记得刚看这剧的时候还是个相当黑白分明，还对复仇有莫名痴迷的小丫头。结果一晃四年，我早就已经明白，复仇这种事情多么不靠谱。
《复仇》这部剧其实三观相当不正，这也是当年吸引了那么多粉丝的一个大原因吧。复仇这事不好，所以就得为正义、不伤害、不杀人复仇什么的，但是再怎么粉饰，复仇终究不是善事。Emily最后获得了超Happy Ending，我相当不喜欢。我一直希望，只要实施复仇的人必不得善终。就像绝命毒师,老白对社会复仇也会自行承担责任。所以Emily活得太开心了，这不对。
而诺兰也要二次帮人复仇的时候我已经没话说了，编剧的世界观和我不一样啊。
最后一集一直在声明，Emily的复仇和V女王的复仇完全不一样，Emily从没有杀过人什么的（其实反派把Ben弄死的剧情太刻意了，白金去杀Jack怎么他就没死呢）。我觉得其实不能从Ben的案子来说V女王是坏蛋，而应该把艾登的案子提出来给艾登平反啊（不过怀疑编剧已经忘掉他了），V女王在艾登的事情上绝对是故意杀人的。我多喜欢艾登。
复仇的故事最后变为婆媳撕逼可能也在编剧意料之外，但不管怎么说，虽然剧情狗血地我一路快进甚至弃过，还是一路被emily的聪明才智（有时是金手指）造就的奇妙布局，华服香车丽影，诺兰那张俊脸所吸引，居然四年磨磨蹭蹭一路追到了最后的一集。
jack绝对不爱。daniel现实中和emily就是一对啊，他们对戏都火花四射的，好可惜美国人就喜欢青梅竹马的爱情，艾登本等等帅哥全部让道，诺兰也只能旁观玩柏拉图，让Jack捡便宜太不开心了。
维女王一路都很有爱，有时候也开开金手指，不过最后毁在轻信路易斯上真的是太没有水准。复仇这个故事从大家被emily耍到大家耍emily，其实最后一季后半段的故事讲得还蛮有点意思的，特别是回顾的那一段，看得人心潮起伏啊。
复仇剧终，致伟大的Emily。

某天我老公看电脑，我问他看嘛，他喜滋滋说：人是铁饭是钢。我顿时心生鄙视，这么俗的名字。。该晚上他抢占电脑，我坐在被窝里百无聊赖，脖子倾斜三十度一起看，心想打发下睡前时间。那集是南易追丁雅楠，走后门请王指挥辅导她唱歌，结果引狼入室。剧情特别搞笑。
然后就用了四天时间把这剧看完了，我也不记得多久没看国产电视剧了，这片子看得很顺当，演员演技好，剧情幽默，没有说教，轻松中让人体会到那个时代人的艰难和乐观。
这片子第一个优点就是角色塑造特别到位，正直的南大厨，风流小寡妇梁拉娣，冷美人丁雅楠，最出彩的应该是男二号崔大可，每次他干坏事特可气，但是可气之余更多的是好笑。冯远征的演技也是越来越好了，还是喜欢他演好人，就像十年前我第一次看他演的电视剧里那个警察。苗圃那面部表情也绝了，如果要挑剔就是实在不像四个孩子的妈，有点青春少女范。
第二个优点就是故事主题好，在大多数人都吃不饱的五六十年代，吃这个话题其实是蛮沉重的，听说那时代饿死的人特别多。在这种情况下讲一个擅长做饭的大厨的故事，这种戏剧反衬效果就很明显。
如果要说缺点，就是结尾剧情跳跃，大毛当厨师，南易开饭馆，崔大可下海暴富又破产被抓起来，梁拉娣得癌症，时代发展了，这一系列的剧情和前面风格差异很大，像讲故事的人没有心情，然后匆匆结尾。

这篇剧评可能有剧透 “少女站在屋前，呆呆地看着大火烧毁了父母在内的房屋。五年之内，与三个男人订婚，未婚夫皆以她为受保人，购买巨额的人寿保险，然后解除保险后三日死亡。自杀？他杀？意外？” 这是初中时在翡翠台看到关于《冰之世界》的预告片。当时非常想看，但不记得是什么原因没有去看，...  (展开)

