《南家三姐妹欢迎回来》影评

南家三姐妹欢迎回来影评

小千
2014/8/4 0:14:34
逝去的田园——胡炳榴

□导言
　　珠影儒者胡炳榴，岭南电影尽风流，繁华落尽真淳显，韶华扑灭觅天和：
    有人说，怀念胡炳榴，更像是怀念一个逝去的时代——怀念30年前老人眼中那个又大又圆、在今日看来却有些凄凉的月亮；怀念那个并不最辉煌却起着重要奠基作用的第四代，还有那曾高举“电影艺术”的大旗，固守某种理想与激情却纷纷步入花甲之年的“共和国一代”。

□导言
　　珠影儒者胡炳榴，岭南电影尽风流，繁华落尽真淳显，韶华扑灭觅天和：
    有人说，怀念胡炳榴，更像是怀念一个逝去的时代——怀念30年前老人眼中那个又大又圆、在今日看来却有些凄凉的月亮；怀念那个并不最辉煌却起着重要奠基作用的第四代，还有那曾高举“电影艺术”的大旗，固守某种理想与激情却纷纷步入花甲之年的“共和国一代”。

■田园的根植
　　田园，是胡炳榴生命的起源。他在农村度过了从4岁到14岁的童年生涯，乡村如同一枚印章烙在他的生命里，舞台戏、皮影戏、说书杂耍……都成为他肥沃的根植。“当我指挥拍摄时，那感觉就好像是带着摄制组回到我少年时生活过的村庄，眼前拍摄的正是当时的那些人物”——乡村是他的灵感与激情所在，也是他电影不变的主题；田园，不只是一种外部环境，更是一种生活方式与人伦温情。他在电影中注入自己的人生，乡土仿若幽暗洞穴里的记忆绳结，串起他的电影轨迹。
　　在“田园三部曲”之初的《乡情》中，胡炳榴体现出单纯的对美好乡村的眷恋与歌颂，影片重点也放在“情”上——养母育儿之情，养兄妹的爱慕真情，田园怡情。这部电影也像他对自己童年的一次致敬：他小时候寄养在舅妈家，温柔的舅妈成为养母田秋月的原型，而小伙伴花子和小童养媳之间的微妙关系被用在了田桂和翠翠这对青梅竹马的恋人身上。选景时，他奔赴江西，只为重现记忆中的家乡：绕村而过的河流，芳草萋萋的河岸上，牧童唱歌打牛而过。现实中，他也真实捕捉到暮归牧童的牛歌，还即兴加入一场牧童戏：兄妹分别戏时，一群前往观看拍片的好奇牧童被摄入镜头，好一派浑然天成的田园牧歌风情。女主角用了沈从文《边城》里女孩的名字“翠翠”，她是他理想中纯洁的乡村女性的象征，她呼唤着他，犹如乡村在呼唤着他：“哥，你在那里呢？”“我在这里呢”——桂花糖如同乡愁一般香甜，而回忆成为一种内心发出的谣言，使得这部电影感性有余却理性不足。
　　到下一部《乡音》时，他开始正视乡村。母亲去世前一年，胡炳榴陪她回了一趟家乡，并直面了不愿直面之事：故乡在不可避免地发生变化，现实也远不如回忆中美好。他开始反思：仍是一味赞美，还是揭示“看似完满”的乡土家庭结构背后的不合理？在思索《乡音》的改编过程中，他被农村所见的一幕触动心弦：他站在暮色中的青黛大山前，看到火车铁轨伸向层层山峦的尽头，便想到，在深山里，住着怎样的人？在这种封闭中，如果突然伸入了火车的触角，又会带来怎样的变化？这时家乡的河流再一次流经他的生命，他想起小时候河边有一条二三十阶的石板路，每天大家经过那儿通向村口，却没有人去修一块松了的石板，后来大水冲走了这块石板，大家如同习惯当初走上去“哐”的一声到习惯跳一下。当他回忆起这一幕，电影的主题因此确定：习俗和生活的习惯是多么可怕。电影中木生和陶春的关系，也是借鉴了他堂兄嫂的生活，片中那同机位同调度出现四次的端洗脚水的片段，是他小时候的记忆——三婶提着小提桶的热水，为三叔递上粗毛巾，多年不变。而小时候村口发出榨花生油香味的榨油坊，在影片中反复出现，它咣咣的榨油声，预示着多年不变的生活。这些元素，组成了这部电影的基本意象与反思。无奈他在批判之中，仍不可避免地夹着对乡村与记忆的爱，所以使影片处于一种矛盾的情感状态之中，有人称之为：“美的反思”。
