的不是一星半点，演员演技惨不忍睹，从来没有一个烂片可以烂到这么彻底，我想问可以退票么？而且这么烂还这么长，影院一共3个人，朋友已经睡着了，不好意思吵醒他，这破电影绝了！！！钱比丢了还难受，我以为后面会好点，结果越来越烂，恶心到令人发指。有自虐倾向的可以去看，真的，有钱没地方的花的话就捐了，可别乱看片

电视剧一开始时，让人差点以为是《舌尖上的陕西》，随着黑撒的插曲《陕西美食》徐徐响起，诸多陕西美食开始轮番登场，不停地进行视觉轰炸，擀面皮、油泼面、肉夹馍、锅贴还有胡辣汤，热腾腾香喷喷，听着悦耳的三秦小调，观众们在屏幕里饱餐了一顿香风辣雨的三秦美食。跟这些美味而又普通的平民美食一样，电视剧中刁大顺以及他的装台兄弟们的故事也特别接底气，特别市井小民，充满了浓浓的生活气息，完完全全就是西安街头普通老百姓日常生活的真实再现。

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时隔近20年，周迅和黄磊终于又组CP了。

想当年，两人在《橘子红了》里同框的画面这样的：

在《人间四月天》里是这样的：

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美国最近的“政治正确性”太影响编剧的故事编写了，毕竟有很多事例都变成了标配或禁区。所以这个第四季19集的《联邦调查局》就把最主要的矛盾冲突聚焦在数字化统计更能帮助破案、还是多年的警探直觉最有助于追凶止罪？

话说这天有直男式“上级”对他眼中的“女牛仔”伊萨贝拉突然很不满，因为她做事比较强势和冒险。所以直接对她训了话（她忍了），还为他派来了一个年轻的，精通数理统计的监察员。

这一集的主要罪犯是一个离婚后的男人，对他事业成功的妻子与另一个成功女人结婚（剧情很政治正确，标配完成），并共同养育他们的女儿（约十二岁的胖妞），感到很不满！于是不仅半夜入室挥刀刺死了前妻和她的新爱（被藏身衣柜中的女儿模糊看到是个黑肤男人），而且还去其他两个女士家行凶。因为她们都是成功中年女，都曾与妻子一样，去一家高挡餐厅用餐。凶手到这两个女人家里杀害她们，为的是掩盖自己杀妻的罪行。

伊莎贝拉和大家一起借助街头录像，寻找线索，在听了受害人女儿的陈述，并发现一个隐约可见的黑肤人的侧面镜头后，伊莎贝拉不顾监察员的反对，第一时间把照片拿到电视上去呈现，并亲自上电视公告案情、向大众征求关于凶手的线索。

没有想到，就在当夜，凶手直接来到了她自己的家。一方面，铸博紧张派人前去营救，另一方面伊莎贝拉要面对危险。这段拍的有些矛盾，伊莎贝拉的应急反应，有些迟钝、毫无想法，不像受过训练的女牛仔式探员。不过，在与凶手的直接搏击中，她机敏地发现了凶手的脸虽然是黑色的，但他的手臂肤色是白的。

于是，立即查找售卖仿真面具的店家（现在的仿真面具简直是太逼真了，而且随处可以无限制购买？！），并不断抽丝剥茧，最终找到了这个嫌疑犯的行踪。这个凶残又愚蠢的家伙已经到学校劫持自己的女儿，躲进了自己的家里，准备做最后的负隅顽抗。

伊莎贝拉认为这个嫌犯很可能会杀死自己的女儿后，再自杀，所以要求底下的警员立即强行入室。而上司派来的、擅长数理统计的监察员却认为伊莎贝拉这样的做法过于冒险。他说从统计数据上看，这样的嫌犯一般不会杀害女儿，所以暂时危险不大。