       影片反映了资本家张伯韩苦心经营工厂，在上海解放时，做出“留下来”的选择，而后又在新政权的领导下改造自身、改造企业的故事。
    抗日战争时期，大光明纺织印染厂老板的儿子张伯韩从英国留学归来，心怀“工业救国”和“振兴实业”的美好愿望。但此时，由于日本纱厂买办宗贻春的逼迫，纺织印染厂濒临破产。张伯韩拒绝将纺织印染厂卖给宗贻春，而是与岳父的纺织厂进行合并，并打出抵制日货的口号，使工厂起死回生。但张伯韩为了谋取更大的利润，还是受了宗贻春的引诱，与他合伙美棉生意，本利无收。解放后，在人民政府的扶持下，工厂又开始良性发展，但他却利用机会非法牟利。女儿文铮劝父亲说出实情，争取宽大处理，他不仅不听劝告，反而殴打女儿，女儿愤然离家出走。后来，在家人和工人们的帮助下，张伯韩悔悟，工厂走上了公私合营的道路，家人终于团聚。
    该片自创作初期就经历了许多波折，当年作家柯灵受命写作一部反映私营工商业改造的电影，仅用了五个多月的时间这部名叫《不夜城》的电影剧本就问世了，但影片还没有最后完成，就被封存，并受到了严厉批判，柯灵本人也遭到迫害。著名剧作家柯灵曾写过一部反映上海工商业改造的电影剧本《不夜城》，剧本拍成电影后，命运乖舛，未曾公映却在全国范围内以美化资产阶级的罪名屡遭批判，而且一浪高过一浪。文革前夕，有所谓组织革命群众观看内部毒草片的活动，不过看过之后要对它口诛笔伐，以清除流毒。其实许多人，迫不及待地想一睹为快，是源于看过此片的人都口口相传这是部好片子，特别是影片里不少反映大上海夜景的镜头使人大饱眼福。
    孙道龄大师传神演绎民族资本家跌宕一生，导演汤晓丹和编剧柯灵将解放前后1930-1950之大上海芸芸众生对比描摹，资产阶级无产阶级拆白党革命者，洋服旗袍中山装大棉袄。尤其解放后公私合营经过以及各种口号与运动，引得同学们笑声不绝，五味绕梁不止。如同当年二战德国法西斯溃败的根源是西方资本中心由欧洲转移到美国，上海之所以能被解放其实最重要之缘由就是金融崩溃、实业解体和资本出逃。放在六十年后的今天拿出来重看依然有着现实警世甚至娱乐之意义，实在应该好好学习“坦白从宽，抗拒从严”。
    分析这部影片的角度是多种多样的，我们可以探讨抗日战争胜利以后民族资本主义是如何接受改造、走上公私合营道路的。中国对民族资本主义工商业实行社会主义改造所采取的国家资本主义的高级形式。大体上经过个别企业的公私合营和全行业公私合营两个阶段。个别企业的公私合营，是在私营企业中增加公股，国家派驻干部（公方代表）负责企业的经营管理。由此引起企业生产关系在多方面发生深刻变化：①企业由资本家所有变为公私共有。②资本家开始丧失企业经营管理权。③企业盈利按“四马分肥”原则分配。1956年初，全国范围出现社会主义改造高潮，资本主义工商业实现了全行业公私合营。国家对资本主义私股的赎买改行“定息制度”，统一规定年息五厘。生产资料由国家统一调配使用，资本家除定息外，不再以资本家身份行使职权，并在劳动中逐步改造为自食其力的劳动者。1966年9月，定息年限期满，公私合营企业最后转变为社会主义全民所有制。
    当然也可以从中看到上海的发展史：从一个小渔村发展到建国初期的中西合璧的城市，再联想到如今日新月异的世界大都市上海，在岁月的轨迹中探寻到中国的发展与兴旺。而如今随着上海世博会的举办，相信上海会有一个更美好的明天！2010年世博会的脚步离我们越来越近，文明和谐的呼唤更是犹在耳边。中国上海获得2010年世博会举办权，中国2010年上海世博会将是世界的盛会，是上海新一轮发展千载难逢的大好机遇，更是我国民族精神的重要体现。

演员表演的都不错，最让我惊讶的是里面居然还有胡美丽~~
大仙和朱茵还是比较般配的，很凄惨的一个偷渡的故事！

《234说爱你》，看完还以为导演是个女的，想不到是个男的，颇懂女人心迹啊。

一个高帅富和原配，小三，小四的故事。

高帅富和原配维持表面美满婚姻，其实卧榻一直有小三酣睡。
原配用计，招来小四，挤走小三，哪知前门打虎后门迎狼，
小四假戏真做爱上高帅富。原配无奈道出真相，结果一拍三散，婚姻破裂 ，小四远走。

