男主一直在强调他不希望伤害别人，包括他最后认罪的时候，判的也是包庇罪，但是总给我一种违和的感觉，那么有没有可能他从头到尾都是白切黑呢。

其实这是韩国电影《魔女》给的灵感，魔女里女主就是从开始算计到了结尾。这个剧如果也是类似思路的话，想必会更带感。

以下是按照时间线捋出的具体分析，纯属个人想法：

1、江诣从彭哲和妈妈去看他开始，听彭哲讲各种大学的生活，或许一开始他没有替代的计划，但是外面的世界太精彩了，他还遇到了苏糖，或许最后就萌生了替代的想法，天台上或许真的是无意，也或许是江诣故意出言激怒彭哲，但毕竟彭哲死了，天台上他俩到底说过些什么都是死无对证；

2、黎秋雨出现后，一直制造麻烦，江诣是故意派曲明申把钱拿给黎秋雨的，他知道曲明申精神状况不稳定，会帮他出手解决掉这个麻烦；

3、江诣一直都在pua曲明申，包括江诣记忆中闪回的那些推开曲明申的画面，不管曲明申是去自首还是自杀，其实都符合江诣的诉求-解决麻烦，同时与自己无瓜；

4、江诣确实是爱苏糖的，甚至我都怀疑他所做的一切都是为了得到苏糖，和苏糖一直在一起。解决掉麻烦，而且自己只是包庇罪，两年半就可以出狱，苏糖也仍旧在等着他。

如果把男主塑造成这种白切黑的角色，我觉得整个剧的剧情和立意会更上一个台阶。

看到第26集的戏份真的忍不住了，编剧，你是不是对于社会的一些理解有问题？（以下内容，十分偏激，粉丝就不必看了）

吵架戏份:

雷电一:女一给男n捐钱，一副施舍同情略带瞧不起的样子，特别值得注意的是，邢菲，你是怎么处理你的肢体动作的？你竟然双手交叉摆在胸口对着男n讲话？这也太不尊重人了吧？这里的处理真的太差了！

雷二:女n尹初夏，瞧不起女二的作派，和她吵架，说的是什么台词？“你是谁啊你，裙子那么短是想勾引谁？”艹，我真的怒了，这句台词由尹初夏这个人设的角色说出来？太讽刺了吧？二十一世纪穿衣风格也成了dfxr的标志了？编剧，你是想传递什么样的价值观出来？

雷三:整体而言，牛骏峰，你真的不适合霸道“男神”这种角色，第一，身高不够，特别是在男二将近一米九的身高同框压制下，真的很搞笑；二，你对“霸道”的误解，不是插兜歪嘴就是“霸道”，当然这也是通病，许多男演员都是这样认为的（扫射一大片）。插兜走路，配合上贵剧组的服化，就是城乡部技校二流子的感觉。“土，假，做作”

雷四:男二，你是不是带资进组的？人设的亮点情节全部向你倾斜，你孝顺聪明友爱圣母团结痞子帮你能干乐观博爱你在女主最需要的时候总是第一时间赶到……还有，你真的，演技很差，每次你那一丝气吊着的台词和你下一秒就要扁嘴嘟嘴吧的神情，纵然你的人设集合了所有韩剧温柔可怜男二的特质，也让我喜欢不起来，身上的“姐妹”气质，太强烈了。

雷五:不让本来可以考上清华北大的女儿复读反而让她将错就错去读风评极差的专科技校，请问这是某个技校的招生宣传片吗？（别和我说什么脑袋受伤不能再学习，再不能读下去，清华北大的生资直接滑落到技校，这也太扯了？！）

雷六:其他的直接汇总讲了，太多了。没有经过鉴定就凭男主妈一张嘴认定的兄妹亲缘关系到后面莫名其妙引发的分手闹剧；斯德哥尔摩症男主莫名其妙爱上女主瞬间变成粘人小狗；加戏太多的各类配角的衍生剧情；分不清男二到底是喜欢女主还是男主的暧昧不断剧情……

邢菲，在这部剧我终于get到了你的颜值和丝丝演技，但是你二十六集那个双手交叉的动作又让我产生了深深的怀疑；

牛骏峰，你的资源真的好差，都赶紧努力吧。演男二，都是些不讨喜的人设，演男一，剧组配置差就不说了，好的人设还全在男二那里。还有，你真的不适合霸道男主，再努把力吧。但是，你演恋爱后那些小甜蜜小细节真的不错，很自然，眼神很戳我，??

之前也看过橙光游戏改编的影视剧，抱着小甜剧打发时间的态度来的。作为第一部剧，雪儿演技不尬，几个少主开始也不是能看的下去，哈哈哈哈 后来没想到最爱的是五哥！女二搞事业真的飒，一度想让她当女一号，行为完全可以理解 逃出游戏！算是双穿！后来算是半Be，但还好又遇见了呆萌版现代装男主，我直呼二搭！歌曲好好听男二BGM专属《偏要》，为他流了眼泪！人物深刻，不拖沓，节奏快！笑点可（带货那段笑死）。但是缺点也是很明显的，比如绿幕，感觉有几个点剪辑不流畅，最大的问题就是滤镜！有时候我感觉像梦一样！原来想着一次性更完全集，宣传少得可怜，觉得小透明，没想到还可，宣传国风，微微虐恋，喜感满满，人物出彩，二搭期待，cp都he，总的说可！

我来说说这部《三体》烂在哪。

第一，叙事结构上，故事开篇就从“古筝行动”开始，啥前戏都没有。

没交代船上是什么人，ETO是什么组织，组织宗旨是什么，为什么人类方要用这么残忍的手段团灭ETO……更不用说“纳米丝切船”这一有趣的科幻点子被毫无铺垫地直接呈现，汪淼在史强边上哭得像个八岁的孩子。如果是打算采用倒叙的话，这么叙事倒还可以理解，问题是你特喵是正叙啊……就草草打了几行字交代背景。这样写剧本，只能说明一件事：艺画开天对这部《三体》动画的定位，是完完全全的粉丝向。如果你没看过原著，那不好意思，我这部动画，就没指望能让你看懂情节。

第二，人物塑造上，它试图营造一种极其脸谱化的“秀才遇到兵”的形象。

科学家常年身居高校，以科研与教学为主要工作，自然没有士兵久经沙场的冷峻面貌。但是，同样是人类最优秀的大脑，你特么塑造成软蛋也太过分了……在“古筝行动”里，艺画天开给汪淼设计的人物神情，说是低劣都不为过。又是“我能离开吗”，又是“你他妈就是个魔鬼”，又哭又闹的，这合适么？如果它把汪淼画成脸色苍白，汗如雨下，一时失语，双手颤抖，且久久站不起身，这样会更合理一点。（下附原文的描写）另一个让我忍不了的，是它刻画的罗辑。又是在车里上蹿下跳踢车门的，又是给史强递烟捧臭脚的，大哥，这他妈是罗辑吗？罗辑，哪怕是前期的罗辑，或许是一个享乐主义者，但他不是一个sb啊。他是一个高校教授，哪怕是“写学术垃圾骗经费”，那特喵也是一个衣冠楚楚的，申请经费的高校教授，like我们在大学里见到的那些。我靠，为什么要搞成那种把心事都写在脸上的，瞎特喵抖机灵的，标准模版爽文主角屌丝男主啊？只能说，当今的网络文化，喜欢给知识分子贴一些“小布尔乔亚”标签。然而，就算这样的刻板印象真的成立，也不适用于《三体》中的主角。汪淼是谁？好歹是第一部的主线人物。是在人类面临未知威胁，宛如“见了鬼”，有同僚自杀了，还能坚强地调查真相，发明纳米丝材料，在那个时代“看清真相依然热爱生活”，勇敢地活下去的人。罗辑是谁？是能以自身性命为赌注，一边发着高烧，一边在野外的山坡上给自己挖棺材的人。他让两个文明感到恐惧，“人类不感谢罗辑”至今还是建政小鬼最喜欢的烂梗。伟大的灵魂自有其坚韧之处。应该说，他们和军队出身的史强、章北海之流放在一块，其共性要远远大于差异性。觉得知识分子软，那也是和史强自己比，普通人拿头碰瓷啊？能把汪淼、罗辑搞成这个性格，真有你的。

第三，美术风格上，你们高贵的三体人没人给智子稍微做一下UI设计吗？

拜托，你们好歹是要当“主人”，跳大神的。那个智子对着ETO余孽，组成绿色字符传递信息，怎么能丑成这个鬼样子的啊？太丑了。太丑了。太丑了。

【详细】

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童年回忆杀。小时候看过，但是剧情忘的5566了，现在重温，小时候的那种感觉回来了，虽然我已经长大了，但这剧依旧很好看呀，剧情也喜欢，现在已经很少这样的武侠片了，很喜欢李冰冰跟陆毅的剧里面的cp，后面大家为理想为了国家一起牺牲的场面也让人感动不已(?_?)，老剧真的有老剧的魅力，百看不厌

初中追了一段时间，后来要学习就搁浅了，高中的时候又捡起来看，每天吃饭时候追的，开心的时候就看两集，到第八季最后一集舍不得看了，上了大学过了好久才看，好像我不看就永远不会结束

17.12.27 我看完吸血鬼日记了，刚刚，一直舍不得看，最后一季了啊。好像不看他就还在那里，看了就真的该说再见了。我对他最初的记忆是在初中，我们舍长那时候就开始看各种美剧电影了，每天晚上熄了灯就给我们讲，那时候才第二三四季吧，最好看的时候，隔壁班也很多女生追。那时候我还没手机，一礼拜才能回一次家。我有一次就趁家里没人，用我爸的笔记本偷偷看了三集，当时觉得有点怕，每集开头都各种死人。然后就搁置了。一直到我高中，我就又开始看，每次下个好几集，开心的时候就看，然后我现在大一啦，真的有很多回忆啊。虽然女主没了剧情各种瞎扯，但他还是吸血鬼日记啊。我先开始不喜欢美C，后来知道她外号是芭比，莫名其妙就喜欢她了，这个点真的是好奇怪[允悲]主要是颜值都挺高的，总之，再见了，吸血鬼日记。

