一个九岁的小孩子懂爱情吗？一个九岁的小孩子理解文革吗？但是这部电影就是我九岁看的时候流泪了的电影。

喜欢这两个年轻人一起玩的场景，感觉非常好。

因而，他们变坏以后，我真的惋惜不已回家以后婉惜不已，一对好青年为什么后来就变坏了？现在我一听这首主题曲都有一种异样的感觉，想起我九岁的那种感觉。更喜欢那个青年人变坏的结局，是悲剧所以更加震憾！

狐步舞本身寓意着对未来生活的美好和憧憬，但在影片中，狐步舞好像变慢了、重复了、回环了，不再向往了。前后左右的挪移变得无味，无论如何走位都会回到原点。就像影片开头和结尾相同的那段波折的路，同样的长镜头，第一视角的记录，看到的是同一段路，也许是去边境的，也许是回到家乡的。乔纳森的命运也如同这条曲折的路，通往战场和家乡，从离家到回家。影片运用了大量的俯拍镜头，展现了费尔德曼的客厅、厕所、乔纳森居住的环境、四人每天进出度过的小河等场景，清晰地交代了人物所处的不同环境以及不同心境的变化。费尔德曼的客厅大而空旷，印有圆状花纹的地毯与圆桌、圆椅等圆形物件相呼应，暗示乔纳森命运的起伏和最终的回环，同时也表现出费尔德曼经历了战争创伤后仍然无法抹去的感觉再次回来了。费尔德曼痛苦地用开水烫伤手留下的肿泡、戴弗娜故意自残留下的手指关节的破裂。多次对二人手部的特写，体现出二人知晓真相前后心理的变化和情绪的起伏落差之大，但无论二人如何挣扎，却始终逃脱不了最终儿子真的身亡的厄运。或许在他们眼中，第一次的消息便已经让儿子在他们心中真正死去，倒下了。费尔德曼在挣扎，乔纳森也在挣扎。第一次提到并跳起狐步舞的是在岗不久的乔纳森，他的舞步欢快、自由，随着音乐的切进，乔纳森、路栏、刚经过栏的骆驼和延伸至远方的公路处在同一画面中，并且有前后递进和虚实的关系，暗示了乔纳森对来此驻守边境远离战场的放松状态。狐步舞结束，音乐戛然而止。暗示着暂时放松的状态和心理是短暂的。而与片尾费尔德曼跳起的最后一支缓慢、悲伤的狐步舞相比，显然是截然不同的两种情形，不同的主体和人物视角，体现了费尔德曼对战争挥之不去的阴影和乔纳森看似安全，实则仍身处战争的不安与恐慌的蔓延。铲车和汽车的画，即是对乔纳森误杀四人的悲剧的应证，也是对费尔德曼和戴弗娜感情变化和关系的暗示。他们从绝望到希望再到最后真正的绝望，经历了情感起伏的大起大落，最终也体现在了二人的情感和关系上。乔纳森的死改变了他们的生活，但一切都再也回不去了。就像费尔德曼最后跳起狐步舞时说的：“人不管走到哪儿，总会回到同样的起点。”乔纳森曾说：“对抗未知，我们终将沉没。”战争没有结束，恐怖仍然笼罩着每一个人。在看似平静的边境，白天和夜晚总会闪过那鲜红的信号灯，警示着，告诉着每一个人，战争无处不在，没有人走的出来，只是在一个永远会闭合的圆环中来回踱步，每个人都跳着自己的狐步舞，直到生命终结。

邓小龙从小就为人正直、乐于助人，他的志愿就是长大了能当一名除暴安良的好警察。无奈天意弄人，他因身材矮小，而且天生色盲，于是被警局拒之了门外，他只好去保安公司当了一名护卫员。保安主管周世昌是一名老油条，为人尖酸刻薄、贪生怕死。下属阿Sam一早就看他不顺眼，只是有冤无处申。 这次，公司的太子王平凡从国外留学回来，假扮保安混进了公司考察情况。不久阿Sam和小龙就因工作出色而获得提拔，而周世昌却被剥夺了主管之位降职任用，还有几个月就可以退休享受的他会为了退休金忍下这口恶气还是会另有所谋？

