《CREED II》的剧情硬伤是——首场战斗失利的结果过于服务于戏剧性而犯下基本战术错误。

面对DRAGO这名俄罗斯巨汉或任何较自己更高量级选手（身高、臂展、抗打击程度），应采取更灵活的牵制策略，消耗其体力和意志力，伺机反击。这点奎迪自己没有察觉，就连代替教练也没有给与任何相关指示，显然素人以下。取而代之、剧情上用较弱的家族仇恨和前期挑衅这类老套的手段分散用户注意力，瑕不掩瑜。

莎士比亚元素调色，让主角从“走上正轨的野良犬”转变成了“戴皇冠的悲伤小王子”，不敢说这种煽情的作用是正是负，至少满足角色的基本成长线性，弱这样雕刻出来的奎迪，只能说明是个一捧就胀的毛孩，缺乏真实且当然不会被观众共情、喜欢。

事实上、相较第一部小奎迪的人格没有表现出任何长进，易怒、冲动、偏解劝言、对“ROCKY爸爸”过分依赖...除了身份从一匹狼到父亲的转变外，个人感觉其决策和突如其来的迷茫、甚至还没第一季那会儿成熟，看来ROCKY曾托福的“独立祈愿”还要花上一些篇幅才能实现，在这个意义上ROCKY的接力棒哪天完全交替给CREED，或许也意味着这系列也差不多可以毕业了吧。

没了第一部的长镜头，全靠剪辑的“拳术”观赏性削弱很明显，加上焦躁的煽情和阴郁，缺少前作的干爽畅快，始终还是没有打破好莱坞历代“第2部会差一些”的魔咒吧，但愿第3部能回归原生水准。

【详细】

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我觉得最大的漏洞是，为什么没人查谁把十年前相关人员集合到陪审团？这可不是一般人能做到的。一定是司法相关职业。

其他的，男主觉得自己是领养的错觉，绝对不是一个不认识的小孩能灌输的，那时候不怀疑哥哥，可能还是潜意识不想，还算能解释通。父母也没觉出异样，开始猜测可能是母亲忙于事业，不太关心孩子。但目前看，当妈的还挺关心孩子。也有点违和。

