《神推偶像登上武道馆我就死而无憾》是一部描写粉丝与偶像之间关系的作品，女主绘里飘从爱上小偶像，到心甘情愿地为她一次次付出，再到希望有一天能和她一起登上武道馆的故事，这三件事分别代表着“过去”、“现在”、“未来”三个时间段，即是暗示着着“突破一切的限制，也要达成心愿”的内涵，这是这部作品在形式上所表现出来的愿望，但纵观整部《神推》有没有很好地实现这一点，或者说《神推》的内容和形式上有没有达到统一，真的像它所暗示的那样能“突破一切”呢？这一点，也许能从与同样是偶像题材的《佐贺偶像是传奇》的对比中展示出来。

撇开剧情、设定等等要素，同样作为偶像题材，《神推》与《佐贺》最大的区别，毋宁是在“关系”的表述上，在“偶像团体内部的关系”以及“偶像与粉丝之间的关系”上，两部作品都有着截然不同的表现方式，也就是说，无论是“内部关系”还是“外部关系”，这两部作品都展现出了完全对立的局面，毋宁说，这便意味着两者的世界观，也即是看待世界的方式，从根本上不同，

在偶像内部关系中，《神推》所展示的是一个非常具有现实感的世界，“偶像”本质上是一个商业行为，所以作为结果的“利益考量”，作为故事发生的背景在无形当中，占到了很大的要素，比如说“对销量的在意”、“对排名的在意”，以及对于自己的队友，希望她能够被自己比下去（甚至是爆发丑闻），即使在主观上有时候并不带有恶意，但当自己的排名上升的时候，还是会潜移默化之中感到高兴，而这种无意识的高兴，正是暗示了自己对于“竞争”逻辑的认可，并希望自己成为这个逻辑当中的获胜者。所谓“竞争”，即是“一个主体”与许许多多“他者”之间的较量，甚至不用管这些“他者”具体指谁，因为“竞争”的核心，便是通过与“他者”的较量，将自己这个有别于所有“他者”的主体所确立了出来，或者说“孤立”了出来，这也便意味着，在“竞争逻辑”当中，“我”和“他者”之间存在着一道无法越过的鸿沟，意味着“为我”成为了一切思维的先决条件，同时也意味着排他性、意味着一切“真诚为他”行为的不可能，即便在表面上完成了一时的媾和，但也永远无法完成对于“思维先决条件”的逾越。毋宁说，“竞争”是一种对于排他性自我主体的确立。是以在《神推》中，经常能够见到偶像团体内部产生小情绪，出现分裂感。

而在《佐贺》中，采用了截然不同的一种表达方式，从一开始，偶像团体就不是为了商业利益而制造出来的，同样，她们也不是为了在“竞争”中获得胜利这个目的而相聚在这里。为了把“利益考量”，这一点彻底取消，《佐贺》采用了极其浪漫主义的叙事，故意把主角们都设定成“死而复生的僵尸”，不用为了任何利益考虑，这即是在宣说着，在这里，一切作为结果的现实利益，都将被取消。于是，同样是因为“利益”而生的“竞争”关系也不复存在，取而代之，她们因为一个莫名其妙的理由聚在了一起，因为一个莫名其妙的理由成为了偶像，当然，也自然莫名其妙地成为了“非商业利益”上的朋友，“非现实考量”的“感情聚合体”。在这里，她们先天就对于这个偶像团体有着归属感，对于自己的队友有着真诚的同伴感情，因为她们首先成为了同伴，然后再成为了偶像，而不是相反，队友们不再是一个“不管是谁都行的他者”，而是一个个非你不可的具体所指，于是乎，在这里，一种类似于共产主义的“竞赛”观念取代了“竞争”逻辑出现在了这里，所谓竞赛，即使在已然明确对于集体的无限归属感之后，毫无保留地在同志面前展现出自己的意志与激情，无论其结果，而“竞赛”最终所指向的，也不再是一个个孤立且孤独的主体，而是对于同伴们的安心，对于一切事物的无限自然的敞开。

