虽然剧情从一开始没有走大众路线，题材也不能轻松消化。但是导演把剧情处理得很有耐心，人物感情细腻到了极致，真的很感动看到有导演愿意这样拍电视剧。每个人都是独立的一颗星，都依赖者一个人、一种信念或一段回忆活着，当我迷茫无助的时候，我能不能像小王子一样出走，在某片星晴的沙漠遇见教会我去爱的小狐狸，重新认识我与那朵玫瑰的关系。
   有一段时间，自己突然不知道怎么跟身边的人打交道，不能认同自己身处的环境，莫名地让身边的人也感觉隔阂。而自己这样的一种心情，又不是努力就能消除，很挣扎自己所做的所说的，别人做的别人说的一切。看到曼玲对城伟的执着仿佛带给城伟压抑时为她心痛，看到女二号越来越撼动城伟的心时，我以为，曼玲是不是得改变。而所幸的是，曼玲的纯粹没有变，一个单纯的火星女孩依然温暖。城伟与她都释然时，仿佛真的看到彼此的星球被对方照亮。我的心中也好像一起得到的释怀。
    剧中的配角们的表演也很出彩，真诚又努力地样子。

刀
总的说起来，Hannibal这部小说和电影是有所差别的，而我认为电影比小说更好，虽然在一些小细节上有所瑕疵。小说中，Dr.Hannibal购买的是一把Harpy刀。Harpy是传说中的一种鹰身女妖，有着锋利的青铜爪。Dr.H.选择它来作为自己多出的第六个指头是再也合适不过了。但电影中作为道具选择的确实Spyderco的另一把：C106PBK。我知道，可能有人会有异议。不过以我对电影的熟悉程度，我相信我自己是正确的。
Harpy也是在Spyderco的产品目录上的，但很不幸的是，电影直到播出时，Harpy这个型号可能还没有被设计出来，估计是Hannibal导致蜘蛛的C106系列大热销后生产商几年后顺势推出的追打产品。说实话看起来比C106PBK确实要优雅一些，全钢的柄也是我喜欢的，我喜欢金属在手中的那种微凉的感觉，很冷静，很可靠。那么，看下数据吧。
C106PBK
? 刃型: 平刃 ? 刃长: 2.94 英寸? 刃材: H1? 携行: 口袋夹
? 柄材:黑色FRN? 锁定方式: 背锁? 全长: 6.81英寸
? 产地:日本（……不知道这是不是导演为Hannibal Rising里的紫女士埋下的伏笔，汗一个）
至于Harpy，去Google试试harpy+Spyderco的组合搜索图片吧.

酒
Dr.Hannibal说，最重要的是，要不断尝试新的东西。这台词简直让人震惊。要知道2001年时，作为一家中级酒庄Chateau Phelan-Segur在波尔多甚至还有点默默无闻，他的成名得等到几年之后了。我喜欢这家酒庄，并不仅仅是因为他相对低廉的价格，更佩服的是其对酒和消费者都认真负责的态度。这和我喜欢的Faiveley非常相似。我欣赏严谨的卖家。扯远了，我们再说Hannibal，作为一个品味卓绝的行家，在那时就选择并不算出名的Chateau Phelan-Segur是需要勇气的，而事实证明，Dr.Hannibal确实是对的。
电影中，这款酒作为Dr.Hannibal在飞机上的佐餐酒，而主菜，也就是保罗的脑子和鱼子酱了。我想那一定煎得很美味。

Chateau Phelan Segur Cru Bourgeois Saint Estephe 1996
750ml : ￡51.16（按照实时的汇率自己算去）
ABV: 12%
Country of Origin: France
Region of Origin: St. Estephe
Grape Variety: Cabernet Sauvignon/ Merlot/ Cabernet Franc

说明一下葡萄品种吧，国内似乎翻译得很龌龊，甚至还有人把Cabernet注册成了商标，我就不说是谁了...
Cabernet Sauvignon：
这种葡萄适应性很强，如果不是太过寒冷一般都能正常生长，种植极广。特点是酿成的酒丹宁的含量较为丰富，让人感觉酒比较厚实，通常情况下，酒中的黑加仑子味非常明显。
Merlot：
波尔多种植最多的葡萄品种，酿成酒体的颜色比较深，酒精含量偏高，而丹宁含量较低。通常会有李子或者巧克力的味道，有时会有茶叶味。单独表现不太好，但与Cabernet Sauvignon和Cabernet Franc不同类型的混合后效果相当理想。
Cabernet Franc：
这种葡萄是Cabernet Sauvignon的一个近亲，最早在Bordeaux被用来混入其他品种酿成的酒中以强化它们的香味和结构。酿成的酒不适合久存，如果与Cabernet Sauvignon相混合，会带来果香和青草的味道。

我很欣赏《观音山》的姿态，不折不扣的一部文艺片，却用上了商业片的包装手法，抢票房、有骨气。然而欣赏归欣赏，我个人并不是很认同电影的一些处理手法，比如让张艾嘉跟师父对话，大谈无生无死之类；叫范冰冰总结陈词，说孤独不是永远的，在一起才是永远的。一朋友直截了当下了个结论，他认为就这些总结陈词而言，《观音山》并没有比《非诚勿扰2》的人生追悼会高明出多少。

不是么，一部电影允许说教，但说教不能让人出戏，不能代替观众说话，更不能自护其短独立成章。杨德昌的说教之所以不让人反感，那是因为电影人物全都一个调调，你来我往、答疑解惑，从而保证了情感真挚、自然通透。可在《观音山》这边，人物是失语者多，不大可能表达自如，喧嚣吵闹无非就是发生在酒吧而已。突然把他们拔到一定高度，丢出总结概括的结论，终归还是跳了一点，或者说，太露骨。既然你要在结尾留白放空山，索性不如让人物再沉默点，含蓄到底。这心，不一定要自己露出来。

总体说来，《观音山》软件上可以优化改进，但在硬件上，它问题不大。精心挑选的扒火车和修寺庙，融入了独特的人生体验，确实可以选为年度打动人心的影像片段。尽管手持摄影晃得一干人头晕恶心，然而这也成为了它的风格特征。抖动也好、慌乱也罢，总之贴近现实，紧跟人物，加上配乐营造出来的迷失虚无，一部电影的感觉和味道就出来了。

这是一部讲述残缺与破碎的电影，正如国人总是历经苦难，不断失去却又不断忘记。物质可以填补，但精神难题不好解决。《观音山》有中年一代又有年轻一代，与其说是边缘，不如说是普通人。你说它太悲观，好像也不尽然。试问当内部矛盾频发，四处可见飞涨，有几个人会说国人生活幸福，不说别的，学乖了的主旋律电影都不敢这样拍。面对当下社会，中国电影出现了缺失。银幕上缺乏相应题材，一边是政策电影的假大空，一边是都会题材的矫揉造作，反正都不对味。《观音山》则是在拍人，拍个体，由具体的生命个体入手，去体察国人的心灵创伤和精神问题。它可能无法成为一部经典，然而它出现了，并且是重要的、是属于这个时代的作品。一部电影的力量总是有限，但这个绝不应成为批评它的理由。如果你能感受到从绝望到超脱的那颗心，那么《观音山》就已经走到你的生命当中。

