较之30年代凯瑟琳赫本版本和90年代薇若娜瑞德版本，西尔莎罗南既没有前者那种咋呼夸张的假小子气，也没有后者过于甜美的软糯感。尤其是薇诺娜另一形象（《纯真年代》里的May）蛮深入人心，所以May那股不懂诗书但天真隐忍的白玫瑰气质也一直环绕着她。在《小妇人》里饰演一个与May完全相左甚至可以说和May的情敌Ellen相似的女性，薇诺娜是不够令人信服的。倘若那会她有现在做Will妈妈（《怪奇物语》角色）的劲儿估计会更有表现力。

但罗南是适合出演此类角色的，她坚毅的眼神、与周遭格格不入的weirdo气质，在《伯德小姐》里已然有过表现。说实话，前两年我还因为觉得罗南长相刻薄不怎么喜欢她，甚至因为她有点抗拒看lady bird，但看完lady bird又到小妇人，我深感“上镜头性”下，人物的精神特质透过一个合适的演员加之电影形式、内容上的技法渗透出来，那种生命力、神采是多么熠熠生辉。片子开头，出版社同意她的故事之后，奔跑在纽约街头的Jo，穿着黯淡无光但脸部神采飞扬。当Jo跑起来的时候，怎么能够不想到奔跑在《弗兰西丝哈》里的落魄但自由的弗兰西丝哈呢，这个跨越的互文显然也是激动人心的。于是，你知道这个故事会是什么样的故事，你知道这个人物会给你带来惊喜与震动。hey，你看，女孩充满生命力和无限可能性。

Jo是个在教授批评自己的文章之后能立刻气到离开的人。Jo也算蛮毒舌，和Amy的相爱相杀中两人总是以神经喜剧里的绝快语速互相抵损，甚至在因beth赶回家中得知beth不希望干扰Amy的订婚所以Amy暂时还在巴黎的时候，Jo立马回说：“Amy总具有逃离苦难的幸运能力”。还有就是她和Laurie两个人偷摸出来跳舞的那场戏，和其余版本处理得也完全不一样，这里的璧人直接挪到了房子外面，在黑夜中狂舞，Laurie更是以女性的身姿转了好几圈倒在Jo怀里，非常格格不入的欢快，背景里亮着灯光的玻璃窗里是高贵优雅的舞会，前景里他俩恣意乱转，一种对世俗礼仪的蔑视跃然纸上。这版对Laurie表现太多，再加上又是甜茶出演，想必很多观众会为之抱不平。我私心也觉得，单就这个文本来说，Laurie比教授更懂得Jo的内心，他们都是跳脱在世人眼光之外的，不屑不在意。但可能Laurie并未有任何天赋爱好，对于Jo仰慕多于爱恋。这里给了一个钩子，可以去思考人生阶段与感情需要的关系。

Greta给Jo的纸笔之爱表现得非常非常多。以至于你看完之后回想这部影片，Jo拿着纸笔写写画画的形象是溢出来的。在纽约的公寓，教授微笑地看她和她打招呼，她头也不抬，站在壁炉前面修改文稿，教授第二遍说你着火了，她才发觉。然后教授举出自己的衣服，也因为同样的原因烧了一块。大笑。同样，四姐妹里爱弹琴的beth和爱画画的Amy，她们的特长爱好也是塑造她们人物的一大切面。至于大姐，我则觉得相比之下对她的表演才能表现得比较单薄，所有的演戏场面四姐妹都是同时参与的。但大姐属于早熟型，人生追求更倾向于对家庭、对爱人而不是对自己的爱好。当艾玛沃特森饰演的大姐很诚恳地对不想让她结婚的Jo说：“你不能因为我的梦想不重要就轻视它，我就是想要和John一起面对人生的苦难”（回忆的大意）。很开明的，虽然一方面Jo这个女性形象进步、激进了很多，但另一方面对女性选择的各种权利也给予了重视。Amy在Laurie质疑自己嫁作有钱人时的反驳也同样掷地有声：“你有钱，你是男的，所以你不在乎婚姻。我没钱，而我作为一个女性，没有赚钱的途径；就算我有钱，我嫁给谁，钱便给了谁。在这样的情况下，我不得不把婚姻视作经济交易。”而最最令我有共鸣的是Jo对母亲说的：“女人也有天赋、思想、雄心，我觉得那种一说起女人就和谈情说爱联系起来的论调，让我觉得非常恶心。所以我不要结婚，但是现在我好孤独。”这是多少feminist的内心困境呢。