故事其实有点俗套，亮点在于道出了不同年龄阶段和位置的女人对爱情的理解。

小四本是初涉江湖的嫩鸟，为了生计去勾引高帅富，不想动了真情，那句“我的行为是在演戏，但我的心是真的”颇为道出了二十出头的少女的那种为了爱情义无反顾飞蛾扑火的态度。

小三追随高帅富多年，当小四出现后，却没有爆发想象中的撕逼大战，而是将计就计把小四推向男人，而以此换取了自己想要的东西，也算是一种对自己人生的补偿吧。这个年龄阶段的女人考虑更多的是自己的未来 ，既然男人的心留不住，不如以更现实和理性的态度来面对生活。

对于原配来而言呢，所做的一切其实都是为了维护他们的婚姻，因为他们的婚姻维系了太多的东西，家族的生意，各种人情关系，对于她来说稳定压倒一切，至于夫妻间还有没有真爱，其实都不重要了。

至于高帅富呢？如果不看电影，只是单纯的讲出这个故事，估计男主要被如潮的女人痛斥为渣男。
其实呢，一夫御三女，哪是一般的渣男能做到的？也许推开故事细节，他的行为可以被上“渣”的标签。而生活中这样的男人，有才有钱还帅，还对每个女人都那么好，那么温柔，那么深情款款，这样的“渣”男 又是几个女人所能抗拒的？

不过我到时觉得,他虽然不渣，但还是自私。不错，他对每个女人都好，对每个女人都真心以待，但是他 忍受不了别人的欺骗，最后当他知道小四不过是原配的一步棋的时候，已近崩溃。其实讲心比心，他有小三，其实也是对原配的背叛，有小四也是对原配和小三的背叛，既然你能允许自己背叛它人，怎么不允许它人欺骗自己呢？这也许这是所有条件优越的男人的通病吧，女人都趋之若鹜，所以觉得女人对自己的好和爱都是理所应当的，只能我负天下女人而天下女人不能负我。哎，这等豪气，让我等屌丝怎么不羡慕嫉妒恨到长叹情何以堪。（笑)

小四之前的男友便是屌丝一枚，对小四何尝不是痴心以对? 但任架不住小四转眼即成男主的胯下之臣。贤妻良母又如何？人生如戏不过是电影的噱头。一切的你侬我侬温情爱意也掩饰不了男人的社会地位和经济实力对女人吸引指数这样铁的现实。看到这些，不禁读出这电影中一丝残酷的味道。

文/梦里诗书

生性浪漫的法国人在喜剧电影的演绎上一直有着过人的天赋，从经典老片《虎口脱险》到丹尼·伯恩在去年主演的同类型电影《私奔B计划》，法式喜剧鲜有刻意的恶搞，更多的是种在不经意间令人忍俊不禁会心的笑，同样又带着一股法式浪漫主义色彩，《火山对对碰》便是这样一部电影。


电影剧情的开篇定焦与一对离婚多年，且都厌恶着双方为参加女儿在希腊的婚礼两人在飞机上的偶遇，同时电影将时间安排在了众所周知当年的冰岛火山事件，接下来这对冤家路窄的离异夫妻不得不一同开始了一段陆赶奔希腊的搞笑之旅，公路电影一直是喜剧最好的契机，《火山对对碰》中以这对夫妻互相都想着各种歪招将对方支走达到了电影戏剧冲突的高潮，毁保时捷，偷警车盗飞机，电影的每一幕都上演着这对冤家夫妻“不作死就不会死”的节奏，剧情上同样有着环环相扣的精彩，路遇刑满释放笃行基督的变态杀人魔，两人阿尔巴尼亚村落令人捧腹的笑点，《火山对对碰》作为一部公路片不仅展现着令人心醉东欧风情，短短90分钟的时间里喜剧效果几次达到高潮，近乎做到了饱满，更为独特的便是一种只专属与法国电影的浪漫一直在这部电影中弥散着。

