刷这部片子主要还是因为情怀，本身对它的质量是没有抱很大的期望值。因为这种经典的恐怖片，想要拍出一部质量非常高的续集难度是非常大的。这部剧评分比较低，主要体现在剧情的设计上面。原版的人物设定已经固定死了，所以说对于她的成长经历，我觉得可以再去深挖一下，而不是说直接从她已经定性为一个成年人开始。而且剧中的反转有一点点太硬了，如果能够把妈妈和哥哥早就知道蹊跷的这个内情隐瞒到片尾处，可能会分数更高。

看罢《痕迹》，觉得......踩坑了。

首先，剧情拉胯。《痕迹》的另一个名字叫《法医廖岩》，应该是一部法医向的刑侦探案剧。同类型的片子近几年也很多，诸如《法医秦明》《骨语》等等，但这部剧很奇怪，仿佛重点都集中在智商在线的法医和犯罪心理学家组cp、刑警队长外加两个警员装傻B上。各个案件和主线情节也都一言难尽。尤其是从该剧的后

改革开放前后，中国人民了解了西方相比中国的发达，中国也不遗余力的学习西方。不过和这种学习一起到来的，便是对西方国家片面的理解，以及西方个人主义与中国集体主义冲击下普通人的迷茫。久而久之，西方比中国有绝对的优越性渐渐成为了部分中国人头脑中的定式，不过就像《叶问》里说的那样:“有时外国的月亮，也没有那么圆。”

再来看这部电影，不得不说，和以往中国的宣传一样

这是第一次豆瓣评价诶！想支持这部电影！帅哥还是老牌的好！光这185的身高真的很有感觉…女主也好可爱！看完忍不住内心傻笑是怎么回事，好喜欢野战后，男女主角身体上不知觉亲密起来的感觉。从男主扶着女主肩膀下山开始，细节好到位！代入感超强！也很喜欢两人在床上从一开始聊的很羞涩到开心到最后聊崩的片段…虽然一直期待能够在床上再发生一次（额额…我在想什么） ps这个电影好短呀 为什么见面之后就不拍了呢！

摸着良心说，这部剧的演员是努力的。剧组在西藏拍摄，气候恶劣，条件艰苦。各位演员面临着高原反应，体能消耗过大等各种困难，坚持实地拍摄，不抠图不绿幕，是一部真实的电视剧。这种真实体现在高原特有的湛蓝天空、苔原植物，军用吉普车奔驰过后的阵阵烟土，小豹队员们发紫的嘴唇、皴裂的脸颊、奔跑后的上气不接下气。

为了真实再现雪域高原的环境，《突击再突击》剧组超过80%的场景都是

摸着良心说，这部剧的演员是努力的。剧组在西藏拍摄，气候恶劣，条件艰苦。各位演员面临着高原反应，体能消耗过大等各种困难，坚持实地拍摄，不抠图不绿幕，是一部真实的电视剧。这种真实体现在高原特有的湛蓝天空、苔原植物，军用吉普车奔驰过后的阵阵烟土，小豹队员们发紫的嘴唇、皴裂的脸颊、奔跑后的上气不接下气。

为了真实再现雪域高原的环境，《突击再突击》剧组超过80%的场景都是在平均海拔4000米以上的西藏高原进行拍摄，最高到达海拔4800米。

三个主演角色各有特点，总体表演中规中矩。个人感觉，塑造最成功的是“哭包”，其次是“司文斌”，本来应该闪闪发光的主角——“猪倌”梁永军却显得比较单薄。我并不想吐槽主角，因为主角的败笔主要是我下面要吐槽的人引起的。

