刚到战地红十字医院当天就做了四例截肢手术，很多伤员还是孩子，猪脚在心理上承受了巨大压力。借调结束后仍有阴影，抑郁寡欢，所长带着他去逛了逛，看看土著们的生活，即使条件恶劣，土著们仍然顽强地生活着，甚至还会热情好客，特意杀了一头羊招待他们，不过这份盛情所长消受不起--他不习惯羊膻味。振作起来之后，猪脚申请再次援助红十字会战地医院。白天人手不足有的人救不了，还被病人咬，晚上只好吼几句发泄情绪。女猪脚看着他在那嘶吼发泄，脸上露出了解恨的笑容，小子白天在病人面前对她横，还给她脸色看，原来也是个内心柔弱的家伙。一批伤兵治好后乘车离开了，猪脚问领队他们回去后怎么安排，领队说回去继续战斗，猪脚当场就懵逼了。突然的就转回到猪脚出国前的故事，一个肝癌早期的妇女，排队等手术等了半年，等轮到的时候已经来不及了，家属就怪猪脚，这是无理取闹，人家也是在排队的，又不是只有她一个人需要手术。前女友的父母也是医务人员，在一个偏僻的海岛上唯一的一个医疗机构，安静的守护着岛民们的健康，受到岛民们的尊重，逮条大鱼还特意送到家里，还制成料理给他们。她也期盼着能和猪脚一起，过上像她父母一样生活。不过割舍不下岛民们，最终两人还是分开了。总评四星7分，只知道是根据柴田弘一郎的事迹改编，却百度不到这个人的生平，本狼觉得人物传记是需要比对原型来看的。猪脚不但治愈了孩子们身体上的创伤，还花费大量时间去重塑他们被扭曲的世界观。虽然猪脚出意外死掉了，可是他的精神传递给了活着的人。在贴吧曾听说无国界医生一个月津贴是七八千块钱，另外还有一些杂七杂八的补助，每年有一两个月的假期，要求要懂英法德至少其中一种外语，最好有主刀能力，不过响应者寥寥。据说美国佬还干过缺德事，故意炸死一些无国界医生嫁祸给敌人。片子中手术要排队半年并不是虚构和夸张的，包括美国也是一样，平时总喊看病难，看看人家才知道什么才是真的难，其实美日的医生在人群中所占比例比中国高，造成他们做手术需要排队那么久的原因有两个，一是做手术认真不追求速度，比如同样是胃大切，中国人三四个小时搞定，日本人规定必须做至少八小时，不然就是偷工减料要坐牢的，二是限制医生手术时间，人家的观点是医生疲劳手术跟疲劳驾车一样危险，中国人从不医生担心累死同发中色论坛

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烂片 谁看谁知道，编剧真的很业余，然后演员完全不在状态，台词，算了，台词已经听不下去了，基本上香港的演员都处于没睡醒的状态，难道爱奇艺的工作待遇比tvb还差？？虽然我看之前已经有了心里准备，但是还是第一集都没看完就弃剧了，建议大家还是不要浪费时间了，能评到6分不得不感叹爱奇艺的水军强大，

我觉得就很好，这就是我看过的今年最好看的美剧。笑得我嘎嘎的，每一个笑点我都能够反复的咀嚼。就单纯哇，这尺度太好了，竟然也能这么拍。 *** Microsoft ，***.豆瓣接着把我的发言弄成了小星星。里面有一个亚裔是欧阳。他竟然还做了脱口秀演员，而且他还是第3集的编剧太厉害了，那一集就是在向中国文化致敬。而且我并没有觉得被冒犯到，就是一些简单的调侃。里面的那个黑人女孩为什么要纹眉呀？弄的眉毛那么难看，而且还是一根粗一根细。