没警察质疑陪审员怎么选出的，才是最大漏洞。

最近看了<理想之城>很喜欢。少有的比较正常的职场剧，从服化道到剧情线都比较真实有逻辑，不愧是女作家的作品。苏筱这个人物塑造得非常好，以前吐槽过为什么大女主文里的女主都还精致漂亮得不行，搞事业的人哪有精力整那么精致是吧？苏筱的造型变化就很合理，一开始就工科女三件套咋舒服咋来，也没有刻意邋遢，但整个人就很普通，不丑，但灰不垃叽的，升职之后稍微涂个口红，也没有刻意不修边幅，就感觉，很正常，没有什么人设。还有和男主的感情线也是，没啥狗血，实在谈不动就不谈了，也没有刻意坚壁清野。现实很多感情也就是这样，无疾而终，没有什么明确的归因。令我特别感同身受的是夏明对苏筱的感情，我觉得那都很难说是一种爱恋，主要是一种仰慕。仰慕的意思就是，不管能不能追到对方还是想尽量帮助对方。其实汪炀，董事长对苏的情感也类似。这其实非常合理，并不是苏有什么玛丽苏光环。看到很多人吐槽苏筱幼稚，真实职场会扑街死，觉得这些人并不了解真实的职场。因为我本身很接近夏明，就是既想保证自己安全又想保证自己的底线，又加上智商允许自己这样去落实，最后操作出来就会像他那样，陷入一种又复杂精妙又ugly的处境。这种路子短期内的确会比一般人走得好一点，在这个过程中也会有自得感(像夏明自语的我怎么这么适合干这种事啊)，自己居然能平衡这么多的利益和诉求，有一种抽桌布而玻璃餐具不碎的智商碾压感，但这样操作最大的问题在于，这对自己心性其实有很大的损耗。他什么都考虑到了就是没有考虑到自己的心性，所以他总是有点疲惫的样子，这种疲惫就是来自于过度计算带来的磨损。他的计划如果成功执行了，那么，他会得到所有的利益(包括道德上的)，但与此同时，他对世界，对自己的评价会大幅降低。这就是磨损的来源。夏明最大的问题就是这里，他只能看到已经存在的东西，并且在这些已经存在的势力里找到一个最优解，董事长既是这样的人，他只能寻求应对之法。而苏筱则能够为了还看不到的东西去努力，逼迫那个还不存在的东西在这个世间呈现出来，就好像她能"看见"一样。她的计划执行成功后，所有人对所有人的评价都有所上升。这就决定了苏是第一流的人物，而夏只能是第二流的人物。这个和他俩的世俗职位，成就都没什么关系。因为驱动苏的是君火，而驱动夏的是相火。他俩是精神上的君臣关系。夏遇到苏这样的人，会情不自禁地提供各种资源给苏吸，就算主观上想要算计对方，最后也会变成成就对方。因为他积累的所有的资源都是在等待这样一个能让他"看到"的主公。这种悸动就像我看到宁宁的感觉是一样的。在苏出现之前，夏做出来的是世间最精美的东西，在苏之后，天然的东西被呈现出来了，夏曲里拐弯的人工制品就像开玩笑一样。但是在太阳升起来之前，最黑暗的日子里，谁又能保证太阳一定能升起呢？再说苏，苏其实并不完全是理想主义愣头青，她在很多细节上是抓大放小的，比如被陈主任陷害那些，她并没有像许峰一样轻举妄动，虽然她也会不爽，也有人的七情六欲，但这些小事件没有影响她的主要轨迹。这也说明她内核很稳，她真的能”看见”。其实真正的职场上，她这样的人会走得比夏明更远，因为在这片凶险变动的茫茫大海上，她能坚持得更久。而这也不是因为她能死扛，更坚韧，更顽强之类的，而是因为她损耗少，相比夏明，她更"贵气"，贵气不是说一个人的阶级习惯，而是说一个人尊重自己，了解自己，能够删繁就简。"人贵有自知之明”。这句话常被用来打击人，说一个人应该对自己后天技能上的短处和残缺之处有所了解。但一个人如果忽略了自己对正大光明的先天需求，后果将是更严重的。或许，那才是人真正的刚需。

那场终于下下来的暴雪，像顾长卫《孔雀》的结尾开屏的孔雀一样，是一种终于释放的了然和遗憾。余国伟走出监狱，发现十年前他为之努力的目标和时代，已经不复存在；而那场终于下下来的雪，倒是天衣无缝地接上了那个时空，中间的那一大段不知道到哪里去了，正像很多人回忆旧事的时候那样。

我妈在一个国营工厂工作了二十几年，从青年到中年，从车间到管理，几经波折，厂子也几经转手。后来厂门口的牌子被摘掉的那一天，她去看了，回来不无伤感地对我说，这说没就没了。我才意识到她对这个厂的感情，一个付出了几十年时间和青春的地方，也许没有雄心大志，也许很多时候也都在混日子，但潜意识里总有终老于此的想法，总有对人生目标的期望，而这些都是依附于这个工厂实体之上的。在计划经济时代，一个厂就是一个人的家园和教堂。如今，这个看似永恒的庞然大物轰然倒下，那些曾经羡慕的目标、付出的年华、努力的位置全部付之流水，更不用提一草一木、人情世故、青春回忆。电影最后的那些人，平静地、木然地、徒然地看着工厂的烟囱轰然倒下，一定也是同样的心情吧。

那几年，我妈这样的工厂完全不是少数，几乎绝大部分人都有这种与过去决绝的经历。那个曾经代表稳定、高级、丰裕生活的形象没有了，随之而来的不光是经济上的困窘，更是不知道人生方向的茫然。余国伟人生最大的目标就是进入体制，人生最大的光荣就是成为厂里的劳动模范，然而这一切都没有了，拔地而起的房地产、第三产业、旅游大巴...在他的前半生中都是闻所未闻的 -- 我们也是。突然之间，大院没有了，围墙没有了，单位宿舍楼也没有了；随之而来的是网络、超女、暴发户，和越来越高的房价。我们好像突然被置身于另一个的时空，找不到自己是怎么过来的。从这点上说，我们和监狱中的余国伟并无不同。他是个被时代抛弃的人，而我们中的很多人，又何尝不是呢？

