这个电影很有意思，黑色幽默+反讽手法，看完之后发人深省。 之前看过一本书（忘了什么名字），大概就是说社会上大量的资源掌握在少数人的手里，当你想做什么、想看什么、想买什么......都有可能不是你真实的想法，而是别人让你“想做什么、想看什么、想买什么......”。这里说...  (展开)

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        我有个毛病，一旦一部电影的首要标签是喜剧片，我就绝逼不看，至少不主动去看。你说周星驰啊，《大话西游》难道不是悲剧吗？《喜剧之王》也是悲剧啊，《功夫》什么的，都是伦理剧。然后近几年吧，国产电影受到好评的，大多也都不是纯喜剧，比如《人在囧途》，首先它是个故事片，然后它才是个好笑的故事片。那种调调我还是能接受的。
         我印象中的纯喜剧都是非常可怕的，非常可怕，非常可怕，重要的事情说三遍。
        我就不点名道姓了。
        低端的，有主角从头到尾都笑得像个傻逼的那种，笑得像个傻逼，意思就是傻逼都知道丫下一秒就要倒大霉——这就是low逼的抖包袱手法。不要怪我说low逼，逗乐子的笑话也分高级低级呢，要不怎么春晚的相声小品就有的笑死人有的想打死人呢，low逼就是low逼，low逼还特别爱煽情。
        比低端稍微高那么一点儿的，就懂得要在人物性格刻画上下功夫了。然而不知道为什么，他们刻画出的主人公性格永远逃不开几个关键词：善良热情、积极乐观、运气不好（也许最后会走个狗屎运），以及，智障。为什么一定要是智障，为什么喜剧人物一定要是智障，为什么善良的人一定要是智障，为什么人倒霉一定要是因为善良并且智障！这个问题我想问很久了。有些片方是不是觉得，看到还有人更傻逼更倒霉，原本很傻逼很倒霉的我们就会哈哈哈哈哈哈哈哦。说实在的你们有这种想法还是很值得我们凑齐一套哈利波特（哈哈哈哈哈哈哈）的呢。
        也记不清是从什么时候开始，反正《甲方乙方》和《大腕》那种高端品种几乎绝迹、低端品种也特别叫人反胃之际，又大约是《老男孩》微电影以及那首调调介于豪迈和丧气之间的主题歌红遍大江南北并留存于各地域男女老少的心中之时，我们的国产喜剧片好像突然在要死不死的时候抓住了一个救命之梗：梦想。
        好呗，“梦想”这么牛逼哄哄的两个字，好像只要为它而努力过，傻逼就不再是傻逼，而是怀才不遇的英雄，有朝一日总会发光的（发光之前还是傻逼），就算不能将嫁给土豪的女神抢回来，也能让女神衣冠不整地坐在床上哭天抢地悔不当初——唉妈，太过瘾了。更过瘾的是之后接踵而来的梦想系列喜剧电影多得能砸死人啊，不好好学习就说梦想，不好好工作也说梦想，好日子不过非要作死也要说梦想，不接受自己长得丑只能配丑八怪的人非要缠着美女不放也给我来谈梦想，你妹啊，就算裹上梦想的糖衣也掖不住那个呼之欲出的傻逼灵魂好吗，要让人真的不过脑子的大笑和大哭有这么难吗，就不能认认真真摸着小良心去写个喜剧吗！

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        我还有个毛病，就是一旦开启吐槽模式，不吐1000字根本停不下来。虽然到现在为止我一个字都没提到主题……但我坚决维护前面那些文字存在的权利！差点因为它们，我就不去看《夏洛特烦恼》了，我都没去看《煎饼侠》！本来也不打算去看《港囧》！你们了解我对喜剧电影的绝望吗！
        然而，现在我要说一句可做作的话，给你们一秒钟时间准备下。
你们穿好防弹衣了没！
        我跟你们说吧——
        《夏洛特烦恼》真的太令人（主要是令我）惊喜了！怎么形容那种惊喜呢，反正吧就是那种峰回路转啊绝处逢生啊的feel（我简直太做作了）。
        每每我对一部电影感觉特别好的时候，我就会有点儿心虚，我就会不停地问自己，哥们你是不是最近智商有点儿下滑，怎么辣么容易就被征服了呢？到底是为什么就被征服了呢？我得好好想想。
        首先可以肯定的是，我绝逼不是开心麻花的粉儿，我都不知道开心麻花具体是干啥的，只知道有些朋友从外地来北京，你要是给他们弄一张当晚谁谁的票，他们就立马改签高铁票（机票改签是要钱的）不走了。对于演员们吧，我也就认识名字那几个汉字，真哒，一直到看完我都不知道男主沈腾就是春晚小品里边的“好贱”啊，还在想说这哥们长得有点儿面熟，是像中毒脸肿了的张学友么？看丫一张老脸穿高中校服我特别想揍他，特别想，特别想。
        所以我被这片子征服，也跟偶像葱白没鸟关系。
        真的，就是，太tmd好笑了。

