21年前的9月8日，Marco Siffredi在珠穆朗玛峰北壁的某处消失，年仅23岁。一位极具天赋的单板滑雪者和一个叛逆的灵魂，Marco为山峰带来了一缕清新，有时显得疯狂的气息。

时至今日，2023年，他依然是高海拔单板滑雪的传奇人物。他并不是一名向导，虽然来自山峰区域，却没有五代从事山峰运动的先祖。一位活跃的单板滑雪者和登山者，Marco Siffredi没有从珠穆朗玛峰的首次单板滑雪下撤探险期间返回。

自1924年，英国探险者，乔治.马洛里在珠穆朗玛峰消失不见后，这里有几十人经历了相同的厄运，在世界海拔最高山峰难以置信的艰难状况中殒命。

珠穆朗玛峰有略超过300人在攀登和下撤过程中死亡，但是仅有一人是在山峰陡坡进行单板滑雪期间丧命。其中之一就是Marco Siffredi，世界级的大胆狂徒。

一切始于法国沙慕尼。这里是欧洲大型山峰的所在地点，也是Marco Siffredi的家。他的父亲是一名登山向导，而勃朗峰的阴影就笼罩在他的后院。1979年5月22日，Philippe和Michelle Siffredi迎来了自己的第四个孩子，Marco，他很早便开始尝试老派的极限滑雪运动：如果你滑倒，你会就此死去。与大多数阅读漫画英雄故事的孩子不同，孩童时期，Marco仰望单板滑雪偶像，如Bruno Gouvy和Jér?me Ruby，以满足自己在大型山峰滑雪的梦想。

Marco很快成为该区域滑雪运动圈子里一股势不可挡的力量。上世纪九十年代末期，在阿尔卑斯山脉完成数条精彩线路，他开始去往世界范围内海拔更高，更为陡峭的巨型山峰进行探索。他首次海外旅行的目标很快选定 - 秘鲁海拔6,032米的Tocllaraju峰。

出发去往秘鲁之前，他朋友的母亲送给他一个十字架吊坠作为礼物。团队安全攀登，并滑雪返回。自此，Marco每次进行探险活动都会戴着这个吊坠。

1998年，他在6,988米高度的多杰拉巴峰完成了自己在喜马拉雅山脉的首次滑雪下撤。从山峰顶端，远处高耸巍峨的珠穆朗玛峰清晰可见。Marco的眼中闪烁着光芒。应该去往这里。

1999年夏季早些时候，法国沙木尼，震惊区域的大型山峰单板滑雪下撤的消息传来，没有人期待这会是一位20岁，刚刚接触滑雪四年时间的孩子。毋庸置疑，这座城镇是世界上极限登山运动的首都，满是具有天赋，报有野心和极具成就的阿尔卑斯登山者，滑雪者和登山向导。

1999年6月，Marco Siffredi，前牙有着裂缝，头发金黄的本地人沿Aiguille Verte山Nant Blanc线路滑雪返回，这条路线此前仅有一次滑雪下撤，由Jean-Marc Boivin于1985年完成。Siffredi在沙木尼长大，一直专注于这条3,300米距离，平均角度为55度，部分区域达60°和65°度的线路。被描述为“绝对不能滑倒”区域对于这里来说显然略显低估 - 沙木尼作家，Trey Cook写到，这是最为严肃的山壁，“令人震惊的边缘，一个错误的转弯，或是略微分神，滑雪者如同没有降落伞跳下一架飞机。”

Siffredi与一位朋友一同来到这里，攀爬了山峰北壁一条3,000米距离的混合线路，他的朋友沿另外一侧的Whymper Couloir路线返回，而Siffredi则等待Nant Blanc线路的雪面变得柔软，随后滑雪通过。René Robert拍摄的照片确认了这个消息，Siffredi就此成为新闻人物。

三年后，Siffredi遇难，他的遗体应该位于珠穆朗玛峰霍因贝尔山肩高处。此时，他年仅23岁。

1999年秋季，他去往尼泊尔，完成了喜马拉雅山区6,966米/22,854英尺高度的多吉拉巴峰的首次滑雪下撤。第二年秋季，他把目光锁定在海拔8,021米/26,906英尺的卓奥友峰，世界海拔第六高峰，距离终极目标仅一步之遥：从珠穆朗玛峰进行单板滑雪下撤。

