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  • 荞麦
    2016/2/14 11:08:17
    好笑和感人,是很难很难做到的
    周星驰的电影里没有隐喻,想解构的人可以停止了。总的来说,虽然他很想拯救世界,但他其实只关心自己。他所有的电影都在祈求理解,和一份无条件的爱。并且他假设自己完全值得这份爱。

    美人鱼是一个非常符合周星驰女性标准的童话人物:她为了爱持续忍耐,最终舍身变成泡沫。这几乎就是周星驰电影里面,所有女主角的命运。周星驰要怎么改这个故事,是非常有趣的过程。因为美人鱼的故事,虽然感人,问题在于没有互动,
    周星驰的电影里没有隐喻,想解构的人可以停止了。总的来说,虽然他很想拯救世界,但他其实只关心自己。他所有的电影都在祈求理解,和一份无条件的爱。并且他假设自己完全值得这份爱。

    美人鱼是一个非常符合周星驰女性标准的童话人物:她为了爱持续忍耐,最终舍身变成泡沫。这几乎就是周星驰电影里面,所有女主角的命运。周星驰要怎么改这个故事,是非常有趣的过程。因为美人鱼的故事,虽然感人,问题在于没有互动,也谈不上矛盾。而王子这个设定,又非常乏味。周星驰将这个王子的形象改了:他必须要有王子的一些特质,同时又具有周星驰的特征。他是一个不被理解,心怀痛苦记忆的王子。而美人鱼的设定变化并不多,她纯真、美丽,为了爱的人宁可牺牲自己。

    “快走。”这是《色戒》里的台词。而且就跟《色戒》一样,女主角是一个仿佛完全不会演戏的人,但这种稚嫩起到了恰如其分的效果:她们恰恰因为不会演戏,才弄假成真。这里面有些很微妙的东西:不能太超过,也不能不够。总之导演控制得还是不错。

    邓超这个角色,虽然是个富人,但卡通成分很多,不是很现实的富豪设定,所以才能勉强成立。不然我们无法理解一个富人,无知的大声问:“我们这样是不是会破坏环境?”他像个模拟富豪的小孩子,没有真实感。必须要弄出这种非现实感,才能把故事讲顺。不然去美化一个富豪是很危险的。

    这两个人,本来是完全不太可能搞出什么感人的爱情的。说实话,原版《美人鱼》也并不感人,因为那种爱情的无望到了超越爱情的地步。电影里面这两个人就是一起吃了鸡,在游乐场玩到吐而已。“如果这是你生命的最后一分钟,你想干什么?”这个问题是很认真的,回答的人却并不知道,“就这样看着你喽。”她在月光下脱了衣服。这段显得非常自然,并不色情,有一种别样的柔情。在这之后,她第一次放走了他。

    八爪鱼的爱情也很感人,最后关头他想把她弹出去。然后美人鱼带着巨大的伤口拼命想要逃脱,这段逃脱戏拍了很长很长,充分显示出了她的无助和绝望,这漫长的铺垫使得最后邓超拼命将她送回大海变得感人。

    好笑和感人,是非常非常难的。近几年,几乎没有什么华语电影能够轻松做到。总是难免带着尴尬和不自然的成分。(比如《寻龙诀》,多么用力想搞笑,但完全不好笑啊。爱情也不感人。《港囧》也是。《捉妖记》也是。还有很多很多。)但周星驰做起来仿佛很轻松。包括破船里面的各种视觉设定,都很不错。

    当然并不是说这是一部多么了不起的电影。缺点什么的,也显而易见。这部电影,想赚钱的心很明显,想把在内地没有得到的东西,要回来。《长江七号》,据说是被拖欠了款项。《西游降魔篇》虽然票房很好,周星驰却没有赚到钱,还输了官司。这对他来说是非常大的打击吧,不仅仅是因为钱,而是尊严什么的。个人的才华,在庞大的体系下面,不值一提。

    他一生奋斗,得到的肯定却并不多,一直被贬低,不被理解,成名后纷扰也很多。虽然影迷爱戴,但离他的生活太遥远,无法真正给予慰藉。他的私人生活里,可以想见,充斥着各种不如意。这几年他提前衰老的状态很明显,有一种放弃感,总说自己很失败。分手之后好像也没有新的恋情,整个人显得非常寂寞和孤独。但大概正是因为寂寞孤独,才能把爱情戏拍得感人吧。

    然而世间并无美人鱼。世间从来没有一个人能真正了解另一个人,盲目的相信他,为之献身也不后悔。这种感情,任你如何追寻,都是不存在的。就像世间既没有“如来神掌”,也没有“月光宝盒”。周星驰就像是替我们驻守在童年世界的人,他的核心永远不变,是代替小孩向世界发问:“为什么世界是这个样子?”“为什么我想要的永远得不到?”一个人辗转失望,莫过于此。
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  • Glacier
    2019/11/14 0:53:14
    【观影打卡】

    典型故事情节设定 典型角色人物设置 典型小成本电影特征 太过典型所以不太会出错 但也很无趣 容易陷入脸谱化怪圈

    电影中的反派就是一个脸谱化的坏人 有充足动机 一坏到底 连一点儿犹豫都没有 如果他真的和大鹏扮演的主角有那么多年的交情 他向小孩儿喷烟的时候都应该有一些犹豫 但没有 也没有交代他们的渊源 很难解释大鹏对他的信任感情和倒贴 以及他对大鹏的无情

    典型故事情节设定 典型角色人物设置 典型小成本电影特征 太过典型所以不太会出错 但也很无趣 容易陷入脸谱化怪圈

    电影中的反派就是一个脸谱化的坏人 有充足动机 一坏到底 连一点儿犹豫都没有 如果他真的和大鹏扮演的主角有那么多年的交情 他向小孩儿喷烟的时候都应该有一些犹豫 但没有 也没有交代他们的渊源 很难解释大鹏对他的信任感情和倒贴 以及他对大鹏的无情

    从铤而走险开始 大鹏磨炼演技的意图就很明显 但这次用力太猛 模仿屌丝很生硬 产生了一种小品的效果 柳岩的表演很惊喜 虽然她的角色也是一个脸谱化的好人 直播卸妆的时候真的是贡献了一场我最感动的表演 而且能感觉到角色和柳岩本人的界限模糊 少年的你里面 易烊千玺也给我了这样的感觉

    故事情节一板一眼 动机 台词 还有矛盾点都经过推敲 喜剧和悬疑煽情元素轮番出现 太过端正以至于让我回想起电影产生了一种断裂感 感觉是几个片段拼凑而成的两小时 像女孩儿眼影没晕染好的明显边界一样分明且突兀 很多人指责故事现实意义不足 但我并没有寄予什么期待 只是一个故事而已 也不是每个故事 都需要针砭时弊或拥有严肃哲学隐喻

    最后 烂尾也太严重了 什么也没交代 似是而非 是经费不够用了吗……

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  • 鸿帆
    2015/6/11 20:07:44
    当迅猛龙化身忠犬,霸王龙也只好做“看门狗”了
    本篇文章有严重剧透。

    但话说回来,剧透又有什么关系?

    这么多年下来,我们难道不是已经对好莱坞爆米花大片的那些套路了如指掌了么?更何况是斯皮尔伯格这位“爱心帝”监制的东东。

    事实是,《侏罗纪世界》就像一本标准的爆米花大片教科书。你可以从头到尾精准地预言情节的走向、危机的呈现、煽情的桥段、人物的结局。

    你知道那些被说成是“顶级设计、绝对安全”的设
    本篇文章有严重剧透。

    但话说回来,剧透又有什么关系?

