花牌情缘影评

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  • April
    2013/12/29 16:08:58
    观三十岁,你好有感
    佟又一真不容易,因为他太有责任心了。从谈恋爱到结婚,因为花儿她妈他受了不少委屈,一开始说他太黑而拒绝他跟花儿交往,后来又因为房子的事一直不肯退让,我说花儿她妈怎么就不能跟佟又一的妈住在一起呢?佟又一的妈也真是的,为什么不肯把房子让给他们住呢,害得佟又一要还两套房债,可是冬梅不走是因为真的没地方去。花儿和她妈也不应该让佟又一把她赶走吧,毕竟那是佟又一的妈啊。花儿她妈真的挺烦的,这也不行那也不行,好搞
    佟又一真不容易,因为他太有责任心了。从谈恋爱到结婚,因为花儿她妈他受了不少委屈,一开始说他太黑而拒绝他跟花儿交往,后来又因为房子的事一直不肯退让,我说花儿她妈怎么就不能跟佟又一的妈住在一起呢?佟又一的妈也真是的,为什么不肯把房子让给他们住呢,害得佟又一要还两套房债,可是冬梅不走是因为真的没地方去。花儿和她妈也不应该让佟又一把她赶走吧,毕竟那是佟又一的妈啊。花儿她妈真的挺烦的,这也不行那也不行,好搞出那么多事,害的佟又一的工作都丢了。我还是不明白花儿不是没和佟又一办婚礼吗?那她妈怎么会同意他们住在一起呢?难道是我漏看了哪集吗?还有他们什么时候拍婚纱照了?
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  • 蓝天
    2016/12/19 19:39:47
    再用点心

    陪小朋友看的。看之前知道是低幼动画,没有抱什么希望,但只是想说,即使是给小孩子看的,也可以再多用点心,好么。故事梗概编的还行,符合受众群。但是第一,几个主角的形象设计能不能再漂亮一点,这个设计一看就是十几年甚至二十多年前的样子(除了抄袭的那只熊猫),看着就low。再有,情节衔接乱七八糟,过渡好生硬,欺负孩子们看不懂么。还有,对话语言匮乏,中间充斥着嗯啊这那的虚词,听着就难受,就不能多编出点生

    陪小朋友看的。看之前知道是低幼动画,没有抱什么希望,但只是想说,即使是给小孩子看的,也可以再多用点心,好么。故事梗概编的还行,符合受众群。但是第一,几个主角的形象设计能不能再漂亮一点,这个设计一看就是十几年甚至二十多年前的样子(除了抄袭的那只熊猫),看着就low。再有,情节衔接乱七八糟,过渡好生硬,欺负孩子们看不懂么。还有,对话语言匮乏,中间充斥着嗯啊这那的虚词,听着就难受,就不能多编出点生动有趣的对话么。多用点心吧,国产动画也有做的还不错的,这个实在太糊弄了。

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  • ? 谢子玑
    2010/3/9 11:03:41
    试论陈冠希的演员属性

    在所看过的为数不多也不少的陈冠希电影作品中,除了那部个人发挥空间与电影影响力呈极端反比的《暗夜骑士》之外,陈君都让我觉得,至少,他是一个真正的演员。看完了《狗咬狗》,我的判断可以变成,他是一个好演员!

    全剧除了几声可以等同于“狗叫”的鸟语发声外,饰演柬埔寨人的陈冠希几乎没有任何台词,却偏偏更凸显出他在眼神、神态、肢体等方面的表现力。

    与他相较之下,素以性格演员著

    在所看过的为数不多也不少的陈冠希电影作品中,除了那部个人发挥空间与电影影响力呈极端反比的《暗夜骑士》之外,陈君都让我觉得,至少,他是一个真正的演员。看完了《狗咬狗》,我的判断可以变成,他是一个好演员!

