巨兽代表文明，文明会短暂毁灭

巨兽和石头人都形似石头，代表文明精神坚如磐石

石头人最终迁徙到新山，山变成巨兽，可以理解为：有坚韧的人类（石头人）才会有文明（巨兽），才能给予文明（新巨兽）新生。

短片大致用一句话表示：

文明会短暂毁灭，但终将永恒

好多人说石头人是寄生虫，个人觉得那些螨虫才是寄生虫…

??????真的强推这部剧啊！！！！！情感很细腻真的特别戳我啊！真的是??亲情，友情，爱情都体现在了里面。

男主一直活得优秀的姐姐身后，妈妈偏爱姐姐；而女主呢是被妈妈抛弃的小可怜，没有体会过爱意，永远自己一个人坚强的活着????男主真的给了她满满的爱意，两个人都是对方的救赎，男女主都是对方的太阳??啊??????治愈对方，但因为一些原因也使他们不能顺利在一起

真的配角cp也很好嗑

女二真的是我喜欢的性子，直爽，有什么说什么，也让男二慢慢走出初恋

以及队员之间的cp

还有队员之间团结互助的情意——当女主进入低潮时，队友们都成群结队地买零食去看望女主，不好意思表达希望女主可以归队。这里的情节真的超级感动啊??????还有教练为了女主低头向教练求情

真的真的强推这部剧啊！真的好看????????

我觉得高考是个简单却又复杂的问题。我不喜欢用作文为社会拍马屁，不喜欢将自己十多年学来的知识用来写八股文，不喜欢没有情感的表达，不想掩盖社会的黑暗，而高考，我们却无法这样做。我觉得在决定自己所谓未来的考试和自己的人格道义、最根本的尊严中选择，真的很难。但高考也可以给孩子们一个成长的过程，可以当做是人生的一次飞跃。实话，高考和古代的科举没什么两样，一样是写八股文，一样是摒弃那些对社会生活含批评性的言论。既然都希望社会会更好，生活要创新，难道一点点的批评、建议都接受不了吗?

若批评不自由，则赞美无意义！

刚看了一集半，除了任逸帆勉强维持演技不崩（但感觉也少了一些灵气），洛雪戏份不多还没怎么看出来，以外。其他人都什么和什么啊，真的是整段整段的拉垮，演第二部的时候还觉得你们演技进步了，表演感弱了不少，结果现在第三部演的跟大学生文艺汇演一样。

另外，摄影我就不说了，我也不懂。但是化妆师是不是导演家亲戚啊，画的什么鬼，一个个妆容那么重，恶心不恶心。

新换上来的男主我还特意去查了年龄，才92年的为什么长的跟中年人一样。路桥川的风格是丧但是奉献感强，所以他的镜头很多但是有时候存在感还会稍显弱化（比如对话的时候小心翼翼的提出看法），现在这个镜头下面拼命想表现演技，怎么让观众代入路桥川这个角色。

影片给人两种撼动：极端的穷，极致的勇气。影片对穷的叙述，是某些国际新闻的影像故事版，它从内部展示了人们如何被穷困住，困得一无所有，甚至失去常识。一旦生于斯长于斯，成年人都几乎无法摆脱“命运”，一个少年竟能用勇气和执着，撑出了一片自己的梦想。当这两种撼动合起来，就把“知识改变命运”这句话汇聚成最沉甸的人间励志。

