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政治永远令人困惑,不管处于什么样的时代,都能让人摸不清真相。
纪录片《民主的边缘》讲述了巴西经历的独裁到民主,再到陷入民主危机的政治事件。
政治永远令人困惑,不管处于什么样的时代,都能让人摸不清真相。 纪录片《民主的边缘》讲述了巴西经历的独裁到民主,再到陷入民主危机的政治事件。 这是导演佩特拉·科斯塔非常私人化的一部作品。 佩特拉出生于巴西结束独裁统治、踏入民主的时期。在她的世界观里,民主是与生俱来的权利。 可以说,佩特拉是伴随着巴西的民主道路成长起来的。 罗兰·巴特在《恋人絮语》的开头描绘了清晨乡村、微雨码头两个情境,细说了那种神不守舍、惆怅恍惚、不由自主、带有轻生念头的感觉,称之为“地地道道的柔情”。 《柔情史》里的一些段落,譬如当镜头从胡同窗外盯着自导自演的女郎趴在屋里时,这种“柔情”变得清晰可观,将人物与观众纳入其中。电影里的发疯和神经质,恰恰成了柔情情境里,对粗粝现实更不堪耐受的感知。 青年才女杨明明执导的这部 罗兰·巴特在《恋人絮语》的开头描绘了清晨乡村、微雨码头两个情境,细说了那种神不守舍、惆怅恍惚、不由自主、带有轻生念头的感觉,称之为“地地道道的柔情”。 《柔情史》里的一些段落,譬如当镜头从胡同窗外盯着自导自演的女郎趴在屋里时,这种“柔情”变得清晰可观,将人物与观众纳入其中。电影里的发疯和神经质,恰恰成了柔情情境里,对粗粝现实更不堪耐受的感知。 青年才女杨明明执导的这部电影,在柏林全景单元首次亮相,而后拿下香港国际电影节的火鸟大奖与国际影评人联盟大奖,在大大小小的国际电影节上收获不断,最终将内地首映安排在了上海国际电影节一带一路电影周,这个关于北京核心——胡同的故事走向了世界。 相比于影片在评论体系中收获的赞誉,《柔情史》网络打分上反映的观众缘分却不算太好。这一方面揭示了影片存在的争议特性,正如人们有多喜欢“柔情史”这个名字,人们就有多厌烦它不柔和的地方;另一方面也暗示了影片在艺术探索方面的潜在价值——豆瓣7分的艺术电影,往往才是更好,或者说,更值得关注的。 《柔情史》无可置疑的是它的,或者说她的作者性。杨明明自编自导这部影片,并且自演了一个在他人看来与其本人高度相似的人物——一个风风火火、神经兮兮的影视编剧、北京女孩。DV式的影像质感、大胆大量的人物细部特写、讨论美与真实性的台词,乃至对母女紧张关系栩栩如生的描摹刻画,都赋予了影片某种“私电影”的特征。 但它三段式的清晰结构、明显经过精细安排的整齐节奏以及出于对布列松喜爱的跳跃动作剪辑,又将影像从散漫纪录风格中“救”了回来,更全面地展示了困守于北京胡同迷宫空间中的一种个体生活,并且彰显了创作者在公共性上的思考与意图。当下北京的城市生活也全景铺开,而它作为现代都市、中国首都,经常出现在网剧和塑料都市片的雄奇景观基本略去不见,只在少数几个点上以救护车外长安街、胡同前景后怪异建筑之类形式显现,似乎暗示胡同和旧城景是被选择的,外面有一个更焦虑复杂、另立规则的世界。 名为柔情史,讲述的却是一小段柔情丧失的当代生活。这三个字确实是影片的点睛之笔,反叛又体谅地点出了创作的焦点。它以自由散漫的艺术家创作,大胆狂放的电影语言,关心额头青筋、皮肤色斑和日常生活的鸡零狗碎,沟通整个社会和时代的狂躁氛围压抑状态,显露出了相当完整的新浪潮精神和在当下独立青年作品中已经少见的强劲表达欲望。 反叛是最关键的,反抗也体现在从形式、情节、人物动机的方方面面。令人心生不喜的表情与心理,恰恰是我们平日里避而不见的。可能令人疼惜、共情乃至雅韵抒发的,则是镜头必须忽略回避的。所以日常世故里的龃龉心思被放到最大,而依恋爱欲里的柔肠愁心被一笔带过。 即使少谈些家国大事和延伸意涵,《柔情史》在对主角母女的塑造上也有其独到之处。杨明明的表演存在一定的瑕疵(虽然我们也难以确定其他演员是否能够还原这个角色身上躁动又脆弱的张力),但饰演母亲一角的耐安却如有神助,在彻底破坏自我形象之后,创造出了一个比真实还真实、彻底衰颓却仍有本真魅力的文艺女老年。如果要找出一个同类型的角色,或许算得上《立春》里的王彩玲,但相比之下,后者的扮丑则是戏剧腔和奇观化的。 作为青年影人,杨明明的一大亮点是相对全能的创作经验。导演系出身,与郭月(路边野餐)搭档完成的短片《女导演》崭露头角,更进一步走入关注视野则是作为剪辑参与《长江图》。这一次,《柔情史》公认的强项则在于编剧,杨明明富于文学性因而略失口语感的台词,在这对母女的特写对冲中发生了奇妙的反应,以咒骂和哭诉的方式,淋漓尽致地呈现了某一类型的母女关系。 从采访里看来,她没有过于强调自己女性创作的身份与立场,但《柔情史》当然是一部不折不扣的女性主义电影。相互依偎的母女关系,也可以被更抽象地理解为女性的镜像,与更多的女性电影一脉相承。譬如捷克新浪潮旗手维拉·希蒂洛娃与她的代表作《雏菊》、金熊奖得主伊尔蒂科·茵叶蒂的处女作《我的二十世纪》,名字还要大气、风格更加大胆的后者恰巧也将作为评委及其评委作品在上海影城与中国观众见面。 相信如果有电影节将这几部作品组合放映,观众可以咂摸出很大分量有趣又哀愁的滋味。杨明明在“Girls Always Happy”标题下讲述女孩永不快乐的故事,与前人创作复调沟通。当性别的议题出现,我们需要一些声音不断重复,越来越大声,因为状况仍无改变,无论是在性别间,还是在个体与权力间。《柔情史》里,我们可以看到一种自然活力被压抑的苦闷。相比于《长江图》,此种苦闷有了更先进和更自然的,对女性的理解作为支撑。 电影评论里频繁出现的“诗意”二字不太适合用来描述这部影片,尽管故事里也不断提到了诗,甚至以一首诗歌来作为结尾。有趣的是,这是一首和今天男性导演“诗电影”截然不同的诗歌,文辞简单、内容日常、态度尖刻,和电影一样,完完全全地去情调化。 《柔情史》想说的话多了,真实观念下视觉弱了,某种程度损害了全片的电影感。但配合这首诗歌的长镜头,在最后创造了自己的节奏,它化身为一辆夜班客车,将我们载往它被框死的目的地。