　　到了根据贾平凹小说《腊月正月》改编的《乡民》时，他的视野更为宽广，不再局限于狭隘的个人情感，转而关注农民在八十年代农村改革中的转变。他以老人韩玄子代表的传统权威和王才代表的新农村企业家之间围绕着谁买下代表着传统文化的祠堂而暗中展开的较量为切入点，对改革中的民族和人性进行思索。为了更接近原小说中的平实生活，他特意到河南、陕西交界的西峡去体验生活，并根据自己的生活经历将购买大队部的情节改成了“四皓祠”，影片中的“刺花”片段，是他特意加入的地方民俗，洋溢着一种蓬勃的野生生命力。他也改掉了王才取胜的结局，让故事结束于一个与影片开始时一样的镜头中——老人仍在自家照壁下喝茶看报，生活的轨迹依然很难改变。没有伪善的大团圆结局，改革的阵痛与艰难却真实呈现。
　　他的电影真正扎根于肥沃的土地，民间文化和朴质乡民给予他素材和灵感，决定了他的电影采用平民视角关注普通人的生活和内心。而他本人，也以淡泊低调的作风和淳朴天然的坚韧，散发着泥土的芬芳。他说自己像个乡民般苦苦耕耘，也自称创作是“蚕生茧”，他多年兢兢业业，锐意求变，作品少而精，却部部源自真情与生命。
　　
■出走与回归
　　戴锦华曾比喻第四代导演是“斜塔”：“在揭示愚昧的丑陋荒诞的同时，迷失在古老生活悠长的意趣之中。这使得‘第四代’导演的二期作品呈现出一种矛盾、游移的叙事基调。”
    与同时代的第四代导演一般，胡炳榴也处于一种二律背反中。这种二律背反是影片的骨架，他的电影都由错综复杂的关系和几种冲突的价值观组成：《乡情》里是亲情和前途的冲突，乡村与都市的隔绝，亲生和养母的抉择；《乡音》里，冲突发生在代际、男女和新旧之间，美与罪、批判与赞美，更是暧昧难明；《乡民》里，传统与现代、新旧势力之间也在暗暗较力。胡炳榴也一直处于一种矛盾之中，他直视却难以彻底否定，批判但仍保有温情：“双向思考在我个人创作中是个悖论。”这也使得他的影片大多都结束在留白和欲言又止中，唯余绕梁之余声，比如《乡音》，他绕开背后太过沉重的伦理或道德判断，更多是关怀与感思。
　　对乡土的批判与怀念，也作为一种二律背反的因素潜流在他的电影之中，他也经历了一个出走与回归的过程。在描写农村改革的《乡民》后，他将镜头对准了对改革时期的城市，拍摄了展现复杂现代商场角逐的《商界》。然而这次探索不算成功，在都市中，他感到迷惘，就像当年14岁离家来到武汉的孩子，面临着沉重的学业压力不知所措。之后，他八年不再拍片，直至《安居》，他再次回到了农村。
　　《乡音》里，陶春想要去看一看代表着文明和开放的火车；《安居》里，老太太却乘上了返乡的火车，火车开往种着梧桐树的山丘，那是阿婆遗落的家园。城市，却不是家园。它更多像一个盛行丛林法则和秉承达尔文主义的石头森林，是《商界》中浮躁而嘈杂的战场，人群如鼠般窜动，各谋权钱又艰难为生；它也是《安居》因为忙碌而遗忘人伦温情的钢筋水泥中的孤独小阁楼。在这里，传统的家庭结构和人伦温情不可避免地消逝，老人，或者说每个人，包括在商业化大潮中多年无法拍片的导演本人，都处于失落状态。
　　终于导演找到了克服失落的芳香之旅——返乡，而返乡即是重寻心灵栖息之地。与城市中人们总是处于忙碌、混乱、焦虑和暴躁的状态中不同，乡村显得更为宁静安和；与城市中阿婆的精神寄托只能放置于黑暗中闪出微弱光芒的小电视机上不同，乡村浓浓的人情冲淡了孤寂，也拉近了阿婆和珊妹之间的距离，化解了她们的隔膜和误解。
　　然而，导演自是明白：“我在向往着人类童年时代有过的东西……作为创作者我们对于这种东西的失落无能为力”。这个乡村同样是一个回不去的故乡：阿婆迷失了，因为作为标记的桐树被砍掉；农村空了，因为青壮年们纷纷外出打工。阿婆只能半夜起床，在茫茫野外呼唤着自己的亡夫，精神的无依和怅惘尽显——这华彩片段也来源于导演的记忆：胡的父亲在年迈渴望返乡而不得之后发生了一次梦游，醒来后他说，他刚回到了家乡，在村口和以前的老友畅谈——而老友已经去世多年。这也像胡炳榴在影片中抒发着对“田园”的怀念，但这种怀念同样处于不可避免的消逝之中。
　　但仍是属于第四代的温情与诗意，使他为影片提供了一个想象性的解决：老人最后与后辈妥协，去了一个属于她的精神共同社群：养老院。在泛黄的老照片中，旧日时光与温情浮现，所有经历的一切，最终仍归于心灵的田园。

