2022.12.16

这部电影很明显的是一部女性向的，更应该说是偏女权一点的一部电影。就算是冲着不错的卡司阵容也不能否定这部电影真的很俗套。无论是整个故事框架，还是人物性格都没有什么新意。即使是一直在强调的核心思想：“走出自己的路。”，也是近几年热度非常高的话题。以及女性权利平等的话题，也是人们一直在关注的。这部电影就好像一篇高考作文必须要把buff叠满一样，把这几年的热点话题强行糅合到一个故事里，但又糅合的不是很和谐。这样子的电影也不会引起大多数人的思考和共鸣，只能作为一部无聊时的消遣了。

唯一可取的可能就是整个画面以及场景布置还是挺美的，其他的好像比较逊色了。

大陆缺少好电影，这部电影看过两个场景两个女的打斗，两个男的，舅舅和外甥吃饭那个场景很乏味，在电影中一个场景所表现的是那个场景表面上的东西，或者平淡乏味，没有冲突，那么就可以断定导演编剧剪辑，没水平，没水平的人绝对拍不出好电影，何必浪费时间，浪费电呢！

豆瓣真麻烦，凑字数，凑字数。凑字数??????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????

前面说玛丽苏的有看剧么？还那么多赞？评论剧你一直在骂杨超越演戏之外的事情？首先题材很好，看得很难受，但演技真的不行，首先是杨超越，超越可能真的因为好动和表情丰富被误认为演技还可以，然后给她特写，慢镜头，可是她那些特写慢镜头的小表情做得太刻意了。两个男主，梁靖康演得不能说很棒，但我觉得应该是挑不出什么毛病。弟弟演技也没什么毛病，但剧情，同父异母真的醉了。太狗血了。关于羽毛球，我是业余得不能再业余。看弹幕时不时有像是专业的在吐槽，我也不懂，但在我看来应该是有准备过，而且比赛中的汗水还是挺真实的。

【详细】

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全部九季小马宝莉第五部剧场版看完之后，再来补的大电影，可以说是平平无奇，甚至有点失望。

画风与配音问题不做评论，个人有个人的爱好，而且TV版的画风也确实不适合班上影院的荧屏，有一种廉价感。

但除去画风与配音，电影的内容就显得很不在线，剧情方面就是很俗套的坏人入侵，然后洗白一个，然后获得胜利。可以说，小马宝莉TV版已经把这种套路用的滚瓜烂熟，但就算这样TV版也是很有看头，电影虽然也运用这个套路，但却差那么点意思。

而人物塑造方面，首先反派的塑造方面就显得很敷衍，没有交代风暴大王的来历，也没有对狂风将军与风暴大王的合作有更多的介绍，单纯就听他说了一句能恢复角？这用逻辑来讲，有点太牵强。而且紫悦去偷珍珠那里也有点牵强，这和TV版里的紫悦人设完全不符合，更可笑的是，当偷珍珠不成朋友吵架，紫悦竟然能说出真希望没有这群朋友这种话，这是违反逻辑的，这也是违反紫悦人设的，这可以说是为了升级矛盾强加的一句话，并不合理的话。我可以理解朋友们有不信任，有欺骗，有压力，有矛盾，但从TV版来看，这九季以来朋友们有很多矛盾，但从来没有这么离谱的话，紫悦说出来的那一刹那，我都不相信自己的耳朵，我感觉一下子就脱离了电影了。

除去人物方面的塑造，有很多地方也彰显着电影的不合理，首先是无序这种bug级队友没上线（但却出现了它模样的气球），公主们也日常废柴，这么多季，就从来没看除紫悦以及朋友外的公主们打过架，日常被抢魔法，我寻思咋是个人就能吧公主魔法抢走呢。除去音韵的保护魔法在TV版有过作用，还有两姐妹的升太阳月亮，但是两姐妹给的人设是活了1000多年的独角兽，精通各种魔法，但事实是无论哪次打架，这些公主们都帮不上忙，学了一千年的魔法白学了？从来没有打boss的时候出过力，就算这些公主们只需要微笑就好，这好歹也是TV版的毛病，那和谐之源呢？TV版贯穿全剧的终极武器，大电影里就丝毫不提吗？我寻思他们六个再抱一起试试能不能触发和谐之元不行吗？真就集体削弱战斗力？从他们六个流浪到集市来看，真就把紫悦的魔法给砍没了呗，苹果嘉儿和云宝也完全没有战斗力，柔柔也没有动物朋友的帮助，神驹也再没有开挂的能力，不过珍奇还是一样美美的（这就够了），总而言之，就是所有的人物的能力全部被削弱了

