作者：Quentin Tarantino (New Beverly Cinema)

译者：csh

译文首发于《虹膜》

王道是一位很受欢迎的日场片武打明星，他主演了很多电影，其中有些作品相当不错，其中那部《南拳北腿活阎王》可谓轰动一时。话虽如此，我从来都不是他的粉丝。对我来说，他的长相有点太英俊了。虽然他是个还不错的演员，但他没有太多的魅力。他的角色往往是平平无奇、自以为是的英雄（在王道的影片里，我几乎总是站在反派那一边）。不过，在王道所有的独角戏中，他在李作楠（此前提到的《南拳北腿活阎王》的导演）的《勾魂针夺命拳》中奉献了最佳的表现。

在这部影片里，戴着软呢帽的罗烈饰演了当地警察焦龙兴（他这个扮相还是挺酷的），而王道则扮演了他的副队长孟虎。人们通常会用「焦孟双雄」来称呼这个活力十足的双人组。他们就像《墓碑镇》中的怀厄尔普一样，挽救了恶霸横行的小镇，这也是他们的称号之源。在播放开场字幕时，一段有趣的蒙太奇展示了这两位傲慢、聪明、看似无敌的恶棍捕手，将恶棍捉拿归案的画面（而在结尾处，我们看到焦孟二人嘲笑着他们的手下败将，就像《警界双雄》那样）。一群自称为「四恶魔」的恶棍挑战了焦孟二人，而他们就像其他英雄一样，轻而易举地就击败了这些敌人。但是，在战斗中，孟虎不小心用屠刀砍伤了他的搭档，这导致了焦龙兴的死亡。毫无疑问，罗烈的粉丝们会因他的迅速退场而失望，这是可以理解的，而且他的角色实在太酷了。我可以轻而易举地看完一整部「焦孟双雄」抗击恶徒的影片。如果罗烈饰演的焦龙兴，能够与后来出现的蒙古族反派（张翼饰）对决的话，我一定会很喜欢的。

唉，可惜未能如我所愿。

当我们下一次看到王道扮演的孟虎时，他正在一家酒馆里，身旁环绕着二十个空酒瓶。他想要把自己喝死。镇上的人试图安慰他，他们告诉他，没有人将焦龙兴的死归咎到他的身上，但他必须戒酒，接替他此前保安长的职位。在某个时刻，孟虎突然发疯了，他大喊道：「我不是英雄，我不是任何人的英雄，我是一个杀手！」

而当孟虎下一次出现的时候，他已经离开了自己的老城，流浪到了一个新的省份，再次试图依靠酒精自杀，不过这一次是在妓院。当妓院老板李夫人（华玲饰）质问这个身无分文的流浪汉，问他打算如何付账时，他的答案是「付不起」。她告诉他：你知道我们怎么处理那些付不起帐的流浪汉，我们会打断他们的腿。他说：很好，打断我的腿，还有我的胳膊，等我死了就把我的身体扔到河里。李夫人决定放过这个流浪汉，让他在妓院里奴才，直到他付清账单为止。当夫人问他名字时，他说自己没有名字（很显然，每个人都听说过孟虎和他的铁拳）。因此，李夫人给他取名为「金池」。孟虎用着他的新名字，做着他那卑微的妓院奴才的工作，包括给醉醺醺的好色者上酒、清理杂物、倒尿桶等等，但他却显得相当满足。后来，一群粗鲁的顾客，试图羞辱一位对他表现出一些好意的妓女。于是，孟虎为她挺身而出，但他已经发过誓，再也不使用暴力了，而且反正他也要死，所以他便站着不动，用身体承受着那些流氓的刀刃。这种自杀式的斗殴方式，在妓院的目击者看来十分勇敢，李夫人也因此称他为英雄。而这正是他想要逃避的角色。因此，他带着致命的伤逃离了妓院，并最终晕倒在当地治安官的家门前。显然，孟虎可不会随便找一个城镇猝死。所有想要将商品运往中国的毒品走私者，都必须经过他所在的省份。

似乎这位年迈的治安官及其儿女也像焦孟双雄一样，保持了这个小镇的安宁。这里没有腐败也没有强盗，但最重要的是没有毒品走私犯（他们维持这一切的原因还有待猜测，因为这位老人看起来不是任何形式的武术大师，兄妹俩虽然掌握了熟练的武术，但似乎没有熟练到足以与所有来客较量）。这个正直的家庭照料着孟虎，直至他恢复健康。他们还给他提供了一份没有报酬的工作，以此偿还他欠下的恩情。这时候，影片进入了村庄阶段，我们看到了那位蒙古反派，他由香港巨星、长得很像李·范·克里夫的传奇人物张翼饰演。

