若蜜橘是一个孤单的旁行人 那鞠婧祎便是绽放光芒的指路人 鞠婧祎小朋友一定要一直快乐,还有别低头皇冠会掉,你的橘子一直在.鞠婧祎的笑容犹如芸芸众生难以匹敌的温柔 次次照亮跌入谷底失望透顶的橘子重回谷岸 .耳机里单曲循环是她的歌心里所想的也是她鞠婧祎 .四川遂宁不会被海水淹没四川遂宁的野玫瑰也不会随之凋谢 流言蜚语传的再凶 鞠婧祎说没有就没有 .雾满了风景秋拂了爱意橘色日落围绕着鞠婧祎 风过树梢说了句我爱你 我对鞠婧祎的爱从来都不在雾里.而是在炽热的阳光底下 山茶花还未开满蜜橘对鞠婧祎的爱从未停歇

说实在话，我都纳闷导演有没有经历过那个吃不饱饭的年代。县委书记家里桌子上红苹果一直不断。领导干部的孩子吃的起高级糖果。其他缺水的农民一个个皮肤白里透红，红光满面。不看那点黄土和土山，我还真以为是在江南水乡拍的。红旗渠当时是一个非常大的工程，这么一个艰巨的工程调度项目，推进上方方面面的事情100,000字都写不完，工程怎么推进没有太多的描述。为什么老是搞点感情戏出来？没有评分，是因为看的人太少，还是因为某种需要？不准给差评？

一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖一如既往的烂片 特效还不如01年的蜀山传 丑不怕 就怕出来卖

里面的梗还行，也有一些满足屌丝逆袭的YY情节

主角一开始选择用“爱情”去换了幸运，最后想表达爱情的无价。结局希望让主角放弃换来的幸运，回归爱情。

但实在是剧情编不动了---试想一个倒霉了很久的人，仅仅是需要换一个原配妻子（而且这个妻子离开他后还过的更好，当上了歌星），就可以天天中彩票，他会怎样才考虑换回原来的倒霉生活呢？

于是把“只用爱情换幸运”强行改成了“自己幸运但周边人都倒霉”---新找的女友车祸死了，姥姥得绝症治不好了。身边朋友被裁员并且抓起来

这就是耍赖强行改设定嘛，

一开始就说幸运要用家庭成员的生命换，估计就没这个故事了，没几个正常人会选身边人的性命去做交换的。

而且 主角的态度真正改变是在 得知 女友死亡，姥姥病危后 崩溃的。 结果反而来了一句“我现在什么都不想要，只想要许梦瑶能看到我”。。。。 这就是强掰逻辑。

其他方面都算及格，梗也有些意思。但这个逻辑，恕我不能接受。

先说打分标准，但就占了很大篇幅的非战争情节（主角配角的性格、人生经历描写等等）来说，我觉得给三星都是宽容。但是架不住origin整体制作水平真的太精良了，舍不得给低分，看在漂亮的画面，还有努力想去讲一个战争故事的份上，也想给个四星……

说真的origin的夏亚人设和之前的作品里几乎完全不一样了，性格差了非常多。如果富野的夏亚还是有很多普通人的特征和弱点，安彦良和的夏亚就是标准的杰克苏了。而且虽然花了很多篇幅描写他的过去，但是呈现出来的就是一个从小就性格偏执的不可爱小孩，并且就人设来说多年来完全没有成长，整个origin的夏亚就一直是偏执+全面开挂的状态，事实上这样的前传还不如不写，因为理论上写人物的过去应该让这个角色更丰满更立体，但是夏亚作为主角，明显没有……从他一登场11岁开始，到了第五部，从来没有让观众担心这个角色会不会失败的情况发生，事实上他也从未失败，哪怕11岁的时候面对基西莉亚，面对联邦的炮火都没怕过一秒。虽然看起来是很爽啦，但是杰克苏人设并不会让观众看过之后能展开什么回味和思考。

另外其他人物的形象一律很扁平。安彦良和人设的千人一面问题也暴露无遗。夏亚妈和哈蒙小姐和后来嫁入扎比家的女同学瑟娜基本上长得一模一样，连发型都不带变的。我理解70年代安彦良和老师画人设的时候对女性造型可能有些局限，但是这都8012年了也不兴改进一下么……而且瑟娜在军校的时候还是巾帼英雄人设，成绩能排进第八，生孩子之后立马又转型成贤妻良母了，我语言贫乏，只能说，扁平，非常扁平……

另外年轻夏亚的特写好几幕画得跟前作的阿姆罗一模一样，我正在想这样也行的时候，发现本作的阿姆罗被故意画丑了……

阿尔黛西亚的人设也是，反正就是善良就对了，小时候还稍微有点傻白甜，长大了变坚强了许多，不过也都是很模式化的人设，没有给人一点惊喜。对于悲伤、快乐，恐惧等等各种情绪的表现也是流于表面。我只能说，安彦良和老师对人物性格刻画真的非常非常非常……不擅长！origin的非战争情节，也就当成同人看看爽就好。