《火山对对碰》有着一如同类型国产电影《泰囧》的捧腹，但不同的是对比《泰囧》这部夫妻奇旅的公路电影中犹如法国红酒值得品味的爱情，电影里诠释着两人为何在离婚后一直还那么的恨着彼此，而并非如同其他离异者那样将对方淡忘，因为他们彼此还有爱，已经又结婚的男主在这段旅程中同离异妻子的爱又一次被点燃，这就是较为典型的法国浪漫主义思潮，主张个性不被压抑的解放，两人一起的酣睡，对彼此的照顾的浪漫就是那般不经意的流露与了电影的欢笑中，而作为新生代法国喜剧巨匠丹尼·伯恩，这位凭借《欢迎来北方》一炮而红的笑星，其在电影中的搞怪功底绝对丝毫不逊于《泰囧》中的徐铮。


这绝对称得上是一场奋不顾身的爱了，只是这个爱到底是对女儿的亲情呢？还是这对夫妻的爱情呢？不过这场刺激不顾一切的冒险可谓代价不菲，连在电影里这对疯狂的夫妻最后都被警方带走，估计可得监狱里歇一段了，最后友情提醒广大人民群众“此乃电影传奇,请勿现实模仿”! （转载须注明：原作者梦里诗书）

我注册这个帐号就是为了给个差评！
这是我看过的最垃圾的电影，完全是浪费生命！
日本的爱情动作片都比它更生动、更有逻辑！

    等到大结局鸟——算是大团圆了吧，鱼仔得病没有彻底好，总算换来一件头无论健康疾病都不离不弃的誓言。比起当年《妙手仁心》jakie这样的结局已经很好了。
    TVB的剧通常前面铺垫得很好，最后收尾甚为仓促，尤其感情戏，晶晶同洋葱的感情戏来得过于突然（虽然早在看片头时就知道）。
    TVB的戏向来是我的恋爱启蒙，现在又学多了样东西。如果真的喜欢一个人不能因为被拒绝一次两次就放弃，通过一些细节都可以获得很大的加分。如果爱一个人，就算怎么忙，真的会变很细致地照顾伴侣。（想到一些同学一拍拖就煲汤给BF，我就凌乱了~）
     
     
    不负责任地简评一下：马国明的演技总得来说有突破。美雪的扮演者真的很像贾静雯的说。洋葱的演技还不错。晶晶的身材非常不适合穿长款杉。吕小益眨眼眨得几搞笑。
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     On Call 36 小时——久违了TVB的医疗剧。记得小学时候每晚必追《妙手仁心》，觉得医生这个职业好有型，受人尊敬，红酒、西餐、酒吧happy hour。我也曾经萌生过想做医生的想法。不过后来因为各种原因，怕累，怕责任，怕血，这个想法渐行渐远。
    推荐我看这部剧是我高中同学，她因为这部剧迷恋起马明。原来她当年选课选化学正是因为她想做医生，不过后来也被父母劝说，没做成医生。（哎，当年我选化学完全是因为躲避物理的激烈竞争。我做事通常动机不纯。）
    看了第一集，知道医生每一次当值就要连续36个小时。突然心中有种释然，我之前熬过的夜，把我熬得死去活来啊，与之相比咩都算不上~（幸福完全要靠和比你差的人比较一下才能得出）
    
    我对这部戏的感情戏没有特别看重，也不怎么看好，就是TVB惯用伎俩而已吧~我更期待一群实习医生的成长，谁让我也是万分苦逼的实习生呢。

    当医生每天随时都可能面对生死，病人生存机会稍纵即逝。金世荣撞车伤人，被撞者先入院，医院只剩一间手术室了，一件头坚持要评估两个病人情况才决定帮谁。鱼仔带有偏见得认为要现就被撞得人，因为肇事司机死有余辜。最后成活率更高的司机死了。后来一件头点醒她：医生救人要一视同仁，不能带有道德偏见，先救成活率更高的病人。这是个比较特别的视角：医生的白袍就似戏子的戏服，穿上了就等于换了一个人，不再是普通感情用事的人。 就好像我们心里有多么恶心甲方，都要继续给他们画啊画，改啊改~

       15集里面实习医生们在讨论，很多人原来的志向并不是当医生，是为了阿爸阿妈，为了医生的高薪，有的人有能力读所以就读。连一件头大概也是为了报答范智岳，为了补偿细佬才报的医科。大概从小立志做医生的人只有鱼仔、美雪少数人。
    令我最有感触地是洋葱讲的一番话：虽然我们想做医生的原因各有不同，但系病人都只有一个期望——就系可以让医好个病。
选择或者未必是我们内心真实的想法，但是无论如何都已经作出了选择，我们必需为这个决定负责到底。有时候我们并没有退缩的余地了，只好永往直前啦！


    和医生们长达6年的实习相比，未来即使3年要充当苦逼的廉价劳动力，我已经够幸福了！
    开始战斗吧！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

