相同起点，不同结局
                                ----------浅析影片中的人物及相关要素
《哎》是一部制作简单但是具有独特吸引力的作品。整部短片风格质朴，在非常短的时间内，交代了一个时间跨度较大但同时叙述相对完备的故事。其主要内容，是同为来剧组打拼的男孩和女孩相互约定，最终脚踏实地的男孩成功但一味求上进的女孩却失败了。而影片让人最深刻的部分，就是两位主角的人物形象。下面就将从几个方面分析本片的人物塑造。
一． 金鱼缸的作用
在本片中，导演以爱情为主要线索，构建和阐述一个关于梦想实现与破灭的故事。最初，两人在剧组搭“接住金鱼缸”的戏，第一次出现了金鱼缸，在这里作为两人之间的“信物”，代表两人爱情及梦想元素的萌芽。两人时隔三年在男孩家中再次相聚，这三年，男孩通过底层的摸爬滚打已经有点成果，而女孩通过攀高枝的手段已经当上经纪人，此刻金鱼缸的再次出现，一是作为信物暗示爱情，二是通过对两条鱼特写中的构图来展现男女主角被困在这个局限的世界中，在社会大潮流之下梦想实现困难，爱情也不敢涉足的无奈。而在大概两年后，男孩通过自己的努力成功实现了目标，买到了房子。此次在男孩在新购置的房子里，第三次出现了金鱼缸。它表明，男孩一直坚持着梦想，男孩一直思念着女孩，他从未放弃。在本片，金鱼缸外化了人物的内心情感，同时对塑造人物形象起到了推进作用，使得人物形象更加饱满。
二． “哎”的作用
本片的片名叫做《哎》，“哎”这个字在男女主人公对话的过程中反复出现，但它并不是单纯的人物对话，导演通过对人物的情感变化和情节的把控，合理的安插把它在倆人的对话中。起先，大都是女生先开口说“哎”，但在三年后，女生习惯变化了，男生开始习惯在开头说“哎”，而女生反而不说了。这说明，女生通过这几年，她的社会属性、自身属性发生了变化，而男生一直思念着女生。可以说，“哎”是人物情感变化的一种变相体现。另外，在片中的几个关键剧情点中，“哎”字也起到了至关重要的作用。夜晚楼梯的“错过”，代表一种命运般的错失，着重突出他们在命运之下的无奈。在最后，男生大声喊出的“哎”，导演将画面做了留白处理，并且打上字幕“哎ai”，这是对全片的一个总结，也是一个开放性的结局。“哎”其实就是“爱”。全片中的“哎”，其实都是导演所做的的暗示，即暗示了人物爱情线的发展，也暗示了人物社会属性、自身属性的变化。导演运用巧妙的语言安插，使得人物形象丰满、全片的整体关系紧凑，并且让主题感情得到升华。

三． 人物差异
  导演在人物间矛盾关系的设计上很是独到。先是给予两人同一个起点，他们有相同或者说相似的本领和机会，但最终女生一味追求上进最终失败，男生脚踏实地的拼搏最终获得成功。这说明，女主角与男主角有着本质的差别，才导致他们在同一起跑线，获得了大相径庭的两种结果。通过对人物对话的剖析可以发现，每一次的对话，都是女生先开口，包括出租车女生主动的牵手，男生家里主动闭上眼睛等待亲吻，这都说明女生喜欢掌握主动权，这就解释了为什么她不愿意脚踏实地平常的一步一步走起，她想自己把握命运，确切的说她是不想随波逐流。所以导演安排的这种人物差异，就导致了最终的结果，令人深思。而影片的本身，就是对这个问题的一场探讨。导演安排的最后一声“哎”，是男生女生矛盾最激化的地方，但也有可能就是矛盾及人物差异化解的地方。

《哎》通过对人物性格，人物关系以及相关元素的巧妙运用，使得整部影片表达出超出事件本身的丰富内涵，也对社会问题做出了的一次大讨论。男女主角的矛盾，最终在一个开放性的结局中落下帷幕，值得思考的是，他们在如此社会大潮中，男孩能不能把女孩引领到彼此最希望的那条路上，又能不能把握住自己的方向，勇敢的去追求梦想，追求爱呢?

我依然无法理解为什么还有观众看不懂保持爱你，叶导演的通俗偶像拍摄手法俗得我都不想说这是一部有深度的片子了。
都说叶导是香港新时代导演中很有思想和野心的一个，可惜拍电影是要钱的。海角七号是魏导演押房卖锅搞来的拍摄资金，香港的楼估计都押得不能再押了，叶导要拍电影，肯定要找一个大老板。于是Paco出来了，带着金牌的老大老小，哦，现在应该叫金牌大风。邓丽欣和方力申都是金牌大风的强推新人，古巨基跳槽去英皇以后，小方都成金牌大风在香港地区的一哥了（金牌大风台湾的一哥是陶喆，大陆一哥则是胡彦斌，实力差距啊）。人家的御用女主角都是张曼玉、林熙蕾什么的，叶导却只能用邓丽欣。其实也没事，张曼玉在王家卫手下演了三次苏丽珍，邓丽欣演四次阿宝，看，就算邓丽欣还不是天后，叶导也赶上王导了。然而，小方这次被换走了，一方面是由于小方和Paco不熟，而侧田是Paco爱将雷颂德的徒弟，另一方面，在广场上唱Live，在阿宝手上弹琴，用无声的音乐来表达爱意，这样的一个角色，让扑水少年小方来演，能演出神韵么？虽说侧田的演技不行，但Live演唱的感情不是泳池里可以学的。歌声传情，如果导演不用侧田，也就只能找胡彦斌或者Tank了。