但伊莎贝拉的直觉才是正确的。因为这个凶犯已经杀了这么多人，他正准备在警察破门之前先杀掉唯一的女儿，再对付警察。探员们冲进去，相互配合，最终把他击毙。

临别，伊莎贝拉对这个上级派来的监察员说：我不介意你们来监管和检查我的工作，但我希望你们的数据也能够统计我20年的破案成果，统计我20年的经验积累和丰富直觉。

扮演女强人好上司伊莎贝拉的女演员，中年、沉稳、大气、神定，气质高雅、形象美丽。若是去出演古典美女，或担任感情戏中的女主，一点问题都没有，但她在这部连续剧中，也很给力，在以她的演技为主的这一集中，视危如常！让人觉得不是花瓶的警局女上司，就应该是她展现的这个样子。

影像/导演能力/演员整体三个层面几乎都达到作为艺术电影而言的影史顶级水准，但内容和完整性层面我还是打一个大大的“？”，甚至更苛刻的来看，我认为导演意志实际上有些被破坏掉了，后面我会说明为什么。这部作品在细节，以及技术层面赋予了电影深深的艺术魅力，威尔斯的镜头运用更是牛逼，可谓复杂/惊细到了极点，在电影里头多数带有台词情节部分，他的镜头实际上介于动静态之间，通过捕捉人物和承载内容的物体以及环境所产生的顿感实现比较独特的快速、精准变换，而在更复杂的镜头运用层面，我相信是一种非常准确的分镜(感觉特别复杂、精准，从每一场戏来看，这整个电影拍摄应该是非常复杂、重复的过程)与剪辑的结合，实现电影影像与内容融合的一种整体感，而实际上带有台词的部分我认为恰好是破坏导演意志的部分，而作为电影另一条主线即那位女性的部分(我不知道如何定义和形容这位女性)她所承载的实际上是电影导演意志更为明晰的一部分，只是它更为微妙。我相信观众更多在从前者去解读电影，而将后者只是作为电影内容的一种形式，但我认为恰恰相反，我不认为导演试图通过一个清晰的剧情来折射他自己，反而更合理的只是将这个作为电影表象的一部分，而真正核心的作为艺术语言的一部分，它是沉默的，是无声的，是属于一种行为层面所承载的艺术。配乐绝佳、剧本(我甚至不确定这究竟是不是一个剧本，这个剧本在我看来挺奇怪，我觉得挺乱，不知道有人是否会认为这是带有某种意识流，但我个人表示否定，我认为从电影剪辑的版本呈现，导演意志有些被错位，也即是我前面所提到的主次问题)所明确的部分其实是电影比较无关紧要的部分，它是内容主体的一种承接，反而没有台词或者内容推进，更多通过场景，演员，导演调度所实现的很多场戏处理的极为精妙，我认为这反而是电影中最重要的部分，因为作品显然有些别扭，或者说不完整，又或者说不是一个很完整性的威尔斯导演意志的体现，唯一能够最好承载这种导演意志的部分，恰好就在于这些没有台词或者复杂台词的一场场戏，它们是值得深深去感受和品读，至于这些戏份在承载着什么，我不好断言，只能保留我自身对它的一种意会(甚至不一定准确)。这部作品会引发我其实琢磨已久的一个问题，究竟导演意志所实现的是清晰的部分，还是更为不明晰的部分，我认为前者是一种内容驱动，后者是一种更复杂的层面(精神/心理层面的一种无法具象表达和描述的一种呈现)，这个类比其实就好比美国演员和欧洲演员作为表演表达层面的不同，美国演员更明晰，欧洲演员更追随演员本身的一种复杂的本质，顺其而行，前者实际上是一种我们肉眼能够理解和捕捉的一种清晰、直观表达，后者它更为模糊不定，它其实同样清晰，但是你无法语言去直接论断，因为它实际上带有人本身的一些复杂和变化在里头。这部作品实际上就是这两种不同逻辑的交汇，我认为最好的部分，恰好就在于这种模糊不定的部分，它是非语言的。最后，总而言之，这不是一部完整的电影，但它的艺术性和技术层面的一些东西，是超前的，即便是当代，也没有导演有这个能力实现这样的运用！