但我们知道有两位不愿示弱的女性和我们一起,站在镜头的后面,张牙舞爪。在这一切的冲突之后,我们感到有一些迷茫、饱足和更多的轻生念头,“没有什么大不了的事”,再次来到了罗兰·巴特的柔情时刻。 又见开心鬼系列~真的是炒鸡喜欢这个系列的电影~~虽然每一部与每一部讲的啥我全忘了,但留下一个这是个讲述善良的印象。我喜欢这种披着其他外壳,但可以温柔的讲述一个故事的感觉。。。我不知道这部里面有没有我印象最深的未婚先孕啊修女的镜头,因为忘记是哪一部了,但这系列都大差不差吧,尤其是有个投胎之后生在了熟人家里的印象太深了 又见开心鬼系列~真的是炒鸡喜欢这个系列的电影~~虽然每一部与每一部讲的啥我全忘了,但留下一个这是个讲述善良的印象。我喜欢这种披着其他外壳,但可以温柔的讲述一个故事的感觉。。。我不知道这部里面有没有我印象最深的未婚先孕啊修女的镜头,因为忘记是哪一部了,但这系列都大差不差吧,尤其是有个投胎之后生在了熟人家里的印象太深了 由企鹅影视、派格传媒出品,宁波联创视界、公安部金盾影视文化中心、佰安影业联合出品,曹伟执导,吴文璟、李沐宸等主演的网络剧《何人生还》,今日发布了定档海报与定档预告,该剧将于5月9日在腾讯视频独播。《何人生还》围绕着君顶会所发生的连环绑架案展开,讲述了一个扑朔迷离的悬疑故事。全剧结构新颖,节奏紧凑,逻辑严谨,推理丝丝入扣。 由企鹅影视、派格传媒出品,宁波联创视界、公安部金盾影视文化中心、佰安影业联合出品,曹伟执导,吴文璟、李沐宸等主演的网络剧《何人生还》,今日发布了定档海报与定档预告,该剧将于5月9日在腾讯视频独播。《何人生还》围绕着君顶会所发生的连环绑架案展开,讲述了一个扑朔迷离的悬疑故事。全剧结构新颖,节奏紧凑,逻辑严谨,推理丝丝入扣。 朴敏英的新剧,一开始是柳演锡来了,感觉两人的组合还挺养眼的。过了一段时间换成高庚杓了,感觉没那么配,因为对演员不讨厌想着还是要追的。等到预告出来后……朴的脸有点太瘦了,而男主也一下子过壮了,之前看他和徐贤演的私生活还是挺瘦的,总之就颜值上来讲,两人都降级了。 颜值不够,演技来凑吧,毕竟都追到第8集了,这剧情也 朴敏英的新剧,一开始是柳演锡来了,感觉两人的组合还挺养眼的。过了一段时间换成高庚杓了,感觉没那么配,因为对演员不讨厌想着还是要追的。等到预告出来后……朴的脸有点太瘦了,而男主也一下子过壮了,之前看他和徐贤演的私生活还是挺瘦的,总之就颜值上来讲,两人都降级了。 颜值不够,演技来凑吧,毕竟都追到第8集了,这剧情也是怪怪的节奏,不是对主角有点其他感情一般追不下去。朴的人设还是可以的,属于美强惨,实际上男主,哦包括男二都是,童年的回忆都不美好。女主虽然结了十几次婚,却搞不懂自己的心意。男主一开始带点悬疑人设,后面就越来越搞笑了,重度社交障碍,看他和同事交流,尴尬到要快进,却又点无奈和搞笑。男二的话有点中二,有点傲娇,性格实际上还不错,对自己好的人他也会对别人好,只是财阀家族让他很纠结。 因为喜欢一些搞笑的情节,一些人设上的反差萌,还有那只神奇的不认主人的猫,对其他一些奇奇怪怪的地方就忽略了。轻松地看着剧,心动的地方让人很心动。然后符合韩剧的一贯套路,每集结尾总是安排得很好,让你很想追下一集。这不第八集结尾没啥好讲,安排女二出现了。4人对峙的画面就很精彩,让人期待下周。 男二:这是要和我结婚的人 女主:惊 女二:看向门口,那是和我结婚的人 女主:眼睛瞪得更大(外面下雨了,闪电的光照在脸上) 男主:没有讲话。眼神看到女主(怎么还和男二在一起)看到女二(她怎么出现了)再看回女主坚定的~(预告男主把女主带走了,而且貌似两人终于要互相坦白了,车内kiss) 超逗哈哈 喜欢这个 一直看到没有资源了 等更新 英文叫the neighbourhood 每个角色都个性鲜明 最主要还从不同角度阐释了不同肤色人群对种族平等的不同理解和现状 DAVE和CALVIN 太逗了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈????凑140个字 超逗哈哈 喜欢这个 一直看到没有资源了 等更新 英文叫the neighbourhood 每个角色都个性鲜明 最主要还从不同角度阐释了不同肤色人群对种族平等的不同理解和现状 DAVE和CALVIN 太逗了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈????凑140个字 这部剧整体比较轻松,属于轻喜剧,但是也反应下时下年轻人被逼婚的现实状况,整体色调比较饱满,故事情节也比较紧凑,音乐很好听,发展也很合理,留有些许遗憾,却合情合理。我个人是比较喜欢二次元的,和女主是差不多的,不过没有女主会画画,她笔下的李豆豆其实就是她的理想型,阳光爱笑真心对自己全心全意希望自己快乐的男孩子,虽然李豆豆是虚幻的却也能带给自己快乐。感情的事情急不得,不能因为父母催就随便凑合,虽然 这部剧整体比较轻松,属于轻喜剧,但是也反应下时下年轻人被逼婚的现实状况,整体色调比较饱满,故事情节也比较紧凑,音乐很好听,发展也很合理,留有些许遗憾,却合情合理。我个人是比较喜欢二次元的,和女主是差不多的,不过没有女主会画画,她笔下的李豆豆其实就是她的理想型,阳光爱笑真心对自己全心全意希望自己快乐的男孩子,虽然李豆豆是虚幻的却也能带给自己快乐。感情的事情急不得,不能因为父母催就随便凑合,虽然可能最后会因为年纪妥协,还是希望遇到自己想要的那个人,这部片最后就应该是这个意思吧。我整体最喜欢的还是整部剧的色彩,很暖心的色调,还有里面那首背景音乐《暖刺》,不错的剧,值得推荐! 为男主角去看的。喜欢宋威龙,因为他很有些像你。他微微一笑像你,让人如沐春风。他在综艺节目里穿着方格衬衫花枝招展地媚笑也像你。你更喜欢紫色条纹衬衫,你也曾经常那样言笑晏晏,让我怀疑你会不会是个gay。他呆滞的时候不像你,因为你从来都不呆,你看上去那么阳光,让人根本想不到你心中有着积攒多年的忧郁。 