电影的形式在一定程度上对主题内容产生不可忽视的影响，这则经典文学故事被注入了现代先锋意识。与直接使用线性叙事结构不同，这里用了交叉双线叙事，用色调以示区分不同时空阶段。一段是冷色调的现在时空，一段是暖色调的过去时空，两段交织在一起。

暖色调讲述着Jo和仨姐妹快乐融融的家庭生活，在party上遇到同样不合群的Laurie并与之结交，将Laurie带入姐妹们的女孩俱乐部玩耍，大姐Meg与Laurie的私人教师相爱，Amy与Jo相爱相杀，Beth被馈赠了Laurie祖父的钢琴，Beth去给贫困一家送食物结果染上猩红热所幸虎口脱险，Amy被送到姑妈家暂住……直到Meg正式结婚，Jo拒绝了Laurie的示爱，Amy要跟随姑母去欧洲求学，Jo也选择去纽约打拼，暖色的过去结束。

冷色调里，在纽约待了好长一阵并与教授结交的Jo，接到Beth病危的通知，匆匆回家；Amy没有收到消息，在巴黎等待富二代男友向她求婚，遭到Laurie的讥讽；Beth鼓励Jo写作并倾听Jo写的故事。Beth病逝后，Jo疯魔般写成《小妇人》一书。她后悔当年拒绝Laurie的决定，在年少他们经常交换信件物品的邮箱里放上情书，不料Laurie陪伴Amy回来，此时Amy已经成为他的妻子。Jo把书稿寄了出去，教授来到她家拜访，众人劝她大胆示爱。Jo一路追到了教授要去的车站。值得品味的是，这里又是一段交叉蒙太奇，出版商要求更改结局书才能够出版，于是伞下拥吻的happy ending被加入，Jo和教授合办了学校，一大家子其乐融融，同时交叉剪辑着Jo注视着自己的书被印刷出来的段落，直到最后书上金粉被扫开，little women一行字赫然在列，然后它被放到家族聚会的桌子上，电影宣告结束。

电影的时空不再囿于现实，而可以按照人的想象进行重组和再造。 虽然电影以现在时空开始讲述，但重头戏明显在过去时空上。现在的为生计奔波、寂寞冷清对比出过去的无忧无虑、热闹欢乐。当Jo照顾Beth的两段剪在一起，物是人非的痛感令人嘶声裂肺。就这样一味丧下去么？对比是为了表现过去的总是好的么？不是的，沉湎于过去的情节未尝不像《午夜巴黎》一样虚妄。现在乃至未来都是有希望的。书是良药，书刻画了爱情，书成就了自我，书让热闹欢乐再度返还，女性的成长故事里女主角终于和自己、和周围人都达成了和解，生活有了一个新的欣欣向荣的面貌。其实在出版商针对这本书提出建议之后，我们会思考后面的是现实么？还是仅仅是改过后的书里内容的再现呢。现实和书中文字已然无法分清。 你怎么想都可以，注视着书印刷出来的那部分一定保真。尽管我要把从最后的伞下拥吻（蓄积—释放）开始之后的视作书中的情节，只因我丝毫不觉得Jo会在现实生活中妥协自己的爱情。

电影艺术性的表现之一，就在于为观众提供了多少想象的空间，并且使观众产生丰富的情感联想，体现出诗意风格。双线交织方便了从现在的压抑到到过去的释放的能量转换，直到最后两条线变成一条， 变成最后的大释放——写书，激情迸发，像弹簧一样。