在影片中，男主的父亲就是挡在男主前面的一堵高墙，当男主为了老婆，为了尊严而辞职之后，父亲就觉得他成了一个废人，成了一个要靠家里养活的游手好闲者，即便他表达出想自己创业而不是靠家里。类似的父母那里都有，只希望自己的孩子有个稳定的工作，简单的家庭，平平淡淡就够了，因为他们也是那么过来的。。很多人也都是以这个模式活在这个世界上，毕竟，不是所有的人生都是励志电影。

看见吴樾老师点进来看的，别的不说，打戏动作和场面的确够热血带感。但除了燃爽打斗，这部片子里的女性角色跟我以往看到的大不相同，妥妥的被吸引到了。

首先最先出场的是我很熟悉的苇青老师，看过她不少作品，像我不是药神、河神，真的都印象深刻。原以为她这次又会是什么慈祥老太太角色，没想到一改以往形象，竟然是这部片子里最大的反派侯爷，这设定真的让我大吃一惊啊，但是等缓过来劲之后，觉得还挺带感。上了岁数的女性反派boss，听起来就很有趣有木有！

但真的看起来，就会被苇青老师饰演的侯爷所折服了。在一开始，她拍着手进场，气场强大，简短交流后，抬手间就是子弹齐飞，看得我这一个热血沸腾，果然黑帮老大和性别、年龄都没什么太大关系，一出手就知有没有了。在她得知上了雷战笙的当之后，立马去找战笙的踪迹。这时候一边是侯爷上香的画面，另一个屋子里则是窒息酷刑拷问的场面，狠辣阴鸷的黑帮大佬形象一下立住。新闻上爆出战笙的消息之后，她更是潇洒的扔了一把火机直接让屋子陷入火海之中。

侯爷狠辣阴险，她的头马也同样是个冷厉女性。光从外表就能看出来，一头利落短发+冰冷表情，出手干脆利落，在club8拿枪对准战军的时候那眼神看得我出了一层冷汗，身手也是不凡，和雷战军的频频交手未落下锋，杀害祥子的时候那样子简直就是一个无情又冷血的捅刀机器。

除了这两个反面角色，撒哈她雅这个代表着正义的女性角色也是一大亮点啊，而且真的很养眼，她的美并不俗，而是有一种飒爽英气在，看得人很舒服，尤其是白衬造型，真的有惊艳我。但是她经历的事情我真的是很心疼了。雷战笙（男朋友关系）拿走她的警官证销毁了做坏事的证据，所以她也被警方怀疑是利用职权帮助男朋友而抓了起来。经历了男朋友的”设计陷害“又丢了自己的工作，好想抱抱这个pljj！可是这个姐姐并没有像我想的那样会颓废，而是一直寻找战笙，誓要讨个说法，在了解到他的所作所为之后，也没有因为是自己的男朋友就放过他，承担起自己作为警察的责任和担当，要让雷战笙受到法律制裁。看到这里真的瑞思拜了，又美又飒还正义的姐姐谁能不爱，反正我是不能！

看到最后，真的很意外会在一部枪战动作片里看到这些鲜明立体的女性角色，感受到强大的女性力量，这是之前基本没有的观影体验。这部影片用实力告诉了所有人女性角色在一部热血带感的枪战动作类型里也可以做到很吸睛！

（首发小组）

在今天之前我都不喜欢二世的剧情，像大家吐槽的一样，莫名其妙的小三、态度暧昧的阿默、仙气全无的神尊和琐碎漫长的人间悲喜剧，本着相信编剧为自家偶像写的剧本的态度一直在耐心看，在渣里找糖。不过，结合今天的剧情和预告，我仿佛突然明白了编剧设计这一世的意义，每个细节和故事都一一对应成了一个完整的逻辑，若隐若现的是编剧对爱情的立意和思考。所以又是为土味缘深夜打call的一篇！（此篇涉及本人对后续剧情的一些猜测，如果猜的不准还请大家见谅）

上次我们讨论仙侠剧的价值观和方法论时，提到土缘的设定技高一筹。这是因为如果仙侠剧的编剧不对世界观和人设进行仔细地思考，很容易落入披着仙侠外衣的爽文圈套。容易想见，在这样一个翻手为云、覆手为雨的世界里，一个偷懒的编剧大可让一切都变得那么轻易，包括爱情。他与她是前世注定、她与他是缘系三生、他是她命定的劫，她是他永世的魔。可是仙侠剧不是看给神仙的，是看给我们凡人的，我们凡人在甜虐交织的生生世世里忍不住会想，他/她为何会爱上她/他？

