本来看了三集的我看不下去已经弃了，但是身边好多的人说好看，特别好看，我就继续看了。首先，我最不能忍受的点就是强行煽情，比如男女主对视啊，插一段bgm，应该还有很多，都挺强行煽情的。可能很多人说这是小甜剧啥的，可是打的不就是2008怀旧青春的旗帜吗。看的时候并不是让我享受这个过程，只想快点看到男女主在一起，而不是在享受这个剧情。当然，男女主有一些很搞笑的剧情我觉得也还是不错的，这点值得认可。其次，就是很多人说到的像1988的问题，我觉得国内想拍一部像1988这样温情的群像片，我也会很支持。但是这个真的像1988又做不到那么好，就会有恨铁不成钢的感觉。像的点真的很多，比如那个楼梯，第一集的“妈妈也是女儿”，谈宋的那个房间简直跟1988一模一样，橙子在那边嗑瓜子也基本一样，谈宋下雨天等橙子的剧情跟狗焕等德善一样，然后大人一桌，小孩在沙发一桌这个剧情也是类似的。当然也有很多不一样的，我只是提了几个我看到的让我会出戏到1988的剧情。

然后再说橙子，橙子确实超级漂亮超级可爱，但确实让我觉得演技浮夸了些，让我有种强行装可爱的感觉，当然后面稍微有点渐入佳境吧。谈宋这个演员的演技就很自然。

反正最大的问题是刻意煽情，最好的剧是温柔的平铺直叙却又带着深深的感染力，不是几个慢镜头几首bgm可以带来的。

还有如果说这是小甜剧的话那我觉得还算不错，但整部剧的滤镜氛围故事却又带着浓浓怀旧气息，恕我不能理解。

Q：是什么吸引您去创作关于家庭的故事？

A：事实上我在拍完《阳光普照》后就对家庭电影有点反胃了。去年我听一个从哥斯达黎加回来的朋友讲他女儿的故事，讲他女儿生病，他照顾她，最后女儿因为去hiking被水冲走。他的故事非常感人，他在我面前讲了三个小时完全没有停下来。但是这不会让我想拍这个电影，只是觉得它是一个非常感动、非常哀伤的故事。直到我看到了蓝色的房子，那个房子让我非常震惊，我觉得在2020年virus开始起来的时候，mask把人与人之间的关系隔绝出来。所以对我来讲，《瀑布》已经不再是一个家庭电影了，它关系到去年的生活里面被隔离，被压抑，人与人之间被推开的一种非常强烈的距离感。

Q：剧本的创作过程是先写一个母女之间的故事，然后把这个故事放在疫情期间，还是开始的创作意图是就是想写一个与疫情相关的故事？

A：我这个脚本写到一半的时候就已经要放弃了，因为刚开始的剧本是妈妈照顾小孩子，小孩子一直生病到底，写到后来的时候我想干嘛要写一个妈妈照顾小孩的故事。很原始的想法是，我们把整个故事放在疫情下的台湾，想用一个最亲密的家庭关系来反映整个时代里疫情的问题还有人际关系。后来我写到一半还是没办法接受讲一个family的故事，是妈妈在照顾女儿，我觉得这样下去我会预期到故事会怎样走向。直到我去做田调，要research，去一个医院的时候看到了窦加那幅画，我才发现说，应该不是女儿生病，应该是妈妈生病才对。所以中间我突然有一个转折，变成前面是妈妈的幻想，事实上是妈妈生病，最后是女儿照顾妈妈。有这个想法的时候我真的蛮开心的，而且我很快就把剧本写完了。

Q：您是出于什么缘故想以女性视角写一个故事？

A：我在拍完《阳光普照》的时候我太太曾经告诉我，“你会拍一部电影吗？没有帮派的，没有黑社会的，没有人死掉的也没有人流血的，没有人被砍头或是手不见的，而且是以女性的角色来拍的。”这当然这是一个笑话，她觉得我只会拍一些男性电影，gangster movie，很暴力啊，但是我后来想一想，当时听到我那个朋友讲完故事以后，我真的决定要拍这个电影的时候，我从来都没想过要用男性的角度来讲这个故事，而且我需要这个片子里面男性的戏是非常少的，纯粹用女性的角度，母亲跟女儿之间。因为在过去，台湾男人都在外面，真正看到小孩子成长的是妈妈，小孩从学校到出社会，都是以妈妈的角度来看待。很重要的一点就是我自己也有小孩，我的小孩也是女儿，我发现女孩子的心思，她们那种坚强，是我们男生非常难想象的。我觉得用两个女性来表达亲子关系，力量应该会更强。