由于体制限定和审查束缚，现在的国产电影很难出现“尖锐物”的电影，好似一支箭或者一把尖刀，锋利无比，直中要害。因而，在《观音山》中，不断有铁轨出现，加上索道和公路，人物就沿着既定路线走下去，这无异于宣告了一个群体的无奈处境。得出这样的结论并非偶然，算上贾樟柯、娄烨和王小帅，他们的众多作品也在传达这样一个理念。没有激烈抗争，只有沿途寻找、沿江而上，独自走下去。如果考虑到第六代的不再遁地，当禁片不再成为一个招牌或者噱头，中国导演们也看清了形势，要生存也要票房，那他们就必须按照已经定好的规则路线来走，否则插翅也难飞。至于走到哪，走到上海还是走到南京，走到成都还是走到观音山，那就要看个人脚力了。

只是现在的导演，好些还要自己跑出来说。电影里，借人物之口；电影外，学了吆喝一套，这个我是真的不喜欢。因为露骨的东西，中国最不缺。至于露心，那才真叫一个难。【羊城晚报】

秦始皇陵实质上是按古代礼制“事死如事生”的要求特意设计的。因为秦始皇即位后，用了大部分的精力和时间进行统一全国的战争。当时他率领千军万马南征北战，从而并吞了六国，统一了天下。为了显示他生前的功绩，以军队的形式来陪葬似乎是一种必然。2014年，国家文物局组织开展了国家考古遗址公园评估。该评估对第一批12家国家考古遗址公园2011-2013年的运行情况进行了全面检视。专家组和第三方机构打分平均值显示，陕西大明宫、汉阳陵、秦始皇陵名列前三。

谈《金粉世家》中悲剧的原因

由张恨水同名小说改编的电视剧《金粉世家》于2003年春在全国首次热播，这部电视剧一经播出便受到了广大观众的喜爱，收视率较平常大为上升。大概是因为人们看腻了大团圆结局式的剧作，像《金粉世家》这样一个具有悲剧性的作品自然会受到大家的欢迎，并给予高度关注。随之而来的是对这部作品众说纷纭式的评论。不错，悲剧常常会揭示给人们一个问题，这对于不同的人来说会看出不同的问题，那么普遍的说法是什么呢？
按理说，金燕西通过对爱情执著的追求终于娶到了冷清秋作妻子，这应该算是美事一桩，可谓“天随人愿”。但为什么在他们结婚后不到一年的时间里就闹得“妻离子散，家破人亡”呢？关于这个问题人们普遍的评论是，燕西生活在上层阶级的大家庭里，身上不免会染上“纨绔子弟”的习气，在所有的人都“花天酒地地闹”的环境下，他的人性也必然会产生扭曲，致使他和从贫寒人家走出的质地纯朴的清秋最终水火不相容而分道扬镳。与此评论的同时，大家更会认为带来这场悲剧的主要有错的人是金燕西。
下面列举剧中两段情节，分别展现了矛盾的发展与激化。
情节一：
（燕西回到家中看到清秋伏在孩子床边装睡，故意不理他。）
燕西：我知道你没睡着，为什么不理我？
清秋：（从床边站起来，安之若素地说）我知道你回来是故意找茬的，对不对？那好，我们也不必大吵打闹，我们可以谈。
（二人走到沙发对面坐下）
清秋：我知道你最近在和白小姐交往。如果是因为我的原因让你有后顾之忧，我愿意退出，不打扰你的好事。
燕西：你不觉得你很没有诚意吗？
清秋：诚意？说过的话都可以改变，那我不明白你说的诚意是什么意思？
燕西：（气愤地说）你在质疑我的心是吗？我早就说过，我说的话从来就没变过，（从沙发上站起来，提高声音）从来没有！（说话间将茶几上象征着他们爱情的百合花瓶打翻在地，便出门去了。这令清秋感到痛苦难堪，并加深了对他的误解。）
情节二：
（燕西回家收拾完箱子便拎着要走）
清秋：站住！（停顿片刻）你去哪儿？是去德国吗？
燕西：是。
清秋：是和白小姐一起去吗？
燕西：是
清秋：（从手上把戒指摘下）把这个带走。（说完，戒指从手中滑落在地。）
燕西：只有这个吗？
清秋：我身上还有什么是你的？
燕西：（愤怒地将清秋拉到镜子旁，让她对着镜子。）你好好看看，你身上有哪一样东西不是金家的！看呀！
（清秋感觉到受了莫大的侮辱，转过身来给了燕西一个耳光，便冲向楼下。）
在看完这两段情节之后，人们普遍认为此时的燕西已经不同于追求清秋时的那个燕西，他已经对清秋变了心，是客观环境使他的人性扭曲，而更多的同情却给了清秋。——这便是公众的态度。
这部电视剧，尤其是结尾的部分，我看过了多次，细心品味后，我觉得事情并不像大家想象的那样。我的观点是：金燕西是始终没变的。
正如作者张恨水在小说中自始至终贯穿给燕西这一人物的一句台词“我说过的话什么时候变过”一样，燕西的爱是没变的。这句话是作者为表现人物性格与形象用心良苦设计的一句话，它确实逐层递进地证实了金燕西这一形象的始终如一性。作者用这句话在不时地提醒读者，燕西并不是一个容易变心的花花公子，这和剧中结尾部分燕西说过的“除了清秋，我这辈子没爱过别的女人”是一致的。“我说过的话”是指他对清秋的爱和对于白秀珠永远当朋友的态度；“没变过”是指他自始至终爱的是清秋而不是秀珠。
说到这里，有人不禁要问：为什么你这样认为？你怎样解释如上两段情节中燕西对清秋说的“绝情”的话呢？我的回答是：那些话看似“绝情”，实为堵气之话。须说明的是，看到这一层，是需要透过现象看本质的。
我认为世俗的观念是可以侵入任何一个人的头脑的，人们自觉或不自觉地在接受着这样的观念。冷清秋就是这样一个“被侵入”的人。我们从一开始便了解到，清秋是一个出身贫寒却又是一个心性高洁，有深厚文化修养的冰清玉洁的女孩，在大多数人看来，她是一个未受尘世污染的女孩，并且她还是具有“自食其力”，反对“衣来伸手，饭来张口”思想的先进的文化人。不错，冷清秋的确如此。但我要说的是，她并没有真正做到出淤泥而不染，她没有打破世俗的观念，没有冲出“齐大非偶”的枷锁，她一直都不敢相信像燕西那样身世的人会对她付出坚定不移的爱，并或多或少地认为他是一个纨绔子弟；她对于燕西不顾一切言论给予她的最真挚的爱半信半疑而不敢大胆地接受。她只看到了燕西表面上似乎与其他公子哥一样的浮华习气，却没有看到他纯真、质朴，对爱忠贞不渝的本质。这就是悲剧产生的原因。清秋对燕西致深的爱不能够体会是最后结局的导火索。上述两段正是“清秋的不理解”与“燕西愤怒的情绪”的对白，而这种气愤正是源于“我的爱就摆在你面前，你为什么就体会不到”这样一种内心感受。
付出的爱却不能让对方感受到，这就是我总结出的悲剧所在。我想强调，大家不能只看简单的故事情节，并由此粗浅地得出批评燕西这样的结论，而是要深层挖掘人物内心世界，透过现象看本质。在这里，我们要看到世俗的害人性，可以看出，就连清秋这样一个被大家看作是出淤泥而不染的人也摆脱不了世俗的思维定势的束缚，而这束缚在她和燕西之间制造了一层隔阂。
有些评论家说，《金粉世家》是民国时期的《红楼梦》，对于这一看法，我是极其赞同的。《红楼梦》向世人展示了贾宝玉这样一个与任何人都完全不同的人物形象；《金粉世家》则推出了金燕西这样一个虽出身富贵却真正未受尘世污染的人物形象。就这两个人物在这一点的相似之处而论，上述评论家的评论是成立的。另外两部作品的悲剧性质也很相似，《红楼梦》的悲剧在于宝玉本是一个在思想上高于其他人的哲人，却不被他人看到，反倒认为他是一个花花公子；而《金粉世家》的悲剧在于燕西本是打破一切思维枷锁的质地纯朴的人，却因出身富贵被人看作是纨绔子弟。基于这一点，我说，《金粉世家》不是清秋的悲剧，而是燕西的悲剧；或者说比起清秋的“小悲”来说，燕西的才是真正的“大悲”。
作者煞费苦心地塑造了金燕西这样一个世间难得的人物形象，为的是希望读者或是观众们理解这个形象，了解他的思想。但不出意料的是，还是有相当多的人看走了眼，把作者想要表达的悲剧看成了完全是另外一种悲剧。要知道，认知一件事物是要透过现象看本质的。不然，有多少思想不会被误解呢？
也许金燕西是注定要孤独的，因为几乎无人能理解他。清秋终将离他而去，因为坚持世俗观念的人太多。燕西无人问津的寂寞与他被人曲解的灵魂在部分人心中沉淀了凄凉。鲁迅讲：“梦醒之后，不知该走向何方”。正是因为这样的迷茫，《金粉世家》的悲凉意味将永远延续