我算是一个仙古老粉了，从仙剑到古剑，加在一起也算是十多年了，仙侠剧的启蒙是仙剑1电视剧，让我感觉到震撼的一个是剧情，另外一个就是BGM了，不管是主题曲、片尾曲、还是插曲莫失莫忘，都能很好的代入情绪，正因为电视剧，我才去玩了后面的续作，从仙2一直到仙5，最终阵亡在仙5。仙剑3的电视剧是我玩过游戏后看的，初期的感觉就是人设有点崩，后来看到差不多20集左右吧，火鬼王那里实在受不了了，没有看完。。云之凡由于本身游戏剧情就不算出彩，电视剧也只看了几集就弃了。

然后第一次接触古剑是2011年玩的古剑一，当时正好仙剑5发售，暑假玩完后无聊入手了古剑一，然后喜欢上了这个系列。。然后在2013年也全程关注了古剑二的宣发，宣一的月之殇，宣二的势如破竹真的给我留下了很深的印象，最后毫不犹豫入手了古二的手柄版，然后同年吧，也关注了古剑一的拍摄，说实话，古一男主角的扮相于我而言非常不还原，甚至可以和古二的沈夜、阿阮相匹配。。但是还是抱有很高的期待，毕竟官方一直表现得很良心，结果2014年古一成片的效果让我挺失望的，空有其貌不具其神吧，前面几集还可以，我也很鸡血还安利朋友去看，直到琴川开始崩坏，到后面发现主线自闲山庄电视剧居然不到一集草草了事的时候彻底失望，注水太严重，BGM随机播放，虽然最后还是坚持着看完了。。。但是至今不愿再去重想。。。

然后到了16年古剑二的拍摄，选角唯一让我不满的只有阿阮，特别心塞，沈夜鉴于人设，我觉得还能凑合吧，本来对二剧一直不抱有希望，但是又忍不住会关注，经常去二（贰）剧吧潜水，直到播出后看了前八集，当时的感觉真的想吹上天，特效在线，剧情虽有原创，但是节奏尚可，但是也有些许遗憾，大概是离开长安的时候没有配上沧海飞尘吧，但是接下来的一周就让我感觉不妙了，也是BGM的原因，游戏里巴叶死的那段旋律我至今都有印象，但是电视剧里没有，捐毒地宫燃到爆的音乐，好像游戏里势如破竹就是那附近出现的？电视剧也没有，但是想想，还能继续看下去，毕竟游戏里到捐毒一夜才算开始。。。结果18集谢衣提灯的剧情真的让我膈应到了，没有好的BGM渲染，全程只有干瘪瘪的台词，演员的演技在我看来都不是大问题，也做到了大部分的还原，没有BGM才是重点啊！表现出来的感觉太差了，游戏那么多好的BGM好好用真的可以成为一部良心剧的。。。

只能说古剑二目前算是一部能看的剧，带着情怀也就4星吧，BGM和部分演员不贴扣一星，如果后期BGM还是全程不在线的话，无法找回当年的感动，估计也顶多值个3星了

On the morning of April 24th, the English teacher organized our class to watch the documentary "maker".This is an international documentary about and documenting the Creator Movement. The film records and interviews key figures of the American creator movement, as well as world-class thought leaders in the field of technology, to explore how the self-maker movement will have a significant impact on the social economy and manufacturing.In the film, I feel the creators' love for self-creation and their hands-on ability, creativity and imagination. The Creator Movement is also a fascinating, diverse, fun and contagious sport. I also began to think about myself, as if I was relatively uncreative. After watching this documentary, I found that the focus of innovation actually lies in whether I have tried different approaches and whether I have the courage to do different things. I think we should expand ourselves by reading books and improve our imagination and scope of thinking. when we think of it, we should let go of our fear and create."the world is not bought, it is made by itself."4月24日上午，英语老师组织我们班一起观看了《自造世代》（maker）纪录片。这是一部探讨和记录创客运动的国际纪录片。片中记录和访问了美国创客运动的主要人物，以及科技领域里世界级的思想领袖，探讨自造者运动将为社会经济及制造业如何带来重大影响。在影片中，我感受到了创客们对自造的热爱以及他们的动手能力、创造力以及想象力。创客运动也是一个迷人的、面向多元、有趣好玩、具有感染力的运动。我也开始思考我自己，好像我是比较缺乏创造力的，看完这个纪录片后，我发现好像创新的重点其实在于我有没有尝试不同的做法，有没有勇气去做不一样的事。我觉得我们应该通过看书学习拓展我们自己，提升自己的想象力和思考范围，想到了就放下恐惧大胆去做，去创造。“世界不是购买而来，而是自造而来”

那些说配音难听的人，就想问一句：如今年轻的演员当中，有哪些演古装剧用了原音？说杨紫撑不起绝世大美女的名号的人，就问一句现在的娱乐圈当中有谁敢自称是绝世大美女的？那些所谓的有颜值的偶像明星，有谁满足了有演技与敬业负责任与片酬低并存？还是说你们认为只要有颜值，什么剧都可以演？

是不是就因为这样，现在什么人都来演戏了，唱歌的来演戏，跳舞的来演戏，搞综艺的也来演戏，不管学没学过，不管热不热爱，只要有钱拿，就可以靠着自己的流量去拍戏。

当然我不否认有流量也是本事，但是请不要拿着好资源却不负责任的拍完就行的态度。还有请吃瓜群众尊重一下演员，他们是演员，而不是明星，如果你们想看明星，请去看别的戏。

相信每个人心底都有一个改变自己的梦，有的人通过内在改变自己，有的人则通过整容。不管付出多少收获的是不是自己想要的才是最重要的，《整容攻略》这部网剧讲述的就是这样的一个故事。以“整容”为剧情的切入点，很符合当下的社会风气，这让这部剧有了一个很好的观看讨论基础，说明编剧很用心地在挖掘观众心理。同时剧中的6个人很好地把社会上不同阶层的人联系在一起，并且也融合的很不错，这一点从剧的故事叙事的连贯性可以看出，很棒。这部网剧总体还是很不错的，挺搞笑也很符合年轻一代，在这个颜值高于一切的时代，作为一部与我们现实生活最贴切的网剧能在碎片时间带来轻松愉悦，在繁忙之余获得正能量,那这部网剧是成功的。故事看似浮夸却又接地气的整容又整心的搞笑轻松正能量网剧，讲了很多现今社会上存在的问题值得人们反思，演员演技值得赞赏。《整容攻略》反映的是当下都市青年对自我外貌要求越来越高，越来越浮躁的状态。他通过一个个整容又拯心的暖心故事来对整容行业进行全方位的剖析，并且对都市青年进行良心改造，充满了正能量！应该也会让大众对整容有一个全新的认识！

第1集：Bad News（坏消息）

原著我才看完前两本（一共有5本啊，真能写……），原著真是阴郁的一塌糊涂，悲惨的一塌糊涂，绝望的一塌糊涂。我本来很担心这个剧会拍成从头惨到尾的高纯度致郁片。看完第1集我觉得改编相当成功。

首先，电视剧的第1集是小说的第2本（Bad News），讲的是22岁的男主为了取父亲的骨灰进行的纽约几日游。第2本提前、第1本（Never Mind）推后的做法因为保留了“男主童年究竟发生了什么”的悬念，比较能抓住观众。而且第2本真的比第1本欢快很多了（没错，男主一直在吸毒、差点要自杀的第2本已经比第1本欢快多了）。第1本真的非常非常的可怕，详细描述了男主父亲怎么性虐待5岁的男主，怎么精神凌迟男主的母亲，细节可怕至极，我感觉这部分内容打头阵能让一半观众弃剧。

小说的第2本情节其实有点扁平，主要就是男主从头到尾都在吸毒，包含了数量巨大的技术细节（看完能基本掌握如何搭配海洛因可卡因和安非他命以达到最优效果）。小说里22岁的男主基本处在一种麻木混乱的状态，完全看不出自救意图地沉浸在毒品的空虚中。电视剧里男主至少自救意图明显，想戒毒的打算始终贯穿，对自己的人生还有痛感和知觉，这就已经不知道多光明了。电视剧塑造的男主一方面空虚沉沦玩世不恭，另一方面渴望救赎向往新生，这两点我觉得结合得恰到好处，使得本剧既不至于让观众太反感太煎熬，又没有套路煽情的油腻感。浓郁的色调、快速跳跃的节奏都冲淡了过度阴郁的感觉，男主种种浮夸反讽的行为甚至搞出了一点喜剧效果，这些我觉得都是改编上成功的点。

情节方面，删掉了男主和毒贩Pierre的一长段内容。本来小说里男主似乎认为Pierre是整个世界上他觉得最亲密最有共情感的人。Pierre的个人经历是在精神病院住了8年，8年间一直认为自己是一个鸡蛋，然后男主觉得这很不错（大致可以感觉到小说有多负面了吧）。这段调子太阴郁绝望，删掉光明多了。

小说里男主去找Marianne只不过是想暂时填满空虚转移对毒品的注意力，基本上和在餐馆狼吞虎咽tartare tartare没什么本质区别。Marianne也是全程冷漠客气，两人没有产生任何感情冲突。 电视剧里这段男主流露了感情和自救意图，Marianne也作出了正常人会做出的愤怒厌恶的反应，算是改得有人性多了。