2001年春季，Siffredi到达珠穆朗玛峰，5月23日，就在其生日之后一日，他登顶山峰，计划随后霍因贝尔山肩，山峰最为陡峭的线路返回。颇为诡异的是，奥地利登山者Stephen Gatt博士（他也曾经从卓奥友峰滑雪下撤）在他之前不到24小时时间里推进了自己的重要计划，借助单板从顶峰滑雪下撤。不过，由于Gatt反向攀登约100米区域，他也因此没能完成珠穆朗玛峰的首次完整单板滑雪下撤。而当Siffredi到达时，霍因贝尔山肩积雪量不足，无法进行滑雪，所以，Siffredi改变计划，尝试Norton山肩。

独自在顶峰欣赏日出，Marco准备就绪，开始滑雪去往前进营地，就在到达山肩之前，他绑定雪板的连接处因为极度寒冷而破裂，此时，一位夏尔巴用铁丝进行固定。令人惊叹的是，他继续沿45°度的陡坡通过数千米垂直距离，来到底端，完成了珠穆朗玛峰首次成功的完整单板滑雪下撤。

像Marco这样的人会模糊自己的能力与梦想之间的界限。此次滑雪返回显然无法让他感到满足。在他的眼中，就像所有其他人相信他取得成功一样，他认为自己完全失败。他的目标依然是令人毛骨悚然的霍因贝尔山肩。此刻，热情和疯狂支配着他。他开始计划返回。Marco Siffredi在一年半之后回到尼泊尔。来到这里时，他意识到自己把好运十字架留在了沙慕尼。

由于探险活动是在季风季之后，积雪比去年厚得多 - 几乎难以承受 – 春季的人群消失。狂风拍打这山峰表面全新堆积的雪粒，使数以百计的尖利岩石暴露在外，一个小时内出现多次致命雪崩。

此时是2002年9月早些时候，截止到此刻，攀爬尤其艰难。数日时间里，Marco一直在死亡地带徘徊。身处海拔高度超过8,000米的地点，人类的身体机能会逐渐衰退。

通过卫星电话与自己身处沙慕尼的朋友和气象预报员，Yann Giezendanner进行交谈，Marco得知周日，8号，将会出现适宜天气，但同时他也了解到不能在顶峰山脊停留太久，因为下午，天气状况会出现变化。

尽管夏尔巴坚持Marco应该等待更为适宜的天气状况，准备更多装备 - 尤其是一部他在下撤期间联系身处大本营团队的对讲机 - 他则认为机不可失。这样的周期在山峰环境常年难得一见；如果你遇到机会，你必须把握。

Marco奇怪地以两声再见结束和Yann的交谈，这在法语中，这发生在人们认为彼此不会再次相见的告别中。

2001年5月22日，Marco的22岁生日当天，他在珠穆朗玛峰3号营地拍摄了自拍照。第二日，他首次登顶山峰。独自一人身处顶峰，观看日出，穿好雪板，沿Norton山肩滑行通过约2,438米/8,000英尺垂直距离回到前进营地。

周日，2002年9月8日，身处珠穆朗玛峰顶部，这是一个晴朗，阳光灿烂的日子，Marco Siffredi站在海平面之上超过8,840米/29,000英尺高度。远高于云层，这位23岁的法国单板滑雪者和经验丰富的登山者期待在自己的第二次尝试期间取得成功。

2001年5月，他首次攀登这座山峰，试图完成一项任务，追寻单板滑雪运动的“圣杯” - 沿山峰北壁极其惊险的霍因贝尔山肩（汤姆.霍因贝尔，Willi Unsoeld，1963年）滑雪返回。遗憾的是，他被迫选择不同线路 - Norton山肩 - 因为霍因贝尔山肩区域缺少积雪。所以此次，2002年9月，他再次站在这里。