如果在中国的话，一个女孩子他需要保留他的眉毛，然后呢，就用画笔给稍微画一下就很好看。我心想对待这个，欧阳也真的下得去嘴。我真的觉得特别的有趣，而且那里面的那个高中女孩又驼背又傻的，我感觉真的就像是典型的高中的女孩??。很有个性，这个女孩子眼睛很大，还挺漂亮的。里面的妈妈就从来就没有时时记得初进过，总是在穿着一个囚服。而且他们的宇航员好像家人也是在坐牢的。我想美国政审应该不会像咱们这么严格。要连坐全家这样子。

“战火兵魂”这部连续剧的精华所在，就在于13集，其他片段不用看

13集里面的内容太精彩了，看完后让人匪夷所思

所以什么都不用说，如果想看的话就看13集，然后就OK了

相信我说的，看完后不要吝惜你的看法，请在评论区发表下你的看法

谢谢，这里多余的话就不讲了，大家真想看就点击13集观看就够了！！！！！

新婚之夜，新娘在房中独自等待，新浪进入房间掀起盖头，一脸冷漠给新娘灌下了一碗毒药。之后姑爷连婚服都没来得及换，就带上家仆匆匆将新娘活埋。

一部甜宠剧，开始就有这样惨无人道的阴间开局，极大的反差的确能抓住观众，但开篇这一哆嗦之后，后面23.9集持续拉胯，可谓开篇即巅峰。剧中只在电话里面存在的漫画主编说出了大家的心里话：男的坏女的蠢，这玩意有人看吗？

整部剧看下来，大宋朝的时代背景，处处透着大明朝的服化道；演员的演技方面，虽然高冷全靠面瘫脸、卖萌全靠傻白甜，但从一部网剧来说勉强能看，让人受不了的是cp硬磕，细节尴尬，逻辑生硬；想要剧情发展，全靠强行制造冲突，这部往观众嘴里灌工业糖精的古装轻喜剧，要我形容就是敷衍加离谱。

光是第一集中的几个桥段就尴尬得让人脚指头能抠出个延夏城：

直男癌晚期面瘫妇科圣手，男主角许子颜带着仆人采药下山，可能是为了展示男主为医学献身的伟大精神，顺便展示一下他精湛的制药技术，男主因误食了草药而有些肚子疼，结果一颗巧克力豆下去瞬间恢复，大哥，你这是在玩网游吗？红蓝条瞬间补满，消除debuff都没有冷却时间的吗？

这时重生之后的蠢萌双下巴女主夏语冰，为了不躺在土坑里让冷冷的冰雨继续在脸上胡乱的拍，所以决定跑路，开始了男女主伟大的相遇。夏语冰就那么硬生生直挺挺倒在了许子颜怀中，倒得如此牵强附会，如此貌合神离。之后就是偶像剧中最常见的：爱的魔力转圈圈（配乐请自行脑补）。不过转归转，男主你的右手在打拍子吗？一会举着一会放下。可能导演觉得光转圈还不足以拉进男女主的距离，于是决定加上完全没有必要的瞬间降雨魔法。顺便说一句，男女主的感情升华基本就靠下雨来推动了，一下雨女主就淋雨一直走，男主就去送伞，然后就........推动感情线，雨，简直就是这部剧的感情润滑剂。至于之后女主冒雨跑开去找船时衣服都没湿，我只能认为她有九阳神功护体，雨雪不侵。

男二叶文昭的出场也是无力吐槽，吊着绳子从天而降，导演你来，解释解释旁边的房子那么矮他是怎么挂的绳子？用的直升机吗？切口那么整齐是有刁民下了黑手吗？牛顿他老人家管不到中国你们就这么放飞自我了吗？

许子颜婚礼现场当场悔婚，要求娶夏语冰。导演，古代人悔婚这么随便的吗？随后惊吓的夏语冰顺便一个战术跌倒，通过人肉多米诺解决了毒奶酥，都说熟能生巧，这一次女主扑倒的动作虽然还是生硬，但比前一次熟练了不是一星半点。这场婚礼闹剧，可能连群演都看不下去了，来吃席的一位宾客怒摔筷子表达了心中的不满，这个演技值得点赞。