感谢Greta再次告诉我，一个倔强奇怪热爱自由的女孩仍旧可以温暖可爱，也感谢在这条路上一直诠释着的西尔莎罗南。

因为疫情原因关在家补了几部电影之后无事可做，看到这部剧，时代设定很特别，基本上没有看到过时代跨度这么大的剧。作为文科生其实一直觉得晚清这段历史很耻辱心理上也不愿意触碰。看到有编剧居然写了这个时期的故事就决定看一看。

看了几集觉得还不错。一开始确实也没太大期待，毕竟双主演是所谓的“流量”明星，所以就抱着随便看看的心态看了下去。没想到编剧很认真地结合了历史背景，包括光绪滑冰的细节前面已经有大佬分析过了我觉得非常厉害。各位年轻演员，特别是黄子韬的演技让我对年轻演员的业务水平有了非常大的改观。比如崇利明的哭戏和打戏，看得出来演员真的非常用心，而且用了真感情，让我对流量明星有了新的认识。年轻演员也是有实力的。以后我也不会将他们一概而论了。

其实一开始我并不喜欢语初格格这个角色。原创女性角色嘛，你懂的…很多ip改编剧都爱原创一个女主出来。虽然我没看过艳势番漫画，但是对原创女主这个东西的偏见让我每次感情戏都直接跳过。不过后来觉得格格只不过是一个深居皇宫，受传统思想影响太大人员的一个普通皇室而已，不像崇利明留过学，有着很多现代思想。格格到中后期也展现出巾帼不让须眉的实力和硬气。被杨真爆头的拿一下我真的想拿搬砖疯狂拍打编剧的脑袋。

对于很多说毁原著的。我去查过原著的大概内容。如果实打实翻拍，广电有多大可能让你过审？改编成这样能播出已经是一波三折。反而我觉得这样的改编很成功。选角上我觉得已经很切合原著角色了。讲这样一个故事能让流量明星的粉丝们了解很多关于历史的严肃事实，也是有积极影响和意义吧。编剧在采访中说，流量明星的粉丝不应该随着他们的偶像去看那些没营养的脑残剧，多看看这样的多好。

最后表白青年团的每一位。崇利明-黄子韬，阿易/易新天-易烊千玺，杨语初-胡冰卿，可颜辛-刘源，瓦格纳-王瑞昌，瘟狗-王子豪，司三-李俊濠，周觉-苑子文，还有让人又恨又可怜的杨真-吴俊余。谢谢这部剧让我认识你们这些在浮躁的社会认真演戏，为下一代人传达有意义的信息的好演员。

这个女人太可怕了。可是太特么帅了！

自身的聪慧加上多年的屈辱，活在随时被舍弃的恐惧不安中，造就的不仅仅是坚强不屈以及极限隐忍，更重要的是在极端复杂混乱形势中迅速正确做出最有利于自己的判断，慢慢看清楚自己真正需要的东西，不依赖仰仗任何人，将“希望”攥在自己手里。被命运fuck，还是骑到它头上，这是一道必答的选择题。

利用所有可利用的人，利用他们的优点、缺点、弱点、特点，利用他们的欲望、邪恶、忠诚、愤怒、忧虑，利用棋子迫切想要成为下棋之人的混乱、罅隙……最核心抓住他们的利益痛点。

试问有什么比怀揣一颗真心说尽假话，投入一腔真情作恶更真诚？最可怕的敌人往往以最无害的形式出现，棋子可以成为下棋的人，这中间除了自身的勇气，需要太多机遇、权谋，甚或是运气，而代价是放弃世俗部分的良善。

for what ？freedom 。Trust no one ！

总结：一颗弃子的翻身仗。

整部剧节奏干净利落，丝滑享受，画面、颜色简洁干练。突然发现在她人生的重要时刻总是出现红裙子绿背景。

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说出剧名，一直是女主的心愿，所以当真的说出来的时候，是真的喜悦。

男主真的是水瓶座……大家会觉得这样的男主很渣，女主很傻，可是现实真的就是这样，这样冷冰冰的男生，拒人于千里之外，一旦有个像女主这样的喜欢上男主，那么就真的陷进去了，很难再去喜欢别人了。只不过现实与电视唯一的差距是：现实中的他们一旦分开，就很难在一起了。