尽管对于登山来说，这个季节显得格外艰难，Siffredi却毫不动摇。总之，攀爬并非他的目标；滑雪下撤才是，而且通常情况下，秋季条件对于单板滑雪来说堪称完美。

总之，雪层很深。9月8日清晨，Marco Siffredi和三名来自Russell Brice（罗萨尔）团队，陪伴他的夏尔巴，其中包括普巴扎西，他们沿齐胸深的积雪出发去往顶峰。四人经历了12个半小时令人疲惫的攀爬 - 这几乎是他首次去往顶峰用时的三倍，最终在下午约2点10分达到顶峰 - Siffredi依然兴奋不已。万里无云，阳光灿烂，雪面适宜。这是他等待的条件。

Marco Siffredi在人生之中最后一次滑雪下撤期间对于大多数人来说，这是兴奋和庆祝的一刻，如释重负，展露微笑的时刻，拥抱，与那些一同站在顶峰的人们拍照。高兴的情绪不断涌动。但是对于Marco来说并非如此。他所说的就是：“疲惫，太过疲惫。积雪过多，超过承受范围的攀登。”

总之，休息，并未返回进行准备耗费了数个小时间，黑色的云层开始在他们身下堆积。夏尔巴警告Siffredi，时间已晚，而且潜在的风暴是危险的叠加因素，并建议他们或许可以徒步下撤，晚间在山壁宿营，并于清晨返回。

但是Siffredi意志坚决，希望就此返回，如同过去一年半时间里的表现毫无不同。此刻，他身处这里，经过所有这些时间的等待，最终迎来一试。这是他的机会，他会竭力把握。

他的面前是世界上单板滑雪线路中最为陡峭，海拔最高，最为艰难的目标。他绑好雪板，他的团队恳求他不要尝试。眼中只有自己的目标，Marco无法接受任何其他选择。这是一个在他的脑中持续出现多年的幻梦。他盯住自己脚下单板滑雪历史上的第二条线路，就在脚部前端数米。

此刻山谷的积云开始在山峰堆积，如同Yann警告的一样。

“保重，Marco，”扎西普巴说到。

“好的，普巴。明天见。”

夏尔巴极不情愿地看着他离开，沿他们左侧的山壁出发，并最终消失在云层之中。夏尔巴辗转下撤，在Siffredi完成数次转弯后看到他，并祝愿他好运。他就此冲向Hornbein山肩。

随着Siffredi消失在陡坡，夏尔巴急速返回山峰大本营，焦急地希望避开风暴。在Siffredi离开后，沿相反方向下撤约1,219米/4,000英尺后，他们最终离开堆积的云层区域，能够看到他们身下的山壁。

令他们意外的是，一个人影身处他们下端约305米/1,000英尺处的陡坡。他们看到他站立，悄无声息地滑下山坡。夏尔巴确信山峰100%没有任何其他人，但是三人坚信，他们看到这个人滑行单板返回。

当他们来到指定地点时，雪面光滑，这里没有痕迹。即刻，夏尔巴感受到最为深切的恐惧，他们看到的是幽灵，而Siffredi已经死去。

随着三人回到山峰大本营，他们的噩梦得到了确认。Siffredi没有从自己的单板滑雪之旅返回，他的尸体也无迹可寻。

大多数在珠穆朗玛峰消失的人再也没有出现，事实就是，人们对于Marco Siffredi的遗体再也没有被发现并不感到震惊。不过，关于他死亡的传闻的确令人略感警觉。

大多数珠穆朗玛峰攀登专业人士认为他很有可能是顶峰状况的另外一名受害者。空气稀薄和寒冷气温的结合，此外，进行12小时攀登的疲惫导致他在到达营地之前瘫倒在地。如果事实的确如此，那么他很有可能再也没能起身，又或是他就此倒地，掉入山峰无尽冰裂缝之中的一处。其他登山者指出，他可能遭遇了雪崩。

黑色的云层是警示，一场风暴在Siffredi沿陡坡滑动时即将形成。风暴可能引发了山峰北壁山肩的雪崩，沿山壁倾斜而下，把他裹挟其中，并掩埋在底部。由于山壁如粗巨大且高耸，很有可能夏尔巴并未注意到一场雪崩的发生。