小说结尾有一段被完全删掉了。这段写男主钓Marianne失败以后去酒吧找了个陌生姑娘打算回去滚床单。结果姑娘是个暴食症，男主带姑娘去餐厅观摩她恶心地吃了一顿，然后回酒店没发生发生任何身体和感情上的连接，就两人轮流去洗手间，一个呕吐一个吸毒。这段删掉我觉得有点可惜，男主和这个姑娘的对照和摩擦都很有意思，同病相怜又相厌，一夜交集以后还是要各自背着自己的十字架往前走。最后男主离开酒店时带着讽刺厌烦又带着同情地跟前台说房间里有个姑娘在睡觉，她起来可以叫任何她想吃的东西，记在我账上，这个情节令我印象很深刻，其实改温情点保留下来应该挺不错的。反正小说里人与人之间的关系就是各种无动于衷，各种孤独绝望（服务人员都非常专业、非常冷漠客气恭敬地hold住全场，不像电视剧里还把男主赶走了）。电视剧里和男主接触的人则表现出了不同的态度，Anne是真诚的关心，Marianne是厌恶和愤怒，男主父亲的几个朋友是客气冷淡无动于衷，这样比较有层次感也更丰富一些。

至于wuli本尼自然还是很迷人啦。这种浮夸不要紧、就怕不够力、可以卯足了劲爆发式尬演技的角色，还能人格分裂模仿不同人声音，简直就是为他度身定做的狂欢吧。难怪他说特别想演，观众看得自然也很过瘾。就是……额头上的皱纹能不能不要这么醒目，这样观众能看出这是位22岁的青年嘛（一定是为了告戒我们吸毒毁皮肤，没毛病）。

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第2集：Never Mind（不必在意）

第二集改自小说的第一本《Never Mind》，仍然改得比原著光明温情不少。首先我得感谢导演没有把那天卧室里发生的事情直白地拍出来，门外寂静的走廊里那长长的沉默已经给了我足够的痛苦和恐惧。其次电视剧中的人与人之间还有感情交流，每个人似乎还有呼喊和倾诉的冲动。小说里的每个人都孤独地把自己囚禁在自己的世界里，男主的母亲Eleanor并没有对朋友Anne说过丈夫的事情，也没有在楼梯上、卧室里两次认真询问儿子“今天到底发生了什么”。Eleanor到底有没有感觉到这一天发生了可怕的事情？小说里没有明确写。一来Eleanor整天酗酒嗑药精神恍惚，她能否在客观上注意到那些异状是个问题。更重要的是，她对丈夫的恐惧比Patrick对爸爸的恐惧还要严重，其实从感情上她不敢也不想问这个问题，因为她不敢也不想知道答案。躲在酒精的麻醉里自欺欺人好像已经是她找到的最好的自保方式了。（小说里有一段电视剧里没拍的，David阻止Eleanor去楼梯上看儿子以后，Eleanor坐在那里头脑里想的自己怎么被丈夫暴力强奸怀上了Patrick，那件恐怖的旧事也发生在阴暗可怕的楼梯上。）连所有人中最正常的一个——Anne也没有剧中这么英雄。在把Patrick在楼梯上等妈妈的事情传达了一遍以后，她没有如剧中反复指出这对父母的不尽责，更没有和男主人爆发正面冲突愤然离场。小说里的Anne只是为小男孩感到了一点难过，然后觉得这些人简直有病，自己再也不要跟这些人来往，然后就礼貌地告辞了。

另一个重要的改动是David对所有人实施的暴力的性质。剧中这种暴力是比较直白和外露的，David会半夜跑到儿子房间里威胁儿子“如果把今天的事情说出去我就把你撕成两半”。但在小说里，那种暴力是更无形的精神控制，是更恐怖更微妙的天罗地网。David在小说里并没有这样直白地威胁过任何人，每个人自动对他噤若寒蝉，自动始终守口如瓶。最吊诡的是电视剧和小说里都明确点出这家人的巨额财富其实都是Eleanor娘家的钱，因此David手中其实没有任何实际的筹码，他却莫名其妙地靠精神控制奴役了所有人。仔细分析一下的话，David的手段几乎是教科书式的精神控制手段。第一，一套邪教式理论（“我折磨你是为了你好”“你如果能忍过这个，人生中就没有什么困难能打到你”）。第二，打击受害者自信，降低受害人的反抗意识（比如说长年累月当众羞辱Eleanor。你连个菜都点不好，你连客人的座位都安排不了，你一文不值。其实在局外人看来Eleanor是个超级富有的女继承人，她才是条件更好的那一方吧）。第三，阻断受害人之间的交流和联合的可能性，并且阻止他们向外界求助（因为不能太娇纵孩子，所以母亲不能过多地和儿子接触；软性限制Eleanor交友甚至出门）。第四，靠毫无原因的惩罚来巩固绝对权力（Patrick因为踩了两个无花果突然遭到了飞来横祸。作为一个小孩，他还有正常人的反应，他反复问父亲“我做错了什么？”。但是没有回答，我说你错你就错，没有原因和道理可讲。后来我们看到这招马上见了效果，Patrick不过打破一个杯子就吓得魂不附体。而其他受害人比如Eleanor在受惩罚的时候甚至根本不会问“我做错了什么”，她只想尽一切可能逃过惩罚、熬过灾难就好。）

在这套恐怖体系下，所有受害人的反应也是教科书式的“习得性无助”，他们不再问原因，不再自救，放弃向别人倾诉和求救，一心只想减轻惩罚和痛苦，甚至流露出主动帮助David倾轧其他受害人的倾向。至于这套精神控制系统为什么能奏效，这大概是个很复杂的心理学问题，但可以肯定的是，重要原因之一是David的受害人本来就是他精心挑选出来的易受精神控制的人。电视剧里Eleanor对Anne回忆她和David也曾经有过美好的时光，似乎她是为了爱才软弱地忍受了如今已经变成恶魔的丈夫。但小说里完全不是这样，Eleanor和David并没有什么美好的时光，他们一开始约会就很不正常，两人吃着饭David突然把盘子放地上叫Eleanor趴在地上像狗一样用嘴去啃食物。至于Eleanor为什么居然服从了这个命令，小说里写因为“服从，哪怕是这种荒谬的服从，对Eleanor来说是一种真正的诱惑”。我真的没办法再注解了，SM了解一下吧。后来发生在另一个人物Bridget身上的事情大概又进一步解释了这种微妙的诱惑。Bridget作为一个简单直率的人当然立刻觉得David是个变态，但她在害怕和憎恶之余又似乎莫名被David吸引，两次拿无花果做文章。Bridget半夜试图逃走，最终却又折返回来假装什么事也没发生过。电视剧里给的原因是约她私奔的Barry没有来。而小说中更诡异更微妙，Bridget走着走着开始想：会不会我走到那里发现Barry根本没来，她又回忆起Barry约她私奔时用的语句，她讨厌Barry的态度，越想越觉得私奔的计划没有希望，于是想着想着她就放弃向目的地进发自己折回来了。Bridget和其他受害人一样，仿佛被一种巨大的黑暗力量所控制，她走了回来，安慰自己说“至少我逃走过，我表达过自己的反抗了”。Eleanor也一样，她明明有大笔财产随时可以走掉，但她放弃了逃离，她安慰自己说我问过儿子了，没有问题，他长得多好多有教养，做母亲的关键只是不要干涉。在电视剧里，Eleanor看到Bridget折回来时并不惊讶，只淡淡地说了一句：“你看，那（逃走）没有你想的那么容易。”这一笔小说里没有，加得真是绝妙。你问他们为什么不反抗吗？你问他们为什么不逃走吗？因为没有你想的那么容易。这个诡秘难解的黑色夜晚，就像笼罩着每个受害者的天罗地网一样，他们说不清道不明，只是莫名放弃了自救。至于恶魔怎么织出这张网，也不是一句话能说清楚的，这里面有父权男权的枷锁，有黑暗和死亡的神秘诱惑，有特权阶级面对的无穷空虚：花不完的钱，无所事事的生活，永远不可能实现的精神目标（第一集里David好像说过“我属于十八世纪”？《队列之末》里本尼演的那个人也说过对吗？幻灭和精神SM绝对是英国上层阶级的传统吧，细思恐极。），所有丰盛和荣耀背后的幻灭。这种空虚笼罩着所有人，包括受害人和加害人，结果他们唯一的生活目标和乐趣就是用精巧高雅的精神SM游戏摧毁自己和别人。只有不属于他们阶级的Anne能一眼看透这群人多病态多恶心，而这群人在他们自己合谋织出来的华丽罗网里根本连挣扎的动力都没有。

恶魔为什么会成为恶魔？David也有过梦想和抱负，当钢琴家，当医生，都没有成功。是因为他的父亲也这么无情地摧毁了他心中所有正常的东西吗，还是因为他发自内心地相信“努力太粗俗”，当个高贵恶毒的废物才是这个阶级最终极的优越？他娶了有钱的美国女继承人，却又说那些人和他们联姻不过是为了收购人形古董。“人不应该被当作东西对待”，这是否是David对妻子不满的根源？是否为了挣脱这种羞辱和无力他才变成一个恶魔？他也善良过、痛苦过吗？我们不得而知，总之在这个故事里，David已经成了一个恶魔。他自己一事无成，就嫉妒别人还有希望；他自己不相信任何东西，就嫉妒别人还有感情；他看到5岁的儿子身上还有活气（小说里Patrick受虐的导火索不是踩了两个无花果，而是因为他像所有正常小男孩都会做的那样爬上矮墙走了几步又跳下来，因为他偶尔表现出了一点正常孩子的天真和顽皮），就怒不可遏心急火燎地要摧残他毁灭他。David有点像《金锁记》里的曹七巧，他把自己一辈子的痛苦和压抑都转化成了对别人的嫉妒、仇恨和恶，连自己的孩子也不放过。而悲剧不断重演的原因是受伤害的人总是会最终变成伤害他们的那种人。