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        我来给你们说说这个故事（虽然这个土鳖故事本身真没什么好说的）。以下内容涉及严重剧透，阅读需谨慎。
        从前有一个二逼，他不好好学习，也不好好工作，除了每天拨拨吉他唱唱口水歌之外，就躺床上挺尸做白日梦。
        这样一个二逼，他为什么没有饿死呢？因为他有个瞎老婆。哦不，他老婆没瞎，但是吧“有的人眼盲心不盲，有的人眼不盲心盲”，这是哪部片的台词来着（好像是大幂幂说的）我也忘了。总之他老婆伺候他，他老婆铜头铁臂身兼数职没日没夜的伺候他，伺候得妥妥儿的。本来瞎老婆配二逼这组合挺好的。
        然而我们不能忘了，连咸鱼也是有梦想的呢！我们二逼的梦想非常伟大，他不想要瞎子，就只想搞班花，于是他就把自己整成了一只华丽的鸡毛掸子，跑去班花婚礼上作死去了。
        去婚礼就一定会遇到同学，说不定还能遇到老师，好巧二逼的同学也都是奇葩，奇葩1是个大龅牙，屁话有点多；奇葩2是个大块头，一看就没什么智商那种脸；奇葩3有点儿小帅，吴彦祖张震混合体啊，落魄的官二代与文艺青年的配置，当年读书一定迷死不少姑娘；奇葩4，唉妈，变性人，有勇气！我给他点个赞。
        除了同学，二逼的高中班主任也来了，这是一个隐藏很深的人，就是那种，你问我隐藏有多深，我只在收红包之后默默离去，深藏功与名，那么深。
        好吧，等人到齐了，班花带着比伯父还伯父的新郎出现时，我们英勇的二逼已经喝高了。俗话说得好，月黑喝高杀人夜，就在喝高了的二逼抖抖索索要给班花表白之际，瞎老婆也操着大砍刀来追杀二逼了。
        二逼在慌乱之中躲进酒店厕所，吐了一万次，把脑袋伸马桶里睡着了。
        热爱观看时空穿梭类电影的人们都知道，厕所是个灵异空间，马桶是个穿越神器。哈利波特他们混进魔法部就是通过马桶呢！于是在半梦半醒之间，二逼回到了过去，回到了二十年（还是三十年啊）前的大东北，回到了高中的课堂，带着一张宿醉的脸，在《人在旅途》的歌声中迎来焕然一新的人生，变成了一个，在人群中有点儿显老的，二逼。
        ……
        好啦！剧透也该有个底线啦！

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        我为什么喜欢这部电影呢？
        因为我觉得它特别有诚意。
        我为什么觉得这部电影特别有诚意呢？
        我想它一定是有一个非常认真考究的剧本创作团队的，从每个人物的性格和灵魂设定，到每个细节剧情的表现，都做得非常精准细致，尤其是对配角们在主角穿越前后的性格把握，在保留了高度一致性的同时，开发出了最好笑的可能性。有个情节吧，穿越回去的二逼给奇葩2（前面提过奇葩2是谁）说，买房，买二环里的房，有多少钱投多少钱，全部买房。唉妈，我就以为奇葩2妥妥的要成土豪房二代呗，结果多年以后在瞎老婆家里（也是奇葩2的家，这关系，老乱了）喜相逢，奇葩2告诉二逼，多亏了你！我妈当时买了好几套房！2600/平买的！瞬间涨到2900/平！我赶紧让她给卖了，赚了一大笔！一大笔！……有时候吧，人傻逼到一定境界，即使学会时空穿梭也是不能懂怎么买六合彩的。
        以及，呼应一下我最前边说的，喜剧片的档次。
        不好笑的喜剧片，去死去死。
        为了好笑而好笑，结果看了还是不好笑的，以及把骂人骂街人身攻击当笑点的的，一级low，没有星。（我不敢举例子你们自己脑补吧！）
        为了好笑而好笑，观众也笑了可是笑完心中好尴尬的，以及把心酸苦逼缺心眼儿当笑点的，二级low，一星。（参见《越光宝盒》什么的。）
        为了好笑而好笑，埋了许多包袱，梗也还满新的，但是抖包袱之前都要摆个姿势（当然不是明摆着摆，而是看的人都知道唉妈这是要抖包袱了我们准备好笑啊），也就是说笑点与剧情连接不够流畅的，三级low，两星-三星。（参见近几年春晚相声小品各种使用网络段子的现象。）
        以故事及人物为主，故事跌宕起伏，人物也自带笑点，并且人物的精神内核本身就有点儿内涵的，就算已经脱离low逼的行列了，三星-四星。（参见“囧”系列，以及，额，香港老电影《东成西就》什么的，虽然《东成西就》里面人物自带的笑点跟大牌的光环关系好大。）
        如果人物能再多点儿，剧情再复杂点儿，笑点再密集点儿，再加上，寓意再深点儿，几乎就可以算是一部非常成功乃至牛逼的喜剧片了，五星。（参见《疯狂的石头》。）
        要紧凑到，不要有尿点，不要给观众出戏的机会，不要给观众出戏的机会，不要给观众出戏的机会，重要的事情永远说三遍。
        进电影院之前，我非常害怕《夏洛特烦恼》是属于一级low逼那种，然而，万万没想到，它竟然是，超越了四星。

