老生常谈的人工智能为了保护大多数人而想结束战争，要向美国发射核弹（美国：每次都是我？）。关键是剧情别扭，主角的智商完全是根据剧情需要高低起伏。而且如此先进的人工智能，限制以及破解方法如同儿戏。就是当检测到指挥者石乐志或者头铁的时候就可以脱离控制，自行行动。而ai专门挑的男主（刚开始以为是说明男主有眼光，变通之类好的方面才被选中，原来是因为已经预料到会失职）就是拿来起这个作用的。伤害不大，侮辱性很强

2020版《绝代双骄》这部剧在豆瓣的评分实在看得我有些坐不住了。一开始我自己也上了当，毕竟主演之一是演偶像剧而一度爆红的所谓流量艺人，对于我这种上了年纪的武侠剧观众来说，确实是重要的劝退信号。

后来看到一些关于该剧的讨论，发现哪怕是批评的文字，也大多不得不承认该剧十分尊重原著。

“尊重原著”不代表一定能拍出好剧，但是这起码代表了主创人员的一种谦恭地态度。凭着这种态度，拍出来的作品就绝不至于差到令人难以下咽的程度，至少要强过那些通过肆意摧残小说中的经典角色、践踏经典桥段来赚取廉价眼泪的魔改剧。没错，我说的就是的那部“死得只剩下剧名”的《小鱼儿与花无缺》。

我有多反感《小鱼儿与花无缺》，就有多喜欢2020版《绝代双骄》。前者居然在豆瓣上有7.4分，比真正忠于原作的这一部新版高出1分还多。我怎么能咽的下这口气。

不过喜欢归喜欢，我也还是得承认《绝代双骄》远远没有达到100%复刻原著的理想化状态——尽管我能看出编剧已经尽力了。所以接下来的内容就是对照原著小说与电视剧，分析一下这次新版的改编有哪些妙笔与败笔。

这次新版的编剧在能遵循原著的地方都尽量遵循了原著，自由发挥的部分主要都是围绕着花无缺展开。说的直白一点，电视剧针对原作进行的改动大部分是出于给花无缺加戏的目的。

《绝代双骄》的两位主人公我一直都更偏爱花无缺，因为最早接触到这个故事是通过20年前宇峻科技开发的电脑游戏《新绝代双骄2》，那是我拥有的第一款正版电脑游戏。那个游戏里小鱼儿的主线剧情只有一半（另一半在前作《新绝代双骄1》当中），而花无缺却拥有一条从出生到决斗的完整主线流程，所以身为玩家的我自然会对亲眼看着一点点长大的无缺公子抱有更深厚的感情。

可即便是我这样的“花粉“（相对的，小鱼儿的粉丝暂且称为”鱼粉“），对于谁是《绝代双骄》的第一主角这件事也有着清醒的认识。哪怕是我上面痛批的《小鱼儿与花无缺》那部烂剧，也守住了起码的底线，没有因为扮演花无缺的是当年的“顶流”谢霆锋就把剧名写成《花无缺与小鱼儿》。

而新版的《绝代双骄》电视剧却通过种种细节向观众展示，花无缺才是本剧的第一男主。片头曲虽然名为《双生》，实则专为花无缺而写。剧中作为小鱼儿主题曲的《嬉闹江湖》明明比《双生》好听一万倍，如果能定为片头或片尾曲的话，一定能获得更高传唱度，反过来也可能助力剧集本身的流行。演职员表中花无缺排在第一位，恐怕没有哪个《绝代双骄》的书迷能心服口服这种“压番”行为（我也是最近几年从饭圈的年轻人那里学来的这些新鲜词）。除了以上两点外，本剧让花无缺的扮演者同时出演双骄的父亲玉郎江枫，这就给人一种花无缺才是他爹钦定的接班人、小鱼儿只是充话费赠品的感觉。当然，外形跟老爹的相似程度未必一定与角色重要程度成正相关，比如《龙珠》里的孙悟天，长得跟他爹一毛一样，结果还是不如他那个发型变来变去的哥哥孙悟饭重要。所以江枫与花无缺用了同一演员这件事只能算个旁证。

《绝代双骄》电视剧立项之时，花无缺的扮演者胡一天正因为其之前主演的偶像剧热播而晋身炙手可热的流量明星之列。我可以十分诛心地说一句，制片方上面一系列操作，明显是在向流量明星及其粉丝谄媚。这也导致了本剧给人的第一印象不佳，显得缺少骨气，容易与前几年泛滥的“小鲜肉+大IP“圈钱烂剧混为一谈。

糟糕的第一印象使得观众的抵触情绪不断累积，以至于会将剧中所有围绕花无缺进行的加工、改编都视为艺术创作对流量明星的妥协。但是假如你有耐心看完全剧的话，就会发现事实并非如此。即便换一个知名度远逊于胡一天的演员来扮演花无缺，我相信本剧的剧情走向整体也不会与现在有太大出入。花无缺的戏份增加并没有导致小鱼儿的表现机会受到压缩，原著中以小鱼儿视角呈现的故事基本上比较原汁原味地被搬上了荧屏，与此同时还丰富了花无缺的部分。换句话说，电视剧只是比小说更强调“双骄”的概念。包括原著党在内的广大观众并没有因为这种改动而蒙受损失。

花无缺的招牌武功是移花接玉，而本剧给花无缺加戏的一个重要方法则是“移花接木”——也就是把原著当中其他角色的故事嫁接到花无缺身上。

原著当中江小鱼和花无缺在峨眉山第一次相遇，这也是花无缺的第一次登场（不算襁褓中的时候）。此后不久即发生小鱼儿坠崖诈死事件。小说当中，小鱼儿没有直坠崖底，而是进入半山的猴子洞中，遇见了十二星相中的献果神君以及与之相爱相杀多年的镖师沈轻虹。电视剧把这一段改成了铁心兰不相信小鱼儿已死，于是拉着花无缺一起攀绳下去，遇见了洞中两人。