所以在《神推》中，她们首先被规定为必须是偶像，然后再尝试着如何用一个偶像的行为对待别人，努力按照理念上那个偶像该有的样子形式，而在《佐贺》中，她们首先是感情共同体，然后恰好选取了偶像，作为自然的，顺理成章的表达方式，于是，正是因为这种区别，引导了她们在第二点上的不同，也即是“偶像与粉丝”之间的外部关系上的区别。

因为《佐贺》的自然表达，大家各自都按照自己的生活方式自由自在地展露出自己的想法，作品里作为“疯子”出现的阿惠就是一个最好的隐喻，她不用做任何改变，甚至在设定上不用找回记忆，但是她却能够作为偶像，让一切都自然地进行下去，甚至引发出高潮的激情，在这个过程当中，“偶像”这个职业只是作为一种表达方式出现，供大家展露出自己的激情，但却没有提出任何“要求”，譬如说如何如何才能成为一个合格的偶像。于是乎，正是因为这种“没有要求”，使得粉丝和偶像团体双方，都可以毫无阻碍地热爱着对方，粉丝爱的是这群人，在台上爱，私下也爱，不会因为“偶像”职业而区分出一个“工作”与“私下”的区别来，同样，偶像一方也可以这样毫无顾忌，同样也是毫无保留地热爱着作为粉丝的那一群人。毋宁说，关于“偶像”和“粉丝”的社会地位认知取消了，公共空间和私密空间的划分也被取消了，他们各自双方只是真诚爱着那一群人而已，无论是“工作”，无论是“私下”，无论社会地位，一切作为现实结果的“外部因素”被全部取消，我们全身心地爱着你们而已。因而，在《佐贺》当中，“偶像”并不表示一种社会职业，而只是一种表达方式，一种抒情手段，一种修辞，一种自己心中激情的外化而已。

而同样的关系在《神推》中，又是另一种表达，正如和《佐贺》完全相反的一样，她们按照着已有的偶像规则，操持着偶像圈特有的话语、“推”、“盐”、“gachi恋”等等等等，毋宁说，在偶像和粉丝当中，横亘着一个“偶像职业规范”作为中介，始终向双方提着要求，而双方，也只能经由这个中间商完成交易，作为结果，有些时候双方都会感知到这个中间商的存在，因为无法真正接触对方而感到落寞，但同样有些时候，出于“竞争”，会站在中间商这一边，对对方提着一些行业要求。于是乎，正是因为这种中间商的介入，使得双方的生活都被一刀划成了明确对立的两部分，即是“中间商在场”的部分和“中间商不在场”的部分，也即是所谓的“台上”和“台下”，“工作”和“私下”，“公共空间”和“私密空间”。同样，也正是因为中间商的在场，使得这两部分产生了不可媾和的区分，在“台上”，因为中间商“偶像行业规则”的存在，双方都开始基于“竞争”考虑问题，因而，双方始终处于束手束脚的状态，无法对对方袒露全部的真诚，久而久之，自己也会感觉孤独，而另一方面，正是因为这种孤独，双方也开始对对方私下里的生活，也即是更加真诚的那一部分生活产生了浓厚的兴趣，即“想要了解真正的她”。于是乎，在这里出现了一种隐含着的可能，那即是被心中激情所呼唤，去打破外在规则，成为对方真正朋友的可能。

在剧中，女主角绘里飘就出现过太多次这样的想法，但最终选择了放弃，比起那样直接的“激情”，她最终选择了借着“行业规则”的外衣，小心翼翼地表露出自己的“爱”。在这里，“行业规则”对她来说已经不再是一种外部的压榨性的要求，而是被她反过来利用，成为了一种浪漫的借口，以表达出自己最自然、最合适的情感。也就是说，真正的“打破外在规则”，并不在于走向与它相对的另一面，而是在思维的先决条件上，扭转了这个名词本身所含有的意义，正如“偶像”一词之于《佐贺》一样，“外部条件”一词，也有着发生从“现实利益”到“修辞形式”之间的意义扭转，而《神推》中，展示出了这种可能性。

但这绝然不是终点，因为譬如“在电车上私底下碰到会悄悄地走开”、譬如“一定要让她排名靠前登上前排”、包括喊出像标题“神推偶像登上武道馆我就死而无憾”，这些表达绝非自然，正如绘里飘本人，在表面的语言上完成了媾和之后，心中对于私底下真正的她又有着多少执念，在媾和当中，自己又做出了多少让步，遗留下了多少失望呢？这些因素，绝非是在自然敞开的语境中，所表达出来的，而是仍然残留着“竞争”背后暗含着的“资本主义审美观念”，同样自然也做不到“极端真诚”，做到“突破一切”、做到“纯洁浪漫”、做到“心如澄镜”。