以前会觉得那个男生那么不好，干嘛要去喜欢啊，那个女生真傻。可是当真正去喜欢上一个人的时候，才知道他的优点啊，缺点啊都只是他这个人的特点，是他的本身，你喜欢他，就失去判断力了，什么对的错的，好的坏的，全是能接受的。

可是，有什么用呢，他不爱你，就了一点，就可以完全画上句号了，管你心痛不心痛，管你爱不爱去，反正他不爱了，就这样绝情，就这样冷漠，就这样不爱你。所以你都没有勇气去问一句：你爱过我吗？因为你知道答案。

有时候想想宇宙之大，在生命的长河里，我们甚是渺小，什么感情在日子里都不足一提，但是你还是会心碎，会喜悦，会体悟，会动心……到老的时候，看年轻的时候，会是怎样的感悟？

这片子看着确实压抑，只因为当年的王晶还是比较认真，不恶搞的王晶！！！

这里面故事虽然讲的简单，画面也比较粗糙，但背景之宏大，牵连之广，委实少见！

开始就是亚洲第一快手（为毛现在说快手总有点违和感0.0）出狱，好友千王校长（这个称呼也有点不忍直视了0.0）做了个小局为其接风！从这个小局的布置来看，他们两确实厉害，因为他们的千术已经不是低端的杂耍了，而是人性的洞察，无从破起，就算你知道了，你也只能认栽！就像他们说的，只要你有贪念，你就逃不过他们的把戏！

然后就是欧美大佬困境，请两个帅逼去破解！！从后来的剧情看，这个欧美大佬实力强于日本黑道，他为什么不把那几个日本人拖出去弹小jj弹到死呢。。。反而是输了6000万美金都没辙，还要到中国来请高手，当时的6000万美金是什么概念， 1989年1美元兑换3.7659 元人民币 ，就按3元来算，也是1.8个亿。。。当时1.8亿是个什么概念呢， 王健林曾说过1989年的1000万相当于现在的10亿级别，6000万美金相当于现在的200个亿。。。当时的有钱人和社会整体财富还没有当今这么庞大。。。

欧美大佬输的冷汗都下来了，而且还不敢直接干掉那几个老千，也不敢关门不让他们赌，最重要的就是怕成为其他赌场的笑柄，黑道拼的是实力，赌场拼的就是赌术，如果牌子砸了，后果很严重！一般高手赢个出场费，一般赌场也会花这个钱结人缘，但是像日本老千组团往死里干人家的，性质就不同了，那就是拿命在赢钱！从后面日本黑帮去找商人贷款，还一贷就是1个亿来看，他们碰到的问题显然更大，他们也是没办法了，才硬着头皮去虎口拔牙的，一个黑帮能碰到以亿为单位才能解决的财政问题。。。

欧美大佬你们就自动往欧美最大的黑帮头上套就行，日本的这个组织不用说，山口组没跑了，从欧美大佬戳穿千术之后只杀了他们几个人，而且宫木儿子还没死来看，也只有山口有这个实力了，不过付出的代价肯定也不小！以山口的实力，不在国内弄钱，反而千里迢迢冒这么大的风险去虎口拔牙，没拔成又跑到香港来贷款来看，缺钱这个事情是不能让日本的某些人知道的，因为日本黑道一直是和政治和财团挂钩的。。。

说完背景，在来说说这两个帅逼，一个快手，一个千王，整个片子基本上都是快手在表演，连最后都看不到千王的演出，校长为什么是千王呢？俗话说的好，只有叫错的名字，没有取错的外号！而且刘德华去找校长筹集300万的时候，校长说了一句话：一直都是我在照顾你，我觉得我并不亏欠你什么！结尾把牌局交给可人的时候也说了一句话：这辈子我从来没输过。。。

这个人倒底牛在什么地方呢？贴吧一位大佬分析的我觉得很有意思，不过从这里我发现了这位千王的能力！

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本来以为是动作片，一看是搞笑片，最后成了奇幻片；这年头身上没点纹身还真不敢出门；出了命案澳门警察现场勘察了吗，连弹头都没发现，不勘察现场不查案，大队人马去追两个香港警察；杀女警的理由竟是因为小孩的自尊受了伤害；最后出来的龙也是奇葩，直接化身足球运动员，直接把凶手踢回岸上。女医生人设崩塌淑女变欲女。