在我记忆中你比方予可还好看,你忽闪着睫毛的样子仿佛眼中有星光,比他还多出几分从容与洋气 为男主角去看的。喜欢宋威龙,因为他很有些像你。他微微一笑像你,让人如沐春风。他在综艺节目里穿着方格衬衫花枝招展地媚笑也像你。你更喜欢紫色条纹衬衫,你也曾经常那样言笑晏晏,让我怀疑你会不会是个gay。他呆滞的时候不像你,因为你从来都不呆,你看上去那么阳光,让人根本想不到你心中有着积攒多年的忧郁。 在我记忆中你比方予可还好看,你忽闪着睫毛的样子仿佛眼中有星光,比他还多出几分从容与洋气。但你绝对不会说出一句男主角那样撩人的人话。我仔细回想,从我十六岁和你十五岁的夏天,我们相识了那么久,你曾给过我承诺吗?好像有。十一年前的中秋节晚上,你在我家楼下你站了好久,回去之后你说过“You are my sunshine. I’ll try my best to make you happy”。But you disappeared for almost a decade, as if you cared nothing about me. 预告片里面说“毕业不分手”。其实这部电影都没有演到他们毕业。十一年前我写过一篇以你为原型的小说叫《最长的电影》,你妈妈看到了,还给我留言说让我相信你,你是个很好的男孩。我让你不要再来找我,你说“I can be your boyfriend”, 但我没有答应,因为那时候你还不懂什么是爱。 喜欢看青春片(哪怕它的套路很虚假),是因为青春真的回不来了。《我的青春都是你》,多好的名字。99年的宋威龙总让我想起你。他怎么会和你少年时如此相似呢。你的眉眼、鼻梁和嘴,高挑瘦削的身材,白皙的皮肤,你20岁的样子,你清澈悦耳的声音。我竟连一张合影都没有留存下来。 您无需同意我的观点,如果您真爱这部电影,那么为您开心。但先让我真诚地说一句—— 男反好他妈英俊帅气让人心疼又想污啊 男反好他妈英俊帅气让人心疼又想污啊 男反好他妈英俊帅气让人心疼又想污啊 以及瓦坎达所有的问题明明可以在男主见到弟弟的那一刻解决!男主只要冲上去抱住弟弟 您无需同意我的观点,如果您真爱这部电影,那么为您开心。但先让我真诚地说一句—— 男反好他妈英俊帅气让人心疼又想污啊 男反好他妈英俊帅气让人心疼又想污啊 男反好他妈英俊帅气让人心疼又想污啊 以及瓦坎达所有的问题明明可以在男主见到弟弟的那一刻解决!男主只要冲上去抱住弟弟哭唧唧“堂弟我爸爸对不起你现在你回来了真好请你做我的右手我们一起统治瓦坎达吧”就好了!!!为什么不打个电话问问大锤怎么处理兄弟关系! 另外豆瓣电影积点德吧,你可能在首映日拿了IMAX很多小信封,或者收到了来自宇宙的馈赠。尽情吹这电影我无所谓,别把诺兰扯进来好吗:)诺兰可没为本片打Call,望周知。 我愿意是急流 ——裴多菲 我愿意是急流, 是山里的小河, 在崎岖的路上、 岩石上经过…… 我愿意是急流 ——裴多菲 我愿意是急流, 是山里的小河, 在崎岖的路上、 岩石上经过…… 只要我的爱人 是一条小鱼, 在我的浪花中 快乐地游来游去。 我愿意是荒林, 在河流的两岸, 对一阵阵的狂风, 勇敢地作战…… 只要我的爱人 是一只小鸟, 在我的稠密的 树枝间做窠,鸣叫。 我愿意是废墟, 在峻峭的山岩上, 这静默的毁灭 并不使我懊丧…… 只要我的爱人 是青青的常春藤, 沿着我荒凉的额, 亲密地攀援上升。 我愿意是草屋, 在深深的山谷底, 草屋的顶上 饱受风雨的打击…… 只要我的爱人 是可爱的火焰, 在我的炉子里, 愉快地缓缓闪现。 我愿意是云朵, 是灰色的破旗, 在广漠的空中, 懒懒地飘来荡去, 只要我的爱人 是珊瑚似的夕阳, 傍着我苍白的脸, 显出鲜艳的辉煌。” 全剧围绕着Daniel的死和去California两个主题展开,Daniel的死在一定程度上催生了去California的目标。四个小孩,坚定地说着,我要去California,如此地执着,成为剧集一开头的迷思。他们不断地吐槽着当地的生活,他们认为去了California,就可以摆脱这样的生活。剧集的主线就是这群团体名为保留地之犬的孩子通过偷盗等不良行为打 全剧围绕着Daniel的死和去California两个主题展开,Daniel的死在一定程度上催生了去California的目标。四个小孩,坚定地说着,我要去California,如此地执着,成为剧集一开头的迷思。他们不断地吐槽着当地的生活,他们认为去了California,就可以摆脱这样的生活。剧集的主线就是这群团体名为保留地之犬的孩子通过偷盗等不良行为打算离开这个地方去California,但是他们中的一些人却发现他们是留恋这个地方的,这个地方能够容忍他们的不良行为,这个地方充满了爱与自由而不是追逐金钱。 通过Daniel的死在剧集中不断插叙倒叙,成为剧集的一大疑点。让人深究Daniel的死因和身后的含义。其实我看到最后好像还是没有非常明白Daniel的死,我觉得他的死是一种文学上的死亡,是为了创作所需的,他的死唤醒了这群孩子,让他们逃离这个地方。 但是这些孩子其实内心还是很迷茫,我们要去远方,可是远方真的有你想要的一切吗?未必,就像《大象席地而坐》里所启迪的一样:远方最好的时候,就是未曾抵达,而一直在去的路上的状态。满洲里真的有大象吗?有自由吗?有桃花源吗?它不是说我们不应该期待生活的改变和远方,它只是给了一些让我们安于现状的原因和给我们一个契机去思索远方到底能给我们什么。剧集展示了一些印第安人的现状和印第安文化,也让人开始了解印度安人的生存现状。 - 美国政府对印第安土著犯下的滔天罪行,犯了种族屠杀罪和反人类罪,美国政府对于这一点并不像日本政府对南京大屠杀那样死不承认,美国各大媒体对于以前的美国人屠杀印第安人进行了大肆报道,美国民众对于这一点是很清楚的。毕竟印第安人由原来美国境内的3,000万人被屠杀只剩了38万人,这点人数根本难以兴风作浪,美国大肆报道也不会煽动其民族仇恨来,印第安人实在太少了。难道美国那么大的一块领土,就容不下几块印第安族的保留地吗?美国人对印第安人屠杀殆尽政策其实是一种报复,因为在美国独立战争的时候,印第安人加入了英国阵营,共同对抗美国人,阻挠美国人的独立。