看到海报上的猪头 ，我就想大概也就是那种一个人玩人来疯的节奏。中国的大部分的恐怖片因为种种的原因都是这种一个人的人来疯。包括以前我喜欢的蔡骏写的荒村系列小说 被拍成电影后的样子。

结果我错了 我高估了我的智商 低估了编剧的才华。。。 前边很正常的开局：女主的丈夫飞机坠毁，女主和男主相识，男女主角开始做死之旅，看到这里，我开觉的慢慢摸清了故事的脉络，女主的丈夫没有死，他们只是在装死来达到某种目的，不过结合前面女主一直吃药可能是想害女主，不过当男主说在图书馆里遇到了男主的妻子的时候 我在想是不是男主其实就是女主的丈夫 可是想想又不合理 那交代男主修电话找妻子出轨的情节就不合理了。。之后在种种公路片情节之后终于到了目的地住进旅馆之后剧情也向着高潮前进，女主在半夜醒来来了旅馆的地下室 看到一群神经病的一样的人 卧槽 忽然我意识到 导演是想拍一部禁闭岛或者致命id一类的描写精神病人内心生活的片子。丈夫、 男主、 男主的妻子等等都是医院的人 而一切都是她的想象。。她看到的都是她的想象。。看了保险员在片尾出现描述他是神经病人然后住院的时候 我还在洋洋得意。。结果男主和男主的妻子又出现了说着是任务 而且女主经历的都是真实的一切 在然后男主也就是换了脸的丈夫变成了外星人 我凌乱了。。。。尼玛外星人为了搞两张脸至于这么麻烦么 集会至于搞得跟邪教一样么 然后我意识到 我竟然接受了这种设定。。。竟然不去吐槽这部片子作为恐怖片哦槽点 而是作为科幻片的槽点。。。。

你赢了 编剧 我接受了这部是科幻片的题材 。。

【关于出处】

——摘自王小帅《薄薄的故乡》：

       “ ……
              父亲说他的第一篇小说的灵感来自某个周末下班骑车回家的路上。自行车在贵阳山间的土路上上上下下，上坡的时候骑不动，要下来推，他会觉得真是艰难啊，而到了下坡的时候，一路飞驰，迎着风，迎着光，真是开心啊。就在他飞驰而下的时候，看见边上的地里种满了玉米，正是结苞的时候，一片一片地在风中摇曳，在阳光下闪烁，真是美啊，它们多么自由啊。冬去春来，新的生命成长了，结出了果实，随着冬天来临就凋零而去，再等下一个春风吹来的时候，他们是多么无忧无虑啊，相比较，人是多么辛苦啊。

              ‘我多想那个时候做一颗苞米啊。’他说。

              于是根据这个灵感，他写下了第一篇短篇《玉米人》，讲的是一个年青的农民爱上了一颗玉米，决定要和玉米结婚，可是玉米说自己只能生活在这儿呀，怎么能嫁给他呢？年轻人说没关系，我会到这里来，我要做一颗玉米，和你在田地里结婚。年轻人回去说服了自己的母亲，母亲含泪随着儿子来到了玉米地，帮着儿子挖了个坑，然后儿子躺下去，母亲就把儿子埋了，这样年轻人和玉米结婚了，他们就随着大自然的春夏秋冬生生不息了。

             现在想来，这一篇处女作应该是父亲一生最好的作品了，生发了那个极端年代里的人对自由的无限向往。

       严格来说，父亲在贵阳待了十二年，正好和上海的时间相当。后来说起他生命中的这一段，他是乐观的，他说虽然我离开了舞台，离开了戏剧事业，但这段生活和经历依然带给了他无尽的财富，是他的人生不可或缺同时又是独一无二的宝贵体验。

      ‘人生就是这样，你有的，就是你的。’

      ‘你后悔吗？’

      ‘不，后悔什么？后悔没有把你们遗弃？’ ”