张翼在武侠片中的反派转型，是影迷们喜爱这种类型的原因之一。我认为，老派功夫片有四大反派演员，其中罗烈排名第一（他是整个电影业最优秀的古典时期演员），张翼和黄正利可以排在二、三位，而《冷血十三鹰》中的谷峰可以排名第四。张翼和黄正利的并列不足为奇，因为他们实际上是可以互换的。他们都擅长鹰爪式格斗技巧，而且长得也很像，都很像李·范·克里夫。当他们都戴上白色假发的时候，他们看起来真的很相似，两者之间的差别可以说是微乎其微了。黄正利可能是更好的格斗家（他的踢腿非常惊人）。而且，（根据袁和平的说法）黄正利可能是两个人中更「邪恶」的（在《蛇形刁手》中，他真的踢掉了成龙的门牙），而张翼可能是更好的演员。不过，根据角色或影片的不同，这种定义可能会调转过来。另一个最大的不同是，除了自导自演的《借刀杀人》中的刺客之外，黄正利总是扮演打手。而张翼则是一个在武侠片类型中如此受人喜爱的标志性人物。他既扮演英雄也扮演反派，就像他的西部片兄弟杰克·帕兰斯和罗伯特·瑞安一样。譬如，在王羽那部类似《铁金刚龙虎豹》的《四大天王》中的角色，或是他那部与洪金宝合作的《夺命金剑》，许多人认为这是他最好的角色。不过，张翼朝向反派的转型，让他在我这颗热爱武侠片的心中，永远占据了一席之地。在许多作品里，他都作为反派奉献了许多颇为抢戏的表演，像是《鹰拳》中的角色，或是《大太监》中的邪恶太监。在《功夫七戒》中，他以范·克里夫的长相，扮演了一个范·克里夫的角色。这部影片是范·克里夫的通心粉西部片《愤怒的末日》的武侠片翻拍。不过，他最好的角色还是源于李作楠的那些影片（这位导演被粉丝们亲切地称为「爆破大师」！）。在《龙拳蛇手斗蜘蛛》（李作楠的生涯最佳作《南拳北腿活阎王》的续集）中，他饰演了一位白发反派，而在李作楠的黎小龙系列影片中的《天皇巨星》里，他也饰演了犯罪团伙的主心骨（在粤语版本中，他的表现要更精彩，因为他提供了自己的声音）。而在这部《勾魂针夺命拳》中，他扮演了一位既残忍，却又有自己行事之道的暴君，这在他的功夫片反派画廊中，又增添了一位辉煌的角色。

这位暴君和他的随从们——其中包括他雇佣的格斗冠军，这是一个极为古怪的角色，由这部影片的动作指导李金铭饰演——打算将大量的毒品通过这一小镇运往中国。他警告地方官员不要阻挡他们的财路。要么合作，要么死。王道饰演的角色目睹了这一切。即使那位多病的老者被李金铭所殴打，他也没有伸出一根手指帮忙。在镇上，每个人都将他看作是一个懦夫。

这种状况自然持续了一段时间，但最终他露出了自己的本来面目，他也显露了自己那致命的拳头。在这个《原野奇侠》式的场景中，这个懦夫最终反击了那个为张翼工作的恶霸，这是一个令人愉悦的、纯粹的电影化时刻，这是值得等待的。这时候，我们看到了片名所预示的东西——王道的夺命拳对阵张翼的勾魂针（你一旦中了这种如同针灸工具的武器，全身就会变得僵硬。只有邪恶的张翼可以在不杀死中针人的情况下移除这种效果）。

这部作品的一切都是一流的。首先，李作楠的长期编剧张信义写了一个很好的剧本（无论是情节还是对话）。爆破大师也操纵着那富有表现力的摄影机。他在展现李夫人这一角色的时候，采用了一个漫长的跟拍镜头，将她从妓院的一端带到另一端，让她穿过了珠帘与屏风，整个过程都没有采用剪切。此外，我们还可以看到一组非常熟悉的出色演员（李金铭像往常一样担任了笑柄的角色，如果说张翼是武侠片中的范·克里夫的话，那么李金铭就无疑是克劳斯·金斯基了）。

张翼和王道之间的最终之战，就像任何一部敢于在片名中使用「VS.」一词的作品一样充满活力（译者注：这部影片的英文名直译为「勾魂针VS.夺命拳」）。爆破大师在相当自然地演绎了一切之后，决定将最后的冲突直接放到京剧的布景上，这让这部影片变得更好了。

当《勾魂针夺命拳》在1978年或1979年在洛杉矶上映的时候，它当时是功夫片三片连映的最后一部，另外两部是千叶真一主演的《激杀！邪道拳》和陈惠敏主演的《一山五虎》。但是，在它唯一的洛杉矶展映活动中，采用的片名是《功夫大力士》（Kung Fu Hercules），这个片名源于张翼的一个胖子随从。这显然是为了蒙骗城市的观众，让他们以为自己是在看那部杨斯的热门电影《中国大力士》（译者注：本片原名为《码头大决斗》，英译名直译为《中国大力士》[Chinese Hercules]）。

这部小格局，以五位年轻新变种人作为主角的超级英雄片，最终还是透过他们因为有共同经理与内心伤痛而相知相惜，在过程中共同面对内心的黑暗面、发觉自身的专属价值，并在理解如何跟他人相处、学会为了自己而活之后，脱离既有体制的束缚迈向自由，其实这与我们每个人的成长阶段是一样的，我们在一步一步朝着未来前进，但在前进的这条路上我们必须穿越重重阻碍。

當我們討論愛情，我們討論的是什麼？

肉體的愛，是吸引你接近某個人的衝動；另一種則是愛上一個人的本質。一種是肉慾的愛，一種是情感的愛，也就是對另一個人日復一日的關懷 ?????????????? ????????????