经过一段替身明显穿帮的骑马追逐戏之后，跑路的夏语冰被许子颜逼得跳进了一条小河。为什么强调小河呢？你看看这深度堪比马里亚纳海沟的......小河。被救起之后，夏语冰经过一连串装睡还没醒，醒了还装睡的沙雕斗争之后，许子颜给夏语冰服用了毒药，要求女主嫁给他，原因是要得到女主的身子来磨练医术，挑战医学奇迹，是不是还要给你发个白求恩奖？行医的同时还能理直气壮的强行PUA女患者，这医生让你当的，男医学生们表示：你礼貌吗？

后面的23集中，主角们出入各种场所如入无人之境啊，官府审案连人证物证都不需要就直接判案啊，银票一会500两一会40文啊，甚至还有法场救人叠叠乐的名场面啊，简直都没眼看；男主和他老爹在家里打斗时轻功无敌，功夫超群，女二号夏柳青抬着推车飞天遁地，结果在小破庙和绑匪的打斗简直就是街头斗殴，被不知道从哪搞来的满山的炸药困住你们倒是飞啊？你们这些人设都是闹着玩的吗？还有剧所有挡刀都是用胳膊，你们是钢铁侠吗？结尾时薛慕劫持夏语冰时在脖子上划了一刀，动作很到位，结果...........啥也没发生，你倒是杀啊，比划个动作吓唬人？搁这里上表演课呢？

最叫人无语的是女主前门卖冰男主后门治跑肚和女主用三白膏配方让全城女子脸部过敏借此坑了夏兰两个桥段，男主都是一脸的正义，怒斥女主为了挣钱不讲仁义，结果女主卖萌晕倒、烤个蛋糕，这些事就过去了。对，过去了，这些事就结束了，正义感怎么敌得过cp情？那你还一脸正义装什么伟光正的大尾巴狼？剧本把男主人设捧那么高就是为了让他摔得更惨吗？

剧中还有不少想走肾又不敢、想走心又无能的场景：男一男二一起穿着薄纱泡在枸杞羊汤里面唠嗑卖腐（多处特写）；男二女二洞房之夜讨论姿势动作；男一女一没事就bo一个（还换上女装bobo），导演你究竟是有多了解行情洞察人心呢？

总之，我觉得这种为了迎合市场强行拼凑的缝合怪，还是不要再出现了；工业糖精吃多了，大家会受不了的。

雷捕头的女儿叫做雷霆，不愧是姓雷的，果然很雷，摄像头明显是肩扛模式，一群庸脂俗粉在镜头前乱舞，看着就硬不起来，更狠的是台上那个女人，哭丧着脸跳舞，好个p啊还一大堆围观群众疯狂喝彩没见过女人似的。叫花魁出来时那个龅牙光头的群众演员真磕碜哪，给他那么多镜头干嘛，花魁倒还好，容貌不错，尤其是那一对白花花大馒头鼓鼓的挤在胸口，黑风寨的寨主一万块买个女人一个晚上，这么有钱还当什么寨主啊，跑到京城漂霸王鸡也不怕被抓。总评一星0分，演员演技不行，不过不算最差的，剧情狗血无聊。