Q：您通常是自己做摄影，但会用中岛长雄的名字，为什么这次决定用真实的名字？

A：曾经有人问过我这个问题，我都告诉他们：“中岛长雄因为疫情的关系，在日本不会再回来了。”但我真的想法是，我在拍完《阳光普照》的时候，我就觉得我要改变，我觉得改变不是说内容要改变，我觉得整个拍摄形式完全要变得不一样。所以我这次的变化是在摄影上完完全全跟以前不一样，整个拍摄方式，镜头运用，甚至那种不安定感都做了很大的改变。在镜头上会使用一种很固定的，一个镜头一个镜头慢慢拍慢慢拍，不断地很有耐心地一场戏一场戏很多镜位很多镜位一直拍一直拍。我希望这个片子剪出来后不是一个非常slow pace的文艺电影，我是希望它是节奏非常快的，而且有一些影像上的不同变化。

是把法律真正作为代表人民利益和意志的准则来遵从？还是把法律作为实现个人利益和目的的工具来利用？这是动机的天壤之别！任何法律开宗明义第一条就是立法宗旨！剧中教授往往是离开宗旨谈守法用法，凌驾于法律之上，认为法律只是他实现梦想的利器！这就免不了他会收罗诸多猪队友，用非法手段贿赂执法人员和官员，虽然他是法律教授，熟悉法律，但本质他是藐视法律的，所以才会利用法律攻击法律！

早先看过《邦妮与克莱德》，雌雄大盗的确是传奇。而《THE HIGHWAYMEN》则提供了故事的另一面：那就是最终将雌雄大盗正法的德州骑警（TEXAS RANGERS）。

首先表达一下我对WOODY HARRELSON多年的欣赏！从《桃色交易》开始，我就觉得这位大哥好hot。之后他年纪大了，除了《天生杀人狂》之外基本也没再演过什么主角，可是每次当配角，他都能让影片多一个亮点。包括不久之前的《三块广告牌》，老警长真令人同情。现在老哥又跟KEVIN COSTNER一起演了个老骑警，老态毕现，但是偶尔一个镜头又闪过湛蓝的眼睛，还是那么帅：）

好吧说片子，这个片子台词特别好，值得细细拉一遍，可做教科书用。言简意赅，潜台词丰富，幽默适度，意味深长而并不卖弄。我印象最深的是最后警察们埋伏在公路旁的森林里等着伏击邦妮与克莱德的时候，HAMER对大家说一会儿他自己先出去，让别人等他信号再开枪。很显然，MANEY很难过，他不想让老伙伴一个人担这么大风险，这几乎有点像送死了。这时HAMER对MANEY说：我当初去找你可是又走了，就是不想让你经历现在这一切。That being said, I'm really glad you're here now. 这真是矛盾又真挚的兄弟情。顺便提一句，伏击这一段致敬黑泽明的《七武士》。

片子里邦妮几乎一直没有露脸，都是以高跟鞋或娇小裙装的背影出现，而克莱德则干脆连影像都没有——直到最后一刻，当他们发现已被警察包围，我们看到了他们的脸和瞪大的眼睛，他们去拿枪却没有拿起来的手（感觉更像知道于事无补而放弃了），然后就是被子弹雨覆盖，布满弹孔的死状了。我觉得这样做，首先符合从两位骑警视角讲故事的结构，但更重要的是，作者强烈反感将邦妮与克莱德偶像化。这个问题并不是个三言两语就能说清的事。就像影片也展示了人们崇拜邦妮与克莱德的原因：经济凋敝，银行盘剥劳苦大众，而雌雄大盗专抢银行，在民众眼中他们不啻于侠盗罗宾汉。除此之外，深陷于平淡生活的人们，也天然喜欢反叛和传奇。对于这些价值，并不能简单地予以否定。然而同时，它也告诉你：邦妮与克莱德并没有只劫富济贫（其实只是劫了富），而是还残忍地杀了很多警察——这些警察也是普通人，他们的家人也靠他们养活。而大众对雌雄大盗的崇拜也发展到了病态的程度，除了女孩们都模仿邦妮的衣着以外，尤为骇人的一幕出现在他们死后——当载有二人尸体的车被拖回市内时，疯狂的粉丝们不顾阻拦，纷纷将手伸进车窗，能抓到什么是什么，管他是克莱德的手表，还是邦妮的头发甚至血肉……这里还黑了美联社（AP）一把，它第一时间出价1000元要采访HAMER，HAMER当时看了传话的人一眼就走了，剩下他的好哥们MANEY给来了一句：SHAME ON YOU :) 这一段让我想起木心说过的一段话，大致意思是：世人喜欢追逐那些庸俗的东西，就像走在路上，路对面有个热闹看，他就跑过去，看得流连忘返；那你就别等了，他不会回来的。