【一】爱情试用期
合约式的试用期，男女双方不平等条约。爱情中男女双方应该是平等的，而试用期中，双方却是不平等的，只有女方试用男方，若通过则拉手，不通过则踹掉，男方都只能默默接受。不要说男方可以主动退出，如果全世界的饮料都被可口可乐收购，全世界所有饮料工厂都只生产可口可乐，可口可乐垄断整个地球，那时候我们还是可以选择喝白开水和可口可乐吗？这是垄断下的自由选择，其实，就是失去喝百事可乐的自由。
其实Debbie演得很一般，在风少的一弯深情下，尤其显得风少可怜。结尾Debbie的奸情其实可有可无，不过为了让大家能看懂合约双方的不对等，叶导还是安排Debiie再说一次爱情试用期的主题句，“不牵手不抱抱不kiss不那啥，那个傻叉竟然都答应。真是自讨苦吃。”

【二】无声胜有声
情歌的真意不在于唱不唱，歌声只不过是表达感情的一种手段而已，如果你能感受到，侧田在mp3里录了什么声音又有什么关系呢。侧田的无言无语很贴切主题，讽刺的是我们要用耳朵听才能感受到。在周星驰的武状元苏乞儿里面有一段，周星驰荣任丐帮帮主，乱耍帮主信物打狗棒的时候不小心把打狗棒弄断了，整个丐帮的人都站了起来，周星驰装左洪七公上身说了一段话，“一群傻叉，这支棍子只不过是我留给你们做个纪念而已，断了就断了呗，你们竟然要为一根小棒棒跟现任帮主作对？有病是吧？”
感情是可以培养出来的，看，叶导对邓丽欣的感情就很深，两个很闪光的镜头都给了邓丽欣。第一个是阿芳教阿宝说“你走吧，我不想见到你”，阿宝拿起镜子看自己嘴形，画面是两个截然不同的表情，阿宝无法理解言语的木纳，对于她来说，这个几个字只是一些发音和嘴形，对于阿芳来说，这几个字却是对自己遭遇的讽刺。第二个是侧田的手掌钢琴，要表达无声的音乐，手掌钢琴几乎是最古老又最好的。

【三】一日情人
召ji、约网友却不敢谈恋爱的宅男龙与虎，失恋找个男人陪过节的小金鱼。到最后才发现，宅男虽然很挫，但是有心思。小金鱼虽然很开放，但是却敢很深情地忍受痛苦。小金鱼的故事就像《麦琪的礼物》一样，很揪心。小金鱼对芒果过敏，但是一直默默忍受过敏陪阿辉吃芒果；阿辉病重，怕小金鱼面对不了自己去世，所以突然离开小金鱼，只留下一篮他以为小金鱼很爱吃的芒果。其实阿辉在小金鱼的陪伴下逝去，小金鱼很勇敢，其实小金鱼对芒果过敏，只不过她可以为爱情忍受一切……无论如何，小金鱼在最后都释然了，阿虎和阿龙也去happy了。

【四】最后晚餐
有影评说这个故事是唯一一个不是主要发生在情人节的故事。我说，影评纯属放屁。阿芳和阿祖点餐的时候，侍应分明说了，“今天只有情人（节）套餐”，那天有可能是清明节吗。事实证明，很多自以为是的影评的作者，都不一定看懂了电影。
相爱，可以只是朋友。阿祖是为了不让阿芳背负上自己的债务才离婚和离开的，剩余财产归阿芳，债务归阿祖。所以阿祖要去南非打工，一来躲债，二来赚钱还债。叶导用了很多镜头来表现阿芳对阿祖的不舍，我宁愿归结为，阿祖的扮演者梁祖尧是香港舞台剧之王，他的镜头语言已经很丰富，他用吸烟、点餐、毛衣、签字、甜点、打车，几个镜头已经将阿祖不得不离开的形象演绎出来了。打车一段尤其好，好有舞台剧的感觉。“等你走过去了发现还是没车，再走回来，岂不是更浪费时间？”我忘了阿祖有没有回答，阿芳想说的其实是去南非不一定有用，阿祖却还是执意要走。“我要这支笔签下的，全是我们的幸福”。所以最好阿芳把笔给了阿祖，一是要阿祖写信回来，二是要阿祖在南非活得幸福。阿祖最终还是走了，阿芳也不要Dream袋了，她说其实下一个可能更好……Dream袋象征的就是阿祖……谢安琪的脸是微笑的，眼眉却是忧伤的。作为一个歌手，演到这种程度已经很好了。

【五】分身
酸是谁发现的？在化学书上可以找到很多化学家，但是其实他们都只是给酸一个准确定义而已，酸的真正发明人是女人。大家都在看阿辉的大情圣表演的时候，其实真正的主角却是四个女人（对不起小金鱼，不过小金鱼真的融不进这个故事里）。不知道哪位女孩首先发明手机背景要用爱情合照才够甜蜜，为了避免甜蜜反应成强酸，阿辉要用三台手机，其中一台是女友专用号，其余两台是老板专用号。其实阿辉知道是小冰从中破坏的，从角色角度来说，森美都明摆着说“你也挺像傻婆的”了，你觉得森美比观众还笨？哦，诸位太看得起自己了。从结尾再往前看，整个吃醋的故事就完整了，无非是一个女人为了破坏男人与三个女人的连环约会而阴谋诡计。阿辉最后一个镜头是很幸福的，反正，那三个女人是他孪生弟弟惹的，反正，自己有个会吃醋的人在情人节等了23个小时。

