丁善玺创作的主旋律电影目录：

《英烈千秋》1974

《八百壮士》1975

《丁一山》1976（编剧）

《碧血黄花》1980

《辛亥双十》1981

《八二三炮战》1986

《国父孙中山与开国英雄》1986

《旗正飘飘》1987

最近几年，中国大陆的主旋律电影逐渐摸准了市场规律，在票房的高歌猛进中占有了一席之地。其中，去年的《战狼2》、今年的《红海行动》都引发了观影狂潮，它们也成为了当下内地票房历史榜单中的“状元”和“榜眼”。

近日，中央电视台和中影集团联合出品的正在院线上映的主旋律纪录片《厉害了，我的国》又成了热门话题，得到了多位高级官员的“点赞”。

这些现象使得主旋律电影再度引发热议。主旋律电影并非中国大陆独有，海峡对岸的台湾，也曾是主旋律电影的“沃土”。

而说起台湾主旋律电影的历史，编剧、导演丁善玺是一个绕不过去的名字，他堪称台湾主旋律电影的“教父”——可惜的是，当下的电影观众，已经很少有人知道他的存在。

根据豆瓣的资料，丁善玺18岁（1953年）时已经担任编剧，而他编剧的第一部作品《秋瑾》正是一部爱国主义电影，这似乎预示着他将成为主旋律电影的“教父”级人物。

丁善玺电影生涯的真正起点是在60年代中期，他给邵氏电影公司写了两个武侠剧本：《大醉侠》（1966，与胡金铨和编）、《七侠五义》（1967）。其中，《大醉侠》已经成为经典之作，丁善玺电影生涯的起点可以说是非常高的。也正因此，1968年他便获得了独立执导电影的机会（《飞贼》）。

在丁善玺将近半个世纪的电影生涯中，他参与的影视作品约有80部，自编自导、为他人编剧的作品约各占其半。在这80部作品中，主旋律电影大概只占十分之一，却成了他的电影代表作。

丁善玺其实是一个多面手，涉猎的电影（电视剧）类型非常多，历史剧（主旋律）之外，武侠、喜剧、爱情、惊悚等类型的作品多达近70部。

丁善玺最擅长也最喜欢的无疑是主旋律电影，但他没有一直拍摄这个类型的影片，这主要是因为主旋律电影往往来自官方的“定制”（一般也需要官方的大力支持），而官方的“订单”终究是有限的。

丁善玺最早导演的两部主旋律电影，《英烈千秋》和《八百壮士》，在当时也叫“军宣片”——宣传国军抗击日本侵略者的光辉事迹。

《八百壮士》讲谢晋元率部在上海四行仓库阻击日军的英勇事迹，《英烈千秋》讲的是“中国军魂”张自忠的故事。这两部影片分别讲国民党军队和高级军官的英勇事迹，足见其“军宣”意图。虽然是宣传片，但这两部影片基本依照史实演绎，是非常不错的历史剧。

《八百壮士》和《英烈千秋》都是由曾推动两岸关系发展的辜振甫监制的，由此也可以看出台湾政府和军方对影片的介入。

“军宣片”的出现，与1971年中华人民共和国重返联合国的历史背景有关。被驱除出联合国的台湾政府，需要向民众宣传自己才是中华民族的“正统”。国军在正面战场抵抗日本侵略者，乃是中华民族的“大救星”，而曾领导国军的台湾政府，自然也就成为了中华民族的“正统”。

在杨力州导演的纪录片《我们的那时·此刻》中，曾采访三位台湾70年代的中小学生，他们都表示当时看“军宣片”看得热血沸腾、热泪盈眶。由此可见“军宣片”在当时的宣传效果是非常不错的。

《英烈千秋》和《八百壮士》的大卖，让惟利是图的邵氏电影公司看到了主旋律电影的“商机”。

1976年，邵氏电影公司的鲍学礼也拿出了一部抗日片《丁一山》，而该片的编剧是胡金铨和丁善玺。可见，丁善玺在当时已经成了中国大陆以外的华语地区主旋律电影的金字招牌，邵氏电影公司得请他来把把关。