围绕他消失的最为奇怪的理论却是由Marco Siffredi自己的姊妹，Shooty提出。Shooty坚信Marco顺利完成山壁的滑雪，而且时至今日依然活着。她声称，他仅是离开了山峰大本营，并在中国西藏自治区像放牧牦牛的人们一样生活，探索全新的山峰，去到西藏自治区山峰区域未被发现的地点。

不过，珠穆朗玛峰登山记录管理者，伊丽莎白.赫利小姐在2003年美国阿尔卑斯日志的文章中写到，Siffredi的踪迹在海拔8,600米/28,215英尺结束，显然可以确定的是在这里，他不会掉入冰裂缝。

说实话，当初在新番导视里看到咒术的剧情概述时，我是一点兴趣都没有的。动画看了这么多年，我早就厌烦了套路热血，对少年开挂拯救世界的剧情更是无力吐槽。所以一直到前阵子闲的无聊才想着翻出来看看。

然后……

火速跑去追平漫画后激情下单了全套实体。

【详细】

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这故事挺丰富的，但问题是支线都没讲清楚。而且情节过分依赖巧合！特别是第二次去严家村抓王迅的时候，一切都“刚刚好”.....

剧情很套路化，不难猜，警察动不动就被偷袭打伤打晕了，也太弱了..... 而且男主的超忆症并没有派上什么用处？（所以我想知道这难道是某个系列吗？不过希望不是….. 真的不好看！）

在一些紧张的场景上，镜头晃动的太厉害了，反而引起不适！

虽然有老戏骨加盟，但是这些角色像是强行添加的，和剧情基本没关系。悬疑感还可以，演员演技还有待加强。

最后一幕说起。

剧中喜剧的妻子，听到丈夫说“我回家了”，演员露西(妮可扮演者)“忘词”了，一生演绎生涯从来没有过，却是恰到好处的忘。此刻，不是露西在演里卡多的妻子，而是里卡多的妻子在演露西。这是露西最渴望的东西，一个家；这也是露西最遗憾的事情，她要失去她的家；而这一声“我回家了”带着多少欣慰心酸，也只有露西自己知道。

露西是个睿智上进的完美主义者，她事业奋进，更渴望家庭。无论对事业和家庭，她都不接受缺胳膊断腿马马虎虎的状态。我们不能说她这样做人是好是坏，人嘛，各种各样，不能一概而论。露西这样的人值得人敬佩，但她们有多累有多难也只有自己知道。

悲剧的魅力恰在于业已注定但主角们还是去挑战去追求，以不息战斗悲剧收场。露西就是这样的一个古希腊式的英雄。真正的大女主电影，她义无反顾地去干，为了心目中完美（合理）的表演，她从不和编剧制片妥协。她爱她的丈夫，也深知高傲的古巴男人的性格，为了家庭合睦，她费尽心思让丈夫在剧中以及别处都能展现其“主角”魅力，让其有成就感。可成就感这东西毕竟只有自己挣来的才算术，你让别人替你发个文章出本书，那也不算你的成就。聪明如里卡多这样的人也自然深知这一点，他也敏感地感受到这一点，毕竟闪光灯是不会骗人的，他老婆的光辉就像妮可基德曼本人在电影中的表演一样，光彩夺目。影帝哈维尔也只能“配角”之了。回到希腊式的悲剧，电影里奠定这个悲剧调子的自然是双方的性格：露西，一个事业家庭都要追求完美的人，容不得一丝瑕疵；里卡多，古巴裔逃亡者，同样成功、富有魅力、也不甘人后。他爱妻子，但也无法忍受生活在她的“阴影”之下，当然这阴影可虚可实，若你较这个劲它就是实的，若你躺平，它就是虚的。但对一个高傲、不甘人后的人怎么能忍受自己是个配角呢？露西自然已经尽了最大的努力。只是这努力里不包含妥协，比如容忍丈夫少回家，找妓女。即使在她丈夫动用了和胡佛的关系，在剧场戏剧性地拨通了胡佛的电话，帮她洗清亲g的“罪名”（麦卡锡主义盛行年月），那么英雄救美的时刻，她也要揭开这戏剧下的灰暗，所以结局就只能悲剧收场。露西不明智吗？当然不是，她不是圆滑之人，她做她觉得合理正确的事情，这种行事风格和她个性相辅相成，若她不这样就不是现在的露西。这是一部超越标榜女性身份政治的女性电影，一部现代好莱坞版的古希腊悲剧，而剧中的英雄就是露西，剧外的英雄则是脸部都已松弛但奉献了耀眼表演的妮可基德曼。

