特效大片是有其独特的存在意义的：提供只有在影院能享受到的视听享受，藉由花里胡哨的狂轰滥炸以麻痹视觉和听觉神经，从而将观众与外部世界隔离开来。

然而，特效大片也是要分三六九等的。挂着彼得·杰克逊的名号，你会认为《掠食城市：致命引擎》即使比不了《指环王》和《霍比特人》，至少也会是《变形金刚》的水平。

但很遗憾，《掠食城市》就算不是《变形金刚2》，也顶多是个《变形金刚5》。

改编自菲利普·里夫的同名蒸汽朋克幻想小说，投资高达1亿美元的《掠食城市》想要成为的是设定在维多利亚时代的移动城堡版《疯狂麦克斯4：狂暴之路》，甚至连作曲也同样找来了Junkie XL。但玩弄世界观和高概念显然无法掩盖故事和人物的空洞苍白，最终的结果就是除了硕大无朋的巨型机器，无论是人名还是地名都成了格外聒噪的过眼云烟，让人完全无法投入。

简单粗暴的《掠食城市》告诉你，咱玩的就是尺寸大。但很多时候，大的玩意儿不一定好：越大就越会头痛，越大就越头昏脑涨。盲目堆砌巨灵神和巨神兵，怎么也成不了2014版《哥斯拉》，顶多成个98版的恐龙当家。

换言之，这就像是20年前的《星河舰队》一样，最大的制作价值就是特效公司宣传片，以及高档放映设备的试映片段罢了——这家的灯泡超亮3D炫酷，那家的杜比环绕声叫一个崩溃震撼。

而最终的赢家，毫无疑问是几层楼高的IMAX。

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这部神棍剧从诞生起就备受争议，评论极端两极。

觉得好看的自然被它讲述的人的意识存在多样性所打动，NDE，dejavu，dream，soul，mind，dimension，reality，universe这些自古以来困扰着我们人类的问题现在依旧无法被科学探究。who we are？我们又是为了什么出生，为了什么相遇？我们的出生和相遇是偶然吗？这些形而上学的哲学问题同时结合心理，宗教，科学，奇幻多方面来抽象的表达，直击人的内心深处。在这样宏大的母体之下它又不忘展现平凡人的琐碎和狗屎，一地鸡毛的我们也是有能量的，也是有价值的。既有宏大的壮阔也有细致的波澜，这是在电视剧领域的大胆实验，哲学，人性，它已经不再是单纯的娱乐了。

当然，觉得它难看的人也自有他的道理，故弄玄虚，虎头蛇尾，禁不起推敲的细节。这部剧对于剧情党来说没有任何吸引力，甚至很多人觉得看这个就是在浪费时间浪费生命。

但我觉得这部剧就像是大海就像是星辰，它蕴藏的本质是深不见底的，可供我们无限探究。平时温和宁静，你好像领会到了它的壮美，又似乎没有触碰到。但到了一个关键时刻，它又会掀起巨浪，让你惊叹它所传递的能量。

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能让人有兴趣看到大结局,不得不说, 这个剧还是有不少吸引人之处.

比如全程智商都在线的男主,女主也大部分时间都智商在线。

我还学习到了苹果手机设置背后敲三下可以在不为人知的情况下录音, 一个新的技能get点

还有录音笔那段真的是神反转,男主故意让女二发现自己在录音,这样女二关掉录音之后自然就放松了警惕, 真的是很聪明的男主。

电视根据章剑华的长篇纪实文学《承载》改编！九一八事变后，华北岌岌可危，故宫守护者及军事专家分析，如果华北沦陷北平随时会被攻陷！考虑到国情，故宫人决定将文物迁至南京。国宝南迁一路上有日寇的追击、贪官的垂涎、帮会的觊觎，使文物南迁之路险象环生，最后在地下党的协助下，用生命和智慧保住了故宫文物的安全和完整，创造了人类历史上文物保护的奇迹。