【关于 “超现实主义”风格】

      超现实主义，主要特征是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。

      超现实主义的摄影，既然不以记录现实为己任，那么其作品中的实物自然也不能是它们原本在客观世界中的原意，每一物体都是作为一种视觉图像符号而出现的，超现实主义摄影家用这些符号作词汇来造“影像句子”，而且这种“影像句子”很难能翻译成“语言句子”，这种句子中也往往会蕴含一种情绪、一缕诗情、一些感性和些许的政治意味，这些隐含的意味也正是超现实主义作品的艺术魅力所在。

       
【胡言乱语】

       这不是单纯讲儿子思念母亲的故事。“子思母”是个喻体。

       王珞丹的人物设置应该不单是男孩的母亲，她是男孩所爱上的玉米、与思念的母亲融合而成的形象——“玉米人”。

       无论故事原型还是改编后的微电影，男孩最后自绝于玉米地这种情节是很极端的，可能也因此才“超现实”。片中有很多符号化的镜头语言，《朝阳沟》、“十一五”大标语、青草地上的沙发家具等，甚至玉米本身也是一种符号，人与土地，农民与庄稼，孩子和母亲……

       如果从现实角度看，男孩让奶奶把自己埋了、和玉米结婚，似乎太过极端和悲观，也有些阴森森……但从超现实角度理解，这一切不正常的、跳出理智的、幻想性的情节，便成了正常的设置。也有了几分深意。
      

居然首次看见豆瓣上没有影评，我想最大的原因是没有人可以看完吧！这是一部只能看五分钟的片子，如果你能看完，说明你对学习美语有极大的热情啊！而且，由此看来，美剧也是无下限到了极点啊！有这种片子的产出，你能说长城没有诚意么？你能说摆渡人不够完美么？你能说小时代不够精致么？你能说黑猫警长不是大片制作么？

看在几位眼熟明星的面子上加一星..............................................................................................................................  (展开)