时隔四年，丁善玺在台湾主旋律电影领域再度出手，自编自导了讲述“黄花岗七十二烈士”英勇事迹的《碧血黄花》。

在“黄花岗七十二烈士”中，林觉民无疑是最有名的一位，他的《与妻书》如今仍然是爱国主义教育的“范文”。

《碧血黄花》自然也把故事的重心放到林觉民和他的妻子陈意映身上，而当时台湾的头号女影星林青霞也很好地阐释了柔弱、痴情、美丽、坚韧的陈意映。

1981年，辛亥革命70周年，丁善玺拍出了史诗级的献礼大片《辛亥双十》。

《辛亥双十》是邵氏和中影的合拍片，邵氏出动了狄龙、汪禹、尔东升、陈观泰、罗莽等明星，台湾方面则有林凤娇、柯俊雄、王道等大牌。这样的全明星阵容，当然要配以大格局和大气魄，丁善玺能把当时错综复杂的关系处理得有条不紊，也能把一些历史场面拍得大气磅礴，总算没有辜负两大电影公司的期望。

大陆近年推出了“《建国大业》三部曲”，三部影片都是“数星星”的史诗巨片。而比《建国大业》早将近30年的《辛亥双十》，应该算是“数星星”主旋律电影的“鼻祖”。

又隔了五年，丁善玺受台湾军方之邀，再度执导宣扬国军军魂的以金门炮战为背景的《八二三炮战》。柯俊雄也再度为国军代言。

如果说丁善玺是台湾主旋律电影的“教父”，那么，柯俊雄称得上是台湾主旋律电影的代言人。

在以上八部主旋律电影中，柯俊雄出演了其中的五部，而在三部“军宣”意识最强的作品（《八百壮士》、《英烈千秋》、《八二三炮战》）中，柯俊雄都是绝对的男一号，而且演的都是铁血军人。

柯俊雄的国字脸眉宇之间透露出一股浩然之气，由他来演绎谢晋元、张自忠等英雄，确能做到形象传神，尽显军人气魄。

柯俊雄后来成了国民党“立委”，这与他的国军代言人的形象不无关系。

同年，丁善玺还导演了一部史诗大片《国父孙中山与开国英雄》，影片云集了尔冬升、吕良伟、万梓良、惠英红、李赛凤等香港的当红明星。可惜影片的口碑与票房均无法与《辛亥双十》相比。

1987年，中影（指台湾“中影股份有限公司”）新任总经理林登飞很想有所作为，欲再造主旋律电影之辉煌，于是找来丁善玺拍摄《旗正飘飘》，并重金邀请当时已经将事业重心放在香港的林青霞来演女主角“蓝凤二号”，让她和夏文汐饰演的川岛芳子斗法。

《旗正飘飘》虽以抗日战争为背景，但作为一部“谍战片”，它已经不是纯粹的主旋律电影。

1987年7月14日，蒋经国宣布“解严”，从此，国民党在台湾逐步丧失其绝对主导的地位。

《旗正飘飘》1987年10月才上映，是一部“解严”后上映的主旋律电影。

很明显，“解严”后的台湾，不会再有“军宣片”。

而由国民党主导的台湾主旋律电影，也因此划上了句号。

丁善玺作为台湾主旋律电影“教父”，也不会接到新的“订单”了。

而作为编剧的丁善玺，仍然热爱“主旋律”或爱国主义题材。

丁善玺生前的最后一部编剧作品是《精忠岳飞》（2013），是中国大陆出品的一部爱国主义电视剧。

丁善玺于2009年因病去世，而《精忠岳飞》在他死后4年才播出，也可以说是他的遗作了。

自秋瑾始，以岳飞终，丁善玺作为一代主旋律电影“教父”，可谓有始有终。

剧情虽然很老套。

但是，女性精神独立在这部剧里的台词展现无遗。

爱情是有赏味期限的。而作为女性，面对事业、亲情、友情、爱情这些人生课题时。能独善其身，自立自强，才是永恒的真理。

人活360度，人生哪一个扇面出现问题，都会造成人生遗憾。

这部剧最让我泪流满面的是金淑，全职妈妈在家精打细算的过日子，为老公提供体面的身着，为孩子准备一切成长所需，还要面对不讲道理贪婪刁蛮的婆婆的无理取闹。那种，只有经历过真实生活的人，才可以体会到的那种艰难。最后，得了胰腺癌，面对生之有限的生命，亏欠的自己，怎么与身边的一切做告别？以什么态度来面对自己生命的结束？是我们每一个生而为人到生命那条路最终要面临的课题。犹如贯穿剧中的那张照片，雨中深夜那条路的尽头有什么在等待我们？希望？爱情？每个人生死都是注定的，而人生路口的选择却大不同。

