我想打负分??我就想知道这种看了之后不能产生崇高敬佩感觉，反而觉得他们二逼作死游戏狂漠视生命的“主旋律军旅剧”是怎么过审的？！

军队里面究竟是什么样的重要吗？只要能打仗，甭管怎么样实际上都跟军队外的社会关系不大，毕竟无论何时军队都会跟其他社会团体有不同的价值观，并且两者壁障无需打破。

但军旅剧（除非是反战）的核心不就是让人对于军人产生崇高的敬意？其他的包括真实性在内都是为之服务的好吗！更别说是这种网文yy既视感的真实法??简直让人怀疑审核者的智商。这种剧对于国民心理的负面影响明明更应该得到重视，怎么还不禁播？

党、军高级黑系列又添新成员。

九、张无忌和赵敏
      之所以把这两位放到最后说，是因为我脑海中纷乱复杂，不知该如何下笔，不知是写人物的塑造，编剧的改编，剧中种种两人的小细节，还是让我产生错觉的演员戏假情真，想来想去，只好说，想到哪里写到哪里，都不足以表达我对两位演员的出彩演绎的喜爱。
      对于两位主演马景涛和叶童，似乎网上已经形成一股风气，在与其他版对比时总要提马景涛的咆哮功以及叶童反串的许仙，以此显示这版的主角是多么的差劲多么的不符合原著。一想到这里，我就立刻想起哥哥张国荣，一部太过经典的霸王别姬出世后哥哥就被贴上了阴柔女性化的标签，着实让人气愤，对于一个演员，能塑造如此经典的角色是一个演员最大的幸运，也是最大的不幸，因为总有人带着标签识人，然后在没有深入了解的情况下将这个标签打入了演员的其他作品中，我个人认为这是对优秀演员的最大侮辱。尽管马景涛和叶童在影坛地位没有哥哥崇高，但至少他们是认真至极的演员，对比现在的大部分明星，我甚至不愿意给他们贴上演员这个标签。
      张无忌和赵敏这两个角色的改编分析中，网上已有很多分析的文章，对于这个版本的忌敏二人，喜爱的人可以为他们洋洋洒洒写上几万字的剧情人物分析，不喜欢的人恨不得把他俩踩进尘埃，从演技相貌编剧一通踩。若要我再写二人的人物分析怕是水平不足，只得从自己的一些想法来谈论了。在我看来，若要角色深入人心，演员人设>相貌>演技>编剧。人设相当重要，君不见人设好的剧中杨逍被大家夸上了天，见过多少人夸原著的杨逍么？若是让孙兴来演张无忌，马景涛演杨逍，只怕现在的影评就要声讨男主不够英俊了。其次相貌，人们总是喜爱美丽的事物，所以当贾静雯眨着大眼在倚天中演绎着孙晓红时，仍有大把的人对她的赵敏喜爱至极，当颜值不输贾静雯的黎姿演技比当时贾静雯高出一筹时，大家纷纷把书中对赵敏的各种夸赞抛给了黎姿，当不幸先出演了许仙一角的叶童也演绎了赵敏时，大家纷纷大吐苦水，说好的灿若玫瑰呢，说好的美如天仙呢，你没一点符合，所以就凭借着相貌，就说你不符合原著，于是在加上现在的人云亦云，没有完整看完93版倚天，就以管中窥豹的心态把叶童贬的一文不值。同样的道理适用于马景涛，用几张现今流行的表情包就可以把马景涛的表演踩入尘埃。当第一次看到这些评论时，我会很生气，当第N次看到时，我已经释然，众口难调，正如有人爱清粥小菜有人喜爱川菜一样，好的东西值得欣赏它的人慢慢品尝。
       对于张无忌的扮演者马景涛，我很庆幸自己在小时候完美躲过了梅花烙水云间，读书时期看到了他的东游记和孝庄秘史，到工作时期再回顾他的梅花烙和水云间，这样至少保证了一点，那就是人在成年后可以更加客观的去体验童年时流行的作品，不会因为固有的童年记忆去批判评价一个专业的演员。在93版倚天中，如果说前期张翠山有几场戏小马哥有些收不住情绪过火了些，那么在张无忌时期，小马哥的演绎就精准许多了。在这里我就不得不提叶童，叶童实在是个极好的对手演员。
      有一场戏至今印象深刻，在张翠山回到小屋点起油灯，回头发现殷梨亭跟踪至此，随后殷梨亭的演员爆发了极强的情绪冲动，小马哥在此刻居然没能咆哮过殷梨亭，这场戏情绪爆发极为浓烈，虽然看过之后回忆会有些激动，但设身处地在当时的剧情里，可以理解演员的表演方式，随后殷梨亭气跑，叶童的殷素素出场面对情绪仍然激动的张翠山，但在屏幕外的我立刻感受到小马哥的情绪随即被叶童带动，外放的情绪很快就收敛了起来，有种画面都沉静下来的感觉，随后的剧情就在叶童的主导下继续发展了下去。在14集真相大白张翠山自刎之前，他的情绪始终在收敛，隔着屏幕我可以感受到马景涛极力控制着自己的情绪，那种悲伤至极，对妻子又爱又恨却又无计可施的神情令我至今难忘，以至于我在看到这里时都在感慨，谁说小马哥咆哮来着！！