    全剧除了几声可以等同于“狗叫”的鸟语发声外,饰演柬埔寨人的陈冠希几乎没有任何台词,却偏偏更凸显出他在眼神、神态、肢体等方面的表现力。

    与他相较之下,素以性格演员著称的李灿森却在片中有种非常使劲却又未使在点上的观感,客观上他的角色亦被赋予了几乎毫不逊色于陈冠希的性格背景与发挥空间,理论上甚至存在他以其更夺目光芒而掩盖后者的不小可能性,毕竟片名中《狗咬狗》并未说明谁是主语谁是宾语。

    全片演罢,比剧中角色下场更悲惨的是,李灿森并未摆脱配角演员的宿命,最好的写照就是那最后一幕“玉石俱焚独遗珠”的这场戏。作为警察,暂且可归为灰方(故事本身就不是黑白分明的警匪片)的李灿森死得简直就是一典型的恶人反角毙命模式。陈冠希也由此毫无争议地成为了观者各种情感的投注点。

    而这一切,并不单单是由剧情所决定的。

    如果要论述一位演员的演技,就如同要论述一个人的人品,这都是需要有参照物的,因为许多人都不相信存在绝对的善恶、绝对的优劣。

    其实对于陈冠希,有一个参照物比李灿森更为适合,他就是谢霆锋。相同的年龄,相仿的背景,相仿的经历(此处摒弃由YZ门所衍生的微妙话题),甚至可以说陈冠希在从影之初是步着谢霆锋的后尘(or足迹?)一路走来(特警新人类1、2即是明证)。

    到得2004年,两人第一次合力主演的《新扎师兄》让两人的表演功力立见高下。不知究竟是他的表演限制了他的角色多元化,还是他的单一化角色束缚了他的表演。谢霆锋在多部电影中总是不变的愤世嫉俗、不变的苦大仇深,愈加沧桑不羁的造型并未给他的表演添色多少,反而增强了用力过度的印象。

    相较之下,谢霆锋还是更应追逐他最初的音乐梦想,当然,音乐梦想是无法给孩子(们)他爸带来足够的奶粉钱的。

    所谓的表演功力,应该是由天赋与专业精神与经验三者浑然融合而成。在经验层面,陈谢二人应该相差无几,甚至,从绝对数量上谢兄应更占上风。至于专业精神,我也不觉得文化娱乐生活丰富、兴趣爱好广泛且有自主商业经营的冠希能有多少时间放在琢磨演戏这件事儿上。那么,如此看来似乎只能归结为天赋了?

    至于陈冠希是否是在凭借其个人魅力完成他的那些毫不拙劣的演出以及这种模式是否能够获得成为一个好演员的评定资格,这些问题本身就不具有意义,就像争论篮球场和足球场上那些天才球员是否是利用其过人的天赋去完成一名球员的工作。

    若说陈冠希只是个性格演员,在电影中都是本色演出,那么留意一下他的诸多角色,其实面目不一,各具形态。且看《狗咬狗》那个在非人环境中成长的角色设置,尤其是开场时其在饭馆里目不识丁又恶狗扑食的场景,让人无法想象一个自小锦衣玉食的贵公子若无先天的禀赋或是后天的勤勉,可以毫无缘由地出演地如此到位。

    如果有留心他在YZ门事件之前的采访视频,可以说他就是一个非常典型的ABC、海归“富二代”,说话含糊不清,举止吊儿郎当,眼神游移不定。整一个人绝难与电影中的那些角色联系起来。

    如果说,陈冠希最本色也是最具有天赋性的角色演出,那当之无愧的还是他的那部受关注程度最高、搜索点击量最大、影响力最强的YZ门系列视频。


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  • King
    2017/3/27 14:42:08
    怀旧和演技

      此剧由一部未拍完的电影《Byplayers》串起,总体来说相当有怀旧情感,因为Byplayers》的失败是在十年前,并且由剧中的六个人出演,这种过去的遗撼非常具有时代性,比如韩国的“请回答”系列。事实上我想也许不管是日本还是韩国都渐渐被时代所