就算男女主角的无法逾越的鸿沟爱情，贯彻全剧，让人窒息的感觉。在生死面前，也显得势单力薄。

这部剧，让我感受到爱情对于现代女性来讲：“得之，我幸；失之，我命；”

人生啊爱情只是其中一道风景而已。

【详细】

14258813

不小心看了头条，给我推荐了，一个外星人一年一次尿尿的故事。当时有点怀疑，但是没有深究。我还以为是旧的星球大战的梗。后来又推送给我，一个外星人抽烟上瘾的故事。我注意到一个大幅不是那么久的过去的演员。是我在神盾局特工中遇到的一个演员。看了评论得到了名字，查了一下，才遇到了这个非常有意思的星际迷航类似的电视剧。不过媳妇儿也受到了头条的推送，不知道我们两个谁先拿到的推荐还是全部都有的地推。

第一集，Old Wounds，旧伤疤。逗比男主角被媳妇儿背叛。一年后在媳妇儿暗地里的努力下，逗比Mercer做成了自己想做的舰长。开始了自己的科学之旅。第一波操作是运送货物，阴差阳错，保护了一种时间加速器，第一个故事结束。人物角色很鲜明，很亲切。很多星际迷航的元素。厉害。很多熟悉的面孔。

第二集，CommandPerformance，临时舰长的魄力。逗比夫妻被先进技术的种族下的全息影像的套，抓走到动物园去了。年轻的力大无穷的临时舰长，想方设法用电视剧换回来两个人类展品。与此同时，只有男性的逗比下蛋的种族Kylden孵化出来一个女性孩子。

第三集，Aboutagirl，那个女孩的故事。一语三关吧。这个物种每过75年，会有一个女儿出生。这次出生了一个，要不要做性别转换的问题。虽然开庭辩论，并且找到了一个生活的很好的女性个体，最终没有改变结论。小盆友做了手术，不过小盆友的另外一个母性的爸爸也做了手术，生活起来也没什么问题。我们不能用我们人类的审美去评论他们。虽然这次辩论会有影响，但是我相信影响有限。

第四集，Ifthestarsshouldappear，如果星星应当出现。这一集一行人遇到了一个纽约大小的飞船。在宇宙中漂浮两千年。进去之后一顿操作，发现了这个世界成为一个封闭的生态系统，脆弱，暴力。但是成功的摸索到，这个是两千年之前的外星人移民的飞船，引擎故障，等待修理。这些人在宇宙中漂浮的过程中，忘记了自己为何出发。最后探索的人们给外星人看了真实的世界，然后修理了引擎，帮助他们培训驾驶飞船。唯一一点也可能是故意这样做的，这里面的外星人太像地球人了。为了刺激我们自己？

第五集，PRIA ，Pria舰长。是一颗采矿的飞船，horizon地平线号。Pria是舰长的名字。但是实际上是一个来自未来的海盗。收藏过去的即将死去的东西，给未来的收藏者。最终一行人识破了未来人的计谋，回到了现在。并且摧毁了黑洞。最后一段凭空消失有点不理解了。不应该是送回去么？

第六集，Krill ，Krill民族。这一集是在维和的过程中遇到了黑暗民族的飞船。干翻之后，捕捉了一个战利品。然后用这个战利品小穿梭艇潜伏到黑暗民族的飞船中。主要目的是为了更加了解这个民族的文化背景。在发展他们准备毁灭一个殖民星球的时候，两个潜伏的同学，一顿操作，用阳光赢得了战斗。也在krill民族的小朋友心目中，种下了种子。不过是明媚的还是黑暗的就不得而知了。还是星际迷航的梗。

第七集，MajorityLow。一个类地行星，全民投票决定所有正确和错误。人类学家在那里遇到危险，被纠正，也就是脑袋修理。小分队，也遇到了相同的事情，通过在feed上引导民意，最终把麻烦暂时解决。但是这个星球的未来不得而知？

第八集，Intothefold，走入折叠。医生一家，其实就是医生，带着两个熊孩子去旅行。体验一下星球上的生活。驾驶员从人类换成了人工智能。旅行一开始就出了问题，通过折叠空间到了很远的地方，并且被迫降在一颗卫星上。这个星球因为战争被人投毒，生化武器。变得缺少食物，有食人倾向。人工智能带着孩子，医生自己。碰头之后，最终逃出重围。引人遐想的是谁给这个星球投毒的。