   PS 没做成医生，但是可以做做医院建筑，也算2012完成一个心愿吧~~

《我的间谍前男友》 又名《除了双女主，管你好人坏人还是路人，统统都给我死掉！死掉！统统死掉！扑街！》 1. 第一位，男主，出场狂拽酷炫吊炸天，出十分钟后，被追杀者一枪暴毙，扑街！ 2. 第二位，追杀者，刚杀了男主三秒钟后，被硕壮的女二一把推出窗外，扑街！ 3. 第三*ｎ...  (展开)

17岁时候喜欢过的那个人，你还记得吗？
不，第一个喜欢的人，你还记得他吗。听到他的消息，你会不会和婼玛一样，无邪的笑。
17岁，可能有人已经有很多练爱史，但是，长在山里的婼玛，才刚刚情窦初开。
12岁的时候看这部片子，完全没有看懂。现在20岁，又看了一遍，被静静的感动了。。。
阿明，婼玛想坐电梯，是因为她认为心爱的人才会带她去坐电梯。。电梯，就是她通向爱情的路吧，因为是阿明，是婼玛喜欢的阿明，所以才想坐。
“你说过的，等赚了钱，就带我去坐电梯。”
最终，阿明还是没带婼玛去坐电梯。可是在梦里，婼玛的梦想实现了。
单纯的婼玛啊，容易满足的婼玛，只是一个梦，就知足了。只是一张照片，就由衷的微笑。
阿明永远不会知道，婼玛为什么在雨中在田里哭得这么伤心。看到这一幕，我也有种欲哭无泪的感觉。。明明很难过，可是已经流不出眼泪。婼玛，哭吧，哭完就把阿明埋在心里，变成美好的回忆，然后从新开始自己的日子。回到以前那个简单的，没有电梯梦想的婼玛。
婼玛的梦真的很简单，只是坐电梯，只想出去看看。。
但是她终归还是属于梯田，只有简单纯粹的梯田才配得上婼玛。回家吧，回到那个真正属于你，真正值得你爱的地方。
阿明只是一个梦，电梯只是一个梦。17岁，如果没遇见阿明，亲爱的婼玛，你会是什么样的呢。
我始终觉得阿明配不上婼玛。
唉，我也不知道要说什么，胡言乱语一番

2015年，悬疑惊悚电影《探灵档案》

这个没有吴昕真的看不到最后。。好像还有电视剧版的。。电影没有陈冠希。。不开心呢~

大陆现在的“鬼”片，还是有那么一点气氛的说，不过一如既往的故弄玄虚，真是让人烦躁。。生拉硬扯的剧情也是够够的了。。毛线关系都没有的人物，何必往一起凑呢？

主角如同逗逼一样的存在。。还不如他的好基友。。真是让人陶醉。吴昕的演技。。好吧。。其实当主持人也是挺好的，不是吗？

这个电影槽点实在是太多了。。细细看来都吐槽不过来。。也算是一大特点了。。

--我是电磁波的分界线---

推荐指数：★☆（3/10分），看不看都不太吃劲的大陆惊悚电影。。。

放映现场，主办方为了配合影片悬疑的主题，别出心裁地设计了一个猜凶手的游戏，即在影片放映到104分钟的时候停下来，让观众来找出幕后真凶。我本着奖品不拿白不拿的原则，抢到了参与名额，并且胸有成竹的在纸条上写下了我所觉得最有可能的那个名字（其实只是排除了其他几个在我看来完全没有可能的名字），但最后的结果是，我猜错了。

提示一下打算进电影院观看本片的朋友，它作为一个悬疑片，并不需要你拥有缜密的思维，超高的智商和过人的推理能力，因为面对一个完全不推理的推理片，你只要是有点推理能力，就会立刻聪明反被聪明误。爱好悬疑小说的朋友或许听过推理小说二十法则，请原谅我以全概偏，拿当中几条与本片对照比较一下，哪里出了问题，便一目了然。