本剧最大的槽点，数度致我弃剧的角色——指导员。（为什么我数度弃剧仍然看完了？因为这是爸妈在追的，我每天都被迫看一段）山地旅小豹队的指导员，一位热情大方、青春洋溢的新女性。这位指导员的行为我罗列给你看看：1 小豹队单独演习中 - 小豹队偷袭别人/占优势。指导员表现出极大的欢欣鼓舞，不断向上级表示我队队员十分厉害，尤其是梁永军，我向来相信他，一定会突破自己的心理障碍/打破枷锁/制定周密的作战计划/胜利完成任务的！2 小豹队单独演习中 - 小豹队被人偷袭/占劣势。指导员立刻噘嘴瞪眼：这不公平！/ 我不能接受！/ 这是偷袭！/ 我反对！ 这其实蛮正常的，谁家的指导员不护犊子。可是指导员你接下来在干什么，你为什么瞒着别人偷偷为队员提供帮助？ 小豹队应当自己独立制定演习战略，指导员你为什么去寻找厉害的外挂？你为什么又去找山地旅的前旅长，请他帮忙参谋？3 论指导员的权力哭包打游戏很厉害。指导员：我让你去开无人机！哭包：指导员你开玩笑还是说真的？指导员：当然是真的了！只要你blablabla……哭包做成了blablabla，去找指导员兑现承诺。指导员：你以为无人机组是说进就进的？哭包：可是……指导员你不是答应过我嘛！指导员：知道了，我今后会找机会跟上级请示的。4 小豹队和指导员一起演习 - 事情就向奇怪的方向发展了。关键剧情略过……有一把很有意义的“老枪”，此时主角梁永军和李特大队长为了这把枪展开了争夺战。梁永军历经千难万险，好不容易把老枪拿到了手，和指导员两人一起向前奔跑。嗖—— 梁永军被陷阱套住了脚，头朝下脚朝上被吊在了树上。指导员焦急地喊着他的名字，一遍又一遍。 【本来严肃的演习开始走向了言情剧的套路】“你拿着老枪先走！”梁永军无助地被吊着 【你不应该挺身向上抽出靴子里的匕首隔断绳索的吗！】“不！我不走！要走一起走”指导员柔弱地哭喊了5分钟 【总导演：这部戏的主旋律是责任和使命】然后指导员被一旁冲出的李特大扑倒在地上 【李特大，做的好！】梁永军见状发出了悲鸣，突然想起来可以挺身向上抽出靴子里的匕首隔断绳索，于是就做了。接下来是“放开她！” “别过来”的一大段戏码…… 【论指导员的作用】梁永军又和李特大缠斗在一起， “你拿着老枪先走！” 【这个片段我有点熟悉】指导员睁着美丽而无神的大眼睛，转身就跑。在西藏的高-原-上！一脚踩空掉进了悬崖！【精彩！】指导员一只手抱着老枪，一只手抓住悬崖边的小草 【没有错，就是小草，发黄干枯的小草】指导员用宁死不屈的神情，绝望地喊“救命——” 【这种矛盾表现的相当精彩！！】李特大闻讯放开了梁永军，赶来搭救，“快把你的手给我！” 【你猜猜接下来怎么样】指导员说：“不！我绝不会把老枪交给你！” 【太棒了，是谁在喊救命！】负伤的梁永军姗姗来迟，指导员迅速就把小手交出来了。【总导演：这部戏的主旋律是责任和使命】5 论指导员和梁永军的关系我问热心观众（爸妈）：指导员和梁永军到底是什么关系？我怎么觉得哪里不对。热心观众（爸妈）：他们是男女朋友呀！我：喵喵喵？？？部队现在还能这样搞？队长和指导员是男女朋友？热心观众（爸妈）：哦，他们是前——男女朋友。他们在大学里是男女朋友，后来因为指导员要参军，就分手了。我：部队任职不要做背景调查的么？另外，同样的大学生，为啥男的入伍是普通士兵，女的入伍就是指导员？热心观众表示不想理我。6 指导员很注重自己的形象，妆容一直很精致。山地旅小豹队所有男性成员嘴唇发紫，皮肤干涩。指导员嘴唇红润，皮肤白嫩，吹弹可破。与这帮糙汉子形成了鲜明的对比。野外演习中，指导员被李特大扑倒在地，白净的脸上抹了尘土。在下一个镜头，立刻就洗干净了，还补了妆。当然，指导员这个角色能有今天，不只是演员一个人的努力，还要感谢编剧和化妆们的责任感和使命感。

一点微小的感慨：这部剧里的退休，人走茶不凉，人退心不退。山地旅前老旅长，穿上一套户外登山装备，跑进了山地旅演习区。老先生被发现之后，当然是夹道欢迎，一路欢送他到了军营里。毕竟是自己人，吃住待遇都很好。还能在营帐外拥有模拟沙盘，实时关注演习，获知军事机密。在各演习部队混战时，老先生对着沙盘排兵布阵，手到擒来，胸有成竹，仙风道骨。现任队长啦，营长啦，都十分尊重老先生。对老先生的演习建议也是全盘接纳，着手实施。当然，老先生出现在这里不是偶然。他主要是放心不下自己刚当兵的乖孙孙——本片主人公梁永军。本片真实反应了，一位红三代90后如何接过爷爷手里的枪，的奋斗历程。