这篇影评可能有剧透 想想还是在这个号上写个影评： 个人是十分不推荐大护法这部电影。 个人感受：★★☆☆☆ 开始有多期待，最后看的时候就有多失望。 首先，剧情是硬伤。 故事埋了一堆伏笔，没几个讲清了。背景也不说明。看得一头雾水。片子节奏也有点乱。故事情节很大一部分靠巧合推动。 强行凑...  (展开)

《秘密森林》就像《密会》一样，革新了韩剧的叙事传统。它的视角很特别，重要人物隐藏得很深，好几集之后才不动声色地出现。黄始木一脚踏进的已经是故事的中段，于是刚开始兜兜转转，不得要领。

真相可以说是非常残酷：因为整件事中几乎没有真正的坏人。或者说真正的坏人一直轻轻松松置身事外。可怕的是整个体系的无能与堕落。
面对体系的无力感，可能是每个人都无法避免的感受。然而韩国人却写出了悲壮而充满血性的故事，这其中包含的意识令人感到尊敬。

男女主角之间，有淡淡情愫，但到最后也没有怎样。因为这两者更多的是惺惺相惜。编剧要塑造的是两个完美的体系代表：作为检察官，黄始木在办案中几乎完全剔除了感情。而韩如珍则是警察体系的理想人物：她对正义有着坚定的信念，又对人有同情，不惧怕上司，对同事友爱。她从不动摇。

当李允范社长被逮捕时，他的辩解听起来相当熟悉：“我负责了大韩民国30%的GDP，养活了几万人。如果我出了问题，他们的生活怎么办？”他说：“我完了，韩国也就完了。”黄始木听了，只是淡淡的说：“不会的。”
是啊，不会的。



让我有点感到难过的是：直到最后，韩如珍对尹科长都非常严厉。
在监狱里见面时，她问他：“在特调组时，你觉得我们都很傻吧，明明凶手就在身边。”
他说：“在特调组的时候，是这两年我唯一感到自己在呼吸的时候。”
儿子无辜死去，婚姻解体，他活在简陋的垃圾堆里，只想要复仇。与小伙伴们在一起，可能是唯一感到自己还活着的时候。我本来以为她至少会表现出一点谅解，哪怕只是一点缓和。但她还是相当严厉的指责了他。

我当然明白编剧就是要塑造这样一个人，她对于“何为真正的正义”有着相当执著的追求。所以直到最后一集，即使跟黄始木已经那么默契，当李昌俊坠楼，她还是迅速拿出枪指着在场唯一可能的嫌疑人黄始木，问是不是他做的。

私刑不是追求正义的方式。或许是怕出现误导观众的嫌疑，因为观众对尹科长充满了同情，所以编剧不停想纠正。因而导致对尹科长过于严厉了。

韩如珍作为体系的捍卫者，她坚信自己能够捍卫正义和公正，不希望个体替代体系对他人做出判决。然而就像尹科长对黄始木的反问一样，当黄始木质问他：“你有资格审判别人吗？”他回答说：“那么有资格的人又在做什么？”
因为看不到希望，所以选择了自己去复仇。一旦体系失效，个人便失去了控制，变得非常危险。我想这个恐怕是每个体系都会感到害怕的问题，所以剧中不得不再三强调这是错误的。

我们倒是很容易就在欧美剧中看到个人凌驾于体系的故事，他们一点都不害怕对于个体问题的纵容。我只能说：或许是因为他们对自己的体系有着足够的信心。



李昌俊这个人物非常棒，以至于不太可能存在。虽然黄始木和韩如珍都很棒，但李昌俊显然突破了所谓“正确”的范畴，也非“理想”可以概括。他突破人的局限。用自己的血去唤醒更大的义气，这种自我牺牲，是几乎已经被遗忘的一种人物。

从倒数第二集一段非常简单的对话我们可以得知：他当年只是一个有着理想的检察官，在诉讼韩朝集团社长之子的案件中，拒绝被收买，结果反而获得了韩朝集团公主的青睐，陷入爱河，结婚，被利益集团捆绑。然而他始终无法真正放弃自己曾经持有的信念。这信念是多么动人。一个真正的爱国者。而且这种对于国家的感情简直无法改编，似乎源于韩国人一贯的民族性格，放到其它国家人身上会显得有点奇怪。韩国正在堕落。他要拯救这一切。拥有这种信念在这个时代简直是可笑的。但编剧通过相当克制又简约的手段慢慢实现了这种可信感。