第九集，Cupid'sdagger，丘比特的小刀。这一集团队担任调停任务。不过因为有个发情期的物种，乱成了一锅粥。这一集和我们的文化有很大的差异，没法看。

第十集，Firestorm，火海。这一集一开始的时候就是遇到了离子风暴，然后船体遭到重创，然后安全队长救人的时候迟疑了，自己非常内疚。然后就是进入悬疑模式了，飞船内部遇到了非常多的奇怪的事情，最后陷入了疯狂。救援队长最后克服了自己的恐惧，逃出火海了。这时候不久之前，最终才揭开故事后面的事情，原来是救援队长，为了搞定自己的恐惧，命令AI做了模拟程序，自己在里面打怪升级。第一个悬疑的故事。

第十一集，Newdimension，新的维度。这一集比较高能量了。飞行中碰撞到不明物体，引擎受到损害。然后遇到海盗船，直接穿过了不明物体。海盗船因为抢劫了krill的东西。被追杀。无路可逃的一行人，加上量子泡泡之后进入二维空间。在二维空间中，差点出不来。最后小飞艇带着大飞船从另外一个出口出来。海盗船降低维护，蛋白质直接被打成一维，这个解释好有意思。

第十二集，Madidolatry， 疯狂的盲目崇拜。最后一集高能的不行。一行人走到了已知的边界。Kelly不小心在一颗星球上救助了一个小女孩，并且被当地人看到了。星球随后进入另外一个宇宙。这个宇宙运行了11天，另外一个宇宙就是700年。Kelly想要改变这个盲目崇拜。在第二个七百年的时候发现没有实现。人工智能自愿去扶贫七百年，第三个七百年的时候那个星球进化出了相同等级的技术。他们当年对话的感觉非常超脱。崇拜是必经之路，进化快的可能会回过头再研究进化慢的。

电视剧胜在剧情，这个剧并不是所有的桥段都在同一个水准上，但是这个素材实在是让人不得不爱。形态各异的外星人，未知世界的最边沿，非常开怀的情景喜剧。两个小的细节，第一个就是避免了很多文字出现，因为语言好说是转换器的作用，但是语言如果都用英文的话，会有出戏的感觉；第二个就是人名字，AI的名字是Isaac，维修部的工程师头是Newtpon，这是牛顿的元素。

—THE END @ 2020年3月8日 22:01:06—

看到有网友吐槽政治不正确，我确实没有看出来。我只觉得这部剧吐槽了那时的台湾政府，无论是货币政策还是化肥厂，真的是无时无刻不在想着与民争利。

看到有人质疑“四万元旧台币换一元新台币”，编剧团队居心叵测，其实这种事情以前也不是没有过。汉武帝刘彻和匈奴打了十来年后，国库空空，然后实行了货币改革，废除原先的货币，采用新的货币，譬如一皮币换四十万钱，其实就是一种政府掠夺民间财富的一个手段。

喜欢这个剧的片头，非常有纪录片的感觉，流水，丘陵，叶脉，阳光，短短几十秒，感觉讲了茶的一生。

片子的拍摄手法很舒缓，画面很舒服，很有质感。剧里贯穿着闽南语、客家话、英语、日语、上海话，汉语，通过男女主的经历，可以看出民主思潮，女性意识的崛起，这一系列，很能反应当时台湾政治时局的复杂，

剧中有句话，“时局，政治，生意人有道看不见的天险”确实，女主一家扩充品种，扩大市场，紧随政策更改经营方式，却还是败给了政治，一道政令，就让全台湾最大的茶商一夕破产，时代洪流下小人物的成长与无奈。

女主的父亲吉桑真的是个很好的人，一个生意人，大情怀，想把台湾茶出口到全世界，想照顾着乡里的小茶农们，剧里说，英国不生产茶，可是却做出了世界上最大的茶叶品牌立顿，看到了这里不禁想，台湾和大陆果然是同源同根，早期都没有什么品牌观念，一直做着代工厂。