    这么多年下来,我们难道不是已经对好莱坞爆米花大片的那些套路了如指掌了么?更何况是斯皮尔伯格这位“爱心帝”监制的东东。

    事实是,《侏罗纪世界》就像一本标准的爆米花大片教科书。你可以从头到尾精准地预言情节的走向、危机的呈现、煽情的桥段、人物的结局。

    你知道那些被说成是“顶级设计、绝对安全”的设施一定会出问题——果然;你知道那个举止笨拙、满脸“loser”相的看守一定会率先领便当——果然;你知道那个身穿白套装、脚踩高跟鞋、头发一丝不乱的女主一定会在关键时刻完成从“女神”到“女汉子”的反转——果然;你知道企业家一定是愚蠢的,科学家一定是疯狂的,小孩子一定是不会死的——果然。

    但那有何妨?人们走进电影院看《侏罗纪世界》,本来就不为看情节,而是为了看恐龙、赏奇观、刺激肾上腺素。而像笔者这样有些年纪的人,会在第一时间买票进影厅,还因有一份“怀旧”的情怀。

    当影片进行到十分多种,兄弟俩坐着观光车驶进侏罗纪主题公园的大门,熟悉的音乐响起,笔者的眼睛,不争气地小湿了一下:当初看《侏罗纪公园》时的震撼与迷恋依稀可循,而中间竟已隔了二十多年的岁月。

    显然制片方也非常体贴像笔者这样老观众的心态。影片不断给出指向1993年电影《侏罗纪公园》的“致敬点”:员工身穿的纪念品T恤衫、时不时就要响起一回的原片主题音乐、直升飞机掠过山间的瀑布、兄弟俩甚至在被恐龙追杀的危机时刻还在修理当年的越野车。

    更不用说,和1997年的《侏罗纪公园:失落的世界》(又名“脑残主角花样作死大全”)和2001年的B级怪兽片《侏罗纪公园3》相比,这部《侏罗纪世界》才算得上是原先那部经典科幻大片真正的续集,在故事情节上与之有着紧密的承接与关联。

    然而看着看着,笔者觉得有些不对了:这哪里是“致敬”,简直就是“重拍”啊!

    两部电影的剧情可谓如出一辙:人类盲目自信酿恶果,恐龙霸道逃逸显神威,主角智勇双全兼有爱,恐龙自相残杀失胜局。

    不同种类的恐龙在这两部影片中的出场,在时间次序上几乎一致,起到的作用也高度相仿:长脖子梁龙登场(不管是“真身”还是“全息”),宣布人们进入侏罗纪的世界;草食恐龙倒地,人类爱心闪闪(《侏罗纪公园》中,女主给三角龙治病;《侏罗纪世界》中,男主给梁龙“临终关怀”);迅猛龙负责犀利眼神和飘忽走位,时而猛烈出击让小孩子们命悬一线,时而围成一圈让主人公在中间呆若木鸡;而无论是霸王龙还是“暴虐霸王龙”,都以吃人杀龙的嗜血和眼神不济的短板,贡献影片的高潮段落。

    也许正因为《侏罗纪世界》实在太像《侏罗纪公园》,笔者在观影的时候,数度回想其当年那部老片子,并且真心觉得,在今天这部电影的映衬下,《侏罗纪公园》愈发显出了其“经典”的品质。

    当初的我们都被那些栩栩如生的恐龙造像惊呆了,忽略了《侏罗纪公园》在电影技术革新的同时,其实还很有审美上的追求。记得么,梁龙登场时、那个由局部到全景、由近及远的彪悍长镜头?记得么,男主带两个孩子“龙”口脱险后,在大树上看到的——梁龙在苍茫夜色中引颈相望——那一幕交织着惊悚与浪漫、神秘与温情的画面?记得么,那场迅猛龙与两个孩子在厨房里的追逐戏,影像交代是多么清晰,多么细致,多么险象环生……而今天的这部电影,无论在节奏上、构图上还是配乐上,都有粗糙或稚嫩之嫌。

    当然,客观的说,《侏罗纪世界》也有《侏罗纪公园》不及的好处。倚仗今天的电影科技,导演终于可以淋漓尽致地展现“恐龙主题公园”里的具体场景,一偿当年的斯皮尔伯格未了的心愿。在笔者看来,本片最精彩的部分,正是在于对“主题公园”的刻画:孩子们与食草恐龙幼崽愉快地玩耍、沧龙跃出水面吞食大白鲨、游客排队等候登上能360度观赏恐龙的玻璃球体车……通过高科技影像技术与现实场景的无缝对接,电影塑造起了一个令人惊艳的虚拟世界。

    可惜的是,《侏罗纪世界》并没有进一步深化“主题公园”的寓意和内涵。在光鲜亮丽的皮相下,在力求惊悚的节奏中,电影缺少一条恒定而鲜明的价值主线;在这一点上,它比自己致敬的对象,还差了好大的一口气。

    《侏罗纪公园》的主题,是人类与恐龙之间的“猎杀”与“反猎杀”;斯皮尔伯格所描绘的恐龙世界仿佛是人类世界的镜像,作为一种“大自然”的表征,构成了对人类现代文明的反照与批判。如果说当年那部电影有什么“中心思想”的话,那应该是片中那句著名的台词:“生命总能找到出路。”(Life finds A Way)

    而《侏罗纪世界》,一开始似乎想讲述一个关于“驯化—反驯化”的故事。男主人公作为一个成功的“驯龙师”,不断地提醒周边人恐龙的危险性与不可控制性;即使在率领四头迅猛龙拉风围猎时,他的脸上也始终带着阴晴不定的叵测表情。果不其然,迅猛龙在与“暴虐霸王龙”的一番“对话”后,突然变性、反攻人类。

    到此,电影想要表达的意图无非是:(食肉)恐龙是野性难驯的——有“临阵变节”的迅猛龙与此前无故攻击人类的翼龙为证。这种描述与《侏罗纪公园》的设定基本一致,即强调一种与人类现代文明相对的、野蛮而强大的生命力与自然法则。

    然而故事很快就迎来了一个奇怪的反转:在男主人公温柔的触摸下,原本重焕“野性”的迅猛龙再度“变节”,在与自己有基因联系的暴虐霸王龙(生物性)和自己的驯养师(社会性)之间选择了后者,陡然化身为一头具有牺牲精神的忠犬,上演起了螳臂挡车般的壮烈戏码——电影的主旨也随之发生突变:驯化是可能的,“野性”是可以被人类征服及掌控的。

    事实上,在《侏罗纪世界》的故事中,伟光正的男主角和那位有军方背景的反角(顺便插一句,这位反角的塑造是不是“脸谱化”得过头了?)都旨在“驯龙”,两者之间的差异只在于其驯化方式和目的的不同:前者强调“尊重”前提下的生命体共处,他给四头恐龙命名的细节表明他想把驯化的对象拉入“我们”的序列;而后者则认为恐龙作为“进化的淘汰者”无尊严可谈,想把迅猛龙培养成美国海外战场上的生物武器。

    上述两类“驯龙”的路径,很容易让人联想起西方的殖民与后殖民话语在表象上的不同与在内涵上的一致:都是以征服、控制外部世界为目的,前者说:“你们这些低劣民族,就该接受我们文明的统治。”后者说:“你们有文化,有内涵,有我们没有的智慧;来来来,让我们彼此了解相亲相爱。”——然而一旦了解、就现高明,一旦融入、就成统领;就像《阿凡达》中的男主成为纳美人的“魅影骑士”那样,《侏罗纪世界》中的男主成为了四头迅猛龙的“老大”。

    《侏罗纪公园》所强调的那种——对于自然的敬畏、对于人类渺小的提示——悄然消逝,取而代之的是一个“人类驯化自然”的成功案例。如果我们进一步思索,还会发现,在《侏罗纪世界》中,真正的“自然”其实是缺席的。当《侏罗纪公园》让恐龙在自然环境与求生意志中改换性别、生出恐龙蛋、由此引出“Life finds A Way”的箴言,《侏罗纪世界》却表明主题公园内所有的恐龙都出自人类的实验室。片中那头“暴虐霸王龙”,是人类为了追求更高刺激的产物,而它的特性(无论是“高智商”、“杀死一切活动物”还是“将杀戮当做游戏”)也存在于人类的判断之中——他们无法表述自己,他们只能被我们表述。

    这,不能不说是一种价值观上的倒退。

    在《侏罗纪公园》的最后,霸王龙愤怒咆哮、不可一世,人类侥幸逃命、惊魂难定。而《侏罗纪世界》的结尾,在霸王龙、迅猛龙、翼龙这些食肉恐龙都还处在逃逸状态的情况下,数千名人类游客却在一个看似很安全的地方等待撤岛。

    镜头一转,那头“自由”的霸王龙在一个高台处再次摆出扭头怒吼的经典造型,只是它看上去再也没有原先那般威风凛凛,而很像是一只大型的“看门狗”;消磨它的不仅是二十多年的岁月,还有在人类乐园内被长期圈养的生命经历。影片最终告诉观众,这些象征着自然野性的猛兽,要不被驯化,要不被杀死,别无他路。



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  • 风姑姑
    2019/7/30 23:59:31
    因为贴错发票、填错报销单,你和财务结下了多少仇?