看到这里可能有读者要质疑了：你上面不是说编剧给花无缺加戏不会压缩小鱼儿的戏份吗，这不是被打脸了吗？

确实，这一处改编乍看之下似乎编剧动机不纯。但是实际上此处改编的作用不仅在于给花无缺加戏，也是为了弥补原著小说的漏洞。小说中十二星相的猴相“献果神君”在故事开头江枫夫妻遇害时就已登场过，当时用的名号是“金猿星”。是他把江枫夫妻遇害幕后黑手是江琴这一重要情报告诉了燕南天，并且用江琴的下落换取了自己的一条命。不过死罪可免，活罪难逃，他一双眼睛还是被燕南天戳瞎。燕南天动身前往恶人谷后，留在当地的沈轻虹本要取金猿星的性命，却又被他以镖银下落为诱饵，再次错过杀他的机会。电视剧中也保留了这一段剧情。

到了十几年后小鱼儿坠崖的时候，金猿星和沈轻虹这老哥儿俩又出现了，但是小说中的描写却与故事开头有多处矛盾——

“那是两口生了锈的黑铁箱子，但箱子里却是珠光宝气，辉煌耀眼，献果神君眼睛已眯成一条线了……”

“献果神君圆睁的双目中，已露出惊怖之色，虽然，他确信以自己的武功，在如此黑暗中骤施暗袭，必能得手。”

“献果神君道：‘你……你……’他虽然凶横霸道，但面对着如此温柔、如此美丽的女子，心还是不免有些动了，狠话再也说不出口。”

对于一个已经盲了十几年的人，他哪还能看到满箱的珠光宝气？哪还能感觉到身边环境是否黑暗？又哪能分辨得出眼前的女子是否美丽？“圆睁的双目”也不像是对盲人的描写。所以金猿星的眼睛是后来又治好了吗？那燕南天的武功就未免太次了吧，说要取人双目，居然取得一点都不彻底。

除了献果神君的视力问题，还有两人受困此地的原因，也前后矛盾——

“小鱼儿眨着眼睛想了想，缓缓道：‘他（沈轻虹）原是镖头，保了批红货，你（献果神君）知道了便要去抢，谁知他使了金蝉脱壳之计，先将红货藏到这里……只是他机智高，武功却非你敌手，所以被你逼得没法子，后来终于将你带到这里’。”

以上是《绝代双骄》小说第二十五章“死里逃生”的描写，下面则是第四章“赤手歼魔”与之对应的内容——

“一声惨呼，金猿星一双精光四射的火眼，已变成两个血窟窿，燕南天随手将他抛在沈轻虹面前，道：‘此人交给你了！’话声未了，人已去远……沈轻虹瞧了瞧他，目光移向金猿星，恨声道：‘你金猿星纵然一世聪明，今日却做了件笨事……燕南天虽未取你性命，但将你送到我手中，我还会饶你？……’金猿星大声道：‘那镖银你不想要了么？’沈轻虹手掌立刻在空中顿住。”

十几年前是金猿星知道镖银下落，沈轻虹跟着他走，十几年后却反了过来。唯一合理的解释就是“金猿星”和“献果神君”是两个人。但是又何必设置两个同样代表猴相的角色、还同样跟沈轻虹及其押运的宝物有关呢？所以更合理的解释应该是古龙先生写到后面记不清前面的细节，留下了Bug。

编剧注意到了这一处Bug并且在改编时做出了修复——金猿星的眼睛在十几年后仍然是瞎的，剧中花无缺能从他手中救下铁心兰，也正是利用了他的这一弱点。除此之外，金猿星眼盲这一设定也是他与沈轻虹在山洞中“共生关系”能成立的重要前提——按照小说中的说法，他武功比沈轻虹高，又会召唤猴子，在双目完好的情况下完全没必要留着沈轻虹这个累赘；但是电视剧的设定就合理得多，眼盲之后的金猿星不是沈轻虹的对手，而沈轻虹又需要他召唤猴子来提供食物所以不能杀他，两人之间保持着微妙的平衡，因此才能和平共处十余年。

其实即便原著小说没有Bug，我也支持编剧对这段内容进行改编。小说中小鱼儿进入山洞之后，发挥聪明才智，想出了通过抛出宝物吸引贪财的武林人士来救三人脱困的办法。计谋虽然巧妙，但是对于实施过程的描写却未免过于冗长。而且渲染了半天的可怕敌人，最后也没有露出真面目，有虎头蛇尾之嫌。只不过因为后面接的是妙趣横生的萧咪咪相关情节，还有铁骨铮铮江玉郎领衔主演的《萧绅客的救赎》，读者眼花缭乱，一时也就无心细究了。实际上这一段主要是为了展现小鱼儿及其创造者古龙先生对金钱以及世上贪财之徒的态度，而具有类似功能的桥段早在小鱼儿初出恶人谷、初遇“铁心男”时就已经上演过一次了，这里再拉伸重复一遍，实无必要。因此编剧对这段故事做出精简，我认为是合理的。当然，精简之后是否一定要转移给花无缺，这还有待商榷，但是总归强过不带脑子地连原著中的Bug一起照抄过来、或是摒弃原著重写一段不知所云的剧情。

只不过这一段在弥补原著Bug的同时，也带来了新的Bug。小说中献果神君和沈轻虹都没能活着离开山洞，而电视剧里却安排忠于职守的沈轻虹好人有好报、在花无缺的帮助之下逃出生天。但是这就带来了新的问题——沈轻虹也算是当年江枫夫妻被害一事当事人之一，他又看出了花无缺与江枫容貌相似，观众看到他自然而然会期待他在揭晓双骄身世之谜中发挥作用，结果他出洞之后竟然没有了下文，感觉好不容易救回来的角色又被白白浪费了，实在可惜。

除了“移花接木”，编剧还会使一招“无中生有”。“移花接木”用得多了，容易惹来“打压第一主角小鱼儿”的非议，所以后面这招“无中生有”其实更加常用，但是效果却很不稳定。

为了丰富花无缺的故事线，编剧让他在铁无双被害及双狮镖局灭门案中扮演了侦探的角色，与小鱼儿两人一个在明一个在暗地各自展开调查。这种改编不仅符合原著，更是对古龙先生整个创作生涯的致敬——古龙先生创作的最具知名度的武侠形象盗帅楚留香不也正是一位风度翩翩的贵公子侦探吗？本剧扩充花无缺的侦探戏份，可以说是让他“楚留香上身”，不是原著、胜似原著。