      此剧由一部未拍完的电影《Byplayers》串起,总体来说相当有怀旧情感,因为Byplayers》的失败是在十年前,并且由剧中的六个人出演,这种过去的遗撼非常具有时代性,比如韩国的“请回答”系列。事实上我想也许不管是日本还是韩国都渐渐被时代所“抛弃”,于是开始回忆起过去。

      而整体故事内容应该是表现着演员的生活,当然更主要是配角。演艺圈众星云集、人员众多,但成为一线能够提纲主演的极为稀少,大量的只是成为绿叶。此剧中出现的不管是六个主要演员,还是大量的客串角色,似乎除了夏川结衣、冈田将生等,都可以算是配角,只是他们算是黄金配角罢了。有时候能够成为二三流作品的主演,而更多时则是衬托者。如剧中清水富美加出现那集,对方只是一个年轻的小姑娘,而田口智朗和寺岛进不管是年龄还是演技都是高出许多的,可也只是配角而已。

      剧集很不错,有着典型的日式小情节深意涵的特色。

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  • 木卫二
    2017/10/16 20:32:17
    你要作弊?别来害我啊!

    微信公众号:movie432 首发于 MOViE木卫

    它居然能上映!

    得知《天才枪手》要在大陆上映,并有较高排片场次,好几个事先看过片的朋友,一致感慨如是。今年夏天,这部泰国影片在香港、台湾等地上映,无论口味还是票房,都力压好莱坞的《蜘蛛侠》和《敦刻尔克》,风靡一时。

    在中国,校园题材是块禁区。青春派恋个爱,都要拖到“高四”才能复习。少年班之类的只会

    微信公众号:movie432 首发于 MOViE木卫

    它居然能上映!

    得知《天才枪手》要在大陆上映,并有较高排片场次,好几个事先看过片的朋友,一致感慨如是。今年夏天,这部泰国影片在香港、台湾等地上映,无论口味还是票房,都力压好莱坞的《蜘蛛侠》和《敦刻尔克》,风靡一时。

    在中国,校园题材是块禁区。青春派恋个爱,都要拖到“高四”才能复习。少年班之类的只会追女神,有点骨气的也就是闪光少女这种,想恋爱,别他妈的来害我啊。比恋爱更加折磨人的考试,更不容电影创作侵犯。

    这部讲泰国高中生考试作弊,穷人学生卖考试答案给富家学生的片子,比印度大热片《摔跤吧!爸爸》还没有专业知识门槛,更容易触动到中国观众。关于底线,关乎尊严,还有每个人的内心操守。

    现实生活中,中国人基本都是同一套教育考试体制的过来人。一次又一次的考试,筛选出高分和优秀者。最后千军万马,过高考的独木桥。

    你要知道,一些三十岁的人,噩梦还是会回到中学考试,始终有答不上题目的紧张焦虑。这个时候,《天才枪手》那些答题时的表情大特写,或真实,或好笑,一定会唤醒你对考试的回忆。

    我这种人,当过好学生,市里有排名的那种。也当过坏学生,接连挂科的那种。看起来,好与坏,全看考试成绩高低。为了考试,该做的事情做了,不该做的事情也做了。

    但二哥觉得,自己一直没有变过。因为一个人如何,不是考试就能说明的。考试只是一道衡量。

    见过不愿试卷被抄,被坏怂踢个椅子,踹下屁股的。你可以大心脏无视,但考完后被暴揍的,大多也是认栽。但下次还想抄?仍然不给你。

    考试所引发的,大多是跟有感伤主义有关的。表姐参加了三次高考,最后还是没有圆上大学梦,后来只能去深圳打工。考完最后高考一门,你回到原来的教室,看到几个女同学趴在桌上大声哭泣,无论当时看到,还是多年后回想起这一幕,都恍然如梦。原来许多人的命运,就被那些字母与数字,彻底完全给改变了。