但同样存在的是，《神推》揭示出了通向《佐贺》的可能性，同样也是“资本主义审美”走向“社会主义审美”的可能性，当一个原本预示着“现实利益”的名词，成为一种“修辞”的时候，激情与自然在那一瞬间一齐迸发出来，一切意义将发生扭转。

诗人降临世间的时候，即是社会主义到来的时候。

英国警察这次有了更加大胆的想法：让杀人嫌疑犯爱上卧底女警，然后跟女警坦白自己的杀人罪行。

要知道这是1992年的故事，那时候DNA刚刚开始被应用到刑侦技术当中，而犯罪心理学的教授就凭着FBI的旗号让警局同意了这个看似完美的计划，找一名卧底女警，让她扮成符合犯罪嫌疑人的角色，针对性的对犯罪嫌疑人进行诱捕，目的就是让他最终跟女警承认自己的犯罪事实。

这个看似不可思议故事竟然是真实事件。就更让人觉得惊心动魄，这个嫌疑人不是通常意义上的组织犯罪，而是警察经过将近10个月的侦查以及审讯也没有抓到任何把柄的谋杀嫌疑人，心理素质以及狡诈肯定有过人之处，所以卧底女警的表现至关重要。

作为之前一直和毒贩打交道的卧底探员萨迪来说，每次行动她的表现一点儿也不比男探员差，但是表扬却永远不会落在身为女性的她身上，因为舞台的正中不会是卧底的女探员，即使她们在行动中承担了更多的风险付出了更多，也依然只是每次行动的绿叶而已。

所以这一次，当警局找到她时，她几乎没有任何犹豫就答应了，因为这样一个前无古人的行动里面，她是绝对的主角，整个行动的成败也完全在于她，所以赌上所有她也要让嫌疑人伏法，于是她从萨迪变成了某个时刻的丽兹，这是脱胎换骨的表演，从言谈举止到声音呼吸的转变，每一个字每一个眼神都通往真相，或者下一个受害者。

萨迪完全沉浸在自己的角色里面，她日以继夜的看嫌疑人科林的审问录像，然后结合这犯罪学的书籍猜测这个对手到底从哪里开始要到哪里结束，哪里才是他的致命之处，她一次次和行动的发起人之一的教授交流自己对于嫌疑人的审视，即使教授正告她不必追究科林的过去，而是要担心他的未来，毕竟未来的他很有可能重复杀人，而目标就是眼前由她扮演的丽兹。

但是胜利欲望下的萨迪却更渴望借由这个案件得到警局的认可，正如她对部门前辈说的那样，这条路她会一直走下去，直到终点，不是嫌疑人伏法就是她死于嫌疑人之手。

所以她如此认真和投入的成为另一个并不真实存在的丽兹，在信里在电话里在镜子里在教授面前，那样逼真，逼真到她以为自己就是，而观众也认为她是，当“丽兹”站在科林面前，那个羞涩而矜持的微笑真的很让人心惊胆战啊。

反正最终，不是科林发疯讲出犯罪事实，就是萨迪扮作的丽兹被疯狂杀掉。

更加疯狂的是想出这个抓住犯人主意的警察和心理学教授，如此一往无前的实施并最终抓住了嫌疑人。

更加更加疯狂的是，这个被抓住的嫌疑人后来被证明是抓错了人.........