【六】穿插
宣传文案里说，五个故事不是相互独立的，彼此有一定关联。其实关联并不是很强，故事中心是花店，中心选得很好，只是比起同期游龙戏凤玩的三个爱情故事互相关联，差距很大。分身和一日情人的关联有点牵强。有同学怀疑阿辉是否真的有孪生弟弟，我当时也有一瞬间怀疑过，不过被自己否定了。小金鱼的情人很喜欢吃芒果，阿辉却在餐厅点生果而没点生芒果。况且，阿辉何必这么傻，把四个女人的事都告诉小冰呢，找死么……？
总的来说，穿插部分很匠气，其实不穿插，想爱到底一样互相独立也未尝不可。

【七】歌
主题曲 侧田 无言无言 （从歌词意境来看，无言无语是当仁不让的主题曲，我爱你很多应该是金牌大风为了强打才挤到主题曲里的）
（预告片）主题曲 我爱你很多 朱紫娆（其实很好听，很优美，比无言无语强……）
插曲 胡清蓝 与谁同座
插曲 侧田 三十日
片尾 邓丽欣 冷静
就像金牌大风的打歌电影，不过，我很喜欢这样。歌声和情节、画面混在一起的感觉，很立体，很容易感受到演员的感觉。

【】
保持爱你的英文片名是Love Connected，爱情通话（很容易让人想到中心故事最后晚餐和无声胜有声）很奇怪是吧？其实这是叶导玩的文字游戏。
保持爱你在金牌大风的网站里，宣传文案是这样的。
========================================
保持爱你
邓丽欣、侧田、森美、谢安琪、I LOVE U BOYS、杨爱瑾
10个男女，5段爱情，同1个情人节，感动无限!
让时光保持不变，让我爱你依然!
生死关头，需要保持通话，
热恋过后，更难却是…
========================================
“保持爱你”其实就是出自去年陈木胜的电影保持通话，叶导故意用“保持”两个字开头其实是在引导大家想起“通话”。
其实“保持”和“爱你”都不是电影的主题，电影主题是Connected通话。阿芳最后为什么要送笔，阿宝听的无声mp3，风少的单向恋爱，小冰的醋意短信，小金鱼的过敏。唉，其他的还是自己悟吧。

哎，主旨牵强。
两位老人家辛苦了，拍的，呼呼喘气，累坏了。
可是，哎妈呀，剧本是谁写的呢。

约翰·特拉沃尔塔，整个就是一个话唠，哎，少说几句会死啊，
哈哈，不过，估计是憋屈了18年给高变态了。

可惜两位演员了，总之，牛刀杀鸡了，演的假假的。

很想写点赞美词，是在无语。

晚安吧。

除了电影，我无以感受所谓的“残酷青春”。
我的青春在多年以后回忆起来已经滤去一切繁复，只剩下淡之若水的怅惘。
13岁，是太远的年纪，校服下单薄的身体穿越厚重的岁月一点一点地在迷茫和无措中成长。没有惨烈的痕迹，却有同样的困惑以及对未来的期许和茫然。如一辆无人驾驶的快车，只能自己在漫长的成长时光中去摸索黑暗中那或许的光亮。

看《无人驾驶》时的感受有些类似于当年看《台北晚九朝五》。
在堕落与迷乱中看到所有对青春，对未来的无助，所有失却援手的单枪匹马的成长之战。
阿饼，阿焦，诗诗，腐乳是四个13岁的女孩，一如这个时期的很多女孩，处在青春最初的萌动，好奇与叛逆，憧憬与诱惑，这些字眼一旦使用不当便很自然地容易坠入一条无可回返的深渊。破碎的家庭无法给予她们温暖，常常有很多话不知道该向谁人诉说，只能抱着电话自言自语，充塞着玩偶，漫画，衣饰的房子里却布满寂寞。无心向学，她们的时间大多浪掷在物质，金钱，性以及毒品上，本以为牢不可破的感情却无以抵挡一次争吵，本以为新鲜刺激地不断恋爱充满趣味却忽然感觉索然以及铺天盖地的孤独，本以为青春便是迷幻绚目的肆意纵情却忽然发现阳光下温暖的笑靥如此简单纯净。
在落雨的清晨，屯门的街头，困顿在迷茫和感伤中，那在脸上流淌的究竟是雨水还是泪水，在行驶的公车上睡着，醒来之后恍如经受一场梦魇，而那青春里血和泪的片段，终成旧事，在阳光下只剩下幽微的记忆，用以不断地提醒自己，当下的阳光那么美好。

主旋律找到了新拍法--《云水谣》
 
2006-11-07　17:12:33
 
 
《云水谣》

 
下午两点半，正佳飞扬。
 
开场蛮漂亮的，有一个在台北街头巷里炫技般的长镜头。
接下来颇多精致可人的细节编织，
稻谷在阳光下飞扬的画面甚至有点儿惊艳之感。
 
优点三句话就说完了。缺点刚可以争取用一句话说完。
 
拍得太电视剧了。
演员像在电视剧里表演：
陈坤徐若暄表情夸张到挤眉弄眼的地步；
BOYZ之一大概为了接拍这部主旋律影片，做了大量的表演功课，比如认真观摩春晚，他是用小品的方式在表演；
只有李冰冰演得还不错。或者加半个陈坤，当他演自己儿子蓄了须完全不像自己的时候。
 