当然，这种改编的作用肯定不只是致敬。小鱼儿、花无缺、铁心兰三位主角的关系也在案件调查中得到发展。花无缺作为侦探，他眼中的小鱼儿既是竞争对手，也是头号嫌犯，时不时又会变成提供线索的盟友，这种错综复杂的关系随着案情进展逐渐变成两人之间的惺惺相惜，让二人订下三月之约的动机更具说服力。至于铁心兰，小说中这一段他与小鱼儿几乎没有对手戏，剧中则加入她目睹小鱼儿与段三姑娘在一起、误以为小鱼儿贪图荣华富贵而对他死心的剧情，使得观众能更清晰地感觉到她心中的天平如何逐渐从小鱼儿一端摆向花无缺一端。而剧中铁心兰借酒浇愁的情节又顺利过渡到铁无双被诬陷下毒事件，与原著无缝衔接，堪称编剧的一大妙笔。

针对江别鹤父子的调查步步惊险，小鱼儿所遇到的挑战都已在书中写明，原样搬上荧屏即可。而花无缺这边的调查也不能太过一帆风顺，只不过江别鹤父子都在忙着对付小鱼儿，为了避免产生Bug，编剧只好给他们增加一个重要帮手——狂狮铁战。花无缺与铁心兰因此多了一次患难见真情的机会，而且两人的爱情线还借此机会与铁氏父女的亲情线发生了交汇，使得整个故事的线索更加紧凑。

小说中，狂狮铁战是临近故事结尾才现身的，并引出了无名岛上的诸位世外高人，热闹归热闹，但从剧作的角度，却稍显突兀，也容易对故事结构造成破坏。金庸先生的《天龙八部》也有类似的天降神兵，就是大家都很熟悉的那位扫地神僧，但是该角色主要的作用是弘扬佛法，所以带点神秘色彩也无妨，而且扫地僧登场时距离整个故事的完结还很远。《绝代双骄》则不同，最后乱入的是无名岛这一整个势力，而且又与结局临近，如果读者非要较真：为什么不让无名岛的诸位前辈阻止双骄决斗，作者其实很难给出百分百令人满意的答复。因此编剧去掉无名岛相关内容，让铁战提前参与主线，这样的改编有其合理之处。

无论是小说还是电视剧，花无缺与铁心兰二人结识江别鹤都与寻找狂狮铁战有关。但是小说中的狂狮铁战与江别鹤几乎没有交集，看完整个故事再回头去捋，会觉得花铁二人来到江府的情节有点强行制造冲突的意味。而剧中铁战受控于江别鹤，是个类似于冬兵的杀人机器，使得花铁二人介入整个事件的动机更加充分。

看到剧中狂狮铁战及江别鹤秘密被揭露时，我忍不住开始怀疑编剧跟我一样也是《新绝代双骄》系列的游戏粉。宇峻科技在将《绝代双骄》小说改编为两部游戏之后，又自行续写了这个故事，开发出了带有仙侠玄幻色彩的《新绝代双骄3》，小鱼儿和花无缺的儿子成为了新一代的双骄，故事大反派是当上邪教头子的江玉郎，而花无缺在故事的前半段被催眠成为江玉郎的杀人工具。所以本剧是把续集当中下一代恩怨挪到上一代了，江玉郎的老爹替儿子提前使坏，而花无缺的老丈人则代女婿受过。

有关狂狮铁战的改编还有一个用处，就是让江别鹤邪恶得更加彻底。无论小说还是电视剧，江玉郎之卑鄙恶毒都展现得淋漓尽致。至于江别鹤，在小说中他陷害铁无双、指使儿子屠杀双狮镖局满门，这些恶行固然令人发指，但都不是直接针对两位主角的，让带入主角视角的读者难以更加切身地感受到这个角色的恶。因此剧中加入他对狂狮铁战的恩将仇报，使得江别鹤本人与主角们在当年卖主求荣、害死江枫夫妻之外，又有了进一步的直接冲突。其后阴谋败露、推儿子出来背锅也尽显江别鹤人品之低劣、行事之龌龊，让观众能与主角们同仇敌忾，对该反派角色深恶痛绝。

提起江别鹤推儿子出来背锅的情节，就该说说编剧“无中生有”这一招式的缺陷了。原著小说中两兄弟化敌为友之后的第一次合作是联手大闹江别鹤的派对，具体方式是花无缺作为江别鹤的贵宾请来了不速之客小鱼儿，后者凭借伶牙俐齿分散江别鹤的注意力，并在随后的交手中占了便宜，让江别鹤大大地出了一次丑。双方只是很简单地较量了一下，都没有动用全部实力。江别鹤虽然略处下风，但也未受到太严重的实质性损伤。其后江别鹤父子恶行有所收敛，那也不是因为双骄的打击，而是忌惮重出江湖的燕南天。电视剧把正邪双方的这次较量给复杂化、细致化了，并且让江别鹤父子其后的低调行事变成这次双骄联手出击的直接结果。

2020版《绝代双骄》电视剧在整体起承转合的节奏把握上，与电影类型片有相通之处。类型片在故事推进到中点之后，通常会安排主角获得一场“虚假的胜利”。因为此时距离结局尚远，所以当然不可能是真正的大获全胜；但是观众目睹主角一路遭受敌对势力打压所积攒的闷气又需要释放，所以要在这里加一场虚假的胜利。主角们为获得这场虚假的胜利所采取的行动可以看作是参加了一场期中考试。而反派经此一役，表面上元气大伤，但是也往往会获得关于主角的重要情报——比如本剧就让江别鹤终于知道花无缺与江小鱼是友非敌。反派会总结这次失败的教训，结合他们新获得的关于主角的情报，做出更有针对性的复仇计划，在故事后半段卷土重来，为主角制造更大的危机。

虽然只是一次虚假的胜利，但好歹也是一场胜利。充足的铺垫和渲染能为这场胜利增加仪式感，更能大幅提高观众因主角获胜而产生的喜悦感。所以这次编剧扩写双骄与江别鹤的第一次较量，整体思路是非常正确的，可惜具体的情节安排却不那么有说服力。

剧中双骄对付江别鹤的方法是先安排铁战假死，让江别鹤父子放松警惕，到了江别鹤寿宴上，再由小鱼儿和死而复生的铁战轮流出来揭露江别鹤的罪行，最后由德高望重的峨眉掌门神锡道长出来为鱼、花、铁等人背书，让江别鹤名誉扫地，不得不丢卒保帅，砍了儿子一只手。大反派在最得意的时刻被揭露真面目，遭遇重挫，乍一听确实很爽，可是细究起来，主角们的计划却并不太可行。