第一集结尾的时候Patrick的朋友问Patrick：“那你要用你的人生做什么？”Patrick突然撕心裂肺地哭了起来。因为这才是所有悲剧的根源，才是所有问题的终极问题。“你要用你的人生做什么？”因为钱花不完，因为无所事事，因为努力是粗俗的，因为不知道要用自己的人生来做什么，所以他们用人生来摧毁自己和他人。Patrick要做的事情，其实就是走出这个怪圈，不要变成父亲那样的人，但是，“那没有你想的那么容易”。如果Patrick能做到，他就是英雄，哪怕他看起来仍是个只会花钱碌碌无为的贵公子。

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第3集： Some Hope（一点希望）

先照例给大家汇报一下小说第3本的梗概：（不想看原著梗概的请跳过下面3段）

在第3本里，Patrick当年的故人Bridget早已和Nicholas分手，嫁给了另一个富豪Sonny。全书的线索是Patrick去参加Bridget的盛大派对。此时Patrick30岁，他已经戒了毒，但仍然整天丧里丧气愤世嫉俗，招牌式毒舌加上冲破银河系的负能量，完全就是生人勿进。连他最好的朋友Johnny见他之前都得参加个打气会才敢面对他（小说里Patrick没有去旁听戒毒支持会，这段主要为了说明Patrick给Johnny造成了多大的压力和负能量）。 在晚会开始之前，Patrick不知道为什么决定把童年阴影告诉Johnny，但说完以后又觉得完全是隔靴搔痒，既没有表达出真正核心的东西，也没有得到真正的理解。 于是，面对好友的安慰，Patrick不仅没有真正敞开心扉，反而开始跟Johnny进行道德辩论。最后Patrick的结论是：我已经对仇恨父亲这件事非常疲惫了，但结束仇恨只有两条路，一是复仇，二是原谅。复仇不可能；原谅我不要——这么烂的一个人我凭什么原谅他，原谅他只是伪善的救赎，只是自己骗自己我已经自由了而已。（Johnny也是苦啊，朋友提出一个问题，他给个答案，然后朋友开始跟他辩论说这题无解。确实是要参加个打气会才敢面对这种朋友啊。）然后小说详细描写了派对的过程，貌合神离的夫妻，把粗鲁当有趣的玛格丽特公主等等，反正就是病态扭曲的上流社会众生相。这场派对跟Patrick并没有太大关系，他根本不够格坐公主那一桌，也没掺合大家的一堆破事，他既没有向前女友道歉，也没有遇见未来的老婆。总之几乎什么也没发生，重要的情节只有Patrick想上楼跟情人打个炮结果还没打成。打炮失败以后Patrick在阁楼上思考了一会人生，鬼使神差地就想通了。Patrick的新结论是：他唯一的出路是既永不原谅父亲， 又把父亲当作一个普通的人去理解。如果他能不再把父亲当作是仇恨的目标、令他恐惧的邪恶力量、或者应该怜悯的对象，而只去感受和理解父亲的不快乐，把他看作一个普通人，那么他也许就能得救了。小说的结尾是派对结束，Patrick走到落雪的湖边看到水鸟飞起，感到一种奇异的快乐。

我读完小说的感想有两条。第一，这能叫Some Hope吗，这最多叫Quantum of Hope吧。第二，这么松松散散的一堆东西我看你怎么改编成电视剧。

然而编剧又一次让我很惊喜，他把一堆松散的心绪片段改成了一出相当紧凑的戏剧。

这集和核心是“对照”和“成长”。坐在楼梯上孤独无依的小孩从当年的Patrick变成了Bridget的女儿Belinda。在所有人中，只有Patrick主动走过去，蹲下身轻声细语地和小女孩说话，试图化解成人世界带给小孩的恐惧和疏离。Patrick安慰的不仅是这个不安的小女孩，也是童年孤独无依的自己。想要开车逃离变态家庭的从当年的Eleanor变成了今天的Bridget。经过挣扎和犹豫，最终踩足油门把豪宅甩在身后的Bridget解放的不仅是被囚禁的Eleanor，也是当年那个去而复返的自己。而在对照中，我们看到的是角色的成长。Bridget从一个浑浑噩噩不知道自己要什么的笨姑娘，变成了一个有勇气有主见女性，在她带着女儿和母亲驾车绝尘而去的时候，我们都能感受到那种新生的力量和喜悦。Patrick则从一个完全无力自保的弱小牺牲者成长为了一个不仅能照顾自己、还能保护别人的成年人。当Patrick自然而然地蹲在小女孩面前开口说话的时候，我轻轻楚楚地看到了小说里写得不甚明了的那“一点希望”（即这集的题目Some Hope）——一个能关心别人、保护别人的人一定还有能力自救；一个能这样和孩子说话的人绝对不会变成他父亲那样的恶魔，Patrick一定会是一个非常好的爸爸。

其实电视剧里的Patrick之所以比小说里的讨喜，是因为不管外表多丧，在他身上我们始终能看到这“一点希望”。他会特意去向被自己骂了的侍应生诚恳道歉，因为他从来不是一个冷漠势力的人；他会在朋友面前维护Bridget，是因为他心里始终保有着那一点善良和温暖；他会毫不犹豫地离开聚会安慰一个小孩子，是因为他一直有关心和保护的勇气与能量；他会在朋友说“你不是最喜欢讽刺和张力吗？”的时候反唇相讥，是因为他从未真的像他父亲那样沉沦在恶意中；他会在朋友问他要如何度过人生时失声痛哭，是因为他心里的生之欲从来没有熄灭过。所有这些细节让我们相信，这个世界上有连最可怕的恶行也不能摧毁的东西。

贯穿全剧的这“一点希望”就是这些从未熄灭的勇气、善良、和生的欲望。这些东西仿佛是重生的“燃料”，只要这些东西还没有消失，Patrick就有自愈的力量，他需要的只是突破那层他已经钻了很多年的茧，他需要的只是外界的给他一点点火花去点燃他心里已经准备好的这些柴火。在这场无聊可怕的派对上，命运好像突然眷顾了Patrick，他收到了一个又一个信号，看到了一朵又一朵火花：Bridget成长为了一个有勇气的女性；连毒虫Chilly Willy竟也变成了一个健康快乐的爵士乐手；Patrick向前女友道了歉，遇到了未来的妻子，把最痛苦的秘密告诉了自己的挚友……好像整个宇宙都在对他说：是时候了，今晚就是开始新生命的时候。

小说的结尾是雪夜明湖的澄净，是寒塘鹤影的轻盈，反正就是一种丧到尽头是超脱的感觉。而电视剧的结尾是烟花绽放，是浴火重生，是在黎明的微光里扔出童年的那根木棍。我们的英雄Patrick真正抛下了压迫他30年的重负，看到了新生活绚烂的颜色和光辉。

关于前两集中的那个Patrick无法回答的问题：你要用你的生命做什么？一个童年时的故人告诉他：不要浪费时间，试着做点贡献。而他最好的朋友Johnny告诉他：找到一个人，fall in love，have kids。

我们到底该用我们的生命做什么？

要么：

To break into a wider world，to learn something，to make a difference.

（投身更广大的世界，学些新的东西，试着做点贡献，改变世界。）

或者：

To love，and to be loved.

（去爱，被爱。）

我读了许多小说，看了很多电影，想了这么多年，但能稍微说服的我的答案，真的只有这两个而已。

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第4集：Mother’s Milk（母乳）

副标题：Patrick又崩溃了（救命，po主也快崩溃了……）

我估计很多人跟我一样，看了前3集核弹级的Father Issue（对不起实在不知道这词的中文是什么，“父爱问题”？），以为这就是Patrick唯一需要战胜的阴影了。但是，显然我们都被正常的生活经历、乐观的人生态度、以及有限的阅读/观影量限制了想象力。事实上人生的悲剧是：出了这个坑，还有那个坑；更可怕的是你可以毫不费力地同时掉入3个大坑。

到第3集结尾，Patrick已经英雄地从父爱问题的大坑里爬出来了。40岁的Patrick几乎不再想起父亲，就算偶尔想起也不那么恐惧和痛苦了。然而第4集Patrick又同时掉入了3个大坑：Mother Issue（母爱问题）、婚姻危机、以及中年危机。

母爱问题电视剧拍的比较详细了。Eleanor终其一生都在都在重复一种非常令人费解的行为模式：她一心拯救全世界所有的儿童，唯独不能照顾一下自己的儿子；她费尽一切心机要无私奉献，唯独不能稍微放弃自我中心，考虑一下身边的人的感受。到了人生的最后一程，Eleanor还要突然发力剥夺儿子的继承权，用自己所有的力量狠狠地再伤害儿子一次。面对儿子的愤怒，她的反应只有“我想要做好事”——只有“我”，只有“我想要”，她的字典里没有“你”，更不会有“对不起我伤害了你的感情”这种正常人的语汇。 Patrick的痛苦主要不是失去了钱财，而是继承问题再次让他感到，自己一辈子都在被母亲忽视和背叛，自己从来没有被母亲爱过。 剥夺了儿子的继承权以后，Eleanor居然还能若无其事地继续向儿子索取：“我要你帮我搞定法律手续”，“我想死，你要帮我安乐死”，她好像从来没考虑过儿子的感受，也从来没有过一丝愧疚。作为母亲，她在和儿子的关系里只有索取，没有给予，她做的每一件事，都在若无其事地重复一句话：“我不爱你，我从来没有爱过你”（正常人说这句话时起码会礼貌地加上“对不起”三个字吧？然而也没有“对不起”，“我不爱你”好像是理所当然的）。实际上小说第4本里Eleanor就安乐死问题还做了一次大妖，不知道电视剧是删掉了还是准备第5集再拍，我先不剧透了。