对时间的铺张浪费也像电视剧：
像男女主人公的分别场面，连电影里的父亲都得频频看表。
 
毫无疑问，这是一部呼唤两岸统一的主旋律影片。
不过这部主旋律影片似乎有了跟以前不一样的面貌，开始追求一种明信片般的漂亮精致的风格。
或可美其名曰“学习好莱坞”。
在现在的语境中进行的这种学习会是什么样的结果？《云水谣》大概是能够提供的最佳范例。
完全看得出，创作者能够掌握比较充分的资源拍这部电影，比如开场那个长镜头。
可惜拍的是这样的片子。
 
看上去，主旋律影片终于与时俱进，找到了新拍法，走进了新时代。
只是，这一切，跟电影，实在是没有什么关系。
 

这篇影评可能有剧透 这部电影意外的比想象中要好，演员、特效、剧情、场景布置等等在我看来都在及格分以上了，看得出来导演是很用心的想讲清楚这个故事。 首先，从演员卡司上来讲，正是这种新人+老牌艺人的搭配才会使这部电影相得益彰。有人可能会说男女主是新人，不认识。但我倒觉得正是因为两人...  (展开)

    李米和方文中学时开始恋爱，两人都没考上大学，开上出租，前途渺茫。方文承诺赚一笔钱给李米开个超市。李米的父母不赞成两人交往，方文为了成为李米父母认可的那种人，决定出去闯荡，四年间一去不返，只是时不时给李米寄来一封信。四年间李米疯狂地寻找方文，她把方文的照片带在车上给每一个客人看，只到遇到两名携带毒品的绑匪上了她的车，她终于找到了方文，等待她的却是比男友失踪更可怕的现实。
　 影片最后，毒犯方文自知来日无多，给李米留下一箱子钱和一个ＤＶ。ＤＶ中他给李米留下了遗言，说“我做到了，你去开个超市吧，如果我再也回不来了，你想我的时候，就看看我写给你的信，一共５４封……”这时我的眼泪再次和周迅一起流下来，一发不可收……遗言后面，是方文四年来在李米身后偷拍的片段——李米晾衣服、李米出车内急找厕所、李米和客人吵架……这些让李米又哭又笑的镜头，是方文四年来的注视，牵挂，和渴望。这一片段也是编剧的神来之笔，周迅的表演让其锦上添花。。
　　字幕打出来的时候，周迅略带沙哑的歌声也轻轻缓缓地响起，全场在歌声中沉默，在黑暗中沉默。这个以绑架、毒品、悬疑、警匪这些元素串起来的爱情故事，冰冷残酷中透出的那一丝温暖，击中了每个人。
　　在如今这个浮躁的充满欲望和诱惑的年代，有多少像李米和方文这样面对现实力不从心的小人物，面对一份无望的爱情，有人会彷徨，有人会怀疑，有人会轻视，有人会抛弃，有人会背叛，有多少人能像李米和方文那样，在无望中等待，在等待中坚守，在坚守中忍受煎熬。
　　什么样的电影算好电影？泛泛来说，故事性强算好电影，叙事技巧高超算好电影，视效震撼算好电影，想像力奇崛算好电影……但归根结底，好电影的终极标准其实是打动人心。像《李米的猜想》、《万箭穿心》这样的华语片，不是高成本的制作，没有恢弘的场面，却关注现实生活，刻画身边普通人的喜怒哀乐，主人公以过硬的演技感染观众，其直击人心的情感力量构成的观影体验，比哈哈一乐的喜剧片、只有感观震撼没有心理震撼的商业大片，更让人觉得过瘾。
  　在这里不能不说说周迅，在片中表现出的演技，比《如果?爱》中更抓人，更出色。从演员角度说，这是她一个人的电影，她没有把故事浓缩为爱情就万事大吉，她表现出来的内容更多，比爱情要多，那些内容如果再一次用概念来概括，将会很无聊。好的表演，说到底是用来欣赏而不是归档的。有些遗憾的是，李米之后至今，周公子好像还没有出现比李米更为出色的作品。

这篇剧评可能有剧透 前两集给人的观感的确很棒，新奇的设定给故事加了不少分，可他们却没有这个能力去驾驭这个设定。 从五六集开始就渐渐走入低谷，故事叙述不清楚，人物设定、剧情细节漏洞逐渐开始出现。剧情不够就拿回忆来凑，而且是不要脸地凑。 最后两集更是给人完完全全不知道在讲什么的感觉...  (展开)

Joslyn这样描述Florence，“Elle respire plus fort, vit plus fort”。 看到她在网球场笑靥如花挥洒汗水的时候，便是他爱上她的那一刻吧。 尽管双腿瘫痪，可依然热爱体育，热爱音乐，热爱生活，开朗乐观，热情善良。这便也不难理解为什么妹妹知道真相后指着他的鼻子骂他才是“...  (展开)

