乔峰他服装贼丑，乔峰一出场就戴一顶大圆帽子。刚开始乔峰力大无穷得不正常，轻功也好得不正常，一直在天上飞，都没落脚点。最糟心还是演技和表情管理，这版本的萧峰除了会一脸震惊的傻笑，一脸懵逼的张望，一点英武之气都没有，只剩下一副不太聪明的样子。

这里我就稍微较真一下，书中的乔峰，在打斗方面，他是中原武林技术派的极致代表，遇强则强。论抗击打、武学本身等级和内力程度，乔峰和后面修仙的段誉、虚竹根本不是一个等级。在刚遇到初期来中原的段誉比拼脚力时，乔峰已知道自己内力不如段誉了。哪有一开始就开外挂的？

还有人物形象上，对比一下，黄日华版浓眉大眼，一脸正气，举手投足之间皆是任侠之气，令人心折。胡军版一条莽莽苍苍的北方大汉，江湖豪气冲天。各有千秋，都很经典。

而这版，杨祐宁本人认为：我的特质就是“土”和“憨”啊。他自我很正确，那么干嘛要演乔峰呢？难道在杨佑宁心中，乔峰就是土憨憨呗？杨佑宁版乔峰的古装扮相和乔峰毫不沾边，总是透着一股憨厚，某些角度和表情下，说一声憨批也不为过。这么糟心的外部条件让他原本就不多的演技雪上加霜。杨佑宁拍戏多年，拿着上好的资源，顶着绝好的人设，愣是一直拉胯，没有好的记忆点。

这版的乔峰除了憨批，还有油腻的霸道总裁的味道：我很油，你要忍一下。

这剧还喜欢段誉和萧峰喝酒，有爱的音乐，段誉吸毒湿吻有爱的音乐，以后我估计萧峰和导演演的耶律洪基得腐成什么样！

毁灭吧，累了！

前四五集回忆部分我觉得拍得相对较好，然而后面大概看了一下剧情––重逢，误会，失明……总之就是一般言情剧该有的套路，真的很尬，男女主的颜值也拯救不了??不过，原谅我是个伪文青~对这种艺术论调且有颜的电视剧无法抗拒，所以可以只看看前几集养养眼~

虽然男女主的人设依旧很老套，高冷禁欲男神和活泼热心傻白甜，但幸好这个高帅不再是不可一世的富，当角色赋予他凄惨的身世，我认为胡宇崴是把高冷演出了温度，在自尊和现实中挣扎，打工还情，努力求学，还有为了女主当裸模……我看出来了他的纠结和痛苦，所以才会觉得这个人物立体。(好吧一切是为了颜??)

比较戳我的点是他们创作的过程

【详细】

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赵国 周武王灭商，去北方弟弟成了赵人（暴烈，12个赵王11次内乱）去南方哥哥成了秦人。赵王创造易于骑马的胡服

楚国 魏国来的吴起为相邦 变法裁减公务员 改地方贵族自治为中央集权 然而却如蚍蜉撼树儿子去秦国当人质 跋扈打人 楚王去秦国半年未归 太子上位 屈原想念楚王被流放 盟友齐国 楚国从未强大过 但后期大灭20万秦军

韩人帮赵氏夺孤儿 由部落变成国家的韩国

申不害变法 减少贵族权利 然而注重权术 国家气质从耿直变为苟活 跟秦国说某城给秦国 跟赵国也这么说 让两国相争 然而还是被秦国不断蚕食 成为6国最先灭国的

公孙鞅 魏国人 逃到秦国 后来的商鞅

孙膑 从魏国逃到齐国 成为军师 围魏救赵

范雎（睚眦必报）也逃亡秦国当相邦

信陵君联合六国抗秦 但是有人造谣他要篡位 又被杀

制造大量人才 又为对手输送人才 秦国是士人的乐园

燕国 战国中期 各国变法 加强王权 但燕国不一样 禅让给相邦 太子求齐国帮忙 推翻相邦 齐国在燕国作恶 燕国派间谍苏秦至齐国 当到相邦 劝说齐王攻打宋国 让齐国成为其他国家共同怨恨的敌人 燕国乐毅帅六国联军攻打齐国 拿下齐国首都 然而后来燕国讲究仁 围五年而不攻 后来有人造谣乐毅佣兵自立 乐毅逃至赵国 太子丹时期 荆轲刺秦

