除了《阿凡达》团队的3D特效营造和米拉?乔沃维奇的铁杆粉丝，我们很难从《生化危机4》中寻找出放之四海而有效的看点来，当然，这并不妨碍本片在世界各地电影市场的攻城略地，在首映的当周，《生化危机4》大都是当地的票房冠军，这也创下了整个《生化危机》系列电影的新纪录。显然，首功应该记在借力卡梅隆班底顺应3D大潮的制片策略上。

从剧情上看，《生化危机4》在把越走越远的《生化危机3》尽量拉回传统僵尸动作片的路数上来做出了卓有成效的努力，三年前，罗素?马卡希的天马行空几乎让《生化危机3》成了一部哈里?波特式的超能力魔法西部片——这让我想起了倪匡给《天龙八部》代笔的典故，若不是金庸及时复出，恐怕天山童姥真的就用天行者的激光剑一统江湖了——不过保罗?安德森的剧本我也没看过，不知是不是马卡希大刀阔斧的改编了安德森的原意，抑或是老谋深算的安德森想借他人之手来试探一下市场反应？《生化危机3》的票房虽不差，但过于出位的剧情估计也让安德森意识到了漫天忽悠的危险，毕竟，这个系列可是他和乔沃维奇的爱情见证，再胡诌下去，也有伤和睦的家庭关系不是？

像《生化危机1》一样，此番的《生化危机4》由安德森夫妇编导演包办，夫妻同心，其利断金。《生化危机4》的开场戏还是颇费心思的，一方面把上一集撒的包袱做了个了断，再者，也捎带手致敬了一把“生化危机之父”三上真司的老家——主要是通过中岛美嘉的一双美腿。接下来，乔沃维奇便开始了熟门熟路的救世之旅，她驾着飞机俯瞰末日般大地的镜头很给力，略带复古的美工造型也贯穿在整部影片的视觉风格中。

接下来的故事就很简单了，特别是“米帅”惊艳登场后，全片被明显的分成了越狱和打Boss两个明显的段落。不过本就是一部游戏改编电影，再加点流行美剧的桥段并不突兀。不管怎么说，巨斧三角头和“口吐莲花”僵尸的悉数登场，多少也能温暖一下游戏迷们脆弱的心灵——此前，为了让孩他妈独挑大梁，安德森不惜炮制出游戏中子虚乌有的“爱丽丝”来作为一号人物，这早就引起了游戏迷们的广泛不满。而且，前两集里好歹还在浣熊市里杀伐征战，第三集则把克隆复制、公路追杀等桥段一锅烩，爱丽丝还能用意念搞爆破，实在离题万里，游戏们的口诛笔伐估计也让制片方感受到了不小的压力。

字幕后的彩蛋情节让我们对第五集也有了期待，整部影片不见踪影的吉尔终于开始发表战前演说，看来，女杀女的好戏还会在第五集里延续——有《古墓丽影》和《生化危机》两部珠玉在前，这股女权风估计还会在游戏改编电影里劲吹下去。

从影史上看，《生化危机》其实是乔治?罗梅罗的嫡系子孙，自从那部石破惊天的《活死人之夜》问世后，僵尸片作为一个亚类型开始固定下来，三上真司应该也是受其影响，僵尸并不新鲜，但把僵尸和流行元素结合起来，三上真司功不可没。

放在世界电影的坐标里，《生化危机》系列只是一个略有商业名声的邪典系列，但对中国观众来说，这可是第一次在大银幕上看到邪典电影。僵尸、血浆这些青年影迷们见怪不怪的东西，对我们的院线来说却还是初次破瓜（《暮光之城》穿上了吸血鬼的马甲，但内里还是一部青春偶像剧）。或许有点恶趣味，但这不应该成为我们拒绝这部电影的理由。纵观世界影坛，邪典电影不知养育了多少后世的光影大佬：山姆?雷米从《鬼玩人》到《蜘蛛侠》，彼得?杰克逊从《宇宙怪客》和《群尸玩过界》到《指环王》，都是极好的例证——《宇宙怪客》的英文直译甚至就是“坏品味”的意思。而且，一个良性的电影市场本来就是经典、邪典相互流动的，在库布里克的“未来三部曲”和乔治?卢卡斯的《星球大战》问世前，科幻电影在好莱坞不也是不入流的B级邪典片？进入21世纪，随着《无耻混蛋》的票房大卖，邪典电影的主流化变身趋势也越来越明显（或许我们还可以算上科恩兄弟）。

如果我们扼杀邪典，我们将扼杀无数的优秀创意和创作激情；如果我们扼杀邪典，我们将一叶障目不见电影文化全貌；如果我们扼杀邪典，我们将把未来的中国电影观众越来越多的赶到网络下载和盗版商那里。一个良性的电影市场当然不能放弃正确的舆论导向，但尽可能开放的多元格局和适应各年龄层的观影体系不可或缺。日本人和美国人能炮制出《生化危机》大戏，只要有合适的生存空间，相信中国迟早也会有本土出品并返销西方的邪典文化产品。我们的电影模型橱窗里不能总摆着泊来的异形和铁血战士吧？都说文化软实力的重要性，这当然是其中重要的一环。