可能中午吃太饱，开场之后和引入各个人物的部分差一点睡着了。前一半都在迷茫这是个什么故事，怎么东边一榔头西边一锤子的，还好老奶奶离世后，各个支线开始收束总算是大概看明白了…刚好有朋友是因为奥观海慷慨的政策得以留美但也因此终身不能离开美国的墨西哥裔，讲undocumented immigrant面对自己的身份寻找自己和社群的出路的部分确实有那么一些动人…（但我觉得这点也，痛苦表现一般，以至于成长力道不足，当然我可以脑补）

没看原版舞台剧没有做过任何功课，观影过程中的几点想法：

1）电影叙事节奏体感非常音乐剧，每一个小剧情结束切下一个的时候都仿佛在大声宣告舞台暗灯换布景进入下一幕，各个情节和场景明明是互相联系的，拍出来的效果却多少显得剧情支离破碎，脸盲症患者单纯厘清人物关系就带了半场痛苦面具。同理，因为十分舞台剧的叙事节奏，好几个剧情收束的小高潮都给我一种结束了吧/是不是应该有个15min的中场休息的错觉。

2）在电影里，实在很难理解blackout对推进情节的作用，除了导致了老奶奶去世，其它角色的成长和blackout的关系似乎都不大，把它作为一个重要的时间节点显得莫名其妙。回来查了一下听说blackout在舞台的效果十分震撼，希望bway重开后有机会看现场。

3）不太懂rap，但是有几首rap秒秒钟跳戏汉密尔顿，可能是因为相似的节奏和律动，也可能是歌词里相似的用词和押韵，实在很难说是好还是不好。

4）有几个剧情的画面和编舞很有意思也很美，喜欢

5）男主的故事结局原来是这样的（不剧透），这个小设计也喜欢

6）哦，对了，女大学生那条线，Stanford哭唧唧.jpg（开玩笑）成长后得出的结论很好很正确很高大上，转变的理由…我个人没有很好的被说服，毕竟前面都偏执成那样了，咋就瞬间升华了啊，但可以理智上接受。这条线要我说更有意思的是女大学生的发型的变化，发型和她心态的转变对应得很好。