印第安人不断袭扰美国人的后方,也是采用残酷的三光政策的。 人物塑造的很好,一个善良的小胖子,在医院遇见了一个叫他孙子的老人,突然发现了人生的乐趣,他真的成为了老人的孙子,每天陪着老人。 团队中最为理性最为老成的女孩,她见证了Daniel的死,决心要不顾一切地攒钱离开这个印第安人聚集地。 一个渴望着父亲的爱的男孩,他想去California也许只是因为想去找自己的父亲。 一个只有父亲的单亲女孩,她会打猎,她的父亲说不管她选择了什么,做了什么,都是对的,他永远在这里等着她。但她最后明白:父母不能陪我们一辈子 所以我要留下来。 感觉只是第一季吧,故事线没有,充满了青春里的迷思和彷徨。 时隔两年多,终于看到了3D版,虽然平时已经看了好多遍,但这感觉真的不一样,心情也不一样,哈哈,超开心的。3D效果不算满分。故事很好玩. 配音很好玩,别跟胖胖们做对哦、别乱讲话。国内第一部完全自主创作制作的3D动画——龙在哪里,今天终于去看了。无论从故事情节,视觉效果,剧本设计,过渡转换,镜头设置,还是从立意,文化转化,卡司阵容:王力宏,章子怡,光良,梁静茹,江美琪配音等等,都是一流水平,现 时隔两年多,终于看到了3D版,虽然平时已经看了好多遍,但这感觉真的不一样,心情也不一样,哈哈,超开心的。3D效果不算满分。故事很好玩. 配音很好玩,别跟胖胖们做对哦、别乱讲话。国内第一部完全自主创作制作的3D动画——龙在哪里,今天终于去看了。无论从故事情节,视觉效果,剧本设计,过渡转换,镜头设置,还是从立意,文化转化,卡司阵容:王力宏,章子怡,光良,梁静茹,江美琪配音等等,都是一流水平,现场观众反应也很好,就是没有把宣传做起来,电影院的排片少的可怜,只排统一句式的所谓“好莱坞大片” 本文首发于公众号【电影日记人】,欢迎关注和交流! 本文首发于公众号【电影日记人】,欢迎关注和交流! 还好可以看记得小时候最爱的神话剧之一,之前对于八仙,只是听说,这部剧让我对这八位仙人有了具体的形象,而且每个都生动逼真,如今脑子里还是会想起八仙过海的主题歌,会想起八位仙人在雾气中飘来的样子,之后只要想到八仙,就还是这剧中的形象,挥之不去,剧中的爱情故事很让人羡慕,好的不怕没观众。 还好可以看记得小时候最爱的神话剧之一,之前对于八仙,只是听说,这部剧让我对这八位仙人有了具体的形象,而且每个都生动逼真,如今脑子里还是会想起八仙过海的主题歌,会想起八位仙人在雾气中飘来的样子,之后只要想到八仙,就还是这剧中的形象,挥之不去,剧中的爱情故事很让人羡慕,好的不怕没观众。 ★★★★★ 轻描淡写的悲伤,令人窒息的唯美,影片里没有一般悲情电影里常有的大吵大闹与浮夸的演技,没有过多的台词,悲与喜交织并进,安详平和的表面,却又无时无刻不流露着内在的千疮百孔,从始至终都在触动着我。 一个人深夜在网吧看的,可能是当时心情低落,看的让我哽咽,也终于让我终于理解了那种感觉,美的让人心碎。 ★★★★★ 轻描淡写的悲伤,令人窒息的唯美,影片里没有一般悲情电影里常有的大吵大闹与浮夸的演技,没有过多的台词,悲与喜交织并进,安详平和的表面,却又无时无刻不流露着内在的千疮百孔,从始至终都在触动着我。 一个人深夜在网吧看的,可能是当时心情低落,看的让我哽咽,也终于让我终于理解了那种感觉,美的让人心碎。 看完后的感觉怎么说呢,不管是从剧情设定和整部片子立意都经不起深究。 剧里设定1号男主桑德勒饰演的美国球探,因学生时代的一次车祸让他彻底告别职业球员这条路,选择了球探这份工作,因为工作性质常驻国外对家人照顾不周抱有亏欠。电影竭力想把他塑造成郁郁不得志但独具慧眼的伯乐。前边考察瓦格纳饰演的哈斯时,还会用“换防时慢 看完后的感觉怎么说呢,不管是从剧情设定和整部片子立意都经不起深究。 剧里设定1号男主桑德勒饰演的美国球探,因学生时代的一次车祸让他彻底告别职业球员这条路,选择了球探这份工作,因为工作性质常驻国外对家人照顾不周抱有亏欠。电影竭力想把他塑造成郁郁不得志但独具慧眼的伯乐。前边考察瓦格纳饰演的哈斯时,还会用“换防时慢一拍”、“不传球”、“抱怨裁判和队友”等理由来让球队不要选他。而到了克鲁兹这,野球场上封杀了对手就另眼相看,后面所有比赛几乎都是1v1的镜头打破了换防不积极、不传球就不是好球员的认识。没有丝毫提到克鲁兹有进入NBA、能成为明星的特质。 再来说说2号男主埃尔南戈麦斯饰演的球员克鲁兹,原本是天赋不错的篮球苗子因年少得子,早早放弃篮球当了建筑工人赚钱养家,8年没受过职业训练在经过短短几个月的加练,以22岁的“高龄”参加选秀,最后成功进入NBA联盟。先不说这关键的8年没好好训练还能保持高水平竞技状态,光说联合试训前的这几个月临时抱佛脚式个人训练究竟能有多大提升?它还在重复另一个费城传奇洛奇的故事,却忽略篮球比赛是一项5v5比赛的运动。 而作为一部励志电影,它既没有“天道酬勤”,也没有“努力了不一定成功,但不努力一定会失败”,它体现的是你与成功只是差了无数次的机会。一场比赛你被对面同为新秀的小孩喷自闭了,没关系在联合试训时好好表现。联合试训时又被喷破防了,没关系还有一场私人球局,到时好好表现,场边各支球队管理人员都会被你折服。联合试训后,肯尼史密斯说“还记得阿泰斯特嘛,现在大家都热爱他”。试想下,如果奥本山这档子事发生在阿泰斯特大学生涯某场比赛中,他能进NBA吗?场上的垃圾话都屏蔽不了,进入职业赛场后,光社交媒体还不得整出心理问题咯。我不明白这样的一部电影究竟要吸引怎么样的观众来观看。它在一部篮球主题的电影中放入这么多NBA元素,邀请了这么多台前幕后的工作人员,必定是想吸引篮球球迷,但它丝毫没有深入到作为一名球探、球员会面临到的两难困境,而是通篇使用一些片面的镜头试图说清如何面对逆境、如何获得成功。 最后,大可不必通过这部电影来多了解一些NBA、篮球,因为它和实际天差地别。
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bloom