看完柔情使后，心里的那片固执的湖泊波动震颤。

剧中的母亲很像我的母亲，天真又市井，怯懦又自以为是，清冷又孤单。

并没有朋友，也不需要朋友。喜欢和被喜欢已经变得麻木和无所谓。

我无数次怕自己变成着这样，又无法去做出新的改变。

剧中的母亲像极了我的母亲，自以为是生活经验就像主导你的一切。

我的母亲不懂的东西就像剧情最后母亲找寻回家的路一样，她同样也会在孩子面前充当智者。

我的母亲像极了剧中的母亲，不能接受自己孩子不够好，会叽叽喳喳的说些她自己理解的孩子的优秀。

也许，是我和弟弟说的太少。

就像剧中一样，我们的生活有无数次的摩擦，不是和母亲不和，是和时代压抑下的性格的变化。

我的母亲就像很多母亲一样，把所有的都给孩子。用本不属于这个时代的辛苦让我无数次的生气。

剧中的那句：你用你的牺牲换来我的内疚。

我的母亲用每顿吃剩菜来换回我和弟弟的良心不安。每次都会为此争吵，虽觉得这样并不好，已经无法改变母亲的习惯。

我们互相爱着，但又无法和平的对待。

剧中的最后母亲说:你为什么不让我说完，我说完就不说了。

每次吵架都不会等对方说完，是争吵的常态。我一直在想，等母亲说完，争吵会少很多。

我一直以为我和母亲之间存在一个沟通渠道的线。等我去发现。

就像女主说的，你无法改变这个年纪的母亲，也无法期待母亲的自我改变，你也无法改变现在的你。

你要接受这样的母亲，毕竟，柔情和无望是爱的双重含义。

钟汉良一直是我很喜欢的演员，关注了他很多年，看过不少他的采访、活动、电视电影，由于太过熟悉，便产生了一个问题--------天然的入戏障碍。都说演员要藏，但你老看人家，他也藏无可藏不是？他什么样子没见过？帅的囧的，安静的闹腾的，可爱的冷酷的，雀跃的低落的，以致于，电视剧看着看着就冷不丁冒出一个疑问，刚才笑得那么开心的那个是。。本尊？可是乐趣也正在于此处，如果偶然在某个瞬间发现本尊突然从角色里面冒了出来，就像抓住了他的小尾巴一样偷偷得意。

平日里不怒自威，稳重内敛的侯爷面对心上人时，当然也会有放松开怀或者偶尔俏皮一下的时候，毕竟曾经也是鲜衣怒马意气奋发的京城公子哥。因为角色本身有其多面性，演员要做的就是把自身性格里的不同面展露就出来，去贴近角色。可是即便对男主如此熟悉，我还是会常常在他的演绎中发现从未见过的陌生表情以及出人意料的诠释。这时候，我会发现，徐令宜就是徐令宜，不同于他曾经塑造的无数个经典角色，并有其独属的魅力。

徐令宜的魅力在何处？

演员形象适配度

让我们先来看看书里男主的形象，一双丹凤眼，“是难得一见的美男子”，身形高大英伟，与十一娘成婚时已是几个孩子的爹。电视剧做了一些改编，对他的学识才情也有所展示，上门迎亲出口就是一篇上乘的策论，文能抚琴论道，武能上阵杀敌，通六艺，擅骑射，既是武将也是儒将。要找到兼具两种气质与角色适配又称得上美男子的，放眼演艺圈。。。还真寥寥无几。侯爷遇到钟汉良真是幸事。钟本人高大挺拔，宽肩窄腰，身形硕长但不瘦弱，可以去看看他街舞里面露出胳膊的造型，那肌肉线条，配上他羞涩的表情，简直是天使和魔鬼的结合。再看脸，钟有无比优越的骨相，高眉骨深眼窝，侧脸线条弧度完美，使他的脸看上去既有男人的阳刚，又不过于凌厉，再加上演员本人内在气质，透出点恰如其分的书卷气。这就是文武两种气质的很好结合。嘴唇微抿时显得冷峻，上扬时唇形优美，温润如水。虽说身材样貌本是很主观的事，但是看看弹幕里一片夸赞，却也无可挑剔。再看姿态，某次颁奖典礼介绍他时是这么说的“举手投足散发魅力无限”，钟本是舞蹈演员出身，体态上自是受过训练，因而他的举止总是让人赏心悦目。而在明朝的时代背景下，出身显贵的徐令宜，其坐立举止自然也要符合所谓封建礼教的行为规范，这里钟汉良的表演是收着的，坐立行走，端庄优雅，不疾不徐，很有侯爷的范儿。令我们信服他就是那个时代的人。既是动作受到了限制，演员如何表演？这就要讲到下一点。

演技对角色魅力的加成

即便动作收到了限制，钟汉良在表演中设计的小动作和微表情足够让角色显得丰满而立体。几乎每一帧都值得反复推敲玩味。他的演技主要体现在几个方面：

一、表演风格自然 熟悉钟汉良的人会发现他近几年的表演越发内敛自然，有电影风格，就是我们说的“高级感”。悲不一定要大哭，喜不一定要大笑，可能只在眼角眉梢的流转、嘴角的牵动上。要在不动声色的表演中体现内在的情绪张力，这其实挺难，更需要演员脱离程式化脸谱化的表演方式，通过微表情小动作来展现人物此时的心理活动。曾经有人说钟汉良演“偶像剧”太浪费演技，我不这么认为。正因为演偶像剧的都是一帮小鲜肉，演技尚不成熟，所以更需要既有颜值又有演技的人来演感情戏，提升所谓偶像剧的品质。为什么有些人年纪轻轻就演得很油腻，油腻的本质就是自以为很有魅力，所以油腻不分年龄，当被发现试图取悦观众的时候，他的动机昭然若揭，这时候就会显得油腻。真正的魅力是不经意间的取悦，它首先是真实的流露，自然的展现，不以取悦为目的的自然散发的魅力。钟汉良的表演和他的舞蹈他的气质非常一致，没有油腻感，让人觉得舒适自然。这其实和演员的内在修养品质很有关系。这里不展开。