    可以说,自恢复高考以来,我们的父辈,我们这代人,还有我们的下一代人,都深受这套考试选拔流程的终身影响。从学好数理化,到学好外语,再到出国留学镀金……国人随着时间推移和形势变化,不断选择最应该拿到高分的那些科目选项,期许在经济社会中,占有一席之地,出人头地。

    重大考试的成败得失,会极大改变一个人的身家命运,进而导致许多人铤而走险——选择作弊。从打小抄的土法炮制,到蓝牙耳麦之类的黑科技,再到买通试题的有钱能使鬼推磨……这些现实或耳闻的暗黑考试细节,加上2014年发生在亚洲的SAT舞弊事件(2014年10月,ETS接到泰国曼谷考官在SAT考试结束后发去的邮件,邮件称:“一名中国女生偷偷查看iPhone答案被我们抓了现行,这些答案都来自当天早些时候澳大利亚举行的同一场考试”),正是《天才枪手》剧本的真实素材来源。

    《天才枪手》没有制造任何文化背景差异的观影障碍。你完全可以把它全盘置换成一个发生在香港,台湾或者大陆的版本故事。它围绕才智过人的寒门子弟与挥金如土的富家子弟,做成了人物性格与行为模式的戏剧反差,又最终完成了连商业类型片都少见的人物设定翻转。

    简单说,你一下子不知道,主人公所作所为,到底是好的,还是坏的。他们到底值得同情,还是应该被唾弃。正如女主角也感慨,演好舞台剧,比考试难多。只可惜,就像中国的考试,不会比拼你读过多少书,看过多少舞台剧电影,而是要有一套2D铅笔涂画的ABCD标准答案。

    制造这些麻烦悲剧的,到底是考试流程本身,还是贫富分化与阶级固化。《天才枪手》没有明说。电影里出现才华横溢的高富帅,正如同样没有自暴自弃的学渣撸蛇。从踏入那所贵族学校的第一天,金钱便成为一道重要的衡量标准,就像男女主角熟练掌握的数学计算。

    寒门子弟为了奖学金和好学校,拼命读书。富家子弟为了给家里人交代,也要一个不错的成绩。但好的成绩排位,永远只有那几个。这相当于一场看不见的硝烟战场,你的好成绩,背后都是踩着别人的位置上去。

    电影最有趣也最紧张刺激的地方,是把考场作弊拍成了眼花缭乱、争分夺秒的轻喜剧。比如用弹钢琴,听古典乐的旋律,来制造对应的A、B、C、D选项(“答案都选C”是破罐破摔的中国电影玩法,不建议学习)。

    虽然这样的处理方式,稍嫌复杂,但也比《风声》之类的谍战片,随便拿一个小护士用手指头敲摩斯码传递机密情报来得好玩。更何况,音乐本身,又作为中和调剂的电影配乐而存在。浪漫美好的音乐旋律,与光天化日之下的紧张作弊,居然能联系在一块。光是我这么一说,你都会好奇它的画面感。

    这个好玩,还出在电影的想象力上,令《天才枪手》堪比团队配合作战的夺宝电影,或者猫捉老鼠的谍战题材。永远有一个东西,制造着紧张悬念,让你巴不得电影人物能逢凶化吉,涉险过关。

    还有打时差的悉尼战场,地铁站里的紧张追逐,持续大量的镜头晃动,好比《谍影重重》,女主角有如在闯荡一个没有出口也走不出去的心灵迷宫。

    考试制度,本身不存在好与坏,只有分出强与弱,优胜劣汰。《天才枪手》完全没有把反派角色脸谱化和模式化,几个有钱同学并没有飞扬跋扈。他们要么脸上挂笑,要么一脸纯情热泪无辜,不然就是头脑简单的憨包怂。他们要的东西很简单,就是考试卷子的正确答案。