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小鲜电影



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熊



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秋高气爽



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庐山哥



由此说明,人是有私心的。中国人民公社的失败,根子也在此,有领导照顾熟人多分红
由此说明,人是有私心的。中国人民公社的失败,根子也在此,有领导照顾熟人多分红,把人民公社搞垮了。
我认为,分田单干是走向另一个极端,中国不能搞人民公社,但搞合作社、高级社是可以的。
社会主义新农村,要走共同富裕的路。
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木小立



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冬惊



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Rebel Scum



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鸢尾



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MITL



它们都有被值得观看的瞬间。
台词:
真好啊~毕竟互相喜欢的总会情难自禁啊!
我只是觉得那不过是恋爱游戏,他们喜欢的不过是恋爱时的自己吧!希望别人觉得他们过得很充实,并不是那么喜欢对方。
因为你坚强才会这样想,我害怕一个人呆着,害怕没人陪着我。
它们都有被值得观看的瞬间。
台词:
真好啊~毕竟互相喜欢的总会情难自禁啊!
我只是觉得那不过是恋爱游戏,他们喜欢的不过是恋爱时的自己吧!希望别人觉得他们过得很充实,并不是那么喜欢对方。
因为你坚强才会这样想,我害怕一个人呆着,害怕没人陪着我。
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乌鸦火堂