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  • 阿sue
    2017/6/19 22:42:37
    当事者,旁观者和现实旁观者的互文
    上海电影节看的,听说在伊朗拍电影,因为有很多“禁区”所以很多题材都不让拍,而且是严格到匪夷所思的角度。在这样背景下要讲清楚一个故事,只能用话剧的形式。 青年因为一个事故进了警察局,在混乱中导致自己的外甥女丧命,他伤心出走他国,数年回来后却目睹另一个青年相同的...  (展开)
    上海电影节看的,听说在伊朗拍电影,因为有很多“禁区”所以很多题材都不让拍,而且是严格到匪夷所思的角度。在这样背景下要讲清楚一个故事,只能用话剧的形式。 青年因为一个事故进了警察局,在混乱中导致自己的外甥女丧命,他伤心出走他国,数年回来后却目睹另一个青年相同的...  (展开)
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  • AnnYoYo酱菜
    2016/5/21 21:37:19
    很期待的一部文艺片
    我也很喜欢马,首先被这部电影的名字所吸引,一个山村女教师的寻马之旅,这部电影《山那边有匹马》是改编自山峰的小说《骑士少年的歌声》,通过图片可以看到拍摄地非常的美在一个远离城市的乡村,更能释放主人公的执着,坚持,还有人与马的结合,更能体现影片的感情色彩,电影...  (展开)
    我也很喜欢马,首先被这部电影的名字所吸引,一个山村女教师的寻马之旅,这部电影《山那边有匹马》是改编自山峰的小说《骑士少年的歌声》,通过图片可以看到拍摄地非常的美在一个远离城市的乡村,更能释放主人公的执着,坚持,还有人与马的结合,更能体现影片的感情色彩,电影...  (展开)
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  • douban11235813
    2016/7/9 15:48:15
    从这部动画看误入歧途的上海美影
    这部动画是上影第一部真正的商业动画,但也是从这部动画电影开始,上影走向了彻底的衰落。
    《宝莲灯》后的上影作品乏善可陈,我们从这部动画里就能找到上影误入歧途的一些端倪。

    单薄的剧情:
    《宝莲灯》的剧情很薄弱,人物塑造平庸而样板化,公认的。
    作为商业动画,不,无论是电视、电影、动画、漫画,剧情都应该是重中之重的核心,是决定了一部作品优劣的最大的衡量标准。
    然而《宝
    这部动画是上影第一部真正的商业动画,但也是从这部动画电影开始,上影走向了彻底的衰落。
    《宝莲灯》后的上影作品乏善可陈,我们从这部动画里就能找到上影误入歧途的一些端倪。

    单薄的剧情:
    《宝莲灯》的剧情很薄弱,人物塑造平庸而样板化,公认的。
    作为商业动画,不,无论是电视、电影、动画、漫画,剧情都应该是重中之重的核心,是决定了一部作品优劣的最大的衡量标准。
    然而《宝莲灯》上映后铺天盖地的赞誉却对剧情的薄弱近乎选择性无视,陶醉在这些赞誉里的上影,之后的作品剧情丝毫没有改善。
    本末倒置的错位:
    技术应该为剧情服务,而不是反过来。可惜《宝莲灯》做足了技术的噱头,实际效果却并未带来很大的惊艳,也就是观影效果不够理想。比如无阴影技术,后续听人科普才觉得NB,实际看却不觉得和一般动画有什么差别。比如全帧动画,本该比一拍三的更细腻,但实际观影却反而觉得动作别扭。
    上影花了两块钱的成本扣技术,结果只得到了一块钱的效果。
    对迪士尼模式的误读:
    迪士尼确实具有非常成熟的一套商业运营模式,但这套模式其实是完全依托在迪士尼这个具有百年底蕴和全球性影响力的大IP下的产业,世界没有第二个能达到迪士尼这种高度的动画品牌。上影不具备迪士尼的IP效应,所以不能直接照搬迪士尼模式(事实上别说上影,就连梦工厂想走迪士尼路线都没法走的和迪士尼一样好)。这种IP上的差别举个最实际的例子,迪士尼有北美、内地两个大票仓,上影就只有内地一个票仓。这就决定了上影走技术流的商业路线必须面对高投入低回报的现实难题。而《宝莲灯》借助计划经济模式的单位组织观看、学校组织观看制造的高票房让上影人对前景过分乐观。
    迪士尼的运作,大部分靠的是周边收益(这就是为什么迪士尼对版权保护的那么厉害),票房只占一小部分。反观上影,周边数量少,品种单一,销售渠道单一,并且不善推广。上影赚钱主要靠票房,这和迪士尼其实是相反的,因此一旦票房不理想,后续就会立刻陷入困境。
    明星参与是迪士尼的亮点。然而在《宝莲灯》里,明星配音并没有为动画带来多少增色,甚至还不如专业声优。明星参与导致了更多的成本投入,令全帧动画这种本就烧钱的产品雪上加霜。《宝莲灯》之后,上影也明显玩不起了。

    时至今日,提起这部作品,记得最多的也就那三首歌,和一个符号化的名词。
    曾经这部作品的出现让中国动画人大呼春天到了,而后面对的是每况愈下的寒冬。
    《宝莲灯》没让这帮上影人看清自己的缺点,反而在另一条道上越走越远。
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  • 把噗
    2014/5/30 11:01:02
    生成-动物
    动物如何生成?不是《变形记》中格里高利从睡梦中醒来变成一只甲虫,那只是一种小说的虚构笔法,在《洞》里,人物在真正地生成-动物。

    那只洞,一块楼板上的这个洞,原本只是被蟑螂啮咬的缺口,因为潮湿而渐渐腐蚀开来,最后形成一个透光的洞。于是洞成为窥视之孔,安放居上者对居下者的窥探。暴雨和年久失修的住宅楼导致的漏水也是自上而下,遵循重力,遵循权利法则,男人必居其上才能完成窥视,女人被注视。动物如何生成?不是《变形记》中格里高利从睡梦中醒来变成一只甲虫,那只是一种小说的虚构笔法,在《洞》里,人物在真正地生成-动物。

    那只洞,一块楼板上的这个洞,原本只是被蟑螂啮咬的缺口,因为潮湿而渐渐腐蚀开来,最后形成一个透光的洞。于是洞成为窥视之孔,安放居上者对居下者的窥探。暴雨和年久失修的住宅楼导致的漏水也是自上而下,遵循重力,遵循权利法则,男人必居其上才能完成窥视,女人被注视。

    可以来看看这两个人如何生成动物。必须有一种力量(或环境)将他们从生活常态中隔离开来,世纪末的传染病只是一点,无非预示了生成的可能性,还有那场不曾间歇的暴雨,将住宅楼锁困于雨雾之中。雨,不仅完成了阻隔功能,也是人物生成-动物的条件:在潮湿、蟑螂滋生的环境中。

    他们被围困,楼上的男人与楼下的女人。生活,就是食与色。男人是杂货店老板不是随便设定的,它帮助解决人物的食。而那个开放的洞则解决色。窥视完成不了欲望的释放,只会导致欲望的绵长。洞只能被放大,可以让人穿通,这是欲望的作用使然。

    再看这个洞如何一步步在变化。原先是被侵蚀开的小洞,完成窥视,然后一点点被放大,先是可以让物通过,然后是一条腿,最后是楼下女人完整的身体。这一功能转变,让这幢住宅楼从上下分层的垂直结构转变为一个类似地洞靠穿孔相互联系的平行结构。男上女下的性别权力被打破,关系转为对等。这是生成-动物的作用,蟑螂没有性别权力。
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  • 6686614
  • VV 2.100
    2007/8/21 14:26:00
    我最喜欢的衣服是,价格低,布料好
    人物篇:
    李茏怡,最初知道这位美女是在《雀圣2》,当时她粉墨出场我甚至觉得超过了女主角应采儿,此片中同样也很炫,举手投足之间有着女人的媚味尤其撅起嘴撒娇那瞬间,my goddess.
    蒋雅文,在《性工作者十日谈》里演一个烟熏妆的mm,淡妆之下显得清纯动人.不过演技不出众.而且配音很假,哈哈国语和粤语掺杂着.
    谭耀文,本片中演得最入戏,最真切的一位,尤其在一大堆演技糟糕的龙套反差下
    人物篇:
    李茏怡,最初知道这位美女是在《雀圣2》,当时她粉墨出场我甚至觉得超过了女主角应采儿,此片中同样也很炫,举手投足之间有着女人的媚味尤其撅起嘴撒娇那瞬间,my goddess.
    蒋雅文,在《性工作者十日谈》里演一个烟熏妆的mm,淡妆之下显得清纯动人.不过演技不出众.而且配音很假,哈哈国语和粤语掺杂着.
    谭耀文,本片中演得最入戏,最真切的一位,尤其在一大堆演技糟糕的龙套反差下.他在《无名天使3D》与郭羡妮一段真情告白,才关注这个演技派的artist.哈哈.