齐国 爱享乐 齐桓公一鸣惊人 田忌 孟子 齐国是当时的商业文化中心 蹴鞠 商业文明盛行 燕国入侵选择投降 太子流落民间 认识的女子后来和太子回国成为皇后 皇后让整个齐国与世无争 后来秦国入侵也选择投降 齐人活在当下 并不想参与战争

秦国 出身草莽 别国看不起 诸子百家没有一个来自秦国 商鞅变法削弱贵族权利 灭贵族/商人/士人 人口登记 非农民即战士 商鞅被车裂 嬴荡举九鼎猝死 吕不韦

这些年，看到我们幼儿园进不去，印度人拍《起跑线》给我们看；看到我们幼儿园的不正常，韩国人拍《熔炉》给我们看；知道我们小学还有老师骚扰逼死女学生的，印度人又给我们拍《嗝嗝老师》让我们看。上半年我们虽有部《我不是药神》，但里面的药还是印度给的，妥妥地给印度的人道和仗义圈粉。。

下面,简单谈谈这个电影.

一个社会对不幸人群的包容程度,体现了这个国家的文明程度。

从某种意义上来说，9F班的学生和奈娜老师一样,在别人眼里，都是有缺陷的。奈娜的父亲觉得女儿毁了自己的自尊，无法从内心容纳她的缺陷。9F班的学生因为成长在贫民窟，贫穷成了他们人生的缺陷，开始的他们也曾努力过，但是老师不关注他们，有着女佣的家境优渥的孩子们歧视他们，于是在这样的年纪不免得迷失了。

事实告诉我们，贫穷属于社会分层，不是缺陷却致命，毁掉了一个人的精神世界；图雷特症属于生理疾病,是缺陷，也致命,可能使一个人的精神世界摇摇欲坠。所以，当学校类似于不怀好意的将9F班托付给奈娜老师的时候，我就知道这就成为了电影的一条主线，同病相怜者互帮互助，不放弃不抛弃对生活的希望。

对于奈娜老师来说，第13所幸运入学的San Notker学校，既然是自己培养出来的学生，连母校也拒绝了她的5次求职，可见学校对于教学，对于师资水平的把握多么严苛，但这次似乎是瘦马配坏鞍的安排，些许恶意。在学校看来，连同这些学生，不得不把他们放弃。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。学生们嘲笑和捉弄奈娜老师的恶意，岂不是也是他们所面临的嘲笑和捉弄。人就是这样，再弱的人，也要去欺负比自己更弱的人。幸好，奈娜老师并没有被这些所吓到，一个患有这样疾病的女孩，如何一步一步取得双学士，可想而知，她是有多么的坚强，在这些冷嘲热讽和不同眼神里，她已经修炼了多么深沉的自信。

她改变教学方法，鸡蛋教学，篮球实验教学，她深谙教育学和心理学。

见过人生太多酸甜苦辣的人，已经知道凡事多问几句为什么了。母亲在菜摊上辛劳枯坐，姐姐在排队抢水中无助跌倒，而9F的学生安详端坐在教室里，来念“苟以国家生死以，岂因祸福避趋之”，来学习三角函数的辅助线，不是不可能，但画面里肯定失去了一份求知若渴的和谐。所以，奈娜老师只能用知识的本源来吸引他们，那就是知识在生活里的实际奥秘和原始兴趣。

这样做来，隔壁的9A学生也充满了艳羡，一下子9F的学生突然自己也有了从未有过的自信，一个集体的自信感悄然而来。接下类，就有了去9A班交流指导的画面，在那里，知识的平等让优等生与“劣等生”一样交流进步，但很快就被男老师粗暴打断了。男老师的思维里，这些贫民窟的孩子就不配掌握知识，他们应该做的就是辍学、变坏，承继祖业，继续补轮胎。于是，这惹恼了Aatish，他破坏了9A班的国家科学实验竞赛项目。

所有9F班的学生为此必须停学回家，等到考试时才能回来参加考试。下面的剧情就是套路了，当然也有些小插曲，但最终9F的孩子们和奈娜老师获得了成功。徽章得到了。

电影里面，有一个场景很赞，让孩子们用纸写下自己的恐惧和讨厌的东西，然后叠成纸飞机，放飞它。作为一名未能成为老师的我窃认为，教育的本质是驱散愚昧，锻炼人格，掌握知识的同时战胜对世界和自己的恐惧，获得人类应有的尊严和自信。