【陪爸妈追剧】虽然吐槽颇多，但本剧众多男性演员的角色都是正常的，符合逻辑的，可观赏的。也许编剧对女性有什么误会吧。

【详细】

草房子，一个神圣而美好的地方，它在世界的某一个角落，也在我们的心里，每一个童年里。

陆鹤，杜小康，纸月，桑桑，他们代表着童年的成长。

陆鹤的光头让他感到羞愧，其实这是孩子童年的个性特征显现，人格建立的具象表现。发现自己的与众不同，然后害羞于此，觉得很难堪是我们童年的真实写照。每个人都是独一无二的，接受自身的不同，是成长的必经之路。

杜小康从首富之子，到家道

为小猴紫看的这部电影。通过这部电影知道了杨紫谢小香。男主声音不错，会舞和武。除此之外再无其他。

看之前，以为是与茶有关的文艺片。看完后，发现与想象的感觉完全不一样。托了茶字，重心却在斗上。本人对茶文化不了解，看完此电影仍旧一头雾水。影片中的人物丝毫没有那种浸润茶世家该有的内涵。讲茶艺的老师完全没有儒雅气质，一身传统服装穿在身上像个庄稼汉。男主男二比

个人感觉，第二季远不如第一季，主要体现在剧情，次要体现在演员。不得不说在第二季张嗑药被绑的戏份，我是真服！那演技没谁了！但他有个问题，就是分寸感还是不够成熟，他的歇斯底里过度浮夸，由于经常在剧中重复“浮夸”，所以反而显得很乏味。

第二季按理说应该会很精彩，侧重表现余罪卧底后地位的拔高、与大胸姐的磨合、兄弟们一起卧底、老爹差点坑娃、许队胃癌、大胸姐爆头

与其说是影评，不如说是本片给我的一些感触与思考。本人见识短浅，欢迎指正，尤其是4批判部分，主要来源于我的日常经验，没有数据支撑。以及我真诚求推荐比较有思辨性的有关日军侵华战争的理论研究和文艺作品。

本文主要包含以下几方面内容：

1. 被侮辱与被损害的“山里女人”

2. 性犯罪是权力犯罪，慰安妇问题也关乎女性主义问题和社会权力不平等问题

与其说是影评，不如说是本片给我的一些感触与思考。本人见识短浅，欢迎指正，尤其是4批判部分，主要来源于我的日常经验，没有数据支撑。以及我真诚求推荐比较有思辨性的有关日军侵华战争的理论研究和文艺作品。

本文主要包含以下几方面内容：

1. 被侮辱与被损害的“山里女人”

2. 性犯罪是权力犯罪，慰安妇问题也关乎女性主义问题和社会权力不平等问题

3. 战争中没有多少英雄，多得是渺小的个体

4. 对本片及我国二战题材文艺作品的批判

1.

正如片名所暗示的，《大寒》选择的视角比《二十二》激烈得多，这是我第一次在大银幕上看到日军对中国“慰安妇”犯下的罪行被不加掩饰地呈现。但是，当我看到十数年来崔大妮老人都因嫌自己“不干净”而无法跨过那道沟壑去祭扫她的烈士丈夫、她面对与自己一样的受害者诉讼日本政府的新闻却颤抖着关闭了电视、日本老兵登门谢罪时她只是背靠着门板恸哭……我知道这部影片所呈现出的苦难、任何媒介所能记录的苦难、我能想象的最大限度的苦难，都离她们心中那终生未愈的伤口、终生未化的冻土很远。对我来说最具冲击性的镜头是村民用土办法为坏了日本人孩子的女性堕胎：按住四肢、咬住布条、用擀面杖拼命在肚子上来回碾压。我的眼泪拼命流下，五六个观众的影院中似乎能听见每个人的哭声。

调查者张双兵的旁白说道：她们只是普通的山里女人，把“名声”看作最重要的东西。颇耐人寻味的两个细节是，大妮的公婆劝儿子宝生不要为救媳妇去送死，“媳妇可以再娶，你死了老韩家就断根了”，而宝生用来反驳的理由是“大妮肚子里的也是老韩家的种啊”；大妮在宝生面前被日军强暴，当她哭叫出一声“我的孩子”时宝生的神情明显变化了一下。怀了日本人孩子的二妮最终无法忍受土法堕胎的痛苦自杀。大妮一生受到村人排斥、鄙夷，甚至无法为成为了烈士的丈夫出殡、祭扫——哪怕她活下来的寄托正是丈夫说的一句“活着”——“她活着，宝生就活着”。我无法不用现代女性主义去为她们的命运悲叹：没有人拉着她们的手对她们说“你没有错”，没有人告诉她们可以不为了孩子、不为了丈夫、不为了名声、只为自己活着。创伤之后，这些从未拥有过自己的女人们，她们是如何重建心灵，如何重新寻找能够活下去的那一条幽秘小道的？

2.