■东方式美学
　　乡土，也是一种美学——不仅是思想内涵，更体现在镜语的运筹帷幄中。胡炳榴一方面受到中国传统文化的影响，一方面也受到纪实美学影响，他用现代电影语言抒发古典情怀，以一种舒缓又细致的笔触，铺就一段诗情画意的清丽田园画卷。
　　他在每一部影片中，都有明确的东方美学的探索，并构造出每部电影独特的风格。在第一部和丁荫楠合作的故事片《春雨潇潇》中，他以“清明时节雨纷纷”的淡淡哀怨作为影片基调，在阴雨天拍摄全部外景。他还按照感情线索和情节线索设计分场，虚实相间：感情线追求意境，造成虚幻感；情节线则实写、甚至用记录手法。抒情片段与叙事片段往返交替，感情逻辑线也与音乐线结合，形成电影主体线索，营造出诗般意境。
　　《乡情》，追求意境说中的“有我之境”——情景结合，“物皆著我之色彩”，比如河滩牧牛的空镜头和悠长的牧童曲，插入男子回乡前的喜悦表情和见到妹妹的镜头间，借景抒情。大量远景空镜头也营造出“田园抒情诗”之意境，仿佛淡笔写意的山水画。在构图上，人只是环境的一个小部分，也总是处于自然环境之中。场面调度经常在人与景之间调转，由人及景，再由景及人，并通过有意识的景深镜头和长镜头，建立起一个多层次的立体环境体系。结尾则借鉴戏曲中的“紧拉慢唱”手法处理声画对位——养母离开之后，开车与寻母的急速镜头，却配以舒缓的《摇篮曲》，以舒缓叙悲情，更动人心弦。
　　《乡音》，遵循着传统美学中的虚实结合，以实带虚，将修路和火车虚写成背景，将一家人的日常生活放置前景，并借以营造出一种“延伸的多层空间结构”。比如结尾处，只闻小推车的吱呀声与山那边传来的火车长鸣声交织，却不见火车，将更广阔的想象付诸观众想象，正谓计白当黑、空纳万境。同时，重复出现的场景和音响（端洗脚水，台词“我随你”和缓慢沉重的榨油声），犹如诗歌中的叠句与变奏，通过细节的堆积带来感情的变化。处理人物的对话时，采用的方法并非传统的正反打，而是让人物处于环境之中，再配上对话声，有一种自然主义的美学诉求。（缺点是不太有实际的声音空间感和方位感）。
　　《乡民》，则是写实与写意的完美结合，并在看似平淡的景色中蕴藏诸多象征。在影片前段，灰蒙蒙的阴冷色调和特意制造的“雾气”，营造了一个肃杀而落后的乡村。影片后部，通过对光影、色彩的有意处理，创造了一个华彩的写意与隐喻的世界：火红明艳的“舞狮子”和“刺花”像是内心情绪的外化，而他特意将舞龙灯的场景放置于一条狭窄的深巷中，背景是低沉男声的呻吟与喘息，长达五分钟的高速俯拍镜头静观着这条在重重压迫下、仍要破云飞天的龙。
　　而他的电影越往后发展，镜语体系越趋洗练、不事矫饰；他的镜头美学，也越趋生活化。在《商界》中，为了最大程度地接近真实，他为不同的公司和人物安排了不同的环境：集体公司在木材加工厂，官办穗光公司在高楼大厦，银行在40年代的洋房，个体公司在天台屋……而嘈杂混乱的同期声（汽车轰鸣、锯木声、建筑物声等），无疑是人们动荡不安的处境与心境的体现。《安居》中，大量使用正常机位的长镜头，镜头灵活地跟着人物运动，生活的流动感也呼之欲出。自然音响和环境装置等细节更日常化，仿佛揉入了日常生活的流程。他对演员的要求是：流露自然情感，体现朴质生活，这种表演特质也在阿婆和珊妹的表演中真实体现。而柔光的处理（用塑料布挡住天空自然的散射光），也给小巷平添几分惆怅。