为什么这样说呢？这部片的主题就是爱了。如何体现呢？比如:妈妈对麦兜的爱。

就一个吗？还有，麦兜对怪兽的爱。没有了吗？还有校长失去爱，但他也给了麦兜爱，还有十大首富，和妈妈带领的团队。也可以理解为帮助。

还能说些什么呢？我哭了，第一次是妈妈追着飞机飞走，两脚跪在地上的无助，以及鼓励麦兜。

第二次是校长，失去了爱人。不知道为什么失去，可能因为他没有钱吧，只甘心做一个校长。

还有吗？很多之前的东西都用上了。比如:快递员的杂志，开始是一本，结尾是另一本，呼应得很好。

还有就是剃毛的，可以转乌拉圈的椅子，饭团，分吃……很多在后面，也给了怪兽。前面的展示既好笑，又为后面做了铺垫。

还能说什么呢？打打打打，串得很好，原来主题曲也是有用的，不仅是配乐，也是配乐。

还有吗？那种纯真，什么记，什么记，那种善良体现得很好。我很喜欢香港，也很喜欢麦兜，这就是爱的力量。

典型的港式幽默cult 片。黑色幽默点非常到位。很多次笑完了之后又突然想哭。

为什么大学毕业（香港大学学位比内地贵也值钱）努力奋斗但终究一无所有？

为什么一个强奸犯因为有家族留下来的房产可以迎接白富美？

为什么一个一心想伸张正义的人最后引火上身？

香港，社会变态才是常态？我在香港深夜场结束后只想静静地看着入夜后的香港吹着湿热的风发呆。

Ps: 影片里有一堆香港社会对内地人的刻板印象。永远可以打折的银联卡、满身电子产品拖着奶粉的水货客、大胸（港片内地女人的特色6666）好身材好脸蛋儿的内地女人…表示无语（摊手）

所有的人都只是假装兴致勃勃的做着什么吧，骗过自己也许就是对的。

特别喜欢佐藤健在酒馆和山田孝之打架的那一段，也许那才是整部剧想表达的硬核。

荒川良良真的是超级棒的演员，之前在预告犯里看到他最后接受警察调查的时候那个表情真的让人很心碎。

一开始只是觉得山田孝之有脑子抽风写了这样的剧本，看到最后真的很难过：自己在努力做个迎合这个社会的社畜，也许去个海岛就能解决我的问题吧。我讨厌必须维护的亲情友情，更讨厌虚伪的工作环境，但是，也许是有人保护了我，我还在这里。

另外，我再也不迷佐藤健了，他在办公室玩女职员的样子太逼真。

感觉路人如果看了这个纪录片就有可能成我厂粉丝，能了解一下世界第一运动的第一联赛中最年轻的队伍是怎么一步步走来的。

查了才知道，不止我厂，曼城和热刺也都有同名纪录片，但说到“all or nothing”这个主题，真的只适合我厂。曼城这么多年一直是富裕仗，从来没有背水一战的感觉，热刺就算了吧，热刺的all＝nothing。

作为我厂十五年的球迷，其实大多数时候球队成绩都很尴尬，也经历过让人灰心丧气的低谷。但球迷就是这样，只要主队有几场踢得不错，大伙就会重燃信心，再次全身心支持自己的队伍。

竞技体育完全遵循着事物发展的科学规律，即使纪录片播出时的上赛季我厂在联赛最后时刻因为伤病导致崩盘，但此时此刻赛程过半我厂位列积分榜榜首，就是给予俱乐部从上到下以及球迷们“trust the process”的回馈，收获之时喜悦人人有份。

想了很久，离看过这部影片也过去了半年，但我决定补一个评价。当时看的时候在发烧，不严重但很难受，因为喜欢德普还是熬夜看完了全篇。看完之后就可以很坦然的说，这不是个优秀的片子，推迟上映的原因也很明显，质量不佳，但我没想到过了这么久都忘不了。

这个故事，拉塞尔的人生，就像一场大病，一病就是几十年，不至于病死，却持续折磨着他，这个病，就是真相。拉塞尔正义，职业，可他得的是心病，也许一开始寻找真相是为了正义云云，到最后就是为了拯救自己，拯救自己稀烂的人生。他没能成功，因为这个故事是真实的，没有奇迹。我们像杰克一样，以一个第三者的角度去探求拉塞尔的故事，看到的却只是一个生不如死的行尸走肉，用寻找真相麻痹自己，骗自己这破碎的人生还有意义。他也知道，在体制面前自己就是个小丑，可他除了坚持还剩什么？

我仿佛看到了我自己，从去年六月八号高考结束开始，断断续续的生病，发烧，我不知道为什么，还去验了血，并无异样。其实我也许知道为什么：我还是无法接受自己高考失利的事实。同学们去了优秀的学校，而我只能呆在一个差学校，仿佛人生已经彻底失败，没了希望，没了梦想。没错，这就像一场大病，心病，折磨着我，我知道不该再自顾自怜，可我停不下来，停不下自卑和自悲。