愛情，恆古以來就是個大哉問

在每一段愛情面前，我們都是新手

在辨別喜歡和愛情之際，都是考驗

在看完11分鐘的片花之後，不免聯想到了電影《世界上最爛的人》，馮凱導演說：「在一起不見得圓滿，分開不見得遺憾」，巧妙的連結了二部片的共同性，影片並非是讓你感到豁然開朗而拍攝，就好似你我，莫不是帶著困惑向前邁進。

今天腦海突然思索「說話與對話」，說話是單向的，對話是雙向的，好的作品應該是以對話的方式，和觀影者進行著傳接球的遊戲，在我說出這句話的同時，內心也思考著你會怎麼回話，然後我要如何承接下一句….

米蘭昆得拉說：「我們生活在世，生活一切都是沒頭沒尾、支離破碎，世界充斥著無盡的可能、選擇，偏偏這麼多的機會令人更加不安，只能在五光十色之中走馬看花，沒有盡頭」

回頭思索，20歲、30歲、40歲的自己，歷經過的談論過的關係，傷人與被傷的角色皆有之，在這些角色的轉換之間，都不免覺得自己是世界上最爛的人。

「因為我們不知道死亡會何時到達，所以會把生命當作是一座永不乾枯的井。然而所有的事物都只會出現一定的次數，並且很少，真的。你會想去多少次童年中某個特定的下午，某個深深成為你生命一部分的下午，如果沒有它，你甚至無法想像自己的人生？也許四或五次吧，甚至可能沒有那麼多，你會看到滿月升起幾次呢？也許二十次。然而這些都看似無窮。」節錄自《遮蔽的天空》一書

《愛情發生在三天後》對我來說，就是這麼一部破碎又真摯的戲，面對所愛的人事物，總會感受到自我的不足，在混沌、不安中，傲嬌的奔跑著。人生本身就是一場混世。

《愛情發生在三天後》不只是刻苦銘心的愛情故事，說的更是身處混世你我的成長與蛻變

https://youtu.be/LfDuj_VVFtc

#愛情發生在三天後

#noregretsinlife

#八大戲劇台#0618晚間八點

#Netflix全球上映

凭什么周寻回来要看着他们在一起还要给他们投钱啊！这不是纯纯大怨种嘛！！既然让周寻回来了，我想看的就是寻果he，而不是这样的结局！！

你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????

该剧讲述了一架飞机「蒙特哥航空828号」在5年前消失得无影无踪，但这被众人以为已坠海的飞机突然再次出现；然而问题是，在旁人眼中这事件已经过了5年，但机上所有人都没察觉此事，犹如穿越了时间一样的故事！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

1??不需要任何的刻意，整部电影就是陈述事实，与名称是完完全全的高度契合啊！！无主之作：后现代艺术家对照片的临摹，对“外行的”构图、生活的抓拍的临摹，直接地反映真实，解构绘画的叙事性、解构意义，和整部电影平铺直叙的手法没有区别啊？！没有起承转合深刻挖掘没有这些形式表象的东西，真实本身就具有震撼，就是无主之作啊！2??从艺术家的角度自然出发，记述二战到战后的德国、东德西德艺术发展的极端不同，后现代艺术家对自我的找寻。片中明显影射的：灯塔式的博伊斯，波洛克、伊夫克莱因、卢西奥丰塔那、马列维奇一批现代主义画家，还有亚瑟丹托的艺术终结论。总之是后现代艺术家在政治和艺术史的双重压力下的自我找寻......最后结果不管是波普（政治波普）还是德国新表现主义对绘画的回归，都还是身处社会但期望解构社会回归艺术本真的尝试。是不是格哈德利希特真的不重要了。3??首先构图色彩光线真的爱了！而且男主画画的笔触和步骤也确实是一个有很深绘画功底的人画出来的，而不是“表演”，单这一点我就非常感动。还有各种隐藏的影射，比如最后画的岳父肖像完全就是培根的《教皇英诺森十世像》啊，一样的表情、眼神与背景氛围处理，人物一样的刻薄伪装虚弱。真的是一部非常非常精美的记流水账。最后再强调：无主之作！对一切炫技的解构！对真实永远不要移开目光。