双骄计划的核心是铁战和神锡道长这两位证人。先说铁战，剧中设定他已多年未在江湖上露面，认得他的人并不多，根本无法判断这个突然出现的老人是否真是狂狮铁战。即便大家都相信他不是冒牌货，可那又怎样？狂狮铁战是十大恶人之一，他与江南大侠对质，众人为什么要信他而不信江别鹤呢？于是双骄找来了峨眉的神锡道长来为铁战的证词背书，思路没问题。但是他们面对的可是江别鹤，后者会害怕神锡道长吗？神锡道长江湖地位虽高，也未必就高过铁无双。既然江别鹤有办法往铁无双身上泼脏水，那么面对峨眉老道当然也可以嘴炮全开一顿狂喷，先诋毁一番再说。

按照江别鹤父子之前表现出的战斗力，主角团搬出的人证是可以被轻易挡回去的，于是就该轮到物证了。这才是导致这段剧情垮塌的那个关键的蚁穴。神锡道长搜来的物证被江别鹤矢口否认、一概撇清，他要是坚持这个态度，主角们也拿他没办法，结果他的宝贝儿子偏要在这个时候发毒针偷袭小鱼儿，把关键性证据拱手奉上。这个蜜汁操作简直把我惊呆了——你想干啥呀兄弟？就算你杀了小鱼儿又能怎么样？不一样要惹来杀人灭口的嫌疑吗？这还是那个惜命如金、在地宫里被小鱼儿几句话就吓得把针筒和毒水接连扔掉的江玉郎吗？就冲着他这一顿负分操作，他爹砍他一只手真是一点都不冤。

江玉郎断手是一处非常大胆的改编，似乎预示着这个角色要彻底黑化，变成像《小鱼儿与花无缺》里他的性转版二重身江玉燕一样的逆天大Boss、超越主角之上的真·主角。结果后续他又回到了贴合原著的人生轨道，那只断掉的手也依靠无牙门的黑科技重生。虽然感觉断手这么重要的情节在剧中发挥的作用有点过分微弱了，不过总好过真的走上《小鱼儿与花无缺》那样的邪路。另外，江玉郎断手的情节也让我不禁更加坚信本剧的编剧是《新绝代双骄》系列的游戏玩家。前面提到过的《新绝代双骄3》当中，作为大反派的江玉郎就一度被燕南天砍下了一只手，后来又通过超自然的力量让手重新长回来了。

双骄第一次联手对付江别鹤的剧情经过编剧扩写之后，如上分析，扣上了“虚假的胜利“这一剧情节拍。即使是“虚假的胜利”也是有胜利果实可供品尝的，而且这果实分为外部和内部两种。外部果实就是看得见的现实利益，具体到本剧就是双骄名声大噪，而江别鹤被迫低调行事、江玉郎断手成为齐卒。至于内部果实，通常是主角之间关系的进展。

好莱坞大片一般剧情推进到影片时长60%左右的位置，会出现男女主角拥抱、接吻、共舞、表白或者做出更亲密举动的戏份，这就是所谓品尝内部果实的时候了，我习惯称之为中点之后的发糖时刻。具体到《绝代双骄》这部剧，发的则是双份的糖，一份是花无缺与铁心兰，一份是花无缺与江小鱼。发糖的情节当然也是以原著为依托，再加以扩展。

编剧把路仲远假扮燕南天逼铁心兰和被他误认为江小鱼的花无缺成亲这段情节挪到了江别鹤遭遇双骄打击之后，明显是基于职业习惯做出的选择，使得整体情节分布更贴合我上面提到的电影类型片式的叙事节奏。顺序一颠倒，再结合编剧添加的铁战问女儿心事的情节，就形成了给花铁二人发糖的效果。

原著当中江小鱼阻止假燕南天杀花无缺是两兄弟友谊的起点，到了电视剧里则成了两人友谊发展的第一阶段成果。紧随其后编剧补充了两兄弟过生日的部分，虽然拍得有点像偶像剧里的男女主角约会，却也为这血雨腥风的江湖增添了难得的温情时刻，让观众无比期待兄弟两人能早日揭开身世之谜，真正化敌为友、毫无顾虑地把酒言欢。

不过这里也存在一个疑问：小鱼儿怎么会知道他自己的生日是哪一天呢？这世上知道他生日的应该就只有燕南天和两位移花宫主。前者当了十几年植物人，还没机会跟小鱼儿说上一句话；后者倒是有机会，不过我觉得邀月应该没这么闲，毕竟花无缺养在他身边十几年都不知道自己的生日是哪天。所以最有可能的解释是，小鱼儿的所谓生日其实是屠娇娇他们收养他的日子。但是那样一来，这段两兄弟过生日的剧情就未免看得让人沮丧。因为就是要让从没过过生日的花无缺歪打正着地在正日子过上一回生日，观众才能感受到缘分的奇妙、冥冥之中自有天意。想来想去，要让两兄弟一起过的这个生日恰好是他们真正的生日，唯一剩下的解释似乎只有让万春流通过某种超越时代的黑科技测出小鱼儿的准确出生日期。

除了上面这些大段情节扩充之外，编剧还给花无缺进行了一些小幅度的加戏，比如增加他跟假燕南天一起营救被掳少女，让他为了铁心兰和江小鱼遭受邀月惩罚。这些戏即便不能完全起到编剧预想的丰富角色性格的作用，也不至于拖后腿，毕竟篇幅不重，总归无伤大雅。编剧给花无缺加的所有戏里面，最为人诟病的是他刚出移花宫的那段剧情。

为了平衡两条主线，编剧硬着头皮让初入江湖的花无缺也遭遇了一系列挫折。那段泉山派和天虹门的罗密欧与朱丽叶剧情实在太过冗长拖沓。不过就事论事，其中也并非全无亮点。花无缺从天而降抢牌匾的一段戏还是有点以假乱真的，那番傲娇的发言让人觉得这个角色更加鲜活。可惜随后的剧情进展却一发不可收拾地往狗血的方向去了。这段剧情的主要作用在于让花无缺领悟到武功并不能解决一切问题。可是现在这个阶段他领悟了这个道理又能有什么用呢？综上，其他的加戏我都能给编剧找到合理的解释，唯独此处，就连我这个铁杆花粉都洗不动了。