近来作死心态复发，无奈又找不到什么好的恐怖片。偶然间看到这部神一般的电影，评分2.7的国产剧，而且是国产恐怖片，看到它的瞬间我就震惊加迷茫了——究竟是何等的烂片才能配得上这神一般的评分？
历经种种艰险，这部堪称史诗级的恐怖片就在我的面前开始了。
在我的想象中，有一家电影院，与众不同最恐怖，吓人肯定酷。
在庞麦郎的带领下，我想象着自己坐在一间狭小的屋子中，然后关上灯（大白天），瞬间天黑了。恐怖情节正式上演。
看不见的才是恐怖。于是，《恐怖电影院》一开局，一万只草泥马便在我心中飞奔而过。
那略带青涩，可爱迷人的悼念词一样的开场表白，再加上那迷死人不偿命的笑声，我瞬间被萌到了有木有？
恶俗的情节，廉价的气氛渲染，还有那卖糖葫芦的老奶奶，这一切无不在深深刺激着我的脑神经。我一遍遍的告诫自己：这只是一部评分2.7的国产恐怖片。
 那和蔼可亲的老奶奶，那苦逼的一开场便不小心摔死的电影放映人，那能看到鬼魂的天真无邪的弟弟，那被她弟吓得惨不忍睹的姐姐，还有那没力气跑路的憋屈男。他们粉墨登场，然后镜头一转——
“春天天气真好。”某病号感慨。
这是电影里的电影场景。看到这总觉得有些蛋疼。
感慨完了大家就坐在一起，开个表彰大会获奖感言什么的。然后轮到林导发言。然后林导哭了。我分不清那是激动的泪，还是她被这部片子吓哭了。总而言之，我们片中的鬼主刷的一下闪亮登场。
她有柔柔弱弱却又透着坚强的名字——夏梦。（仲夏夜之梦吗..）然后一帮子人安慰林导，然后我们就清楚了事情的经过：这帮子人拍了一部恐怖片，在拍摄期间夏梦不幸身亡，林导为之痛苦不堪，甚至经常说自己看到了夏梦死去的灵魂。
看到这里，一个问题深深困扰了我，它常常在我脑海中盘旋呼啸，忽来忽去，它深深折磨着我，很多年，很多年，直到——我看到了影片的后半部分。
然后，我悟了。
掺杂一些谁演女一号的问题，一直看到他们在电影上映前专门去电影院悼念夏梦，随着剧情慢慢展开，前因后果也逐渐清晰。我看到了林导的善良，制片人对爱的坚贞执着，林导她弟的用情至深，田娟与周晴的名字，嗯，还有两个还是四个配角来着？除了那个萌萌的脸色苍白的像鬼一样的妹纸，其他人真心没存在感啊！
电影院的午夜悼念，在我们的想象中，出了点问题。
一行数人（额，让我回想一下，1,2,3,5,7，嗯，大概七个人吧），一行七人在3号影厅看夏梦的花絮，几人陆陆续续因为各种原因离开从而碰到各种诡异情况，林导独自一人留在影厅，然后鬼主出现，要抢女主的爆米花，女主不给，鬼主很愤怒，施展九阴白骨爪摁住女主，女主拼死不从，一番惨烈而不失惊险的激烈搏斗后，嗯，女主最终因爆米花被抢而过于愤怒导致昏迷。
然后林导醒了，周围那帮子人围着她，还多了一个心理医生——电影里客串心理医生，现实中恰好是心理医生的心理医生。
不知为何，看到这里，我总是感觉临到周围那些人的脸部表情显得有些诡异，尤其是那个心理医生。也就是从这里开始，我不禁开始思考：这一切究竟是怎么回事？
看到这里，我有一个猜想，那便是除了林导，所有人在电影院里都死了，现在他们都变成了鬼，包括那个心理医生。然后接下来一定是林导发现这一恐怖事实然后被鬼弄死。
很遗憾，我猜错了，正如那个苍白着脸、萌萌的妹纸没有在我的想象中变成鬼一样（被困电梯时，她躲在一个男的怀里，我总在恶意猜测，刷的一下，妹纸变成了鬼，嘿嘿嘿嘿嘿）。
但时间会给我答案。我的恶意终于得到了一展所长。
心理医生为林导做了深度催眠，找到制片人与林导弟弟，说林导内心深处有两个恐惧。
制片人与周晴的纠缠被林导撞破，两人先后向林导道歉，但林导却不由想起梦境中夏梦的鬼魂威胁她说制片人与周晴才是最合适的。林导在与弟弟谈话时提到了开局的梦境，弟弟有一句玩笑话：我总不会变成鬼来抢你的遗产吧？那一刻，林导想到了梦境的最后，明显被吓到了。（这里已经暗示出了林导心中的两大恐惧）
然后有两个镜头，一是制片人私下找到周晴，一是制片人找到林导弟弟。
接着，制片人，周晴，林导和弟弟，四人一起再次去了那家电影院——田娟舅舅的电影院。
周晴坐在林导身后右上方，林导跟弟弟坐在一起，制片人去放映室放映。弟弟的表情很诡异，语气冷漠，然后借口去卫生间，离开了。而周晴也不知何时消失了。
Pause。
看到这里，我不仅有一个恶意的猜想：制片人与林导弟弟密谋夺走林导遗产，林导私下找到周晴做帮手，显然想跟进一步，把林导弟弟的财产也夺来，至于那个鬼，很可能是周晴扮演的——简言之，这一切都是制片人与周晴的阴谋。
没错，我就是这么想的。
然后，形势陡变。
制片人在放映室安排好后，提着棒球棍就出去了。
就在我得意的想象着接下来的情节时，周晴果然出现，说这一切都是她的阴谋，然后，制片人死了。
制片人死了?
妈蛋，制片人死了!
拎个棒球棍出去行凶，然后被极限反杀？
我无法形容那时那刻心中所想。凌乱，草泥马，买了个表，等等等等，亦不足形容我心中之万一。
林导被吓到了。林导开始跑路。林导被幕后大BOSS拦住了。
没错，你没有看错，那带着可爱鬼脸罩子的林导弟弟，就是BOSS，所有事情都是他策划的。目的，便是那一亿遗产。
你以为这样就结束了吗？哈哈，你太天真了！
不过是一愣神的功夫，制片人死而复生，相携周晴、心理医生姗姗来迟。
于是，一个神奇的故事上演了。
前后相合，一个名为”以毒攻毒“的天才计划浮出水面。
WQNMLGB！！！！
攻你妹啊！！这是什么片子？恐怖片！这TM是恐怖片？！
顿时，我整个人都不好了。
好吧，你要宣传富强民主文明和谐的二十四字核心价值观我不反对，你要宣扬一种真善美人间自由真爱我也不反对，这样也是对道德文明建设的一大支持嘛。
我这样安慰自己，终于平静下来。
继续播放。
然后，我呆滞了。
《盗梦空间》是一部伟大的电影——请允许我这样称呼——但凡伟大的电影必有其伟大之处，正如但凡国产烂片必有其坑爹之处一样。
在我看来，这部电影最大的败笔不是廉价的道具制作，毫无专业精神的气氛渲染，亦或者神（坑）一（爹）般（啊）的情节，而是那画蛇添足的结局。
夏梦的鬼魂再次出现。
整部电影拍到这里就可以结束了。
有悬念，有情节，有阴谋，有温暖。
至少不会被冠以烂片的名头。
然而，烂片之所以为烂片，必有其坑爹之处。
一部恐怖片看完，鬼是人扮的，人又幡然醒悟了。
皆大欢喜。
这TM是恐怖片？
——致光电（大）观众们