作为导演的处女作，我给这部电影加半颗星表示鼓励。我喜欢这部电影的氛围，那始终在头上却降不下来的暴雪，那灰色的工厂、灰色的冬天的雨季，可能曾经光鲜现在却破旧的职工宿舍，人心就像燕子的伞一样，都是湿淋淋的。唯一的亮色是想象中的“香港”，却在高桥上的纵身一跃中没了踪影。那时候每个人都向往的“香港”，在不长的时间里怎么就变成了可有可无、人人都可以去的地方了呢？

我喜欢他抓住了这个时代的末尾，任何时代的末尾都是悲剧的舞台，参见《茶馆》。如果茶馆有续集的话，那这个时代一定要被包括进去。段奕宏的表演并不特比突出，和他以往的表演一样，带有话剧的痕迹，台词和表演都略微夸张，却恰好契合了人物神经质的特色。江一燕并不适合演舞女，她的气质太清纯了，最近又老了些，演个《昼颜》中的中年妇女可能还不错。

【大步走】这部剧是截止到目前为止今年2021年收视率最低的一部剧，我看这部剧仿佛我又回到了我朝朝跑步的日子，早上6点多和老公在小区跑上几圈，神清气爽，可是现在跑不了步了，看看他们跑步也挺爽的。演员选的不错，陈山聪看着就是运动型男，刘颖璇连皮肤都是健康的颜色，很阳光健康的女孩子。第一集反骨仔，很多人都是在取得成就之后就认为取得的一切都是自己得来的，和别人没有关系。看好看的剧就想一个劲的想看剧透，看这样的剧就不想看剧透。但是跑步、断舍离、销售、杂志社都表现的不太多，却演出来25集，也不知道编剧是怎么做到的。#我的第177个剧评

第二次也很美 : 人总有一天要离开自己的安乐窝，要接受新的挑战，面临新的对手，到时候你就会发现，曾经的自己是多么的无知，曾经的对手是多么不堪一击。作为女人来讲，自己不上班带孩子，每天盼着老公的关注是很正常的，但是这也是很多家庭失衡的原因，同时也说明安安深爱着老俞。但老俞提出的离婚理由确实很正常，他觉得安安没有理解他，经常在他工作的时候打扰，实际上他已经忍了很多年，还不是因为深爱嘛。所以，多次回家看到安安和豆豆打着游戏睡倒的样子，他都会叹着气挨个抱回房间，如果不是深爱，单从责任讲很多男人早坚持不住了。然而，老俞在离婚的时候做的很到位，孩子归自己，而财产让安安自己填写，这是一份责任也是一份爱。他很清楚一直没有工作的安安，很难养好自己，更难养好孩子，为什么都让律师出面，一方面是忙也烦，另一方面也是不忍。只是他没想到这个律师居然变成了安安的第二次，不得不说编剧的厉害，就是要制造这样的刺激。其实每个人在离婚协议签字的一刻，都会想到曾经的美好，虽然不至于改变决定，也足以让人内心有片刻的碎裂。老俞也只是累了，并不是不爱了。安安在酒醉后，不认人的情况下把徐朗错认为老俞，求抱抱的样子，说明在她的心底，全世界真的只有老俞。如果说这个时候，是离婚不久的留恋，那么在每次安安遇到陷害的时候，其实老俞都是坚定的信任着她，安安真的无心么?绝对不是。最了解你的那个人，是因为真爱才了解，是因为了解而深信，只是剧情走到后面，为了符合主题，每次都让徐朗抢先站出来了而已。剧中邱天说 : 一个人心里有了人以后，再完美的人来敲门也没用了。还记得老俞深夜去公司看安安那场戏么，两个人不小心对上眼了，这时如果不是徐朗早就出现了，或许两个人已经开始了复婚的节奏。是理性让两个人岔开了目光，是老俞的尊重没有去用力争抢，他知道自己伤害了挚爱，所以放手让安安去选择新的生活。而长椅上的那一场戏，安安靠在老俞身上睡着了，老俞的眼神充满了回忆和不舍，即便看到了徐朗经过，也没有松手。这是一种试探，看徐朗是否真的会对安安好，是否信任安安，是否值得托付。也是在用行动告诉徐朗，有我在，你应该明白，我只是在第一时间没有反应过来，如果再给我任何机会，那就没有别人的事了。为什么第二次会很美?第二次也很美：童话故事最吸引人的地方就是在于它说的是大家想听的话而不是实话。