既然是拍商业片，满足上帝的消费欲求无可厚非，让我不解的是，中国众多所谓拍给女人看的爱情电影、小妞电影，其实质都在贬抑女性的心理欲求。女性观众掏了几十大洋浪费两个小时，末了电影却当头棒喝：“别老大不小还抱着天真无聊的肥皂泡不放了，找个差不多的男人（因为大多数男人都差不多）结婚生娃、洗衣做饭去吧。”且不说这个道理成不成立，消费者掏钱找乐你跟人说这个，服务意识何存？既然男人对暴力、对高于生活的艳遇的欲求可以在商业片里堂而皇之地被满足、被张扬，那么女人想做女王、做公主，一辈子宠自己或被人宠的欲求为什么在商业片里要一再地被否定、被修正？

动机正确对女性观众至关重要

《我最好朋友的婚礼》（中国版）由在好莱坞学习电影的导演陈飞宏（据说是陈凯歌的另一个外甥）严格地根据美国原版改编而成，片中所用的一些音乐甚至镜头设计都跟原版相同，但1997年的美国原版与2016年的中国版情节设计上两处看似细微的不同，却将美版和中国版导向两个完全不同的归处，两种完全不同的精神内核。

美版中德莫特扮演的迈克尔对茱莉亚.罗伯茨扮演的朱莉安的态度复杂而暧昧，正是这种犹疑的态度，给了茱莉亚同时也给了观众一些错误的暗示——他也是爱着茱莉亚的，所以才会促发女主角抢在婚礼前挽回所爱的动机——给可能错失的爱一次表白的机会。而中国版中，冯绍峰扮演的男主几乎全程都在表达他对将娶新娘的爱意，虽然影片直接呈现出多年前冯绍峰向舒淇求爱被拒的情景，但这种过去时仍无法支持女主角现在时婚前夺爱的动机，舒淇的勇敢追爱便沦为对弃她而去的前备胎的死缠烂打。

这看似细微的不同，对于影片的定调至关重要。因为戏剧冲突的需要，女主角往往会被设定成非常之人行非常之事，但女性观众对于故事及人物的道德要求远远高于男性观众，很少有男性观众在观看影片中杀人越货之举时会追究其行为的正义性，女性观众却往往能在观影过程中始终保持对故事、人物的正义性、合道德性的评判。所以在针对女性观众的电影中，如果希望主角尤其是女主角获得观众的认同、接受、喜爱，必须完成其行为动机的合理性，更准确的说是合道德性（至少是可原谅的）设置，缺失、绕开这一小步，往往会导致全盘皆输。

请了解女性观众，不要主观臆测

美版与中版的另一个设置差异就是女主的异性损友跟女主的关系，美版中鲁伯特扮演的乔治是一名坚定的同性恋，也就是说他与女主之间是纯洁的友谊；而中版凤小岳只是以同性恋为噱头开玩笑，这里且不讨论这个时代还以同性恋做噱头的行为本身了，显然凤小岳是喜欢舒淇的，舒淇也不讨厌凤小岳，影片最后落单的舒淇回首看见正等着她的凤小岳，两人相视而笑。多么温馨，实则烂俗的结尾！这不是个例，而是中国众多拍给女性观众的电影的通病，总是觉得对于女主角最仁慈的安排就是在男性之间无缝交接，让她有个着落，仿佛让她有片刻“闲置”都是对社会的犯罪。

1997年美版放映前，哥伦比亚公司还拍摄了另一个结尾，朱莉安成功抢到了新郎，但是在公映前的观众试映时，试映观众（当然主要是女性观众）表示不喜欢这个结尾，女主不应该为了自己的幸福伤害他人。另外，影片还拍摄了结尾时落单的朱莉安遇到了另一个男人，但试映观众也不喜欢这种安排，她们并不觉得女主的幸福就是草率地进入下一段恋爱关系，反而觉得让鲁伯特扮演的乔治安慰女主，接受失去，勇敢面对未来更好。幸亏哥伦比亚公司对目标观众做了测试，显然女性观众远比他们开始臆测的要理智而成熟得多。遗憾的是美版1997年就做过的事，20年后的中版还从未想过去做。