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        当然还是有不完美的，就算到五星也一样有不完美啊，第一垮的就是二逼的脸（前面吐槽过一次我就不再多说了，好贱真的该减肥了！）
        第二吧，前十分钟也就是穿越前，演得有点儿太用力，有点儿像小品，不过，忍了，穿越之后就好了。
        第三，噢！我竟然说不出第三，我是不是中毒了天啊。
        看到有短评说剧情太滥俗，其实主线滥俗没什么的，就看你怎么表现了呗。其实（我要开始剧透了又）二逼开始“创作”朴树“创作”许巍的时候，我怀着恶意特别期待看编剧要怎么处理几年之后真正的朴树和许巍的存在，然后我们就看到了“好声音”，看到了“周杰伦”（不是应该找李荣浩来演周杰伦吗！能不能台湾腔再重一点儿！）……“周杰伦”很委屈的说，我真的很喜欢他的作品，我也有自己写歌，可是不知道为什么，我总觉得我一直活在他的阴影里面……哈哈哈哈哈哈哈，一句话解决所有时空bug的疑问，老惨了，你们这么英勇真的好吗，真的不怕被Jay粉们打死吗！
        还有许多脑洞大开的地方，比如，那姐，比如，相约九八，惹完Jay粉惹菲迷，我森森的觉得，前途坎坷啊你们，含泪祝福的同时我有一句忠告：
        宣传的时候，记得穿雨衣。

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        最后，等这片子真的上了，我还想再去笑一次，好多笑点记不住了都不能跟人吹牛，不开心。反正也不是3D的，可便宜了。
        最后的最后，演奇葩3那哥们谁啊，谁批准你长得像吴彦祖又像张震嘴巴还像林宥嘉的，谁批准的，你还演过啥，我还想多看你两眼，啊。

在1月的最后一天跑去看了，主要是为了石先生（miyavi 看完之后就纯瞎说说我自己的想法，原著或者人物本人的并不了解，单纯说电影。 既然是人物传记，前面无非是带入前因后果，男主因为人种问题成为问题生，后来被基友发觉开发潜质变成运动员走上人生正轨。在憧憬奥运会的时候...  (展开)

正在热播的抗战大剧《毕业歌》，由严歌苓编剧，曹盾执导，出演阵容则囊括了李小冉、付辛博、王耀庆、祖峰、邬君梅、文咏珊等两岸三地的实力演员与青春偶像，青年演员付辛博在剧中饰演饱含革命热情的上海富家少爷王沐天，在李小冉饰演的表姐桑霞的影响和指引下，逐渐走上主流抗战道路， 成为了全剧的故事核心，给观众留下了深刻的印象。

本剧的编剧严歌苓在近日爆出，付辛博所扮演的王沐天的原型就是自己的父亲：“多年来，我很想写我爸爸年轻时候的故事。他身处于半传统半西洋化的知识分子家庭中，在那个年代追求理想和进步。受到了革命影响的他，最后背叛家庭走上革命的经历让我觉得很有意思。”，由此可见，王沐天承担了太多的期望与寄托，角色借此可以得到更立体的呈现，而对付辛博而言，则意味着他将面临更多的对自己表演悟性和演技水平的考验。

因为王沐天是全剧的核心人物之一，因此观众从全剧中，可以窥到这个青年的成长过程，从他的青涩、稚嫩，到他的深情、炽热，到后来的成熟、勇敢，虽然《毕业歌》之于全剧，都有着陪伴成长的意味，但最核心的，是见证了王沐天在革命中的“羽翼渐全”，为他的英雄之路，奏响了胜利的战曲，当然，从演员的层面说，这首《毕业歌》也是为付辛博而鸣，这一次他完全告别了光鲜的偶像形象，在表演上更加深邃和内敛起来，将一个“少爷”的成长，诠释得真实可信，又令人热血沸腾，物化成为全民抗争的激情符号。

王沐天这个角色 ，相对于既往的抗日英雄，其实有很大的区别，其一他出身没落的大富之家，并没有太多的国仇家恨可以让他瞬间奋起，其二他成长在上海滩，在这个繁华而缭乱的十里洋场，并没有可供他在磨难中随时加入革命队伍的机会，所以他的觉醒，来自于自我的成长，以及和几个小伙伴的合谋，所以他可以偷家里深藏在花盆的金条，作为抗日基金，和小伙伴们一起去舞厅洒传单，去抢日军的摩托车，做了许多这样头脑一热的“袭击”，洋洋自得却不知道闯了大祸，但这些冒险同样是他们的成长，不经历危险，怎么会更加谨慎和稳健呢？

对王沐天而言，他在抗日之路上的前进，仰仗两个姐姐的鼓励与引导，亲姐姐王多颖钟情着爱国机师洪望楠，假扮表姐桑霞而来的叶荔红则是一个成熟而老练的共产党员，大家从不同的道路上走来，为了抗日救亡，为了祖国的未来，最后殊途同归，这是爱国主义最宝贵的凝聚力量，而王沐天作为不断成长和强大的男子汉，践行着“能力越大，责任也就越大”的革命精神，终于成为了不可或缺的灵魂人物。