电视共39集，前22集讲述了国难当头民族危亡之际老一辈故宫人为了保护文物毅然而然的肩负起国家和人民赋予他们的使命。为保护我们民族的文化之根用生命保护国宝的故事。里面的爱情片段很煞风景并占据了大部分剧情，一部爱国剧被标题塑造成了爱情剧也是够够的了！要不是为了关注历史早就弃剧了！

在文物南迁前期，日寇为了阻止南迁，内外勾结陷害故宫首届院长易培基，易院长为了南迁不受影响不顾自己的名誉毅然选择辞职；后面由马衡担任院长，日寇又设计炸毁汽车，还好马院长福大命大未受太大伤害！在南迁的过程中也是困难重重举步维艰，但护卫军队和故宫人用自己的智慧和生命保护了国宝。

易培基院长的一段话说的很好：前事不忘后事之师！当年英法联军火烧圆明园多少文物葬身火海；后来八国联军在中国大肆掠夺又有多少文物被他们掠走；如今日寇气焰嚣张亡我之心昭然若揭，我们绝不能让中华国宝遭受劫难的悲剧重演！文物绝不能做战争的赌注！国土丧失终会有重夺之日，文物被毁永远不能复得！只要文物在，中华文化的根就不会断；中华文化的传承也不会断；中华民族必有复兴之日

马衡的一段话同样显示了故宫人高尚的民族气节：

河有两岸，人有两面。文物外迁，的确有负面效应。但是国家亡了总有兴复之日，而文物毁了就不可能再复得！只要文物在，中华文化的根就不会断；中华民族的精神就不会亡；我们中国人就不会做亡国奴

故宫人将自己名誉生死于不顾的高尚民族气节和崇高精神值得我们学习。他们被人误解、怀疑，经历了辛酸、委屈，甚至还有流血的牺牲！但是，故宫人用行动保护了国宝，履行了历史交给他们的使命，最后义无反顾的踏上了艰辛的南迁之路，不负众望圆满的完成了南迁行动。他们的行动，让我们看到了故宫的希望和民族的希望！

国宝，是我们中华民族的国之命脉！是我们的祖先几千年来经历生死给我们留下来的中华名族的根！故宫人保护文物的事迹让我们看到了国人的责任感和担当精神，以及在任何困难面前以国家利益为重勇于自我牺牲的精神。

此生不悔入华夏，来生还做中国人！

这个男主无底线无自尊的感情会被女人看的起吗？一次次的拾人牙慧，自己不觉得恶心吗？就不能谈个正常的恋爱，找个尊重自己的女朋友吗？第一次看这么憋屈的剧！女主嘴里说最讨厌欺骗，却一次次欺骗别人。很少有品行这么差的女主！在女主又觅新欢后，就应该果断退出，给自己留一点尊严！不要脸的女主最后还想脚踏两只船，一边准备结婚一边勾引男主。男主居然用自杀来阻止女主结婚。这编剧是和男人有多大的仇？

这部电影我看了两遍，感受迥异。

第一次看，周六，这一次我是顺着创作者大鹏的思路，感觉他的姐姐是一个有些冷漠的人，尤其在第二部分《如意》里，真假王庆丽的对比下，会感觉真正的王庆丽还不如一个饰演自己的演员投入其中。我感受到了大鹏用大量素材剪辑出这样一个故事，肯定是对他姐姐有谴责的。但是我也有一点疑虑：真实生活中，我们会每时每刻都那么投入其中么？好像正是因为是演员，才会更投入，而生活中是允许我们抽离的。把这些细节很刻意地拿出来跟演员的“深情”对比，好像对她——真正的王庆丽有一点不公平。但是，我也感觉她对父亲确实有些漠然，十五岁在法庭上说了不完全真实的情况，使父亲净身出户等……所以，我一个很强烈的感觉就是：这个片子出来，大鹏和姐姐不会反目成仇，打上官司吧？