    真正的反派,其实是盘踞在主人公身体里的心魔,还有人生彻底被扭曲后的怒火与不甘。《天才枪手》的主人公,是一女一男两位高材生,但是,他们行为模式本身,都有舞弊与不诚信的一面。

    类型电影里,炫技的剪切和压迫的镜头感,容易跟人物情感有剥裂,比如你不关心超级英雄电影到底死了多少人,还有叉叉侠跟谁闹别扭,以及结局到底会不会死(因为根本不可能死)。

    但在这部电影,你很害怕主人公出猫折堕。即便他们干不光彩的事情,你还是希望他们不要被抓现行。因为他们本质上是善良的,出身贫寒,凭才华与天赋读书。

    最难能可贵的,是电影没有遗忘掉少年男女在这个年纪阶段,更重要的一个事情:初恋。千万金易买,有情郎难得。我特别喜欢《天才枪手》敢于把一切矛盾高潮,倒扣在女学霸的少女心上。灾难的悉尼事件后,她几经犹豫,点击删除照片,还有害怕父亲责备,彼此拥抱恸哭,甚至没有放弃对男主伸出援手等几幕,用足了人世间的真情。

    与富家子弟追求的认可相比,穷人子弟同样需要家人的认可,甚至肩负更大的压力与责任。有人批评说,《天才枪手》对人物的黑化处理是场意外。但我觉得,一切合情合理。尤其是在当下中国社会,有多少人被金钱重压所击垮,被物质攀比所绑架,更有才华出众者同样深陷于人生焦虑——他们发现知识才智并不能换来现实回报,选择了悬梁自尽。

    东方学子被考试所诱惑,亦相信考试能改变一切,从金屋到颜如玉,但《天才枪手》却给出了可能一无所有的结论。会考试的,到头来可能还是要给不会考试的人服务——用作弊,去出卖自己的才识,去换取不菲的金钱。

    《天才枪手》进一步抛出的问题,其实更沉重。不参与作弊,穷孩子一定会输。很多人对这样的价值观念,譬如女主为了几十上百万的泰铢报酬不齿。人生当然不只有一场考试,对这些无法被难倒的考试赢家,他们所渴望的,是凌驾于校园之上的人生赢家。横亘在他们面前的,是弱势的穷人群体所永远无法击破,甚至只能参与加入的,牢固的富人阶级。

    要真是没有考试这个东西,他们可能连赢的可能性都不存在。这样的模犯生悖论,看得人一声长叹。

    很久没有这样一部青春片,会带给我如此多的复杂思考。世上没有绝对的公平,正如一所波士顿大学,对一个泰国或中国的学生,与它对一个美国学生的价值影响是完全不同,但世上也没有绝对的不公平,所以才有了优胜劣汰的考试制度。反智主义盛行的今天,《天才枪手》很容易被认为是知识无用论,或者知识等同于舞弊和金钱。但我想说,电影结尾恰好说明,人类身处在不公平的社会环境中,但一直在寻找同一个起点,付出汗水与才识的公平较量。

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  • ??
    2020/11/5 21:39:12
    智力巅峰下的两性博弈

    国际象棋天才女主,张扬无匹一身锐气,在男人主宰的战场中杀出重围。

    以上是简单概括。

    剧里面有零星的感情线,友情、亲情,以及各种常见的社会现状,这一切都为一个中心铺路:既然一定会有人赢,那这个人为什么不能是我?

    注意

    国际象棋天才女主,张扬无匹一身锐气,在男人主宰的战场中杀出重围。

    以上是简单概括。

    剧里面有零星的感情线,友情、亲情,以及各种常见的社会现状,这一切都为一个中心铺路:既然一定会有人赢,那这个人为什么不能是我?