当我看完这个片子，我突然明白了，我和拉塞尔一样，在为一个不可能再改变的事实持续投入情感。可这都换来了什么？无尽的疲惫，压力，难过，最终心病变成了疾病。

拉塞尔最后死了。我呢？我的人生也结束了吗？还不到时候吧？我承认我是个脆弱的人，但我还不至于一直萎靡。可以说这个电影让我警醒，提醒我该往前看了。拉塞尔用他的死，点醒了我。这也许就是电影那微不足道的力量吧。微不足道却举足轻重。

从那之后，我觉得接受自己的学校，接受自己的同学，结束自己，并且想办法用其他方式改变自己的人生。我尽力吧。

现在高考过去整一年了，从昨天开始高中同学们晒出照片，庆祝，回忆。我没说话。今天有个大学同学说：庆祝不用学数学一周年！我笑了，点了个赞。我早该笑的，我凭什么没别人活的开心？

要睡了，我觉得应该把想的写下来。无论如何我可以说，我的病痊愈了，可以向前走了。感谢德普完美的表演，要是没有他的表演，这个片子一无是处。谢谢你，拉塞尔。

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非常好的题材，架构也不错，主演们演技在线，渡部叔很帅非常帅，但整部剧看下来让人感觉虎头蛇尾，心有余而力不足的感觉；每次开头的矛盾冲突都非常抓人眼球，吊起胃口，但解决的方法确没有让人长舒一口气或者会心一笑，反而太过随意和平淡；人物的塑造上，最成功的应该是美兰，特别是她关于幸福的定义，非常让人感动，其他的任务也都各有各的性格，可是作为主角之一的远藤叔却没有什么闪光点，除了温柔，再没有什么长处了，最后女主父亲说因为有他才让家人更加坦诚，有点太牵强了，远藤叔的演技也没有完全发挥出来；这绝对是编剧应该背的锅，这样的题材放在宫九或者古泽的手里，肯定能够大放异彩。

我发现现在的电影宣传真的非常影响票房，如果能找准一个闪光点进行大面积营销宣传，会对票房有很大帮助。比如之前很火的《湄公河行动》和《大圣归来》，这两部电影算是“自来水”非常成功的例子，有多少是真的自来水我也不清楚，但是光靠粉丝喊不出这么高热度倒是真的。

扯远了，来说说这电影的宣传。说真的，在看电影之前我就只看过一个我爱豆转发的官微放的一个片花，这个片花确实有点燃，但是除了燃，我根本看不出来这电影到底要讲个啥样的故事，就知道提到两个词“民乐”和“西洋乐”。这两个名词真的好大啊，大到像我这种只接触过竖笛的，根本还是懵的。直到我看完电影，才发现，哦，原来片花说的是这个啊！那你倒是好好表达出来啊！摔！

其实这部电影有两个闪光点：青春，演奏。既然能有两个闪光点为什么不好好宣传一番呢？找了那么多明星帮忙转发，你倒是拿出点干货来啊（捂脸）

像青春，完全可以套用女主的台词——当你回想起你的十七岁的时候你一定会后悔的！这个回想起十七岁你在做什么？完全可以拿出来好好营销一下啊，把电影里这段和后面的剪辑一下发了，找几个营销号转发，转发词就很好想了我十七岁在做啥啥啥的。。

像演奏，那更直接了，那段斗乐多精彩啊，发微博上搞个类似震惊体的文案，类似：唢呐才是音乐届的大牛之类的，还怕没人点进去看吗？

当然，这些都只是我的个人看法，因为我爱豆常年电视剧电影宣传太虐，作为粉丝经常会想各种点子卖安利，就忍不住多想了。发出来也就是感叹一下宣传真的很重要罢了，不妥请不要喷我。。我怂