这个感受，在周天与中戏同学聚餐时，跟大家分享了，激起了一帮子人的兴趣。

于是，我们又去看了第二遍。

第二遍的感受完全不同。在与朋友的交流中，发现了很多忽略的细节。

一、“文武香贵，一二四五”的含义。

老三记住了自己兄弟姐妹的名字和排行，唯独不说自己，也不说妻女。有人想过为什么呢？

这其实代表他是一个失去了自我的人啊。为什么失去自我呢？因为他的责任太重了！

从其他人的采访中我们能看到，他是这家里唯一一个供出去读书的男娃，可以说是山沟里飞出的金凤凰。而当他年轻有为，成为了保卫科科长时，他也不断地在帮扶兄弟姐妹。把这个兄弟、那个兄弟的儿子弄成城里户口，弟弟的分配他也想办法解决，他帮他们解决各种问题，家里的米面油等大袋大袋地往兄弟那拿……

最开始我们看，会觉得他是一个有情有义的三弟，对父母对兄弟没得说。但往深了想就会发现，他自己也是个有家庭的人啊！一个保卫科科长，再好能有多好？他帮别人的这些事，都不是那么简单的事！当他不断为了反哺家族而付出时，他真的不会疏忽自己的家庭吗？当每个月生活所需的一半，都用来接济自己的亲戚们，他的妻女不会感觉到不平衡和被剥削吗？

这个问题的答案，我们可以在下一个部分找到。

二、“庆屁”的含义。

当老三王吉祥像个孩子一样失去了大部分记忆时，我们发现，他说到女儿就是“庆屁”。

为什么他会记住这样一个奇怪的爱称呢？

结合时代背景来看，很有可能他对妻子生了女儿这一点是不满的。当妻子喊女儿“庆丽”时，他讽刺“庆屁”！当妻子生下孩子要不要“庆祝”时，他回绝“庆屁”！这个女儿，很可能在早年，并不是他想要的孩子。也就是说，他对女儿来说，很可能不是一个好父亲。这也可以解释为什么十五岁的女儿，在父母离婚时，要偏袒母亲，使父亲净身出户。

十五岁的孩子因为什么而那么绝情？

或许，这一段情节可以给出答案：刘陆饰演的王庆丽说过这样一段台词：“我太怕他打我了。我不敢脱鞋，不敢换拖鞋，这样可以方便逃跑。”虽然刘陆演得并不像这家人，并不像三叔的女儿，但是这个台词肯定是她为了建立角色信念感，与真正的王庆丽通电话时了解到的过去的部分“真相”。虽然其他舅舅安慰说你爸他没有意识的，谁都打！但我们能看到，他对他的母亲是非常孝顺的，给她穿衣穿裤尽其所能地服侍。这或许可以理解为他生活中的惯性就是这样：对父母兄弟，无微不至，各种帮助，尽到一个亲人能尽到的所有义务，所以兄弟姐妹眼中他是慷慨大方的；对女儿，会养育，但也会有忽视和打骂，如果喝了酒可能行为加剧，所以幼年的女儿与他是疏离的。

三、片尾，姥姥为何唯独喜欢贴画——“吉祥如意”。

因为，那是她最爱的三儿子王吉祥啊！

其实，过重的爱与期望，对于被爱者来说，也是一种沉重的负担。因为太难以回报了。

王吉祥一生都活在为家族忘我付出的漩涡里，这样来看，他的失智，又何尝不是一种解脱呢？又何尝不是对于全家寄予了所有希望和过重责任的一种逃避呢？ 但是哪怕是这样的时刻，他最记得的都永远是“文武香贵，一二四五”、“明早找咱妈”……

我很为这个男性心痛。我也为他的女儿心痛。

其实，他们都是可怜人。

想到这里，王庆丽为何十年没有回来自己的故乡，也变得完全可以理解了。

我很想知道，当演员刘陆问：“为什么十年不回来？”她是什么心情。

当问到为什么不接父亲回去，她努力挂着微笑说问过离婚多年的妈妈，是不是可以照顾父亲，至少能更精细精心一些。当她说着这些一看就透着虚伪，没有人会相信的、但还必须说的话，她又是什么心情呢？