★必须明确、公正的将所有线索呈现给侦探与读者。

老实说，在这一点上，导演一开始做的不差。导演可能考虑到，如果在最后一秒才将凶手的杀人动机通盘用闪回或者自我讲述去交代，会显得过于突兀和牵强从而消化不良（见郭富城另一部电影《杀人犯》）。所以在本片中采取的是双线索的讲述方式，一条线讲的是陈探在查一桩连环杀人案，另一条则是说有一个小男孩从小无父无母，被邻居家的大姐姐收养，却因悲惨遭遇而产生了严重的暴力倾向和人格分裂。稍有观影经验的朋友可能看到一半就能知道，破案的关键就是找到这个当年的小男孩，他毫无疑问便是杀人凶手。虽然逻辑简单，但起码思路还是很清晰。但更机警的观众再看下去便会明了这只是避重就轻，偷梁换柱的障眼法，因为导演再没有去着重解释清楚凶手是如何犯下一连串暴行，又不被人发现的原因（为何没有留下指纹，为何犯案技巧如此纯熟就像是警员所为），而只需要告诉观众，小男孩是谁就可以了。

当然，由于这样的双线叙事只是影片呈现给观众的视角，不是片中人物的视角，所以你自然不能责怪陈探为何不在第一时间找出小男孩。这不是漏洞，也不是问题，那问题是什么。即主角所掌握到的线索和信息和观众掌握到的是不同步的，是延迟的，观众比主角更早一步掌握真相。观众全知全能，主角有所不知的做法在悬疑片中其实也有先例，如希区柯克的一系列作品。但与那些高级技法明显相悖的是，本片的这个真相至始至终也没有产生更多戏剧性变化，这种信息延迟也没有对剧情造成更大的张力，侦探并没有因为无知身陷险境，让观众也为他捏一把汗。仅仅是真相放在那里，主角看似不闻不问。这样一来，不仅情节显得拖沓，也大大消解了后半部分的紧张度，比如陈探坐在公园长椅上拼命去通过角色代入的方式思考犯罪动机就不能再让人感到刺激。

★除了凶手的诡计，不得用写作手法（拍摄技法）误导读者（观众）。

在这一点上，本片几乎已经不能用误导来形容，几乎可以说处处是在故布疑阵。这种故布疑阵依靠的不是引人入胜，层层推进的情节，而是一些明显是刻意而为，混淆视听的低级障眼法。

如陈探和泽少在酒吧里的一段谈话，导演就故意处理的比较暧昧，陈探漫不经心的玩笑和泽少过于紧张的反应，配上提心吊胆的音效像是暗示当中有些不为人知的秘密，但事实是最后的真相与他们俩都没有半点关系。张兆辉饰演的精神病，全程插科打诨，除了晃了一下观众，顺便制造一些紧张场面和喜剧场面，在最后给陈探提供了一个颇为玄乎的破案思路之外，和案情，主题乃至整个人物关系完全没能有机的结合在一起，仅仅是作为极像犯罪嫌疑人，甚至逼着你说“就是他”其实根本“不是他”的幌子之二。

尤其让我忍无可忍是，影片一再引导观众把思路引向“罪犯有丰富的反侦察能力”，“可能是警员”的方向，并且在陈探和泽少双双遇袭那晚进一步透露出威胁他们的力量可能恰恰来自警方内部。这一切就差直接告诉你谭耀文所扮演的那个卢警官嫌疑重大，试想就算要警告陈探不要插手警方事务，有必要以冒充飞车党这种既危险又费力的方式进行吗？陈探对于警局的威胁真的有如此之大吗？如果他跟这件案子没有关系为何会在第二部加进这么一个可有可无的角色呢？悬疑片里不是不允许一些支线对观众的判断进行干扰，但是前提是必须要自然，合乎情理，而不是像本片一样为了迷惑你而故弄玄虚，咋咋呼呼，丝毫不考虑人物动机和合理性。实不相瞒，在影片进行到104分钟的时候，我在纸条上写下的就是卢警官的名字，也没觉得他有多像，毕竟对他的铺垫和描写也是少之又少，而是实在是相比之下，其他人更不像。

如果你要以最有嫌疑的人即是最没有嫌疑的这样一条定律来反驳我说，那我想说的是，这恰恰是影片在我看来最大的致命伤。到底谁才是影片中看起来最有嫌疑的人？答案是，林家辉。无论是直接有老太太出来指认他曾经在凶案现场出现，还是他在审问中说出自己与爸爸妈妈，和姐姐一起生活时遭到的质疑，在影片进行到一半的时候，就已经没有人比他更像凶手。这么像凶手的人，怎么会是凶手，大家都这么告诉自己，可是他偏偏还真是！由此看来，影片完全可在那场审问过后紧接最后一场戏利落收尾，何必又辗转来回，磨磨几几，让人期待最后还有反转呢。如果导演只是想把那场审问做成一个不引人注目的铺垫来与结尾遥相呼应，那我只能说它信息透露的太多太直接太引人注目，以致竟然好端端地把铺垫做成了大揭秘。说到头，还是导演低估了观众的智商，观众高估了导演的智商。