有趣的是，剧情进展到第40集，编剧借药王之口问了我们这一问题：“在这九重天上，谁敢说配得上战神？”

今天我敢拍着胸脯说，灵汐配得上战神，四海八荒唯有她配得上战神。

可我也要说，战神配得上灵汐，四海八荒也唯有他配得上灵汐。

（一）谁配得上战神

整部剧从一开始就突出了震神（不是错别字哈哈哈）在那个世界尊贵无比的地位：九重天第三号人物，一品神位，司站之神，两万两千岁飞升上神，带领十万天兵神魔大战，是世界安全的守护者，六界苍生的责任人。除此之外，他还“品貌非凡、风姿高雅、六界之中无人能敌”，深得天族大领导欢心，牛的一批的师父一辈子就收了俩徒弟，自己更是多尊贵的高干子弟都不收。总结起来就是，吊，炸，天。

那么谁配得上战神？此人必定与神尊身份要匹配，能力要匹配，心志更要匹配。于是编剧大大给他找了个丹鸟族的——菜鸡。

这样的搭配观众喜闻乐见，编剧也完全可以让九宸拿着霸道总裁的剧本全程耍帅（肯定也有人看），就像第一世的剧情一样，她敬他、爱他，为他奋不顾身，而他宠她、护她，为她与天为敌。她在他的羽翼下笑靥如花。

可是这样高高在上的爱，却总让我有种踮着脚尖的惶恐。

踮着脚，伸手去够的爱情，不是好的爱情。

（二）前世与今生

编剧其实有心设计了大量的相互呼应的细节在两世中，这些细节有些统一，有些互补，交相辉映，大家追梗追得也开心。但更为关键的是，前世的宸和汐都是不完整的，今生的相逢才让他们彼此有了圆满的自我，也有了圆满的彼此。

有没有发现，一世和二世都是25集，这分明就是两部对称的故事。编剧不厌其烦地铺垫了那么多的细节，就是为了告诉我们，好的爱情，势均力敌，灵汐不是那个只能躲在九宸羽翼下的小鸟，她有独立的人格和思想，她那么善良又坚强；同时，好的爱情，需要彼此共同的付出，九宸对灵汐不是俯下身对她的孤勇给予爱的奖励，而是要真正地走下凡，伸出手，接受爱人爱的考验。

前世她爱说笑，今生她只默默。

前世他面如铁，今生他笑满颜。

前世她只信他，今生他只为她。

前世她眼里只有他，今生他心里只念她。

前世她随他身后侍奉左右，今生他隐她身旁安静守护。

前世她卖萌撒娇愿他回眸一顾，今生他装惨示弱求她留他小住。

前世她炼药烧木驱他身上寒毒，今生他开花种桃缓她心里苦楚。

前世她掉落洗仙池修为险散尽，今生他力护神农鼎屈膝跪真君。

前世望月泉水彻骨冷，今生桃花小筑落雨寒。

最近大家都很心疼神尊，心疼他挖心换鼎费尽心机，火精已经摇摇欲灭。但是我也心疼灵汐，谁不是为了爱人死过一次呢？目测二世林默依旧是为了成全九宸而死，那么剧情的最后，神尊必然需还她一死。因为这显然是编剧的原则，爱情里的势均力敌，我不欠你。

景休是谁？九妹傲娇说：这些有头无尾的缘分，都是孽缘。没错，景休就是这个孽缘，景休的出现就是为了给灵汐造劫的，一个命定的劫，就是孽。景休的对称角色应该是元瞳，景休对阿默和元瞳对神尊都是一样的，那就是为了自己自私的爱而痴缠对方，为了达到自己的目的而不顾对方的感受。他们看似在爱别人，实则都是在爱自己罢了。所以后续他们俩会魔化，因为他们在两世设定里承担的原本就是一样的角色。

