上世紀八九十年代，香港電影圈不乏女神的存在。葉玉卿，無疑是當時的港台女星中最傳奇的一位。1985年，葉玉卿參加亞姐選美，奪得季軍、最有性格小姐和最健美小姐三個獎項。

18歲的葉玉卿因此被亞視簽約成演員，開始出演一些電視劇，但演藝事業始終不溫不火。

在電視圈耕耘了五六年之久，葉玉卿卻始終沒有等來演藝事業的騰飛，1991年，24歲的葉玉卿尋求事業突破，轉型接拍了《情不自禁》、《我為卿狂》、《卿本佳人》三部電影。

這三部電影前后腳上映，短短一個月時間，狂攬三千多萬港幣的票房，主演葉玉卿從一位二線電視演員因此人氣暴漲，成為轟動港台的女藝人，更開啟了女星突破戲路轉型拍片的先河。

在之后的幾年時間里，無數香港女神為了事業突破，前赴后繼地開啟轉型之路。

而作為開啟這股風氣的領頭人物，葉玉卿的聰明在于，她懂得急流勇退、見好就收，并沒有一味沉溺在那些品味不高的電影里，反而開始積極開拓戲路，磨煉演技。

僅僅幾年時間里，葉玉卿一邊在各類商業片里扮演光彩奪目的女神，同時又能在文藝片里展現不俗的演技，靠著兩部電影 《天台的月光》、《紅玫瑰與白玫瑰》入圍金像獎影后。

九十年代后期，香港電影行業衰退，葉玉卿再次急流勇退，毅然選擇嫁給富商胡兆明，32歲就淡出娛樂圈，安心做一名家財億萬的豪門闊太，只把最好的年華留在觀眾的銀幕記憶里。

這一期要推薦的是葉玉卿主演的一部犯罪驚悚片，上映于1992年的《 盲女72小時》，這部電影將驚悚片里最慣用的未知恐懼演繹得入木三分，講述了葉玉卿飾演了一位盲人貴婦，在雙目失明的狀況下對抗恐怖殺手的故事。

本期「 被遺忘的港片」，就帶大家回顧一下這部經典電影——《盲女72小時》

影片由嘉禾公司出品發行，在台灣又名《 子夜驚魂》。

從八十年代開始，香港電影便開始大量地模仿歐美電影，這部《盲女72小時》的故事靈感，明顯是在模仿1967年由奧黛麗·赫本主演的驚悚犯罪片《 盲女驚魂記》。

在九十年代，香港電影公司跟風嚴重，就在《盲女72小時》上映的同年，還有另一部題材、故事高度類似的電影《觸目驚心》，后者上映更早，由黃百鳴編劇，周海媚主演。

這兩部電影都屬于摧花狂魔式的懸疑驚悚片，設定也很類似，都是失明女主角被困在一棟郊區孤墅，與殺手一對一對峙，女主角孤立無援又求救無門，人身安全危在旦夕，漂亮美艷卻又身有缺陷的女主角如何逃脫兇徒魔掌，是這兩部電影最核心的噱頭。

《盲女72小時》的導演陳榮照，八十年代投身電影圈，師承新浪潮導演唐基明，后來得到伯樂張堅庭的提攜升任導演，《盲女72小時》正是他首次獨立執導的電影，張堅庭擔任了監制工作，陳榮照導演電影不多，比較知名的還有《那個少女不多情》。

編劇蘇文星是嘉禾御用編劇，作品類型頗多，既有科幻片《女機械人》、與徐克合作的武俠片《斷刀客》、《黃飛鴻之西域雄獅》，還有喪尸片《生化壽尸》，愛情片《舞男情未了》等等。