    片中还是有不少感人搞笑的片段:
    (1)蒋雅文入住的房间号是2046.
    (2)专门卖A货的老夫妻,攒钱为自己女儿买的名牌都是正品,不是纪念版就是限量发售版,全身就鞋、包、袜上下的行当加起来6k HKD.
    (3)李茏怡和谭耀文在剧中的爱情,6年的时间改变了许久,李虽然闲庭信步般游走于各种成功男士身边,CEO,黑社会boss,富商之类,但她只是为了套现换钱,保证自己今后的生活,她深谙青春易逝的道理,她没有真感情的投入,但她对谭不一样,她怪他不争气,怪她不尽心,怪他不去social一下高层,她一直带着那个定情的手机链.(寒,刚听到的时候我以为去solo嗯)其实这份感情很真,不过现实很残酷,价值观人生观的不同,多么牢固的关系都在现实的冲击下龟裂,支离破碎.二人在幽静的咖啡屋两段对话相当经典.

    在收藏夹里曾经放过《《慧眼辩真假》★名牌奢侈手袋包包,辨别真伪全攻略宝典! 》,LV、Gucci、Dior等等,纯粹做常识查阅储备,被一个不算朋友的朋友说,"你又不买,收藏起来干啥?".她只是无心提起,我也是无心回应,而现回想起来,心中却有一阵酸味,呵呵,我什么时候能自己赚到这些数去买这些包.整整20年了,我的衣着都是按老妈的路线走的,没有穿过世界500强的服饰,鞋,也没有用过那样或这样的包.以前可以怎么评论自己嗯,很好的朋友直言不讳说土、俗、没品味.也曾经很不懂事地在淘宝上买过一些A货甚至是仿品吧,还偷偷乐这么cheap的,后来才知道这是假的,后来觉得很惭愧,不敢穿出来,甚至有扔掉的欲望.我可以肆无忌惮地用着盗版书,玩着盗版的game,却不能容忍自己穿的东西不是正品.不知道在逻辑上通不通.无论名牌,普通,只要不是假的就可以接受,不要说啥1:1精仿,原厂尾单,浮云阿浮云,专卖店买的才是王道,去outlet店买或者挑折扣大、过季的产品也心安理得的.总之,穿起来显得我身材好优雅大方活泼亮丽年轻无敌又妩媚诱人,那就ok了.
    哎,钱是一切的根源,努力搵工攒钱.
    【详细】
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  • 小说作者拌饭
    2017/11/17 19:49:12
    就好像一群卖彩票的编一个人中彩票后的故事来吸引更多人买彩票!
    离婚的见多了,能见到编剧的想象力,也是一绝!如果不是冲着张嘉译,我恐怕会给更差!当然这不是差评的主要原因,第一,人物设定高度同质化,我看到了太多电视剧的影子,张嘉译女儿活脱脱关格格二代!第二,张嘉译的戏路有点不对,不是说演的不好,而是跳戏。好的演员应该是演谁像谁,张嘉译演谁都像宋思明辞职不干了以后的老干部生活,一肚子心灵鸡汤!第三,人物角色和存在感出现问题,我看了八集,第一印象谁是女主?答,他女儿
    离婚的见多了,能见到编剧的想象力,也是一绝!如果不是冲着张嘉译,我恐怕会给更差!当然这不是差评的主要原因,第一,人物设定高度同质化,我看到了太多电视剧的影子,张嘉译女儿活脱脱关格格二代!第二,张嘉译的戏路有点不对,不是说演的不好,而是跳戏。好的演员应该是演谁像谁,张嘉译演谁都像宋思明辞职不干了以后的老干部生活,一肚子心灵鸡汤!第三,人物角色和存在感出现问题,我看了八集,第一印象谁是女主?答,他女儿!
      总之这是一部都市生活玄幻剧,看着乐子就好了,剧情如何设计也就随便吧,张嘉译演得这么多电视剧,唯一让我记得的女配就是在一仆二主里,江疏影的室友,真性情,当然更厉害的是,当我看孙俪的另一部电视剧的时候,差点没认出那个演员,厉害啊
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  • 田金双
    2018/2/2 14:05:51
    《坏爸爸》 :复仇与和解是伪命题,亲情博弈才是真相
    文:田金双

    亲情电影触及每个人内心最柔软的部分,让人伤怀,让人落泪。纵观时下荧屏,反映父子关系的影视作品不举枚举,邵兵、孙绍龙等主演的《坏爸爸》。颇有寻味的是,这部亲情电影名片多少带着一些父亲的歉疚,这也是《坏爸爸》这部影片的定位和基调。

    在即将公映的亲情电影《坏爸爸》中,邵兵扮演的萧大海是一个茶叶公司老总,平时对儿子萧寒漪严格得近乎苛刻。因为儿子迷失网络游戏,被萧大海
    文:田金双

    亲情电影触及每个人内心最柔软的部分,让人伤怀,让人落泪。纵观时下荧屏,反映父子关系的影视作品不举枚举,邵兵、孙绍龙等主演的《坏爸爸》。颇有寻味的是,这部亲情电影名片多少带着一些父亲的歉疚,这也是《坏爸爸》这部影片的定位和基调。

    在即将公映的亲情电影《坏爸爸》中,邵兵扮演的萧大海是一个茶叶公司老总,平时对儿子萧寒漪严格得近乎苛刻。因为儿子迷失网络游戏,被萧大海送进了戒网瘾学校。儿子大学校遭到殴打手部致残,职业赛车手的梦想就此告破。所以,对父亲愤恨不已的他选择离家出去,永不相认。萧大海在不惑之年被诊断出肝癌,为了获得儿子的谅解,开始自己的精神救赎,为救儿子被人打进医院。作为反映父子之间仇恨和和解这一精神命题的亲情之作,《坏爸爸》无论是故事结局、立意来说,都很冷静、客观。

    影片中有个桥段尤为感人:萧大海临终前告儿子自己从小生活在小山村,爷爷一直给自己喝当地的泉水。闻听此语,萧寒漪瞬间哭奔,二话不说辗转到乡下,亲手为父亲打来一瓶泉水。可是,当他回到父亲病床前,父亲早已停止了呼吸。看到这一幕,泪水打湿眼眶。

    有人说,女儿是爸爸前世的情人。我本人反倒觉得,儿子是爸爸一辈子的战争。在生命历程和精神领域,两个男人一直在战斗,直到儿子成为父亲,了解父爱之重,才能真正了解父亲的良苦用心。这时候,儿子身上男性的反叛才会在父亲面前达成爱的和解,两人才能惺惺相惜达成共识。影片中寒漪与父亲的关系,便是如此。

    曾经一度,我和父亲之间就曾这样对立的关系,直到几十年后,父亲满头灰发,腰也微驼,我才理解父爱的含义。再后来,父亲离世,我发现反叛的自己也变成了父亲当初的性格。

    印象中,爸爸脾气火爆,我的性格也很倔强,挨打就成了家常便饭。记得有一次,我和邻居的孩子玩玻璃球,那个孩子玻璃球找不到了,说是我偷的。于是,爸爸二话不说,倒提着我当着众人面爆打一顿。当时,我没有太多情绪,只觉得地面在头顶的样子很好玩。事后,邻居孩子的玻璃球找到了,我白白挨了一顿打。

    至今我还记得,我上高中时周末回家,往返四十公里,途中有一片坟地。父亲怕我害怕,骑车送我的情景。当时,满头冰霜的父亲就蹲在地上吸着旱烟,火光一明一灭,就那看着我渐去渐远。父爱无形,莫过于此。这样的情景发生过无数次。

    确切地说,大学毕业两年后我选择北漂,也是不想成为父亲那样的人。这也是另一种意义上的精神反叛。直到时隔多年,父亲老了,我静静和父亲坐在小店里喝着啤酒聊着当年的事儿,父亲才淡淡一笑。彼时,父亲真的老了。一个月后,父亲离开了人世,空留怀念。

    父子关系,本就是两个男人之间的战争,复仇与和解只是一个伪命题,亲情博弈才是真相。只是,身为儿子的你,轻易不会看破,当然也不想看破。直到你慢慢长大成人,父亲慢慢变老渐去渐远。纵观《坏爸爸》这部亲情电影中的爱的表达,亦是如此。这也是该片的精髓所在。
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  • 邪恶大熊猫
    2023/1/2 15:49:30
    不能理解为什么这么多人非要当做动作片来看