世界在这个事情上以最不可思议的方式开始然后以更加不可思议的方式结尾，疯狂到底的结果除了留下一地鸡毛之外，还有一位不应被遗忘的勇敢坚韧的女性探员。

她的存在让这个疯狂到底的故事有了存在的价值。

那么，下一篇再见。

因为同窗知道了武雨泽，偶然间在某书上给我推了这部剧，正好最近剧荒，抱着试一试的心态看了一下，是有些瑕疵但我还是愿意给五星，值得一看。真的很治愈一部剧，虽然是有些套路和尴尬的成分在，但是抛去那些，它还有更深度的东西，比如关于死亡的看法，关于网络暴力的讽刺，乡村振兴的守与改，关于真正的爱情，爱别人之前要先学会爱自己，非文化物质遗产的传承，走出去与走回来……等等每一个小主题都很有意义。听说这部剧是在浙江丽水拍的，真的好美好美，每一帧都好有韵味，潺潺流水，青砖瓦砾，片片农田，质朴的村民，宁静安详的桃园生活，仿佛是偷来的一段时光。男女主都很喜欢，男主真的好帅好帅，太喜欢这部剧里的穿搭风格了，完完全全长在了我的审美上，女主也很可爱，没有工业糖精，到结局也没有正式在一起谈恋爱，但就是好甜好甜，男主好傲娇哈哈但也好宠，真的好嗑！

还有在倒数第二集应该是黑板上看到了值日生的名字是路桥川和毕鑫业，呜呜呜，我的小破窗，真的好爱！

两天时间刷完，我还要再看一遍我的宝藏小剧。

何加加，方文宇，林清辉，金银花，温大娘，老大，金爷爷，桂芬大伯，以及村子里的所以人，好舍不得舍不得，希望改建后的桃花源村依旧能守住过去，并开启美好的将来，何加加你们几个别到了城里就不回来，记得来村子里多看看。

这开篇，这人设，分明就是抄袭《鹿鼎记》。可惜这男主只有一张僵硬的小白脸，没有人家韦小宝一点灵气，所以他只好往陆小凤、楚留香的“推理大侠”路子走，只是人家香帅小凤风流倜傥幽默风趣他一点学不会。

又又又是跟死阉人干架。

作为动作片，你看不到这片子的武指比快手上的乡村网红厉害多少。

结尾“致敬”了《功夫》打通奇经八脉死而后生一下功力通天，于是大BOSS只好回家了。

侏儒这一角色很抢镜，戏演得最好的就是他。

梁家仁又来捞快钱，露个脸就拿着大叠银票跑了真是爽。

对了，还有个台湾的熟脸楼学贤，跟我喜欢的香港演员朱江颇有点相像。

没事可做，来讲讲我为嘛对裸露身体反应这么大。

第二集女主为躲避球队经理，藏到了球队男更衣室的储物柜里，而且正好是男主的储物柜。果然三秒后一帮男生进来，女主从门缝看到大家开始更衣了，很慌。这时男主去储物柜拿东西，一拉开看见女主，愣了，又迅速把柜门关上。

到这里都很OK，恋爱剧嘛，虽然男女主还在互相嫌弃阶段，但正是感情青涩期，才更考验编剧的人物塑造。换句话，给女主也给我们女观众对男主产生好感的理由。

??接下来的剧情在我想象里，男主就这么守着柜门，然后他作为队长会想法子把队友支走。队友疑惑他不换衣服的时候，当然是找理由搪塞过去，没理由在女性面前这么失礼。

?然而好家伙，队友让他换衣服，立马就脱了，其他人出去以后拉开柜门跟女主谈判。女主把偷的资料（虽然不对）藏到胸口他给一把扯出来。。。

??我真是，精神受到极大污染。写出这种行为，你就算给男主一堆头衔，安排一堆配角称赞花痴都没用，无法说服，毫无魅力甚至被脏到。

??所以表面上我在物理攻击，实际上是我精神应激。我不知道男性对异性交往间的“性意味”怎么看，是不是也会很多顾虑（包括展露身体/触碰/言语）因为我认识的大部分女性这方面都是小心翼翼克制守己的。延伸到电视剧，很多编剧也是丝毫不觉，经常编些【毫无理由的性进攻】好像男性角色只有露屌和娘娘腔两个选项。

不应该是这样的。

作为矗女观众，我点开任何八点档，都期待看到多样化且魅力十足的男性角色。他们可以性格各异但必须干干净净，尤其是【干干净净地释放性魅力】。而作为八点档的编剧，你们的职业道德就是把他们给我写出来。

疫情期间在家陪奶奶看的，我的天呐，这什么？？？？？其他的角色我就不想吐槽了，我要重点cue一下谷老太太，她是我在剧里最讨厌的角色没有之一，倚老卖老，简直不配当一个妈妈，一个婆婆，一个奶奶，被她气死了，家里发生的杂七杂八的事，我觉得就是谷老太太作妖作出来的。还有那夸张的造型，我的天呐，我惊呆了，尤其那烈焰红唇，没眼看没眼看