然后说说缺点吧，这部剧的戏剧冲突不够，女主拿到订单也太简单了，以及剧中的经商手段放在现在看感觉经不起推敲，最后，男主真的不喜欢女主么？！

三刷了挺喜欢的 哭戏的时候跟着哭 搞笑的时候跟着笑 虞书欣的演技还是不错的 之前看过她演的蔡敏敏 太可爱了 演得都很自然 希望第三季还是原班人马 期待~ 男一男二女二的颜值都好能打 两大cp都很甜 印象最深的是女主离开南府赵错送别的那段 太好哭了 完全带入了 演得真好 甜宠探案喜剧没错了

看完《一路向西》，我的好朋友仁波切说，大理完了。噢，不对。他说的是《心花路放》，反正意思也差不多。总之，面对宁浩这部新作，你说不清楚，他到底是在埋汰大理，还是变相给大理打了广告——就像《泰囧》出色完成了两国的友好交流任务。这部电影对中国的现在时进行了一个夸张表现，从人们的出行方式（旅游和自驾），到人们的社交方式（微信和网络流行词汇），再到人们的婚姻情感状况（邂逅和离婚），虽然也有折射和变形处理，却堪称宁浩作品最贴近现实的一次。只不过，由于对男人性冲动的表现过于极端化，近乎丑陋卑琐，反而会激怒一些女性和中老年观众。尽管还是黄渤和徐峥两个“丑男”搭档，但不同于《疯狂的石头》时代的脏乱差，《心花路放》的影像变得更加精致，也更像一部熟练的喜剧类型片，混搭了公路片和疗伤电影。电影最大的疑点，其实不存在于人物形象的塑造当中，而是这场过于荒唐的送道具之旅，谁会开几千公里的车去送道具？！反过来，这似乎也说明了徐峥的良苦用心和精打细算，他既可完成约炮之旅，同时还可以慰藉好友，把他送去开心地（伤心地）：大理。《心花路放》一路做足了人物性格反差，发情的徐峥口口声声说，黄渤的人生是阴影，是男女感情的失败者。实际上，黄渤这种痴情离婚男反倒博取了观众同情，这是一个处在阳光底下的人物。与之相反，徐峥是媾女专家，对待感情粗暴且不负责任，其实是一反面人物。片中出现了四组女性形象，分别是阿凡达、杀马特、长腿女和东北小姐，加上袁泉饰演的文艺女。这些女的，要么一蹴而就，要么高不可攀，要么很傻天真，要么痛彻心扉，总之，女性角色基本没有太好的印象，也有人戏称说，这是屌丝心态大爆发，直男癌无可医治。表面上，这部电影似乎草草而就，没什么操作难度。然而，从狗的不明状况到婚礼的前后呼应，从防狼喷雾现身到突如其来的基情，《心花路放》的剧本缜密度已经远胜过绝大多数中国院线片。更不用说还有石头和阿凡达的调侃，那个令很多观众陡然一惊的闭合结构，以及咖啡馆和旅途上随处可见的留言墙。宁浩将一个充满冲突矛盾的离婚事件，最终安放到了温馨日常的普通场景，完成了虚拟与现实的感受融合，这是《心花路放》的一大妙笔。相比《亲爱的》人物角色的徐徐展开，黄渤在这部电影的角色不好演，他从一上来就是自暴自弃，对过去却再三吝言。直到完成了那次仿佛命中注定的相遇，这种被故意屏障、姗姗来迟的真相，似乎才令这个人物的形象得以丰满。原来玩不起感情的，有时候不只是女人。与之相比，袁泉的角色仿佛是一张白纸，却负面之至。显然，宁浩还是不会表现男欢女爱，在他看来，那大概只是变换了体位和主被动关系的车震。实际上，除了那次简单而短暂的邂逅相遇，作为一部爱情片，这部电影完全没有男女角色的真正对手戏，这才是最大的喜剧所在。联想到作为一个梗出现的“说我爱你”，宁浩对爱情完全是拒绝、嘲笑和不信任的姿态。这不免让人联想到，宁浩的电影里几乎没有爱情的位置，唯一一次，还是《黄金大劫案》，简直粗暴愚蠢得令人发指。不懂得表达爱，更不懂得如何释怀爱，甚至沦落到彻底失去时才痛彻心扉（有如电影中的黄渤）。这是佯装冷酷的少年混混，也是故作纯情的中年流氓，它们正如宁浩的币之双面。