二、出人意料却情理之中的情绪处理

举例说明，当徐令宜在别人口中得知十一娘逃婚未遂的事实之后，面对十一娘是出奇地平静、礼貌而疏离，这意料之外情理之中的表演方式，倒让我惭愧自己的浅薄。徐令宜毕竟是徐令宜，如果前面是因为不信任带来的失望，如今恰恰是心如死灰，没有比一切被“看透”来得更平静了，她对他是何种感情，他现在已经有了明确的定性，于是他把他的结论缓缓道出，平静地像是陈述一个事实，眼神中已失去了往日的傲娇神采，表面的和气下是几不可察的自嘲和黯然，他仍然是尊贵的侯爷，他不会丢掉自己的自尊、体面和家教。这是徐令宜的处理方式。

这让我想起来多年以前看何以琛，他说出了那句经典台词，“如果世界上曾经有那个人出现过，其它人都变成了将就。我不愿意将就”看过原著，何以琛的形象在书中其实是很单薄的，当时脑补的语气，应该是赌气一般的决绝。

唉，还是太浅薄。你猜怎么着，他竟然是这样微笑着说出来，我当时就傻了，像是有什么撞击到心上，这个何以琛的魅力比书里写的大了千百倍，一个外表冷漠内里温暖的成熟男人，他以那样的平静，微笑着说出这句话，是因为他足够笃定，足够了解自己的心意，态度明确却又不乏善意温暖。那是何以琛的处理方式。

好的演员能让角色的情绪反应变得高级，为角色增色。

三、对角色心理层次感的演绎

影视剧中狗血的桥段多了去了，同样的情节，人物的魅力却是在细节之中体现，一种境况下有何种反应，都能展现角色的性格观念气质。演员对人物的理解至关重要。为什么有些演员总是演得脸谱化表面化，有些演员却能通过微表情传达自身对角色深层次的理解。钟汉良无疑是后者，同时，就算是在短短几分钟的表演里面，他都能演绎出多层次的心理活动。

有一场“求喂汤”的戏是也是印象深刻，没什么大的肢体动作，人物心理活动在演员的眼神中一目了然。这段戏几个有心理过程，很耐人寻味：

1. 徐令宜装作自己手受伤了，要求被投喂，表情是严肃的（恩，虽然知道你在演戏，但我不揭穿你）

2. 他露出期待的眼神直视十一娘，或者说是故意逗趣（这一秒小哇出现了，原谅我，太熟悉了，那种和他年龄不符的纯真的眼神，就很好笑，徐令宜，你的眼神出卖了你自己）

3. 十一娘说你是装的吧，要去拿药膏，徐令宜赶忙一把抓住她的手，（这手劲可不小）他看着她，露出谎言败露的羞涩，却仍不松手

4. 紧接着，含笑看着她，几分撒娇的意味，内里的心理活动是，“虽然被你看穿了有点不好意思，你就从了我吧”，十一娘同意了，他像孩子要棒棒糖一样抿着嘴可爱的点点头

5. 后面嘴角一直是上扬的，乖乖地等待着，抬眸看看十一娘，眼神里满满的爱意和甜蜜

6. 他吃了一口，接过她手中碗，边搅着手里的汤匙，微微摇了摇头，心满意足地叹了口气。嘴角的弧度更大了。此处只可意会不可言传。仔细去品一下这段就懂了。几分钟的表演，神情意态中甜蜜爱意自然流露，气氛恰到好处。观众的心都被撩拨得痒痒的。一段看似挑逗的表演，毫无油腻感，演员自身成熟和天真两种截然不同的气质，奇妙地糅合在一起，展现了徐令宜初遇爱情纯粹的一面。