诚然，邪典电影兹事体大，这背后还潜伏着某种布迪厄意义上的趣味“区隔”较力①，其间的权力博弈不可不察。作为一个当代文化现象，邪典电影也有其明显的社会意义。齐格蒙?鲍曼在关于纳粹大屠杀的研究中警告我们：“任何基层表达利益的能力和自治的能力受到削弱、每一次对社会和文化多元主义及其在政治上的发言机会的攻击、每一次利用政治秘密之墙隔离出国家不受制约的自由的企图、每一个弱化政治民主的社会基础的步骤都使得大屠杀规模的社会灾难发生的可能朝前迈了一小步。” ② 这并非危言耸听，天生带有叛逆、异质色彩的邪典电影的境遇，的确折射出了隐藏在这个社会运作机制深处的某些东西。但愿《生化危机4》的上映不是一个偶发事件，而是迎来一个更为开放和多元的电影市场以及更宽松的电影创作环境的有力信号。

保卫我们的恶趣味，保卫与我们截然不同的审美，保卫你一想起来就恶心但有人会甘之如饴的性取向，保卫钓鱼岛。

如果我们想生活在一个更加美好、和谐的社会里，以上事项同等重要。

①关于这个概念的详情，可参阅布迪厄著作的英译本：Pierre Bourdieu , Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste , Richard Nice trans. , Harvard University Press , 1987
②（英）鲍曼《现代性与大屠杀》，杨渝东、史建华译，译林出版社，2002年，第151～152页

（刊载于《南都周刊》2010年11月22日年度第45期）

这部电影的trailer做的很莫名其妙，不仅跟后来看到的剧情完全没有关系，而且粗糙的画面搞得我还以为是广告。所以后来K发群邮说要来看这电影时，我差点错过。
但是看了大概半小时，我就觉得这电影尼玛真是牛逼啊！
各种笑料：
一开始大boss去抢宝藏，神似甘道夫的老爷爷发出了预言：艾玛几十年后有个黄脸小哥会来拯救世界blahblah。最后说：其实我是骗你的。
大boss立马发出激光，老爷爷捂住脸：oh my eyes——这翻译过来不就是“瞎了我的狗眼”么！
然后主角出场，伸懒腰那里，将乐高的特性发挥到极致，全场爆笑。
主角去上班，碰到邻居和一群猫，他一只一只地喊名字，猫一只一只“喵”地应道。最后他喊道邻居的名字，邻居也抠脚大汉地“喵”了一声。
女主露脸的那一幕，全场再次爆笑，持续很久。主要是男主的表情太傻逼了（艾玛乐高人还能露出这样的表情这本身就不科学！）
每次bad cop摔桌子踢凳子大家都会笑。每次他们一唱everything is awesome大家都会笑（这首歌已经成为经久不息的洗脑歌了）
蝙蝠侠，超人，绿灯侠，甘道夫/邓布利多……各种被恶搞。尤其是蝙蝠侠，被黑出翔了！（好吧谁叫你要穿得那么黑=v=）每次他说：啊这个不可能发生。一转头：艾玛竟然真的出现了！大家笑出眼泪了，为蝙蝠侠点蜡。
（不过说实话我真心鄙视那个小三上位的结局，即便他是男主，那特么也是小三啊！）
老爷爷快死的时候有遗言。按照“临终有遗言但是绝对会大喘气讲不完就翘辫子”的规律，果然老爷爷只说出“根本没有special的人”，就被砍头了。但是最搞笑的场景出现了：乐高老爷爷插上翅膀头顶光环，被绳子吊着，嘴里发出“呜呜呜”的鬼叫声从天而降。他还生怕大家认不出来，口里介绍：我是老爷爷的鬼魂。全场再次不停歇地笑了。
其实每次老爷爷出场大家都会笑尿。这个先知一点也没有圣洁高端的品质啊。比如说男主女主中途掉下山崖的时候，慢镜头给了他们充足的时间去吐露诸如“不能同年同月同日生，但能同年同月同日死我也就知足了”之类的浪漫台词，可惜老爷爷四处飘零的身影在他们俩背后不停晃悠，兼夹杂着慢速“啊————————”的呼喊，实在是大煞风景。男主女主说了多久的情话，我们就笑了多久。
最后一幕，小男孩的妹妹开始抢占这个世界了。一群非主流小粉红啪哒掉下来：我们是来毁灭你们的。有妹妹的美国小朋友都笑趴下了。深有同感什么的=v=

还有各种梗：
女主出现->男主被追杀->女主来救男主->他们逃到了异次元->在异次元里进行谋反->拯救世界。艾玛听上去像不像《黑客帝国》？
总统每天都在电视里进行洗脑演讲。每个人手里都有instruction，做任何事都要照着instruction来。随处都有监视器。干活时大家一起唱歌，镜头扫到一面旗帜，上书《1984》著名台词：my eyes are watching you--by总统。
还有关于special不special的。这个就更不用说了。每部美漫里，超级英雄都是special one。不过这电影后来又反转了：艾玛其实根本没有special one。你特么就是个普通人。是不是狠狠地扇了自认英雄的米帝人民一嘴巴？
最后神展开的掉落黑洞，尼玛原来是跑出乐高世界，来到了真实的人类世界。这个像不像《苏菲的世界》最后苏菲从书中逃出来？

本来以为这电影是想告诉小朋友，要有想象力和创造力。不过屌丝男主到最后还是开了挂才能点石成金。之前宣扬的理论是：虽然你们都很有创造力，但是没有leader，没有团体精神。你们现在所需要的品质正是follow the instruction。
艾玛其实你们怎么说都好啦。

话说本来以为会有彩蛋什么的。结果等到字幕出来了都没有。