電影的最大賣點自然是擔綱女主角的葉玉卿，葉玉卿在片中除了依舊美艷外，顛覆飾演了一位盲人妻子，在孤立無援的情況下對付一位兇殘殺手。

女主角 阿香（葉玉卿 飾）剛剛與丈夫從美國做手術回來，醫生告訴她，手術后需要三天才能恢復，她的丈夫 Jack（陳友 飾）是心臟科醫生，兩人婚后的感情一直很甜蜜。

本來阿香暫時失明，最需要丈夫在身邊照顧，可是恰好丈夫要去澳門出差參加醫學研討會，只好留下家里的仆人阿梅，幫忙照顧妻子。

阿梅有個追求者，是附近的警察，得知阿梅要幫雇主沖印幾張照片，于是主動答應替阿梅去沖洗照片。

當丈夫離開后，仆人阿梅借口出去買藥，于是，偌大的別墅只剩下失明的阿香和家里的一條寵物狗，讓阿香沒想到的是，她的噩夢會因此開始。

阿香家住在郊區，附近沒有什麼居民，仆人阿梅遲遲不回來，讓獨自在家的阿香很害怕。

就在這時，一個陌生人來到了阿香的家，對方自稱名叫 朱森，聲稱是阿香丈夫的好友，跟阿香聊起了她的丈夫Jack，阿香絲毫沒有懷疑。

晚上，朱森再次不請自來，他竟然悄悄換上了阿香丈夫的衣服，對阿香說起自己和老婆之間一些不愉快的事情，越說越氣憤，阿香都有點害怕了。

此時剛好雨停，阿香委婉地下逐客令，想要讓朱森離開自己的家。

之后阿香回到樓上洗澡，孰不知朱森并沒有正的離開，而是躲在了她的家里。

阿香雖然失明，但隱約感覺自己身后有人，結果朱森又突然闖進屋內，聲稱她的家里闖進了小偷，但其實朱森根本是在演戲，借此博取阿香的信任。

接著，朱森悄悄在牛奶里下了迷藥，催促不知情的阿香喝下去。

阿香感覺到危險，她摸索到電話，但電話沒有聲音，因為電話線早已經被掐斷了。

第二天早上，阿香借口說仆人阿梅一夜未歸，讓朱森幫忙打電話報警，朱森假模假樣地對著電話報案，卻恰恰暴露了自己在演戲。

因為此時的阿梅已經知道，電話根本打不通了。

朱森見阿香開始懷疑自己，因此也不再掩飾身份，告訴阿香，仆人阿梅回不來了，因為她被自己關在汽車的后備箱里。

朱森想要侵犯阿香，卻遭到阿香的激烈反抗，朱森于是故意威逼阿香，像妻子對待丈夫一樣伺候自己，還給她準備了一頓飯菜。

等阿香吃下去的時候，朱森卻告訴他，菜里的肉是她養的寵物狗，并威逼她必須咽下去。

阿香根本無力反抗，她獨自躲在衛生間里狂吐不止，痛哭之后她意識到自己如今孤立無援，只能想辦法自救。

她開始假意配合朱森，并從朱森口中套取對方綁架自己的動機。

朱森告訴了阿香讓她震驚的事實，阿香的好好丈夫Jack其實是一個出軌的渣男，朱森的妻子原本是Jack的患者，結果兩人卻搞在了一起，讓朱森憤怒不已。

朱森非常愛自己的老婆，被戴了2年的綠帽子都不說出來，直到老婆病發死去，他才來報復。

為了報復Jack，他一直在監視Jack的家，終于讓他逮到機會，趁著Jack外出加上妻子失明的機會，潛入Jack的家，打算給Jack也戴一頂綠帽子，因此才會綁架控制阿香。