付辛博出道多年，但并没有给人留下印象特别深刻的角色，一直以来，都是以阳光灿烂的一面示人，也许是没有接到太多的深刻角色的缘故，今次《毕业歌》之于付辛博，其实可算是高山流水遇知音，成就了天作之合，若说王沐天的角色是为付辛博而设，不如说付辛博用演技将自己与王沐天合二为一，剧中的王沐天在磨练中一步步成长，剧外的付辛博也借由王沐天故事的深入，一步步呈现出颇具潜力的表演功底，所以，《毕业歌》既是为王沐天而唱，也是为付辛博而鸣，从剧中，我们看到了两个热血青年相辅相成的成长，希望励志的冲锋号，不仅是为他们鼓舞士气，也是为电视机前的我们，提振精神。

从去年的《加油妈妈》到今年的《贤妻》，芒果台一副与“狗血伦理剧”共存亡的摸样，匪夷所思的剧情丝毫阻挡不了他们一播再播的热情，然而面对超高的收视率，更多的好演员也加入了芒果台“毁人不倦”的行列。

8年前，简远信编剧的《真爱之百万新娘》曾经火爆荧屏，一时风头无二，赚足了广大观众的眼泪。如今，这位昔日的鬼才编剧再次触碰最热门的家庭婚姻生活，立志将《百万新娘2》打造成为“虐入骨髓的神作”。然而，同样是一部讲述豪门家族明争暗斗的故事，同样是一群围绕着财富与欲望的人，同样以一个女人的跌宕经历为剧中焦点，面对老套的狗血剧情，《百万新娘之爱无悔》自然也有自己另辟蹊径的制胜法宝，那就是“一入豪门深似海，再回首爱亦无悔”的圣母形象。

如果说如《贤妻》里的韩大芸和《回家的诱惑》中的林品如这般的人物，已经将我们雷得外焦里嫩的话，那么《百万新娘之爱无悔》中的“新”敏君将是圣母的化身，不但要把中国五千年女性的传统美德集于一身，充当婆媳大乱斗的受害人，被各种误会与衰事缠身，还要做到“再回首亦不后悔”的超高境界，可谓是圣母降临。

而且《百万新娘之爱无悔》还将这种狗血的爱恨纠葛延伸成了三代人之间的恩怨情仇，剧集长达72集，将豪门中的婆婆妈妈讲了个详详细细。灰姑娘的后童话时代，童话故事中的豪门斗争，豪门中的城乡结合部，城乡结合气质中的“抛圣母，撒狗血”，可以说这就是《百万新娘之爱无悔》的基本组合。

在上一部《真爱之百万新娘》中，袁咏仪塑造的女主角“敏君”温柔善良，是很难逾越的高峰，虽然简远信一直表示说，“敏君既要有温婉贤惠，又要有岁月的沉淀，而张咏棋，两者兼得”。但是，面对珠玉在前，张咏棋的新一代“敏君”还是让人很是难以接受，另外，偏脸谱化的表演也让观众在本就难以“hold住”的剧情中频频出戏。曾经以儒雅、绅士气质著称的李宗翰也“甘于被毁”，放弃了原有的戏路，走上了一条豪门冷酷浪子的不归路，在伦理剧里饱受“虐心”之痛。

最后，让我们本剧的片尾曲中一起感受那种将狗血撒满大地的滋味，与圣母一起望着这个美好的充满真爱的世界：

虐这条路
我们好辛苦
胡言乱语比什么残酷
对爱情的信仰
支撑我为你付出
不管多狗血都
要挺的住

这条圣母的路
看不清 走不出
怎么找到幸福
你说算了
换台以后 各走各路

心痛不是
观看付出
没到最后你就认输
我不需要
谁的圣母和祝福
我只有吐槽的天赋
我已没退路
狗血到铭心刻骨
你将我推入
无尽深谷

年度最棒综艺，在这种艰难的时刻给了我无与伦比的力量。 开屏两位奶奶的歌声就暴击，经历过故事的歌声才最打动人。 看着这群平均60岁的人在台上发光发热，拼尽全力努力着，虽然百想的公演舞台结果不算完美，但却是我看过最棒的舞台，它的意义远远不止是一首歌。 永远为滚烫的人...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 这电视剧就是现实农村的真实写照，城市人估计不大相信，农村人懂，中央电视台绝对不敢播出。现实中王天生这样的好村官没有看到过，那些贪官黑势力绝对不比这电视l剧里的有过之而无不及。假如哪天中央电视台开始播了，说明国家开始行动了。 这电视剧就是现实农村的真实写照，城...  (展开)

[轻微剧透，请选择性阅读]

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我首先必须说，要感谢豆瓣以及保利博纳提供的免费观影机会，能让我提前一天欣赏到这部影片。然后，我必须声明，作为一个自由影评者（好装逼的头衔），我不牵扯到任何利害冲突，所以以下我的影评代表的是我个人，并且是认为客观的感受。我对待每一部作品都会很认真，并给予一个客观和应得的评价，我不会带入其他额外的感情影响。好的地方我自然会喝彩，我不满意的地方我自然也会提出意见。