尤其是看了背景资料了解到她妈也在重病中，更觉得一口气噎在喉头。

演员演完就可以抽身而退，她永远不是真正的王庆丽，没有真正的王庆丽的经历，她看到的是三叔可爱的一面，看到的是三叔的女儿多年没回来，但是她有什么资格去问王庆丽“为何十年不回来？”

就连大鹏也没有资格。

但他这么做了，尤其第二部分，他把自己的姐姐放在了戏剧冲突的核心位置，放在了观众有可能口诛笔伐的漩涡中心。

如果没有跟朋友们一起讨论分析，泛泛而看，我也会觉得这个姐姐很绝情。很多观众第一感觉，都会是跟着导演的视角、引导前进。

说到这，我深深感受到一点：真相往往不是第一眼能看到的东西。事情的全貌，是要自己去挖掘、判断的。

我为自己的无知和盲从而惭愧。

但我也必须要说：作为导演，带着这样的倾向去引导观众的做法，是不是不太好？

可以说，《吉祥如意》是一部由掌握了家族话语权的男性——即大鹏，拥有了可以站在制高点、按自己想法去解读家族故事的权力后，以他个人视角、独断感受拍出来，或者可以说刻意剪辑而成的影片。

大鹏自己还是局中人，他的高度远没有提升到可以客观地看待自己家族种种的程度，但是他却选择了这样的剪辑方式，很有倾向性地引导观众对他姐姐产生谴责情绪。这对他的姐姐是不公平的。他的姐姐也是这个家族的受害者，也是一个苦命人。

是大鹏看不到这一点吗？还是他，为了制造话题和矛盾呢？我不知道。

我更关心：一个苦命人，一个素人，被刻意地摆在了道德天平的一端，这是否公平。

因为，背后可能还有很多待挖掘的真相，观众——无权察看。

不知道我的分析是否全面，只能保证所有文字都带着良心～

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《荒野间谍》备忘录

第一集??爱：非洲野犬S(代表spy间谍)，狮子-大象-S乌龟-S白鹭; 尼罗河鳄鱼，S鳄鱼蛋。拉贾斯坦叶猴langurs，集体哀悼S小猴。北美草原土拨鼠S。肯尼亚红弯嘴犀hornbill。南极阿德利企鹅会偷抢别人的石头筑巢。长颈鹿的哀悼。S婴猴bushbaby和黑猩猩，占有欲，和玩猫，表现同情心。

第二集??智慧：婆罗洲红猩猩S，用肥皂洗手，吃肥皂泡。阿拉斯加水獭S，砸贝壳。巴西早林黑纹卷尾猴capuchin。澳洲新喀鸦New Caledonian crow砸开栗子，用棍儿抓天牛虫。塞内加尔黑猩猩用树枝抓婴猴。亚马逊树懒。金刚鹦鹉吃土。白唇西猯peccary、貘tapir都用泥巴杀菌。棕头蜘蛛猴。北美灰松鼠能藏一万个松果，1/5的松鼠会偷东西。非洲鸵鸟为吓走豹子而跳舞。南非沙漠狐獴meerkat，卷尾鸟谎报貂情能从狐獴口中夺食。最后，婆罗洲野生红猩猩会用锯子，并与S展开锯子大赛。

第三集??友情：狐獴识破眼镜蛇S。加拿大狼宝宝S被尿，避蚊子，寻找狼宝宝。非洲疣猪warthog拱泥。猫鼬mongoose如何去死皮，河马也靠野绫鸟。塞内加尔黑猩猩能认识镜子中的自己。乌干达默奇森鳄鱼S，水石鸻dikkop赶鳄也赶食蛋的巨蜥monitor。土拨鼠和穴枭共同面对老鹰、土狼，他们有一种语言系统。叶猴与流浪狗，黑猩猩猎狒狒一分享战果。