那是要看对手戏演员的！！到了后期和叶童的对手戏，44集分手那场戏看了一遍又一遍，如今的大部分演员怕是不敢挑战吧，那种分手的真情实感，望着爱人离去只得一遍又一遍喊着他的名字，只有亲身体会的人才能体会到那种痛彻心骨。看看总说他咆哮的剧，对手戏演员基本上都是花瓶陈德容。当他和宁静叶童搭档时，谁说张无忌咆哮了？？谁又说多尔衮咆哮了？陈德容接不住马景涛的戏，所以就会导致演员在发挥情绪的失衡，两人之间演技的差距在太祖秘史中可见一斑。在距离梅花烙整整十年的太祖秘史里，陈德容仍是个尽职的花瓶，马景涛却不是当年的马景涛。所以说，一个演员要想磨炼好的演技，必须要和优秀的演员搭档学习，才能激发自己最好的潜力。因此我不得不为马景涛可惜，他的好几部剧都和陈德容搭档，真是让人心痛至极，若是将后期陈德容几部剧主角换成叶童刘嘉玲宁静，怕是又多几部经典了。对这部戏还有一大感受，那就是小马哥的张无忌真真是个温柔至极的人，马景涛台词功底相当不错，语气拿捏相当到位。对周芷若的又敬又怕，对蛛儿的心疼，对小昭的怜惜，对赵敏的又爱又恨，四种不同的感情演绎的极为出色，比较后期的几个版本，只有马版演出了原著中对四个女子的感觉吧。看到最后，我只得感慨，刀剑如梦一曲谁与我生死与共，真真切切的体现在了这版敏敏和无忌里，那种刻骨铭心的相爱，看的电脑前的我愁肠百转。张无忌的拖泥带水，优柔寡断，耳根子软等性格缺点也被马景涛表现的极好，不得不说，对于马景涛而言，一部剧里遇上张翠山和张无忌两个角色真是他的幸运。
       叶童实在是极佳的演员，几年前看过哥哥的今夜不设防，面对着香江四大才子之三，黄霑，蔡澜，倪匡，他毫不犹豫的表示：叶童是个天才，如果我拍电影，我一个要找的演员就是叶童。当叶童也上了这个节目时，倪匡当面表示：你怎样看叶童都不是一个非常非常漂亮的女人，但是你怎样看叶童都是一个非常非常漂亮的女人。节目里的叶童一袭长发披肩，实在柔美至极，既美丽又性感。奈何造型师吴宝玲在后期放飞，似乎怕叶童的演技压住其余的演员，于是用极尽朴素的行头压住叶童，导致如今的观众难以接受后期赵敏造型的糟心。但是当我真正看进去剧情时，无视了那些所谓的造型，只觉得后期的赵敏有种洗净铅华的平和美感，她不再是高高在上的郡主，没有了权力地位，她是拥有张无忌深入骨髓的爱里的小女人，让我产生了恍惚，被人呵护被人爱的女人，总是有种无与伦比的魅力。
      马景涛和叶童两人的对手戏实在是剧情的精华，如果说前期的张翠山和殷素素还有一种演员逐渐磨合的过程，那么后期的张无忌和赵敏就让我感觉到这不是在演戏，两人之间即兴发挥的各种亲昵小动作，对戏之间爱慕的眼神，总让我有种演员戏假情真的感觉。这就是张无忌和赵敏，他们就该如此面对身份地位的对立，就该有着心动时的不知所措，分手时的互诉衷肠，气愤时期的心如死灰，最后一切真相大白时期的恩爱缠绵。在我看来，赵敏就该如此，在遇上张无忌之前，她手握大权，聪明狡黠，将张无忌玩的团团转，绿柳山庄动心之后，每次遇见张无忌那种心下不忍，又充满小女儿神态的娇羞，真正爱上张无忌时，便一颗心只为情郎，抢亲之后尽管敏敏对无忌心如死灰，但仍不失情义，仍然为了义字毫不犹豫的去救金毛狮王，与无忌和好之后随无忌回到明教，敏敏又回到了最初的那个聪明机智的敏敏，她与朱元璋斗智斗勇，以至于朱元璋坦言：张无忌算什么，能跟我对上的是赵敏。奈何敏敏身单力孤，一个女子再精明也抵不过一群对她有敌意的人，但她仍然是成功了，最起码，她的聪明智慧至少保住了她和无忌的性命，若非聪慧敏锐，怕是她和张无忌都要步杨逍的后尘。聪明机智，敢爱敢恨，重情重义，即便是蒙古郡主，但未失天地良心，不再是蒙古郡主，仍然心系生父，志气堪比男儿，连张三丰最后都不禁夸敏敏，张无忌能讨到敏敏做媳妇真是何其的荣幸。最后二人的幸福归隐，忍把浮名，换作浅斟吟唱，让我感叹神仙眷侣不过如此。庆幸这样的角色遇到了正值风华年代的叶童，叶童用自己实力派的演技撑住了这样一个复杂又深刻的角色，影后不愧是影后，不是花瓶女星的演技可以比拟的。当年的赵敏颇受好评，入围台湾金钟奖最佳女主，可惜因为配音失之交臂。其实若是仔细听剧中声音，有好几段都是叶童自己的原音，若是当年能用原音，最佳女主就非叶童莫属了罢，只可惜这是个永远的遗憾了。后来几个版本的演员，怕是只演到了这版敏敏的三分之一吧。