最后，讲Latino的剧也有了，啥时候有一部不带偏见和刻板印象的剧好好讲讲Asian这个社群呢～

她，明眸皓目，一双闪闪的桃花眼里透出灵动聪慧与纯洁善良。

她，秀鼻微翘，仿佛永远能闻到自然的芳香。

她，朱唇点绛，圆巧的下巴上是轻轻划开的一道精致的樱红。

她，柔耳粉嫩，时白时红，看看就明了她的心情。

她，亭亭而立，昂首挺胸又不失谦谦君子风度。

她，婷婷玉立，倾国倾城之间还有芊芊少女妩媚动人。

有她的夜，她所到之处光辉灿烂，亮如白昼。

没她的日子，眼前总能浮现她的倩影。

她如失传的魔力玉勾，夺人心魄。

她是那轮当空皓月，没有时间的束缚，永远照在我心中。

啊，这是爱情？

我爱的是她精致的容颜，优美的身姿，还是她皮囊外的灵魂？

我不知道，没人知道，没人能知道。

是时间，赋予生命，赋予生命记忆，记忆产生灵魂。

生命又必然在时间流逝中死去，时间还能抹掉记忆与灵魂。

时间赋予一切，又夺走一切，包括爱情。记忆，灵魂，爱情和生命一样珍贵，不能重来。

爱就对了，珍惜眼前的爱人，何必烦恼肉体与灵魂。

许多人说体育题材电视剧，应该去找更专业的人，但是篮球剧说到底本质上还是电视剧，一味地用专业角度去看有些牵强。所以我会更多从剧情逻辑讲述一些看法。

但是运动可以不专业，战术流程，比赛设计却必须遵守事实规律，而这在多数体育剧中看不到最起码的尊重。

大仁高中不过是HBA中等水平，突然教练辞职，球队内部矛盾重重，周佳峰被队长霸凌，詹智凯不服队长，新手教练，没有充足的备战时间，一切的一切都在说明主队的不利。而这些问题在短期内根本不可能全部圆满解决。而且对手都是大仁难以战胜的，在这种情况下，竟然奇迹般的杀入总决赛，未免有些匪夷所思吧!

用篮球讲述青春的故事没有问题，篮球与音乐一样，有一种潜在的化解危机的力量。就像薛定谔的猫通过音乐薛老师把四分五裂的合唱团组建了起来。但篮球不是音乐，没法在音乐的欢乐中解决问题。但是问题的解决却很皆大欢喜。

大仁高中杀入决赛的最大武器是信念，因为信念的确有许多以弱胜强的大逆转。但是靠信念取胜，是建立在实力之上的。周佳峰回归，但主力队长伤停。实力减弱，对手气势汹汹，兵强马壮。在这么一种情况下胜算有从何而来?靠信念真的能发生大逆转吗?而且球队内部矛盾重重，教练备受质疑，别的队伍则稳定许多，而且球员垂头丧气，就因为几句话真能重拾信心?而且训练减少对状态毫无影响?信念可以造就精彩的过程，但促成不了辉煌!

剧情想表达的太多，以至于最后覆水难收。阻力减少点，或者在比赛中更强调比赛的过程，而非结果会更好。尤其是每场比赛总在最后出手并逆转，未免太令人匪夷所思了吧?不过，大结局中，天才出手冰失手也是我决定调到及格线的主要原因。

抛开合理性的角度，谈谈篮球之外的事。首先是一部暧昧的爱情片，男女教练的爱情，男二女二男三女三的玛丽苏电影。前半段几乎都是在队长和黄雅伦的捡球陪练中度过的，也正是在这些日子里，柯威震才意识到自己以前对队友的霸凌是错误的，求胜心切。也意识到学长学弟制也未必正确。通过这段日子，队长也成长了不少。而刘小花也在和詹智凯的交谈中告诉他篮球是五个人的运动而非谁的独角戏，詹智凯也得到了成长。

队员构成也对应现实，比如球队会遇到资金链阻断。队员也有家长会长的儿子，以及想通过篮球获得特招的天才。队员构成背景复杂。天才父亲甚至利用金钱威逼利诱学校，但是佳露教练也通过以身作则感化他们，使每个人都上场比赛感受到篮球的乐趣。最后天才也决定放弃名额凭实力实现梦想。家长会长也认可了教练。有很强的现实感。

最后是大结局，很值得赞扬!黄雅伦问队长:大仁夺冠的概率是多少?99.99％吧！为何不是100％。因为我们五个人不可能每场比赛都发挥最佳的状态，即便是柯威震也不能保证每场比赛最后一攻都命中!可是，你哪来的自信你一定会有最后一攻?

在赛场上化解恩怨，比赛中最后一击，主力球员柯威震都没有机会出手，最后黑结伦出手失手，比赛结束。随后黄雅伦献歌结束。可以说最后的出手对象打动了我把这不作品升至及格线，通过篮球讲述了青春的成长故事，也用实力赢得对手尊重。

但是如果最后一集能加上队员面对失败的态度，以及生活的重新开始结局会更好。

可以说篮球以外的青春成长故事完成的不错。但篮球剧的青春与成长离不开篮球这个核心。可以比赛没那么长的时间，但该遵守的规律还是要遵守的。

如果，国产剧能沉下心来，讲述大仁的组建成长史，放长节奏。用篮球串联起整个故事，那属于中国人自己的青春影片也不会远了!制霸青春，满满的鸡汤与套路，却把生活的模样呈现出来，只是最后制霸青春忘了篮球才是立剧核心。