    注意,这不是在提出一个疑问,而是屠戮了对手后倨傲欣赏自己的杰作,并作出陈词。

    她是女人,她就是要赢,不论姿态够不够优雅,是不是受大众追捧赞美。

    这部剧没有刻意地去cue女权,倒是出于ZZ正确的惯例,最后由黑人闺蜜抚慰陪伴女主,帮助她重新站起来。

    象棋女王的男人们,都是她的铺路石。这些男人被她的魅力吸引,伺机靠近她,试图征服她,而他们得到的下场是,作为男人的面子和尊严被女王狠狠挫伤。

    让我们想象一下,男性作为狩猎者的天性,仰慕在自然进化中锤炼出肌肉和野性的动物,借助各种工具,将其带回圈养,驯化。驯化失败的,先是杀鸡儆猴,再变成口粮;驯化成功的,则大批量地培养,其下一代,下下一代,肌肉退化,野性丧失,攻击力越来越弱,任人宰割。

    这场景是不是很熟悉?

    这个圈常见的方式就是婚姻。

    很难说,他们究竟是真的仰慕女王,还是仰慕女王所能提供他们证明其征服力的机会。要知道,男人是不愿意接受和女人终生共同成长的。

    让我们来看看,在弹幕里被夸是好男人的女王首位成名战败将,在两性关系中是如何博弈的。

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  • 伊舟
    2022/2/16 20:44:39
    肖战完美塑造王牌军人顾一野——《王牌部队》肖战演技分析

    肖战天赋异禀又天生要强,将顾一野这个寄托了编剧情怀理想的角色完美地展现出来。

    从看了《陈情令》,肖战饰演的魏无羡,我就坚定地认为肖战是个不世出的优秀演员。他有足够的潜力,只要给他足够的机会,他会创作出更多经典、不朽的影视剧艺术形

    肖战天赋异禀又天生要强,将顾一野这个寄托了编剧情怀理想的角色完美地展现出来。

    从看了《陈情令》,肖战饰演的魏无羡,我就坚定地认为肖战是个不世出的优秀演员。他有足够的潜力,只要给他足够的机会,他会创作出更多经典、不朽的影视剧艺术形象。

    在《陈情令》之后,我看了他的《斗罗大陆》《狼殿下》《诛仙》,也考古看了一下《哦!我的皇帝陛下》。虽然他的表现都很不错,但因为这些影视剧本身角色深度的限制,我个人认为没有超越《陈情令》。

    直到《王牌部队》肖战饰演的顾一野,再次让我惊艳、震撼。我认为,顾一野这个人物的丰富度,超过了他以前其他的角色,而且肖战的演技,也更加的成熟,将顾一野这个寄托了编剧情怀理想的角色完美地展现出来。

    这个角色充分表明,肖战不仅在新生代男演员中绝对是一流的,和老戏骨相比也毫不逊色。如果不以年龄、出身背景来歧视年青演员,他完全称得上是戏骨,能扛剧,扛得起正剧、大剧。

    肖战演魏无羡,有的人误以为他演的好是因为“本色出演”,实际上他本人的性格和魏无羡相去甚远,《人物》的专访《心中有旷野》里写了,杨夏“能感受到肖战在拍摄期刻意地往魏无羡的状态里越走越深”“他把自己变成了魏无羡的样子”。唐三、张小凡、疾冲、顾一野、五号病人,越来越多性格迥异的角色,肖战都塑造得很好,充分证明他的成功不是偶然,靠撞上了与本人有天然重合的讨喜的角色,而是他的用心琢磨、入戏,赋予角色生命,打动观众,甚至征服原著书粉这种挑剔的先入为主上来就想批判挑毛病的观众。

    林语堂说好文章“来得轻松自然,发自天籁,宛如天地间本有此一句话,只是被你说出而已。”好演员也是演起戏来,仿佛角色本身就应该如此说话行事,其实是演员通过用心揣摩塑造了角色。