第四级??捣蛋：恒河猴跳水。小象迷路－鹭鸟S。小狼与S翻身。惯偷们：军舰鸟抢鹲口中鱼，流氓。贼鸥强企鹅蛋。澳洲东部缎蓝园丁鸟satin bowerbird偷蓝颜色的饰物。偷情：黑猩猩、狐獴偷情被捉奸被流放。类吸毒行为：南非宽吻海豚吸河豚鱼，马达加斯加狐猴嚼马陆，都有致幻剂的作用。偷情的雌狐獴归队(向女王献媚)。

第五集??花絮：John Nolan机械实验室，16年前开始研制动物机器人，用石头拍狮子。下面都是间谍机器动物S：企鹅，水獭，鹭鸟乌龟，鳄鱼，鳄鱼蛋被毁，园丁鸟，乌龟一婴猴，狼一工作人员的外套被戏，河马，土狼－豹子袭击（理查德扔出他的帽子)，叶猴，电脑建模，婆罗洲猩猩Dr. Birute Galdikas。

我记得这部剧播出的时候是上小学的时候，我记最清楚的是最后两集大结局，因为我们一家人当时都在追这部电视剧，吃完晚饭大家都坐在家里等着大结局，可是突然一片漆黑，停电了。因为当时农村用电不是很稳定，所以经常停电。家里人都出来了，看看什么原因，见所有人家都没电就开始打听什么时候来电。可是我们这些小孩很着急啊！看不到大结局了！左等右等老是不来电，我们也着急了，再看看时间，大结局已经过去了，大家都沮丧的回去睡觉。第二天到学校听着同学聊着大结局，那真恨自己怎么没看到。你们就想想当年这部剧火到什么程度。无论大人，小孩都爱看。

文/牛三牛

如果说2018年的必看片单里只能保留一部恐怖片的话，那么这个位置早早地就被这部片子预定了。

今年1月，影片在以先锋怪异著称的圣丹斯电影节试映以来，就获得了超高的评价和期待。烂番茄100%新鲜度，豆瓣开分9.1，海外媒体更是把它夸破了天：“注定名留青史的恐怖电影。”

对于国内影迷来说，还有一份期待来自影片的发行方——A24公司。这家业界后期之秀近年来发行制作的影片有口皆碑，《房间》、《月光男孩》、《机械姬》、《龙虾》、《女巫》、《皮囊之下》……大有“A24出品，必属精品”的趋势。

迫不及待看完全片，只觉得，窗外暑气逼人，脊背阵阵发凉。默默赞叹一句：讲究！

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80年代的洪金宝没少拍这样的群星汇聚的猛片，从此前的《奇谋妙计五福星》到此后不做主导者的《富贵兵团》，洪金宝的群星大片一直是港片卖座榜的重要组成部分，众星的鼎力加盟也足见其在圈中广泛的号召力，片尾的电梯场景堪称香港电影光辉史的一个缩影。与《奇谋妙计五福星》不同，本片终于与前作有了承接，算是正儿八经的续集，只不过五位福星中，秦祥林的角色被苗侨伟所替代，但好在还能让秦祥林在开头客串了一把，而不是无缘无故就消失，做了一个还算让观众信服的过渡；片中的苗侨伟的角色与他后来的电视剧戏路大相径庭，轻佻蛊惑青年形象让许多年轻观众大感意外，片中与戚美珍的短短对手戏也算是一个意料之外的“彩蛋”。但比起花旗参，花塔饼这个角色还是太过于港片一贯的浮躁粗糙，无甚出奇之处，远远不如花旗参的冷幽默来得有趣，与五福星其他几人的默契更见差距。至于奇谋出尽吃豆腐的戏份比起前作来说更变本加厉，关之琳的自我牺牲堪称全片最抢眼的卖点，以如今的道德环境来看，势必会让不少卫道者和女权斗士大力批判，实无必要。