总结一下，这个大电影做的太普通，很不充实，与TV版相比绝对算不上一部合格的作品。人物能力的大幅度削弱，人物形象的不够丰满。都是这部电影令老粉失望的原因。只能说爱之深责之切，如果我是个路人，单看这部大电影可能还觉得非常好看，但我看了九季的高水准动画后，就绝不接受这种水平的大电影。很明显，官方完全是按照一部子供向的电影来制作的，他忽略严重了成年粉丝们。这是一部严重计算错了观众受体的不合格产物。

最最后，吐槽一下大结局。只能用痛心两个字形容。本身g4完结就是一件令人心痛的事。而孩之婊做了一件更令人心痛的事，那就是采用了之前否定的寿命论，本身大家看小马就是为了躲开现实，去一个充满魔法的世界。结果最后一集啪啪打醒了所有观众，把所有人拉回了现实，史密夫婆婆的去世，紫悦的飘柔洗发水和公主体型，以及朋友们沧桑的眼袋。这绝对不是一个好结局。官方一边说着，这是子供向动漫，一边塑造着一个没有寿命论的魔法世界，一边塑造着一个现实生活逻辑无法解释的世界，却还是在最后一集吧所有人打醒。我理解大家都会长大，包括碧琪生孩子，包括每个人变得成熟。但我不接受大家还没长大就变老。前一集还是大家一起冒险的好姑娘好女孩们，接着集体变老？我不接受。我可以接受大家成长，成熟，我可以接受大家有自己的家庭，但我不接受这么跳脱，我不接受没有过程直接变老。我到现在看到珍奇的白头发和眼袋就打心底里痛心。我不希望紫悦拥有超长生命却要看朋友们提前死去，我知道这是会发生的，但编剧却把最接近这件事的情况拍出来，那就是紫悦还风采朋友们却已经变老，这样的结局并不是所谓的回归现实的好结局。当书本合上的那一刻我变知道，我还是又回到了这个枯燥的现实，那个魔法世界已经不存在了，而我对那个魔法世界所有的美好憧憬也随着主角们沧桑的脸化为悲痛。这个结局并不是贴近现实的结局，以小马的世界观可以说是一个悲剧的结局，错就错在编剧努力塑造了一个不现实的世界却又要把大家拉回现实。

又是一个一如既往的工作日，一边做着自己不想做的工作，抱怨着客户低级的品味，一边为了丰厚的薪水，辗转难眠。此时收到了一个ghost from past的问候，就是这样一个人，曾经自己穷尽所有只是希望和他在一起，但是他却无声消失了。回想起当年寻找他的场景，calling police hospital even morgue。就是这样一个曾经fucking broken heart的人，却迟迟不敢发出一句怨言。对的，这辈子最爱的人是他。

再次见到他爱与被爱似乎显示的如此纯粹，不掺和一点矫揉造作，一辈子太长，可是和他在一起就会期盼着下辈子。嬉戏玩闹，追逐爱抚，一切尽在不言中。十五年前，那个自称artist的男孩递给了一个刚刚mba毕业的孩子一张他的速写，他们都很欣慰能在这样一个时间遇到这样一个人。时间从此刻开始流逝，十五年恍如隔世，只是两个人都困在了回忆中。时间是所有伤痛的最佳良药，记忆是美化悲伤的最好工具。也许他变了，也许他变化不大，又或者他已经脱胎换骨，可是他依然让自己魂牵梦绕。