当他坐在车里，看着收垃圾的人走过斑马线。“辛苦一天也赚不到一杯咖啡的钱。而有些人一句话就是上万亿。”
他心怀痛苦的坐在灯红酒绿之中，脑海中无法忘记穷人·的面孔。如果说理想主义，这才是真正的理想主义。没有犬儒，没有自我说服，直面这种痛苦，并为之献身。



（几乎认不出是同一个人）

曹承佑真是令人大吃一惊，当然裴斗娜也相当好。在《秘密森林》的间隙，我因为好奇去看了曹承佑上一部主演的剧《神的礼物14天》（没看完不好看），人物形象差距之大，根本像是两个人。
听说曹承佑这几年主要在演音乐剧舞台剧，这对演员是非常好的磨练，以至于他在电视剧中教科书般精准控制着自己的眼神和微表情。

裴斗娜也很棒，这几年她在国际上的演出比较多，回国又支持一些文艺小片的拍摄，过得轻松又自由。我想她也是可以演到很老的那种女演员。在剧中她不介意展示自己已经略显衰老的脸庞，衣服也都非常好看。

随着韩国文艺产业的坚固和升级，身处其中的演员们也有了更多的选择。这种选择的自由，不断锤炼演技的竞争，自我进步带来的满足感，恐怕是金钱无法替代的。



再好看的剧总有结束的时候。韩剧我看得不算太多，排名第一的永远是《密会》。（《密会》的评论是很久之前写的，链接我放在“阅读原文”中，有兴趣的可以点开。）

《密会》中的感情乃至世界观都更为复杂，是真正成年人才能看懂的剧。而《秘密森林》则是关于社会的童话，而且非常“正确”，每个人都看得懂。
看的时候很爽，在于编剧用了非常厉害的手法，在韩剧中都是异数：不停的转场，思维不停的前进，认为观众一定跟得上。比起那些把观众当傻子，不停解释的剧来说，这部剧可以说默认了观众的智商。
编剧李受妍之前一直写电影剧本，也当导演。1970年出生的她，已经将近50岁，还有这样坚实又蓬勃的创作力，令人钦佩。

然而奇怪的是：也不是让人牵肠挂肚的剧集，看完也就看完了。
以为看完之后会多么的空虚，或者思前想后，但事实上并没有发生。
我想是因为，我们不得不接受一个现实：在我们所处的世界中，既没有黄始木也没有韩如珍更没有李昌俊。这个现实让剧集结束之后，迅速的远离了我们。
我们拥有的，唯有自己的一点良知，在艰难的世事中如何保留自己纯良的部分，恐怕是最最紧要的。

最后分享一下全剧中我最爱的一段对话。
也是很可爱的警察张健对韩如珍说：“哎，没有办法，我们普通人也只能随波逐流了。”
韩如珍：“如果一直随波逐流，有一天都不知道自己身处何方，该怎么办呢？”

“我们普通人只能随波逐流”，这大概是很多人的心声。然而长此以往，失去了自我存在的信念，将陷入不知身在何处的迷惘，更不知道自己要前往的方向。
这个剧写的，就是几个怎么都不愿意“随波逐流”的人，如何在时代和命运的潮流中奋战到底。
我们都不应该纵容自己做个随波逐流的人。

这篇剧评可能有剧透 人与人之间的相处永远是动态的，哪里有什么一成不变…… 看完第三季之后回过头来想看过的第二季，当时因为第二季中的感情戏份处理与第一季大相径庭，自己并不是很喜欢，感觉上就是第一季两个女主互相认识互相信任而且成为了彼此的朋友第二季忽然女警的CP就出现了而且还很狗血的...  (展开)

奇皇后 百劫红颜
第十六篇 禅位之争

当收视率以春笋拔节之势节节升高，韩剧作品面对的问题已经从如何提高并稳定收视率，变为如何进一步拓展收视群体，从热播剧的水准上升为如何成为国民连续剧的水准，这其间顶级演员的演技水准成为大众关注的热议话题，若是每集当中演技都有可观之处，新闻就不断，若是剧情平淡，能看的也只有造型或是人物台词，在那样的情况下，有关剧情介绍的新闻就会接连出现。对于我们这个关于凶险异国女子在我国助末代君主夺宫的传奇故事来说，是韩国观众不熟悉的史实，也就谈不上对于历史再有怎样的见地，韩国观众最为关注的是剧情发展和角色人物最终命运，而非感受朝鲜的传统。对于生活在异国的高丽女子来说，有的只能是为生存所发生的各种危机和解决危机时发生的种种故事，若是想要往从前MBC历史剧名作【许浚】、【大长今】那样积极向上，励志感人到引起全民关注那样的情形靠拢，显然也不现实。因为宫斗的故事从来都不励志，要谈的是理智到冷血的可怖选择。

在众多历史人物下狠劲拉锯到三十一集为止，终于来到禅位这里。对于贪欲炽盛，到老依然不能消减的权臣燕铁来说，如何巩固他的部族，如何提升子孙目前所在的位置，这才是他最关心的问题，也是他目前的要务之一，他将长子唐其势拔擢到高位，将女儿答纳失里嫁入宫内，归根结底都是为了夺权。答纳失里为何能够被父兄骄纵得如此恣意妄为，不是因为她的父兄愚蠢，而是为父燕铁一早已经预见到嫁入宫内女子悲惨的命运，既然早知女儿会有如此悲惨结局，燕铁会在女儿入宫前百般纵容也是意料中事，可是在入宫之后发生的种种变故就绝非燕铁本人和他的部族众人所能预料，因为答纳失里可说是元朝众多皇后中死状最为悲惨者之一，她的命运是由部族的人们所造成，由部族兴盛而骄横，由部族衰败，父兄身死而坠落，根本无从挽救。从本周开始，剧情逐渐转入燕铁部族没落的相关段落，随着奇承娘入宫，燕铁部族已经逐渐走向死亡的危机而不自知。

由于此前剧情叙述过于琐碎，不足以完全说明大元王朝末世的状况，因此这里需要专门解释相关情况，便于观众对剧情和角色人物所处的情况有所了解。

燕铁在亲手扶上三位君主，又除去三位君主之后，终于轮到他自己的部族付出，为继续掌控大元王朝的君主，他将先帝之子妥懽扶上位，又以嫁女作为控制，为的就是将自己部族的血脉融入黄金家族的血统之中，唯有成为自己部族的人，或是与部族有亲缘关系，才能真正掌控整个王朝，或者说，他自己才有称王的可能性。于是，这位野心勃勃的老人做了几个非常重要的部署：