电影的故事虽然稍显老套，但是用情慢慢，一个有着生理缺陷的老师和同样“缺陷”的孩子们在一起，这种似是而非的同病相怜和互相扶持，看的人却是也很感动。

“他们只是孩子，会有多糟”。

成人世界里的偏见，类似于“龙生龙，凤生凤，老鼠孩子生来会打洞”的偏见太重太毒辣，孩子们接受不来，也应付不起。希望每一个教育工作者，真的如陶行知所讲得那样，“捧着一颗心来，不带半根草去”，教给孩子的时候，自己应先行笃信“真善美”，而不是连自己也不信。有些行业，自创造之初，就不是为了养家糊口。

一个社会，不要把所有的行业都做得都是为了养家糊口，至少留下几个。

近几年来，印度电影，突然给人吃了本地神油，经脉畅通，一夜发力的感觉了。从更早的《地球上的星星》，到《萝莉的猴神大叔》、《我的个神啊》、《摔跤吧，爸爸》、《神秘巨星》、《起跑线》，甚至最近的《厕所革命》、《护垫侠》，印度似乎进入了前所未有的文化大繁荣时期了。我记得特别清楚，《摔跤吧，爸爸》的结尾那一曲印度国歌，羞得我们观众脸腮通红。到底是这一届导演不行了，还是我们这一届观众不行了，抑或是。

这些年，看到我们幼儿园进不去，印度人拍《起跑线》给我们看；看到我们幼儿园的不正常，韩国人拍《熔炉》给我们看；知道我们小学还有老师性骚扰女学生的，把人逼死天台的，印度人又给我们拍《嗝嗝老师》让我们看。上半年我们虽有部《我不是药神》，里面的药还是印度给的，妥妥地给印度的人道和仗义圈粉。

现在我们却有些沉浸在西虹市首富的梦里，一定要寻到失散的“姑妈”，于是告诉他们说，我们是“江湖儿女”，刀光剑“影”，我们江湖上的事，你们外国人哪能懂的。

“砰”、“砰”、“砰”。

影片终于没有避讳地展示了深渊的可怕，让这一套奇幻恐怖设定有了实感

人物塑造很精彩。雷格总是在后悔和忧虑，为什么没让莉可退后些，为什么娜娜奇没早点出手，因担心娜娜奇寻短见而拒绝消灭米蒂的请求。莉可是另一个极端，拥有可怕的乐观和坚决，为了保住小臂，让雷格生生砸断骨头割断血肉，震惊我好久。米蒂刚出场时，我心想这是什么精神污染，看到后面，她仅剩的独眼里充满了夏日早晨的霞光。娜娜奇，一个智者和医者，一个被永远困在失去中的灵魂。

他们携手再出发了。

在一个存在深渊的世界，多么残酷。但他们因深渊而相遇，又多么幸运

陈坤眼睛毋庸置疑，演什么都像！这个剧也是很好的题材，把我中华人民共和国帮助其他小国家的精神表现的淋漓尽致，中国人民很朴实，很无私！在这个世界上最有爱，zui善良，最希望世界和平的国家！我为我的祖国感到骄傲，感到自豪！身为一个中国人，我们非常幸运，我们无论走在哪里，都能感受到背后有一个强大的国家！

充满奇幻悬疑色彩和温情道德的一部剧。在面前的现实和自己曾经所谓的梦想中反复切换，在财富与亲情极限二选一的命题中极限挣扎，撕裂的记忆拼凑这或家财万贯或负债累累的人生。戏剧化的是，有些人终其一生的梦想是别人随手抛弃的，拥有财富的人渴望亲情正如拥有亲情者渴望财富般迫切饥渴。

男主和男二互换父母后，周遭的一切反而变得很是合理了起来，似乎本来就该是这样的安排。

虽然受到了相应的惩罚，但很高兴最后男主男二还是选择以彼此的身份活下去，如果换回来这部剧就显得很狗血不堪了。但是我还是不理解女主明明就是一个可有可无的人物哪里好了为什么男主男二都喜欢就大无语，女主明明知道女二男主订婚了为什么还要去纠缠男主？有能力的男主就该和有事业心有计谋的女二在一起好嘛！还有保镖好帅～

到最后全剧最爱两个妈妈和吴如真谁懂??