★凶手必须要有相当的戏份。
倘若凶手只在片中露了一两面，既没有在情节中占据足够的分量，又没有与剧中人物长时间周旋在一起，那么真相揭晓时观众既不会有智力激荡的快感，影片本身也传达不了半点主题意义和情感力量，只有意料之外而无情理之中。它只能进一步说明主创心虚怯懦，底气不足，不敢与观众直面相抗，而只是利用信息的压滞和不对称欺压你。所以，林家辉最不可能是凶手的另一个理由是，他压根就是一个跑龙套的！在真相揭晓前，任何一个人的戏份都要比他多吧。凶手若是没有分量，又如何体现出主角的分量和故事的分量。

童年的戏份固然饱满，但就与本片特殊的编排结构，在真相揭晓前，他和林家辉应该算作两个人。

★侦探为了破案就必须要有探案的行为。
 
侦探的探案行动不仅能体现侦探的人格魅力，也同时在以他为视点让扑朔迷离的案情渐渐理清，向真相步步迈进。侦探不探案就不能叫侦探，侦探的义务是搜集一切可能的线索。

陈探有没有探案，表面上看是有的，他一直在关心案情。但他的探案行为真的是有效吗，真的对案情进行了实质性的跟进和突破吗？除了做出凶手是人格分裂这种观众都能知道的初步结论之外，就再无透过蛛丝马迹对线索进行归纳，理清，也没有让案情层层深入，而只是被动地经历着一个又一个障眼法，甚至遭到莫名其妙的袭击，案件始终流于最表面，一直到了最后影片不得不结束了，他才突然有如神助一般。所以，通片看下来，主角的形象不仅不鲜明，而且窝囊之极；不仅没有探案，反倒阻挠着观众断案。

好的悬疑故事应该是积极，正面和观众进行互博，彼此站在一个起跑点上，共享案件资源，而非压滞大量信息，一味回避案情，一个障眼法加一个障眼法的蒙你。

现在倒有些后悔当时没在豆瓣上先看看那严重剧透的剧情简介了，不仅不必担心会影响本到身也好不到哪去的观影体验，有个心理准备也不至于猜得晕头转向之后被堵成内伤，面对猜谜环节还能顺带做个弊捞点小纪念品，太值了。另外，当时我的身旁还坐着一对头发花白的大爷大妈，一开始也一起在饶有兴致地猜着凶手，片子放了一会再转头看去，老俩口早已酣睡过去。

这篇影评可能有剧透 就目前而言，豆瓣上这部电影评分不高很正常。豆瓣更多还是偏向文艺片，或带有文艺片风格的作品，这类商业片并不讨好。但评分不高不代表水平低。今天从电影院出来，确实相当的惊喜，在目前香港电影一蹶不振的当下，黄金兄弟的出现，代表香港电影的一种力量。 先讲讲电影本身，一...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 1. 核弹爆炸过后，到处都是辐射、污染、荒芜，到处看不到人，空气污浊，威尔独自生存着，一群人找到威尔，给他消毒洗澡带他参观基地，原来是维克托在大楼里建立了基地，在阳台种植植物，维克托认为威尔没有价值，让威尔离开，威尔拿出了艾丽莎的项链，维克托让威尔帮助寻找艾丽...  (展开)

这片子很重的文艺感，一路看完感觉很沉重，孤独，每个人，也许是水平有限，看完后一阵的压抑与实在理解不了导演想告诉我们什么，总觉得导演没有把这个片子升华到一定的程度。。。。就像呈现了孤独，思念，无奈社会的一些现象出来。。。然后呢，没有了，留下深深的思考与沉重的压抑感。。。。非常的无奈看了这个片子。。。