终于真相被无名指的戒痕揭开，why？明明很开心，为什么情绪会急转直下，很复杂，这不是简单得由天堂转向地狱，而更像是被刺穿时，有个人紧紧拉着你。明明可能一下就结束的痛苦，却让人心疼肉颤。他是想救我吗？那为什么会这么痛苦？原来不只是我这样，他也这样过。15年的时间节点，让人穿梭在回忆与现在的场景，那一年他说了要在华尔街支持一个艺术家，可是他消失的无影无踪。后来来到了LA自称GRAPHIC DESIGNER的艺术家早已画不出那个速写的模样。戒烟不难，但是对一个凑合过日子的人很难提出要求，因为仿佛一切的怪责都是不正当的。纠结徘徊，放下拿枚无名戒还是停止对mouse的含沙射影。也许埋掉他们，就能在下一个十五年找到答案吧。

看完小说来看电视剧，因为某人问题看不了05版，就看的这版，看小说的时候就磕曾姚官配，可能是因为曾荪亚先出场就先入为主了，他俩应该算是被影视剧严重误导的一对cp，他俩才是真正的青梅竹马，两小无猜。本来满怀期待打开这部，结果却看到木兰和孔立夫雨中相拥表白，木兰那么嫌弃曾荪亚，甚至说出不嫁就不嫁，反正也没想嫁的话时，曾姚官配党表示心已经死了，在我心中从那时起他们已经be了。小胖子根本不会抛弃木兰跑掉，小胖子脾气好宠她信任她，他可是对木兰说过你若去哪，我便跟你一起去的人，木兰更不会那么厌弃他，她可是说过如果曾家穷了，她就让小胖子去当船夫，她作他的船娘给他洗衣裳做饭的话，但这个新亚控制欲占有欲极强，这个木兰也完全不喜欢他，除了保留了曾爱姚的设定其他一切都没有了。（听说某版更离谱，荪亚不爱木兰爱她妹就算了，还直接把她哥的戏份按荪亚身上了??，简直离谱他妈给离谱开门，也别在这夸那版，这俩半斤八两）最后再说一遍，孔立夫不是那种大喊我爱你的琼瑶式男主，荪亚木兰不仅很恩爱还白首偕老了，阿通真的是木兰生的（林老爷子写的）曾和曹什么都没有，就在一起吃过几顿饭，仅此而已

非英语剧集项目的开发毋庸置疑是Netflix至关重要的规划之一。不管是应对亚马逊、苹果公司和迪士尼相继推出的流媒体的竞争，还是对于Netflix自身规模的巩固与海外扩张，非英语剧集项目的成功与否，都直接关系到Netflix这家北美根基最稳的电视流媒体的前景走向。

截至当前，Netflix已经参与了几十个国家和地区的剧集出品，产出了包括日剧《火花》《全裸监督》、德剧《暗黑》、西班牙剧《纸钞屋》、印度剧《德里罪案》、韩剧《王国》在内的一批数量可观的优秀电视作品，这些非英语剧集的成色毫不逊色于北美的剧集，Netflix对海外项目的投入可见一斑。

但在华语剧的出品上，Netflix却接连碰壁，不到一年的时间里，Netflix的三部台剧《罪梦者》《极道千金》和《彼岸之嫁》交出的均是令人颇为失望的成绩。这种水土不服的窘境直到悬疑刑侦类型剧《谁是被害者》的出现才得以扭转。

新剧《谁是被害者》已于上周四正式登陆Netflix，该剧开播当日便登上了Netflix台湾地区点击量第一的位置，豆瓣截至目前的评分也稳定在8.2分，属于华语类型剧中的优异表现，同时也是Netflix近期上线的质量最好的剧集之一。

《谁是被害者》改编自台湾推理小说家天地无限的原著《第四名被害者》，由张孝全、许玮甯、王识贤领衔主演，林心如特别出演。讲述了证物鉴识官方毅任卷入一宗连环杀人案，并逐渐揭露了案件背后隐藏的一连串令人唏嘘的真相的故事。

自小患有亚斯伯格症（一种交流障碍症）的方毅任是个擅于观察、心思缜密的证物鉴识官，他在一起离奇溶尸案的鉴定证物过程中偶然发现了与失联女儿有关的线索，于是作为非前线警员的方毅任开始背着警方单独侦察。