“愤怒的小鸟”曾是我手机上仅有的游戏。同名电影一出来，我儿子一定要我去看。周末，他约了另外一个小朋友艾登，我们一起看。我本不情愿看儿童片。但陪孩子，不得已。单身的朋友谁管你看什么，多好！但每次看这些，总能看到些流行文化的影子，一滴水能看到太阳，也是收获。回来路上，我跟他们说这片子好像有很多象征呢。一分析，艾登说：“是啊，还真这么回事呢。”送走艾登，我意犹未尽，又如同唐僧似的，跟儿子分析，他笑着说：“这儿童片，能不能不要这么分析啊？”对小朋友来说，分析把小朋友的意境破坏了，也是不大好。无奈我学过中学语文，连中心思想写作手法都不分析一下，武功岂不废掉了？不如小孩看鸟，我们看人，权当另一场游戏。

首先我们说说“愤怒”。这片子里的红鸟，和周围一团和气的小鸟不协调。该鸟性暴烈，易怒。我们知道气大伤脾，但有时候也暗中把义愤视为正义感化身。怒气的坏处和好处，基本上三七开。美国文化要人不可含怒到日落。愤怒是病，必须摁倒，治疗，这叫愤怒管理—— 愤怒管理不是儿童影片中的段子，而是现实中确实存在的心理治疗。压力也是，人们千方百计要避免压力。最近Kelly McGonigal（和游戏研究者JaneMcGonigal是双胞胎)通过TED演讲，说明压力其实也有积极作用。人多活一些年，总可化荒谬为传奇。很多过去被视为负能量的东西，你熬一熬，它又成正能量了。我准备端个小板凳，坐等酒精被去妖魔化的一天。和我们欣赏斗酒诗百篇的酒文化不同，西方人往往视酒精为洪水猛兽。关键是喝酒的人空腹喝酒，不吃菜。汉堡包啃啃就没了，色拉不下饭，不像我们就着吵花生米甚至黄豆，都能喝上个把小时。他们抱个酒瓶，没人劝也没人拉，估计是借助什么古怪的内在激励，把自己喝得天昏地暗。当然这是题外话，暂且按下不表。