翻开空间还能找到几年前我和同学battle哈鲁马到底帅不帅的说说

疫情期间看哈鲁马分享做菜的图片，还羡慕他的饭桌很好看

原本事业回春了马上就有新剧上了，和mayu大美女一起拍戏感叹帅哥美女在一起多耀眼

四月份的生日我在日娱组发帖祝他生日快乐，有人吐槽他怎么瘦成这样了我辩解说帅哥瘦也很好看

看他的微博带着a社拜年的话题说着蹩脚的中文祝我们新年快乐，我笑他明明在中国拍过戏为什么口音还是这么搞笑

前几天刚刚补完《行骗天下》浪漫篇，说只有哈鲁马才演得出这种多情骗子的角色

马必怀是黑称，哈鲁马是昵称，三浦春马是他的名字，他拍过很多的电视剧电影，他是一名演员，他是永远的哈鲁马

由朴敏英、金材昱主演的《她的私生活》自官宣以来关注度颇高，然而首播之后反响平平，弹幕里充斥着对剧情和人物的吐槽，连我这个金材昱死忠粉都一度冒出弃剧的冲动。

然而，随着剧情的推进，收视和口碑却出现了逆转。

如果你熬到了第四集，我建议你不要在周围有人的环境中观赏此剧，因为那充满了酸臭味的粉红泡泡，会让你对着屏幕面红耳赤。

女主成德美是美术馆资深策展人，和“金秘书”一样漂亮干练雷厉风行，hold住老板，镇得住下属。

然而，突然间画风一转，这样一个被同事评价生活没有任何乐趣的工作狂成德美，脱下时髦的职业套装，换上一身黑色运动装，带上黑色口罩和鸭舌帽，扛着大炮百米冲刺，夜深人静时，关上自家大门，躲在电脑前，专注地近乎疯狂地点击鼠标，露出那种满足地近乎阴森的笑容……

这是成德美的另一个身份——

精分的变态（bushi

她只是一个站姐。

她发条消息就能一呼百应，抛个照片就能让粉丝神魂颠倒，甚至可以为爱豆解除误会，改变舆论方向。

而生活中还有一个三观奇正的金主姐妹一起追星，一个暗恋自己十年的青梅竹马保驾护航。

最让人嫉妒的是，竟然和比爱豆还帅的上司假戏真做，旁若无人地公费恋爱。而这个神仙男朋友竟然还支持她追星！

这简直是追星少女们的终极梦想！

满屏飘着同一个弹幕，“好想要一个这样的男朋友！”

但，让人对一部剧上头靠得是高能剧情，而真正能够打动你的却是可以产生共鸣的剧情。

冷静下来想想，如此完美的让人恨不得魂穿的成德美，其实也有着和现实生活中的我们一样的苦恼和不堪。

她虽然穿着价格不菲的职业套装，却每天坐公交车上班。

职场上游刃有余，功劳算在啥啥不懂的老板头上，而她也只能打碎了牙吞肚子里，夹着尾巴做人。

明明拥有成为画家的才华，却因为家庭变故不得不放弃梦想。

即使做成了威望颇高的站姐，却还要时时提防不怀好意的私生饭。

但这一切都没有不得不隐瞒自己粉丝身份来得痛苦。

没错，提起追星，大家脑海里首先想到的是十几岁不谙世事充满幻想的少女。

如果说一个三十岁的大龄女性还在追星，周围的人一定觉得她病得不轻。

成德美在父母面前不敢掉马，因为父母会对女儿不把精力放在恋爱结婚生子而失望。

成德美在老板面前不敢掉马，因为老板认为一个追星的人是不可能做好工作的。

成德美在心爱的人面前更不敢掉马，因为她害怕对方爱上的只是她光鲜动人的一面，不能接受她如此沉迷于另一个爱豆。

一个三十岁的追星妇女，她无法像十几岁的少女一样处处张扬自己的爱慕之心，这个社会的对女性的刻板印象，让她不得不变得卑微，甚至对自己的站姐身份觉得有那么一丝羞耻。

可这部剧扒开bulingbuling的粉红泡泡，真正想要告诉我们的是，追星的你其实也在闪着光。

喜欢一个爱豆，一定是因为这个人身上有你所向往却不得的特质。

他或许拥有你在虚伪的现实社会中早就丧失的纯真微笑，他或许拥有你早已放弃了的对梦想的执着。

你看到他，就忘了自己生活中不得不面对的狗屁倒灶，放下了自己为了生计不得不带着的那副令人生厌的面具。

你看到他，就仿佛看到了平行时空中的另一个自己，守住了初心，在逐梦的道路上肆意奔跑，毫不畏惧，活得那样纯粹精彩。

是他，让你重新看到了，自己生命中早就黯淡了的那束光。

而正是因为这束光，让你不禁勇敢审视这个令你无法满意的“自己”，让你忍不住想去改变，想要让你和爱豆的距离再缩短那么一点点。

他的歌就像肾上腺素，让你在健身房汗如雨下不知疲惫。他的笑容就像多巴胺，让你神清气爽精神愉悦。

你或许不知道，这样的你在别人的眼里也是闪着光的。

金馆长对掉马的成德美告白，“你当迷妹的样子很好看，所以我也想给你当迷弟。”