    这部电影虽说结尾挺光明的，城野美姬的那句“一定会有好事发生的”也给人以无限希望，但我看完还是丧丧的，很郁闷。
    整部片子的前一个小时我都很闹心，从赤星开始采访城野的同事开始，里沙子，另一个女同事，他喜欢的男同事，一个中学同学，一个一起上料理课的同学，一个初中时期暗恋的男生，村子里的大妈，除了戴安娜，每个人和她都不是朋友，甚至连交集都不算有过，可是他们就那样曲解城野做过的事、说过的话，乃至偶尔偷笑露出的表情，在他们看来都别有一番深意。
    开始我想，或许是城野在和他们交际的过程中，得罪了他们。但我越想越郁闷，因为不是的。城野就像生活中、网络上最普通的人，那些被采访的人也是我们周围的人，他们或许并没被我们敌对过，可能连口角都没发生，可是一旦我们倒霉了，他们就会跳出来，说风凉话、嘲笑你，甚至抹黑你。因为……说句风凉话才不需要付出什么，甚至就是打几个字的事情。
    里沙子故意把赤星引向“杀人凶手是城野”的线上，算是利己。这样的人做一切都是为了自己，还让人觉得有情可原。反倒是那些喜欢损人不利己的人，你不知道他们为什么要那样做，却拿他们一点儿办法都没有。
    后来真相大白了，里沙子是罪魁祸首。那些人对她说，对不起哦，她好可怜，支持她哦。那些曾经骂过她让她去死的人说，对不起，我们错怪你了。群众真是一群爱在不明真相的时候表明立场却又把自己的行为称作“正义”的人啊。
    不过还好，还好城野有朋友，有一个不管世人如果看待自己，都永远支持自己的戴安娜。这个世界的恶意是免费的，你不去索取，就硬要塞给你的人有太多太多，可无条件支持你的，只有那么几个，他们才是最珍贵的。

这篇影评可能有剧透 杨晓林 王帅帅 原载《当代动画》2022年第2期。 提要: 《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》是新动画中国学派“合家欢电影”之翘楚。在观众定位上，偏少年向，覆盖全龄。青少年可以看到梦想成真和友情可贵，主打温情牌，不同人群都可找到情感共鸣和精神寄托。在题材选择上，宣传“篮球...  (展开)

关于记忆，所谓的错误，是你自作主张地滤除一些东西，然后又添加了一些。可是那些回忆不是别人告诉你的，是你记得，或者愿意记得的。大脑皮层容量的上限是１５０人，最熟的小圈子是１２人左右，所以星星在地瓜的这个名单里，就算保持沉默也能绝对放松，何况她还能言善辩，比如两人自打去海边前她就一直问　：为什么爱我，我神经大条毛糙毒舌，女汉子之类，为什么。
其实你早在名单之内。我们对他人的感觉来自于早期教育，根深蒂固伴随着强烈爱憎，无法根除。（青梅竹马１００年，男二好是好，但是你来晚了，人家一出生就在那儿，怎么破）

还好地瓜没有和他姐玩“捉迷藏”， 第四集去她家自道身份。可是一般人搁这样，有些吃不消。甲之蜜糖，乙之砒霜。

旧有的记忆是什么样的。

星星剪短头发——没待我长发及腰，已经被熊孩子玩坏了，你把泡泡糖放我头上，怎么留辫子啊。

我们花三小时堆雪人——那是要陪少爷玩，零下五度就能冻一坨啦。

小猪钱罐的钱都给星星——不，你忘了小朋友喜欢偷拿妈妈的钱，那笔巨资当然来得有点突兀，结果星星被误认为小偷。

她那么拼命地往前奔跑，是为了忘记过去，有些窘迫和难为情。家境没那么好，带小少爷是她的课余活动，可以帮妈妈减轻负担。所以才会在成年以后那么努力刻苦到有点不近人情，打扮得一枝花似的，还选个和时尚搭边的电视导购行业。一分一毫都得自己赚诚然硬气，不过也辛苦，打小就是苦孩子，买个ＯＫ绷她要把账给算明了。无论再怎么变，心里的她还是那个女孩。过去像雪夜里身后的影子一直跟着她，赶也赶不走。

星星会对地瓜好，因为理性上，他“是爸爸妈妈和我们的饭碗”。不是因为丰厚的酬劳，他们家不会有一层半的大屋，一楼是用具齐全时常使用的厨房，壁上贴洁白瓷砖，闪闪发亮。二楼还有架钢琴，内里陈设干净整齐。一楼是用具齐全时常使用的厨房，壁上贴洁白瓷砖，闪闪发亮。大屋的钱都是地瓜家给的，等于是把孩子全托在星星家，周末都忙碌的妈妈不会来接儿子，她用钱买下其他妈妈的时间全天候照顾孩子，而且确定这是一户经济尚算小康，家庭关系也和睦温暖的人才敢托付到9岁。所以星星秉承以前的习惯，事无巨细会向地瓜妈妈报告，是否按时吃饭，有无生病，开心与否，以求让她放心。简单来说，职业素养的培训从小就开始，她不愿承认自己对地瓜的情感，她宁可体会成是对雇主的尽责，努力打好这份工。就像她小时候担心得要死，熊孩子满地爬弄得腿上淤青怎么交待。

但即使星星直接地说出“你的记忆都是错的”，但地瓜还是会记得，在寒冷的冬天的巷子里，她把自己背在背上在，一路走一路颠，唱着歌“我是魔法城堡的公主”，小小嗔怪地说“你倒是睡啊” ——时间太长了，他们更像姐弟，但又没有任何血缘关系。所谓的爱，大抵跟付出的时间有关，换另一个人，可能都会这样。