中版沿用了一些美版的台词，当然也自我创造很多，其中最令人印象深刻的是冯绍峰对舒淇掏心窝子的对白——“像你这种高智商的女人很难嫁出去的，你就别挑了，趁现在年轻貌美，哪哪还没下垂的时候，赶紧找个人嫁了吧。”这种以关心之名明晃晃的性别歧视、年龄歧视在生活中听街坊大爷大妈说说也就算了，居然在主打女性观众的商业片里由女主爱慕的男主角亲口说出来，简直跟一个女人走进一家时装店，服务生说——小姐你太胖了，肤色又黑，如果你不减肥美白，你穿我们家的衣服肯定很难看——一样荒谬诡异。

如果不能领先时代，至少别落后太多

《我最好朋友的婚礼》这类影片，赢取成功的关键就在于女主角，美版里其实有两个——茱莉亚.罗伯茨和卡梅隆.迪亚兹，非常赏心悦目，（包括美国人最喜欢的梅格.瑞恩、詹妮弗.安妮斯顿等），她们美丽、善良、乐观、自信，渴望爱情，同时善待自己，代表了现代美国女性最希望成为的模样。

舒淇对应茱莉亚罗伯茨的角色是上佳之选，她身上难得一见地兼具了演员和明星的双重特质，很得女性观众的喜爱。悲催的是在微博里、在采访中不勉强、不迁就、自在而舒展地活着的舒淇，在爱情电影里总是被憋屈地塑造成一个老之将至，满心惶惶恨嫁的剩女，《剩者为王》里如是，《我最好朋友的婚礼》中也如是。

电影里的舒淇与生活里的舒淇呈现出完全撕裂的状态，她扮演的人物面对工作和面对爱情的状态也完全撕裂，工作中她是独当一面的白骨精，爱情中她是饥不择食的弱智儿。美版《我最好朋友的婚礼》中茱莉亚.罗伯茨只是用一个不加班的周末来阻止这场婚礼，但是中国版中职场白骨精级的舒淇作为赴米兰报道时装周的主编，居然置工作任务与整个团队不顾，独自飞到伦敦抢婚，而且从此都不见她再关心、过问自己的工作。真的怀疑这类电影的编导接触过、了解过这类白骨精吗，如果她们真如电影中描述的这样对待爱情和婚姻如此慌不择路、方寸全无的话，她们早在十年前就嫁了，不会剩到恨嫁的年纪，也不会熬到白骨精的级别。说深了，这种描绘简直就是对职场女性的恶意抹黑，潜藏着对女性职业操守、能力的质疑与否定，潜移默化地传递着对于女性而言职场地位远低于婚姻实现的陈旧价值观。

在生活中欣赏过舒淇、徐静蕾、范冰冰、王菲、周迅、白百何……肆意生长出现代都市成熟女人的各种姿态样貌之后，再反观中国电影为她们打造的角色，深以为憾，电影理应高于生活、领先于时代，而不是被时代远远甩在后面。