上面分析的主要是编剧如何给花无缺加戏，其实有时他们也不得不做减法。出于拍摄难度的考虑，有时再尊重原著的编剧也不得不对一些情节忍痛割爱。本片对原著小说进行的删减中，最让我觉得可惜的是山君府的部分。小说中，游丝针是被打入了花无缺的笑腰穴，发作起来他会一边承受锥心痛苦，一边狂笑不止。电视剧中把狂笑不止这个症状给去掉了，于是无缺公子在身中毒针的情况下，依然保持高贵冷艳的姿态。

花无缺在山君府中遭到白山君夫妻的算计是他平生遭遇的最大挫折，这一段也是小说当中以花无缺视角展开的最重要的剧情。大笑不止的花无缺癫狂的状态与他悲凉的内心形成强烈反差，也让大部分与铁心兰一样一直更偏心小鱼儿的读者们第一次有机会走进花无缺的内心，去感受他的痛苦，同情他的悲剧宿命。花无缺的笑就跟他的翩翩公子风度一样，是他的又一层保护色，让他妥善地藏起自己脆弱的一面，独自默默扛起一切。去掉了他让人不寒而栗的笑声，这一段的悲情色彩也就被极大削弱了。

不过我也很能理解为什么这一段没有按照小说去拍。一个人无法控制地大笑，从中你感觉不到半点欢乐，反而充满无助与痛苦……是不是觉得很熟悉？没错，原著小说中花无缺受到游丝针摧残的状态就跟《小丑》当中亚瑟在公交车和地铁上犯病的两场戏一样。所以要还原出《绝代双骄》小说当中描述的那个狂笑的花无缺，也需要奥斯卡影帝级别的演技，否则很可能把观众看得莫名其妙乃至尴尬万分。国内二十出头、经验尚浅的年轻演员恐怕很难驾驭这样的戏份，于是保险起见，只好删去。

上面提到过，本剧在对原作进行改动时，首要考量是给花无缺增加表现机会，让他能够真正与小鱼儿平分秋色。不过剧中也并非所有改编都是围绕他这一个角色来的，有的配角也享受到了加戏的特殊待遇，最典型的一个就是专心经营娱乐场所却异常洁身自好的魏麻衣。小说里面他从登场到扑街前后也就是一个来钟头的工夫，剧中却成了贯穿始终的熟脸，而且行事作风近乎活雷锋：收留了失忆的慕容九，替黑蜘蛛把她照顾得好好的；帮苏樱解围，自己却没流露半点非分之想；帮落魄的江玉郎装假手，自己却没捞到半点好处。像魏麻衣这种把“坏”字写在脸上，却又总是做好事不留名的性格，如果主要经营的娱乐场所不是妓院而是赌场，那我简直都要怀疑他是轩辕三光的亲儿子了。

由于魏麻衣的万花楼成为了本剧的地标建筑，甚至隐然是一个独立的江湖势力，慕容九的人生际遇也配合这一点发生了重要改动。本剧中她与她的亲切友邻夜猴……咳，不好意思，应该是她的致命守护者黑蜘蛛，上演了一段翻版的《初恋五十次》。小说当中最后慕容九的疯病并未痊愈，慕容世家迫于无奈让女儿下嫁黑蜘蛛，但是在婚礼的操办方面表现得十分势利。而电视剧则改成了皆大欢喜的有情人终成眷属，这样一来就更符合大多数观众的接受习惯了。

慕容九和黑蜘蛛的婚礼也成为了编剧作出改动的各条剧情线发生交汇、得到了结的枢纽,婚礼之后剧情完全导入原著小说的框架。由于狂狮铁战相关情节的改动，使得婚礼这一段不可能照搬原著，于是编剧便以电影类型片第三幕的“风暴袭击城堡式”五要素结局构建法来处理这段剧情。

一个故事进行到第三幕的结局部分，仍然有它自己的起承转合，也就是所谓的“风暴袭击城堡”，其中包含的五个要素依次是：1、集结队友，搜罗装备；2、执行计划；3、高塔意外；4、深挖内心的最后信念；5、绝地反击，大获全胜。以本剧为例，最后要突袭的那间城堡就是魏无牙的地宫，任务目标则是救小鱼儿等人脱困。首先第一步，集结队友，搜罗装备——花无缺和铁心兰会和，并从六大恶人手上逃脱，四处寻找能帮他们挖开地宫的人。第二步，执行计划——花无缺和铁心兰得知慕容九和黑蜘蛛的婚宴上江湖豪杰云集，找到一线希望，于是前去求援。第三步，高塔意外——花铁二人的求援并不顺利，六大恶人从中作梗，强调花无缺与小鱼儿的敌对关系，质疑他救人的动机；第四步，深挖内心的最后信念——轩辕三光出面为花无缺背书，花无缺与小鱼儿真挚的友谊结出了善果；最后是所有大大小小角色齐心协力参与救援小鱼儿的行动。

如果说前面的改编要么毁誉参半，要么干脆是冗长累赘，那么最后这个结局的改编终于可以让我放心大胆地说一句，绝对是点睛妙笔，从剧作规范角度要远比小说当中神兵天降的无名岛更令人信服。这个结局也恰恰与我二十多年来一直认定的最佳结局模板《龙珠》颇有相似之处。小鱼儿就是需要地球众人元气来消灭魔人布欧的孙悟空，花无缺是与他并肩作战但是在地球人听来声音十分可疑的贝吉塔，而轩辕三光就是关键时刻站出来力挺他们的撒旦先生。最终，两位主角在整个故事里结下的所有善缘汇聚成一颗轰开宿命枷锁、开辟出无限生机的元气弹。

小鱼儿脱困的方法与小说一样，靠的是他自己的聪明才智，跟着老鼠找到了出路。但是这并不代表花无缺展开的救援行动毫无意义，这是花无缺角色弧光的完成时刻。这个故事的大部分时间里，花无缺都是一个容易吃亏上当的老实人形象，然而最后进入魏无牙的地宫以后，他却第一时间看穿了小鱼儿的逃生方法，展现出他不输于小鱼儿的智慧，也由此引出轩辕三光那句关键的评语：这两人真像亲兄弟一般。最后的真相呼之欲出。