    没有人可以抗拒老去,无论是片外还是片内。影片细节中充满人性的不甘和无奈,这个世界上每天都有无辜人在死去,无论片内还是片外,上了年龄的人认知度和共鸣感会更强一些。最后的割喉和钢琴曲以及毫无拖沓的行凶诠释了最纯粹的正义。条条大路通正义,正义终究得到伸张,只不过是换了个方式。

    希望有个适合你的死法,如跑

    没有人可以抗拒老去,无论是片外还是片内。影片细节中充满人性的不甘和无奈,这个世界上每天都有无辜人在死去,无论片内还是片外,上了年龄的人认知度和共鸣感会更强一些。最后的割喉和钢琴曲以及毫无拖沓的行凶诠释了最纯粹的正义。条条大路通正义,正义终究得到伸张,只不过是换了个方式。

    希望有个适合你的死法,如跑步时被爆头,如喝酒时被割喉,从清晨到夜晚,从健身房到草坪,一切都没有关系。只要最后你死了就好。我是尼森,再见。————《从你的所有死法路过》

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  • 小洁
    2022/6/28 9:39:36
    为啥总是把重点放在感情戏上
    第二季的帅哥都去哪了?只有儿子保罗和老师谢苗的颜值能打,但谢苗也太惨了吧,和安娜真是一对苦命鸳鸯,帕宁伯爵真是够老奸巨猾的,我一直期待揭穿帕宁伯爵收土耳其礼物的真相,为啥大使都放回来了也没揭穿。 奥尔洛夫真是悲剧,第一季看着脑子挺灵活的小伙,第二季怎么跟个大...  (展开)
    第二季的帅哥都去哪了?只有儿子保罗和老师谢苗的颜值能打,但谢苗也太惨了吧,和安娜真是一对苦命鸳鸯,帕宁伯爵真是够老奸巨猾的,我一直期待揭穿帕宁伯爵收土耳其礼物的真相,为啥大使都放回来了也没揭穿。 奥尔洛夫真是悲剧,第一季看着脑子挺灵活的小伙,第二季怎么跟个大...  (展开)
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  • 布拉格芜
    2017/7/29 14:16:07
    恶心的虫子

    故事开头奶奶给小时候的亚伯讲述了这怪物最初是怎么样的转变!当然当那一把东西拿出来丢进嘴的时候确实恶心到我了!血族第二季剧里的吸血鬼是高冷秃子、白得渗人、无性征的设定,它们自己相互间不谈感情,和人类也不发展爱情线,第二季继续重口科幻、伦理感情,精彩剧情仍吸引了观众。《血族第二季》比第一季更血腥,吸血鬼利用人类战士来对付人类,后半段突然加强对人性的挖掘,剧情其实更多的是在过渡和铺垫,为后面的发展

    故事开头奶奶给小时候的亚伯讲述了这怪物最初是怎么样的转变!当然当那一把东西拿出来丢进嘴的时候确实恶心到我了!血族第二季剧里的吸血鬼是高冷秃子、白得渗人、无性征的设定,它们自己相互间不谈感情,和人类也不发展爱情线,第二季继续重口科幻、伦理感情,精彩剧情仍吸引了观众。《血族第二季》比第一季更血腥,吸血鬼利用人类战士来对付人类,后半段突然加强对人性的挖掘,剧情其实更多的是在过渡和铺垫,为后面的发展留下线索!二季的大清洗故事总会这样看着要成功了结果病毒还会死灰复燃!

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  • 东东的奇妙树洞
    2020/2/8 17:45:27
    感谢你们
    2.5日 看这个想起来了我的yys之旅……虽然才两百多天……第一个ssr荒,第一个六的是大蛇,第一个满技能的是大蛇。前前后后也算是有很多ssr和sp了吧(虽然我这辈子想要的鬼切和彼岸花还没来),也感谢大蛇茨木辉夜面面荒他们这几个来做主力。从看到第一个六星式神的诞生差点哭出...  (展开
    2.5日 看这个想起来了我的yys之旅……虽然才两百多天……第一个ssr荒,第一个六的是大蛇,第一个满技能的是大蛇。前前后后也算是有很多ssr和sp了吧(虽然我这辈子想要的鬼切和彼岸花还没来),也感谢大蛇茨木辉夜面面荒他们这几个来做主力。从看到第一个六星式神的诞生差点哭出...  (展开)
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  • 美美丽丽朱美丽
    2022/12/17 22:19:56
    评分怎么这么低?这个其实很不错。

    看完了全篇,其实创意很好,而且怪物的设计也很好。

    作为一个pg13的片,我觉得挺好的。老少皆宜,和国产弱智片不一样。剧情没有特别大漏洞的地方,怪物的特效化妆也做得很不错。很久以前看过这个片子,最近在某短视频网站刷到了这个片中怪物化妆的场景又来看了一遍,觉得做的真的很好了

    尤其是那个五马分尸鬼,确实吓人!我觉得这个片子压抑的成分不会特别大,然后每一个故事都恰到好处。而且

    看完了全篇,其实创意很好,而且怪物的设计也很好。

    作为一个pg13的片,我觉得挺好的。老少皆宜,和国产弱智片不一样。剧情没有特别大漏洞的地方,怪物的特效化妆也做得很不错。很久以前看过这个片子,最近在某短视频网站刷到了这个片中怪物化妆的场景又来看了一遍,觉得做的真的很好了

    尤其是那个五马分尸鬼,确实吓人!我觉得这个片子压抑的成分不会特别大,然后每一个故事都恰到好处。而且看完了才知道是pg13的片子,确实有跟以前看鸡皮疙瘩小说一样的感觉!

    话说回来,做为一部恐怖片,这个不是那种暴力血浆完全靠jumpscare的套路,每个小故事都很有创意,让人想看下一个人会怎么样死,挺新奇的。让我想去看看原著。

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  • 風風
    2021/12/22 19:41:05
    一次还算成功的尝试

    7分,缺点很多但可以看看。有人上来把《第四面墙》和《穆赫兰道》比,这是相当不公平的。《第四面墙》优先考虑了如何用小成本讲清楚一个平行时空故事,而文艺片属性代表了它平缓的基调,编剧尝试加入了悬疑戏份努力让电影更张弛有度,很显然效果不好。影片仅有两个主要角色,故事无非是两人同时遭遇人生重大选择时,不同选择所导致的后果。按我的理解,时间线收束后男主选择了自我牺牲,女主则沿着他们曾经梦想的路线,前往

    7分,缺点很多但可以看看。有人上来把《第四面墙》和《穆赫兰道》比,这是相当不公平的。《第四面墙》优先考虑了如何用小成本讲清楚一个平行时空故事,而文艺片属性代表了它平缓的基调,编剧尝试加入了悬疑戏份努力让电影更张弛有度,很显然效果不好。影片仅有两个主要角色,故事无非是两人同时遭遇人生重大选择时,不同选择所导致的后果。按我的理解,时间线收束后男主选择了自我牺牲,女主则沿着他们曾经梦想的路线,前往马达加斯加,这部分的蒙太奇带来了与此前完全不同的画面观感,有点意识流的感觉,好评。电影并未引入高概念的科幻设定或是晦涩的象征(丢失梅花鹿代表的意思很明显了),落脚点还是强调“精神内在”,即人面对选择及其后果时的表现,但时间线不同结果的最终呈现效果不太好:一是因为结果都以对话形式介绍,让电影带上了话剧味;二是似乎有点夸张了,比如男主成为逃犯那条线;前者是因为成本限制,后者则为了制造悬疑冲突。第四面墙是指除演员左右、背后的墙外,面对观众的那道透明的墙,打破第四面墙便是让演员与舞台前、荧幕前的观众互动。因为演员与观众互动后反应的不可控,所以第四面墙代表着无限可能:比如他们是否还有更多结局,比如这些故事线是真的存在还是想象.....按成本来说完成度不错,简洁而不花哨,悬疑不足而且节奏较慢,最不满的便是东北老区没有和故事产生互动,浪费了一个绝佳的舞台。

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  • 扣儿小姐
    2017/11/24 22:06:19
    少男奶爸爱耍宝 夺宝小组闯奇关

    现在只要提起张一山这个名字,脑子里不由自主就会对应上《春风十里,不如你》中古怪有情趣的高材生秋水,《余罪》中看起来痞里痞气不着四六,实际上有责任重担当的“贱人余”,以及不少影视作品中令人印象鲜明、抢镜力十足的小角色。然而无论怎样,《家有儿女》中的那个小猴子一样的刘星依旧是对于张一山最为深刻的第一印象。在12月1日上映的贺岁喜剧片《冒牌监护人之寻宝闹翻天》中,张一山却一反从前的“顽童”形象,阴

    现在只要提起张一山这个名字,脑子里不由自主就会对应上《春风十里,不如你》中古怪有情趣的高材生秋水,《余罪》中看起来痞里痞气不着四六,实际上有责任重担当的“贱人余”,以及不少影视作品中令人印象鲜明、抢镜力十足的小角色。然而无论怎样,《家有儿女》中的那个小猴子一样的刘星依旧是对于张一山最为深刻的第一印象。在12月1日上映的贺岁喜剧片《冒牌监护人之寻宝闹翻天》中,张一山却一反从前的“顽童”形象,阴差阳错成了一个没有任何育儿经验的“少男奶爸”,一同踏上了令人啼笑皆非的漫漫寻宝路!