@对内，燕铁给了女儿答纳失里以很大压力，要她必须与妥懽亲近，为的是诞育子嗣。待皇子摩诃被公开承认之后，禅位的脚步就已靠近。

燕铁究竟为什么如此急于要女儿诞下皇家子嗣？答案当然就在禅位这里，若是有皇子外孙在手，燕铁就有了公然逼迫妥懽禅位的理由，既然都有了继承人，既是妥懽的长子又是皇后之子，算是燕铁部族的血脉，外祖父燕铁如何不能要求女婿妥懽禅位？

可是燕铁父女，甚至包括妥懽，奇承娘在内都只知其一不知其二。答纳失里那时已经被确认无法生育，原因当然还是出在太后所赠的绝子香那里。可是当时的皇后已无暇顾及其他，她要完成的限时任务就是生育。既然此前生育名声已传扬出去，现在又得知再也无法生育，倒还不如将计就计。养育之恩比生育之恩更重，为名誉为尊位考虑，她只把捡来的婴孩取名摩诃当做自己的孩子抚养。

那么，皇后对待摩诃这位本该成为高丽皇族继承人的婴孩可好？

从太后在答纳失里皇后进冷宫之前着人非要带走摩诃，皇后痛心到哭天喊地的情形来看，她确实心疼这个孩子，即便是捡来的孩子，养育了这么久也有感情。如此一来，承娘，妥懽与王裕三人，甚至包括答纳失里在内，本剧几位主人公的关系就成了一笔糊涂账：

·出身高丽的奇女子承娘本与高丽储君王裕相爱，在逃出宫过程中，诞下对方的孩子，可是在逃亡过程中被皇后答纳失里所派为杀死朴才人主仆而来的近卫队众人撞见，婴孩与军士一同坠落山崖之后，误以为儿子已死，这才展开了报复。再见王裕之后，为了顺利执行复仇计划，做了干脆的决断，虽然泪流满面，但也让男方明了自己矢志复仇的决心。

·王裕本以为承娘已死，心灰意冷，这才做了燕铁的侄女婿，迎娶了元朝权贵部族之女，从此回到高丽复位，可是在听说承娘未死的消息之后，仍然心动难抑，虽然喝止身边左右不要再去联系承娘，却依然还是与她见面，可见心中依然无法忘却承娘。见到承娘之后明白对方的心意之后，不说什么，只在暗中帮助承娘达到目的。

·妥懽误以为承娘已死，甚至口不能言，罹患失语症，在见到承娘之后，心病不药而愈，这都是因为他心中爱恋承娘，生活中不能没有承娘所致。比起将感情放得更深的高丽王族王裕来说，妥懽的爱情表达更为激烈，更为决绝。虽然此后承娘为复仇大计教导甚至利用妥懽，可是妥懽在明确前因后果之后，甚至甘心被利用，这还是因为他深爱承娘。

·为政策联姻而嫁入宫内的答纳失里皇后则更为悲惨，她欣赏的男子，她一见钟情的男子都爱上了承娘，都一心为承娘而活，而她初入宫时虽然骄横却还不能算是恶毒，是残酷的宫廷斗争将她慢慢变成了如今这个样子，为了干掉对头，甚至不惜杀生害命，不惜一切代价，正因为杀掉了承娘的高丽同伴，才会被承娘如此痛恨。

承娘痛恨皇后的关键在于自己的儿子是因为皇后派人灭口才有可能被害，死不见尸，可是，她不知道的是自己的孩子没死，甚至被皇后收养，成为皇后的儿子，就算承娘如此痛恨答纳失里皇后，若是日后真相大白，她也该感谢答纳失里皇后将她的儿子星儿带回，并精心养育，无论如何，出身燕铁部族的答纳失里皇后对星儿还是有养育之恩，而王裕虽然如此默默成全承娘，为达成她的复仇计划，不惜送上手中最有利的筹码，但看到承娘以宫装出现，又以大元皇帝后宫名义所说的话，仍是无法抑制的心痛，他最无法明确事实还在后面：

答纳失里皇后名义上的儿子摩诃就是他与承娘的亲生子，这是一个不被生父所知，甚至不被生母待见的可怜孩子，若是日后身世还有起伏，也只能怪他的命运，为何生在乱世，又生在帝王家。身为高丽王族之子，即便生在荒郊野外，也有成为帝王之子的命运。

这四人之中，处境最不妙的是妥懽，他处在一个尴尬荒唐的境地，平心而论，生在帝王家，最大的弱点就是不能重感情，可是妥懽他重感情，心软，意志薄弱，少年时曾亲眼目睹父亲被害，从此心理留下阴影，多年残酷的宫廷斗争让他变得无心争斗，只想与所爱之人一齐回到草原生活，可是生在乱世中，生在帝王家，就算想要隐退，也并非简单之事。因此，妥懽是在不情愿的情况下，被承娘督促，甚至是驱策向前，不得已必须对抗燕铁，后期才因为燕铁的暴政，为阻止禅让，为保住性命，才开始努力学习，为的是保住自己和所爱之人的性命。对于大元王朝末代帝王妥懽来说，复仇仅是爱情求全之下的副产品。

直至目前为止，这一切维系的前提都是承娘的复仇大计，可是之后要如何是好？若是承娘得知复仇的主因根本不存在，要复仇的对象答纳失里甚至还算是儿子的恩人，又要如何是好？所以，真相大白相关剧情将会成为本剧最具看点的部分。

@对外，燕铁暗地里勾结鹰泊商团，发行伪钞，便于控制全国经济。

那么，究竟什么是伪钞？此前剧本用了差不多六集的篇幅逐步埋下伏笔，就是为了说明伪钞危机究竟为何，并且是将高丽废主王裕与属下相关行动融入其中，为的就是说明相关情况。

纸币是由国家发行并体现强制力的货币符号，也就是说，纸币本身不值钱，不能做为信用担保，仅是一个凭据。元朝的纸币是由大元王朝的强盛实力作为担保，这才有使用价值。

可是，如果纸币是假的又如何？也就是说，大元王朝的子民或是臣服于大元王朝的人们收到的并非来自大元王朝的国立保证兑付符号，而是假借大元王朝名义发行的造假符号，那要如何是好？这就是整个高丽王朝所面临的危机，高丽的人们终于发现，他们从官方途径收到的纸币，都是假币，可是这是宗主国送来的资金，根本不容置疑，若是质疑也会引来血光之灾，这又要如何是好？面临同样问题的还有各个行省，他们收到的也是伪造的纸币，也只能自认倒霉，为了维持行省内部开支，他们唯一能做的也只有向无所不能的大丞相燕铁求助，而燕铁给他们的也只有援助，有条件的援助，简单说来燕铁因为伪钞而成为各个行省，甚至是高丽的最大债权人，不断收取好处，为的是抵债。