这一星给辛勤工作的演职人员，剧情的胡编乱造生拉硬扯实在让人质疑编剧能力。所有男人都爱我，所有女配都陷害我这样的剧情十年前就应该淘汰了。居然还披着大女主戏的外衣实则苏的不能再苏的玛丽苏剧情堂而皇之登堂入室。本剧编剧是最大败笔，以前根本没有任何硬作品，居然买了那么多通稿夸自己。目前为止女主被五个男人爱，被绑住陷害四次，均被从天而降的男主和各种男配救了，未来还要下至少一次大狱，所有女配都是神经病毒妇加妒妇，生拉硬拽硬要恨女主陷害女主，本来好好的商业励志女性传奇，成了这么一部不伦不类的所有男人都爱我的玛丽苏神剧，商海沉浮不见，谈情说爱占了一大半，无缘由的爱无缘由的恨无缘由的忠心耿耿，无缘由的做生意天才，一袋本该烧掉的假血竭硬是被强行发现推动剧情。我实在没有发现编剧任何的才华。吃的都是十多年前偶像剧的剩饭，流星花园才被绑了一次，这部剧四次，丧心病狂的四次，恶毒的女配就给安排了三个，你循环循环再循环，把所有偶像剧类型的男主都摆上去呗，霸道总裁型的，暖男型的，禁欲系的，豪放粗犷超有钱型，忠犬默默守护型的，一部剧全揉在一起，剧情循环循环再循环，不管出了啥事坏人都要怪到女主身上，坏人就要害女主，各类型男主义无反顾救女主，这样的垃圾剧情居然好意思写了74集？这剧改名就对了，因为内容实实在在撑不起《大义秦商》几个字。剧情内核是坨翔，服化道具再好，导演再认真演员再敬业，不过也只是一坨镶了金边的翔。

《猎心者》这剧挺好的，看了好多集之后，我甚至想到了《非自然死亡》的结构，每个单独破解的案子，一些环环相扣的细节，以及一个贯穿始终的心结：戴猛念念不忘的318，中堂医生的女朋友。虽说《猎心者》剧情并不称得上离谱，却总让人感觉差口气，在合理边缘徘徊的剧情和略微违和的表演撑不起部分理应抒情的戏码，李的幽默感讨喜却不经用，看到后面难免疲倦，甚至有点串味爱情公寓。女主有些令人惊喜，感情线上一些语气和表情特别能带动起那种暧昧下的波澜涌动，倒也是所谓轻喜剧演多了，这样的氛围下她可以说是融入地最好。但总得来说，还是剧本的问题。这所谓轻喜剧的基调让大多数意淫都合理化，有钱人的莽撞和恶意，戴猛一行人一切切入点的过份理想化，波折都是判断失误然后反转，况且也很小儿科。谜题难度不足以引起刺激，解密部分毫不巧妙，轻喜剧的基调也让谜题成了脑筋急转弯。这么说吧，剧本够烂，之所以能看，是因为烂得足够别致。比起《非自然死亡》，《猎心者》的格局和细节通通被按在地上摩擦出血，就“心结”来说，前者的救赎意味太过典型，后者则更像是一场洗白。再来看看谜题，《非》是抽丝剥茧，人性百态有展示也有挖掘，《猎》是富人游戏，在一笔横财来临后，对其他的莽夫富翁来场跨越身份的打击，而其中频频作祟的公关老板，后面一系列失智操作也令人窒息，当那个唾沫横飞一手遮天的暴躁男人被调料和墙粉裹得像个傻逼的时候，我就知道意淫要适度，因为此时此刻，我是真的有点不适了。这些问题或许是定调的原罪，没有谜题有烂梗，在模糊剧情的合理程度后，轻松愉快总才是最终目的。只不过短暂的轻松愉快太轻易创造，有回响的愉快才是人快乐不衰的秘诀。太轻易创造的东西也太容易被遗忘，有个巧思不容易，但如果不精雕细琢，也就浪费了灵感，也浪费了一个成为经典的机会。