感觉

这部电影，概括来说，是一出史诗舞台剧。这不是拔高或者贬低，史诗是英文词汇Epic，Epic film是一种电影的类型，简单的来说是指宏观背景下的人性戏剧。至于舞台剧，那就十分好理解了，影片的信息也十分明确，五天内的故事被分割成五幕，既：金木水火土。

摄影

在摄影方面，我也强烈的感受到了舞台剧的感觉，大家其实可以注意看，影片中所使用的镜头基本都是固定机位镜头，而且大多时间都是在30秒左右或者以上，充斥着舞台调度以及内心独白。还有，影片中在群像戏中使用的90度直角俯拍镜头更是极致，我好几次在心里自己跟自己说，该切个正常角度的近景了吧，可是导演却一直用一个固定的镜头将类似的几场戏拍完。

不得不说，这是一个十分有趣的尝试，何平的本意可能是想让观众用完全不干预，不带主观的站在第三者、旁观者的角度上去耐心的等待故事的发展。当然，这并非创新，其实许多上个世纪的佳片都使用了这样的方法，最著名的要数黑泽明了，我特地拉了一下《影子武士》，本片的镜头使用，除了摄影技术革新所带来的变化之外，理念基本相同。全景、中景居多；固定机位的使用以及充满场面调度；不刻意的追求特殊构图，讲究画面的均衡性……等等，这些方面的理念都是相同的。而何平与摄影指导赵晓时（有意思的是，和何平导演一样，他也不是正统学院派出身）都完成的不错，而且许多镜头都拍得十分漂亮，在麦田的处理上更是美无话可说，并无邯郸学步之感，可以说完成的效果是相当不错的。

剧情

既然谈到了本片与天皇的比较，那么不得不说说剧作。总的来说，我喜欢，不对，是十分喜欢这部电影的故事，秦国的锐士（既是精锐士兵）为了收麦子而逃跑回家，但是却阴差阳错的与另外一个二逼逃兵来到了一个赵国的城池，而这个城市中没有一个成年男子，全是一群丈夫在外作战而务农的女人……这本身就是一个充满了各种可能性与人性交锋的故事，所有导演或编剧都会和这个灵感陷入爱河。

这是一个好故事无疑，但何平在整体的处理上却有些，嗯，怎么说，怪异，这并不是一个贬义词，或者褒义词，我对其还没有一个明确的定位。

第一幕，一些喜剧的让我的感觉这部影片在向天皇的《战国英豪》致敬，一群具有喜感的人通过阴差阳错的方式打了照面，然后又有《七武士》中菊千代尾随受雇武士的影子。总体来说，我个人在第一幕没有找到一个好的状态，我总觉得很平（也许是看过类似题材影片的缘故吧）。

但随后的第二幕，剧作的质量开始回升，我也慢慢的开始进入了何平所营造的战国世界。一些喜剧感以及戏剧的张力得到了不错的发挥，很能吸引住观众的眼球，尤其是在黄觉向范冰冰编故事的时候，把被活埋的赵括说成了无比强悍的胜利者，填埋了无数秦军。其中穿插的，具有冲击力画面的闪回与现实形成了良好的，同时也是有效的回响。在其中，我感受到了当年看《变脸》的感觉，黄觉的内心中充满了自我身份焦虑的冲突，我原本以为何平会根据这个继续把内心冲突放大，并成为戏剧张力的主要来源，但是我的估计错了。

随后便是将影片转入了一种假象的逃跑和阴谋论的氛围中，显得平淡、无力。而且影片中的主要鸿沟设置得很模糊，黄觉想要回家收麦子的鸿沟似乎有闭合的感觉（鸿沟既是剧中人物面对的达到目标前的障碍，鸿沟越大，观众就越会揪心与此，鸿沟越小，那么人物就会很容易获得他想要的，便会没有吸引力）。第三幕和第四幕的界限并不是很明显，唯一的不同就是引入了一条副情节（我认为这个设定很好），就是盗贼的入侵（很不幸！让我再度联想起《七武士》中的情节），原本这个鸿沟裂开的很深，但是在荧幕上，人物跨越这个鸿沟却只用了不到五分钟的时间！这，不应该是这样的。我能看到何平的取舍，他是想塑造一个完全不同的类型影片，但是在对于这个的处理上，没有考虑观众的确切感受，他没有给予观众想要看到的，只是匆匆一笔带过。而且，还有一个重大的问题，我简单的思考过后，也没有发现这条副情节对于整体的剧情进展有什么重大的作用，对于人物内心转变的推动力也不大。我看到的人物还是第三幕的样子，没有变化。

在高潮幕，也就是最后一幕中，何平导演仍然给了我一个犯错的感觉，这和6年前的《天地英雄》如出一辙——烂尾。本身这个设定是十分好的，也是具有极强的人性探索以及讽刺性。但是呢？我基于前面分散而不连贯的四幕，我完全感觉不到剧情拥有足够的可信度来引发最后的事件，虽然说在逻辑性上，玉佩的情节可以说的过去，但是，我还是觉得无法承担起这么大的转变。