【详细】

71241466

如果你想当个妈妈，成为一个“好妈妈”，那你就看看这部电影，看看社会对你的母职教育，多么令人窒息。

熊出没的制作组有个讨巧的设计，它将熊妈妈设计成一个机器人，一个从出生开始就是为了成为妈妈的存在，因此剧情中熊妈妈对自己孩子的付出似乎就合理化了。但是，细想下来，这难道不是一种更隐秘的刻板印象吗？熊妈妈是温柔的、“负责”的、奉献的，是一切的爆发都是为了孩子的，甚至连死亡牺牲都是为了孩子。若要问“她”去哪了，不好意思，熊妈妈的一生没有一刻是为了自己，她所有的出发点都是为了孩子，这难道不悲哀吗？

电影是能展现倾向的，电影是具有教育意义的。在熊大面对疑似自己的妈妈时，第一句话是：“有你这么当妈的吗，你丢下我们那么多年。”以及后续熊妈妈对自己的“反思”——我是个不称职的妈妈，诸如此类。这些并不能单一归结于熊妈妈的人设设定，这是不负责的。电影已经将“妈妈”作为一个基本形象在刻画——你要学会成为一个真正的妈妈。讴歌这种“合格的妈妈”形象，这恰恰是说明了一些问题。

什么是妈妈？什么是真正的妈妈？什么是合格负责的妈妈？

不要为“妈妈”一词套上枷锁，妈妈就是妈妈，就像没有人探讨——“什么是合格的爸爸”，妈妈得先是自己，才是妈妈。

这两星，是给妈妈，给妈妈给予你我的单纯真挚的爱。

至于爸爸，已经在社会中完美隐身了。

自己其实不太喜欢革命片..

但由于是阿仔演的

而且他十分上心

坚持自己配音

为了这部革命片把中国那个时期的革命老片都看了一遍

所以勉强看看

结果很出乎意料

确实令人耳目一新

想起共产党从建党时的20多人到建国！

这是多么伟大的奇迹啊！！

而这些奇迹就是由这样一群人

这样“视死如归”的一群人

理想主义的一群人所实现的

影片在这方面塑造的很好

能令人从心底里崇敬

而不是觉得无脑 红

忘不了一句话

“如果我不能骄傲地活着

那么我宁愿选择死亡”

所以仔也是同他们一样的人吧！

忠于自我 理想！

第一次观赏《分时度假》，是在“六公主”台，两组单亲家庭分别去度假，然后邂逅的故事。在敌视、对立、矛盾中，相互走近、互补，成就和谐融洽的大家庭。

女主是娜塔莎·金斯基，我并不喜欢她的代表作《苔丝》，因为剧情令人窒息。众所周知，这位金发美女，兼顾了纯洁和邪恶的两种特质，哪怕她三十九岁，饰演一位颇具书呆子气质的单身母亲，都能收放自如、展现出女性的魅力。尤其喜欢她逃婚，开车追男主那场戏，头发凌乱，泪眼迷离，十分性感。当找到男主时，她温柔的眼神，含泪笑着跑下车，我个人觉得那是最美的镜头。

男主是第四代“007”的扮演者提摩西·道尔顿，他的另一知名代表作是1983年《简爱》。一开场，他顶着大厨帽子，喂食“迷妹”女服员的镜头，透出“食色性也”。这一角色是享受生活、无拘无束的人生态度，正因为如此，他不像一位父亲，更像孩子们的好伙伴。他是放松的，与之相处，舒适感倍增，外加他家那条“助攻”小狗狗，令整个基调充满了愉悦感。他似乎很洒脱，其实他很在乎。这就是男主的魅力所在。制作该片的视频MV时，我选择了《一切尽在不言中》这首歌，是传递出男主深层次的情感线。Tim最撩人的一场戏，并不是跟女主一起“十字紧扣揉面”，而是尾声处，他看到女主的未婚夫要宣布结婚的神态，从“意识”到“窃笑”再到“失落”。三次切换三次微表情和眼神戏，特别抓心。他意识到她是将要成为别人的妻子，他窃笑她下意识露出拒绝未婚夫的肢体语言，他失落她最终会选择她的未婚夫。

整个影片的画面就像一幅假日明信片，有胶片的质感，爱情的浪漫，温馨的家庭。嗯，“苔丝”邂逅了“罗切斯特”，成就了其乐融融的六人大家庭。

PS：女主的大儿子特别帅，面部轮廓就像雕像般完美。

【原创】提摩西·道尔顿 分时度假 一切尽在不言中 生日快乐_哔哩哔哩_

【详细】

142911144