很多人不喜欢《使女的故事》第五季，觉得相比前几季来说节奏太慢、内容拖沓，但我觉得第五季是一个非常重要的转折点。

女主的心境变化，赛琳娜的地位转换，以及其他主角人物心路历程的重要变化都在这一季完成了交代，这都是为了下一季做准备。

不知道第六季会不会是最终季，但感觉上来说，经历过第五季之后，每个人物都完成了必要的心理上的转变，下一季应该就是整个故事收网结尾的时候了。

第五季最关键的是赛琳娜的转变， 但我对她觉醒得如此之慢很失望，反而是这一季结尾时重燃抗争之心的洁宁深深打动了我，所以想聊一聊她。

一开始看剧的时候我真的不喜欢洁宁。

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红尘自有痴情者 莫笑痴情太痴狂

若非一番寒澈骨 那得梅花扑鼻香问世间情为何物 只教人生死相许

看人间多少故事 最消魂梅花三弄“梅花一弄断人肠 梅花二弄费思量

梅花三弄风波起 云烟深处水茫茫”“问世间情为何物 只教人生死相许

看人间多少故事 最消魂梅花三弄”前天晚上加昨天将《梅花三弄之梅花烙》给全部看完了。比起小时候对此片的模糊印象以及人世的是是非非，爱恨情仇，昨天后，不明白的地方都明白了。

他们的爱情是如此坚贞坚忍坚强，专一、衷心、炽热又困难重重波折诸多，但最后这对苦情又多情的人阴阳两隔，这是作为一个观者而无能为力的。这不是武侠，不是神话，不是寄以托情的，满是神往的，都有天人相助的故事。

排除种种因素以及它本身的不合理性来说，它只是一个描写爱情的普通故事。只是把背景换成了清代硕亲王的王府里，一个悲剧的开始，就由吟霜的出生开始。如果不这样开始，那么我们的贝勒爷皓祯又如何而来呢。他们又如何相识、相恋，决定相守一生呢。所以只能说是注定，是缘分

以为它只是一部苦情戏，只多纷纷扰扰就过去了。无论怎样，也没想到的是，小时候只觉得吟霜受尽波折艰难，但也从未掉眼泪。可是，每每福晋对皓祯，对吟霜，或是私底下对秦嬷嬷说自己心声的时候，无不动容，真比韩剧还让人受不了。

那种将女儿送走，而感到不舍与痛苦，做为一个母亲，她是真的痛苦万分。二十年的等待、煎熬，时时将弃女之痛翻出来，自我痛心的事，也只能在秦嬷嬷面前而已。

那句“再续母女情，但凭梅花烙”真的应验后。那种想与女儿相认，想要保护她怜惜她却又不能表现出来。因为要考虑到皓祯的安危而不能与女儿相认，那种百般痛苦的日夜煎熬，是多么艰辛。作为儿子作为女儿，手心手背都是肉，一个苦字怎难了

一个母亲该做的她都做了，那么当情势所逼而为能保护自己的女儿时；一个母亲，她激动她不够沉着不够理智百口莫辩时；一个母亲，一心只想着保护女儿时；最后，她只能以死明志。如此，才将隐瞒了二十年的真相大白于天日。

可是，这样对皓祯是不是来得太过突然太过措手不及。保全了女儿，那么全家都得赔上性命。一个母亲能如此，理性得说，她是不对的，为一个人而让王府上下都遭殃。可是，作为一个母亲，感性得说，你能不动容嘛

当所有的人都觉得吟霜是白狐，是不该出现的人，因她而去很多事端可随之而去。如此这样的“麻烦”的“危险”的女儿，作为母亲，全力维护、保护，拼力为之。

她说：“我不能等来世，连今世都已经恍如隔世，那么还谈什么来世。”

“人生有多少个二十年可以等，我不再要等了，你是我的女儿啊~~”

她说：“儿啊，对不起，是我一手改写了你的命运，是我一手促成了你今天的悲剧。没有我，你今天或者在某处某地，安居乐业，娶妻生子，好好地过着你的人生。如果来生可以选择，让咱们再做一对母子，真正的母子。”

当皓祯的真实身份，随着福晋与吟霜的母女相认而被全家所知时。无论是硕亲王、福晋 还是小寇子、阿克丹、香绮、秦嬷嬷都对皓祯不变态度。特别是硕亲王，这个真实来的太快，快到他无法相信这个事实。但是，他还是竭力要维护皓祯，假以说辞来安抚他，保护他，即便是对着自己的亲生儿子也拳脚相加也要其不能外泄这个秘密。如此这般的疼爱皓祯，无不让人感动。