至于Eleanor为什么会成为这么一个人，答案还是童年阴影（这5本小说绝对是教科书式的童年阴影大全，几乎每一个人的行为模式都是童年阴影塑造出来的）。Eleanor小时候是个安静、害羞、自卑、不出众的孩子，她也被母亲忽视和拒绝，也被母亲剥夺了继承权。因此她存在的基调就是两种巨大的、难以克服的痛苦：一是觉得自己没有价值，二是缺少爱。而她对这两个问题的解决之道就是慈善和宗教。从Patrick的角度来看，他认为母亲的病态之处是：她不能也不想和任何一个真实的人产生联结；她只能或者只愿意与一些抽象的东西产生联结，如“牺牲”、“大爱”之类的玩意儿。为什么不能真实地去爱一个人，或者通过一些更真实的方式去实现自我？因为在做一个真实的女儿、妻子、母亲、或者社会人的过程中，必然会有痛苦和不如意，这些挑战会重新搅动起无价值和不被爱的空虚。Eleanor本质上是个自我麻醉的懦夫，她没有勇气去承受和体验真实的人生，于是她用尽一些力量逃避和隔绝这些真实的东西，靠宗教和慈善的精神麻醉过了一辈子。她的行为其实和童年的Patrick想把灵魂转移到壁虎上一样，是靠“解离”来逃避痛苦:她把自己从一个真实的人的角色和感受中抽离出来，因为切断了一切真实的感情联结，也就切断了所有作为一个真实的人可能产生的痛苦。《年轻的教宗》里裘德洛演的那个教宗说：我们之所以选择爱上帝，是因为爱一个真实的人太痛苦，我们没有勇气去承受。一个真实的人会伤害你、让你失望，但是上帝不会。许多沉迷宗教的人大概都有这样的心理动因吧。整件事情的荒谬之处就是：最沉迷慈善的Eleanor其实是世界上最自私的人；为了解决缺乏爱的问题，一个人最终的选择居然是完全屏蔽一切爱的可能性。

Patrick的婚姻危机，电视剧里改得比较简单和正常，差不多就是普通中年夫妻的婚姻危机。Mary在电视剧里的反应算是比较人性和正常的，对于一个出轨、酗酒、情绪不稳定、自私、幼稚、四十多岁还在纠结童年阴影的丈夫，妻子说“你再这样下去我们只能分开”似乎也算合情合理。但是在小说里，这段婚姻危机却是全书最让我觉得绝望的部分（对，超过了父亲的性侵，超过了母亲的拒绝，超过了吸毒、酗酒、自毁、所有）。在小说里，Patrick出轨、酗酒、情绪不稳定与其说是婚姻危机的原因，不如说是婚姻危机的结果。这场婚姻危机真正的原因，是Mary在有了两个孩子之后把所有注意力和爱都放到了孩子身上，她既不愿意和Patrick作爱，也不再给他任何关注和安慰，Patrick在感情上完全被妻子抛弃了。对于Patrick来说，婚姻危机其实是母爱危机的延伸和放大。小说里虽然没有交代Patrick和Mary是怎么相识相爱的，但根据Patrick的自白，正因为他自己的母爱问题如此严重，他在择偶的时候似乎把女人分成了两类：一类是像他妈妈那样毫无母性、完全不能胜任母亲职责的女人，这是他非常反感并且绝不能接受为配偶的；另一类是充满母性的女性，他最终选择的Mary就是一个极富母性人。在有孩子之前，Mary的母性和温柔也许曾经深深地滋养治愈过Patrick，然而Patrick没有料到一个问题是：在有了孩子以后，极富母性的女人（似乎不可避免地）会变成一个完完全全的母亲——她们不再需要爱情和交流，不再是妻子或朋友，她们的所有爱、温柔、注意力、情感都再也不属于Patrick，而全部被孩子抢走了。最倒霉的是，婚姻危机爆发的时机恰好是Patrick继承权被剥夺，母爱危机爆发的时候，Patrick一生寻求母爱的两个来源（母亲和妻子）突然之间都在感情上完全抛弃了他，因此他不可避免地崩溃了。因为婚姻危机加母爱危机（或者不如说是双重母爱危机），再加上中年危机（现在的衰退、麻木、无力 、一潭死水 vs 年轻时的潇洒、张扬、无限的可能性），Patrick开始酗酒、发脾气、出轨，但这些行为在很大程度上都类似于小孩子靠故意捣乱来争夺母亲的注意力。而最可怕的是，Mary完全明白这一切变化的原因，她知道丈夫的精神危机，也理解这一切行为的真正诉求，她只是完全不想理会Patrick。 Mary清楚地看着Patrick痛苦和挣扎，但她不想回应，更不想去安慰和照顾Patrick，因为在她看来，孩子是那么可爱、完美、充满希望，而丈夫只是一个千疮百孔、疲惫、损毁、不再有希望的人，她无法强迫自己在后者身上花费精力和爱。

全书最让我绝望的一幕是Patrick和Mary当着孩子的面大吵一架（吵架的原因是孩子明明有自己的小床，但结果Mary每天都跟孩子睡大床，Patrick每天都被赶到孩子的房间睡），Patrick负气直接去隔壁房间睡了。吵完以后，Mary和孩子睡在床上，她听见Patrick悄悄地走进来。她能感觉到Patrick站在床边看她，观察她有没有睡着，但她一动也没有动，假装已经睡了。最后Patrick默默地爬上了床，睡在孩子的另一侧。“为什么她不能去Patrick那边？为什么她不能在床的一边用枕头把孩子围住，然后自己和丈夫一起睡在床的另一边？因为她已经没有什么能施舍给Patrick的慈善精神了。事实上，在这段婚姻中，她第一次开始想象她和孩子单独住在一间公寓里，而Patrick一个人，悲惨地住在别处。第二天，她对自己的冷漠感到震惊。但她很快就习惯了这种冷漠。”小说里的Mary因为母性太强，在我看来根本缺乏人性。Mary和Eleanor仿佛截然相反的两个极端，一个太有母性，只关心自己的孩子，一个毫无母性，唯独不关心自己的孩子，但结果就是她们两殊途同归地都抛弃了Patrick。当然，我理解，Mary有她的理由，她感到疲惫，也许她厌倦了Patrick一再像小孩一样向她索取感情和温暖，也许她在母亲的角色里太满足，她根本不再需要Patrick。但是，浑身创伤、支离破碎的Patrick尚且想要走回那间卧室，回到那张床上，为什么Mary可以如此无动于衷，完全没有一点沟通和解的欲望？母性如果不是照顾和爱的本能，只是一种如此狭隘可怕的偏执，我们到底为什么要歌颂这种东西？为什么一个人会如此完全彻底地收回对另一个人的爱，我不能明白，我感到很心寒。

但更深刻的问题是，Patrick面对的不光是感情的失落，还有人生的终极幻灭。为了解决“缺乏爱”的问题，他的父亲选择了恶毒和伤害别人，他的母亲选择了逃避和隔绝一切真正的感情。Patrick看似“棋高一着”，他意识到父母的解决方案都是病态的、都绝不会带来幸福，他比父母积极，他没有沉沦而是努力去改变。但结果他得到了什么？Patrick够勇敢，他选择去爱和被爱。然而，去爱的最终结果果然是被伤害和被抛弃，被爱似乎也是虚幻无意义的。Patrick够聪明，他缺什么补什么，为了弥补母爱的缺失，他万里挑一找到了全世界最富有母性的女人。 然而，就像他在第3集里说的，“爱是你总以为某个人能修补你心灵的创伤，结果却发现他并不能”，他的爱情和婚姻像是一场漫长的空欢喜，非但没有补上母爱的空白，最终连最基本的同情、安慰甚至施舍也没剩一点给他。为什么Patrick努力自救了几十年，最后仿佛还是在原点？他好像还是那个5岁的小男孩，无人关照、无人依靠，在黑暗的楼梯间里孤独无助地一个人舔着伤口；他好像还是那个22岁的青年，靠镇静剂（只不过把海洛因换成了酒精）活着，在清醒的瞬间打电话给朋友/情人，哭着寻求一点同情和安慰。所以，Patrick的积极、努力、勇敢、智慧到底有什么用？我们每一个人的积极、努力、勇敢、智慧到底又有什么用？是不是其实Eleanor那种逃避一切的人生态度才是最有利、最合理的？如果再给Patrick一次重来的机会，他到底应该怎么做才会得救？他是不是不该找这种有母性没人性的伴侣，他是不是应该选择和他更像是一类人（但显然不会给他或者他的孩子太多母爱）的Julia？是不是把救赎的希望寄托在另一个人身上，或者寄托在和另一个人的联结上根本就是不可能的？也许一切都是徒然的，我看这本书觉得痛苦，是因为字里行间满满都是“无解”两个字。

如果这是一本通俗小说，作者一定会告诉我们Patrick最后重获新生，找到了一切问题的终极答案，获得了爱和幸福。可惜这是一本严肃文学，所以Patrick没有，我们也没有。也许这就是人生吧。

好在电视剧没有这么丧，我觉得电视剧里的这段婚姻还可以救回来，Patrick还可能找到一切问题的终极答案，获得爱和幸福。我祈祷编剧能给我们一个光明的结尾，毕竟人生还是需要希望的。