我总是回避韩剧的翻拍，因为受过度灿烂的白圣祖和除了傻白甜就不会其他的吴哈尼的崩坏恶作剧之吻人设影响。
在第一集开头看见了徐誉庭的名字，然后开始回想起我可能不会爱你的剧情。开始抱着希望，可惜的是看完第一集除了一些故事事件上与我可能不会爱你一样，我找不到两者共同的地方。
这不是韩版我可能不会爱你，这是普通韩剧爱你的时间。
首先，人设崩坏了。台版的Henry尽管不是个好男人，但并非渣男，而韩版的一开头就把这个角色写成了一个彻头彻尾的渣男，有女主做女票还搞大别人肚子和别人结婚。编剧试图通过这点来反映女主的霸道脾气，但相反地效果没出来，反而一开头就觉得有点语无伦次了。
陈柏霖和李阵郁都拍过奇怪的她，一个中国版一个韩版。自然两个人是有共同点的。不过爱你的时间里，角色设定却截然不同。 李大仁的角色设定是什么？闷骚，有才，人品好，不高傲不自恋，妇女之友。他是我心中的理想对象，但他不完美。他懦弱他胆小他总是太过于好人。可是韩版的第一集，崔元在飞机上帮女二的表现，在别人的婚礼现场就这么冲动地打了韩版Henry（记不住名字），无缘无故地在17.8岁那年就一直跟女主强调我不会爱你不会爱你喔。崔元散发的是另一个人，冲动，正气，觉得自己很受欢迎（喝酒的时候崔元说了，同时过去交代了一个画面他极度受欢迎，李大仁在以前算不上很受欢迎，而觉得自己不错是在Maggie赞大仁的时候自我的独白，没有直接说出来过）好男人的人设有很多，但绝不是李大仁。
程又青，河智苑和林依晨都是我喜欢的演员，演技上没什么好评价的。只是同样是人设，韩版程相对地不那么自然，30岁的女人开始初老，韩版河智苑表现得自己是27.8岁的感觉，还带着点小女生的柔弱，带点奶气的骂人感。失去了程又青的那种刚烈，利索，从心而发的气场，显得有点矫揉造作的感觉，大家看得时候可以看见女主生气三部曲，瞪眼，想大嘴巴呵，把头上抓到脑后。一集下来吴荷娜已经缕了自己的头发十多次了。我觉得我是导演的话我会喊cut，求你别给我抓头发了。同时面对韩版Henry的出轨，吴荷娜其实没有多伤心，好吧毕竟不是最爱的男的最爱崔元是不是。此处剧情又跟台版设定不一样。（程又青爱过两个男的，丁立威和李大仁，其他的，Henry在程不怎么开心的时候在一起，可以算是个备胎而且他和lala在一起时和程已经分手，）
另外就是韩版丁立威海报上看上去就是小屁孩小屁孩。丁立威的魅力和男人气概估计不能体现出来啊！
台版中其实整个故事都没有坏人，没有过多的耍心机，丁立威最后的的渣是我觉得为了结局所设定的，为了让程又青悔婚显得不那么后悔。而韩版看上去还没有坏人啦，不过觉得韩版lala的上司应该会跟吴荷娜有一定的争执，眼神已经感觉在不喜欢吴荷娜了。不确定会不会传统地耍心机啦。毕竟才刚开始播。
讲完了人设再讲讲剧情，即使是说翻拍但从第一集已经觉得整体已经转了180度了。崔和吴是邻居，（房子是别墅太华丽不真实了有没有）拉开窗帘就是对方的房间（导演估计看太多you belong with me MV了），每天一起上下学，崔从小迁就着吴，总而言之就是青梅竹马。这样的剧情加深了友达以上恋人未满情节，但却从第一集看就缺少了两个人冤家的打骂。一开始的不满到慢慢的适应了对方的存在。莫名其妙翻出了一本书，莫名其妙怕女主告白，莫名其妙一直在说我不会爱你的，一切失去了铺垫间断地插入，显得如此莫名其妙。另外上面讲过的就是第一集为了凸现女主个性却适得其反的韩版Henry出轨情节。
台版其实是借着程又青和李大仁的故事在讲三十岁女人的一种状况，还记得每一集开头的初老症状和结束时魅力女人条例（名字忘了。）徐誉庭的故事由我可能到罪美丽到妹妹，明显的她的故事里爱情只是个壳子，他试图将自己认同的文学艺术以及人生哲理推介出去（我可能里面的小舞台剧，具有哲理和诗意的名句子，妹妹里面出现的诗和艺术品，）同时，试图从故事中在告诉大家一些生活的道理。（ PS.瞿有宁的你照亮我星球也是试图讲点自己喜欢道理故事与故事表达艺术效果， ）
我们不必追求最美好，适合就是最好。
整个故事看着很韩剧，因为编剧不同了，想要表达的不一样，在这里，编剧想讲的就是个爱情故事，所以这的确是一部韩剧。
总而言之，我们把它看作另一部戏来看就好了。

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