随后的剧情大部分都与小说一致，不过六大恶人火并的情节由于少了煽风点火的白夫人而显得十分突兀。江别鹤父子的结局也比较草率——事实上小说里面更加草率，剧中起码还加了一场他跟燕南天的对决。但是最后江别鹤那番声泪俱下的告白实在多余，另外燕南天对他的处置也让人很迷惑——剧中的江别鹤练了嫁衣神功，可是练嫁衣神功的人不是被废了武功之后会变得更强吗？为什么燕南天还要废他武功并留他一命，是想等着他升级归来好拍续集吗？就算要拍续集，再怎么想也应该是留下江玉郎、干掉江别鹤啊。毕竟游戏《新绝代双骄3》都已经把续集剧本写好了。

关于《绝代双骄》剧情层面的分析到此为止。以下简单说说本剧的选角。有人批评本剧演员外形辨识度低——废话，你都没看两分钟，当然分辨不出人家的长相。依我之见，本剧当然有些不太成功的选角，比如黑蜘蛛我就觉得差点意思，但也有非常贴近角色、像是从书中走出来的人物。我最满意的是慕容九和顾人玉这两人的扮演者。读小说的时候，就觉得慕容九登场时着重强调的清冷形象，似乎是古龙先生有意让读者联想到林黛玉，而本剧的慕容九果然长得就有几分像是林黛玉。至于顾人玉，本剧让他登场并几乎保留小说中的全部戏份，光凭这一点就已经强过之前几版电视剧了。扮演顾人玉的演员形象正如书中描写，浓眉大眼，似乎与“顾小妹”三个字全不搭界，但是娇羞起来又让人觉得无愧其绰号。除了遵循书中描写的顾小妹神态进行表演，剧中还总让他在被人以绰号取笑之后徒劳地纠正“不是顾小妹，而是顾人玉“，多了几分日式冷幽默，使得这个角色更加可爱。

相比配角，本剧的主角似乎收到的争议更大。确实，花无缺的形象似乎不够惊艳，但是角色本身足够有魅力，相信耐心看下去地观众差不多等到剧情中段就会对他真香。至于小鱼儿，本身演的就没什么毛病，专属BGM《嬉闹江湖》一响起，更让人认定这就是小鱼儿本鱼了。最后说说夹在两人中间的铁心兰，跟花无缺一样，未必能第一眼就惊为天人，却是非常耐看的长相，堪称这二十年来最好的一版。之前的陈德容版铁心兰造型令人难以理解，不提也罢。至于范冰冰……铁心兰就算了，她演萧咪咪还比较合适。

说到萧咪咪这位致命女人，应该有不少女性观众都觉得羡慕。《绝代双骄》故事中另外还有两位跟她一样如狼似虎的阿姨，一个是白山君的夫人（小说中的名字是马亦云，号“踏雪“，剧中直接用了马踏雪这个名字，不知道是不是在避讳马云），另一个则是花无缺的小姑姑怜星宫主。白夫人在小说中是彻头彻尾的反派，阴险恶毒比起江别鹤父子来也不遑多让，唯一的加分项就是她身上的人妻属性，可惜后来也被白山君休了，总之是个正常男人都避之唯恐不及的危险人物。至于怜星，说她如狼似虎，可能很多人一时反应不过来，毕竟大部分时候她都给人端庄高贵的印象。可是她一喝酒就会变一个人。

我对《绝代双骄》这个故事的第一印象来源于电脑游戏《新绝代双骄2》。那款游戏有多重结局，小鱼儿与花无缺分别能攻略多名女性角色（小鱼儿还可以享齐人之福）。其中花无缺有个结局就是跟怜星在一起，对当时年轻的我造成了强烈冲击。那时的我玩一些只敢锁着门背着家长偷偷运行的日本游戏，都是优先攻略老师、义母、徐娘半老的温泉旅馆老板娘这类熟女角色。以我那时的审美，自然认为怜星才应该是《绝代双骄》这个故事的第一女主角。后来看了小说，很为她的结局感到惋惜。

不过《绝代双骄》原著小说更出乎我意料的是，原来怜星真的跟男主角有暧昧，但是暧昧的对象不是花无缺，而是小鱼儿。被困在魏无牙地宫里时，如果不是邀月果断打晕醉酒的怜星，说不定后面就没苏樱什么事了。

这篇文章大部分在谈《绝代双骄》的改编。其实我也有个改编思路，比什么《小鱼儿与花无缺》更大胆。既然要魔改，就不要怕步子迈的太大扯了蛋。沿用原著的视角算什么本事？要是让我改，我就从怜星的视角重写这个故事，力邀刘玉玲这样的国际影星来主演，争取把中国武侠故事推向海外。剧情方面，就设定为怜星拳打亲姐姐、脚踢燕南天，当上一代武林女皇。主线故事就是讲述这位女皇如何征服小鱼儿和花无缺这对小狼狗，让兄弟俩成为她后宫中的张昌宗与张易之。我仿佛已经看到艾美奖在向我招手了。

第一部实在太虐严振东就是千万个不同悲剧人物缩影之一。满腔热血本着闯出一副名堂来到佛山，最终沦为街头卖艺受尽冷眼与屈辱。后来沙河帮的人看中严振东打赢黄飞鸿的名号而请他去做师父。称呼有了，银币有了，为了让沙河帮那些混混得个开心，此时已身为“严师父”但仍为他们做着哗众取宠的杂耍。他对劝他放弃这来路不明钱财的阿宽说过，等到自己在佛山立足之后，再来为人民主持正义。或许仍存有一丝习武之人的良知，但经历过世态炎凉，受过最底层的苦难与曲折，谁又能保证以后飞黄腾达的严振东会不会再次为了自己的利益而像放弃在窘迫时期愿意跟随自己的阿宽一样，不断放弃自己的底线呢。胸怀大志身怀武艺来到佛山，甚至还没有发挥自己真正作用与本领，最终死于非命。或许真心待他能为他流泪的恐怕就只有阿宽了。pssssssssss.第一部元彪饰演的梁宽大概黄飞鸿系列中塑造最完整的梁宽（或许是主角之一的原因）。我一向吃官方cp，但这一版梁宽和十三姨之间实力让人心动。