可是，究竟是谁发行伪钞，并且以如此隐秘的方式，有目的有意识地将其安排在大元王朝的国境内使用并兑付？

这就是高丽储君王裕这段时间以来一直追查的重点目标，而追查结果让他十分惊讶，原来发行并且扩散使用伪钞的商团是鹰泊，而鹰泊的幕后指使者或是保护人正是燕铁。

剧情发展到这里，燕铁与鹰泊商团的关系可简要概括为：

鹰泊商团以伪币为资金支援，做的是无本买卖，付的是伪钞，收的是真币，燕铁以权势为鹰泊商团打开门路并做掩护，指使鹰泊商团发行伪钞，而鹰泊商团在各处行商，收来的相当一部分资金则用于支援燕铁，并以商团潜伏在各处的密探承上的消息作为报酬，随时向燕铁汇报，部分消息还可留作己用。

从鹰泊商团首领在黑首死后愤怒的反应来看，鹰泊商团与燕铁的关系可看做是互相利用，相互依存的关系。因为与利益相关，就会因为利益出现裂缝，这就是脱脱想方设法要斩断鹰泊商团与燕铁合作关系的原因所在。为此，脱脱甚至不惜在高丽人面前杀人，血溅当场。事后又为灭口，想要干掉突厥名将之女燕飞秀，被王裕阻止。

为解决掉燕铁，脱脱所做之事皆有成效。就在燕铁对各位行省主给出承诺书，要免去行省主们的债务之时，鹰泊商团的首领却给他来了个釜底抽薪，来信愤怒地指责燕铁做了损害同伴利益之事，无法继续合作。这一通指责，真是让燕铁莫名其妙，待细想才明白是脱脱这家伙干的好事。

燕铁为什么会愤怒？

理由也很简单，若是没有鹰泊商团的无限支持，他如何能够免得了各位行省主的债务？况且，鹰泊商团的命脉就是潜伏在各地的密探，靠的是这些人来维系鹰泊的消息网，若是密探都被抓，这还了得？这就意味着，是由王裕从燕飞秀处获得名册，并察觉其用途，又将名册交给脱脱，要他拿去给承娘，并要他承诺不说出是自己提供。如此一来，为的是勤王助阵，若是名册落到妥懽手中，燕铁如何能够过关？所以燕铁在部署的重要时刻被人挖了墙角，以致大怒要除掉脱脱，有所行动，也在意料之中。这一切计划看似天衣无缝，毫无破绽，问题只在燕铁看差了王裕，他不能确定的是就连王裕也不受控制，在暗地里部署对付他与他的部族之事，正是因为这一失策，才使得灭杀脱脱一事出了纰漏，派去的军士反被王裕带人围攻，结果脱脱全身而退，燕铁部族功败垂成。当然，这还不是最糟糕的事，就在众人开始虚张声势要抓刺客之时，承娘甚至代表皇族，亲自去见了燕铁，见面就说出让众人嗔目结舌之言：

-猛虎一般的人为何做出连猫儿都不如之事？

实际上，直到此时，高丽女子奇承娘才显出她气质模糊的优势所在，由于她可刚毅，可妩媚，平日里可作无辜状，权充后宫佳丽，而在战时甚至可身披铠甲成为大内勇士，这样女生男相之人来到崇尚强权，勇武和力量的蒙族武士面前，才有可能成为众人都不敢小觑的奇女子。承娘见面燕铁还会有怎样的奇遇，她能够在利爪之下全身而退吗，预知下情如何，且看下篇分解。

刚好碰到我失恋,正是最难过的时候,所以也看看别人怎么谈恋爱,别人怎么待人处事,怎么面对生活中的困难,怎么和父母相处,说实话,学到很多东西.虽然说吕薇这个人物刚开始的时候让我感觉特别不真实,很不接地气的感觉,因为无论发生什么事,她总是非常冷静,情绪上没有波澜,至少是没有让我感觉到有波澜.但是到后来,孙向阳和她提出分手的时候,她没有一句反驳,没吵没闹,甚至看到他把小溪带来的时候,也是二话不说就走.但是她并不是不伤心,安静地回到家,和父母说她分手了,然后自己回到房间去哭.这个让我十分佩服.工作上面该干什么还干什么,没有影响到工作,即使是遇到孙,也没有多说什么.而她失恋的痛苦和谁说呢?她的闺蜜.于是就往前看她以前和孙怎么相处,照顾老人,张罗饭菜,这个看似很简单的事,但是她一点儿都没有领导的架子,对长辈十分尊重,而且她家境也很好,综合看来,十分难能可贵的.还有一点,她和孙谈恋爱,没有因为热恋而粘着孙,非常独立,坚强的一个女人,真正是爱得爽洁和漂亮的!我十分佩服.
女人,恋爱婚姻当然重要,但是工作一定不能耽误,这是我们独立的前提,工作既能分散我们对另一半的注意力,也能在对方离开的时候,支撑我们好好生活.有了工作,就有了经济基础,不会对对方那么依赖.
从吕薇,还有村里其他的普通的农民妇女身上,我学到了很多东西,女人就是不要话多,不要泪多,要学会倾听,在男人遇到困难的时候,给他鼓励和支持,要在自己遇到困难的时候,坚强面对,而不是哭哭啼啼,显得非常脆弱无力,即使有这样的消沉的时候也难免,但也不要把沉重的负面情绪的包袱压在对方,压在父母身上,而是自己主动承担下来,不要抱怨,专注解决问题就好了.事情总会迎来转机的.恋爱的时候,给对方一个独立坚强的形象,是十分重要的,这可以赢得信任.所以,其实不但男人要有担当,女人也要有自己的担当的.夫妻之间,就是要互相扶持.

再说说金翰林这个人物,我也很喜欢的.他的善良是不用说的.而我最喜欢看他落魄后决心改头换面那一段故事,他也是很坎坷的,虽然说家里很有钱,但是从没有得到老爸的认可,追女孩子也是接连失败,最后还让最信任的朋友追到手了.我觉得那种打击的确可以用五雷轰顶来形容.然后他消沉了,那些表情,那声声叹息,正是刚刚被男朋友甩的我十分理解的!再后来,他被骗钱以后,还害了朋友的父亲住院,他真的觉得自己错了,也第一次在父亲面前认错.我也能体会这种感情,因为这时候,我也才意识到在前一段恋爱中,我犯了很幼稚的错误,我认错了,可是,男朋友不是父母,他说走就走了,也就只有亲人,才能给你改错的机会呀!