当年邦妮与克莱德伏法时的子弹数非常可观：汽车一共中了167弹，其中邦妮身中53弹，克莱德身中51弹。这个数字曾被用来嘲讽警方的怯懦和疯狂。如今看来，这种嘲讽似乎更像不用亲身犯险的媒体们站着说话不腰疼的论调。《THE HIGHWAYMEN》有效地JUSTIFY了警察的做法：首先是开头，借HAMER买枪的契机，告诉观众邦妮与克莱德的武器装备有多厉害，他们在杀警察的时候，就是这样下雨般扫射过去的。后来又借MANEY之口，讲述了一段往事：当年有一伙强盗烧杀抢掠，德州骑警们去剿灭他们，每次去了都遵守法律先喊一声“举起手来！”而强盗们一听到这句话，就像得到信号一样直接扫射警察。几次之后，HAMER决定直接去消灭这群坏蛋，当时还有几个警察不愿这么做。但是MANEY总是跟他的好朋友HAMER在一起的，于是他们半夜突袭了强盗窝，把他们全都打死之后，才说了那句“举起手来”。是的，无论是警还是匪，一个人都是一条命，当警察们面对危险的罪犯，你不能要求他们总保持政治最正确——那样他们会送命的。

好的电影都有自己的观点，但同时也会展示现实的复杂与多样化。就像这部影片反对偶像化邦妮与克莱德，但并未因此掩盖他们令人同情的那一面。它藉由克莱德父亲之口，说出这个社会的不公：最初克莱德只是偷了一只鸡，却从此被法律严惩。HAMER出自他警察身份的执念，认为偷这只鸡就说明克莱德身上有邪恶的种子，他反问道：那你不想想他为什么会偷鸡？克莱德的父亲说：因为饿。HAMER不得不承认，他无法反驳。而更加令人动容的一个处理则是：邦妮与克莱德死后，好长一段屏幕时间整个给了他们的发小：一个一同长大，却当了警察的年轻人。这个年轻人的价值观让他选择了与雌雄大盗不同的道路，可同时他又总是津津乐道地回忆发小们的点滴往事。伏击发生前，MANEY曾对这位小哥说：你只要负责辨认他们就行了，不想开枪可以不用开。小哥当时脸色苍白，却坚持说自己没事。然后伏击开始了，他也义无反顾地倾泻光自己枪里的子弹。可当他打开车门，面对布满弹孔的两位童年好友时，那种悲伤、震动、无措，当真难以言表。这是邦妮与克莱德死后的第一个场景，作者选择用这个小配角的视角来呈现，远比通过两位主角的视角呈现更具有悲天悯人的意味。

最后查了一下德州骑警，他们在短暂被取消后恢复直到如今。最近越来越发现德州真是个非常HARD CORE的州：当时本来在查二级谋杀(SECOND DEGREE MURDER)在德州怎么判，一查才知道，根据德州的法律，只要你是谋杀（MURDER）,那就属于一级重罪（FIRST DEGREE FELONY），所以根本不存在二级谋杀这一说。相比于那些取消死刑的州，还有虽然没取消死刑却已中止执行死刑的州（比如加州），德州的做法深得我心。不是我嗜杀，而是我相信死刑是对死者起码的正义。美国因为司法系统财政不足而发展出辩诉交易，奥巴马甚至还写过论文试图倡导系统性地减少刑期——这些都是为了减少司法系统的开支。可是同时，他们又为了罪犯的“人权”而养着大量死刑犯，这些犯人不用劳动，全靠纳税人的钱养着，虽然被判了死刑也要等上好多年，而很多人最终也并没有被执行死刑，最终获得了假释，出来继续享受阳光和自由。

我还是相信古老的正义。

TVB吃老本到什么时候了，看看隔壁的继承之战排到第三季了，什么水准。空学了个人物结构，剧情和演员太尬了,看了好几集，场景基本就在一个房子里拍完的 剧组预算百来万就能拍完了感觉。比剧情，别说比美剧了，比比二十年前哪些家族豪门剧，退步也是十万八千里的；比视觉，和大陆剧水准已经差了十个横店！!