    电影《冒牌监护人之寻宝闹翻天》的故事缘起是张一山饰演的子初与知了、立人三个社会底层小屌丝莫名其妙卷入了一场讨薪风波中,于是共同走上了这条曲折离奇的讨薪之路,但一个叫做嘻嘻的孩子却突然“横空出世”,一下子将屌丝三人组打了个措手不及,张一山只得一身兼二用,承担起了“少男奶爸”的使命与职责。可是令他们始料不及的是,这个孩子即将成为讨薪路上的关键转折与无穷无尽麻烦的最终根源,这一次的讨薪计划也面临着更大更未知的变数与阴谋……

    不仅有扑朔迷离的剧情发展与酣畅淋漓的追逐、动作戏码,强大的演员阵容更是让这部贺岁档喜剧的笑点连环轰炸不停歇!少男奶爸张一山与宝贝嘻嘻争相耍宝萌点十足,真实呈现出一个爱娃、护娃心切,却奈何技巧经验皆不足的新手奶爸形象,同时也从另一种角度展现了社会边缘人物的苦乐忧欢;洪剑涛饰演的土豪老板李万基平时一副日理万机、呼风唤雨的神气模样,回到家里却要将发言权全部移交谢依霖饰演的老婆樱子,这对“老少配”的婚姻虽不乏嬉笑怒骂,却也算是别有一番滋味;以及美腿女王张蓝心与张一山之间令人忍俊不禁的爆笑对手戏……每一个包袱都抖得出其不意,脑洞大开的故事情节也可谓出乎意料,让人大跌眼镜!

    合家欢的贺岁档喜剧向来不少,但电影《冒牌监护人之寻宝闹翻天》中的亲子档剧情却独辟蹊径地戳中了观众内心里的柔软部分,张一山与嘻嘻的互动即使再笨拙幼稚也能让人心生欢喜,可爱的小天使就是有这样的本事。强势老婆樱子与“扒耳朵”老公李万基两个人尽管在日常生活中少不了矛盾摩擦,可到了关键时刻总是不忘牵住对方的手共渡难关。爱情、亲情、友情哪一样都不可替代,每一种情感都让人拥有一往无前的勇气与力量。

    有笑点十足的密集轰炸,亦有令人心折的脉脉温情,作为一部合家欢喜剧,《冒牌监护人之寻宝闹翻天》不仅让观众仿佛身临其境,在影院中完全放空自己,也为当下热门的亲子关系话题提供了另一种探讨的角度与思考的可能性。

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  • 南之木
    2020/3/6 14:23:56
    一部践踏中年女性的影片

    《你觉得我是谁》,你爱的是外貌还是灵魂?回答这种古老深刻又现实的问题,法国人真心扛不起来啊。

    我在30岁那年,有一次跟同事聊到婚姻,我一个女同事的话让我记忆深刻,这位女同事即将40岁,她说她一定要看紧她的老公,如果离婚,她老公可以找个20岁出头的,而她只能找个5、60岁的老头。当时我哑口无言,无法反驳。今年我也即将踏入40岁,在30-40岁这段年龄,我观察着自己观察着身边的女性。

    《你觉得我是谁》,你爱的是外貌还是灵魂?回答这种古老深刻又现实的问题,法国人真心扛不起来啊。

    我在30岁那年,有一次跟同事聊到婚姻,我一个女同事的话让我记忆深刻,这位女同事即将40岁,她说她一定要看紧她的老公,如果离婚,她老公可以找个20岁出头的,而她只能找个5、60岁的老头。当时我哑口无言,无法反驳。今年我也即将踏入40岁,在30-40岁这段年龄,我观察着自己观察着身边的女性。这个年龄段的女性面对年龄或许是空前的恐惧,这些年也是媒体大力鼓吹“少女感”的年代,中国内地第一代娱乐产业化的女明星也先后步入3、40岁,所以这些年或许也是探讨中年女演员面对职业生涯断裂最显著的年份,女明星都在拼命减肥拼命在着装上少女化在通告上宣扬依旧年轻漂亮,普通女老百姓也在拼命扮嫩。所以这些年让人感到整个社会对女性年龄歧视尤其显著。

    所以看到有简介说这部电影聊中年女性追逐爱情,聊爱情中外貌和灵魂哪个重要,充满期待。但看完,非常失望。

    首先,在观感上非常让人不舒服。

    衰老的皮肤,可怕吗?这部影片用大量的近景拍摄女主角年华已逝松弛松垮皱纹明显的脸庞,真的让人感觉到可怕。导演想表达什么?勇敢面对皱纹?勇敢接受衰老?但即使是年轻的皮肤,大部分也禁不起如此高像素极度放大的近景拍摄,结果就是让人看到心酸的现实,原来衰老就是这么可怕,你根本无法爱上这样的皮肤,爱上那些皱纹。

    如果影片想探讨外貌的衰老并不可怕,无疑是失败的,只让人更加恐惧。如果影片想说中老年女性不值得尊重,只剩空虚的内心,无疑是成功的。那么这影片我们看个毛啊,一部只是加深年龄歧视的影片看个毛!!

    但是女主角明明是个有才华气质优雅有一定社会地位的女性啊,在一些镜头放远的部分,这个中年女人明明还是很漂亮很吸引人目光的女人啊,身材依旧很棒,笑容依旧灿烂,外貌依旧是靓丽,身形依旧轻快,而那份专属于中年女性的优雅成熟气质,导演似乎并不愿意过多侧重,即使是远景,女主角大部分也是蓬头垢面。

    其次,既然外貌的衰老无法掌控,那么导演是否对灵魂有探讨?没有。

    身为大学文学教授,懂得社会对女性各种标签的束缚,那么女主角真正践行对这些标签的抗拒吗?

    面对离异,沉溺于被抛弃的情绪,仇恨年轻女性。面对小情人的离去,纠缠不放,想要监视对方。面对网恋,轻易深陷不可自拔,用虚假来欺骗自己。面对年轻恋人转身离去迅速结婚生子的事实,拿起电话开始又一次的纠缠。她是在追问外貌与灵魂孰重孰轻吗?不是的,这就是一个肤浅的女性,面对年轻女性,既没有外貌的优势,更没有灵魂上的优越,既没有有趣的灵魂,更没有岁月沉淀的智慧。

    那么影片想要表达中年女性寻找自我的历程?不是的。片尾拿起电话纠缠开始,简直是惊悚。

    如此肤浅的中年女性,会有人爱吗?爱不起来。影片给人总的感觉就是女性到中年依旧沉迷于情感追逐,没有智商没有理性思维更没有智慧。真是让人绝望啊。

    我知道现实中这样的女性其实是很多的,特别是目前媒体对女性年龄的歧视,对少女感的鼓吹,被这个社会洗脑失去自我的女性非常多。如果说这影片就是想揭露女性的肤浅,好吧,去你的吧,这明明是男权文化对我们女性一生刻意的塑造洗脑,不去揭露根源,只想再次把肤浅的标签放在女性身上,真是垃圾,这种电影去死吧。

    当然影评很多人说导演对沉溺于网恋的中年女性的爱恋状态刻画得细致真实,但影片表现得也不咋样啊,那种尴尬感扑面而来,爱情是让人容光焕发,爱情是让人迷恋,但影片画面却变成矫情的略微惊悚的画面。模仿年轻女性挑逗的姿态,彻底漠视公共规则在图书馆大声讲电话,忘记母亲身份不顾孩子们的需求,真的很惊悚好吧,见鬼了,女人啥时候变得如此肤浅了!!我相信中年女性在爱情中肯定也一样会撒娇一样会姿态暧昧一样会调情一样娇喘吁吁,但肯定不是这样的肤浅。

    一个中年离婚女性,自卑怨气重重、恐惧年龄、渴望爱情、渴望肯定、渴望自我,结果前半段提出的这些问题,后面彻底放弃不答。纵观整部影片,前半段的结局,小情人死掉,这是前任小情人给的结局,这个年轻男性多么了解女主角,知道只有让小情人死掉,女主角才会放弃折磨对方。后半段是女主角在小说里给自己的结局,让自己心怀自卑死掉,WHY?而影片的最后结局,身为观众的我觉得女主应该会从愧疚中解脱,懂得成长,懂得其实他没有那么喜欢你,明白这不过是对方在网络上的一场艳遇罢了。结果女主拿起电话,重新回到电影初始,面对小情人的离去不放手。啥玩意啊。

    其实对于年龄对于衰老,无论是男人还是女人,都是一样的,你用近景放大中老年男性的皮肤,一样让人不舒服,一样不会让人爱上。而对年轻身体的喜欢,无论男女都是一样的,女人也喜欢年轻的身体。这不可耻,非常正常的人性。老夫少妻恋的影片可以赤裸裸袒露对年轻女性肉体的迷恋,展现老男人那种饥渴的眼神。而老妻少夫的影片却为何还是在袒露女性的身体啊,不应该也展现老女人饥渴的眼神比较合适吗?