夏亚换身份的情节也是槽点颇多，既然两个长得几乎一样的人同时出现在机场，还一起消失在了众人视线中一会儿，智商正常的人都会想到杀一个再去排查另一个好以防万一吧……结果真夏亚死了之后就没人管了……真的让夏亚就这样冒名顶替读了军校【手动馆长脸】。而且我记得0079里面基西莉亚说过夏亚和他爸长得很像啊！结果根本不像！兄妹都像妈！妈妈设定是酒吧歌女也是醉了，不是说不可以，而是这个设定在这里屁用没有……并且不管是歌女还是军校学霸，结婚生孩子之后气质全都变成贤妻良母，老年人的执念么……

暂时想到这么多，纯粹记录一下自己的碎碎念。想到了再评价。

这个剧我看到一半，说实话真的很好，至少这剧少了很多青春偶像剧的套路，更多的是一种对于高中时代的美好回忆！

最简短的评价就是这剧到目前为止值得观看，至少是一个喜剧！

作为一个已经早就离开学校的人，看到这样的一部青春校园剧，很开心！让我这样的人又感受到了一个好的氛围给人带来的美好，给人带来的激励！对比现在的环境，真是美好太多！

最喜欢的就是那种欢乐的氛围，最喜欢的是那种学生时代的纯粹！这部剧，至少现在看到的部分满足了我对那个时代的所有美好期许！

希望这部剧能有更多的人看到！期待里面的所有演员能有更好的剧集展现给我们这些观众！

要不是狗头老高，根本看不下去，大队长袁野演的不错。风格有点像突击再突击，新兵蛋子特种兵，那水平还特种兵，辅警都不如.............................................................................................

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从《魔法少女小圆》开始，人们将虚渊玄奉上神坛，了解ACG文化的友人，对于“爱的战士”虚渊玄，可谓是又爱又恨。虚渊玄的作品中，经常出现的Bed ed，让无数观众都对他的担任编剧的作品提心吊胆，生怕自己喜欢的角色不幸夭折。而这次虚渊玄担任编剧的《哥斯拉 怪兽行星》，就是带有浓重虚渊玄个人色彩的动画作品。现实、宏大、虚无感，是这部作品的犀利之处，同时也是虚渊玄式作品的一脉相承。现实主义的笔调是虚渊玄的独特魅力 ，无论什么题材的作品，虚渊玄都力求带入感，现实主义就是让观众买账的很大部分的原因，他的剧本通常具有相当全面和宏大的世界观，而他又擅长将人物角色、故事情节与背景、世界观相结合，这就使得他的作品在精彩的同时能够合理的设置角色命运。在《哥斯拉 怪兽行星》中，虚渊玄使用的是末日设定，在开头首先用主角的个人视角进行叙事，直接叙述时代背景而将社会文明和人们的怠惰情绪侧面描述。为接下来的很多本无法理解的情节作下铺垫。用“虚构即是最大的真实”来概括它，真是再合适不过了。用“宏大”来概括虚渊玄的作品，十有八九都能相对应上。在文字冒险游戏《fate/ stay the night》相关作品《fate/zero》中，虚渊玄的借助奈须蘑菇庞大的“型月世界”的设定，将圣杯战争这一故事主线扩张到了顶点。在《哥斯拉 怪兽行星》中，虚渊玄的宏大不仅仅体现在单纯的世界观上，他对于恐怖气氛的塑造，对于“哥斯拉”这一经典形象的再创新，都有虚渊玄“大”的执迷。对于“哥斯拉”的恐怖，比起院线大片，动画电影的形式本就有着天生不真实感，然而在《哥斯拉 怪兽行星》中，影片很聪明地没有直接展现出“哥斯拉”的恐怖与危险，只是用成人对于重返地球的忌讳，主人公回忆的小时候依稀轮廓，布置作战时的精打细算，这些繁琐的情节汇总，刻画出了“哥斯拉”式恐怖。与电影版《哥斯拉》不同的是，虚渊玄没有沿袭之前版本的很多设定，既没有把“哥斯拉”当做“救世主”，也没有把它看作人类核污染的畸变物，而是将“哥斯拉”比拟为“人类文明的终结者”，是任何高等文明都无法越过的“骄傲者的行刑人”，这样的设定被广泛应用在灾难片中，而在动画届，却因为“动画片”的默认市场受众，而被视作“票房杀手”。如TV动画《斩 赤红之瞳》，就因为剧情太过悲惨而差点夭折。这却恰好是虚渊玄的作品特点——“虚无感”，在以往的作品中，虚渊玄都会给主人公设置一个远大而又有可能实现的目标或者夙愿。而在剧情推进中，这份梦想又会遭到现实的无情践踏，使得最后总会出现“黑化”这一角色形象崩坏的过程，实质上，是在反思人们行为背后的价值，意义，最后得出的答案只有一片虚无，在影片中，体现在主人公质疑活着的意义，在主人公实现自己“击杀哥斯拉”的愿望，在实现之际，却又发现真正的“哥斯拉”他们更是无能为力的剧情末尾。在影片的结尾，主人公保住了性命，在“哥斯拉”摧毁人类时立下“复仇”的誓言。可以肯定的是“三部曲”的后几部，主角一定会再次崛起，为光复人类文明而继续抗争，根据第二部《哥斯拉 决战机动增殖都市》的宣传pv来看，机械哥斯拉——象征着人类最高成就的终极杀器，将会登场，但就像在《怪兽行星》中的末尾一样，在绝望被撕破它的外壳之内，必然存在着更深的绝望。