参与报道此案的电视台记者徐海茵在得知方毅任女儿牵涉凶杀案后，立即找到并威胁方毅任，要求方毅任向她提供案件的信息，以获得独家的报道。方毅任有警方的资源，徐海茵有电视台的资源，俩人协商后决定一起合作。

溶尸案仅是这桩“连环凶杀案”的开端，随着案情的深入，他们发现了这桩连环案的规律和真相：这些“被害者”都是被社会各种力量驱逐的边缘人，上一个“被害者”为下一个“被害者”完成遗愿后自杀，以这种“接力赛“的方式在生命的最后一程成就彼此对方，燃烧自我来唤起社会的注意。方毅任所能做的便是阻止接下来出现的“被害者”。

《谁是被害者》是个一语双关的片名，剧中的“被害者”有着两层涵义：在剧集开头，我们看到的是凶杀案中的死者，他们是法定角度的被害者。而随着剧情的展开，我们逐渐了解到，这些死者之死与其受到的来自于社会上各种各样的歧视、偏见、压力有关，他们被社会边缘化，是死于社会之手的被害者。

和《逃》《Last Dance》等歌曲贯穿了《想见你》的叙事一样，歌曲在本剧中同样占有不可忽视的地位，乃至于成为了一个重要的“角色”。剧中所使用的歌曲几乎都是为剧集所创作的原创，几首歌的文本连贯地呈现了这些小人物在希望与绝望两种情绪间挣扎的状态。这些歌是唱给“被害者”的，也是唱给社会上那些处于边缘和弱势的、即将成为“被害者”的人们。

片尾曲《谁》所唱到的“谁，能够找到我”“谁，想要找到我”两个问句正是这些被边缘化的死者们的写照。想要做女孩的男孩；遭人嘲弄、事业停摆的歌手；身患绝症仍被公司压榨的职员；天赋异禀却被夺去作品权的木雕艺术家……他们在阴暗的角落里无法被人看见，也没有人想过要看见；他们想要被仰望，却总是被遗忘。

“我要你，听我道尽，我要你，我要你，我要你，替我证明，圆我的梦想，尽我的遗憾。顺理成章，续我的意念，应我的奉献，像再让我生，赎我犯的罪，还我造的孽。“歌手李友廷所创作的这首《我要你》实际上已经揭露了剧中这桩事先张扬的”连环杀人案“的线索和”被害者“间的连结，唯有以成为彼此的替身的方式，他们才能在生命最后感受到一丝温暖。

“被害者”之一的落魄歌手苏可芸在自己那首《还活着》里充满希望地唱到：“很幸运能有权利唱出悲观的自己，一首首昨日伤口，亲吻别人的心灵。深夜里被人情冷暖过的心，还没有失温，还活着。““被害者”即便是处在社会边缘和生存困境之中，对“活着”也并非未曾抱有一丝希望。

然而又如插曲《不存在遗憾》里所表达的“活得像渺小尘埃再伟大，再悲哀，泛不起一点伤感，根本不配存在，再不受渴望的毒害，埋葬最后期待。”在人际关系越来越疏远冷漠、包容度越来越低的社会里，在弱势者一再遭到排斥、剥削和不理解的处境中，再强大的希望也总有被浇灭的那一天。

生存与毁灭，哪一个抉择都必定经历内心百般的抗衡，即便不谈处于边缘的群体，今日社畜又有几人逃得过理想与现实之间的挣扎，坚持与放弃之间的摇摆，希望与绝望之间的踟蹰不决。正如剧中所辩证的，死亡需要勇气，活着需要的却不单是勇气本身，还要继续经受各种痛苦与不堪。但唯有活着，才能够创造希望和明天。对“活下去“的呼吁贯穿了整个故事。

《谁是被害者》所辐射到的社会问题层次丰富，除了反映边缘人群的生存困境、人际冷漠、底层被剥削和被欺凌等普遍存在的社会问题外，它还着力于批判公私合谋和新闻媒体的职业素质的道德沦丧。