在这部电视剧里面,有各种各样的女性角色.客观的说,还是温柔的女人更吸引人,脾气暴躁的女人,也许有她可爱的地方吧,但是不够吸引人.比如刘晓月这个女孩子,之前她太活泼了,虽然可爱,但是没什么特点,但后来她一个人到城里工作,还在金翰林落难之时帮助他的时候,更有一种女性的吸引力,比她以前活蹦乱跳的时候更美.这个时候,我又不得不想到我自己,呵呵.我可不就是刘晓月以前的样子么,我都不喜欢这样的自己.还能期待别人喜欢么.我知道该怎么做了.
我必须提高自己的抗压能力,不再那么活泼,而是变成一个真正的成熟的有女性光辉的人,快乐由我自己给自己,而不是依赖任何一个别的人.我以前的活泼和快乐太过单纯,那只是一个人在无忧无虑的情况下的一种无知的表现,热爱生活吗,要在面对困难的时候依然不被击垮,笑对逆境,才配得上说这句话的.

一部很暖心很感动很治愈的日剧。感觉日剧就是很平静，像潺潺流水，但其中有蕴涵着很多深意。要慢慢去看，慢慢去品味。我感觉其中的妻子像典型的日式贤妻良母，但是她却也很强大。可能是因为我对日本文化还不够了解吧，无法完全体会其中的深意。但确实是一部很暖心的电视剧。而...  (展开)

既然《请回答1997》是每每提及94都回避不了的内容，那么我们就从97开始谈起。

友情提示：认为94比起97相差甚远的高冷人士请自行点击右上角小叉叉。


…………………………………………我是越来越势弱的七封党………………………………………

暑假里在家等听见你的声音更新的时候，重温了第二遍1997，也就是这时看到了官方公布的94人员班底跟Po出来的定妆照。

我在微博上跟人吐槽：
幕后主创都要比演员要熟悉好几倍，男演员里最红的是成冬日嘛；
高雅拉那个工装裤泡面头是怎么个一回事，泡菜的cody姐姐审美是被狗吃了嘛；
94年都还是整天啃手指头的小屁孩呢，徐太志有什么好拍的，对他都还没有杨贤硕了解得多呢。

果不其然的是，最初两集确实印证了我的某些担心。

在第一集的前二十分钟，我想着这部剧如果男主是从海太跟三千浦中间选一个的话，那我绝对是要弃剧的。好在哥哥的分量越来越重了，逐渐显现出主角的地位。直到七封的出现，整部剧的颜水平无疑上升了两个档次。就这样，虽然对篮球明星半点不熟，对美国世界杯毫无印象，但还是凭借着对张东健的《青出于蓝》的模糊记忆，跟对延世大学粗浅回忆，勉强硬撑着往下看。到了第三集，总算迎来第一个泪点。

错过母亲二婚婚礼的投手，在路边的公共电话亭给母亲打电话，无意听到了母亲在答录机里的留言。有很好看的侧脸的少年，半倚着电话亭，头微微低垂，缓慢而轻柔的说：

“妈，前几天我之所以发脾气，都是因为我还不懂事啊，不是有那种感觉么 就好像我妈就永远消失了，而且还感觉我的女人被别人抢走了。我后来好好想了一下，我好像很爱我的妈妈啊。老实说，虽然这句话不是出自百分之百的真心，但我还要说祝你幸福。”

某个地方一下子就被触及，于是开始静心静气的慢慢追这部剧。

老实说，比起1994，97有着更熟悉的背景，HOT跟水晶男孩都是第一代韩流的代表人物，文熙俊Tony安都还依旧活跃着；也有更养眼的演员班底，郑恩地徐仁国李浩沅李珠妍林时完都是正当红的Idol；任性而漂亮的少女的狂热追星故事，BP call、卡带、电子宠物的大肆出现，轻而易举地就勾起了同感与共鸣。

而在94里，关于时代跟明星反而没有着墨过多。如果说97引发的是全民怀旧潮流，94里的故事即使发生在当下也显得理所当然，94里感动人的，是那些个饱满立体的人物，以及他们之间生动鲜活的故事。

看到第十一集，比起纠结于最后的老公是哥哥还是七封，其实真正勾人心弦的，是每一个复杂而又个性十足的配角。

“医学院只上一学期，因为那是爸爸的梦想”的喜滋滋，无言中爆发的反抗往往有惊人的力量。为了实现音乐的梦想，办理了休学，同时打三四份工，在咖啡馆做侍应，给死人擦尸体，对父亲非常不满，但因为大儿子的责任不能像弟弟那样肆意而又稚嫩的反抗。这一类人像蜗牛，所背负的太沉重，注定无法轻盈飞翔，但是却愿意一步一步踏实往上爬。表面温和寡言的喜滋滋，实际上坚硬强韧又令人心疼。

【此处必须插一句，真的木有人萌喜滋滋跟垃圾这对西皮么。】

事多龟毛难相处的三千浦，明明长着一付超强老颜居然是所有人里的忙内。喜整齐爱干净对食物很挑剔，把书借给海太复印都舍不得，实际上却是个善良大方的男生。邀请所有人去老家跨年，打乱自己的骑行计划去火车站陪伴润真的母亲，也因此迎来了一段佳缘。表面上固执得一根筋的三千浦，其实是最懂得坚持跟舍弃的人，所以才最先得到幸福。

【此处仍需插一句，他真的不是处女座么。】

表面是个花花公子却极重视兄弟情义的海太，因为穿衬衫打领带的三千浦连续几天都进不了Rock Space，却从来不曾想过抛下他独自前往；得知喜滋滋想参加歌谣比赛却没有曲目自告奋勇地介绍了自己高中的前辈，在发现作品是抄袭之后又义愤填膺地带着喜滋滋去讨说法。似乎永远处于热血之中的海太，是最让人感觉到青春蓬勃的存在，也只有在那个年纪，才能够那般敢爱敢恨。

【此处最后插一句，海太跟三千浦这对萌点也很多啊。】

还有古灵精怪的润真，小小的发育不完全的个子，头发总是遮住一半以上的面颊，脾气暴躁，独来独往。她有一个不会说话的妈妈，有很多很多只有在酒后才能吐出的秘密，在遇见三千浦之前，她孤僻得吓人。恋爱让女人变得漂亮，这点在她的身上表现得很是明显，和三千浦在一起之后的润真，眉目间都开朗了许多，一颦一笑，极为动人。

至于娜静、七封跟垃圾，在剧终之前谁也无法预估结局。但是根据1997的路数来推断，九成九最后娜静是选择了垃圾的。虽然不管是哪一个，对于娜静来说，都已经足够好。但从私心上来讲，还是偏向七封党。因为成娜静，这个姑娘虽然也是满口脏话，举止泼辣，但她过早的懂得母亲的脸色，懂得父亲欲说还休的深意，她总是在别人未开口前就领悟，她总是替母亲出面教训那几个很难招呼的男孩儿。那个女孩，如果她的良人是七封的话，大概会轻松很多的吧。