当你激动地敲下“awsl“的弹幕时，请你也告诉自己——

追星无罪，追星很美。

虽然无法拥有一个金馆长，但我可以拥有一个爱豆。

希望我们每一个人都在心里留下一个位置，能够让那束光照亮。

第一集 云南菌菇（云南一方面以菌类的多样性闻名）、柳州螺蛳粉 、德州撒撇（牛肉搭配牛的肠道消化物）、浆水（制作浆水的三种材料：包菜、芹菜、面粉）、贵州独山三酸（菜酸、虾酸、臭酸，菜酸虾酸还是常人所能接受，臭酸简直是地狱模式）第二集 鹤庆吹肝、湖洋尿肉尿蛋（童子尿，好重口啊）、猪网油（是猪内脏外面所包裹的脂肪部位，融安烧炙，味道偏咸，猪网油包裹猪肉烤制，常州网油卷，猪网油搭配豆沙包裹泡发的奶油炸制）、禾虫（一种富含高蛋白高营养价值的虫类）第三集：猪肉拆解（将猪头拆解成不同的分类）、白族生皮（用火烤制猪的表皮）、榕江牛瘪火锅（牛肉牛杂加上牛胃里面的未消化物，味苦养胃）、南宁花场（猪胎盘，好重口啊）、赵县驴肉（浑身是宝的驴肉）第四集：成都卤兔头（卤水 十六种以上的香料 ，啃头大法：一分为二上下颚，二来先咬吐舌头，三掰上颚掏眼睛，四咬后壳吸脑花，最后咀嚼天堂肉）、剑川树皮青蛙皮（冷盘焯水凉拌or树皮炒鸡蛋）、怀远豆腐帘子（制作豆腐皮的工序，卷成帘，发酵长白色绒毛，猜想其口味会像我们家这边的霉豆腐）、南京活珠子（一般直接煮，特殊吃法有人配威士忌??）、连云港灌云豆丹（豆天蛾的幼虫，忌水，做法：撵豆丹，取出内部蛋白质）

第五集：北京豆汁儿（绿豆发酵熬煮，吃法：抿 配咸菜，豆汁儿的酸搭配咸菜的咸）、泉州土笋冻（夏季热品，土笋是一种滩涂虫类，碾压清理内脏后洗干净表皮熬煮冷冻）、贵州折耳根鱼腥草（关于贵阳人的折耳根的100种吃法，还有创意西点折耳根蛋糕，折耳根烘干研磨成粉状作为香料，折耳根水制作。折耳根属于我家乡这边也有的东西，小时候一直就是吃不惯，但是每次闻到折耳根的香气又想去尝试，屡尝屡弃，屡弃屡尝，到现在好像已经能够接受它的味道了，它的味道真的超级独特，小时候吃不惯但总觉得它气味很独特总是被吸引，就很奇妙，就像这一专辑的主题一样爱恨两难）、重庆猪脑花（猪脑花这东西不是没有接触过，小时候我妈会弄给我吃，但我小时候特别挑食，不管是有记忆起还是没有记忆起，都没有接受猪脑花，屡吃屡吐，甚至到了我妹妹小时候，我妈弄猪脑花给她，她吃的很香，被我妈拿来对比，我鼓起勇气再次尝试想证明我可以，结果脑花一入口，那腥味直窜天灵盖，呕～，但是我这人总是有一试再试的勇气，在此大胆预测一下哪天有机会去重庆，看周围人吃猪脑花吃得贼香，于是我又会抱着试一试的心态挖一点点送入口中，然后又是 呕～）、云南柴虫蜂蛹成虫还有蟋蟀（感觉我家乡这边和云贵接壤，一些饮食习惯有重合之处，蜂蛹和蜂我们家乡这边也吃，遇上蜂窝会用火烧的方式然后取出里面的蜂卵，还有一些成年的蜂也是可吃的，成蜂外表躯壳坚硬，呈黄黑色，有四肢，蜂卵外表柔软，呈米黄色，没有发育四肢，一般做法使用油炸，选择性加或不加辣椒炒，口味的话成蜂入口会更加脆一些，油炸会炸得脆香，而蜂卵的口感会更软一些，但无论如何都不是我偏爱的，属于能接受但是不偏爱，但不得不说营养价值很高，所以每次都是被长辈催促着或者念在它是有营养价值的东西才会动几口筷子??，而且更喜欢成蜂的干脆感，蜂卵有时候吃着会有一些似有若无的腥味，我对腥味很敏感。说到蜂我体验还蛮多，扯远一点，小时候遇到过蜜蜂和普通的蜂，普通的蜂体型偏小，腰部细小，记忆犹新的是被这两种蜂叮过，被蜂叮是什么感觉？就是非常短时间内的强痛感，然是隐隐的刺痛带着酥麻。还有蟋蟀这玩意小时候捉过，有青绿色也有枯黄色的）