本片展现的日军罪行在我国的二战影像史上具有独一无二的意义。它不仅展现了性暴力这种犯罪形式，还揭示了这种犯罪形式的逻辑——性暴力的根源不是无法压抑的性欲，而是权力欲；性暴力的本质是宣示我对你身体，也即是你的一切，的支配权。我们看到日军军官对不按照他要求脱去他的衣服而是脱光了自己衣服的大妮怒吼“你在羞辱我”“我要征服你”——重点不在于满足性欲，而在于征服与支配的快感。本片有一个镜头我想能成为这个题材中最经典、深刻的影像表达之一：军官对着士兵大吼“冲呀”，士兵向冲向战场一样冲进女人的房间。

本片的这一叙述还具有另一重意义：和平时代，性暴力犯罪的逻辑并未改变——犯下性暴力罪行的人们，你们与战争中强奸慰安妇的士兵是一样的。和平时代，不平等的权力结构以及依附这种权力结构的犯罪依旧固着于社会的角角落落，就像战争时期荷枪实弹的敌军之于手无寸铁的平民。在这个意义上，慰安妇问题从来不只与战争有关、与历史有关，也与超脱了时间意义的女性主义有关，与社会权力不平等有关。

3.

本片中部分情节明显来自真实事件，因此尤为动人。比如梁长贵这个角色，他企图通过绥靖政策保护村人，但最后落得自己的妻女也惨遭杀害的下场。见到女儿的尸体时他终于爆发、企图用日本人送来的面粉闷死日军翻译的情节设置特别有力，最终把妻女埋进祖坟、自己在家中自焚的结局令人五味杂陈。我从一开始就并未对他产生强烈的恶感，终究不过面对战争只能用自己的方式挣扎的一个普通人罢了。宝生参加游击队前的故事给我的感触也类似，他磨斧子的镜头中凝聚了一个个体的人所能爆发的全部野性——然而还是那么孤单啊。战争中没有多少英雄，多得是这些绝望到极致爆发出一切然后又在瞬间失去一切的普通个体，多得是一事无成就死去的人，多得是一生都“没处说理”的受害者。若战争到来，你我就大概率会成为这样的人。

4.

宝生被游击队救了，后来又在战场上牺牲、成为了烈士。村民当时为他选了风水宝地风光下葬，可张双兵到来时，墓前已蔓生荒草——只有“无法跨过那道沟壑”的妻子大妮会日日坐在对面的山头看宝生了。旁白说道：“宝生墓上的荒草，也是长在我们心里的荒草啊。”视野中这偌大影院里一排排的空座位仿佛突然从背景中凸显出来——这空座位，可不也是如今的荒草吗？

走出影院，阳光是白色的，躲在阴影下才能直视蔚蓝的天和石膏雕塑般的云。极目望去，宽阔的柏油马路上一个人也没有，只有几辆车反着刺目的白光疾驰而过。这里是现代化开发区，仿佛也是现代秩序的实体化。我突然涌起一种失衡感——眼前风景如此，那么刚才银幕上那些骇人听闻的罪行又是藏匿于何处的呢？

为什么日军会犯下这样的罪行？为什么村人会对受害者落井下石？那些受害女性如何重建生活？站在那样的历史的基石上，我们如何面对现在？

这些问题，本片一个都没有解答。不只是《大寒》，我国迄今为止的战争题材文艺作品与历史教育，也一个都没有解答。

整体看来，本片在技术上不合格，在编剧上不高明。张双兵先生调查了127位受害者，帮助她们打了十几年的官司，浩如烟海的素材最终居然只拍出这样一部几乎只是东拼西凑了一些表面事实而成的电影，用更普遍的标准而不是中国特色标准看来，简直难以置信。