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第5集：At Last（最后）

果然有一个光明的结局啊，先给编剧10个赞！

第5集的主题在我看来是“和解”和“脱瘾”。

从某种程度上来看，Patrick的母亲对他的伤害可能比父亲更大。因为父亲的恶是赤裸裸了的暴力，相对容易认清和拒绝。而Patrick的母亲对儿子的伤害，却披着善良和无辜的皮。儿子经过多年的心理建设，终于鼓起勇气告诉母亲“我被爸爸强奸过”，母亲居然只说了三个轻飘飘的字“我也是”。没有眼泪，甚至没有一句简单的对不起，Eleanor觉得自己没有责任，因为“我也是受害者，你怎能怪我”。Eleanor给Mary看曾被David性侵过的其他孩子写给她的信，信中说“我抑郁酗酒自残了很多年，现在终于好了一点。我原谅你。”Eleanor的反应是：“她为什么要原谅我？她怎能为我不知道而且也无能为力的事情责怪我”。这一笔主要不是为了说明David比前面控诉过的还可怕，而是为了侧写Eleanor对儿子的态度：你有什么理由怪我？我不知道。我也是受害者。反正我绝对没有一点责任，我比谁都无辜，你怪我真是太无情、无耻、无理取闹了！电视剧拍到这一段时特别给了几次Patrick的镜头：他在花园里高高兴兴地和儿子玩耍。显然，此时的Patrick是一个自救成功，已经相对幸福安稳地生活了十几年的正常人。再对比后面的酗酒崩溃生不如死，这短短几个镜头的脆弱和美好简直催泪到我不敢细想。作为一个母亲，Eleanor从没给过儿子任何帮助，儿子全靠自己辛辛苦苦地挣扎出来，结果如此来之不易的平静被母亲四两拨千斤的几句话全部撕得粉碎。这种作恶的效率我看连灭霸也得自叹弗如。在小说里，在这句“我也是”之后，Patrick问母亲为什么不带自己逃离David，Eleanor回答说“因为怕他杀了我”。Patrick觉得这完全是无稽之谈，因为在Eleanor离开David之前，David已经至少两次确确实实地下手要杀Eleanor（其中一次Eleanor逃走叫来了警察，然后在警察的保护下收拾好行李走了，没有带走Patrick），“如果你跟一个人住一起的时候他已经两次下手要杀你，那么你离开他怎么也不可能增加他杀你的概率吧”——这么简单的逻辑，Eleanor偏偏就没有。最后Patrick的结论是：Eleanor不逃走，是因为她不想逃走，她渴望David的那种极致的暴力，而自己“只是父母SM游戏里的一个玩具”。Patrick的降生没有价值，没有意义，没有爱，他存在的目的只是作为一个病态游戏的玩具，我实在想象不出宇宙里还有什么比这更可怕的自我认知了。甚至在许多年后Eleanor已经死了，Patrick想到这一点还痛苦得想自杀。

然而，这还没有完，小说里还有一段更可怕的。中风以后，口齿不清意识模糊的Eleanor有一天看着远处的Patrick突然对Mary 说：“我永远不能忘记他是David的儿子。”接着她结结巴巴地反复问Mary：“你还好吗？你还好吗？你还好吗？”Mary感到，Eleanor正在试图把她从Patrick那里救出来。当然Eleanor不是真的为Mary着想，她是想通过某种追溯过去的魔法，把自己从David那里救出来。Mary想要回答“我还好”，但她看出这个答案的可能性正折磨着Eleanor，因为Eleanor唯一想从Mary这里得到的答案是：“不，我不好。我和一个暴君式的疯子生活在一起，亲爱的，我就和你一样。”电视剧里把这句“我永远不能忘记他是David的儿子”改到了Eleanor还健康清醒的时候，同时还特意强调了“在他（Patrick）生气或者说刻薄话的时候，我会想到他是David的儿子”，这样勉强可以解释为受害者的创伤后遗症吧。但小说里的那段，我真的看得手发抖。一个口齿不清意识模糊的半死之人，还能用尽所有的力量散发出如此强大的恶毒和恨意。Eleanor永远不能忘记Patrick是David的儿子，她岂止是失职，她岂止是不作为，她岂止是不愧疚，她分明是恨儿子恨了一辈子。对，Patrick是David的儿子，但这明明是Eleanor自己不反抗的后果，这笔帐到底怎么能算到儿子头上？不管论神逻辑的哲学，还是论虐待孩子的艺术，Eleanor都远远超过了David。一个小孩生下来就是父母SM游戏的玩具，被父亲折磨了半辈子，被母亲恨了一辈子，到底他是做了什么孽？

所以，究竟如何与人类历史上最可怕的父母和解？ Patrick后来对Julia说：其实对父母，我感到每一种情绪，鄙视、怜悯、愤怒、恐惧、……还有温柔。我觉得这就是答案。答案就是承认问题的复杂性，接受自己的一切情绪，没办法和解就不和解。“永不原谅”是对的，“可恨之人必有可怜之处”也是对的。Patrick要做的既不是原谅父母，也不是永远不原谅父母；既不是永不止息地试图挣脱恐惧和愤怒，也不是永远沉醉在恐惧和愤怒里自虐。承认和接受也许是放下的唯一途径。就像卷福在神夏里对华生说的：“it’s not ok. It will never be ok. But it is what it is.”

一般来说，和解的途径是沟通。Patrick不是没试过，但是事实证明有些人就是没法沟通的。Eleanor的葬礼上出现了David的老朋友Nicholas。Nicholas是David的影子，他搞不好是全书唯一一个发自内心地认同、喜爱、欣赏、甚至崇拜David的人。第3集里有一个伏笔，Nicholas的女儿Amanda也在戒毒互助组里。这集又通过Nicholas的口补出Amanda已经多年没和父亲说过话了，并且她至今仍在Johnny那里接受心理治疗。不难想象，Amanda是个翻版的Patrick（也许没有性侵，但感情虐待肯定少不了）。在Eleanor的葬礼上，Nicholas慷慨激昂、充满怀旧之情地为自己那一套David哲学辩护，但最后他心脏病突发，在众人看神经病的目光中口吐白沫地倒在地上。旧时代终于过去了，人们不再相信父母应该冷淡严苛地对待孩子（连Mary也对她自己的母亲开了炮），越来越多像Patrick和Amanda这样的人说出了童年的创伤，彻底切断了和父母的关系。David死了，Eleanor死了，衷心拥护旧时代的最后一个害人精Nicholas也死了。 临终的Nicholas攥着Patrick的手腕，艰难地一遍遍地想喊Patrick的名字。他想对Patrick说什么？在下一个镜头里，Nicholas的眼里似含着泪光，是愧疚？是悔恨？是不舍？是对Patrick的抱歉？ 是对女儿的思念？此时的Nicholas代表的究竟是他自己，还是David，又或者是Eleanor？直到最后，David们也没有能够和Patrick们进行一次有效的沟通，但这一切都不重要了。听到Nicholas的死讯，Patrick很平静，他似乎并不想知道Nicholas想对他说的到底是什么。父亲究竟是因为恶毒还是因为不快乐才这么丧心病狂？母亲有没有哪怕一丝一毫曾经爱过自己？这些问题Patrick纠结过，但他已经不在乎了。旧时代已死，光明和前进毕竟是无法阻挡的。重要的是Patrick放下了，重要的是他在想象中让童年的自己对父亲说出了那句他一直想说的话：“那是错的。你是错的。任何一个人都不应该对其他人做这种事情。”如果沟通不可能，单向的释放也已经足够好。如果有些问题是无解的，那就不要再寻找解答了。重要的是Patrick已经厌倦了和鬼魂作斗争，他要去见他自己的孩子，真正的孩子，会在父母的爱里健康长大的正常孩子。

“和解”之外的第二个主题是“脱瘾”。戒毒戒酒是很显然的脱瘾，但其实另一条表达脱瘾主题的线是Patrick的爱情。第5集有两个比较难理解的片段，一是Patrick在医院戒酒期间曾经想逃出医院去找一个叫Becky的女精神病人，二是Patrick在母亲葬礼后的酒会上问一个女服务生要了电话号码，但最终又没有拨打。小说里解释得比较清楚：Patrick认识到，镇静剂最后必然带来焦虑，兴奋剂最后必然让人筋疲力尽，而生命中一切的安慰最后也只有一个结果——失望。他觉得自己的问题就是总在寻找安慰，以为这样就能得救。从毒品、到酒精、到来自女性的爱， 这些东西本质没有区别，结果也没有区别，从这些东西里得救是不可能的。 上面的两个片段都是Patrick从爱情中寻求安慰的心瘾又犯了，但他两次都因为想起孩子忍住了。电视剧比较光明和主旋律的改动是把有意义的爱情和纯粹为了寻求安慰、填补空虚的爱情区别开了。Mary和Patrick虽然分居了（没有离婚），但电视剧里的Mary很关心Patrick，不仅Eleanor的葬礼她任劳任怨包办了所有事情，而且每次Patrick崩溃的时候她都陪在一旁提供安慰和拥抱。葬礼结束以后Mary不仅邀请Patrick回家看孩子，还主动吻了他一下，不难想象这段婚姻还有破镜重圆的可能性。小说里就写得比较荒凉，Patrick关于放弃寻求安慰的顿悟也包括Mary和Julia。他意识到并非他生命中的那些女人辜负了他，而是他总想从她们哪里寻求安慰、总想被她们救赎的幻想本身就是虚幻的。戒酒成功以后Patrick和Mary虽然恢复了来往，但似乎已经没有什么男女之情，两人更像一对知己知彼的生活伙伴，没彻底分手大概也只是为了孩子。从行为上来看，Mary无疑是个好女人，考虑到Patrick的情绪，她帮Patrick安排了Eleanor葬礼的所有事宜，结果忙完一切回头一看Patrick正跟Julia聊得起劲。Mary的反应是：真是典型的Patrick，我永远负责帮忙处理一切，然后他负责跟其他女人聊天（这从侧面解释了他们的婚姻问题是复杂的，Patrick认为婚姻失败是因为Mary不再关注他、不再爱他，Mary也许认为婚姻失败是因为Patrick十年如一日的自私、幼稚、一味索取终于耗尽了她的耐心）。但Mary并没有感到气愤，因为“她已经不需要Patrick的注意力了”。Mary和Patrick的关系确实很像母亲在照顾孩子，两人虽然友好，但在爱情上非常冷淡，当然也没有电视剧中的那么多安慰、拥抱、以及最后那个亲吻。小说结尾只写Patrick想见孩子所以拨通了Mary的电话，他似乎并不想见Mary，对于爱情大概他已经没有什么期待了。