第六集：云南勐养牛屎酒（牛屎用于封存酒坛的）、汕头老卤（旧卤水加上新鲜香料和水稀释变成新的卤水，老卤越老越陈，越醇。想起我妈的老酸水了，差不多的道理，老代表它时间的绵长，老酸水久远的有几十年，就很奇妙，一点点老酸水加上新鲜水熬煮就可以新的酸水，从这一家取到另一家，老的酸水就这么传承和传递）、绍兴蒸双臭和霉千张（觅菜根茎发酵和霉豆腐）、雷山庵汤（原剩菜剩饭发酵，现新鲜蔬菜、玉米、糯米、排骨汤一起发酵）、鱼菜（淡水鱼加米饭发酵，还有水果酸和牛皮酸）

其实一开始的时候我非常好奇John为什么要自杀，他有大房子，有一个美好的家庭，一份稳定的事业，他有什么不开心的。实际上这些就是他的朋友们的视角，就是John展现给朋友们的一面，他是一个完美的爸爸和丈夫，朋友之间的粘合剂。

他怎么可以这么做呢？我为什么没有注意到！事情发生之前，没有人会去想我们为什么要这么做，为什么没有这么做。直到事情发生之后，悲伤、后悔、愤怒、疑问、自责等等裹挟而来，就像列车在眼前关上门疾驰而走，才有时间站定去回想，原本可以这样，原本事情可以不这么发展，原本所有的这一切都不会发生。后这种情绪会让人沉迷的，但是实际上这种情绪并不能带来实际意义上的改变，发生的已经发生了。

如果不是听到john自杀的消息，我现在已经死了。不知道Rome是不是幸运的，幸运的是他有了自己自我缓解的途径，可惜这个代价是他的好朋友用死亡带给他的。Rome找maggie做心理咨询，见心理医生，辞职，吃药，重新开始生活。每一步都很难，这个过程不仅要向身边的人展示自己的心里状况，更重要的是直面自己的心理状况。对Rome来说，John是不是因为抑郁自杀的已经不重要了，自杀现在肯定不是一个明智的选择。这对Regina对其他人的影响远比自己想象得还要糟糕。其他人也是这样。在经历了最初的情绪之后，每个人开始对自己的人生开始思考，害怕重蹈覆辙，害怕自己后悔。

你怎么可以这么做。随着时间的延长，情绪沉浸得太久以至于每个人都有点痛苦了。这时候急需一个悲伤的发泄点。大家开始寻找John死亡的直接原因，于是一个一个的事情被揭开，处在上帝视角的我们可能觉得事情的发展很顺利，而对于他的家人朋友来说，每一天都是痛苦的。在经历了最初的痛苦，再而反思，现在所有的一切开始宣泄。

John的故事还有许多需要补充的地方，但是John的故事其实已经结束了，无论后面牵扯出多大的情节，John都不在其中了。对于他的朋友们来说，他们已经向前了。

都在评什么搞笑啊、段子啊，多少跑偏了，这部电影本质是包装成无厘头喜剧的尖锐社会讽刺片。打五星是为了平衡，打四星是完全够格的：风格轻松，笑点不断，浮夸之中细思可以“极恐”，全是赤露露的现实丑陋，回味十足。

论“金玉其外败絮其中”的表达，《假期历险记》（1983）还早于大卫·林奇《蓝丝绒》，都是美国美好生活、繁华都市画面之下遍地污浊，前者让人开怀一笑、坦然直面，后者给人惊悚蓝瘦、膈应神经。当然，本片也不是超脱神作，而是秉承了那个时代直面现实的潮流，延续了新好莱坞电影风格。讽刺喜剧有历史的。

相比之下，2015年新版《假期历险记》沦为了三俗小品，没有你们说的更大胆更进步，怂怂地避开尖锐讽刺，靠三俗梗和卖惨制造尬笑（不乏刻意做作、尬出天际），有些靠特殊性的意外，比如廉价酒店、失恋虐狗、机械故障等，总之不再展出社会结构性矛盾。致敬的桥段模仿拙劣，放旧版的主题歌，让旧版主演客串，大力卖情怀，挽回不了颓势。

这系列最差劲的还是本作的续篇《欧洲假期》（1985），灵气和趣味全无，对德国有褒有贬，英吹、辱法、黑意。不讽刺冇关系，不搞笑、枯燥乏味就没劲了。

下面简单分析一下1983年旧版《假期历险记》里的各阶层及人物。

低层、下层

穷人区：旅行车下错高速，就在摩天的拱门、大厦附近的黑人贫穷街区，一边问路一边车毂盖就被麻利偷走了好换点钱，街区暴力违法泛滥，自成一套管理体系，法治真空，“体面人”们连经过都不想经过。贫富悬殊，社会分裂。

荒漠区： “修理工”虽然帮了克拉克家，抢救修理了废车，但也敲诈勒索掉全部钱财，犯罪人自己就是警长。监管不佳，基层失范。

表亲农家：一家子儿女满堂，但是小女孩吸食high药，小男孩沉迷色情杂志，教育缺位；全家没生计，靠老人和婴儿获取穷人补助维持（至今符合美国穷人现实）；唯一男丁即父亲越战从部队退役后，一直没能取得理想职业，充满无奈……看起来个性扭曲的奇葩家庭，诞生寄存在或许更为扭曲的社会。