□结语：
　　也许，逝去不可避免。但是，薪火总能生生不息。2月14日，当老人安睡于儿子肩上时，儿子胡江作为孙周的执行导演执导的都市时尚爱情喜剧《我愿意》也正在影院上映，无数年轻的男女仍从中找到属于自己当下真实的生活和情感。就像《安居》中的老太太住在少女时期的小屋里，半夜醒来，呼唤着亡夫的名字走进庭院，月光仍一如当年皎洁。
　　而那吱嘎吱嘎的推车声，那悠长悠长的火车轰鸣声，却突然在那个逝去的大山中，再一次久久响起。宛若一声悠长叹息，叩动我们随童年一起消逝的心灵田园。

【已载刊】
【详细】

6791

4890

钟螺

2021/8/8 2:29:44

可能是蔡徐坤被黑得最惨的一次

回家之后电影院看的第一场电影，真的生气，越想越生气，气得我打开弃用的豆瓣上来骂人。这片整体制作水平并没有很差，但真的是很久没有因为文艺作品这么生气过了，而且还是两个小时的超级加长版生气，看完直接给上海堡垒改两星。（豆瓣很久不登录还要手机号验证，更生气了）

看之前同看的人说这个片百合豚差评如潮，我说啊百合豚是这样的，洁癖度要求

看之前同看的人说这个片百合豚差评如潮，我说啊百合豚是这样的，洁癖度要求很高，看完之后感觉真的不是百合豚的问题，观影体验属于累进式吃屎了。

这个片的审美是一种“有，但又没有完全有”的微妙状态，各种（游戏）西幻元素套个中国名字堆叠拼贴，虽然堆得不算难看，但整体感觉就很虚浮，没有一套坚实的世界观在后面撑着，看了感觉像主创说“啊我要开摩托”“啊我要废土隧道”“啊我要地精商店”，美术就给他整出来一个，和世界观可以说是完全没有关系，纯要素叠加。剧情人设和美术山口山私货塞得潽出来，编剧水平和现在的暴雪编剧也是有一拼，怎么吃屎怎么写，就打算靠大场面糊弄事儿，全面致敬是吧。

上来这个片还给你一些还可以的印象，经典白蛇托孤永镇雷峰塔，青蛇穿越末世废土，场景设计美术挺好，大章鱼掌控避难所聚居地也挺有意思，和引路人孙姐学历史学打枪学开摩托的演出还颇有趣味，除了动捕的表情略显夸张和实在很像游戏新手关之外没有太大毛病。