多年前看过，但是记不得了，今天刷到就看了第二遍。两个小时的电影，每分钟都很精彩。

话说小时候我有一盒棋，像大富翁那种买房子收过路费的那种，叫至高無上，那时候不识字，就念作湖上，对它印象很深。

回顾一下剧情给自己（应该没有人看)：螃蟹（刘德华）和罗森（谭咏麟，这个我还真不认识）是从小一起长大的好兄弟，在出老千方面也是专家、搭档。影片的开场是bobo（关之琳，真好看）来接出狱的螃蟹，这个时候bobo还不是他女友。有个在美国管理赌场的朋友龙哥向罗森求助，有人在赌场出千但抓不到证据，请他出马。螃蟹罗森兄弟二人来到美国，没用多久就揭破这队日本团伙的伎俩。又结识了千金小姐童可人，罗森先开了口，螃蟹也就让给了兄弟。

回到香港，罗森被日本人买命，有香港第一神手之称的螃蟹以手接刀，救下罗森，从此手不再灵活，没有了混饭吃的资本。罗森与童小姐顺利成婚，bobo应该是这时候才跟螃蟹在了一起。岳父要求罗森不可再混江湖，罗森也入职了岳父的公司做了一把手，做了正经行业，他也邀请过螃蟹，但螃蟹有点自卑也比较顽劣并没有答应。可螃蟹并不服命，在他偶然进入由那伙日本团伙的首领宫本宏之子宫本太郎管理的赌场之后，准备再干一票就带着bobo去巴西养老。

他与太郎定下300万港币的赌约，然后来到罗森的公司，请求他来帮自己最后一次。罗森百般不愿，螃蟹说那就再赌一次硬币来决定，罗森先说要人头面，他知道螃蟹一定会拿出双面都是字的假币来赢他。等硬币扔完了，罗森临时改口要字的那面，并揭穿螃蟹说知道他的把戏以前都是故意让他的，螃蟹没有多说，留下未揭开的硬币就走了。罗森张开手一看，双面人头币。这幕特别感人。

那晚螃蟹一个人去了，可却报了警，警察突门而入的时候他趁乱把太郎的40万美金箱子从窗户扔了出去，女友在外面接应走钱。可日本人不是那么好欺负的，太郎一怒之下绑架了罗森老婆童小姐来威胁螃蟹，螃蟹一为兄弟，二来对童也有一些情愫，他给了女友bobo一笔钱让她自己先飞走，只身去了日本人的别墅。

进了房子藏在身上的手枪直接被搜走，走投无路时女友还是拿着枪来帮他了。一番混战后女友身亡，日本人只死了几个小弟。宫本宏老头并不赶尽杀绝，拿出三杯酒，其中两杯有毒，选其一喝了没事就放人。螃蟹打乱杯子顺序不让老头看出哪杯有毒，随便拿了一杯一饮而尽，来到宫本父子面前要求放人，宏老头看他果然没事，赞他有种就放了人。可螃蟹与童小姐并肩离去的路上却口鼻冒血，原来早已身中剧毒。他嘱咐童不可露馅：如果你都走不掉我就白死了。

此时罗森还和岳父在国外谈生意，接到消息回来，只见兄弟的墓碑一座。他联系上国外龙哥，对宫本的势力进行了疯狂的报复。宫本老头吃不消，约了龙哥的背后老板，双方约定此事由赌而生，也以赌结束。

最后赌局中途休息时，罗森在厕所被人枪击，弥留之际托付童为他赌完，并告诉她自己只有一张烂牌，让她诈宫本父子，行内称偷鸡，堵上所有的钱并加太郎一手一脚，对方定不敢跟。童照做了，却因为缺乏经验加上胆怯被宏老头识破，老头自然胸有成竹的跟上。可翻开牌以后童却发现自己被罗森骗了，手中竟是一副稳赢的牌，罗森利用她的心虚加强了宏老头的信心，才赌赢了太郎的手脚。宫本宏讲信用，当场就要把儿子献祭，太郎一看父亲放弃自己，掏出枪就打死了父亲，自己也被父亲保镖打死。