中产阶级

服务业：一开场，供车商的忽悠是“梦开始的地方”，碾压粉碎旧车着象征高效的浪费力，成功推销滑稽破车象征着消费主义下让人们购买了大量并不需要、并不合适的商品。有钱人是重点忽悠对象。

其中有一个酒吧，迎宾员角色扮演衣鞋随意、漫不经心，吧员态度冷漠，真枪模拟射击，压低成本、贪图牟利、服务粗劣，想必全球观众都能会心一笑。

关于服务业的吐槽很多，包括对银行业。

邻居：富有种族歧视和族群偏见，提醒警惕印第安人，后来恰恰是印第安人救了克拉克家人。

女主艾伦：核心价值观，人美三观正，但是她始终依附、讨好于克拉克，地位从属，承担建言和吐槽功能。（坐等女拳出击？本片做女性主义评论也是合适的）

男主克拉克：核心推动力，出现中年危机的大叔，看似能把控全局，办事也很卖力，但失误频频。B站弹幕不断吐槽他怎么拿的驾照、怎么做上本职工作……灵魂拷问。迈入中产，过上光鲜的生活，并一定能力很高、道德素质多好，并不比片中出现的黑人、印第安人更聪明，可能只是条件机遇更好。

必须一提的是，恶犬该不该死也许还有争议，姨妈的死亡是不必要的悲剧。但是，克拉克和儿女极度嫌弃，人死了就当成物件，作为行李绑在车顶上挨雨淋，丢弃在亲戚家后院椅子上，也不留字条，扬长而去……用极致的喜剧表现出资本异化泯灭善心，把人彻底物化，对至亲以外应有的情感淡漠、消解，既“骇人听闻”又“过于真实”，哭笑不得，发人深省。

富豪阶级

着墨不多，只涉及到一个资本家即沃利乐园的沃利老板。

克拉克不顾一切，发疯似要前往的目的地是一个乐园，用娱乐逃避一切现实不满和矛盾的“世外桃源”。然而短暂的欢乐或许只是一种麻醉剂，所有问题解决了吗？也许解决了一个合家融洽问题，即在两个星期的旅途中，家庭四人增进了感情（实际也有可能激化冲突）。

从实际的角度说，制造欢乐功德无量，从文人批判的角度说，沃利老板是现实麻醉剂和阶级矛盾稀泥的制造者。

其他元素

谜一样的法拉利女郎：多次贯穿的人物，观众对其知之甚少，只知道是一个强大的诱惑，让中年的克拉克神魂颠倒。这是意象，是符号，寓意在消费社会充斥在大众媒体、街头巷尾的性感女郎美色图像，纯粹的感官刺激，物化女色诱惑，无处不在地吸引眼球，总之消费至上，不在乎有什么节操。

总是散落的行李：象征一般家庭的梦想或者理想，打包整整齐齐，很丰满，但轻而易举被现实打散遗失。低矮的车库就是上升的天花板限制，途中颠簸（震落女士箱）是社会不稳定，听闻姨妈过世而冲出路边行李掉落，是心绪和理想被掉落与打碎……

也可以说，我在过度解读，掉行李不过是前后呼应的笑料罢了。但是2015年新版也过度解读（要求符合主题和风格）看看？“舔菊花”？锤子哥的6块腹肌？他的大雕？

最后，旧版片尾歌Dancin' Across the USA超好听。

感觉不只有恋爱的人智商为负，宋香虚伪的表演，甄珠一刻不歇的大叫，两个女人把一群人耍的令观众吐血。。。怎么会有这么一家子人，无知的让人无语，竟然还让妈妈看完了。

尤其是海陆的表演又一次刷新了她的演技，对报有希望的张迪也是大失所望。总之，对中国的国产剧也是失望透顶，浮夸的演技，啰嗦的剧情，并不是对演员的否定，也不是对导演的批判，只希望以后我们的国产剧有一个好的突破，而不是一味的走下坡路。

娜塔莉：这一看就是煞笔片子，我演着玩玩，漫威钱多

罗素克劳：我影帝我有演技，这一看就是煞笔片子，我演着玩玩，漫威钱多

锤哥：我没演技，但我有身材，这一看就是煞笔片子，脱了玩玩，漫威钱多

马特达蒙：我有演技，这一看就是煞笔片子，我客串的也是个煞笔，我演着玩玩，漫威钱多

贝尔：我这个角色充满了矛盾，自己信奉的神亲手撕碎了自己的信仰，自己最爱的女儿在自己面前死去自己无能为力，还被自己信奉的神嘲讽，因而堕入了黑暗面。这是一个很有深度的角色，我要把对女儿无尽的爱和思念变为对神明无限的恨意演出来，来抨击那些尸位素餐的"神”，最终面对eternity还是选择了复活女儿而不是去报复神明，是角色身上的“神”性，这是一个像蝙蝠侠一样很有深度不单薄的角色，我一定要好好挖掘这个角色的悲剧性和“神”性，去追求角色背后的深刻魅力。不是，你们在演什么啊，不是，你们别搞我啊，你们这样显得我很傻逼啊。