在举国欢庆的十月，由国家一级演员孙洪涛、茹萍，实力演员艾丽娅共同主演的电影《南哥》将于17日公映，这是一个具有标志性意义的事件：作为一部电影精品，《南哥》坚守“南派电影美学”，故事足够写实，但艺术表现手法又充满诗意，带出钟灵清秀的意蕴和气质，让人印象深刻。而影片又着力讲述了优秀共产党员“南哥”——郭建南的真人真事，无论是他爱国爱家的情怀，还是他带领粤西山乡荔潭村共同致富、鞠躬尽瘁的感人事迹，都成为这个时代的励志强音，如一个火种，照耀四方，催人奋进。

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5年前的片子，一直没看，纯是忘了。

原著漫画是当年追着看的，jump编辑部史上最牛的策划之一了。顺便，漫画国内的引进版非常便宜，印刷用纸都很好，还送22张封面明信片，淘宝最低才130块钱左右，你不卖一套简直亏大了。

神木和砂糖从外形气质上绝对是反了……当初电影演员确定的时候，谁都是觉得砂糖演高木的，所以电影里这个身高差太违和了。

【详细】

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比起《环太平洋》近2亿美元的巨额投资，《环大西洋》50万美元的成本，差不多只是《环太平洋》剧组的盒饭钱。成本的限制让他们只能选择三流演员阵容、不太专业的表演、临场发挥的剧本，和充满恶搞精神的科幻元素。 你要随时要做好准备看到机器人使用一个类似苍蝇拍的武器迎敌，如果觉得特效有些像《蓝猫淘气三千问》也不要大惊小怪，因为他们已经尽力了！此外，群众演员的每一个表情通常带有一定内涵，比如你看到有演员表现出很惊讶的样子，应该就是说明有怪兽开始袭击城市了。

隐喻一

谷小姐想要回那属于自己家的别墅，因为那是自己和爸爸生活的地方，那房子不仅仅是一个房子，是一种象征 ，爸爸在的象征。而巧克力蛋糕也是隐喻，代表着她对自己幸福生活的回忆，是一种安慰。我因为失去了父亲，想留着父亲的老地方，因此我懂得她的心境。

隐喻二

对于一个男人来说，是选择成功，名利双收更重要？还是爱和干净的心灵更重要？

如果不是时空重叠，小雷同学遇到活泼可爱的女孩，两个同病相怜的人产生感情，小雷同学不懂何为爱，亦不知如何爱他人的情况下，会有更高的概率成为后来杀人出卖灵魂冷漠无爱的“陆十亿”。

陆十亿这人，已经找不到一点儿纯净之光，而是深沉复杂，让人难以接近甚至害怕，他聪明、理性、深谙人性弱点、可以轻易把一切玩忽股掌之中，可是他孤独.....这个人的气质，和我在现实生活中遇到的人，那些看上去成熟的、复杂的男人，像。罪与原罪，谁能免 。

25岁的“陆石屹”还不是灵魂卖了了魔鬼的陆石屹时，他是真心不自私地爱着谷小姐，他的感情是热情无私的，他的人品是干净正直的，他的心灵是简单纯洁的，这三点特质的混合，使人想起另一部纯爱的韩国电影《假如爱有天意》。在最后关头的关键反转，他救下了谷小姐的父亲。而他选择去救，出发点是看到那个钥匙扣，因而他知道了眼前这人是谷小姐的父亲，这个行为的动机是爱情，是对谷小姐的感情，挽救了他自己，杀死了未来那个变坏了的他。

在这样的故事里，导演传递出的是，对于一个人而言，爱与心灵干净比成功、名利更重要。价值观很正，表现手法很生活活泼，不矫情。

可以说，这是寓言式的电影，不仅仅是在说同居和爱情，在国产电影中算是超出我预期啦。男主角的表演很到位，可圈可点。造型、布场、灯光、画面语言，和经典文艺片相比，稍微弱了点，但对得起豆瓣7点几的评分啦。

以上，不配图~

本剧不仅卧底是冒牌，连警察到boss都冒牌。

全剧有一种小品放大感。

套路，都是套路。

本来为了潘老师来的，在此剧发现了（那年花开月正圆里的番邦大王高圣远），还有黄樾（演过我喜欢看的西游记孙悟空），真是型男。意外之喜。

但是常远和那个搭档……实在让人无力吐槽。搞笑脑残担当。

剧情到也简单。

诈，就一个字。

为可怜的韦宝宝揪下小心心。（都看出了关弟的贫劲儿????????）

那个交易的薛先生老头，有点像姚橹老师。

演白龙的大爷感觉总演黑帮老大斯文败类。??????

导演是想讲好故事，但是镜头语言好像差了点。靠近结尾黑帮内斗那拍的画面，估计又想向什么剧致敬，而拍出来看得我好尴尬。配乐，镜头，拳脚……好山寨感，让人笑场了。另外警察们出场时，让两个老大长点脑子。不要再拉拢警察队长好吧。??????不看下身份嘛～～

结局潘老师怎么能如此神来之笔呢？？？

编剧说要反转，于是到也可以点题。

这剧，演员们真不能背分低的锅，是其他部门的问题。??????

PS:泰迪的梗好高能。oh my god！

全剧只有一个镜头美到我----溅了一脸血的宝宝～摄像师拍了90分钟以上的戏，只有一个镜头达到了美感。也是好的。

看了千fa的访谈之后想看她和eason的电影，又不想看《每当变幻时》那么唏嘘的，就选择看这部。名字就这么甜，内容应该也很甜吧。

确实是的没错哈哈哈哈哈。是今年以来除了《重庆森林》以外让我很欢乐的一部电影。笑的很开心哈哈哈哈哈哈哈的那一种。

访谈的时候有一个环节是要fa打电话给她的朋友，骗对方要拍照片。fa选择打给eason，第一次没打通，fa说九点多他没什么事，又打了第二次。第二次的时候eason说他和老婆正在外面吃饭，今天是他们结婚十一年纪念日。然后说等他五分钟。听他话意思好像是会过去赴约的样子。

陈晓东年轻貌美的时候真是不一样，想象不到他到现在居然会整容成那样，才是真的唏嘘不已。许乐的女朋友又回头找了初恋男友，许乐说那你也是我的初恋啊。然后实实在在失恋了。