但仔细一想其实这个时候剧本的问题已经出来了，白蛇托孤亲手把娇儿交给青蛇，青蛇自己一个人穿越了，敢问这个孤到哪里去了？狠心阿姨抛弃拖油瓶婴儿穿越异世界寻找第二春？我本来以为这里会有一个什么伏笔，但简简单单地就是完全没有，许士林大约的确是死了。

然后聚居地被突袭，开摩托从楼顶逃脱也是很经典的载具关卡了。一说这个片的编剧很难不怀疑是不是游戏策划转行，剧情的关卡设计感极强，一场逃亡戏接一场逃亡戏，没完没了地逃，感觉故事本身就是塞在神庙逃亡不同关卡中间的佐料，而就这个佐料不得不说也实在是很塞牙。

废土两帮火并的剧情虽然土味，而且多少看着像联盟部落大战，但看人家说这个联盟头头司马官人原型是西门大官人，西门庆三打牛魔王感觉还是有点meta趣味，蛮好笑的。

直到孙姐唐突被击毙，狂猎来了火并散了神庙逃亡了青蛇被西门大官人救了，这个剧情就开始像脱缰的野狗一样奋不顾身地往屎冲去了。

西门大官人沉迷青蛇美色把青蛇带回自己帮派根据地，三妻四妾不服了，原来青蛇拿的是瓶儿的剧本，想不到。这个帮派的罗刹族不知道为什么做得都是哈比形态，没见过带翅膀的罗刹图像，不知道从哪得到的灵感。哈比金莲和青蛇瓶儿撕了一场，被哈比月娘给中止了，简单谈了一下这个世界观的种族问题，结果后来发现完全没屁用，剧情和种族身份认同毛关系没有。一说这片子里没用的铺垫真的吊多，前面青蛇学历史学开摩托后面完全没用过，学开枪倒是用了几次，结果要么端着枪不开要么打不中，使我想起自己打FPS的窘态，产生共情了一刚。

大官人又和青蛇两个人开车去地精超市买菜，地精超市老板是狐狸幼女（说是前作角色但我没看过前作，问题不大），超市还有个经典电梯，太像幽暗城电梯了，我一看就说后面肯定有跳电梯摔死要素，结果真的有，暴雪公益宣传片是吧。

狐狸说啊这个城就是一个执念太重的人死后聚集的地方，想离开这个地方就要跳湖洗号，但是湖里会播放你的执念mad，给你配上音乐来回播，大家看了这个mad就不想喝孟婆汤投胎了，一直在池边徘徊。这个执念mad是公屏播放的一刚，一点隐私都没有，而这个部分竟然是全片唯一有价值的伏笔。青蛇一看，那当然是姐姐对自己笑，又强化了一遍臭男人不行的认知。旁边的一个蒙面白毛小伙（这小伙救过青蛇一回，穿得贼像看门狗的艾登皮尔斯）一看，哎，什么都没有，原来是我失忆了，就显示不了执念了，那我寻思你直接跳不是什么损失没有，一键炉石回家，赚疯了好吧，还在这里打生打死有意思吗。

然后又神庙逃亡了，润！一阵狂润之后大官人青蛇和白毛小伙回到罗刹聚集地，一看门口罗刹不在了，当机立断走密道，结果一看部落来屠帮了，把金莲呀玉楼（男）呀月娘呀都突突了，月娘死前还说大官人一定会给我们报仇，大官人就在楼顶通风口看着，嘛表示没有，溜了。现在一想这地方还是牛魔王屠杀罗刹女，属于杀铁扇公主满门了。后面还有杀玉面狐狸的要素，青蛇那边是臭男人不行，牛魔王这边是臭女人滚开，没想到这里还有对照组呢草。

主角组三个人溜了，结果又又神庙逃亡了，润！润到一个隧道里，隧道给水淹了，高处有个暗门，此时白毛在底下被漂来的车轧了，青蛇要救他，大官人说他就是个累赘，我们两个润吧，将来我们东山再起，再创辉煌！青蛇说不我就要救！大官人在暗门里面咔嚓把门一锁说那你也滚吧，自己润了。然后青蛇崩溃了一刚，说他妈的臭男人没有一个行的，菜的也不行强的也不行，我还不如直接死了（？）白毛就在车底这么被轧着静静地看她自闭了两分钟，可能心想应当轧你嘴。