警务高层领导的职业立场本应该是公正地为下属刑事侦查破案提供帮助，促进社会的良性循环；新闻媒体和记者的职业立场本应该是不带情绪和其他不良意图地报道新闻，但在利益的驱使下，在职业懒散的风气下，渎职的事情常有发生。警务高层的渎职会造成冤假错案，记者的渎职会造成对社会和具体个人的伤害，这些情况不仅发生在剧中，现实生活中同样存在不少见。

在各个类型剧的模式早已经被高度开发过之后，构思简单的类型剧很难再留住观众，因而要想获得受众和口碑，类型剧的推陈出新成为了一种必然。去年年底开播的《想见你》便是一个典型的案例：它有效地融合了校园、侦探、奇幻元素，带来了新奇的观感。

《谁是被害者》的推陈出新则是在于它突破了类型剧的思维定势。常规的悬疑刑侦剧焦点通常是放在”找到杀人犯”这个目标上，而《谁是被害者》直接告诉观众：剧中没有“杀人犯”，整部剧中的目标是“找到被害者”。

电视剧集也应当享有艺术审美的发言权。除了概念上令人眼前一亮外，整部剧的摄制条件和视听风格相较于大多数华语类型片也有很大提升，镜头布置的细腻度更高，构图效果更自然，打光更为讲究，是一部质感有别于台湾本土出品的剧集。

导演、编剧、演员及其他部门的相互信任和高效率配合是一部优秀作品诞生的关键。尽管本剧的质感比大多数类型剧好得多，但几位编剧和导演却并非经验老道的影人，他们当中大部分都是近几年才进入电视行业的新人。整部剧之所以能达到当前的效果，与他们付诸心血的、一再考究的态度有关。

剧中的溶尸、焦尸等道具几乎所有细节都是高度仿真的，剧集开头即提示了观众剧中场景和道具的真实度，它们看起来可能会令人感到身理不适，视觉冲击力很强。而刑警侦查程序和证物鉴证的过程也是由专业的刑警、鉴识人员和法医参与监督和指导，力图达到与台湾刑侦的高贴合度。

在对角色的揣摩上，演员和导演也下足了功夫，男主角方毅任患有亚斯伯格症，这是一种症状与自闭症相似的病症，会使患者无法与普通人正常交流，但它不会影响患者的智识。处理这样的角色最大的难度在于如何把握症状的尺度：演得过激会使角色看上去失智，过简又无法呈现患者的痛苦。最终张孝全的角色完成度是令人满意的，他并没有局限在剧本和导演的要求上，自我发挥的部分得到了保留和认可。

早已经从偶像剧成功转型到大银幕的许玮甯在片中扮演的是记者徐海茵，这是一个麻木的、为独家新闻可以不惜一切手段的记者，她在与方毅任合作过程中逐渐打开内心死结，新闻报道有了温度。该角色的变化是潜移默化的，她的冷血比温度更为自然外露，微表情和动作细节是许玮甯合理化角色的重要工具，《目击者之追凶》的拍片经验使得她能够流畅适应悬侦类型剧的节奏。

自台湾偶像剧退出内地观众视线后，台剧的受众逐渐收窄，但台剧的发展并没有因此而停滞，转型正在悄然发生，更多类型、更多题材被搬上了荧幕。过去一年的时间里，沉淀已久的台剧终于爆发，《我们与恶的距离》《俗女养成记》和《想见你》漂亮登场让无数观众再度陷入台剧狂热。而《谁是被害者》的出现，无疑为2020年代的台剧开了一个好头。

诚然，《谁是被害者》并不是一部完美的电视作品，它仍旧有许多值得改进的地方，制作上相较于英美类型剧的短板不少。但《谁是被害者》首先完成了它的价值输出，对社会问题的反思，对媒体的控诉……这意味着它已经成功实现了电视剧目标中最重要的部分。

而从长远的角度来看，本剧在摄制条件上的进步，Netflix对台湾剧集项目的支持，势必会对整个华语剧集市场的发展起到积极且持续的影响。未来必定有更多如同《谁是被害者》这样的突破类型剧刻板框架、追求拍摄质感、丰富社会议题的华语剧集出现。