封神战纪……听名字就知道带有神话色彩的一部电影，是我喜欢的类型。刚开始带着好奇心与满怀期待的心情，点开看了一下，果然没有让我失望。里面的人物、演技都无可挑剔。可以看出，整个制作团队都非常的用心，不管是制作特效还是电影配音。虽然演员都不是特别大牌，但颜值高，演技在线，剧本有创意，剧情和以往封神榜有不一样，很有趣，故事新颖流畅，三观非常正。给编剧和导演加鸡腿。

电影提出“他者”的概念诠释封神新定义，造型靠谱、画面唯美、特效也比想象中好。易柏辰、虞祎杰颜值没得说，简直又帅又酷。姜尚（易柏辰）和申公豹（虞祎杰）这颗糖也太有爱了，难道这就是传说中的社会主义兄弟情吗？

剧中姜尚，有对他有情有义的坐骑四不像，有临死仍让他不要对人类绝望的伯邑考，有一群愿意在危难时联手把他救出来的普通人类，还有一个超级护短的师尊。

妲己的扮演者张子璇，把青春貌美，风华绝代，艳极一时，狠毒残忍演绎的淋漓尽致。以清纯之气掩盖狐妖之魅，外表清纯，但内心险恶，举手投足间都是妩媚妖娆。

如此一部良心制作，网大能拍出如此唯美电影，实属不易，希望日后网大再多出一些此类好作品。唯一不足就是故事结束的太匆忙，90分钟，时间太短，不足以讲述一个完整的故事，期待第二部，我给此剧打call……

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原以为《走进你的记忆》的主题会太过于夸张不现实，毕竟它的剧情风格走向是比较的突兀，意外的是就因为它搞笑因素让网友们没有一丝想要停下来的节奏。“霸道总裁爱上傻白甜的我”的剧情设定是在市场上比较的常见，可是大家就是喜欢这样风格的作品，一开始设定男主一碰女人就恶心的标签，还蛮期待与女主在一起会有怎样的火花。

果然导演还是不负大家的期望，只要喜欢就没有什么鬼的标签毛病，就直接在一起并没有解释男主的设定崩塌，或许女主安宁就是男主龙皓谦的良药。刚开始网友们还像亲妈般一度着急，这样高帅又多金的男主简直就是九亿少女的梦，却成为了异性绝缘体，干着急也没用啊！可如今呢，“异性绝缘体”的男主分分钟钟都是赵观潮附身，瞬间就是情场上的花花公子。好在女主安宁的气场强大还不至于搞定不了龙皓谦，毕竟龙皓谦是真心爱安宁的，心疼还来不及怎会舍得伤害呢！安宁因为小时候的失明，恢复之后才会有如今一双可以看透人心的眼睛，仿佛一切在她面前都是浮云。另外，女主有如此强大的心灵超能力，导演怎么没有想到去拍摄一部侦察片呢？这么一双好眼睛没有放在侦察破案的方面可惜了，或许帮着男主龙皓谦在生意场上看透人心的险恶赚大发也是可以的嘛。当异性绝缘体的男主遇到上了看透人心记忆的女主，简直就是命运般的安排。最初的相看两厌到后来的形影不离，两人的爱情也是一物降一物，前期的剧情满屏的都是粉红色的泡泡，不过可能前期有多甜后期就有多虐，也是蛮期待后面的剧情发展情况。这不，抢老婆的大明星来了，在情节中就暴露了大明星威廉一直都在找一个女孩，就是简单的一个背影，曾还一度认为是女主安宁的姐姐安逸。原本龙皓谦的母亲一直都是在撮合龙皓谦与威廉的妹妹，毕竟两家的利益关系太重就商量成为了商业婚姻，刚开始威廉妹妹还不清楚龙皓谦是谁，在一次马场遇到了自己的真命天子，这次又是一个背影，网友乍一看就知道是龙皓谦，不得不说这对兄妹太绝了，都靠着背影来单相思，不累吗？目前的剧情发展还看不出威廉妹妹是好是坏，不过照样也是安宁的情敌，网友自然是没有好脸色的。正当知道自己的真命天子喜欢的是女主安宁，而自己的大明星哥哥喜欢的不是安宁的姐姐，而是名花有主的安宁。这时的威廉妹妹还故作清高的回应自己没有理由去责怪安宁姐姐，话说你有什么理由去责怪别人呢？人家专心地做自己的事情并没有打扰到你吧，还故意单独邀请安宁私聊，未免妹妹也太心机了吧？!还是想劝劝妹妹可别像龙皓谦母亲那般难缠。