成龙、元彪二位师弟依然充当着卖命打手的角色，如果说《福星高照》还愿意给成龙几场文戏，那么到了这集两人几乎是出场就开打的地步，也担当着主线情节（有主线吗？）的推进任务，与五福星的搞笑泡妞形成了很好的互补，在80年代，洪金宝已经把商业片的节奏掌握的火候十足。不过，福星系列的剧本始终是羸弱，创作者也从未把讲故事放在第一位，热闹不冷场才是首要的。如果说《奇谋妙计五福星》还算有一个贯穿始终的警匪故事的话，那么到了后面两集，反派基本是以背景板和打手组成，情节已经被福星的日常耍宝占据。在这里很感叹，现在的港片（包括合拍片）再也不会出现像冯淬帆、吴耀汉、曾志伟这样能把市井小人物演的如此活灵活现的好演员，他们的对手戏真是默契感爆棚。

与成家班自成一派的风格不同，洪家班的动作设计无疑主流得多，拳拳到肉的格斗搏杀很好体现出洪金宝终其一生都在追求的力量感；而成龙出演的洪金宝主导作品，也难得回到这种主流搏斗的动作戏中，毕竟在成龙自己的作品里，各种复杂地形跑酷追逐玩命以及1挑N才是看家本领，这种正经的二人搏斗戏不占多数。如果说洪金宝仍然继承着香港七十年代功夫片拍摄思维的话，那么成龙的作品无疑属于开辟了一种新的流派，将功夫片和卓别林、基顿、劳埃德的默片、歌舞片相结合，而这种风格离开成龙的话，则完全找不到继承者。因此，在外国电影学者眼里，成龙的动作设计常常被誉为是一种疯狂的芭蕾舞，是巴斯特·基顿的完美继承者，在影像层面具有很强的开创性，这也是《警察故事》系列能被CC标准收藏所收录的原因之一。扯远了，顺便也要提一提元彪，他的腿功实在是漂亮，把其他几位师兄都甩得远远的，洪金宝是真的很明白怎么才能把小师弟的长处发挥出来。

本片拍摄于1985年的夏天，在《福星高照》于年初春节档大破记录狂卖3000万后，洪金宝火速集结原班人马赶拍续作，拍摄本片时的成龙还要兼顾《龙的心》和自己导演的《警察故事》，这几乎是他人生中最忙碌的时候，据说这期间的成龙，每日睡眠时间平均只有1、2个小时，也得亏练武之人身体素质高，换一个人早得过劳猝死。当然，《夏日福星》也不负众望，同样拿下了暑期档的票房冠军，位居年榜第二。1985年的香港票房榜完全被七小福兄弟所占领，前五分别是《福星高照》《夏日福星》《警察故事》《僵尸先生》和《龙的心》，其中《僵尸先生》也是由洪金宝出品，值得一提的是，片尾电梯一戏中，《僵尸先生》的主演钱小豪、王小凤、李赛凤等人也要跑来客串，估计此时正是《僵尸先生》的拍摄期间。

事不过三，《夏日福星》之后，福星系列就逐步跌落神坛，次年的《最佳福星》把原班人马换成谭咏麟、刘德华、郑则仕、陈友和楼南光，群众的反应如何从2300万的账面上就可见一斑。再后来，不属于嘉禾出品的《福星闯江湖》和《五福星撞鬼》，在没有大公司院线保障排片以及本身质量低劣的情况下，票房更是均跌破千万，实属过气，至于最后的《运财五福星》更是系列耻辱，不提也罢。而这个系列的主导者洪金宝，也从1988年春节档的《飞龙猛将》（洪金宝主演电影最后一次在香港卖过3000万，还得亏成龙加盟）之后，事业开始进入滑坡期，1989年，《群龙戏凤》更是抢不到春节档档期，最后只收1478万便匆匆下线，直到90年代中期开始，洪金宝则转以幕后工作为主，直至今日。