最后一幕便是童小姐来到罗森病房外，听到了真相，原来枪击丈夫的人也是他自己一手安排，自己就像一个玩偶。成了压碎这场婚姻的最后一句话，就是在杀手问罗森准备如何向她交代的时候，罗森的答案是我准备瞒她一生。童认为这样的婚姻无以为继，摘下了婚戒，剧终。

理想的爱人是什么样？我希望他，阳光帅气、身高最好有1米8，给人高大威猛可依靠的感觉；我希望他品格高尚，为人正直，有为有守；我希望他认真、努力、上进、有责任感，能让人看到希望；我希望他有知识、有想法、有见解、有眼界，能带我一起探索世界；我希望他坦诚、忠诚、若水三千只取一瓢饮；我希望他勤劳、爱干净、会做饭、承担家务；我希望他爱小孩，做孩子的标杆，能更多的陪伴家庭……然而爱需要的不是加法，而是减法。

当一眼到天亮发现漫漫长夜难熬，空虚的心伴随着焦虑被夜的孤独淹没，只想找一个能让人安睡的伴，哪怕睡不着也可以陪着随意的聊聊天，让我们成为时间中散漫的一个点，而不是静止着任由时间像寒风穿过并侵蚀我们的身体。

爱可以很简单。邻居的流言蜚语，子女的竭力反对，who cares? 生活已经很不容易了，在意他人的看法只会更累呀。扮上精致的妆容，穿上时尚的衣裳，踩着优雅的高跟，在人群涌动的周末，去市里最热闹的餐厅约会，美得像个少女不好吗？从掩人耳目的后门，到邻居围观的前门;从来回提着睡衣，到You are where I want to be, 爱情就像悄悄盛开的花儿，氤氲的香气让人无法自拔。

爱不需要你很完美。年轻时犯错对家人造成伤害，尽力弥补还是留下疤痕，一辈子的谴责已经够了，剩下的是学会原谅自己。女儿夭折的巨大悲痛，却给儿子造成了成长的创伤，你已经很努力的做一个好母亲了，你也有悲伤的权利，不要再责怪自己了。爱让人接纳不完美的自己，也给了别人喘息的余地。

年轻时的爱为什么不能像晚年时的爱一样简单？理想的爱人是不存在的，我只想有个陪我安睡和我聊天气的人。

为了保证客观公正，我给分之前也是横向和纵向比较过；

想给它5星，可复仇者联盟我给了5星，他各个方面都还没达到，配置上就没达到；

给3星吧？国产那些没有鬼的鬼片我给的是1星，这片子好歹要比那些东西强三倍；

确实有给5星的冲动，还是理智的评价吧；

从配置属性上定位吧；成本不算豪华，略显寒酸；3分配置分作为基本分做加减法；

叙述：没有使用乱七八糟的拼凑剧情什么的花了呼哨的；但基本功过硬；陈述剧情较清晰，影片表达完整；客观分4，印象分+1

剧情：

剧情完整度，剧情事件陈述完整，逻辑清晰；表达算不上技术高深但是完整，难度系数无加分，基本分3，印象分+1

剧情感受：5分满分

这个时代很难做到剧情感受丰富的电影了；对不同的角色体验不同的感受，这是因为角色塑造较成功；

对主角感到遗憾，对小孩子感到惋惜；对老头我想说“不是李刚，但是父亲的角色演出了穿透力的同时也塑造出冲突的张力（因儿子的死感到悲痛，因儿子的行为感到略显县亢奋的自豪）”父亲的角色真是，这演员基本功扎实，面部活动，手的动作几乎都带着感情；

看完这部电影，观众的感情随着剧情律动；虽说对那个单身母亲的儿子的愚蠢感到一阵阵想抽他；但孩子的善良和单纯让你下不去手；如果表现他愚蠢的镜头再长个十几秒，估计也就感觉突兀了；可及时的强休止符；电影时长三分之二左右用母女俩的感情强推剧情高潮；基本上算是成功的（虽然不喜欢恐怖片用感情推高潮）（但是，话也两说；恐怖片用感情带入高潮；可能因为缺乏自信和经验，或是其中一样；但总比大量中国恐怖闹剧用搞笑推恐怖片高潮要强；更比美国那些用角色对白、陈述、和台词去强行配合音乐带入动作片高潮要强多了；上次看到是什么电影记不住了，两个角色互相吐槽，告诉你谁把谁打死了，谁流血了，谁引爆了炸弹。。。。动作片好不好?我在电影院，不是德云社；但是如果你和那种用污秽情结去表现电影里的每一个角色的那种电影。。。我得澄清一下，我说的是国产某电影；把主角塑造成流氓，男二号塑造成流氓，男3-41号均塑造成流氓；跑龙套的也是流氓；不管剧情发展到多么刻不容缓，就好比即使全世界都特么等着主角去拯救，他特么也忘不了偷看女孩子洗澡，给妹子茶里面下药，偷妹子QQ；可那不是岛国杂技；那还是一部宣传正能量的电影；宣传正能量你就按套路出牌啊，帅男遇到美女XXX算是合理；女流氓遇到大色狼XXX也算合理；西门庆遇到潘金莲这些都合理；但剧情铺垫好了，花了足足四十分钟告诉你“左边枪毙你爸爸呢！”然后主角在右边撩妹）