阿香假裝哮喘病發作，讓朱森出門去給自己買藥，支開對方后，阿香找到了丈夫最近剛買的移動手提電話，可惜電話因為一直沒用，所以需要充電。

阿香想要上樓拿充電器，卻在上樓梯的時候不幸摔倒，恰好朱森外出回來，為了不被朱森發現手里的電池，阿香做了一個狠人的決定，將電池藏進自己的身體里。

很快，朱森發現阿香是在裝病，繼續折磨阿香。

就在這天深夜，別墅內居然又闖入一名不速之客，對方是一名想要行竊的小偷。

阿香求小偷救自己，可小偷見到阿香是個盲人后，居然想要侵犯她，這時，朱森突然出現，將這名不知死活的小偷給就地處決。

一波未平一波又起，附近的警察突然找上門，對方是來找阿梅約會的。朱森本想敷衍對方說阿梅不在，可警察仍然固執地要進屋找人。

然而朱森早有準備，將阿香關在衣柜里，用被殺的小偷的尸體躺在床上，騙過了進屋的警察。

等朱森忙著送警察出門的時候，阿香成功自救脫困，此時阿香的視力開始恢復，她的眼睛漸漸地可以看見零星亮光，因此順著光亮跑出門，迎面攔下一輛車。

萬萬沒想到，等阿香上車之后才發現司機是朱森，再次被無情地帶回來。

阿香內心的絕望，可想而知。

這時，本來離開的警察突然覺得不對勁，他之前曾經幫仆人阿梅洗印照片，發現照片上的男主人根本不是朱森的模樣，于是去而復返。

卻沒想到，這名警察就是個戰五渣，輕易被朱森給殺死。

朱森如今連殺了兩條人命，已經陷入瘋魔，決心霸王硬上弓，正在對阿香施暴的時候，好死不死，阿香的丈夫Jack居然回到了家。

Jack以為妻子阿香出軌，朱森質問Jack，是否還記得自己的妻子？

然而Jack是個時間管理大師，情婦實在太多，根本不記得朱森的妻子。

這下徹底激怒了朱森，用警察的槍打傷了Jack，兩人發生了扭打。

與此同時，阿香的視力漸漸恢復，開始利用手邊的一切工具對付朱森。

朱森戰斗力爆表，阿香決定智取，先關掉屋內的燈，再在地上灑滿圖釘，然后利用打火機加酒精噴霧將朱森給燒傷，最后在廚房里點燃煤氣想要炸死朱森。

可惜朱森生命值太高，阿香一連串措施都只是傷到了對方的皮毛。

關鍵時刻，阿香的視力居然恢復了。

于是她將計就計，繼續假裝失明的樣子，引誘朱森靠近，然后成功將其殺死。

此時的阿香今非昔比，對著朱森的尸體留下一句：

不要以為女人好欺負，我狂起來也是很可怕的。

阿香并沒有救傷重失血的丈夫Jack，她已經看穿了這個渣男的本質，經過這場危機過后，阿香決定不再依靠任何人，敢和男人搶出租車，重獲新生的她變成了一名獨立堅強的女性。

電影的故事到此結束。

在九十年代香港影壇流行的眾多奇案驚悚電影中，這部《盲女72小時》算是一部完成度頗高的作品，雖然人物、場景簡單，但編導調度得當、敘事簡潔有效，雖然有一些剝削獵意味的鏡頭，但整體并不流俗，娛樂性和觀賞性都可圈可點。

本片是一部標準的封閉空間戲，全片大部分情節都是在一棟大宅內拍攝，故事卻一點都不單調， 電影最精彩的部分是女主角與反派朱森之間，從強弱懸殊到女主角逐漸冷靜后沉著應對，形勢逐漸逆轉，甚至變成了有來有往的較量和對峙。

前半段的重心在于驚悚氛圍的營造，后半段的故事核心變成了女性復仇。

失明的女主角，以家中各種家具小道具做成武器，裝哮喘病發、藏充電器，中段不時有人來到大屋中像是警察、小偷等等都讓人捏把冷汗，讓觀眾代入困境中的女主角的視角，在不辨光明的絕境中，尋找逃出機會，一氣呵成相當痛快，中間有一些驚悚鏡頭，敘事牢牢抓住觀眾的眼睛。