    他不是恰好遇到一个适合自己的角色才创下自己今后超越不了的巅峰,而是让自己创造性地融入每一个角色,演绎一山更比一山高的优秀角色。

    就象《老残游记》里写白妞说书:“唱了十数句后,渐渐的越唱越高,忽然拔了一个尖儿,像一线钢丝抛入天际,不禁令人暗暗叫绝。那知她于那极高的地方,尚能回环转折,几啭之后,又高一层,接连有三四叠,节节高起。恍如由傲来峰西面,攀登泰山的景象:初看傲来峰削壁千仞,以为上与天通;及至翻到傲来峰顶,才见扇子崖更在傲来峰上;及至翻到扇子崖,又见南天门更在扇子崖上:愈翻愈险,愈险愈奇。”

    一、肖战的基础条件和优势

    他同时有超高的颜值和灵气,还特别自律和努力、自我驱动,是个不断精进自己,天赋异禀又天生要强,用脑用心琢磨戏,舍得吃苦流血流汗流泪的演员。

    一是颜值身材。他的脸,很多人分析过,首先是相貌俊美端正,既符合传统审美,也很现代很洋气,既能演古装,也能演现代装。他的眉眼鼻唇,面部骨骼肌肉都长得太好了。黑白分明、盈盈秋水的眼睛,可以纯净如婴儿,仿佛从未经人间险恶,可以沧桑如中年,历经人间风波悲喜。脸部棱角分明又柔和宛转,可以幼态可以成熟,可以天真可以性感,可以单纯可以邪魅,可以柔美可以冷峻,可以强大可以脆弱,可以娇媚可以阳刚,各种相反的气质,都能完美展现。一颦一笑,一嗔一怒,无一不美。笑让人如沐春风,哭让人我见犹怜,大表情脸不崩不难看不狰狞,小表情极其丰富灵动可爱。静态美容易,动态美难,他这真是整容都整不出来的,造物主的炫技之作。一人千面,戏路宽广。

    一般的演员,演好一两种类型已属不易,他让一切小说男主都有了脸,能适配各种性格。他的身高也非常合适,1.83m,不过高也绝不矮。身材高挑,可以应古装剧的要求而更加纤细,仙气飘飘,也可以应军旅剧的要求练出肌肉,阳刚挺拔。顾一野的“我是海燕”、篮球背心、雨中打架、跑步去向女友道歉(下图)等场景,真是仿佛阿波罗、米开朗琪罗的大卫,充满力与美。

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  • 飞鸟
    2022/7/14 0:56:57
    结局并不复杂,很多人想多了

    虽然我希望活下来的是本体,但很多伏笔暗示最后活下来的还是复制体。首先决战时出现的人穿着复制体的内衣和裤子,唯独只穿了主体的外套。为什么?因为主体和复制体第一次见面时,主体夸复制体的皮肤和头发好,而复制体说喜欢主体的外套,那天见面时主体穿的是同一件外套。另外还有人说主体有防毒经验,可实际是主体还在兴致盎然的谈论着很感激复制体并后悔当初有想杀死对方念头时突然才

    虽然我希望活下来的是本体,但很多伏笔暗示最后活下来的还是复制体。首先决战时出现的人穿着复制体的内衣和裤子,唯独只穿了主体的外套。为什么?因为主体和复制体第一次见面时,主体夸复制体的皮肤和头发好,而复制体说喜欢主体的外套,那天见面时主体穿的是同一件外套。另外还有人说主体有防毒经验,可实际是主体还在兴致盎然的谈论着很感激复制体并后悔当初有想杀死对方念头时突然才发现自己中毒的,表明压根儿没有防备到,还有一点是复制体不会开车,而最后女主独自一人从家开车出来,连续顿挫了两次,如果是主体完全没有装的必要,明显是复制体。女主最后哭泣只是因为她发现,不管是皮肤出现皱纹,头发还是赘肉的变化,包括老公的态度,自己都是在走本体的老路。自己最终的结局也是早已注定。

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