    回到最开始,我对自己的观察对身边女性的观察,对年龄的恐惧有吗?有,当然。但同时也发现,很多中老年女性身上自有一种魅力,那种优雅洞察世情的目光,那种沉着冷静有条不紊处理生活的态度,那种时而可爱时而聪慧时而幽默时而淡定的面貌,自有年轻女性无法比拟的魅力。她们除了偶尔对皱纹的焦虑外,大多时候非常有力地掌控着自己的生活与工作,自信自由自在,懂生活懂人性温柔智慧,绝大部分都比同等年龄的男性有智慧。中老年男人的幼稚虚幻才叫可怕呢。

    那么中老年女人有权利追逐爱情吗?当然!但我相信经过岁月的洗礼经过生活的成长,她们对爱情的理解不会如此肤浅,她们对自己的需求非常明白。或许目前这个社会现状,确实让女性很沮丧,但女性何其智慧,早就懂得爱是什么,爱从爱自己开始,其他的都是往后排的。

    所以,这影片,着实不喜欢,一颗星给女主角。

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  • dafu
    2019/7/17 3:43:05
    穿铁甲,斩江南

    铁甲锈了,锈透了。江南说他只是想赚点钱,看来是真的。第一集看了不到十分钟,就预感这剧要扑。原著党的口水要把所有铁甲都给淹了。估计只能靠昊然弟弟的人迷们来护一护了。至于说路人嘛,这剧路人看得到吗?魔改槽点1阿苏勒少年出场,以不知身世的方式生存在真颜部。这样魔改就解释不了没有了世子身份的保护,阿苏勒怎么在灭族之战的杀戮中侥幸的活下来?然后就会在后面剧情继续出现一个又一个的bug。例如,阿苏勒的父

    铁甲锈了,锈透了。江南说他只是想赚点钱,看来是真的。第一集看了不到十分钟,就预感这剧要扑。原著党的口水要把所有铁甲都给淹了。估计只能靠昊然弟弟的人迷们来护一护了。至于说路人嘛,这剧路人看得到吗?魔改槽点1阿苏勒少年出场,以不知身世的方式生存在真颜部。这样魔改就解释不了没有了世子身份的保护,阿苏勒怎么在灭族之战的杀戮中侥幸的活下来?然后就会在后面剧情继续出现一个又一个的bug。例如,阿苏勒的父子情深怎么来的?原著阿苏勒身体孱弱,他爹才送他去温暖的南方部落疗养。这里魔改后,就变成了养父的杀父之仇与亲爹直接的不可调和了。魔改槽点2青铜之血突然爆发,阿苏勒大杀四方。太突兀了,尤其是对路人不友好。原著党固然觉得这里是魔改,但是至少能明白这眼睛一红力大无穷是青铜之血爆发了。但是路人的观感就是莫名其妙一个被按在地上摩擦的小孩儿就爆起杀得敌人满天飞。早干嘛去了?这不跟抗日神剧一样,被xx完了就爆发射死小鬼子们。编剧走肾去了。魔改槽点3这里接上第一点了。阿苏勒刚刚还在为养父之死跟亲爹闹脾气,转眼又变奴隶首领,转眼又认爹,转眼又可以为了爹爆发秒杀白狼。这中间的过程呢?原著是父子感情一直好,当爹的最疼这个小儿子。结果现在改成大bug了。魔改槽点4找宠物直接找到被秘密囚禁,青阳部最大的隐秘,绝对不能对外泄露的耻辱,世人眼中已经死去,实际上因为疯狂而不能自控的钦达翰王,吕戈·纳戈尔轰加·帕苏尔。我之所以加这么多前缀就是想说明,这个关押地应该是多么隐秘重要。怎么可能那么容易被找到。而老头是疯子,真正的疯子,疯起来不分敌我的核武器,不然关他干嘛?这一来就这么清醒,还这么没逼格,说好的草原枭雄,传奇人物呢?魔改槽点5一集半的剧情你就给我弄出草原了,这么赶时间吗?按这节奏,按之前宣传的60多集的时长,后面是要专心致志写上几十集的三角恋吗?真的看不懂编剧导演的节奏到底是什么,草原剧情是阿苏勒的重点,阿苏勒是全剧的重点,主次不分!魔改槽点6姬野当了跟班保镖。大帝是要称霸的人物呀,我真看不出来他的性格能给人当跟班的。大帝是被人打得吐血都要1vn的人。这一改,基本就告别原著的所有设定了。以后要不要跪舔吕归尘?太多了,估计一直吐槽能写几天几夜。算了,睡吧。妈蛋。必须再吐一个,不然睡不着。羽然是多少少年的梦中情人,你特么敢这么改?原著的羽然是天真无邪,调皮可爱的。但是又是极为懂事的,身负大秘密,跟爷爷两个人浪迹江湖,却依然以赤子之心交朋友,以平常心没心没肺的开心。你这直接改成刁蛮公主,还有哪一点羽然的影子了?

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  • 豆瓣影评丶
    2018/3/8 15:09:52
    力荐!抗日情感剧!整部剧演员实力都超强!看得我是看一集哭一场
    这是一部在严酷的抗战背景下感人肺腑的一部抗战片 它揭示了战争的残酷与人性的光辉,初次见这部戏还是看到裁缝和赵科长的场景,哈哈 前段部分确实是比较的幽默,特别是看到裁缝的时候,他确实给这部剧增添了幽默与风趣,每逢关键时刻也是靠着自己半仙的势力迎刃而解,还有徐翠翠真的是让我太喜欢了,虽然可能并不是很美很美那种,但是还是确实是挺漂亮的!她贯穿整部戏的二当家角色简直是无与伦比!演技爆表,我作为一个喜欢表演
    这是一部在严酷的抗战背景下感人肺腑的一部抗战片 它揭示了战争的残酷与人性的光辉,初次见这部戏还是看到裁缝和赵科长的场景,哈哈 前段部分确实是比较的幽默,特别是看到裁缝的时候,他确实给这部剧增添了幽默与风趣,每逢关键时刻也是靠着自己半仙的势力迎刃而解,还有徐翠翠真的是让我太喜欢了,虽然可能并不是很美很美那种,但是还是确实是挺漂亮的!她贯穿整部戏的二当家角色简直是无与伦比!演技爆表,我作为一个喜欢表演的人简直是膜拜至极自愧不如无以言表!我说实话我很喜欢这样的女孩子 愿意一直一直的跟着她认定的男人尽管这个男人一开始不爱他!我多么希望也有这么个人也能像她那样的陪伴!喜妹子在这部剧中大多都是沉默的状态,相当入戏的一个女演员,说的每一句话每个表情都特别的真实,毫无违和感!刘创在这部戏中的角色相当沉稳!很强的气场!麻子的土匪头子形象也是塑造的相当逼真,还有男主角奇道身为一个营长面对自身的处境更多的是为自己身边的人考虑,优秀的演技与帅气的外表简直是抗日剧中的男神!
        这部剧我在最前段是看一集笑一集,因为裁缝的表演确实是太搞笑了!很幽默风趣 哈哈!但是到了二十五集以后我看一集哭一集,哭的很伤心很伤心,,,死一个人都在为他默默流泪!实在压抑不住自己内心的情感!总的来说这是一部很好的剧!不比咱现代的感情伦理电影要差!加油!希望能出更好的抗日作品!让中国的后辈们更好的了解当前的和平来之不易,更要让世人铭记当年因日本鬼子的侵略而发生的一段一段不朽的潸然泪下的感情故事!
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  • 无忌
    2020/2/8 19:46:08
    想做的事最后总会成功的