所以他没有埋怨，只是走出去，在长巷里再走一次，记忆是这样浮现出来的，那个扎辫子的女孩背着自己，自己被斗篷盖着露出小小的圆脸，不耐烦地发出哼哼声。“为什么不多穿件衣服。”想到这里，他的眼眶先红了，坐在长凳上，另一张是昨日的星星和自己，就像一张照片一直放在记忆的收藏夹里，他不接受她说出来的那些生硬冰冷的现实，他笃信自己的回忆，没人转述，是自己记得的，小时候太小，有点顽劣淘气，不是乖巧的孩子，但他把自己和星星看成一家人。所以才会理直气壮地要求住下，他把自己看成王子，要解脱被现实魔咒困住的公主。

虽然这个公主在讪笑自己的命运，旧识过N 年变成秃头大叔有可能，农历新年发红包似的抽到高帅富有点恶搞，被命运捉弄久了就放弃了憧憬，她恋爱5次，次次逼近本垒却无法善始善终。不过他好在小自己那么多，年轻人喜欢找成熟过自己的对象以获得更丰富的情感经验，小保姆遇到当年带过的小少爷，他不仅从丑地瓜变成帅王子，还要和你住在城堡里，幸福地生活下去。

姜太润对星星的评价是，有（工作）野心，直率，得罪人。但也能看到这背后她闪闪发光的工作潜力和特质。

女同事不喜欢她，自己都惨绝人寰绝经了，星星劝她努力工作，别把不相干的事放在工作时段里。叫她“甲壳女“，没有心没有血液循环系统，只有冰冷的外壳徒具人形的家伙。

她很气，工余就去喝酒。把自己隐藏得那么深，外头罩层壳有什么用，就像她要的蛤蜊，双壳纲软体动物，热水烫烫就把壳张开了，露出了柔软的内里，不张开是因为要保护自己，但很容易受伤——看来懂她的是地瓜。咕咚一声喝醉了脸差点砸汤碗里，他一只手接住，一只手直接插滚烫的汤里。嘘一声，把手抽出来。这个小细节真的很好。无论谈怎么神魂颠倒的爱情，或者醉得不省人事，她还是要回家。以前她背他，现在轮到他，爱情是一种奇怪的轮回，你只需要把过去的路走一遍，在记忆里遇见昨天的自己。

可是这女的什么体质呢，喝醉了又能醒过来，接着蜷在沙发上睡眠。一夜好梦，接着再上职场打仗。似乎对前面的事儿没什么记性。

记忆对她是什么，他一点不知道。

至于爱情，似乎需要一个理由才能成立，可是“为什么喜欢你,是没有理由的。可是,好像就是没有理由才是爱情。可是这是对的,没有理由。如果因为有理由而爱上一个人,也就是说如果那个理由消失了,心就会变。我没有理由地喜欢你,因为你就是你。”　更不要提前面那句，看见她情绪低落，疼痛会穿过肋骨，直达心脏。（我最欣赏前面那个不需理由才是爱情，真的如果需要理由，那么人老色会衰，户籍有问题，曾经得过丙肝，工资不会涨，房子买不了，不能调到一地工作，现代人随便一样就能玩完，经得起计较，就不是真爱，你看我们连挑战自我的勇气都没有。我要说一件真事，男大学生爱上白玫瑰城小姐私奔到深圳，家里全反对，听到这事儿当时完全呆住了，这完全是小说段子好不好。）

即便他知道她的不快来自另一个人，他也只是发出这样的叹息“但愿你永远不懂得自己的心。”然后将手覆上她的头。仅此而已。

至于另一对，姜太润和吴世玲，一年之内搞垮的姜太润，好不容易满血复活，坐上位置，吴娘娘就杀到他们这里。内豹纹外披皮草，那件皮草上红色的毛还跟当年金枝的如妃撞衫，这简直是当红不让的味道。（后面她穿件棕色和蓝色拼接的皮草，若非演员本来是芭蕾舞者出身，四肢修长面容清秀，很容易想到某牌子包包上吊的那个毛猴子。本季各剧女主是多喜欢”“姐姐我穿个貂”出来，如果不都瘦得牙签似的，就是熊啊。）

酒吧见过，她开宗明义告诉姜，还想我么，还是不能直视我。对方神色复杂地沉默。南宫民太擅长演这种隐藏心事的男主，自打电影到戏剧，这样心事重重感情绵密的男主，随时都会被火爆、直率的男主抢去戏份。不过还是挺喜欢他的表演方式，好不过火恰如其分。他就是一个不轻易被情感影响工作的人。

既然忘不了。相顾无言还会沉默，那还是内心里纠结，过不去。她给酒保钱另存瓶酒，表示随时来喝，随时叙旧我很乐意。

恨与爱的情绪由大脑发出，在脑岛中的位置应该差不多。也许，爱的反面应该是遗忘，失忆是治愈旧伤的灵丹妙药。旧事萦回不去是太多的事情充实在过去，他也只对她展露微笑。但又气愤于每次恰到好处的绯闻和事业混为一谈。无法掌控她的去向，就只有分道扬镳。

吴世玲永远是志在必得，只要想要的东西她会先露出微笑，所以很难看清自己的真心。充满欲望，总想得到更多，也许不是错。但她还是会感到轻微的孤独。她的屋子比星星的还大还明亮，但呆久了或许就能感觉到房间角落里令人心惊的冷寂，所以会在某些时候，去那家酒吧，坐下来，装出不经意的样子去问姜太润。她当然知道他的改变，每个人变得更好是为满足自己的私心，还是为了当初离开自己的那个人，真的很难说清。年少时都还存着一点野心或者欲望，但时间会将一 切豪情碾压。