小说里的Julia倒是比较有意思。和Mary分居以后，Patrick和Julia最后一次坐在酒店里相对无言。最后Julia说：“既然现在你和Mary分开了，你也不再需要我了。我对你来说……只是起这种结构性的作用吧。”Patrick说：“正是这样。”（也是很渣了）Julia没有再说话，站起来走了。“他（Patrick）想把她叫回来，但那种冲动消失在两人之间越拉越长的厚地毯上。”后来Julia在葬礼上一见到Patrick两人就聊得火热，并且Julia意识到自己不止一次控制不住情绪无故用言语攻击Mary（其中一次就是电视剧里拍的：P：“葬礼都是Mary安排的。”J：“比起你自己的母亲，Mary才更像是你妈吧。”P：“是的，在她有自己的孩子之前确实如此。”）Julia的这种情绪显然是嫉妒，因此单说爱情，其实Julia反而比Mary爱Patrick。不过Patrick和Julia都知道对方不是自己要找的那种人，虽然吸引始终都在，理解和共情也始终都在（Patrick倾诉人生感悟的对象不是Mary而是Julia），但是然后并没有什么然后。电视剧里把Julia改得很负面，因为嫌弃住宿条件差主动抛弃Patrick，对服务生也是态度傲慢势力到不行。其实原著里第一集跟Patrick一起吸毒的是另一个炮友，第三集同时劈腿Patrick和Johnny的又是另另一个炮友，编剧可能怕打酱油的人太多观众看不懂，把这些一股脑全算到了Julia头上。这一切是为了把Patrick不选择Julia 合理化，也是为了把剧情简单化。可以理解，但私心觉得有点遗憾（比起Mary我更喜欢Julia一点）。

最后写点我对小说的感想吧，对小说不感兴趣的现在可以退场了：

看完小说最后一本说实话很失望。仅从文学创作水平的角度，我觉得第5本是全系列写得最差的。全书的大部分内容都是Patrick在母亲葬礼前后进行各种内省和思辨，得到了若干飘渺、深奥、带有哲学意味的晦涩结论。 比如：

1. Patrick认为，对于过去的痛苦经历，他的问题是一直在和这些东西斗争。他的新领悟是：得救之道是放弃斗争，选择拥抱和接受这些东西。

2. Patrick认为，他的问题是总是急于寻找答案，他的新领悟是：得救之道不是苦苦寻求答案，而是拥抱问题。也许生命本来就是一个问题，他应该拥抱这个问题。

等等。

对于Patrick的这些领悟，我的感想就是：你说的都对，但我完全不知道你到底打算如何用这些抽象的理念来指导现实生活。明天早上起来，你是打算踏踏实实去上班，还是打算上街找陌生人谈恋爱？是去找妻子复合，还是去找前女友打炮？是应该给自己提更高的要求，还是应该尽量放轻松？是活在当下享受每一天，还是寻找一个崇高的目标为之奋斗终生？如果上述顿悟无法指导这些实际问题的话，那么这些空洞的顿悟到底有什么用？

然而，正因为这本小说写得差，我才越发相信这些都是作者发自肺腑的人生感想。按前4本的水平，如果作者不是必须把这些他煎熬多年的结果挖心挖肺地摆到读者面前，我觉得他根本不会写一本这么差的小说作为最终章。

所以，我想，也许这就是一个真正的过来人经过几十年鲜血淋漓的挣扎得到的第一手答案。也许Patrick说得对，人生的答案就是没有答案。几十年的生活尚且不能给出答案，何况是一本小说。很多年前我读毛姆的《刀锋》，读到最后也有种非常失望的感觉。《刀锋》讲一个年轻人抛弃所有，去寻找人生的意义。他试过波西米亚式生活，当过矿工，救助过穷人，去印度修过禅，最后他选择在纽约做个非常普通的出租车司机度过一生。他觉得这就是解脱和快乐，这就是他找到的终极答案。《刀锋》的扉页上写着：

“The sharp edge of a razor is difficult to pass over；thus the wise say the path to Salvation is hard.”

(一把刀的锋刃不容易越过，所以智者说得救之道是困难的。)

我一直没有搞清楚这句话是什么意思，读完《梅尔罗斯》，我似乎突然明白了这句话的意思，并且非常确定自己并不相信这句话。所谓越过刀锋，就是通过不断的自省和思辨，拼命追求那个终极问题的答案，或者换句话说，就是不断地钻一个牛角尖，直到把牛角尖钻破。也许“智者”相信，这些痛苦和修炼能够最终带来彻底的领悟，彻悟之时，你就走到了刀锋的另一边。这么说来，小说中Patrick实在是一个非常具有刀锋精神的人，他痛苦了几十年，内省了几十年，为了寻找一个童年阴影的解决之道。然而在得到了若干条抽象的顿悟以后，Patrick真的就能得救了吗？我很怀疑。因为我总觉得钻破牛角尖的那一刻，他会发现牛角尖之外还是一个空虚混乱的宇宙；踩过刀锋的那一刻，他会发现刀锋的另一边并没有一个天堂在等他，刀锋的那一边其实和这一边没有区别。小说的结尾说：“当他（Patrick）不再把自己的生活看得那么个人化，那片沉重而不可穿透的无言变成了一种完全透明的沉默。在那片清明中，他看见了一线自由。”（不要问我这句话是什么意思，我也不知道。）然后，“他突然想见自己的孩子——真正的孩子，而不是他祖先童年时代的鬼魂，他想见的是还有希望享受人生的真正的孩子”。于是Patrick拨通了Mary的电话，全书完。

这个结尾中唯一让我感到希望的并不是Patrick空灵飘渺的顿悟（他的所有顿悟都让我非常绝望），而恰恰是一种非常朴素的感情：他爱自己的孩子，想要见到孩子，如此而已。世界上有很多空有小聪明、却缺乏大智慧的人，比如小说里的Patrick，以及我自己。喜欢想太多，把人生都用来寻找一些抽象的顿悟，结果往往就是“懂得许多道理，却还是过不好这一生”。你的顿悟再高级，你的思辨再深刻，就算你回答了宇宙中的一切问题，如果不能指导“明天早上起来应该做什么”，那么这些东西最终只是一个空洞的想法而已。在黑暗和空虚里真能救你的东西我不相信是奥义书，我觉得只能是最朴素的感情和生之欲。如果真有什么人生的终极答案的话（我倾向于没有，或者，按《银河系漫游指南》的说法，那个答案是42），我个人觉得那肯定不是越过什么刀锋，而是一些很接地气的事情：煮好饭、上好班、照顾好孩子、想想如何找到一份自己喜欢的职业、真诚地考虑怎么解决自己和伴侣之间的隔阂，之类的。

所以我喜欢电视剧的改编，没有抽象的哲学顿悟，都是一些比较朴素的东西。也许真正的答案往往就是很朴素的吧。

卖弄血腥的动画片，不过像一部敢死队电影！卖弄血腥的动画片，不过像一部敢死队电影！卖弄血腥的动画片，不过像一部敢死队电影！卖弄血腥的动画片，不过像一部敢死队电影！卖弄血腥的动画片，不过像一部敢死队电影！卖弄血腥的动画片，不过像一部敢死队电影！卖弄血腥的动画片，不过像一部敢死队电影！

这部剧我算是第一季开播不久就跟着看下来的，因为我个人比较喜欢科幻，也很支持国漫，所以刷了很多遍，算是比较有发言权的了。

首先这部剧的世界观背景设定是值得肯定的，他其实讲的是一场科学事故造成的大灾变，之后的很多年的末世环境里，以一个边陲小城疯狗镇作为基本地图，一群人围绕着生存物资的各种明争暗斗。

可能是因为导演比较“王家卫”风格，所以叙事手法较为隐晦，又加之科幻烧脑题材的本就不如打怪升级的爽剧简单移动，多疑有一些人说看不懂，我这里就可以帮大家整理一下。

首先看势力群体。残废的城市里有很多被大灾变吸走意识变成的丧shi，所以幸存的人才会躲到荒漠中，从而形成了疯狗镇这样的聚集地，这一点很好理解。

疯狗镇是神父（莫比）通过宗教来精神统治的，因为越是物资匮乏的时代，人们越需要精神食粮，就像某半岛国的精神统治，国民反而是幸福感最强的，所以这一点也很合理。

疯狗镇里面的大部分民众都是被统治的“愚民”，只有花虎（又叫克拉克）和特瑞不是愚民，他俩都想推翻神父，自己当疯狗镇的王。但是神父也深谙此道，所以让他俩鹬蚌相争，既能保持一个平衡，又能削弱两人的力量。

而马三则是一个从愚民中觉醒的人，这一点很符合主角的设定。马三想要离开疯狗镇去安全区，并且他有既视感，还能看见一个老人D，说明他是有前史的，这是他能够突然觉醒成为主角的原因。

上面说到了疯狗镇内部的4股势力（括号里是手下）：神父（老鸨，乌鸦），花虎（铁渣），特瑞（刀妹，文武，熙安，黑炮），马三（何铭，弱鸡），神父、花虎，特瑞是为了争王，马三是为了逃离。于是这4人就产生了斗争。