其实从这个结局，喜欢黑泽明的朋友也可以看到天皇的影子，一种战争对人性的摧残所导致的悲剧结局。但黑泽明在这方面的处理就十分小心，他给剧情设置了许多，基本说是无法逆转的东西，使得最后的结局令人信服，而且在照顾观众的情绪上，天皇也是十分小心谨慎，既然是整体的收尾，就必须要让这种不可逆转的、悲哀的观影情绪通过一个合理的节奏一点一点的给予观众，这样我们才能感受到故事的整体冲击力和本意。但何平导演却是一股脑的把包袱打开，接受与否全由观众，虽然这样做不是不可以，但由于前面的不连贯性以及薄弱的人物性格，导致这一实验性的做法彻底失败了。

谈到了人物，我还得补充一小段。影片的主要角色是范冰冰饰演的骊；黄觉饰演的暇；杜家毅饰演的辄以及王姬饰演的祭司。我觉得骊的处理其实是不错的，但是呢，这个处理的成功是建立在大量的与王学圻饰演的剧葱大人（对不起！我再度联想到《大红灯笼高高挂》的那个角色！）的闪回以及独角戏之上的，有充分足够的笔墨去描写这个人物，但问题是我觉得在其他角色的分配上，却几乎是忽略了。暇唯一值得欢呼的内心是身份焦虑以及活埋赵军的闪回，但其他时候，他的内心和人物薄弱得像一张报纸。辄和祭司完全不知道这些角色的具体作用，难道就是单纯的剧情发展推动者么？他们的角色连纸上的字都没有，都是一张白纸。角色得不到信服，观众也无法给予相应的情感回报，这也是导致影片剧情上失策的原因之一。

何平导演还有一个地方没处理好，就是内心独白的使用。有几场戏的内心独白完全是不用展示的，观众不是傻子，他们完全能明白角色的想法和剧情的用意，本来这些部分都完成的很不错，但内心独白的大量出现，就导致了那种疲软和不自信的感觉。把思考的空间留给观众，其实并不是一件坏事，反而范冰冰在床上的欲望场景却处理的很有意思，我不知道为什么这部分却没有内心独白。难道观众对于情欲的思考会大于对理性的思考？

何平在剧作上的尝试无疑是勇敢的，具有创新性的，也是我个人十分喜欢和欣赏的。但是……请允许我引用编剧界圣经《故事》一书中对多幕剧的一段描述，我觉得基本上概括了以上我谈到的地方（职业病，太多装逼术语的卖弄，下面来段简单的）：

“当作者增加幕时，他必须强行发明五个、也许六个、七个、八个甚至更多的辉煌场景。这已成为一项他力所不能及的创作任务，所以他只好求助于那些遍布于如此之多的动作影片的陈词滥调。”
（何平导演看来深知这一点，所以他没有去用动作场面填充影片，他做出的选择是聪明的，增加更多剧情，但却失败了，因为太多的剧情故事与主线的鸿沟毫无关系。）

“当太多的场景竭力营造满堂爆彩的高潮时，本来重大的东西就会变得次要、重复，步步下滑，以致停顿。这就是为什么一个具有次情节的三幕住情节会成为一种标准。”

表演

一开始我觉得范冰冰的选择其实有点冒险，但没想到除了倾国倾城的美貌之外，她的表演作业也完成的很出色。那种悲哀得让人心碎以及坚强的人物性格得到了很好的体现，我真的觉得范冰冰在《麦田》中的表演很棒。花瓶，好吧，希望你能用这部作品让这个带有贬义的头衔变成过去时。

我的老乡，黄觉，到你了。很欣慰南宁能够出来你这样的演员，说实话，你的表演比起李少红的《恋爱中的宝贝》有了十分大，十分大，简直是天与地般的进步，但可惜的是，我感觉你被一个日本人附身了，他叫三船敏郎。你让我感觉你在重复他的表演，特别是《七武士》中的菊千代，我不由得不去这么想。三船君那种收放自如的张牙舞爪是一种与生俱来的天赋，黑泽明在自传《蛤蟆的油》中都说自己当时看到三船敏郎就被深深吸引住了。虽然说黄觉的表演并不是那种假的刻意，但无奈选择了一条复制天才的道路，显然并不合时宜。但你的努力和潜力能让观众感受的到，这就够了。

杜家毅，制片人其实才是他的主要身份，出演的作品很少，我唯一有印象的是《洗澡》中站在喷头下才能唱歌的男高音。本片的表现我觉得也不错，毕竟不是一个专业演员出身，却能收放自如的在大荧幕上解放自己的天性去完成喜剧段落的演出，着实不易。

至于其他的角色，就一句话概括吧。

王学圻：台词不错，气场十足，老戏骨。
王志文：虽然背后有个电风扇，但演出很抢眼（影志的引用，我觉得很贴切）。
王姬：没什么感觉。
李歌：让我想起了《太阳照常升起》。