阿默是在何时爱上宋九宸的？一世九宸是何时爱上灵汐的，二世阿默就是何时爱上九宸的。一世九宸在经历了炼药、战报等事件后已感受到自己对于灵汐的爱，但仍选择为了大义冻死她。二世呢？宋公子的出现无疑让阿默少女心动了，可她依旧选择为了活出自己的人生离开了家，同时也离开了定好的婚姻以及不知何时才能相见的宋公子，即使他出现在了自己面前，她仍然选择了拒绝。所以阿默不是在一开始就确定了自己的心意，比之于宋九宸，她自己的人生更重要，所以她对他态度一样冷淡。灵汐抱着神尊大腿撒娇，和九宸拉着阿默的手说默默不许赶我走，又有什么区别呢？

直到这里，他们的付出才匹配了，他们的爱情才对等了。所以前世他唤她灵汐，今生她就叫他九宸。

四海八荒，没有第二个女人可以直接叫他九宸。

（三）三世宸汐，神仙眷侣

刚才我们说到，九宸下凡追灵汐后，两个人在感情上就对等了。于是顺理成章第三世灵汐回来后，他们就彼此配得上了。

身份匹配：灵汐历三劫归来直接飞升上神，与九宸神品相当，虽说两万岁飞上神很牛逼，我们小鸟五万年飞上神也不差。

能力匹配：一世九宸战斗力强但内心冷，二世九宸内心终于温热但残血战斗力太弱，三世回归换回女娲石心，带着对爱人的挚爱，变成战斗力爆表、内心无魔并且充满爱的无弱点完美战神；一世灵汐虽然坚韧但还不够强大勇敢，面对九宸仍会委屈落泪，二世林默虽然外表柔弱但内心无比独立坚强，人格独立、思维成熟，三世灵汐归来带着两世记忆和上神之神，无论是仙法还是心境都会提高成为完美女神。

心志匹配：九宸两世战神，灵汐两世学医，战神主战，以铁和血杀伐决断、降妖除魔；医仙主治，以妙手仁心救人危难。二者虽一杀一救，一生一灭，但怀的都是拯救天下，护卫苍生的心。你用生命守护天下，我也不会用儿女情长拖住你，而是和你并肩作战，帮你在鲜血灌溉的焦土上，开出一片灿烂桃花，灼灼其华。

这是什么，这就是神仙眷侣，她不配，谁配？

（四）神仙爱情观：为你洗澈一生的苦涩

总结结论，为什么我们说《宸汐缘》的爱情观有封神地位，因为它实际上是在一个大男主的框架里讲出了大女主的故事，实际上是两个人在爱情里相互成就的故事。《水从天上来》这首歌里有一句词，叫“为你洗澈一生的苦涩”，我刚开始以为是指九宸为灵汐除魔气，保护她爱她，所以为她洗去苦涩。如今看来是我格局太小，灵汐又何尝不是为九宸洗去了一身杀伐狠戾，为他带去了人间烟火气息和最纯净的爱情，为他洗去了一生的孤寂和苦涩呢？

好的爱情，不是俯身施舍，亦不是踮脚求全，好的爱情是势均力敌，好的爱情是比翼双飞，好的爱情是两个独立之人格，自由相爱。好的爱，让彼此成长，好的爱，让彼此完整。

你乃应龙腾天入地，我乃凤凰翱翔万里。

凤，

凤非梧不栖。

一个求助电话，一个充满正义感的落魄警察，一场惊心动魄的解救历程，将84分钟的电影长度紧紧相牵，扣人心弦。对弱者的怜悯，满腔正义的警官抽丝剥茧，不惧来自各方的层层阻力，慢慢解开整个事件的原委。故事到了最后180度大拐弯，劣迹斑斑，叫嚣凶狠的丈夫并不是掳走妻子的暴力狂魔，反而可怜哀求，无力挣脱的妻子才是整个事件的制造者，让人大呼过瘾。一个人张弛有度的演绎将这部电影燃点的极致，真是难得佳作。低成本，单场景，但是紧张不缺，情绪都在，看似简单，实则却述说出一段耐人寻味的突发事件……谁才是真正的“罪人”，扑朔迷离，发人深省。有时“罪人”真的有罪嘛？无罪之人是不是一定不是“罪人”，还是让大家去观之评论吧！精彩，丹麦电影《罪人》[强]