烂尾了！为什么一定要让男主女主纠缠！本来园丁换身份的时间这么巧合就很离谱了，还让女主碰上男主一定要强行he我不理解??

好莱坞电影《骗中骗》启发了《鬼马双星》，也启发了本片。

虽然李翰祥等已经有写老千骗局片，但多是分段式的故事合集，这一部是真正完整讲一个故事的老千片，也因为涉及大量赌博技能，所以也是如假包换的赌片。王晶一直吹嘘赌片是他最先开创，但其实程刚才是香港赌片第一人。

虽然听色子、震动机关色盅等有点武侠片成分，但换牌等还是很“写实逼真”的。像骗盗钻石这个，还被后来者抄袭过。美人计狸猫换太子这个，姜大卫的《夺宝计上计》更加玩到了极致。而利用打电话等来欺诈让对手上当，都是有技术含量的。

入狱矢志复仇，很《基督山伯爵》。

假扮被绑架然后勒索家人的桥段原来早就在电影里玩了。

女主刘午琪好美，而且是那种美而不艳不妖。

宗华也算小生一员，演戏不少。

我们从不能否认

这个世界真的有一群人是无法过上以正常人为标准的幸福生活的

盲辉是

写到此处其实已经无从下笔

我们难道不允许他们如此凄惨吗

还是非要给他的凄惨安个罪名

想明白此处

反而无法指责导演的龌蹉

将这种凄惨放到最大给我们看

森队的选择呢？

错了还是对了？

我们其实也没资格评价

他踏出了维护平衡的那一步

而失衡的结果远远超出他的想象

这是一部无法评论对错的电影

仅以电影技术来说 两颗星来自人物关系的对比

和对善良悲悯的向往

其实在西方国家，没有逾矩的行为是不作为评判的，可是处在西方欧洲文化中，却仍守着巴基斯坦的习俗和风格，父亲在迫于言语的压力下，送女儿去巴基斯坦，之后逼迫女儿跳崖，其实少不了父亲自身想要逃避现实的想法，人言确实可畏，可是更可怕的是自己的亲人都不相信自己，而是听信谣言，最后一幕的女儿与父亲的对视，或多或少是巴基斯坦的文化与现代西方文化所想追求的自由相对立了，我们无法去批评谁对谁错，那种信仰的寄托也许她的父亲也是厌恶的，所以最后没有立即去追赶女儿，而是让她随自由而去吧。

如果得知自己不是生母之初就及时和Anna沟通，医院失职会付出相应的代价，两位母亲获得相应的补偿。即使Anita死已是必然，也许俩人也会惺惺相惜走到一起。最后俩人也许仍然会因世界观等等问题闹别扭有疏离，但也终会重归于好。有时候处于自私的初衷做出不公的选择，历史的顺序就此改变，但改变的只是顺序，真相总有大白的一天。所以，隐瞒与欺骗，请别将公正与真理拖延，自私和暴行，请结束对人性的考验。一处不痛快的地方是Anna那群狼狈为奸的同学和无能又自大的父亲没能在镜头下接受审判。虽然逻辑上只有俩人是强奸犯，但是上述沉默者都能划为帮凶。虽然哽咽着一口怒气，但转念一想，导演即使对这些人处以艺术中审判和刑罚有何意义，现实中有多少这样负重前行的受害者我们永远无从而知。这可能也是这方面如此无力一笔带过的原因吧。