总结

其实呢，说了这么多剧作的问题（只是我个人的拙见），但我个人却是挺喜欢《麦田》这部影片的。虽然在某种意义上它是一部拥有强烈黑泽明感觉的影片，但在剧情和剧作以及包装风格上的实验性和独特性，却是让我由衷的佩服与致敬。在中国，或者乃至世界，我们基本找不到几部类似的电影。

何平导演的野心我是看到了，何平导演的真诚我也能感受得到。比起六年前的《天地英雄》，进步了非常多，尤其是在细节的处理和想象力上，都让人感受到了中国电影目前所缺少的和没有的，但无奈六年前的那个错误还是犯下了，既是故事的整体性以及结局的说服力上，是在是有些差强人意。

我下面要说的话和我得到免费观影的机会没有任何联系：
虽然影片交出的答卷并不是那么理想，但是我无法对于这样的创新和努力视而不见。中国电影目前真的是太缺少这些在宏观之下对于人性微观心理描写的影片了，而且视觉和影片风格上又是令人惊喜（我之所以对这部影片很期待完全是因为影片的海报所传达给我的那种特殊感）。所以我给予6.5/10的评价。

2023即将来临，大疫3年似乎终于画上了一个“休止符”，大家都在期待着“后疫”时代的新的一年——就如同《想见你》片中角色们的许愿——“希望有一天，这个世界会变得不一样”、“这一次，会不一样的吧”…… 2019年末之后的这3年，世界经历了太多的恐慌、病痛、萧条，电影市场...  (展开)

看完影片《跑调天后》，我很容易就想到了蒋丽雯的《立春》，同样是对于音乐的梦想，做出了自己的努力，但结果却大相径庭。 我理解的就是，有钱和没钱的差距。 《跑调天后》讲的是一部另类的国王的新衣的故事，一群上流社会的人，“力捧”一个声音并不是那么动听的女人，开了音...  (展开)

发现香港的这些旧电影其实还是很经典的。剧情算是紧凑的来有点急。
年轻时候的刘德华真的很帅，光看脸都能静静的看两个小时。
刘德华扮演的阿新，之前小时候家里有钱，因为父亲股票被骗，家道中落，父亲吞枪自杀，母亲带着阿新过着贫困的生活。小时候的阿新去目前的表哥家的诊所看牙，因为整天不给钱，于是被拔了两颗门牙，阿新从此以后发誓自己一定要发达。
成长后的阿新，读了大学拿了奖学金，前途本来一片光明，但是因为日本侵略香港，香港动乱，被迫无奈逃到了澳门，从澳门码头搬运工做起，是金子总会发光，但也要遇到机会。在码头搬运工的时候刚好见到郭淑珍扮演的阿妹被非礼而将其救下来，并英勇的将本来要砸向阿妹爸爸的手榴弹给踢掉，成功救了阿妹爸爸的一命，从而走上了上升过程的第一步。在赌场识破几个听骰老的计谋，出谋献策成功请走了几个听筛老。 这是我看过那么多的香港赌神的电影里面最正规的一家赌场，老板说，如果赢来钱就不能出去，有谁还会来赌。那几个听骰老见计谋被识破想要灰溜溜走的时候，赌场荷官还给了一叠钱给他们作为红包，请他们日后不要再来。 真是忍不住想给这个赌场点个赞。后来也因为出海买卖，遇到计谋但仍旧成功返回逐渐得到老板的赏识。里面的荷官劝他“做人不要锋芒毕露”， 最终还是因为树大招风最终王昌设计诬陷差点死于监狱，最后被十年内驱逐出澳门， 不得返回。是金子最终都会发光，是金子哪里都发光。虽然离开了澳门，但是依旧在香港成为年轻新一代的富豪。但是他不甘心这样，他一直想着能够重回澳门，我感觉是想报仇雪耻，再次成为澳门的老大。
郭淑珍扮演的妹妹，刚开始很懦弱，后来嫁给阿新以后，知道自己的老公想要的是什么，也全力的支持。她对阿新说：我知道你想成为澳门的老大，如果你做不成心里一定不甘心，你就放心去做吧，不用管我。我自己也可以照顾好自己和孩子。
看到她说这句话的时候我是有点惊讶的。做大哥的女人果然要和正常的女人不一样，不一样的心襟，不一样的承受能力。特别是他们被追杀的时候，她把阿新藏好，挺着个大肚子独自出来面对一群持枪的男人，面无惧色，临危不惧，无论怎么毒打，都不吭一声。这样的女人，没几个男人都能做到。
但是我觉得结局有点惨烈， 阿新最后当成了澳门的老大，但是代价就是阿妹终生半身不遂。对我而言，我觉得代价太大了，做成了老大又如何，心爱的女人永远不能行走。还是说做成老大比心爱的女人更重要。如果能够事先得知这个结果，再给一次机会选择，还会继续做一样的选择吗？
另剧中印象深刻的其他点：一、当阿新说要出五百万买王昌的人头的的时候，王昌逃回家中，王昌的母亲，父亲，老婆站在面前一副献媚的谄笑，然后随身后拿出各种刀器想要向王昌冲去，看到这里真是觉得又好气又好悲。可怜之人必有可恨之处，王昌在杀了他全家之后看着满地的实体也疯了，这算是有点良心吗？
二、阿新这么爱他的老婆阿妹，那为什么在监狱的时候在程乐儿转身要走的时候拉住了她并把他拉入怀中，是单纯的生理需求还是依旧无法割舍对程乐儿的感情？ 他这一刻脑子里面想的是啥。