“杭州新浪潮”三杰之一。在2018年分别去往釜山与柏林的《漫游》时隔四年终于得以在内地大银幕与观众见面。超低成本一方面难免会给影像、声音造成些许瑕疵，但祝新极具特色的作者风格却足转化此制作的不足为“另一种”美学风格，瑕疵非但无法制约影片的奇特发展，反倒赋予它一种底层的生命力，间接传承下法国新浪潮独立、反叛、不羁的精神内涵，当镜头跟随森林父亲骑车绕过一个又一个街头时，观者可明显感受到运动—影像模式已经几近失效，再难以适用于直击真实的街景影像的序列之中，而哪怕是道路旁一个最微末的路人都是灵与肉的真实容器，而非商业电影中缺乏思维的空虚躯壳。祝新也善于以“科学”的方法，讲角色如昆虫般置于显微镜下细细观察，面孔的一张一弛在镜头下被无限放大，完成质料与权力的无穷调换，同时也是西湖游船下的“潜在影像”转向现时影像的通路，借此打通一条连接水汽氤氲的意识世界与物质世界的幽深隧道。

2022.11.25

目测向前寻找一家在深圳吧，孩子都5岁了，正是幼升小的关键时候，寻找不是那么爱孩子吗？当全职太太会像她那么闲？幼儿园很忙的好不好，各种幼小衔接班不上了？播音主持、击剑游泳、攀岩高尔夫我身边的妈妈光是忙着奔波在各个兴趣班的路上都已经应接不暇了，哪里还有空去抑郁？5岁还没搞个人简历，好小学面试培训，居然还忙着离家出走？我一个三线小城的妈妈都帮她着急。你们知道深圳升学率有多低吗？学习竞争有多激烈吗？你家孩子就是以后要出国也要考虑读个什么样子的小学呀。

再说一边上各个班一边就能认识好多差不多的全职妈妈，投资不搞啦？股票不买啦？微商了解一下？自己油画芭蕾瑜伽不搞啦？这几年深圳房价长那么快，你不考虑早投资，早买几个小户型收房租的？所谓与世隔绝真的是看自己，手里有钱老公完全不管，要真是这样的主妇，应该幸福笑死了好不好。

真的有点失望，但还是给了两星。不明白为什么电视剧把好多人设都改了，改了敏言同时喜欢两姐妹的人设，不知道这个被人利用的伏笔到最后怎么圆回来。改了璇玑的人设，璇玑虽然不懂人情，但并不是没有六识，这样改有点傻白甜。多加了小银花的剧情，让它就好好做一只不成型的灵兽不好吗，非得改过来让它来堵男女主的路。电视剧真的是想走虐恋啊，其实原著也没怎么虐，也没有所谓的十生十世，为什么要强加来虐男女主呢，男主前百世找的是织女，不是女主，和女主有纠缠最多三世，还是男主认错了人，以为是织女。然而女主前生是修罗，只不过被白帝算计改了容貌，成了白帝心心恋恋的织女的样子，但到底不是织女。最让我不能理解的是为啥要把女主的妈妈给改死了，好像她妈妈的存在并没有什么影响吧，而且为什么要把柳意欢的女儿强行cue出来，他从始至终都不知道女儿的归宿，所以才会从小把司凤当做自己的孩子，有了爹爹的情感在里面，强行改了之后，感觉柳意欢对司凤的感情没有那么浓烈了。最最最不能让我理解的是，为什么要把若玉改成好人，就因为演员长得帅想捧吗？全书里最让我愤懑的角色就是若玉了，即使他是为了自己妹妹，但也不能杀了司凤敏言，像一只狗一样被人利用吧，他从始至终没有把司凤当成好友，对敏言或多或少有一点吧。最后还是希望剧中不要把紫狐和无支祁这段改得太离谱，毕竟紫狐去世时，我是真的很感动！强行改成虐恋真的很倒胃口，演员选角我没意见，但是剧情真的不敢恭维！