       03版倚天借用了不少93版的情节吧，叶童的殷素素踏着鸽子飞出，于是让郭妃丽版素素踏着风筝出场。叶版敏敏在小木屋给无忌做饭，做了一条鱼鳞未去的鱼，于是让贾版敏敏在冰火岛也去做鱼，结果是马版无忌温柔的安慰着敏敏，说不好吃也不要紧，苏版无忌则一副生气的模样，真为敏敏不值。故事的后来，又借用了造一个小木屋，屋前有条小溪这样美好的生活幻想，我只能笑笑，苏版两个人好像过家家一般，没有那种恩爱缱绻的感觉。只得一句，赖导你真是只知借型未能借神，剧情精华不再如何借用？？

      很想写李立群的朱元璋，但实在没有那个勇气去评论一个历史上的帝王，还是收手罢。

      在网上看到一个说法，说该版倚天改编原著却又高于原著，金庸剧里改动如此之大，但仍收到如此多好评的恐怕至此一部吧。原著中那些写在文中的人物，通过编剧博华夫妇的润色加工，一个个栩栩如生的站在了观众的面前。感谢滚石唱片和赵季平，感谢武术指导，感谢当年的赖水清导演，在那个最美好的93年拍出了一部经典的武侠人文剧。
       最后再次称赞编剧，将《鹊桥仙》与《江城子》巧妙的加在了剧中，足以体现编剧深厚的文学功底。以《江城子》献给我心中最美好的无忌与敏敏。
苏轼——《江城子》
十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，
尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年断肠处，
明月夜，短松冈。

这种女朋友麻烦给我来一打.?(? ???ω??? ?)?这种女朋友麻烦给我来一打.?(? ???ω??? ?)?这种女朋友麻烦给我来一打.?(? ???ω??? ?)?这种女朋友麻烦给我来一打.?(? ??...  (展开)