然后青蛇意外揭开白毛在蒙面下的真面目，他竟然和白蛇长得一模一样——原来白毛竟是白蛇转世——神经病啊——我看到这里以为自己完全理解百合豚为什么恶评如潮了，没想到后面还有大的。

白毛那个3D游戏发型配迪士尼脸怎么看怎么违和，我当时都认知失调了，无法识别是人类脸部了。定下神来看又发现越看越像蔡徐坤，发型气质脸型服装可以说是完全一模一样，接下来全片全都在白蛇之重生我是蔡徐坤的气氛里度过，已经回不去了。青蛇现在终于想起姐姐转世的白毛蔡徐坤应该在车里不应该在车底了，爆发小宇宙了，把车举起来把安全门踹了，带着蔡徐坤润了。

结果隧道安全门一出来是一个悬崖一刚，我倒要问问这个施工单位脑子里在想什么东西。明明是一个悬崖，先走的大官人也不见了，不知道从什么地方溜了。然后青蛇和失忆蔡徐坤进行一个篝火谈心，发现他就记得自己被泥头车创了，还有一个随身携带的骨笛。青蛇觉得自己又能爱了，慕强不行，还是菜菜的男人好，姐姐搞菜菜的许仙也有一定的道理，不能不服。

然后蔡徐坤揭发说这个城里只有狐狸是自己主动来的，她一定有不用洗号的后门，然后两个人在水灾过后划着小船去找狐狸，天津发大水撑出皮划艇并感。狐狸说啊是啊有的捏，把执念卖给我我就告诉你方法，一指说你看大官人已经在体验了，果然大官人说我要放弃了，回老家种田了，你十分钟之前不还说要东山再起的吗，你的野心和霸念又去了哪里！月娘终究是错付了！臭男人真的不行！

大官人被正能量净化执念之后神清气爽，就在此时牛魔王带部落攻城了，一番很傻的水战演出之后打进城里，大官人三打牛魔王，发现牛魔王有无敌，无法破甲，纯送了。牛魔王笑嘻了，说其实蔡徐坤是二五仔啦（……）都靠他我才找到狐狸在哪。俺寻思狐狸不就在自己家呆着吗，这还用二五仔告诉你？然后他为什么长得像白蛇，其实也是人皮面具啦（……）他看到青蛇功放的白蛇执念就立马搓了一个白蛇的脸戴上，所以才会像蔡徐坤啦（……）其实他本人是一个满脸皱纹的臭男人啦，根本没有什么百合转世（……）

青蛇崩溃了，我也崩溃了，什么几把剧情啊，整蛊是吧。牛魔王说奖励蔡徐坤做护法，可以再捏一次脸，结果捏完还是蔡徐坤，就好这一口。牛魔王很不满意，但是还是打玉面狐狸要紧，结果狐狸一下子变得巨大，发大水，把大家都冲走了，又又又神庙逃亡了。蔡徐坤拉了青蛇一把，两个人又在一条船上呆了一会儿，青蛇研究发现臭男人没有一个行的，强的弱的都不行，还是要靠自己飞。但是不知道为什么虽然有这个结论，却没有把这个二五仔一脚踹水里，可能还是看中了这张姐姐的脸，颜控啊。

狐狸说只要去黑风洞打一个自己的心魔就能打开世界事件，大家都可以润了，青蛇和蔡徐坤就去找黑风洞主，是一个八条腿的蜘蛛姐姐开双层巴士，这个蜘蛛精巴士不得不说是后一个半小时唯一的亮点。黑风洞就在巴士上层，青蛇进去一看，哎，自己的心魔是法海和雷峰塔，被法海cei一个满脸花丢出来了。青蛇不服，屡败屡战，屡战屡败，完全就是进去看出招的，让我想起了打黑魂3DLC黑龙米狄尔的痛苦时刻，很感同身受。蔡徐坤就在巴士里坐着纯瞧，你们就不能让他进去打打吗，万一他的心魔比较菜呢……但就是纯OB，诶，就是玩儿~