因为看了国内外言情太多对类似，对这种狗血剧情比较敏感，其实一开始有些费解almo咋玩这么低级的喜剧冲突，但是后来发现这片其实是在讲政治和历史，就有些肃然起敬了。

最后一些题外话。Anna选角很惊艳，跟Penelope可以说一个模子，黑白相间的短发可爱极了。

《卢米埃意大利电影展》但这是一部法国片，估计是意大利投资的。女性主义作品。对白极简，主要通过女主的动作，表情，肢体语言，构图，运镜，光线的设计来进行情节展开与表达。兰普林贡献了大师级的表演。暮年女性一生的被孤立，隐忍，孤独……片中刻意安排围绕她出现的都是男性，屡犯娈童的老公，从小受犯并在成年后举报父亲并记恨母亲不作为的儿子，孙子，补偿性照顾的盲童，楼上制造噪音的男童，戏剧班上门对词的男同学，修漏水屋顶的水管工……其他零星出现的女性经常以画面外的声音存在。接近结尾时，女主在沙滩和巨大的抹香鲸搁浅尸体对视的眼神是让人如此的心痛与绝望。结尾处理的异常高超，女主心慌意乱（所有的压力终于让她崩溃了）无法完成表演班的毕业考冲出课堂走进地铁，这时一列列车进站，你本以为她会不会跳下站台回应上场那个抹香鲸的死亡，但并没有，列车进站，她踉跄着走上地铁，回头那个望向地铁门的空洞的眼神，告诉你，尽管这肉体的躯壳还存在但她的心此刻已彻底死亡了。

2018年年末的金马奖，大陆电影再次光鲜夺目，碾压台湾电影。23个竞赛奖项中，台湾电影只拿到9个，俨然又一个“唱衰”的电影小年。与2017年两开花的格局（《大佛普拉斯》和《血观音》）不同，去年金马奖《谁先爱上他的》一枝独秀，最后拿到“最佳女主角”“最佳剪辑”“最佳原创电影歌曲”等三个奖项。难怪，整场颁奖典礼飘荡着小丑般的“悲伤”小调。

台北电影节在金马奖之前，往往预先选出台湾当年的本土佳作，去年也不例外。《谁先爱上她的》《幸福路上》《我的青春，在台湾》《范保德》《小美》包揽了台北电影节重要大奖，并且之后顺利入围金马奖，基本上帮影迷选出了去年台湾电影几部重要作品。在最后的颁奖典礼，《幸福路上》顺利拿到最佳动画长片，《我的青春，在台湾》获得最佳纪录片奖，《范保德》和《小美》获得多项提名但都颗粒无收。

在大陆电影的强力攻势下，台湾小众文艺片曾经的风光不在。究其原因，不只在于台湾影坛代际间的疏裂——“新电影”那批导演正在老去或已经推出历史舞台，新的青年导演没能迅速成长起来，同样也源出台湾新一代电影人对于台湾社会现实的观察早已不再有像侯孝贤或蔡明亮那般老道精准的目光，精致华丽影像下流露出的是急功近利的幼稚气焰。

可以举《范保德》为例说明。仅从影像层面看，属于典型的台湾文艺片范头：画面精致，镜头考究，节奏舒缓…每一个镜头都精雕细琢，值得拿出来细加分析。可一旦涉及到内里的叙事和深度，便暴露出不可言明的尴尬：华丽外表下裹藏的竟然是一堆败絮。如何不走入像韩国电影虚浮夸张、脱离现实的歧途，时刻警醒着台湾的青年电影人。

《谁先爱上她的》也属同样的问题，虽然加入动画和画外音等讨巧的形式给我们一丝《大佛普拉斯》的轻快感，但原本可以借同妻话题对台湾同志生存境况和中式家庭伦理困境作深入探讨的叙事，结果却淹没在毫不节制的抒情回忆和混乱无序的闪回之中，整部电影无情地搁置了现实，将剧情抛入喜剧的笑闹之中，无疑是舍本逐末的追求。

台湾文艺片本质问题是文艺过头。文艺对于像《海角七海》之类的爱情片或《我的少女时代》之类的青春片是适合的，小清新也足以作为台湾电影的特色叛卖到国际，但对于以艺术性为导向的文艺片来说，过度文艺便是致命的疾病。对现实精准深入的观察，在现实主义的日常生活根基上发展人物和叙事，这是侯孝贤创造的伟大遗产。倘使这份遗产无人继承，多么让人扼腕叹息，这是台湾电影真正“比悲伤更悲伤的故事”。