    2020年2月7日元宵,被疫情逼在家里,偶尔翻到这部早就下了,一直没耐心看完的片子,总算是有闲来看看调整心情。正好这次日本对我大中华的援助不可谓不用心,来部日本片拉近点国际友情。

    日本这两年的片子感觉有点走下坡路,和隔壁韩国片的抓眼球,已经不可同日而语。但是日本片传递出的温暖和悠闲,也实在令人羡慕,那就是向往的生活啊。

    影片讲述了一个很平淡的故事,平静的乡村中学,高三

    2020年2月7日元宵,被疫情逼在家里,偶尔翻到这部早就下了,一直没耐心看完的片子,总算是有闲来看看调整心情。正好这次日本对我大中华的援助不可谓不用心,来部日本片拉近点国际友情。

    日本这两年的片子感觉有点走下坡路,和隔壁韩国片的抓眼球,已经不可同日而语。但是日本片传递出的温暖和悠闲,也实在令人羡慕,那就是向往的生活啊。

    影片讲述了一个很平淡的故事,平静的乡村中学,高三的男主无意中获得一部全景相机。本来唯唯诺诺的他,和伙伴发现了相机的妙处,再有照相馆老板的指点,加上日本漂亮的自然风光,一张大片出现了,也拉近了男主和心中女神的距离。(话说个人觉得日本的美就在乡下的自然风光,小而精致,朴实无华,浑然天成,国内的农家乐还远没达到这个水准)

    傲娇的女主一直关注着男主,但就是口硬心软,表面一副看不惯男主的样子。随着毕业季的到来,男女主经人指点,决定拍一张145英尺,13圈旋转的全景相片,并成立了拍摄委员会,在这过程中,男主慢慢变得积极主动,和女神也走近了。女主默默在一旁,小有醋意。(日本的青春片一般点到为止,还是保持着东方的含蓄。电影拍摄中也用了多处全景拍摄方式,全面展现平淡但美好的青春)

    整部片子到此,娓娓道来,没有太大起伏,睡着也有可能。但就如《海角7号》类的片子,全部的平淡无味就在等最后的高潮到来,如果没有结尾,那实在是无聊烂片。

    拍照的当天,男主主动担负起责任,随着相机开始旋转,大家喊声不断,各社团花样百出。男主的表姐也拉着照相馆老板参与进来,女主发现男主自己没法拍进相片,果断跑去拿镜子。这一段,相机的旋转,操场上的激动,女主的奔跑配合着鼓点,让人忍不住的激动。男主的表姐也在最后几圈求爱成功,女主最后一刻及时赶到,终于让男主也出现在相片中。最后女神还是跟别人跑了,男女主角毕业后在表姐婚礼上再次见面,想起了那张照片,于是回到学校时再次碰面。

    男女主角的感情最后还是没有任何明确,但正是青春的遗憾,才留住青春的美好。

    就像片中说的,只要想做的事就会成功,日本人的生活观念已经和过去完全不同,人就该为了自己而活。

    反思我们,包括孩子,大都在做不喜欢的事,相应的责任感和专业性差了好多。有时想想发展那么快,为什么觉得离向往的生活越远了?

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  • 梦里诗书
    2015/8/9 17:24:22
    低幼的把戏
    文/梦里诗书


    即便有二十世纪福克斯的制作加盟,也无法挽救《桂宝之爆笑闯宇宙》的平庸低幼,欠缺足够想象力的胡编乱造,电影世界观的塑造上几乎是为人崩溃的,以搞怪手法的喜感营造,实则仅只能博取十岁以下儿童无脑式的欢乐,却并无法形成一个真正全龄段的感动。

    不曾看过这部号称畅销漫画改编电影的原版漫画,就单论电影对桂宝这个人物塑造观感言,这实则就是一个正话没有任何亮点且
    文/梦里诗书


    即便有二十世纪福克斯的制作加盟,也无法挽救《桂宝之爆笑闯宇宙》的平庸低幼,欠缺足够想象力的胡编乱造,电影世界观的塑造上几乎是为人崩溃的,以搞怪手法的喜感营造,实则仅只能博取十岁以下儿童无脑式的欢乐,却并无法形成一个真正全龄段的感动。

    不曾看过这部号称畅销漫画改编电影的原版漫画,就单论电影对桂宝这个人物塑造观感言,这实则就是一个正话没有任何亮点且还要自比天才乏善的形象,电影本身的世界观塑造从伊始就不具任何可信度,一个孩子依靠自已的天才能力,制造了可以宇航宇宙的太空飞船之家和一系列的发明,没有任何铺垫,也没有任何线索,这使得电影塑造的这一人物,空洞且全然脱离地气,而随之展开的故事,一场所谓的宇宙大冒险,辅线人物与对宇宙没有任何想象力的搞怪,更使电影一再冷场。


    同为宇宙航行的冒险动画,《桂宝之爆笑闯宇宙》更多的让我联想到的是《哆啦a梦》剧场版,从《宇宙开拓史》到《宇宙小战争》再到《动物行星》等等,出色的世界观塑造,使前者在内容上锻造了真正属于自已的纵深,而《桂宝之爆笑闯宇宙》更像是一段胡乱拼凑的集合,绿色的鸡就代表了邪恶的反派拖拉基,其他的外星人要么长成了算盘,计算机,丸子等等形象,这些形象从角色塑造上就并未有考虑角色合理性的与否,而只是借这些抽象拟物化的处理,达到一种自以为是的喜剧感观,但实则预想的爆笑以如此形式的体现仅只能在低年龄层次上。


    这部动画虽然在视觉观感上的制作虽有以中肯的水平,但特效制作在电影中却是一种浪费,这更多的源于该作从伊始在根本上就未尝有考虑该如何去塑造一个多么出色的故事,而只是为了搞笑而恶搞,为了营造笑点不断的在装疯卖傻,这样的作品,虽能博孩子一乐,却难有何般启迪,更难博取大人的欢颜,至于情感的渲染,一场低幼儿童大战外星人的故事,本身就是一个笑谈,又何以能谈感动所在。


    一场如此闹剧,再次佐证了特效并不是中国动画问题的根源,更在于一群中国动画人并没有将动画电影定位为电影,而只是一个低幼的把戏罢了。
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  • Elaine
    2019/11/6 22:10:21
    107

    震撼我小区!

    哇中间医生那一长段戏也太厉害了 大卫给他解开手铐的时候他看大卫那个眼神我的妈 仿佛在看一个无生命物体 拿起手术刀的时候也太震撼了 之前的什么善良的伪装全是骗人的这才是各种意义上的“外科医生”啊!

    果然这个剧最好看的就是辛老师!

    顺带一提 Malcom解决问题的方式也太扯了 外头一个长成那样的精神病杀人狂 但凡换个谁都不可能出去 我本来还期待他

    震撼我小区!

    哇中间医生那一长段戏也太厉害了 大卫给他解开手铐的时候他看大卫那个眼神我的妈 仿佛在看一个无生命物体 拿起手术刀的时候也太震撼了 之前的什么善良的伪装全是骗人的这才是各种意义上的“外科医生”啊!

    果然这个剧最好看的就是辛老师!

    顺带一提 Malcom解决问题的方式也太扯了 外头一个长成那样的精神病杀人狂 但凡换个谁都不可能出去 我本来还期待他看着他爸做手术想起点什么来呢 结果人家去单挑关底boss了 这要到什么时候他才能想起来小时候出了什么事啊

    不过他那个蓝汪汪的狗狗眼真是没话说 可怜巴巴的 快给这个易碎的小茶杯一个汉尼拔(不是

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  • want
    2021/10/14 10:50:26
    电影《红尖尖》幕后的感人瞬间

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  • 豆友192457955
    2019/4/23 14:55:51
    特意
    宝莱坞是印度印地语电影基地,是出产量最大的电影基地之一,基本上中国观众耳熟能详脱口而出的高口碑电影都来自宝莱坞。一定程度上,宝莱坞电影是印度人自娱自乐最大的消遣,它也同时算是印度主流文化输出的影像载体。 在一个主流文化电影基地,同性恋还是女同性恋这种小众而稍...  (展开)
    宝莱坞是印度印地语电影基地,是出产量最大的电影基地之一,基本上中国观众耳熟能详脱口而出的高口碑电影都来自宝莱坞。一定程度上,宝莱坞电影是印度人自娱自乐最大的消遣,它也同时算是印度主流文化输出的影像载体。 在一个主流文化电影基地,同性恋还是女同性恋这种小众而稍...  (展开)
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