青蛇挑战了游戏内时间二十年终于背会法海的出招了（每把可能就一分钟吧），法海都给她熬成老头儿了，折磨！法海死前说牛魔王这个无敌是我给他的捏，目的就是让他把这个城里的大家都图图了，你们这样呆着啊，不好！还得早入轮回！物理超度是吧，你怎么不请南无加特林菩萨给牛魔王来管无限子弹机关枪呢。青蛇说他拿了你什么好处！法海说我许给他可以不入地狱，直接转生。他妈的，真的保护伞，扫黑除恶不能停！

打完法海终于可以进最后的副本了，爬藤，藤上倒挂着许多死人变的狂猎（就是神庙逃亡的小怪，可以说是一种僵尸，咬了就变，在本来原型的基础上变成半透明绿色和加一对蝙蝠翅膀）。然后爬着爬着，您猜怎么着，又又又又神庙逃亡了。狂猎醒了，牛魔王也在后面爬，究极神庙逃亡！牛魔王被狂猎咬了，蔡徐坤被牛魔王咬了，青蛇拽着蔡徐坤不撒手，三个人都从藤上掉下去了。大官人之前说得对啊，蔡徐坤纯他妈累赘，没他早润了。

结果蔡徐坤是故意被咬的，为了长出蝙蝠翅膀飞回来一刚。牛魔王变到最后才长翅膀，蔡徐坤先长翅膀后变其他的，我为牛魔王不值。飞到顶发现只有青蛇能回家，蔡徐坤沾了狂猎就不能回了，两人展开了超级琼瑶的一段真情告白，“你放手~”“不~我要和你一起走~”这种垃圾时间，我不禁在内心高呼：快给我变！

镜头一转青蛇穿个夹克在现代冬天西湖旁散步（表现手法是冬天柳树叶子上沾满了雪，完全没有常识），一个吹西湖美景三月天的老头再论雷峰塔的倒掉，青蛇就去参观博物馆，发现有一个姐姐的遗物，就把文物偷出来和蔡徐坤的遗物一拼，哎，对上了！原来蔡徐坤不是装的白蛇！他真的是白蛇转世！只是他被泥头车创了所以失忆了！刚下凡的时候脸着地了所以满脸疤！他二五仔也是因为当初牛魔王救了失忆的他！原来到最后还是姐姐！哇！真系穿越时空的感动百合大作！

太粪了好吧。

且不说这个片所谓的女性意识觉醒到底有多胡扯（基本是纯慕强），也不管这个白蛇到底有没有必要变成男的，就算是她变成了蔡徐坤，也没看出来这个比到底在剧情里起到了什么正面作用，也没有任何性格闪光点，纯废物拖后腿，怎么就让青蛇对他死心塌地了呢？是不是还是纯看一张脸，意思是鼓励女性独立自强，将来就可以包养长着自己喜欢的脸的小男生/跨性别女性。

我看完之后当场掏出手机搜索这个片到底和蔡徐坤有什么关系，似乎是没有关系。但从设定上来说感觉真的是恶毒攻击了，是女妖精变的+人皮面具整容+铁废物+二五仔+被泥头车创了，虎扑直男骂得都没有这么恶毒。青蛇的人物塑造也很莫名其妙，一开始以为是女同，结果执念原来是和小姐妹对男人的口味不一样，后来想想小姐妹的审美也有一定的道理，想想又不行了，男人都不行，还是靠自己，最后搞来搞去又变成女同了，怪不得你是蛇啊，弯直自由切换是吧。

要我说建议把蔡徐坤删了，让一开始唐突牺牲的孙姐来担当这个搭档的角色，白蛇转世之后变成孙姐，教青蛇在废土生活的窍门，青蛇被西门大官人骗了之后劝她振作，然后逐渐想起自己的前世是白蛇，最后两个人开摩托一起对战牛魔王，这个剧情一下子就顺溜了无数倍，就算爬藤最后为青蛇牺牲的超级土味剧情都显得很感人了呢！孙姐，我的孙姐！