看美版《暴力街区》,不得不提两个人,其一是感谢吕克·贝松,这位法国导演凭借自己多年的执导生涯,不但导演了很多部脍炙人口的佳作,也编剧/监制了很多简单明快动作电影,凡是有吕克贝松参与的电影,最起码会保障相应的观影效果,属于市场需要的那种电影。其二是缅怀保罗·沃克,本片是这位动作片男星最后一部拍完的电影(《速度与激情7》只拍了一半)结尾字幕还出现“缅怀保
看美版《暴力街区》,不得不提两个人,其一是感谢吕克·贝松,这位法国导演凭借自己多年的执导生涯,不但导演了很多部脍炙人口的佳作,也编剧/监制了很多简单明快动作电影,凡是有吕克贝松参与的电影,最起码会保障相应的观影效果,属于市场需要的那种电影。其二是缅怀保罗·沃克,本片是这位动作片男星最后一部拍完的电影(《速度与激情7》只拍了一半)结尾字幕还出现“缅怀保罗·沃克”的字样,飙车男的风采故在。逝者已去,不宜过度消费,还是来关注电影本身。
美版《暴力街区》翻拍自法国的《B13区》,后者同样是吕克·贝松编剧/监制的作品,在国内知名度很高,也被盗版碟翻译成《暴力街区》,所以千万不要弄混,8月1日内地公映的是美版《暴力街区》,虽然是翻拍,但并不是以前那部。为什么开篇要感谢吕克·贝松呢?因为这位法国电影人为动作电影史上留下了太多注脚,从当年导演的《尼基塔》、《这个杀手不太冷》,到编剧/监制的《非常人贩》系列和《的士速递》系列,将飙车动作片成功的发扬光大,同时《绿芥刑警》、《太空一号》、《飓风营救》等片单独出列都是大名鼎鼎的动作片,甚至那部超视觉的纪录片《家园》也是这货拍得。以至于他打破自己“一生只执导十部电影”的誓言,又拍摄了《亚瑟和他的迷你王国》、《别惹我》以及未来的《超体》等片。圈内有句传言,只要是吕克·贝松参与的电影,不用看内容,直接引进内地,当然是句玩笑话,但也从侧面证明了这位法国导演在世界范围内,在国内的影响力。
吕克·贝松与当年的《B13区》,最大的功效是将“移动的艺术”——跑酷这项运动引入电影,其实最早跑酷是在吕克·贝松的另一部作品《企业战士》中就出现了,但不算纯粹,更多融入了城市X-GAME的理念。到了《B13区》老吕不但请来了跑酷的创始人大卫贝利,还将跑酷动作结合到电影动作当中,让跑酷真正变成了“移动的艺术”。
要说这部《暴力街区》与当年《B13区》的区别,从根本上在于两点,其一便是美国制作,《B13区》毕竟是十年前的作品,新版电影属于翻拍,但仍然保留了大卫贝利这名角色,在制作和动作内容让更加大手笔,效果更加出众。其二便是人员的配置,原版中大卫贝利身旁的塞瑞尔·拉菲利同样是位跑酷高手,片中大卫贝利单独负责跑酷,而拉菲利则枪战、格斗、跑酷三者合一,更像一个万金油版的角色。而《暴力街区》中这个角色换成了保罗·沃克。两位主角分工明确,大卫一心跑酷,保罗则负责枪战和飙车,在角色分配上更加符合当代电影的角色设定。
先来说跑酷,十年之后大卫贝利不但身手不减当年,而且花样更加繁多,比如开场戏份,大卫不再单独依靠跑酷躲避黑帮分子的追杀,而是采用跑酷+格斗的方式,期间依靠大量地形和道具,杀出一条血路,虽然模式上与老版很像,但期间多出了很多花哨技能,从摄影、剪辑到动作节奏上比当年那版要好看,法式工业金属乐变成了美式hip-pop,其余基本大同小异。这一幕也就定义了该片基调,整体依样画葫芦,只是在细节和观感上做文章。
制作升级、节奏加快,动作戏比重增加,而且花样繁多,假如没有老版,《暴力街区》一定是一部惊艳的作品。然而正因为老版的存在,新版《暴力街区》给人有一种似曾相识的感觉。身为编剧和制片,吕克·贝松肯定知道十年之后观众升级的欣赏口味,因此在剧本上进行了调整,比如将女主角的身份从妹妹变成了女友,大反派,来自武当派说唱乐团的主唱RZA饰演的角色,在后半段进行了一次翻转,让剧情更加丰富。随后他找来了自己的御用剪辑师卡米尔·狄拉玛担任导演,并不要求这种菜鸟导演在叙事上有多么出神入化,只需要按照老版的大纲发挥一下即可,主要任务是利用自己多年的剪辑经验,将这部电影变得节奏紧凑、剪辑犀利,更加养眼而已。
也就是说,对于没看过老版的影迷来说,可以直接观看这部《暴力街区》,超级惊艳。对于看过老版的影迷们,新版《暴力街区》就是一个升级版,相当于重新包装后的产品,不过不失,如果有人问跟老版相比哪个好?其实对比下,新版几乎是照搬老版,从主创到演员都没变,动作场面和制作有所升级,角色上丰富不少,再怎么折腾也不会变坏,只是没有第一次看老版时那种惊艳,合格的动作片。
关于保罗·沃克的角色,能体会到吕克贝松选择他担任美版主角的原因,因为片中这名警察跟《速度与激情1》中的卧底警察身份太像了。身份不同的兄弟情义,义愤填膺的冲动,当然还有不俗的车技,电影中与老版最大的不同之处就在于保罗·沃克的角色,片中为其量身定做了大量动作和飙车场面,结尾处两位主角在街区内相见,全片以拳碰拳象征友谊的画面结束,原本是个高光合家欢时刻,但心中却不是滋味。
特别要提一下女主角,来自盛产美女的过度——哥伦比亚的名模卡塔利娜·丹尼斯,1米80多的身高,身材火辣,片中也增添了女反派,二者肉搏战很能吸引眼球。
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北山凉



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史密斯思密达



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章鱼海鲜瑶柱饭



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安川杰



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小瓣生??



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feelzero



李小龍在出現了幾個鏡頭後,就被安排死掉,然後下面的便是他的弟弟唐龍的戲了。電影有
李小龍在出現了幾個鏡頭後,就被安排死掉,然後下面的便是他的弟弟唐龍的戲了。電影有點古龍的懸疑味道,除去開始李小龍的一點戲外,基本上失掉了李小龍的電影風格,而唐龍的打鬥也沒有完全模仿李小龍,只是在某些呼叫和架勢上能找到一點影子。為了將李小龍的那段戲參進去,電影的風格顯的有些零亂,在傳統和現代的遞換中有點不倫不類之感。在劇情上也不如《死亡遊戲》出色。猶其在對死亡塔的解釋很牽強,以至於有脫節的乾覺。
《死亡遊戲》與《死亡塔》的出現說明李小龍的影響和票房號招力,也在某種程度上使李小龍的這部未完遺作得以和影迷們見面,但電影本身只能是蹩腳的,既沒有忠於原片,也在原創意義上束手束腳。
資料來源︰電影雙周刊 (撰文︰小邢)
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凹凸镜DOC



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熏衣草的小香水



就是能把一个龅牙妹变成少男杀手
把娘娘腔整成电眼达人
把歪嘴台客弄成风靡少女的酷哥
把老气台妹演绎为“又美丽又智慧的女二号”
这样漏洞百出的剧情也能让我看得很快活
所以,资质真不重要,制度才是大关键。
就是能把一个龅牙妹变成少男杀手
把娘娘腔整成电眼达人
把歪嘴台客弄成风靡少女的酷哥
把老气台妹演绎为“又美丽又智慧的女二号”
这样漏洞百出的剧情也能让我看得很快活
所以,资质真不重要,制度才是大关键。
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雪落下的声音