大鱼 电影大鱼海棠印象曲 周深我是大学的时候知道了大鱼海棠。一开始是看了短片，惊为天人，于是找到了作者的微博——呼吸不能说，关注了他一段时间，发现他画画也特别好，摄影也特别好，作图也特别好，设计也特别好，长得也特别好，男朋友也特别好，就觉得“哇塞真是个才华横溢的人儿呀~”后来看到说大鱼海棠要拍成电影了，我就特别高兴呀。当时还跟我现在的老公一起聊，因为他从小就有一个动画梦，也是特别兴奋。可后来又说没钱了，要做众筹。感觉那个时候国内还鲜少有“众筹”这回事，我也去看了看，但什么都没有做，只是等着。后来又过了很久，久到听不到大鱼海棠的消息了，我也取消了微博的关注，接着过自己的日子。两个多月前，看到大鱼海棠终于要在今年上映的消息，一时间却忘记了，那是个什么故事来着？一查信息，才知道大鱼海棠的概念早在12年前就有了，我知道它才8年。过了这么久，当初惊为天人的记忆已经有点模糊了，心里是有忐忑的，到底会是什么样子呢？7月8号上映，今天10号，这几天网上铺天盖地的黑，让我习惯性地咧开嘴角，不假思索地说了一句“完了”。我老公也是备受打击，心想着怎么就恶评如潮了呢？说抄袭、说根本就是外包的、说12年等来个绿茶婊、说圈钱、说当年的众筹就当喂了狗、说故事特别特别弱……上一部这么招黑的电影是不是《小时代》来着？但还是要去看的呀，想看看到底怎么烂了，想肯定不至于的吧。看完电影，我们听完了三首歌，一直等字幕滚完了，屏都关了才站起来走，因为我一直在哭。回家之后我找出周深唱的大鱼又听了三遍，就是文章开头放的那个，呜呜地哭了很久。然后我跟我老公说，我就是觉得这首歌特别悲伤，听着就想哭，特别特别难过。大概会有人说这首歌抄袭了《千与千寻》的插曲，那首歌我也听了，但让我哭的是这首，不是那一首啊。大概是之前的丧气话看得太多，心里本就没有抱多少希望，我反而觉得这部电影，很好。相较于其他青春题材的国产电影，《大鱼海棠》的故事已经相当完整，逻辑并无太大的问题。画面，画面依然惊为天人地美，音乐也很美，人设都很可爱，山海经的人物都活过来了，我找不出什么特别的毛病。大概就椿的形象有些老气，不像少女，这一点我不喜欢。再有就是，海豚都太肥了，而且海豚不是鱼，鲸鱼也不是鱼，不过古代人知道什么呢╮(╯_╰)╭我只是忽然想起了一些往事，当年的鲸鱼是海底的安静生物，不会忽然被印上诸多“畅销书”的封面。当年还没有“绿茶婊”这个脏词儿，也不会把它随随便便往一个小姑娘身上安，那时的人们还单纯，还能耐心地等一封信来回，也看不到那么多糟心的国产电影，也没有那么多毒舌跑出来标榜自己的特立独行。于是我试着用一种8年前甚至12年前的角度来看待这个故事。椿第一次来到人间，第一次看到人类的少年，好奇混杂着好感，让她多看了两眼。然后椿走了，去周游，并没有浪费太多的时间。之后她回来，被网困住的时候少年来救她，她看到他手里的刀子，她害怕，他不小心割伤她，她挣扎，当椿在少年的帮助下终于挣脱渔网，她并不知道她把少年打入了旋涡。直到看到少年死了，椿感到愧疚，石狮子（其实是貔貅）开口说他有办法，从这一刻我便觉得这是个阴谋。后来椿便轻易地得到了少年的灵魂，又把他作为一条鱼养大，本来都还算好，可鼠婆的出现几乎立刻坐实了阴谋。很多事情并非偶然，你永远看不到在背后推波助澜的人，等你发现，往往为时已晚。他们相遇的时间很短，其实来不及一见钟情，我不觉得那是一见钟情，就像你在人群中看到一个你感兴趣的人，你会多看两眼，之后过自己的日子，某一天忽然又遇到，便觉得欣喜。是缘分？是巧合？没有那么多注定，这世上的人太多了，走在路上总会相遇。一个少女懂得什么呢？椿只是想救他，因为她欠他一条命。她知道一半的寿命意味着什么吗？弥海沙为救夜神月，两次使用死神之眼，使自己的寿命对折再对折，她懂得什么呢？椿知道她将要受到的天之惩罚是什么呢？