无论是星星还是太润、吴世玲，有时那眼神是如此疲惫、不甘，时间把他们变成奔波劳顿的中年人。年轻人会期待初雪时的一个吻，可是雪飘落时，我分明看到的他们神色困顿地立在街头，没有遮盖地望向天空，就算有人说爱你，她也无法相信这到底是无聊的骚扰还是真心的邀请。

All Right我也不想承认我居然看完了四季，整个剧总体来说真的有五星，从日常到世界观逐渐宏大深入反派角色设定也非常多元，到一贯的Disney团圆结局。但是期间有很长一段时间都觉得Starco不是最优解Tom异常惹人怜爱。But who cares，动画片的感情线怎么能这么当真啊 All Right...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 夸赞的话不用再多说，bug也是存在的，但可以基本忽略不计，现在我们一起来分析一下这部剧第一季编剧留下的细节对疑点进行推测。 首先，我们要说一下丧尸的演化。 丧尸应该分为初级丧尸和进化丧尸。 初级丧尸是大王及三年前抵抗倭寇的500村民。特点是通过生死草及施针等方式令死...  (展开)

讲真，当我打开豆瓣，发现这部青春爱情粉丝电影的评分竟然上了7分，我的内心是震惊的。不论从哪个角度看，这部集齐了《栀子花开》和《小时代》男女主的片都是今年烂片颁奖典礼的种子选手。但，我又深深明白“NO看NO BB”的道理，我觉得我应该抛弃自己固有的偏见，没准杨幂+李易峰就负负得正了呢！！以上，就是我为什么去看本片的动机。

好啦，现在我看过了，一句话概括观后感：怦，然，心，碎。

大明星李易峰在还没走红时，和杨幂吃了顿烧烤，拍了几张自拍，帮她捉弄了一下调戏者后，两个人就光速一般地爱得难舍难分了。然后，就是青春电影的压箱底桥段：出国。接着，杨幂就甩了李易峰，理由是“我不想成为你梦想道路上的阻碍”。

等等，杨幂你怎么阻碍人家追梦了？就因为他把刷盘子的钱拿来给你打电话？

一个“五年后”，李易峰就变成了明星，什么“少女最想嫁梦中情人”，咳咳。因为他的经纪人陈数给他接了个青春电影，于是他深感不满所以点名换杨幂接盘。他的理由是：
“因为我要整死你。”

接下来的部分，你从哪看起来都行了，因为，根本就豪！无！逻！辑！

首先不知从哪冒出来个美食家男二，不由分说地就开始追杨幂；扑闪着大眼睛的迪丽热巴，一直脑残地以为李易峰喜欢自己；一脸暴发户土豪相的胡彦斌竟然是隐居的“金牌制作人”，让杨幂跳了个水就让她闪了腰；不知怎么就被放飞的热气球竟然飞过魔都上空从早到晚都没被迫降；李易峰又开始扮女装了貌似还很享受；杨幂和李易峰花样吃醋口嫌体正直，滚床单不拉窗帘被人拍到；陈数拿着狗仔照片逼杨幂离开李易峰最后又热泪盈眶地目送李易峰去见杨幂……

所以，本片到底拍了个什么？

我想就是：忠犬偶像巨星不顾一切死心塌地不离不弃爱上我。打出这几个字我都感到了鸡皮疙瘩掉了一地。

这个时候，我才注意到了导演名字，哇竟然是陈国辉！！就是那个拍出了撕逼界传奇大片《新娘大作战》的导演！！！不得不说，他真是一位华语电影节不可多得的高产导演，一年内就有《新娘》、《怦然星动》两部商业大片上映；更难能可贵的是，他强烈的创作激情和创作热情，让他的作品质量一直发挥稳定。

比如，在《怦然星动》中，他就娴熟运用了多种拍摄手法，让影片在投资小，演员档期紧张的情况下，保证了最高的性价比。植入广告肯定是不能少的，什么蘑菇街12.12大促，中华英才网，金主来者不拒，蘑菇街特别肯出钱，那么就专门给个签约仪式好了。

接着就是回放大法了。我还从来没有见过一部开场才十几分钟就开始回放的片子，导演真素有创意！有想法！中段回放前段，后段回放中段，一段回放一遍太浪费了，那就再回放一遍。充分利用素材嘛！

另外，导演也继承了国产片众强手擅长的放歌大法。剧情怎么过渡？情绪怎么渲染？别担心，放歌！！！

陈导演您好，我认为您一定有实力角逐今年华语电影的最具潜力导演奖，和何老师，郭敬明角逐冠军。

突然间我记起了开场打出的制作公司LOGO：欢，瑞，世，纪。这就是那个拍护宝笔记和少年四大傻逼的业界传奇？怪不得，原来杨幂和李易峰好不容易负负得正，被导演和公司这一负拖累，又变负了！！我也是心疼两位用生命在自黑的明星，他们毫无怨言，身体力行地再度证明了被资本绑架的中国电影市场是多么畸形。李易峰，你在电影里口口声声坚决不拍青春电影，我相信现实中的你也一定是这么想的，因为你已经和用鼻孔演戏的杨幂一起，用自己的本色出演，表达了对接演这一类型电影的抗拒。

看完电影，旁边一个女生说：“好想再看一遍！”我想我大概明白了为什么我看到评论里清一色的四五星。但，任性的我鼓足勇气给了一星。我预感下面评论区即将要被骂我的人占领。而我只是想诚实地说一说，一个观众看完本片的真实反应。