看了一集，台词真心尬到不行，看了半天看不懂再讲什么……男主的发型和耍酷真的不适合这个剧，女主一脸傻白甜还演了个精英律师……要不是粉丝滤镜我真的不会看这个剧。。。还有编剧是业余的吧，每句台词都尬，是每句！这还是个韩剧翻拍，要是这编剧在原创的那还看的了么？导演也搞笑的要命，动不动就来段音乐，音乐和剧情还不搭。真牛逼了，可以当搞笑剧看了。

观看的过程于我来说，是一种好看的奇怪。

看过很多美剧的人都会明白它的好看之处，它的结构无一不是美剧式的，片头的设计会让我产生奈飞、HBO进中国拍戏的错觉。在以前，很多国产剧不是没学过美剧，片头很酷，集数很少，但内容制作仍然延续了国产剧那一套，变得有点四不像，像这种全方位学习美剧的例子，以我的经验似乎还没几个——

在脉络上，它除了构建集与集之间的整体大节奏，也强化了每一集的小节奏和情节的完整性；在人物上，它像一个多线头的线团，每个重要角色都可以单拎一条线，跟主角的大线缠绕在一起，它借妻子出场的几个片段，丰富了退休警官老陈的人物形象和心理状态；功能性小角色例如王瑶的弟弟，会影响剧情的关键走向和主角的命运。

把它和刚刚播完的《清平乐》相比，这种制作上的差别是非常明显的。得益于美剧的方法论，它想不好看也难。然而，这种好看的奇怪之处在于，它成功模仿美剧对观众的控制，而在软件层面却没有跟上，学到了方法论，却忘记了世界观。

我可以主观猜测剧本的方法论：先研究美剧的结构，仿照美剧结构设计框架，包括人物形象、冲突的时间点，然后把原著故事像填空一样填进去，留下了很多衔接上的裂缝。

因此在观看过程中，我很容易感受到一些说不太清又很分明的割裂之处：一个数学极好的天才，放弃和小孩子的智力周旋，反而签下高利贷；关键推进情节，都由普普而起，普普骗朱晶晶上五楼，俨然是一个很熟悉当地环境的“大小人”做派；朱朝阳把钱给了两位朋友，本该有如何记账的刻画反映他的心思缜密，观众只能脑补，要么是爸爸塞了很多钱，要么是这个小天才一定（像大人一样）做了假账。

《隐秘的角落》像美剧一样洞穿观众心理，却没学来优质美剧里对“伦理”和立场的完整构建，表现出嗜血的一面：

剧集后续对张东升人物形象的丰富，建立在他杀死岳父母且逃避惩罚的基础之上。或许你会说，一个人本来就有好有坏，像阿婆那样，影视剧刻画杀人犯的复杂人性是再正常不过的事。但是当创作者无力把握那条界限的尺度，便很容易出现偏差，张东升的结局成了悲壮的姿态，而非惩罚的姿态，剧集开头的人命就有枉死的嫌疑了。

另外，它给了小孩子太多大人才有的人性，但在智力和行为上又描写得非常单薄。在国内外的影视作品里，恶童形象往往展现“恶”的单纯性，也就是说小孩的善恶与其对道德规则学习水平有关，与人性无关，例如《狩猎》，我们无法窥见小女孩的动机，小女孩仍然是个孩子，她只是撒了个谎，整部电影以成人间的关系和反思社会问题为重心延展开的。我们再比较《怪奇物语》等剧，小孩子们往往是在人性上很天真，在智力和行为上很独特或者优秀，它们都是“小大人”做派，而《隐秘的角落》给我一种“大小人”的错觉。