情节奇葩、人设崩塌，没法不吐槽。

是真的不知道剧情有啥意思，冲着贤贤去的，但是真的很一般。女主很漂亮，可是演技真的一言难尽，女主看到贤贤画在书里的插画时，是要哭的声音和表情，竟然一滴眼泪也没有…看到这里我是真的很尴尬。不知道这电影竟有6.4，是我对这电影的质量和演技产生了什么误解。完全是为了看完而看完的一部电影，于我而言全程尿点。个人意见不喜勿碰谢谢大佬们。

英国著名导演柯文思（ Malcolm Clarke ）拍摄的，记录中国变化历程的一部很棒的纪录片。全长才四集，每集大概半小时，一个周末吃饭的时间就可以看完。这部纪录片的视角放在乡野，放在一个个普通人身上。第一集，以云南昭通某乡村的村支部书记——常开勇书记（挺帅的）为主视角，记录下中国发展政策下，云南贫困乡村如何脱贫，如何致富，国家、政府是如何帮助老百姓奔小康的。常书记一个月两千块钱工资，每个月光油钱就得一千多，又忙又累，还不能帮衬家庭，因为老房子是危房，为了起带头作用，决定盖新房子，因此欠了债，他的妻子还需要去高速公路上打工。他为家乡做事，为老百姓办实事，但提起家人时十分愧疚，只有借着酒意才说得出那句“老婆辛苦了”。付出那么多，只要老百姓能过上好日子，他说：虽然辛苦，也值了。第二集，主角是开货车的女司机张琳，这集讲她的“独立宣言”。一个身材瘦小，年纪不大的女孩，是什么样的能量才能支撑她开着体型庞大的火车，经常半夜还在路上奔忙？张琳是云南人，25岁，有一个上小学的儿子，是她和前夫生的。前夫是老家的，张琳的父亲为了6000块钱的彩礼，将张琳“放”给了前夫家，但是前夫性格暴虐，喝醉之后会家暴张琳。家暴后她曾尝试过向哥哥求救，但是又被哥哥送回去，最严重的一次，张琳一个半月下不来床。来回五次之后，张琳逃跑了，身上揣着500块钱，一个人跑到杭州。在火车上，她的背包和鞋子都被偷走了，孤苦无依在大城市找了四天工作都没有结果，最后被好心的面馆老板收留，才有了一条活路。后来，她面试了好几家车队，没人愿意收她，嫌她是个女孩，直到遇到现在的老板,“就是因为这些男人的看不起，就算再苦再累，我也会坚持下去。”这集的英文翻译是《Drive like a girl》，我特别喜欢。张琳有一个爱人，是在快手上认识的，贵州遵义人，可能是前任太差了吧，她在认识现任之后两个月就嫁了。虽然现任一开始就知晓她有孩子，可在她去给孩子买东西，陪孩子玩耍后，现任还是爆发了，接受不了她的过去还会盘亘在两人的生活里。于是后来俩人决定离婚。遇人不淑、结局不完美，但是张琳还在路上，她要依靠自己的双手去创造未来，不依靠任何人地奔向自己的前途，我觉得很好。第三集“怀甫”，将上海著名杂技演员王怀甫的成名经历拍出来。他是上海杂技团的一员，出身自河南濮阳杂技团，从小练杂技，吃了数不清的苦，才终于开上好车，住上公寓，在上海拥有自己的家，娇妻小儿，幸福美满。这一集有点小鸡汤，主要讲“吃得苦中苦，方为人上人”“人不能忘本”。虽然有点小鸡汤，但是怀甫回忆爷爷那一段还是挺好哭的，看完很想家。第四集，将快递业的发展。申通快递的几位创始人，一开始是同一个村里穷得响叮当的几个年轻人，抓住时代的机遇，以一股子冲劲远赴上海、义务、湖南，骑着自行车送快递，吃了苦，受了罪，从莽撞的少年成长到名扬全国的民营企业家。这部纪录片里的人，既是平凡人，却又闪着光。他们在生活里挣扎、奔忙，在一开始不算好的开端里通过自己的努力创造奇迹。他们自信、坚强、善良、勤奋，他们独立又勇敢，接受生命的坎坷，又有直面未来的勇气。每一集结尾都有柯文思导演的独白，用一个“外国人”“旁观者”的角度来描述这一集，还挺有意思的。