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电影日记人



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PJ Morgan



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胡桃



我的要求一向很简单,大团圆即可,管得你是怎么圆的。
看剧要求太高了是自虐。
金大人可以回来,我觉得心满意足,结局能够相逢对我而言是奢侈品。
所以,即使是编剧要弄个奥特曼去把金大人带回来,我都可以欣然接受~~~(奥特曼:不好意思,我很忙~~)
令人高兴的是,光影交错的画面,定格在最美丽的时刻。
一直忐忑不安的心,终于在结局的那一瞬间尘埃落定。
我的要求一向很简单,大团圆即可,管得你是怎么圆的。
看剧要求太高了是自虐。
金大人可以回来,我觉得心满意足,结局能够相逢对我而言是奢侈品。
所以,即使是编剧要弄个奥特曼去把金大人带回来,我都可以欣然接受~~~(奥特曼:不好意思,我很忙~~)
令人高兴的是,光影交错的画面,定格在最美丽的时刻。
一、关于结局
1、能开启时间大门的,不是手机。
一直依赖符咒穿越的金大人,他最终明白过来:时间的那一道门,能让他穿越三百年的那一道门,原来是需要执念与记忆来开启。
尹月希望符咒能让金大人的生命得到保护,那一纸符咒倾注了尹月对大人的执念与大师的心意,因此,时间之门总是在金大人命悬一线的时候打开。于是,我们看到那一道黄色的符咒多次拯救金大人于危难之中。
在那个时候,时间之门只用于救难。
符咒是一把钥匙。(符咒:你快死了,我才给你开门哦~~亲)
所以达成穿越的两个条件:一是有爱的执念,二是要有一把钥匙。
随着尹月的与大师的离开人世,那爱与执念消失殆尽,金大人被迫遣送回古代,时间的大门从此紧闭,钥匙失效,符咒宣告了它责任的终结。
为了不让小白活在痛苦的记忆中,金大人烧了符咒,在古代浪迹天涯。两人从此天各一方。
看到这里,大家可以把符咒这张布,从脑海里抹去了。(导演:符咒君去结算工资,领个盒饭退场。)
随着符咒的毁灭,从15集结尾处开始,我们会看到另一个东西在剧中开始反复不停地被强调被重申。
是的,那就是——记忆。
准确的说,是失而复得的记忆。(必须要先失去。)
金大人被拉回古代时,崔小白天天坐在公园里苦等,金大人中箭时,她嚎啕大哭,为什么她的执念和记忆在那些时候却并没有起到任何的效果?
因为那时,符咒还在。
要让下一把钥匙生效,必然先毁上一把。
金大人在无意之中,做了一件极其正确的事。
如果说前面的穿越,符咒是个载体。
在最后那次的穿越中,失而复得的记忆才是载体。
随着小白记忆复苏,她对金大人的思念,形成一种执念,等同于尹月之前的心意。
只不过尹月的心意在于保护,而小白的心意在于呼唤。
所以,时间之门,会在丢失的记忆被唤回的时刻,并且只会在那个时刻,重新打开。
原来用作救命的时间之门,在这个时候,是为了让大人听到小白的召唤。
小白的记忆才是那把新的钥匙。
到此为止,再一次达成了穿越的两个条件。
金大人其实不知道,他只有这一次的机会。
16集整整大半集的时间,就是寻找回忆的过程,
这其实是为金大人开启时间之门的过程。
金大人求死,只不过是唤回小白记忆的一条必经之路,而并不是像之前那样,他要濒临死亡的边缘才能穿越,那个理论在符咒被烧的时候,就已经是过去式了。
当他挣扎着捡起手机的时候,死神早就与他擦肩而过。
实际上,只要时间的缝隙向他打开,穿越就会随之而至。
为了小白的记忆恢复,编剧安排金大人必须得把自己折腾一次,让她有强烈的感应,就如同14集在医院中那样。(领带君:除了KISS以外,我还是有别的用途的~~奸笑~~)
当然他可以选择别的死法,比如一头撞墙什么的,但是为了把领带这个东西贯穿下来,也为了死慢一点,就只有上上吊了~~同时要感谢领带君如丝般的顺滑。(金大人哭诉:你妹的,太痛苦了~~)
所以,在那个风雨交加的夜晚,当小白对金大人的命在旦夕感同身受的时候,当她的记忆如汹涌的潮水般被唤起的时候,当她因为那些回忆而痛彻心扉的时候,当她强烈的思念起金大人的时候,当她颤抖着拨打那个电话的时候,执念与记忆同时具备,
此时,时间之门悄然打开了一道缝隙。
两个不同的时空在那一瞬间被这道缝隙连为一体,
于是那一块在古代处于停滞状态的金属,在这一时间里重新成为了手机。
我之所以说那是一块金属,是因为金大人的手机一到古代,就会自动失效,他没有关过机,一到古代手机自动熄灭,那不是关机,不是待机,不存在耗电,不存在有没有信号,它根本只是停滞,是形同于无,对于手机而言,它的时间只能在现代流逝,它的作用只能在现代发挥。(手机君:我在古代就TMD什么都不是~~哭~)
随着小白记忆的唤回,时间之门的打开,最容易接收到另一个时空影响的手机,从时间缝隙的入口首先恢复了它的功能。金大人从死亡边缘挣扎回来,拿起手机接听的那一瞬间,从那道早已打开的门中一穿而过。
只能说,这道门开启的时间真是够长,它完全就是在耐心等待金大人的回归,难道是因为小白的力量大于尹月的力量么?
之前的符咒穿越,让金大人付出的惨重代价是失去一切。
最后的记忆穿越,让金大人付出的代价是陪上自己的一生。
对此,他甘之若饴。
15集之前,尹月与大师,再加上那一道符咒,是维系金大人与现代社会的关键。
15集之后,能将金大人留在现代社会的只是一个人,崔小白,她的记忆与她的命。
所以可以确定,如果不出意外,这两只以后的生活会非常幸福稳定,
但前提是小白不能再失忆,并且,她不能比金大人先死。
否则,金大人仍然逃离不了重返古代的厄运。
2、关于片头的光化门。
那个光化门的策马而来,现在看来只相当于一个片头,或是隐喻,告诉大家,放心吧,穿越三百年,最终能与你相遇。
我想或许之前编剧是有考虑将此作为结局,但说不定因为猜这个为结局的人太多,让她临时改变了主意。
3、同一地点,不同时空。
在户外拍摄那一段,正五品字牌前,两人面对面穿插而过,同一天空下,不同时间里的心灵感应,这个场景是我在猜测结局的时候,唯一猜中的一个片段。
两个身影在时空里交错,
一个在三百年前,往事前尘如虚幻梦境。
一个在三百年后,往昔记忆早灰飞烟灭。
但是为何,不知觉间,有泪水悄然滑落,有心痛悄然滋长。