这片子里还能看出文明的冲突，当然你也可以说这比较牵强，是试图从黄瓜里提取阳光。不过一部片子出来，怎么扯是我们自己的事。信不信是你的事。

有评论者称电影是伊斯兰教入侵欧洲的寓言。片中的入侵者是绿色小猪。绿色是穆斯林的颜色，为首的留着伊斯兰教的胡子，甚至还有人看到了星月标志。而三只小鸟，颜色就好比是德国国旗。大家总结：片子反映默克尔政府开门迎接难民，引狼入室。

这种解读不无道理。但如果只是简单讽刺伊斯兰，不得了，不知道又要发生多少抗议和袭击了。结果没有这样，为什么？游戏的设计者和导演，巧妙地将一些寓言元素给拆解了，比如发动自杀式袭击的是复仇的小鸟，而在颜色、形象上更能接近极端穆斯林的，反而是被“自杀式袭击”攻击的猪。这巧妙的形象分拆，使得极端分子也无话可说。这是导演聪明的地方，大赞。愤怒的小鸟游戏走红得让人傻眼，不过也非毫无来由：它调动了人内心中颠覆和野蛮的一面，同时又不过是小鸟打肥猪，看起来呆萌而无辜。我家猫天天被愤怒的反舌鸟们攻击得要死，要是愤怒的小鸟的游戏和电影里，猪换成猫，可能更写实，但这就成了俗称的“你认真你就输了”。

片中的雄鹰（Mighty Eagle)象征美国。里根曾说美国如山巅之城，城在山上，光芒远远都能看到，无可掩饰。电影里老鹰也住山巅，昔日威风凛凛，基本上是座山雕。当年哪里不平哪里有它，如今它大腹便便，小便频繁，飞翔不得。难怪川普们要借用民众对于里根式山巅之城的缅怀，要“让美国重新伟大起来”。法官鸟是故作姿态的美国左派精英，处处宣扬包容。结果包容到自己的蛋全被人偷走。这是和欧洲接受移民的情况是一致的。

如果比喻到此结束吧，此片在思想上又是极右的，排外的，非但政治上不正确，票房上更会受影响。怎么办？

翠花，上德州。

德州和联邦在一些政策上的对立，也成了片中的隐喻，让排外的信息峰回路转。就好比你分明看到前面的人在打右灯，结果他却向左转了。在你即将看到排外信息的时候，亲近外来者的信息来了。这和红鸟、和猪有关。

住在德州我们知道，这里的政治势力比较右，比较保守。一般说到美国移民问题的时候，和墨西哥交界的德克萨斯都跑不了。为了打擦边球，捉弄下德州，又不过分得罪，mess with Texas, 导演再一次分拆象征：让红脖子“德州人”一分为二，颜色归小鸟这边（红鸟是主角），但是外在行为行动归绿猪这边。猪甚至带来了牛仔帽，和牛仔一样呼喊。德州灵魂在小鸟这边抗拒外来移民，身子在猪这边，成为移民本身。红脖子“红鸟”，也是外来者，最终却"融入主流"，被鸟村其他公民接受了。这片子你说它排外吧，它可以说它宣扬宽容。你说它宣扬宽容吧，它又让你看到反对外敌的入侵。

总之，愤怒的小鸟里的象征是圆滚滚的，不是扁平的。它不是简单类比，像做叫花子鸡那样，用泥巴裹一裹，囫囵地烧熟，出来还大体上看得出原先的形状，而是拆散了，煮熟了，又加了各种大料。人们吃起来口感不大一样。这样更有嚼头。解读越开放，越似是而非，似非而是，越能让人各取所需，一个作品就越有味道。这象征给人的感觉，容我借余光中先生的《乡愁》描述一下：
 
象征
 
它是一只肥肥的雄鹰，
屁股在洞口，
脑子在山头。
 
它是一头绿绿的小猪，
颜色在这头，
心思在那头。
 
它是一群生猛的牛仔，
红脖接的是鸟头，
“Yeehaw”的是猪头。
 
它是一只愤怒的小鸟，
自杀的在这头，
炸药在那头。