还有，为了达到惊吓观众的目的，它的人物设计也在强化人群的偏见：秃顶的中年叔叔是变态，内向的小孩有问题，单亲妈妈管不好孩子，情绪化的妈妈养出霸道的女儿，警察们都是好爸爸。

当然，我无意于用自己的所谓正确去框套这部剧，无论“大小人”还是“小大人”，无论对张东升如何刻画，无论秃顶大叔即变态是现实存在还是社会偏见，在创作上或许都是被允许的，只是关键在于创作者该如何拿捏自己的立场，要想把人物写好，得明白他们即使是虚构的，也是独立于创作者之外的活生生的人。

在某种程度上，这部剧给我的“奇怪”之感，有一个主要原因，是因为创作者在回避权力，这阻止我真正深入人物所处的社会环境和空间，也就难以了解人物的立体面相，它也回答了这部剧为何能给人“表演很好”的感受。

在网络上，很多表演瞬间都被做成了动图，秦昊照镜子、张颂文出场、刘琳吃橘子、刘琳热牛奶……这些名场面无一不是情绪极致饱满，几乎要溢出屏幕。在我看来，比起刻画人物，它们更像是一幅幅景观：他们演出了观众对现实的想象，让观众直呼“太对了，简直跟现实一模一样！”于是，不再是周春红需要吃橘子，而是观众以为的现实里中年女性会那样吃橘子。

我不是卖弄词语，而是它来形容非常恰当，当创作者回避权力时，我想这造成了一种中国式的表演方法：将痛苦内卷化。

所谓内卷化的定义很明确不必交代，也就是说当国人对痛苦原因进行思考延展到权力的时候，其必要主动给自己戴上镣铐，告诉自己“是的，那是不能碰的禁地”，然后以更痛苦的表现喊出“我苦啊，谁来救救我啊！”在表演上，原本要展现周春红和马主任这对攀附关系的某个面向，我们得以了解周春红的处境，但最后这对关系变得纯洁了，周春红作为单亲母亲的压力（性的、生存的）被泄了气，于是，创作者不得不让人物以一种更极致的“自苦”的方式来延展冲突。

这就好比，当底层无法改变命运，明明是社会阶层固化的问题，但个人不被允许谈论亦或许意识不到，只能怪自己不够努力，于是努力努力再努力，终有一天彻底崩溃。

这种“自苦”式影视剧表演已经不是新鲜事了。张艺谋的《影》是集大成者，也是他对这个时代进行反思的难能可贵之处。在影片中，人们都必须为所谓家国大仇而活，他们不仅互相残杀，还不惜给自己制造痛苦，把自己囚禁，自己插自己一刀，痛的时候忍着泪忍到面目狰狞。当反思不得不停在红线之外，痛苦变得内卷化，人们相互折磨，也自我折磨，这给予表演一定的空间来展现这种极致的痛苦。

在《暴雪将至》里，你甚至不知道创作者为何必须把当地设计成天天下雨没晴过，他们无法反思权力所在，于是连天气都会变得极端，于是角色的人性也必只是晦暗的，创作者必须靠上天考验角色的毅力，来营造冲突。所以大多时候，国产影视剧是毅力型、情绪型演技，而非人性之复杂型演技。

回到《隐秘的角落》，它也无外乎像《影》一样，但《影》仍然能让人注意到权力的存在并进行反思。而《隐秘的角落》甚至在美化权力上做了更多，这体现在了角色设计，包括芦芳生和王景春角色，也体现在剧情上，普普为弟弟筹钱，没有通过任何公立或者机构型的门路，而唯一选择了自己找钱或王景春的资助。

人们在夸奖这部剧时，喜欢说它戴着镣铐跳舞，然而有时镣铐是被戴上的，有时镣铐是创作者主动给自己戴的。而在这个人人怀有恐惧的时代，打动人心的又何止《小白船》一首。