好莱坞的编剧智商集体下线已经屡见不鲜了，漫威一个特效打头的公司制作的特效越来越廉价，这两个合一起就导致了漫威的第四阶段完全成了一坨屎。他们对神只有匮乏的想象力所以他们选择用廉价的金色议事厅、金色光晕和金色的血液去凸显“神”，让整个电影在一种暴发户的贫瘠想象里膨胀，看到像Versace蛇头一样的eternity出现的时候我差点笑崩了。

那个在破山洞里靠钢铁侠一锤一锤敲出来的伟大MCU在第四阶段被一部部浮夸、充满政治正确和漫威搞笑梗的烂作品侵蚀、腐败。贝尔在一众明星里像是给流量明星搭戏的老戏骨，显得尤为格格不入。贝尔塞进来被锤神暴揍更像是小人得志的Marvel为了满足自己干烂DC的奇怪癖好而进行的奇怪选角决策。华纳该死一手好牌打得稀烂，漫威这种更是要下地狱。

好久没有看港片 今年第一部给了黄子华 加上是律政题材的 好有感觉 而且这也太爽了吧 没有动作没有枪战的超级大爽片啊简直是

而且也很久没见子华了 开门即有这么诚心一份献给底层人员的电影 看得又燃又解气啊 几位演员给出到的惊喜也出乎意料 丹妮??太那啥了吧

总而言之 以前说港片动作片尽是癫狂 现在还有台词的哈哈哈

这个回答其实也是我翻了好多人的回答反应过来的。

以16集寒珠的回答来回答。所以涉及剧透，还没看完的亲故们就不要看啦。

虽然带图分析是最吸引人的。不过本人太懒。大家还是耐心以文字代入吧。

下面正式解答(包含个人理解向，不对之处，多有包含)

16集两个人坐在吧台。

在勋问了一句:你有没有什么想对我说的？

这一句话有没有觉得特别像在勋和前女友在一起的过程？

你有没有特别想对我说的？

永远都是在勋在发问？而回答者就落入了在勋的圈套。

大家只看到在勋表达出来的感觉，一个内敛的暖男。但是真的如此吗？

他在和前女友的联谊会上，明明喜欢对方。却只用眼神表示。如果前女友一点也不给回应。是不是这段感情根本就开始不了？

所以16集在勋问，你有没有什么想对我说的？你的真心？(他是又一次用眼神来下套了)

看到这里大家还觉得寒珠会选择和在勋在一起吗？

我们的寒珠小可爱经历了那么多，是一个看得透又清醒的人。

也许在一开始，在勋这个人确实给她带来了那么一点点的心动和安慰。但是也仅仅只是一开始。

其实，无论从哪里看。寒珠都没有表现出喜欢在勋的样子。当她苦恼要不要告诉在勋他的女友出轨的时候。她也只是爱护后辈的立场。

那么在在勋已经完全被寒珠看透的时候。就更不可能了。

用寒珠的话来说，你仅仅是用你的方式来下套。如果不走入你的圈套，就变成了坏女人。

其实寒珠的立场只是再说在勋对待爱情的方式。而在勋之所以会回想起他和前女友的经过。也是再一次证明了在勋的行为。

他用纵容的外衣包裹下的爱情。看似他是爱情的受害者。看似每一次都是女方在作，在歇斯底里。其实这也是女方的无可奈何，因为不管她用什么方式来表达她的不满。在勋永远是那个无动于衷，用自己的方式来对待她。他们的关系当中。要改变的永远都是女方。

所以，看到这里，在勋真的还是一个暖男吗？是一个毫无问题的大男孩吗？他的爱真的是爱吗？

就像寒珠说的。你爱过我。你爱过...我吗？

这不是爱。至少在寒珠看来。这不是爱。这只是想拥有。爱是相互的。而不是以加害者的名义把自己当成受害者。

撇开16集的对话。

其实从很多方面。在勋的表现并不见得多么好。如果去掉一层电视剧滤镜。

想象一下，现实中有一个后辈总是看似关心你却还有一个相互纠缠的爱人。

在工作上关心也就算了。甚至在你的情感生活中也插手。

大家还记得在勋帮寒珠打了一掌前夫的时候，寒珠的表情吗？

那不是感激。

明明什么也不是关系。做的这么多不奇怪吗？不困扰吗？不反感吗？

所以说寒珠才是那个善良的人。她看的那么清楚却什么也不说。

她可能内心觉得不舒服。但是她还是包容了过去。

所以，寒珠为什么不选择在勋。还用问吗？

而且，最后的寒珠对象。不是相当的优秀嘛！有钱(因为有车)体贴还帅气！

可是相当匹配作为室长的寒珠的！