本来是不打算去电影院看这部片子的我在全国艺联微信公众号的安利下，又加上最近电影院片荒，就决定去看这部片子。可能是刚开始看的时候吃了一包薯片，导致我后半部分一直处于眩晕想吐的状态，我也不知道为什么看电影看出了晕车的感觉，可能跟题材有关，和我戴的眼镜有关，又或许和电影的手持摄影有关。

巧的是，看电影的早上我刚好在看一本书《侯孝贤电影讲座》正好看到侯孝贤谈关于如何创作角色的问题，涉及到了换位思考这个主题。

他谈到，当我们要塑造一个心理不健康或者人格不健全的人物形象时，我们应该怎样去着手做准备？怎样去创作呢？其实，你怎么知道他是不正常的呢？如果你站在他的角度想，那他正常的很，他反而会认为你不正常。坏人绝不会认为自己是坏人，其实他有一种偏执，这种偏执是因为他所处的环境而来的，所以你要进入这样一个角度，我们通常都只站在自己的角度，而没有别人的角度，当你试图去理解别人的角度，慢慢地就可以理解这个人。

侯孝贤的这段话虽然是关于如何创作角色而提出的。但是我认为这其中的思考却是适合我们生活的方方面面，也极为适合对这部影片的分析。尼斯正是站在了精神病人的角度去理解他们，去了解每一个病人的背景与过去，从来不把他们当作病人（电影中她对那个有些暴力的男护士说这些人是我们的客户）这个精神病院只有她会平等的对待那些病人。她会在病人们活动，画画的时候不让护士们干扰他们，极大的保护他们的自主权利。尼斯进入了病人的角度，也理解了病人的角度。

而相反医院的其他人呢？男医生，护士他们只是站在自己的角度，只考虑自己手上的病人治愈成功率，只想着让他们尽快治愈出院，而不考虑用何种方法治好他们，也不考虑他们出院后的真实情况。

影片一开始的额叶切除手术就使我想起了《飞跃疯人院》的男主，与本片的角度不同，此部影片是处于精神病人的角度。一开始神神叨叨的精力旺盛的男主本来是个实实在在的正常人，却因为种种原因被进行了额叶切除手术后，变成了丧失自主意识的真正的精神病人了。

尼斯正是深知这种手术会带来的后果，一直在致力于用精神上的治愈疗法去治疗她们，虽然她一个人的力量是有限的，但这份勇气和坚持却值得我们敬佩的。

只有互相理解，换位思考才能美美与共，天下大同（考研政治后遗症）

这部剧让我很惊喜的是原声台词，很舒服很真实，就像是日常生活中你我都会说的那些话，一点也不出戏，尤其喜欢演员通过自己的情绪表达出来的语气词，比如第1集的赵盼儿劝分:“哼，不行，你不能嫁他”。这个介于“哼”和“呵”之间的语气词也是极妙，既像是可笑的嘲讽——周舍你个小样儿还想骗我？又像是无奈的自哂——引章妹子还小不能怪她。（这一part我看了六七遍，特别喜欢刘亦菲这个演法）

还有第18集的“哎呀～？！”这个“哎呀”有多妙不用我说了吧？看过剧的都懂，又俏皮又可爱，一个语气词就给后面的争吵定了调——吵是不可能吵滴，一辈子也不可能吵滴，也就是借机撒撒狗粮这样子。。

最新一集的“哦～遵命”

“遵命”甜吗？甜！特别甜！但让它甜度加倍的是前面还有个语气词——“哦”，这个“哦”语气极其呆萌，软的要命～～瞬间让顾千帆的“老婆奴”形象鲜活了起来～陈晓你真的好会拿捏语气！剧里还有很多这样的语气词，它们没有字幕，可能很容易被忽略，但是一旦发现就如获至宝，它们让人物更鲜活更有生机了！或许演员原声不如配音专业，没那么多处理技巧，但胜在自然，胜在真实，胜在不千篇一律，胜在独一无二，胜在听觉不审美疲劳…我能感受到这个角色最初最自然、最真实的情绪状态，我很庆幸可以感受到它们的存在，也希望以后越来越多的剧都可以使用演员原声台词～