       导语：《无人区》好看吗？《无人区》最后的结局究竟是怎么样的？某位网友为我们指点了迷津，他在影评中评价《无人区》是“华语电影中少见的环环相扣引人入胜”，他称“结局看了两个版本，早掐掉的那个版本相当好”。
       虽然是完成于2010年的电影，但《无人区》在业内外的关注度一直不低，因为内容原因而进行了补拍和修改，在沉寂了3年多之后，这部公路警匪片终于要和观众见面了。影片将揭开今年贺岁档大幕，凭借宁浩几部前作《疯狂的石头》《疯狂的赛车》积累的较好口碑，以及本片几年来积累的关注度，再加上两位主演徐峥和黄渤今非昔比的票房号召力，《无人区》有望成为今年贺岁档的一匹黑马。

　　《无人区》由徐峥和黄渤主演，全程在新疆取景，讲述徐峥饰演的律师赴新疆一座边远城市为一名盗猎者辩护，结果在回来的路上反被追杀。途中还遭遇了舞女、走私贩、盗贼、警察各色人等，上演了一出惊心动魄的逃亡之旅。
　《无人区》是导演宁浩的第五部长片作品，这也是他的一部转型的野心之作。之前他凭借《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》奠定商业地位，《无人区》是宁浩从喜剧路线转向现实主义的作品，虽然影片没有完全排除喜剧元素，但宁浩更愿意让这部作品给观众带来思考和震撼。
                                 《无人区》豆瓣影评

　　1、说实话，这个预告片我看了很多遍。 激荡的配乐，暴力的画面，特别是多布杰那张笑啥鬼魅的笑容简直酷毙了。 毫不夸张地说我曾经从这部预告中看到了中国电影的未来。 但后面发生了什么事呢？通不过，还有个专家专门写了篇檄文来讨伐本电影的不是。 现在看到了“因为内容原因而进行了补拍和修改”，老子完全对本片及中国电影失望了！

　　2、几乎快1年之前，在中影一次小范围看片上有幸看到本片，没别的，就是好看，牛逼。

　　3、托某童鞋的福，有幸看到此片，华语电影中少见的环环相扣引人入胜，结局看了两个版本，早掐掉的那个版本相当好

　　4、每一部都在进步中，《无人区》相比“疯狂”少了炫技，与其说是西部片（其实只有一段骑马的段落有西部精神）不如说是公路犯罪片，多布杰的角色很类似黄海中的绵老大，其实整部片都很像黄海中人性的恶，一路上十个转折料做得足，结尾像洒纸钱一样的发泄，还有陶虹最后突兀地蹦出个光明，片子着实很难上

　　5、中国电影最高荣誉奖——禁映，看看那些电影获此荣誉吧，活着，霸王别姬，鬼子来了，你就可以知道这部片子的牛逼碉堡之处！

        对于喜欢西部片的朋友，这是一部佳作。
        我想这部拍摄于1999年的美国影片之所以没有出名， 是因为这糟糕的翻译。《The jack bull》中文译名《终极猎杀》，而故事情节和“终极猎杀”半毛钱关系都没有。故事发生在1890年，生活在美国怀俄明州的马贩子梅奥（主演：约翰.库萨克）遭到富有的恶霸亨利欺辱，亨利强行设置路卡收取过路费，虐待梅奥的马匹并打伤了看马的印第安人比利，梅奥为了争取公道将亨利告上法庭。不想地区法官和亨利沆瀣一气拒绝受理梅奥的案子，梅奥的妻子为了帮助丈夫讨回公道在前往州治所时被马车撞死，而州检察官将案子退回地区法官受理。在通过法律不能伸张冤屈的情况下，梅奥选择用自己的方式寻求正义，他变卖家产拉起一支队伍向盘踞一方的恶霸亨利抗争。故事的结局不像人们想的那么完美，寻求正义的梅奥走上了绞刑架，影片渲染美国人特有的悲情英雄情怀，伴着苍凉的音乐，留给人们更多的反思。
        正如片中所言，不是梅奥抛弃了法律，而是法律抛弃了梅奥。梅奥在法庭上自辩说道：在一个没有法律的地方，每个人都会有自己的法律，在每个人的心中。
        我想，美国人对于西部片的情节亦如我们对于古装片的情节一般，在那些打打杀杀的西部片并不是我的最爱，我酷爱那些带着文艺范的西部经典。譬如史诗般不朽诠释生命意义的《大河之恋》，当属90年代布拉德皮特的成名作；亦如安东尼霍普金斯和布拉德皮特搭档的《燃情岁月》 ，诠释着亲情和执着的意义；更有那些讲述印第安人故事的《伤膝谷》，以至于我认为后来的《赛德克巴莱》都有其中的影子；那经典的《与狼共舞》或是《义海倾情》是不许赘述的佳作了。

转载自：[https://www.weidianyuedu.com/content/3819418279754.html] 7月22日，都市爽甜爱情短剧《亲爱的柠檬精先生2》开播 ， 在前作《亲爱的柠檬精先生》口碑收视双丰收的前提下，《亲爱的柠檬精先生2》作为其前传短剧，剧情设计依旧延续了先婚后爱甜虐交加的看点，讲述了女...  (展开)

看完《天边加油站》，我二刷了《那山、那人、那狗》，两个电影有很多的相似之处：前者是天山雪国的哈萨克族、后者是秀丽湘西的侗族；前者是一人加油站站长、后者是孤独乡村邮递员；两者均通过工作代际交接来推动情节，最后表现了家庭、父与子的和解，前者是通过新任经理秦孝男...  (展开)