“铭记历史不是为了仇恨而是为了和平”，这句话能成立的逻辑在于，历史与现在有相似之处，也即是，在历史中存在能超脱时间的永恒的规律。找出这个普遍规律，就能为一部文艺作品树立自己的观点。而遗憾的是，本片几乎没有任何观点。仅仅呈现日军犯罪事实本身，从外部描写受害者的苦难，本片只不过是为观众早已拥有的知识补充上了一些表面的细节——并不是说这些细节没有意义，这些细节足够骇人，但是，终究只是空洞的恶罢了。让观众两小时沉浸在这种空洞的极恶中，与“不为仇恨”的宣传可相去甚远——本片几乎只能在观众心中制造仇恨，如果不是制造一团浆糊。

看着银幕上日军非人的暴行渐渐演进，一个疑问在我心中渐渐成型：为什么这么多曾经也是正常人的日本兵会作恶至此？然后我惊讶地发现，我似乎是第一次思考这个问题，而且脑中几乎没有能够帮助回答的素材。与之相对，尽管我并非特别对纳粹历史感兴趣，但日常生活学习中就接触过不少触及到纳粹深层逻辑的理论研究与文艺作品：路西法效应、汉娜·阿伦特的平庸之恶理论、纳粹宣传战术研究、电影《浪潮》、小说《朗读者》、纪实文学《这是不是个人》等等。

本片自然也没有提供任何解答。哪怕它还塑造了一个帮助大妮后来又登门谢罪的角色浅野，哪怕年老的大妮与浅野一个在门内一个在门外恸哭的镜头是全片最美的镜头之一，本片只是把浅野这样一个日本兵的异类简简单单地放了进去而已。它没有再追问：为什么浅野能够保持人性？为什么其他日本人都是恶魔？为什么最终他还是堕落为了恶魔？后来又恢复人性的浅野如何看待当年自己和其他人的罪行？

本片有无数可以深入的角度，但最终哪里都没有深入。比如村民歧视“慰安妇”的深层心理从何而来？这也是我观影过程中被影像激起的疑惑，尽管这种现象几乎已成常识，但是为什么？比如前文提到的受害女性如何重建生活？本片甚至连主人公大妮的心路历程都刻画得不明不白，结尾突兀地“打春”，然而根本没有一个情节交代老人是如何得到的疗愈。

抗日战争的历史是我国重点教育、宣传、塑造的集体记忆。但是在无孔不入的宣传教育材料中，似乎只是把日本人塑造为符号化的恶魔，把中国人塑造为符号化的英勇人民与受害者，中国人与日本人仿佛两个不同星球的形态完全不同的生物。这种塑造从本片的结尾也可见一斑，把“慰安妇”制度受害者之一曹黑毛老人的这段录音放在结尾，不知是否为了点明本片中心：老人说，要关好家门，不要随便让别人进来。我们拍摄过无数抗战题材的作品，却似乎几乎从未跳出这两个对立的符号。欧美创作出大量经典而深刻的二战题材文艺作品，我们却只有抗日神剧。“慰安妇”群体，似乎也是在我国宣传话语中几近失语的。与韩国的慰安妇题材作品佳作频出相比，我们几乎就只有《三十二》《二十二》《大寒》这几部。前几天的慰安妇纪念日，与韩国总统和大量民众参与的盛大纪念活动相比，我们只有一部即使重映依旧重复了自己“排片无望”的命运的慰安妇题材影片聊作纪念，各大官媒与电影媒体都一片沉默。难道正因为她们是脱离了符号的、真实的受害者吗？

深深把这两个对立的空洞符号根植在国人心中，能激发出什么呢？仇恨是肯定的，但这并非总是目的，毕竟中日关系的温度还是忽上忽下的。除了仇恨之外，就是民族认同感/爱国主义，这大概确实是这些宣传教育一以贯之的目的。

欧美人边缘化亚洲，日本人企图抛弃不光彩的历史，中国人把历史当作塑造民族认同感的工具，于是第二次世界大战中国战场的历史恐怕逃不过日渐虚无的命运。然而，我们两国如果不能共同真正地直面这段历史，又怎么可能达成真正的和解？除非中国人也选择全面遗忘。但这是不可能的，还要用这段历史来塑造民族认同感呢。那些还在世的战争受害者的心灵创伤又如何能得到治愈，如果自己的国家都认为她们是不被宏大叙事需要的个案？站在空虚的地基上的我们，只能经历着这种失衡感，困惑着究竟能以怎样的心态面对现在、面对不再是敌人甚至还要争取为盟友的别国人。

此时仍是大寒，此处仍是废墟，废墟之上荒草丛生。