那是因为,即使隔着那三百年的悠长岁月,依然有一颗为你跳动的心。
4、最后一集里,交代男二的时候,所花的时间稍长,如果节省几分钟,用来展现后面的幸福生活,多给点小粉红,应该会更好吧~~我到底还是成了粉红控。(男二:你们都嫌弃我,我干脆不出场最好~~)
二、继续谈一谈金大人这个逆天的存在。
关于金大人,我在之前的文中谈论过,没看过的亲可以去翻我的上一篇文
事到如今,不得不承认,我对金大人的喜爱,远远超过了我对这部剧的喜爱。这也是为什么我不想去关注剧情的细枝末节,而只关注金大人能否回来的原因
对于这个人的形容,我现在已经到了词穷的地步。
尽管之前一直都知晓,他每一次与小白见面,都是赌着性命而来,但亲眼看到他用剑抹脖子的时候,心里还是忍不住一阵哆嗦。
失去尹月而变黑的符咒,是否还具有效果,没有人知道,
这番举动的危险性,他不是不清楚,
那一剑下去,说不定就是横尸当场,他并非不明白,
做任何事都会思考衡量的他,还是毅然一剑下去,果断决绝,
仅仅只是因为,那个世界有个小白还在等他。
拼了命,也能只得到远远见上一面的机会,符咒再次因大师的圆寂把他送回到古代,
伸出手却触不到,时空转换,中间隔着三百年。
刹那时间中历经大喜大悲,
金大人纵然是神,也在那顷刻之间被化成了人。
心中仅存的那一线希望也轰然坍塌,于是他抛了淡定,舍了冷静,没了云淡风轻。
天地间只剩一个孤独的身影,在流离逃亡的路上,踽踽独行。
剧中最苦的人就是他。
之前总是有人说编剧虐小白,不虐他,
后来我们发现小白虐的是心,大人虐的是身,
最后我们才知道,只有他,在身心皆虐中一次又一次的尝试着峰回路转。
他写信,是我印象最深的场景。
一字一句,倾诉真心,字字血泪,句句珠玑。
小池的声音很有质感,一句一句缓缓道来,每一句都在心底刻下印记,
因自己的想要活命的因,得到失去一切的果,
一切都应由自己来承担,
为此要付出的惨痛代价,就是记忆。
所以,你要忘了我,但,我要记得你。
在这里,我想说编剧你要不要这么记仇啊,我仅仅是在之前说一了句,你敢不敢让金大人哭一次,结果你一狠心让他哭这么多次,把他这二十几年来的各种惨淡,把他这来来回回出生入死的各种危难,把他与小白时各一方的苦楚,把他对小白刻骨铭心的想念,在这半集里,都哭得干干净净。(编剧大人:这不是你最想看的么?楼主:好吧,我错了~~~)
在小白的帮助下,金大人再次逆了天,他命该如此。
当他发现自己重回新世界时,唯一的反应是放声长笑。
他从来没有这样笑过,
通常情况下,他的各种情绪总是控制得很好。
即使是和小白一起度过的那些美好时光,也不曾见他这样肆无忌惮的大笑。
这一刻,是他做梦都不敢想的,他的情绪里只剩下一种,那就是欣喜若狂。
见到小白时,他又重新恢复到淡定从容的样子,像一切都没发生过似的。
就算是小白在问到怎样度过的这一年时,也轻轻巧巧,一语带过。
永远把苦难放在心底,自己默默解决消化。
看到此处,他之前的所有闪光点都已经淡化,再完美的逻辑性,再高的智商,再丰富的学识,都比不上他这一句赤裸裸的谎言:这一年过得还是蛮快的。
PS,最后一幕中,小池柔软如水的眼神,那脉脉的温柔,看上去总有几分真性情的流露。
想起某个朋友在我前一篇文的留言,用这句话形容金大人再恰当不过:
只此一人,敌过千军万马,四海潮生。
再P个S,金大人,你冒雨穿越过来,衣服在地上被淋得湿漉漉的,结果一个小时以后就干爽利落穿戴整齐容光焕发的出现了,请问你的身体是烘干机么?还要赞美一下领带君,被拿来上过吊,竟然还能继续保持如丝般光洁顺滑,实属不易。总之我发现和金大人沾过边的事物,都不再是寻常的事物了。(金大人:我什么都没听到~~~)
三、再谈因果论
前一篇文中,我提到因果论,我想看看到底这是个什么样的因果关系。我甚至怕这只是编剧的一时兴起,写到后来,把这一桩事忘记了。
在物理学进入了“自性本空”的境界的时候,在物质的客观实在性受到了质疑的时候,有人说,世界上唯一实在的东西,其实只是事物之间的关系。
回忆金大人的信,他这样写道:(我实在是大爱这一封信。)
在我偶然得到这个符咒的时候,我很想知道这个因果。
刚开始,以为是实现我被挫折的梦想是果,
后来,以为与你相见延续前缘是果,
再后来,以为在另一个世界开始新的人生是果,
现在才知道,因为想要活命的因,
失去我的全部,才是真正的果。
编剧没有忘记金大人的因果论,在这信中,圆满地进行了解释,事物之间的关联,就是这样环环相扣,因果循环,这个不断向前推进的世界,便是这样的关系构成。
失去一切的因,才能得到重拾一切的果。
这是真正的置之死地而后生。
整部剧,不太像韩剧,倒是一本漫画书,简单纯粹。
编剧很亲妈,她的初衷也只是想写一个简单的浪漫爱情剧而已,目的达到,了无遗憾。
金大人的形象,就如同她之前在HK1中塑造的允浩那样,永远留在心里。
作为一部影视作品,不需要面面俱到,只需在某一处,触动你麻木已久的神经,让你的心里荡起涟漪,就已经足够了。
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煦煦



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nathan



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炳叔



没有车祸,没有癌症,没有换肾,没有凌辱,没有风尘,没有后爹,就是一个单亲妈妈把一个孩子从0岁养大到17岁,然后放手。
每一帧画面,都是懂事了的17岁少年在回忆,那些回忆中他一次都没哭,哭的都是他的妈妈,田桂芳。
在儿子眼里,田桂芳从来就没有长大过,没有外婆她根本就不
没有车祸,没有癌症,没有换肾,没有凌辱,没有风尘,没有后爹,就是一个单亲妈妈把一个孩子从0岁养大到17岁,然后放手。
每一帧画面,都是懂事了的17岁少年在回忆,那些回忆中他一次都没哭,哭的都是他的妈妈,田桂芳。
在儿子眼里,田桂芳从来就没有长大过,没有外婆她根本就不行。
在田桂芳眼里,儿子突然就长大了,不再需要她像影子一样跟着他奔跑。
在观众眼里,“我为什么要生孩子?”这个问题突然变得很蠢很渣。
有一种爱,
你不生,就永远没有。
你有了,你就不会在乎孩子懂不懂。
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