这小品称得上短小精悍，八十来分钟，就是看模仿秀的，下木叔估计是演总统上瘾了，不得不说写的还真像，ms 再次亮了，长得不像靠演技的代表，含糊不清的吐字和孟菲斯口音加上各种模仿猫王的招牌小动作，让人忍俊不禁，当影片后段俩大腕会面时，这演技飙的，大赞，演员真心亮点，...  (展开)

我有一个远房叔叔，从小就听各种长辈夸他聪明，但美中不足的一点，就是他玩心有点大。但他的“玩”，并不是吃喝嫖赌，而是真的认认真真的在玩，攀岩、潜水、赛车、蹦极，这些在我看来又危险又酷的举动，几乎串联起了他的个人成长史。哦，说一下，这个远房叔叔，40+岁，...  (展开)

喜羊羊与灰太狼之牛气冲天 6.3 14344
喜羊羊与灰太狼之虎虎生威 6.8 12380
喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱 6.2 5326
喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年 5.1 2463
      不知道闯龙年会不会因为看片人数的增加评分所有增高，不知道那帮00后长大后会不会想起来豆瓣给他们爱的喜羊羊正个名……总之从当初牛气冲天的8000万票房，到如今闯龙年8天破亿，1.6亿票房成绩刷新了国产动画电影的记录，喜羊羊确实做到了“喜洋洋”，“国产动画一哥”的地位岿然不动。作为平时不看喜羊羊的80后，我可以很肯定的说，多少年以后，一定有一代人在回忆，那些年，我们一起追的喜羊羊。
    关于开心闯龙年，我真心觉得不如虎虎生威那时候周边多，起码那时候有周笔畅的“大家一起喜羊羊”，郑中基的“我爱平底锅”，谢天华邓丽欣王祖蓝的配音……起码新闻各种多。估计那时候是对于第二部的不肯定，所以在明星上下了功夫，为电影各种造势。而现在呢，眼不见，就已经紧随大咖云集的《大魔术师》成为2012年第二部票房过亿的电影，确实，它已经在消费固定人群了。或许，还没有栽过跟头的它，已经可以定义为一种类型片了。

    片子开头，机械龙一出现，我居然莫名想到了《变形金刚》（偷笑）。小神龙在传授三脚猫无所谓真功夫的时候，我居然莫名想到《功夫之王》（偷笑）。当羊羊们穿上圣龙盔甲，我居然莫名想到《花木兰》（偷笑）……我甚至一度想到《怪物史莱克》，我真是想太多，竟给喜羊羊戴高帽了。
    各种网络语，各种雷，各种萌，真就当这是一部孩子们看着乐呵呵的片子得了。没想到，最后，来个意外……
    不是那个无间道似的终极boss曝光，而是，关于那些年，我们一起追的玩具。忍不住让想到，现在的孩子们都在玩什么，小时候那些陪伴我们的玩具，什么时候消失了呢。
    现在5岁的孩子都可能抱着IPAD爱疯在那大战僵尸愤怒小鸟，曾经我们如是珍宝的东西都被他们嗤之以鼻或敬而远之。而80的我们，不论我们现在玩着什么看着什么，我们终究还是会回忆那些年的简单美好。我们怀念的不仅仅是那些共同的回忆，而是年少时共同的情感。

    由于最后的小升华，我不得不高看一下闯龙年。而且相比于一开始就说教性质的《长江7号》动画版，我真的觉得闯龙年好看很多。

拍的很有水平剪辑也很牛逼 伊万演技更上一层 但就是太纪录片了有点看不下去啊！ 一点点感想： 达莫被捕之后 爸怪妈孕期滥用药物生了娃之后也不管（实际上产后抑郁很严重也没法管）妈怪爹天天工作不着家 一陪孩子就是带娃解剖小动物培养他那些变态心理（实际上是觉得孤僻想帮他...  (展开)

这是李仁港拍的最烂的电影！会成为他黑历史！编剧还是要专业的来，南派三叔还是适合写小说 电影里偶尔不经意的腐能引起笑意 比如正在上映的成龙那部引人发笑。但是刻意卖腐就没眼看了，和男朋友去看，卖腐完全没觉得好笑觉得太尴尬了，又不是同志片。剧情比九层妖还差，一开场就一个广告植入简直了……浪费我时间浪费我金钱。男朋友说把吴邪换成女的演这部肯定火2333333

最后生存的黄发小哥伤在右脸，而杀死女主的时候伤已经结痂，目前看来没有逃脱死亡命运的迹象。男主从始至终觉得自己当不了牙医，他的内心开始不停在反抗自己的死亡，然而从复生再到回归龙牙，并没有逃离死亡的轮回。明面上作为牙医复活，实际上可以把男主看做龙牙的一部分，男...  (展开)