我是说，根据剧情需要，你一个动作片男主，偶尔撩妹去也就算了，通篇撩妹我也能忍；你整部电影所有角色在动作片里面啥也不干，就特么撩妹；我也能接受；但是，你别特么在电影结束之前教我做人；

有点情绪化了；回归主题；

不得不承认；看了两部国产同类型电影，这玩意是第三部；本想失望到底；靠，我是真没想到台湾这电影比我们这边的那些东西强这么多；近五年来评了不少国内电影《迷离夜》《奇幻夜》我给了正评价；但如果你跟我说任达华不算国内；那我们的差距就大了啊；

你可以说主管部门不让你们拍鬼；但你那剧本自己读过吗？

这部电影剧情感受，律动成功；满分5

剧情深度：2分；

这部电影刚上来就开始介绍那个神的来历；表述是成功的，但深度不够，广度也不够；因为影片结束后，感受是正面的；但还想知道，他们剧情中的神和鬼究竟是什么；能不能再具体点？因为电影该为观众考虑到文化断点；这会降低观众的感受；

就好比，男主西门庆，女主潘金莲；那就准备好卫生纸，看爱情悲喜剧吧！

就好比，男主武大郎，反派：炊饼；这是舌尖上的中国要开始了；

但这个前提是，我们都知道西门庆是高富帅，潘XX是白美穷；武大郎是喝毒药的；这是我们文化决定的，我们知道这个；

但我们不知道那木头老虎是个啥，要铺垫啊；需要更有深度和广度去介绍；

就好像我大学读文学系，大家都在讨论各种文学作品，新象征派诗歌什么的；

而我一窍不通；读研以前，我特么就一直都认为契诃夫是苏联某个政客；然后妹子和我说“当我把油煎饼放在时光的铁盘里，并穿上那牛仔衣徜徉在梦的街道”我怎么可能听得懂呢？然后那帮大哥说我“辣手摧花，文学系是特么这么约会的吗？”

我特么的从契诃夫的职业开始学起好不好？

你知道那妹子挺漂亮的，可从那之后她恨我四年！！！

就好像你们这个电影，就是那妹子，我是那个听众，你给我读新象征派的诗！！！？？？我连3都不认识呢！！

正能量；感情分直接拉到及格线；

于是总评：去掉最高分5 去掉最低分2 基本分+1；

4星！

澄清一下，布尔运算四以上，我够呛；要是算错了，你们别笑；我手指头还得敲键盘；不够使了；

总评：不错的电影；4星；

推荐指数：5星！！你们也帮忙看看，这算不算恐怖片？

接下来就是我帅气的签名：

-------我那个外卖怎么还特么没送来？？？？

四集看完了，能一下子看完不是太精彩，而是因为倍速和拖进度条来着，感谢酷倍速可以达到四倍，法医解剖的部分拍的不错，道具也做的挺逼真了，虽然大部分打了马赛克不知道算不算白花钱，但好歹看出道具组认真，优点说完了。

缺点一大堆以至于我都说不上到底哪不好惹到我了，就四集了，一个案子还没完呢，挤挤水分两集足够讲这点故事了，搞笑部分真的就很尬，感情线就～～导演我知道你nncp拍的好（顺便催下SCI第二季），但男女cp拍的真的就，还不如就让他俩跟第一部秦明里一样纯社会主义同事情来的可爱

案子本身真就没啥意外，也许现在破案剧看多了，反转都在意料中了，凶手毫无悬念

我现在也纠结，还坚持看完是因为有着秦明一样的强迫症想有头有尾完一个案子，但第五集看完还要不要再往下看呢