《心灵猎人》第二季可以算是我今年最期待的美剧，没有之一。虽然制片人导演大卫·芬奇与主演乔纳森·格罗夫的阵容就已经足够让人等待两年，但是真正吸引我的是《心灵猎人》带来的缓慢的冷静的条理清晰的分析快感，如同黑洞，如同漩涡，让观众亲身体验分析那些最玄虚也最迷人的思维脑洞。

这一切迷人特质的基础来源于《心灵猎人》的原著《心理神探：美国联邦调查局系列犯罪破案揭秘》，本书作者之一约翰·道格拉斯便是联邦调查局探员，也是他开启了犯罪心理学。也正是这样的现实基础，《心灵猎人》重逻辑重文戏，完全没有其他探案剧那样开挂的情节，大量绵密的对话情节包含在缓慢的叙事节奏当中是本剧最大的特点。

在第一季时，我曾说过本剧的视听语言是教科书级别的好，放到第二季依旧如此。除了布景、打光、镜头运用依旧沿袭了《七宗罪》《十二宫》等之前作品风格之外，第二季更值得注意的是剧中的音效设计。仔细听每一场对话的背景音，不论是桥上火车的呼啸声，或是酒吧人群的喧嚣声，还是监狱栏杆的撞击声，都和对话内容的节奏一致，通过这些音效的暗示来完成故事的留白——观众无需真正地观看犯罪现场画面也能通过音效去脑补出细节。另外在霍顿与连环杀人犯对话时，当不同角色占据主导位置时有几次颇有趣的跳轴。这些设计如同精密的仪器，一点一点让观众从视觉上到听觉上再到心理上接受暗示，将自己代入角色，参与感颇高。

虽然《心灵猎人》第二季在视听语言上保持了高水准，但是看完全9集，你会发现整部剧挺虎头蛇尾的，而且人物形象塑造很糟糕。

第一季中，花了大手笔刻画了霍顿探员的形象，从初出茅庐到大显身手，从野心初现再到（差点）走火入魔，霍顿一步步发现自己的黑暗面，最后恐慌心理发作，这个角色的人物弧光完整且丰富，观众和霍顿都在不断地探求犯罪心理边界中成长。到了第二季中，霍顿这个人物始终处于木讷呆板顽固工作狂的扁平状态，第一季人物的成长似乎随着恐慌发作而消失殆尽，一起消失的还有霍顿的女友，这一季霍顿的私人生活刻画被彻底地抛弃了。因而，更多的生活刻画放在了比尔和温蒂这里，但是前五集花了大篇幅讲述两人的感情线，因为最后四集要集中讲亚特兰大儿童谋杀案，比尔儿子的问题是否得到解决，温蒂与女友感情直转急下走向如何，都未有交代。

这也是这一季最大的问题，剧作上的虎头蛇尾导致剧集前半部分与后半部分割裂严重，前半部分采访的多个案例不了了之，因为最后都得留着时间解决亚特兰大这个案件。连第一季出现在片头片尾的BTK杀手，本季除了提了几句之外依旧活在片头片尾当中，鉴于这个案子2005年才得以侦破，后面几季（如果有的话）可能依旧活着片头片尾不会有实质性进展。除此之外，剧中也涉及了官僚主义与种族矛盾的问题，但都是蜻蜓点水浅尝辄止。

这一季给我的感觉是想要讲的东西太多，结果哪个部分都没讲好，反而丢失了最重要也是最吸引我的关于连环杀手背后心理与思维的分析。

在我看来《心灵猎人》才短短两季就已经潜藏危机，下一季是否还值得五星期待恐怕要打上一个大大的问号。

结局之前我一直给满分的，琉璃的爱稍纵即逝啊，心疼两分钟？二郎神果真不上线了，真相就交给了天机算，感情这仪表盘高科技啊。张陵协调两族争取三天时间就是要送千把万人去死的？敢情不是昆仑入魔，九尾狐依然无敌，最后被重伤的昆仑秒了，呵呵。紧接着鬼火大哥好不容易恢复正常就被神火老渣灭了。昆仑用同样的方式做掉菲菲铁狼，女一男二屁颠屁颠了四五十集就这样为了死而死了？张大大最后就是送了笑姐姐还有一堆老弱病残去了新世界，然后领着零片酬的小呆萌了此残生