不过没关系，男主女主爱，男二大家爱本来就是固定的法则。目测七封还要在男二的位置上被虐很久，在完结之前，就留有一丝幻想吧。

在看这部电影之前我胆子很大，所以我才有胆一个人晚上看它，结果看完它之后我就再不是很敢看恐怖片了，在这之前山村老尸什么的都没给我这么大冲击。

其实这部电影严格说来并没有太多恐怖元素，但就是在一个人独处的时候才更容易直面人性内在的阴暗面，魔镜的力量在于，将一个人的阴暗面放大到极致，然后去犯罪。

故事之间的过场音乐单独拿出来听的话大概不会引起什么太大的情绪反应，可是歌词跟电影情节太配套了，晚上被吓醒的时候头脑里回想着歌词总觉得你的阴暗面会暴涨，但他们就像惩罚犯人的上帝一样令你感到不安。

徐帆那个故事最好，我觉得。

导演丽贝卡·福琼将镜头对准了平凡的跨性别青少年，让这个庞大的群体被看见。没有过度夸张的桥段，用细腻写实故事讲述跨性别者的自我认同和社会偏见。 这是 一部社会意义大于电影意义的电影，一部有关跨性别人群在青春期的电影，通过查理让我们看到看跨性别者在意识到自己生理...  (展开)

影片的开头,就交代了素律和允宇是恋人的关系.允宇在酒馆还诚意满满地向素律承诺两年就会娶她过门,尽管自己的母亲拒绝妓生作为自己媳妇[允宇母亲也是妓生].那时候,单纯的素律就这样深深地相信允宇的承诺.
到了友情这部分,素律和妍熙从小一起长大,感情很深的闺蜜.当她们有了第一笔花酒钱,妍熙全部给了父亲,素律为了朋友买了一张她喜欢的偶像的唱片.当允宇带素律去见李兰影老师时,自己激动之余还第一时间打电话妍熙介绍她去见面.从此可以看出素律对于友情的珍重.也埋下她以后悲剧的种子.
当妍熙成为了流行歌手,抛弃了传统的正歌,也抛弃了和素律坚守的传统的承诺.允宇被妍熙美妙的歌声吸引住,也抛弃了两年迎娶素律的承诺.爱情和友情同时抛弃了自己.也导致素律后来的黑化.但令我觉得素律最悲惨的时,自己一无所有的时候,允宇和妍熙也从来没有理解过素律的心.
ps:虽然韩孝珠这个角色有点黑化,但是真的太漂亮对她恨不起来

这部电影的导演即使不是童话故事《杰克与魔豆》的粉丝，那他也一定是日本动画片《银魂》的粉丝，不然怎么会有“万事屋”这一标志性的元素呢？当然，我们再一次只学到日本动画的表面，而没有学到其精髓。
 
“万事屋”的核心是帮忙解决任何问题的商店，正因为涉及各种事宜，所以接触到的人也多，朋友也多。《银魂》就是借助主人公在万事屋的工作，来完成其与社会各行各业人之间的交流（尤其是心灵交流），让其帮助过的人成为被主人公们积极、乐观与助人精神感染的人。可以说，“万事屋”题材天生是为系列剧集而打造的一个概念。而《猪猪侠》的大电影却突然引用了这个概念，可实际上影片的内容含量根本无法体现“万事”所应具有的那种对世间百态的包罗。
 
我们在影片中看到一个几乎没有什么“侠”的技能的“猪猪侠”，与一个怎么看怎么像“香蕉超人”的“超人强”之间的各种内斗。其实，如果不是猪猪侠在最后时刻孤身一人勇敢地跳上下金蛋的鹅的身上，与原形毕露的杰克进行搏斗，我们还真不知道他作为主人公的意义究竟在哪里了。可是，如果仅仅是勇敢就能让一个人成为“侠”的话，那么“侠”的门槛可能真的稍微低了一点吧。论技能，猪猪侠不如菲菲公主的爆发来得有效，他甚至还不如小呆呆的鼻涕每每在关键时刻被依赖。
 
不能不说，影片开头的倒叙还是别有匠心的。但杰克出场时的一段歌舞，难道非要加上那些成熟性感 的女郎们的踢腿舞吗，一场杰克对魔豆的追逐戏难道非要通过从楼顶跳下以及在川流不息的车丛中横穿马路这样的惊险场面来呈现吗？影片在噱头设置方面还是只重视了效果，没有重视安全性。
 
《杰克与魔豆》的故事最有想象力的一刻，就是魔豆成长成为通往天空的媒介的那一刻。正是这一刻，让现实进入了梦境。影片在对魔豆生长这一最重要情景的刻画是成功的。但是到了云端，在短暂的新奇感之后，影片却花了很大笔墨来描写主人公跟一个飞虫之间的争斗。其实，这段争斗的情节完全没有必要，只需要描写猪猪侠用棒棒糖驯服了飞虫这个结局既可。相反，在前往巨人城堡的路上，这类的与新事物之间互动的次数应该多一些，而且让它们都对最终的决战发生作用，这样影片就会更加丰富。
 
在巨人城堡中，众人不停地尝试开门的一段描写非常生动，但自打巨人醒来，这种想象力就止于一场追跑打闹了。杰克是众人之中唯一的成年人，但他也是最贪心的一个。虽然他最终葬身于自己的这种贪心，但还是免不了让我们感到一种成年人与孩子之间的对比与隐喻。如果大人都是这样的话，那真希望自己永远停留在猪猪侠的儿童世界中。巨人虽然具有成人的身体，但他其实具有的是孩子的心——单纯、简单。影片发展到这里，才终于显现出一点点有主题感的东西。
 
总体来看，《猪猪侠之勇闯巨人岛》是个中规中矩的故事，谈不上失望，但也没有任何惊喜。除了隐隐约约感受到一种似有似无的成人与孩子间的对比并且对前者进行了抨击、对后者进行了褒奖后，就再难谈在一片嬉笑之后，收获什么特别的感动了。

冲着言承旭去的，果不其然又让人失望。真怀疑言承旭这辈子的代表作只有流星花园了啊。千篇一律的演技啊！想想女主角是佟丽娅总还能靠点谱吧，首先是这配音着实让人奔溃啊，为什么要用配音啊，真是莫名其妙啊。还有这剧情， 女主角要柔弱成这样么，动不动就走个路都走不稳了，咿咿呀呀的，滋哇乱叫。我也看不出女主角和儿子感情有多深，女主角也一点都不像个当妈的。唯一会的，就是对着男主角发情。男主角么就承袭一贯的冷酷高富帅风格，刚看到第六集，也知道后面会发生什么了，我不想放弃，可是我坚持不下去了呀！演员会接烂片，理解，可是花了这么多钱请这些演员，为啥要拍这么烂的片呢，这是为什么呀~

香港译名为《冰峰逃生》，而我更喜欢英文名《The Mountain Between Us》 爱可以让我们战胜死亡，却未必会教会我们更好地生活。又或者说，刹那芳华爱如花火，却很难相濡以沫沧海桑田。在雪山上生死之际，都笑着面对，却在被拯救后看到恋人在别人的怀里之后泪流满面。我们敬畏自...  (展开)