影片的成功之處，要歸功于演員的表演。從本片就能看出，葉玉卿和同類女星的區別，在一部商業驚悚片當中，葉玉卿的演技是相當合格的， 從依附丈夫的幸福，到突如其來的壓迫，再到接受現實和反抗，轉折明確又不突兀，表現入木三分。

尤其是影片的結尾，導演將主題升華到了女性自強的價值觀層面，無形中也很貼合葉玉卿想要打破固有銀幕形象的野心，不愿再做一個漂亮的花瓶，而是去做一個真正的獨立女性。

影片在當年香港上映時，票房僅收獲了 290萬港幣，僅僅在院線公映了7天就下映。

此外，香港英皇公司在2019年翻拍了這部電影，新版片名叫做《 致命24小時》，由香港演員吳卓羲和湯怡主演，但從影片目前曝光的預告來看，幾乎可以斷定是一部網絡電影級別的翻拍爛片。

史泰龙和施瓦辛格在《金蝉脱壳》中的卖力演出不出所料赢得了满堂彩，史泰龙和施瓦辛格仿佛创造了”另一个自己”，让所有熟悉他们的影迷“弹眼落睛”，片中缜密的越狱情节可谓环环相扣，而惊险刺激的动作大场面更是让大家再度领略了两位主演不减当年的硬汉风采。很多观众看完影片后大赞剧情背后埋藏的一条暗线，认为正是这条暗线让《金蝉脱壳》注定不仅仅只是一部犯罪、动作电影。

一个晚上看完了9集，确实是爽片，图一乐挺好的。

第一集非常惊艳，越看越觉得不太对劲，仔细思考了一下发现了其中的割裂性：

史泰龙作为老演员，他优异的演技使角色俨然充满了黑帮大哥的气质，类似《教父》中的一二代教父或者《毒师》里面的古斯。这种人原则性极强，尽管也会愤怒但情绪很难从面部表情中看出来，给人一种深不可测的感觉。

但剧中的Dwight其实论设定上来说算不上黑帮大哥，一方面他情绪很容易激动，尽管自己亲人被伤害确实是动到逆鳞了；另一方面他原则性强但又没那么强，比如他对带有大麻的点心不但不抵触后面甚至还主动要求。

其实本身这些行为倒没什么，因为这部作品就是希望呈现这么一个真性情、风趣幽默的黑帮角色。但是史泰龙的演绎有点“过于”出色了，导致这位带有一些明细缺点的角色显得无懈可击，对我而言人物设定和演员演绎之间是存在一定矛盾性的。

再者，起初看第一集的时候，以为剧情一直都是这种黑色幽默的轻快风格，带有类似《两杆大烟枪》这样的荒诞性。但看到后面发现作品还是试图给很多情节一个明确的前因后果，并不是纯粹的喜剧风格，那么对作品的剧情设定就必须得考虑合理性了。

首先，黑人司机这个角色，咋一看就像是《毒师》小粉和《律师》纳乔的结合体，既有初生牛犊的天真无畏也有一条父亲操劳的暗线，这种角色从设定上来说就是个悲剧，几乎不可能有一个好结局。

再是伦敦黑帮家族，为了限制战斗力之间把光头演绎成一个无知小丑，这对于一个从小跟随黑帮父亲成长的人来说并不合理。

还有主角女儿这条线，从漠视到幸福同居的转变快得惊人，完全看不到任何转变的契机。并且一旦涉及到家人，那就是定时炸弹，总能为剧情带来很多阻力。

剩下的很多剧情硬伤不再赘述。我想额外说明的是，这部剧的潜力很小，第一季草草结束，将几乎所有与主角的纠纷都结束了，最后却有冒出一个主角被捕的情节试图引出第二季。虽说这是美剧常见套路了，但问题是，所有伏笔都没了第二季观众还期待些啥呢？并且，这些人物的设定就应该是走向悲剧的不归路，那观众又如何期待呢？

总而言之，这部作品既想要剧情构建的严肃性，又想要叙事风格的幽默性，结果在二者之间反复摇摆反而没有呈现出最好的效果。