前面演拆迁还觉得剧情挺接地气的，虽然拖沓啰嗦但也挺有趣的，可是后面越来越离谱了。李婉华这个女人的设定，真的很完美优秀，漂亮不市侩，聪明又能干，独立还不娇气，自己开公司，会绣花也会穴位按摩，给尤曙光的昏睡植物人老婆做按摩丝毫不含糊，善良大方人人爱，但偏偏找了唐一品和王大冲这样的两位前夫，可见好女人也会有瞎眼的时候，但她怎么就突然和尤曙光迸出火花的？

就因为尤曙光十三年来对植物人老婆的不离不弃？因为他不贪财不会为了多拿一套房子而假离婚？为人正直？剧里关于他俩动情的细节拍的太含糊不清莫名其妙，虽然一看就知道他俩肯定是夫妻的设定，但总要有个合理的过程啊。

好吧，这些也无所谓了，他俩在一起了，善良的李婉华要把这一家人都接自己家去，亲生女儿都“赶”走了，赶到那个抛弃了她们母女的唐一品家了，张开怀抱用心接纳尤曙光的丈母娘和前妻，低眉顺眼的小妾样儿去伺候瘫痪大姐，真正是成全了男人对女人的意淫：心甘情愿伺候大姐并且有魅力到能让前夫魂不守舍离不开却仍然对自己情有独钟甘做奴仆。

李婉华太缺爱，她看见尤曙光对大姐的守护，首先就把自己给感动了，她太缺爱了所以爱上了别人的爱。李婉华真的很善良，所以更不喜欢尤曙光前妻和极品丈母娘在李婉华家住着当主人还对李婉华压榨，唐一品和王大冲配不上李婉华，尤曙光这种男人也配不上李婉华这种女人，李婉华这种女人真的存在吗？可能只能存在在电视剧里吧。

---------------------------------------------------------

第21-24集看过后，真的是觉得被恶心到不行。好好的一对朴实又真诚的再婚夫妻，妻子不计前嫌照顾前任丈母娘和前妻，多高尚啊，非把人糟践成保姆、按摩师、厨子，最后直接被辞退了。

虽然唐一品是个钻进钱眼里的商人，可是在李婉华爸爸家吃饭的那场戏，听说李婉华每天一回家就炒菜当保姆，他也眼眶微红替前妻委屈，他再怎么对不起李婉华，当初过苦日子的时候也舍不得让李婉华下厨，现在李婉华却在给尤曙光一大家子做仆人！李婉华怎么就变得这么贱了呢？

本来以为尤曙光会给前妻迎春说清楚李婉华的身份，才把李婉华接回家的，结果啰啰嗦嗦说了半天，只给李婉华一个“社会认知老师”的身份，那不照样是个保姆仆人吗？李婉华是正经主子是这个家的主人好不好？能让一家之主有点地位吗？越看越觉得恶心，恶心尤曙光这个没用的男人，房子车子什么都没有，白得一个房车公司都有的好老婆，却连地位都不能给她，也恶心尤曙光的女儿尤优，26岁的人了，对妈妈不亲也不懂事，更恶心尤曙光的丈母娘，自己女儿一苏醒，就攒着尤曙光和迎春睡觉，还想尽办法不让尤曙光和李婉华圆房。

李婉华在前20集里是个完美女人，从21集开始，就是个犯贱的包子，攒了20集的好感因为尤曙光和他丈母娘的自私，全部变成了反感。自私的贱人鸠占鹊巢把女主人扫地出门，没有丝毫地位的李婉华却甘之如饴为他人做嫁衣裳，果然是受虐缺爱，可见这善良到了一定程度，就变成了可恨的包子。大三居的房子是别人的了，丈夫也是别人的了，现在连店铺也成别人的了，只能说，活该。

前几天在某篇文章上看到一段，大概是说经常看一些不找边际的文字，有助于帮助你从枯燥的柴米油盐生活里脱离出来。这部音乐动画电影传达的也是这样吧，我们需要有一个觉知，常常从一个固定的现实模式里抽离出来，会有不一样的美妙体验和收获。重要的其实没那么重要，看着手机从飞琴上掉下去有种获得自由的感觉是不是