每一集的结尾非常干净利索，剧情有点烧脑，里面好多演员都很熟悉，演过好多我喜欢的电视剧，其中，大爱“小师妹”，真是没想到鬼吹灯的小师妹竟然是女一，好喜欢好喜欢！剧情很棒！需要认真思考和琢磨，逻辑性很强，复仇线与爱情线交叉。男一也挺帅的，导演选角色眼光不错，不写了，我要去看我的小师妹了，推荐，强力推荐

看完片子，在思考一个问题，为什么就算只是一个科幻轻喜剧，也要在美国大陆上发生才会觉得不出戏，是中国本土历来就没有科幻土壤吗？试想如果这个故事发生在中国，他会有故事的延展性吗？松松本是个留学生，而博士也是全球各地追着寻找黑洞的中国人，但这个故事在美国发生的竟让人觉得不那么突兀。美国历来都是科幻大片的蓬勃发展地，希望中国市场上可以多一些科幻题材的影视。支持国产科幻电影，给他们一个证明自己的机会。

因为这部剧，喜欢像柴碧云这样一个女孩西城，她从小经历一个人的生活，因为母亲病重，又学会在社会人中掌握生存的本事，赚钱的本事，性格有点直，但直到年少的那一次对视，都子和西城的爱情却开始留下种子，一次赌约，两个孩童落下嫁娶的赌注，也开始逐渐长大。两个从小互相嫉妒的男孩，一个因为被困错过考学，一个因此胜过考学，他们同样喜欢这样一个女孩西城，在这段人生路上，经历彼此排挤，经历彼此受伤，经历所有可能不会成功的事业，而女孩还是选择了第一个男孩，他们在一起会有欢乐会有彼此爱意。

在那个渐渐发展起来的时代，几个人也慢慢经历，一段段起伏，终于这对恋人准备结婚生子了，但年轻时候的经历，西城为了救人，喝了整瓶的白酒，而后到了现在，便是活不过30的宿命，临死前留给了他一个孩子。电视是一个时代的产物，同样也是一个时代要去经历的，很多人为此献出了大部分人生，无论快乐也好，难过也好，那个时代都是这么经历的。

这部剧也是让我重新认识那个时代，让我更加念旧

—小说《电视》

这种所谓搬家的深夜食堂并不符合我们大众的生活，艺术可以源于生活高于生活，但这完全脱离生活确又非要表现非常平凡生活的剧情。让人多少看着很尴尬。居酒屋在日本确实很多那是日本人的一种文化，一般在日本高度礼貌与安静的日本人在下班后可以在这种地方释放自己。聊聊天随便吃吃。有点象我们的烤串儿店似的，但这种餐厅的方式尤其还是街边的简直无法融汇到中国这些大都市里……某天我居然在咱们的大商场里看到开了个日本居酒屋这就是部分国情。常去台湾，台北其实也有一些类似的但绝对不是象日本这么普遍形成一种属于自己特色。多数人还是夜市，还有24小时喝茶饮料之类的那种店，也有 一些日式火锅或拉面店但不是形成日本那种普遍的文化。所以这部剧真的特别尴尬，就看到剧照里那一个小盘中放两块红烧肉顿时觉得很刻意而做作。就美食而言不如多看两遍舌尖中国，就情感而言不如找个都市剧随便看看。不论它是否买了版权或抄袭不抄袭都一样会格格不入而尴尬。另外剧中的这些人俊男靓女个个跟模特似的感觉离得好远。整部剧的尴尬似乎就是披着一件华丽的外衣说我是乞丐一样的装b感。