灵婆没有说，为什么不说呢？后来村子里开始有了各种不祥之兆，看到这里，我不知道是因为湫的帮助，还是有他人从中作梗，竟然全村那么多法力高强的“其他人”都查不出这鱼在哪里。后来鼠婆逃了，大鱼藏不住了，海水也开始倒灌了，大家只把矛头对准了椿，没有人责问为什么灵婆会把人类的灵魂给椿，也没有人责问鼠婆怎么去了人间。椿一路走来，是湫一直在帮他，湫喜欢椿，椿却只把他当哥哥。其实很多人应该都经历过这种事情，这就是为什么很多人说椿是绿茶婊。可椿从来也没说过喜欢湫，从小玩到大的玩伴，又不是都会成为夫妻。强扭的瓜不甜，不知道为什么放到现在就变成了绿茶婊。湫的喜欢毕竟只是一厢情愿，其实他心里有数，那么长时间，椿怎么对鲲，湫都看在眼里，但他还是要说点什么，最后在草地上，他们靠得那么近，湫向椿表白，椿却一句接一句把湫推得很远很远，以至于他心碎至极，也始终无法再抱一抱椿。这是全片最令人心碎的地方。而最糟糕的是，那种体验，我竟然完全懂得。后来他们便冒天下之大不韪，无论怎样都要送鲲回人间。海水淹没了村子，椿才知道自己铸成大错，她跟鲲说不能送他了，要回去救自己的家人，直到廷牧的妹妹哭诉说“还我哥哥”的时候，椿才意识到，人类和“其他人”，生命是一样的，没有为了救谁，别人就该去死的道理。湫最后的牺牲，其实应该也是灵婆的计谋，因为之前灵婆让他知道鲲回去的时候椿就会死，而破解的办法也告诉他了，到最后全片结束，湫成了灵婆的继承人，这一下子就让我觉得，一切的一切，都是灵婆搞的鬼。还有一点让我很疑惑，湫被拒绝后在草地上大喊“你以为你接受的是谁的爱，你接受的是一个天神的爱！”呃，那他是天神？“其他人”都不是，椿也不是，湫为什么是天神，也没有给解释。https://movie.douban.com/review/7981391/我翻到这篇评论，感觉能解答一点我的疑惑。啊，顺着说下来，看来我对故事还是有不少意见的。其实这电影应该还在表达一个主题，就是禁忌之恋。罗密欧与朱丽叶、梁山伯与祝英台、七仙女与董永、三圣母与刘彦昌、白素贞与许仙、无道刹那与无道沙罗、司狼神威与桃生小鸟、杰克与露丝（泰坦尼克号）、段小楼与程蝶衣（霸王别姬）、恩尼斯与杰克（断背山）、特芮斯与卡罗尔（卡罗尔）……椿与鲲。都没有什么好下场，都给周围的人与环境造成了莫大的伤害，可为什么禁忌之恋还是会不断地出现？因为爱啊，它单纯地发生，自然而然，不知其所起一往而深，它无法选择你爱的是谁。我们能怎么办呢？当我们爱上了不该爱的人，我们无法阻止这份爱情，也无法毁掉它，只有逃走，只有离开，到一个没有人认识我们的地方，一切重新开始。当事人其实是最不想造成伤害的，他们只想被祝福，只想获得幸福，可是得到的只是周围人的阻挠。你可以说被爱情冲昏头脑的人是没有理智的，他们可以做出任何可怕的事情来，事实也的确如此，但这么多的悲剧摆在眼前，是不是曾经有过那么几对，本来是可以幸福的？一起殉情何尝不是一种安慰？来到新天地何尝不是一种希望？因为这种表达，作者选择用这样一种方式来做表达，我觉得已经是一种了不起的努力。（我补充一下，之前我说椿对鲲并不是一见钟情，这里又说“恋”，但其实我并不觉得他们之间的就是爱情，你想你养一只宠物也会尽心尽力，如果丢了也会心急难过，更何况鲲本来就是一个少年，日夜朝夕相处，这大概是最接近爱情的感情了，但相较于湫对椿的感情，椿鲲这对还是略弱，那为什么我要提禁忌之恋，现在想想似乎是我想当然了，这故事从头到尾就不是在讲爱情。）如果这电影是8年前或者12年前上映，不会有任何一个人说一个不字，而放到现在，它因为有被瞩目了12年的“负担”，每一步都将是举步维艰。我也看了别人说他抄袭，说他炒作情怀，我也会哑然，会觉得失望，但“既然开了头，就算初心被改得面目全非，也要拼尽全力走下去”，难道不是你们一直在标榜的“正能量”吗？