二十年的情分啊，二十年的朝夕相处，养育教导啊，怎么可能因为这样一个事实不是亲生的而对其弃而远之呢。那份绵长恒久的关爱、怜惜不是说什么都能割去。

所以当皇帝下了圣旨要将皓祯捉拿归案时。作为一个父亲，而不是什么硕亲王爷时，他对皓祯这二十年所投入的感情远比他自己想象的还多。保护自己的儿子的性命比自己的性命还要重要。所以他才会发疯似地拔剑护子，誓死不从。怎奈，皓祯也是重情重义情以回报的好儿子。宁愿一人担当。没有血缘却胜过血缘的亲情。

怎奈皇上圣旨亦要将皓祯处以死刑，所有人都为之痛苦痛心痛哭。皓祯行刑前，兰馨公主也奋力跑来见他，她心里放不下他，不管他是不是有皇族的血统，是不是真正的贝勒，她只是真的在乎他。所以 皓祯临刑前对 兰馨说的，也就如他自己所说的：“鸟之将亡，其鸣也哀；人之将死，其言也善。”

他对她是愧疚的，是抱歉的，是对不起的。即便她受尽了他的冷落、排斥、孤立以及没有付出的心，她的不幸她的委屈。在对待吟霜时的种种残酷 是多么的让人不忍。但，如果站在兰馨的角度去看，或许也应该同情她的遭遇和不幸。

主演们配角们都围着吟霜转，竭力维护她保护她。那么兰馨呢，谁来保护她，真的理解她。她也需要爱，需要关心，需要理解。她的委屈她的不幸，就是只有皇帝来保护。皓祯将整颗炽热的心都给了吟霜，容不下半点地方给她。要是早一步的皓祯和兰馨相识，没有吟霜的“先登”，那么可想皓祯和兰馨必定是一对幸福的夫妻。没有后面的是是非非爱恨纠葛，还牵出人命来，是不是

所以她爱他，原原本本的将自己给他，奉上的也是一颗赤诚的心呀。所以即便经历种种伤心难过绝望，即便皓祯对她的态度从尊敬到厌恶至极。即便她从一开始就没得到过皓祯的心，为他所做的一切都只是想挽留他，而一开始皓祯就没有余留给她。但她还是放不下他，所以她会原谅他，一并原谅了所有的人。

可是公主的“忍仁”，不能解慰皓祯的痛苦，吟霜的逝去，无论对谁都是打击。

她说：“皓祯，你究竟要去哪里，你什么时候回来，你不能不说一句话就走了，天底下不只是你一个人有感情，天底下不只是你一个人有遗憾，你这样一走了之，丢下的债，你几生几世也还不清的？”

最后就在两只白狐奔跑间结束。其实结果，谁不知道呢。这不是武侠不是神话，哪来的通天神将给一个完好的结局呢。

一个故事，我们不仅仅看到得是皓祯和吟霜感人的爱情。还有王爷福晋对他们的亲情，小寇子、阿克丹、秦嬷嬷、香绮的主仆之情。还有兰馨对皓祯对崔嬷嬷的感情，崔嬷嬷对公主的包容之情，翩翩侧福晋的护子之情。皓祥的愤懑之情、皇帝的爱女心切之情……总的都是情，而一个情字怎述说完所有呢

应云卫导演，袁牧之编剧，陈波儿袁牧之主演，陶建平与黎丽琳。有声片。电通第一部影片。

学校与真正社会的区别，对人的压迫。如果不与资本同流合污，不成为剥削人的资本，就要被资本剥削。

男性与女性的身份互换，女性的职场压迫，男性导演对女性人物理想化的想像。

声音的使用（送老校长出国，陶建平到泰山旅馆找黎丽琳，毕业歌），重复蒙太奇（三次楼梯特写，两次搬家，一次陶建平回家；毕业歌的重复）

没有父母与学校的庇护，学生的出路在哪里？

镜头语言趋于成熟