再说名场面“体面吻”。这段戏观众都是翘首以盼。而我也是在等更新的日子抓心挠肺的难受，什么是剧组人眼中“长长的深情的吻”？甚至到第二天还在回味？谁不想看呢？我看这段是一个人关在房间里，特别有仪式感，因为怕别人干扰了观剧体验，同时做了英名的决定，用高清电视大屏看的，否则，你可能会错过侯爷那一滴流到我心里的泪。问这段戏究竟怎么样？突然觉得自己语言太苍白。都不知道怎么形容。看了就知道，绝对经典。吻得我心碎，吻得我心醉，吻得我心跳都漏了一拍。钟汉良的吻戏向来是出名的，以前有不少文章分析过，浅薄地说，其实主要是他的侧脸好看，闭眼垂眸的时候连眼睛睫毛线条都非常完美，皮肤好到让女人嫉妒。再加上动作绅士温柔，节奏把握很好。不但没有让观众有不适感，甚至非常赏心悦目。看过他不同剧里的吻戏。每段吻戏所伴随的情绪又不一样。在孤芳不自赏里面一段在帐篷里的吻戏，他的眼神里带着炙热的欲望，具有侵略性；在何以笙箫默里面一个蜻蜓点水的吻，是一种无声而又肯定的回答。在这段戏里，徐令宜表现的是怜惜和释然，并且这种情绪是逐步递进的，他回眸悲伤地看着她，他听得动容，他坐下来，右手抚上她的脸颊替她拭泪，随着内心无法抑制的心潮涌动，手部安抚动作频率加快，靠近一点，在非常恰当的时机吻上去，此时彼此心意的相同。他停下来疼惜地看着她，再吻上去时，一滴泪从眼角缓缓滑落。所有压抑的感情在此刻爆发。

只可惜，这回肠荡气的缠绵的吻，可能因为审片原因在正片中被剪掉了些，总让人意犹未尽。不过已经有热心（被逼上梁山）的粉丝搜寻了市面上所有的片段，剪了两版完整版吻戏视频犒赏观众。

钟汉良的徐令宜无疑又是一个经典的角色。在我心里甚至是超越了以往任何一个男神角色的存在。看他一步步坠入爱情，从一厢情愿到两情相悦，到儿女绕膝，到琴瑟和鸣相知相守，他的小心思、他的小傲娇，他的原则，他的理智、开明，无数生活的细节，让这个人物更加贴近生活。“最美不过人间烟火”，徐令宜是凡人对俗世生活的向往。

看第一部的时候想着只看第一部，看第二部的时候想着看完前两部就算了，最后还是看了第三部。《血麒麟》这个故事是本部唯一一个没有让五味当钦差的故事，和上一个故事一样，又是源于一场误会。惠芝的想法真挺难以理解的，不想嫁不先说，非要逃婚。真看不出来孟世杰和郑君翰是从小一起长大关系很好，尤其是孟世杰这个人，心理可能有些问题，居然要杀他养母。再说夏正秋，不太懂为什么司马玉龙复国之后，他不去找司马玉龙，甚至他姐姐失踪十数年，他也不想着找姐姐，一门心思为哥哥报仇。《无童镇》这个故事的设定背景好像绝代双骄啊，因为弟弟（或妹妹）的建议，复仇者以某个计划代替了原本杀人的打算，而最后这个善良的弟弟（或妹妹）却死在了复仇者手中。天佑和珊珊深入虎穴，虽然混得很惨，但是可谓是满载而归呀，又带回了毒药，又带回了信。他俩身体那么虚弱，是怎么回到梧桐镇的，真的太戏剧化了。这个故事也体现了五味医术的唯一bug，一个又一个故事到现在，也不清楚一个所谓不学无术行骗天下的人为什么医术如此了得。《攀桂梦断》没太搞懂邵刚已经让贾夫人去找钦差了，为什么他还要进县衙。到最后邵强也死了，配角的命真不值钱。平阳郡主司马绮罗可谓是三部最明智最清醒的单元女主，就是选老公的眼神不咋好。跟前面的孟世杰相比，贾富贵或许真的输在还有一丝人性没有泯灭，没有对自己的母亲下手。《断臂观音》司马绮罗之后，本来以为不会再有圣母女主了，没想到后面还有风心兰。就算是大慈大悲，也得渡人渡己吧，她得先想想怎么渡己啊。那孔子也说，以德报怨，何以报德呢？故事走向也逐渐跑偏，到最后焦县令是血虎的儿子也就算了，王广生也是血虎的儿子就离谱。这一部没了赵羽，五味的戏份越来越多，第二部最初的时候还在担心是不是没有五味了，然而现在却又觉得他的戏份也太多了，有点喧宾夺主了，且执着于钦差人设，内容有些单一。整部剧的悬崖变成了一个bug，任何人掉下悬崖都还活着。为找太后而离京的国主到最后还是没有找到太后，不得不说系列剧最好还是应该适可而止，见好就收啊。