情怀是一个很虚妄的词，我不知道为什么越来越多的人喜欢拿情怀说事，然后越来越多的褒义词就都变成了贬义词。之前还有梦想、还有正能量、还有励志、还有鸡汤，统统都坏掉了，因为你们的不信，因为你们的轻贱，因为你们的狂妄。“爱一个人，攀一座山，追一个梦，不妨大胆一点”，我不觉得这有什么不对。不是说敢叫日月换新颜吗？悟空传里不也说“我要这天，再遮不住我眼， 要这地，再埋不了我心， 要这众生，都明白我意， 要那诸佛，都烟消云散！”为什么在大鱼海棠这里，你们却是统一的嗤之以鼻呢？12年的等待与努力，你们到底希望看到一个怎样的结局？这其中艰辛如何与外人道呢？这部电影让我想起了很多过去的坚持和现在的放弃，想起那些妥协和无谓的抗争，想起所谓的初心与激情和所剩无几的耐心与冷漠。8年，我变成了这样一个人，跟8年前设想得不一样，中间也会有绝望和挫败，但好在走到了现在，竟也过得挺好。我不会去否认掉自己的某一段人生，因为正是昨日种种，成就了今天的自己。是的，总有一天，我们要接受一个面目全非的自己，但可别忘了来时的路。午夜梦回，我想被这条大鱼，带往过去。————————————————————————————————————————7月14日，来补一些官方内容，以便了解剧情。动画电影《大鱼海棠》制作特辑导演自己在微博转的评论视频：千夫所指的璞玉《大鱼海棠》中隐藏的细节1《大鱼海棠》中隐藏的细节2《大鱼海棠》中隐藏的细节3再对今天的评论做一下统一回复。10号深夜发的这篇，昨天晚上看阅读量才50几，今天大概是被豆瓣给推了，上午阅读量1312，到现在已经8048了，而且豆瓣都不给我新提醒了，有点怕……评论里有说我是导演请来的水军，你们说我是不是应该去找导演要钱？我来给你们总结一下我的观点好了，免得有些人看来看去看不懂。1、这并不是讲爱情的故事。2、椿和鲲不是爱情。3、椿并不是绿茶婊，只是湫各种各样的一厢情愿。4、画面很美，音乐很棒，但故事经不起推敲，好吧逻辑当然还是有问题，想讲得太多，想表达的太多，收不住了。5、我哭主要是因为歌，片尾曲才开始哭的，还有某些部分的触景生情，并不是通篇都在讲我是看这电影才哭的，也没有非要哭╮(╯_╰)╭6、也并不是三角恋的故事。7、海豚太胖了。8、我感慨的是12年的坚持，我能不能有这样的坚持。9、这是一个真·文艺青年，最文艺的文艺梦竟然成真了的故事。10、并没有提及所谓情怀。11、懒得跟你们废话。以上。居然翻页了……https://movie.douban.com/review/7979941/?start=100#comments哇塞又翻页了，拜托你们看完整再逼逼好吗，逻辑有问题我后来补充了好几遍呀╮(╯_╰)╭https://movie.douban.com/review/7979941/?start=200#comments再次翻页！https://movie.douban.com/review/7979941/?start=300#comments成功地又翻一页╮(╯_╰)╭https://movie.douban.com/review/7979941/?start=400#comments

抄袭的死妈死全家好吗~

作者的秘密在于片尾曲，就是时光.时光似箭，是俗见.时光似电，是断见.时光似圆，是常见，时光似水，才是真知灼见. 全篇说的不是深牢，也不是大狱，是人心.与其说结果，不如说从始至终，周而复始，轮回不止,便是深牢，便是大狱.这牢非牢，实为情劳.这狱非狱，实为欲使.说的是一个“苦”字，自以为自由，自以为做主.却时时刻刻无不被情欲驱使，为其所缚，为其所困.犹如猛兽，囚于牢笼，以欲为使，使心劳作.却失了本心，迷了方向.人来这个世界非为享福，非为受苦，乃为解脱.