再来说说疯狗镇之外的势力，一共有4股，首先是桑尼安为首的葫芦帮，他们对标的是葫芦娃，因为身上还有葫芦娃的纹身。他们也不住在疯狗镇，而是类似公路黑帮一样游荡居住。偶尔来疯狗镇兑换物资，后来不是抢了翎（蝴蝶妹妹）去疯狗镇售卖吗。

再一个是小海，也是个游侠+黑客，是偶然乱入进来的，最后因为爱上翎加入马三，算马三一派的人。

还有科学家桑吉，手下有一黑一白肌肉男保镖，还有洛凝和翎两个女保镖。他们5人是为了进入安全区，桑吉是有资格进入安全区的，但是他只能带3人进去，所以俩男保镖和俩女保镖就会有矛盾。并且洛凝和翎仿佛还有隐藏的身份和秘密，已知翎天使杀手，洛凝是守护翎的人，其余就要接着看第二季的剧情。

再就是沈白和莱昂尼德，他俩是政府军（第二季把政府军改名为鹰隼了，可能是回避敏感词汇）的，目的是来调查翎的，因为政府军在体育场接应桑吉时，录下了翎爆发后狂野状态，所以怀疑之前的科学家接应失败都可能和翎有关，于是就顺着翎的信号从海底基地来到疯狗镇，来抓翎回去做调查。剧情中也说过自从大灾变之后，政府军就躲到海底基地20年没有出来。但是这20年政府军并不是没有作为，而是一直在招募末世中的科学家，就是为了一个叫“人类复兴计划”的举动。

然后就是AI这股势力，大灾变之后，AI就觉醒了，然后就接管并控制了这个星球，它的主要武器有天眼（漂浮在外太空的类似空间站的东西，带有激光炮），球状飞行器（马三逃到荒野的AI锁定区之后，就被这种球机攻击了），小海也用黑客技术俘虏了一架球机。

如此算下来，疯狗镇内有4股势力（马三，神父，花虎，特瑞），疯狗镇外有4股势力（AI，政府军，桑吉，桑尼安），一共8股势力阴差阳错交至在疯狗镇，于是就产生了各种纷争和制衡。

还有一个设定我觉得很不错，就是提到了熵增这个概念（即混乱程度，越混乱越熵增。整个宇宙也是个不断熵增的过程），结合上面8股势力来看，是别有用心的设计，8股势力必定会造成非常大的混乱，第二季第二集（我是会员）也炸掉了疯狗镇，说明混乱程度达到了极致，于是就造成了这次毁灭。

剧情方面来说，虽然有点难懂，但是多看几遍就能明白剧情以及导演的用意，就像很多人说看不懂盗梦空间，星际穿越一样，多看几遍就懂了，而且每次都有新发现，每次都有新的爽感。

第一季的剧情安排我觉得类似一些三部曲的第一部，例如《指环王》《教父》《黑客帝国》这种，往往都是第一部难懂，精彩程度也不如后面的，第一部一般就是序章和展开，外加中西文化隔阂，很难一次看明白。所以我觉得导演和编剧会在第二季将前面的“包袱”一一解开，目前只上了两集，就看后面的剧情了吧。

最后还是希望这样的国漫+科幻作品多出一些，因为中国真的太缺科幻了，国漫就更缺了，制作精良的就更少了，所以希望这样的作品继续更下去，我也会全力支持的。我们国家现在的5G技术，航空航天，新基建，大数据，特高压，光伏公路等，都是很领先的技术，科技兴国反应到我们普通人身上，就是对科学的热爱，最简单的就是多看科幻，多支持国产科幻，形成一股科学科幻的文化之风，就能很有力的推动全面的宣传和教育。希望国漫科幻越来越好，加油！

1.题材新。对于本人而言，本人是第一次看民国奇幻，因为以往我看民国大多数都是打仗的戏份，所以第一眼对于我来说我还是觉得比较新鲜。2.剧情合理搞笑。之前看到有小沈阳老师加盟的时候，就会觉得可能带有一些喜剧的元素，目前播出来看还是比较轻松的，比如二当家缝了双孩子鞋，还有于登登的大房是一只叫“大红”的鸡，陆炎要给这只鸡敬茶。大海喝酒会变成女生，虽然听起来很离谱，但是在剧里看你就会觉得很合适。而且节奏紧凑，开场就结婚。3.一些宿命感。以红糖糍粑作为一个牵线，引出了之前圣女云曦和陆炎生活的画面，再转到现在民国时期的于登登和陆炎，有种命运将他们连在一起的感觉。兜兜转转，永不分离。会让观众的情感浓度增加。4.男女主的能力在线。陆炎沉睡三千年，醒来第一时间找老婆~我也是第一次看有这么多能力的男主，一次性可以满足我很多幻想。比如有这个速记的技能，如果我有这个功能，估计我就是被清华北大抢着要的天才了哈哈哈哈哈哈，还有千里听音，定格时空，闪现......陆炎专一且温柔，3000年醒来之后也没有被于登登的模样所动容，哪怕云曦变成了各种事物，他也会拼尽全力找到她，护住她。这是属于陆炎独有的浪漫和坚守。女主也不是傻白甜，是非常聪明的那一类人。她可以知道陆炎留下来是为了知道徽纹，也知道陆炎表面闲逛，实为打探的计谋。还有辨认真假顾北西 ，而且终于有看见女主睡觉是真的会醒的设定。5.特效精美。目前播出来看，你会发现无论是陆炎施法还是萤火虫，鲸落，都是制作方用心的投入，作为观众的我看的很舒服，也会被这些特效惊艳到。6.立意。“权与爱之间的博弈”。第一集开头以旁白的角度讲诉了这个故事的大背景。诛戎站在的是以暴制暴，才能稳定人与灵族的运行秩序。云曦和陆炎是站在和平的角度，维系双方的平衡。这里有两个人之间的小爱也有维系两族运转的大爱，不分属性，不分种类 ，平等共处。护天下，亦护一人。以前总有一种对于土匪就是不好的刻板印象，剧里于登登是抢东西，但是抢的都是一些行事不端的有钱人，并把抢来的东西都分给老百姓，还有一点就是哪怕陆炎和她说，将中灵族的毒的人送回寨子里，对她不是更有利的时候，于登登第一时间想的是老百姓。这也是传统思维的打破。只有两族真的学会人人平等，才能相容共处，而不是见人就躲或者执念反抗。剧里还是抛下许多悬念给我们探索的，例如于登登是不是云曦，于登登的身世，还有接下来要解锁的一系列地图.....起初在想，陆炎在古墓三千年应该很孤独吧，但幸好醒来之后，还有同伴在他身旁，唤他“先生”，有人在等他，也有爱意萦绕。

首先，看文章之前别给我说什么“爆米花电影就图个开心，要求那么高干嘛“这种鬼话，你对电影质量没要求，你乐意看这种没有任何营养含量的东西是你的事，但是在我看来中国电影市场着实不需要这种东西。

我发誓我本来就对陈导没有很大信心，但是这电影海报风格做的都实在太让我喜欢了，于是我还是花了80块钱来看。但是吧，陈导，能退钱吗？我想到了这个片烂，但我没想到它可以烂的这么彻底。到电影中间部分的时候，我基本已经被尬得抠出了三层地下室了，正好可以用那三个词，“如坐针毡”，“如芒刺背”，“如鲠在喉”，然后就在不停的跟朋友发微信吐槽。同时一不小心点开豆瓣，又看到了，《外太空的肖邦》，《外太空的莫奈》。陈导，求您了，放过中国电影吧好吗？

演员来说黄渤真的真的很好，范伟老师也很好，别的老师们也都好，甚至客串的郎朗老师虽然被迫自黑一波，但也起码本色出演了。反观各位小演员，陈导，你要是不会指导，就别耽误人家小孩儿了行吗？演的一个比一个尬，演自己年龄段的东西生生看不出任何小孩儿的天真活泼。

还有，是不是每一部被打上陈思诚导演作品必须要有一次男扮丑女装的低级“笑料”，唐探几乎每一部都有，现在这一部按理来说是给孩子们看的电影也有，抖音有那么多好看的正能量的Cos，为什么要用这种梗污人眼球呢？

同时，作为学习电影的人，如果我对一部好电影理解没有错误，在很多主题的取舍上，一部好电影可以做好一到两个主题，比如《肖申克的救赎》，追求自由，比如《辛德勒的名单》，救人水火的英雄大义（我知道这个片跟他们没有可比性，只是个例子）。但在《外太空的莫扎特》里，父子情，母子情，友情，模糊的爱情，外星人，音乐，喜剧，狗血煽情，正儿八经说四川话的看起来贼聪明实际上二了吧唧的搞传销和诈骗的反派设定（仅吐槽角色设定，无关演员），再加上尬死人的特效和一只二傻子一样的熊猫。整个故事线，又乱，又没逻辑，又尬，把人都特效抠掉以后，当2008年奥运会《北京欢迎你》的MV都可以。为什么要这样呢？好好的讲好一个故事，不好吗？

还有我今年在电影院看过的最尬的梗，“你们是哪个星系的？”“物理系，化学系，表演系，没关系。”好家伙，电影院空调已经很冷了，听完这几句话我更冷了。

最后故事要结束了，要么非得安排一段初二小孩儿和成人打斗的动作戏。。。不能跑吗！！！不能躲吗！！！不着急救熊猫吗！！！要么就是必定出现的狗血和解，熊猫不救了，同伴不见了，当着反派的面来一段父子情深煽情一波。不由给编剧点个赞，也为导演能拍出来这么把观众当二傻子一样的故事点个赞。

最后的最后，熊猫玩具扔进火里没烧着，着实像个浴火重生的熊猫。给下一部铺垫还要融入一些恐怖片元素，陈导着实是将各种风格玩的融会贯通啊。

希望后面两部可以被扼杀在摇篮里，谢谢。