老俞离婚请的是徐朗这位律师，所以徐朗就和安安认识了，还能在路上偶遇撞个车。

徐朗刚好带着个女儿，和俞豆豆差不多大，连幼儿园都在同一家，俩孩子还一见如故。安安遇到危险都被徐朗碰上，出于本善就帮忙了，脆弱期孤男寡女出现爱情太正常了。老俞没来得及后悔呢，安安和徐朗已经开始了，错过就在一念间。安安搬个家，也能和徐朗误打误撞变成邻居，近水楼台还用讲么?

设立个绿茶在老俞面前晃荡，还马上住进安安以前的房子，老俞还无动于衷，现实么?安安的发小是徐朗的留学时期同学，负责在中间串戏，就这么巧。安安到处买不到的一本书，正好徐朗有一本，还是打开徐朗秘密的钥匙。爱情故事就这样“顺利展开”了，剧中巧合还有很多呢，但在现实中都太难遇到了。所以我才说，第二次想更美，基本很难，除非生活给你个好编剧才行。

在看前几集时我以为这是个言情的本子，但实际上完全不是，整部剧的唯一主题就是——梦想！

关于演技，个人觉得没什么好喷的，争议较大的是女主，方小莴跟《美人鱼》中珊珊差不多是同款人设吧，傻白甜，傻得可爱，略带聒噪，但在我接受的范围内～

关于梦想线，差不多就是男女主是两匹千里马，遇到一堆伯乐，之后一步步走上梦想之巅，事业爱情双丰收。说实在的，挺没意思，一路到结局我的感觉就是男女主光环强大，没有什么心机“反派”在里面作，使绊子，所以梦想之路都挺顺。

感情线，我的吐槽了！男女主的感情线弱化成这样了，还弄n条副线，好像是个角色都要组个cp，田毅松、莎莎、蒋采薇、颜彦，这几个都是完全脱离主线的感情线，意义是什么？花开N朵，各表一枝？

我理解男女主的感情是水到渠成的，但是究竟哪个点就让他们从好朋友变成情侣了？我只看到李臻言的态度是不承认——不否认——承认。一路上是李臻言追逐着梦想，方小莴追逐着李臻言，每次都是方小莴患得患失，李臻言就那么自信方小莴不会喜欢上别人。一个太理性，一个太感性，他们的爱情极其的不平衡，不协调。

如果把40集压缩到32-35集差不多了，旁枝末节太多了，例如蒋采薇的戏可以大量删除，甚至这个角色删了都不影响剧情，还有宋冉，她被反复作用于男女主的感情障碍，从情敌发展成闺蜜，然后又变情敌，这就没劲了～这个没心没肺的傻白甜老是无意识的抢方小莴男朋友，一点心眼都不长啊，明明单纯可爱，但作用跟个高级绿茶似得……

最后，同样以梦想和爱情为主题，《冰糖炖雪梨》比这部剧强得多！张新成，指挥不适合你，拿起你的冰球棍吧～

优点还是有的。龙哥一人分饰两角，演出的不同的人物风格和感觉，特别是日本高桥，压抑黑暗，而廖飞明朗外向，台词和语气都模仿日军人惟妙惟肖。第二日军内部的政治斗争也是和其他题材不童的地方，比较新颖。第三，配角塑造的不错，特别黑幕和惠子，以及池田，连苏君的几个将领也都有人物性格。特别爱惠子有点山口百惠的大家闺秀感觉。缺点女一号太猪头，全剧最大败笔。不怪小冉只能说导演你第一次导剧吧。多次脑洞大开前后矛盾太无语