他的姐姐许欢（fa）拿着椅子，还以为是为了弟弟要去干架，结果楼下摆了一大堆的椅子，姐姐叫了一大群朋友和弟弟吃烧烤哈哈哈哈。

《妈妈再爱我一次》，上个世纪90年代，这部电影曾让所有的中国人集体挥泪，不管是城市的电影院，还是农村的露天电影放映场，都是戏里戏外哭成一片。饰演妈妈的杨贵媚，在内地打车，司机死活不肯收钱，住酒店，服务生抢着替她买单，足见这部电影在当时的影响力。这部电影是1990年在内地公映的，而在农村免费放映，估计要晚上一两年，大约是在91或者92年吧。那个时候，我还小，村里在两棵大树之间扯上幕布，露天放映。跟以往不同，没有小贩的叫卖，没有吃东西的声音，没有小伙子大姑娘之间的调笑，所有的人都跟着戏里面的母子哭成一团。当然了，我也是一边看，一边低声哭泣。上周日是母亲节，在网上看到一个叫“母亲节十大推荐电影”的好帖，其中排在第一位的就是这部电影，简短有力的推荐辞，唤起了我儿时的记忆，于是重看的想法就冒了出来。其实，20多年来，重看的想法经常有，但是都没有实现，原因是多方面的。首先，这个社会越来越复杂，人心也越来越浮躁，早没了上个世纪八九十年代的淳朴，我也一样，对事物少了包容之心，多了一些挑剔与苛责，所以我很担心，怕重看这部电影之后，只看到它的缺点和不足，而忽视它的感动与真诚，破坏儿时的美好回忆。其次，小时候看片的深刻印象，除了自己被感动得放声大哭之外，还有儿子长大之后，与精神失常的妈妈在疯人院的相遇，却不记得妈妈最后有没有恢复正常并与儿子相认，所以害怕重看之后，看到一个不好的结局。但是这次不一样，作为母亲节的推荐电影，不能再躲着不看，哪怕只是为了那首《世上只有妈妈好》，也应该重温一下经典。事实证明，我所有的担心都是多余的。这次重看，依然被感动得一塌糊涂，依然是边看边哭。最后的结局也是好的，儿子用《世上只有妈妈好》这首歌，唤醒了精神失常的妈妈，18年后，这对苦命的母子，终于又紧紧的抱在了一起，同时，20多年之后，我这颗悬着的心，也终于欣慰的放下了。这就是感动的力量，这就是母爱的力量，不需要“大片”的噱头，不需要绯闻的炒作，不需要炫目的特技，不需要复杂的剪辑，不需要刻意的表演，不需要高调的说教，只要把母子真情，自然而然的表达出来，自成经典。电影很简单，就像《世上只有妈妈好》的歌词一样，朴实无华，却感人至深，世代流传，永远不会过时，哪怕你是再挑剔的人，都无法找到对它的指责之辞。比如，儿子出疹发高烧，昏迷不醒，生命危在旦夕，妈妈从家中出发，一步一跪，一直跪到王爷庙，哭求王爷公保佑儿子平安无事，额头都磕破了，满脸的血，也许真的是她的诚心感动了神灵，儿子居然奇迹般的退烧醒来了，连医生都觉得惊奇。这一个情节，当时看哭了所有人，今天再看，依然是感动得泪如雨下，现在提笔写起来，眼泪还止不住得往下掉呢。这个情节就很自然，一点都不做作，因为现实中就是这样，孩子生了大病，有生命危险，哪个父母不是长跪在地，哭求上天的保佑啊！片中妈妈对儿子的爱，一点都不自私、狭隘或者宠溺，而是爱得很勇敢、很严格、很伟大。勇敢体现在很多方面，最为深刻的一个印象，是妈妈分娩的一幕。她未婚先孕，以为能求得林家的同情和接受，却没想到，依然被他们狠心抛弃。林母要她把孩子打掉，她不舍得，坚持要把孩子生下来。于是自己租了一间房，一个大姑娘家，背负着道德的拷问，忍受着众人的嘲笑，大着个肚子，艰难的熬着。分娩的时候，她一个未婚的大姑娘，不好去医院，就自己接生，拿一把剪刀，在烛火上烤了几下，简单消毒之后，自己剪断了脐带。而这个时候，孩子的爸爸，曾经的爱人，正在教堂里面，跟别的女人举行婚礼。看到这里，我不禁感慨，这样的女子该有多坚强多勇敢啊！反观现在，人流手术就跟剪指甲一样，说做就做，没有丝毫的负罪感，甚至曾经有新闻报道，未婚妈妈生下孩子之后，将其扔进垃圾桶，或者冲进下水道，何其残忍啊！弥补错误的方法，不是用另一个错误去掩盖它，而是要勇敢的去面对。就像片中妈妈说的那样，孩子是无辜的，不能将自己受到的惩罚，让孩子来承受，剥夺他生存的权利。妈妈对儿子的爱也很严格，虽然儿子是她唯一的希望，是她生命的全部，但是她并不溺爱。她给儿子吃好的、穿好的、用好的，一切都给了儿子，对他百般宠爱，但是一旦儿子犯了错，绝不轻饶，让他跪下，用小枝条抽打他的手心，让他认识到自己的错误，让他说怎么改正。做父母的能做到这一点，很不容易，哪个父母不疼孩子，谁也不想孩子挨打，但是有时候惩罚必不可少。尤其是在农村，家里孩子多，父母照看不过来，如果一味的宠溺，放任不管，孩子轻则学坏，重则丧命。这不是危言耸听，那些不孝顺的、手脚不干净的、生活作风不检点的，哪一个不是溺爱所致，至于小孩玩火玩水死掉的、打架斗殴丧命的，哪一个不是父母疏于管教的后果。至于伟大，则是最难的。她克服了这么多困难，受了那么多苦，把孩子生下来并带大，孩子就是他全部的生命。可是，为了能让孩子有富足的生活，享受高质量的教育，有个好的未来，她毅然狠下心来，把孩子拱手送人。片子之所以这么感人，看哭了一代又一代人，就在于妈妈这个人物形象，塑造得非常真实，似乎可触可碰，就跟自己的妈妈一模一样，代入感非常强。但是，妈妈的形象又不局限于这一层面，而是做了升华，为了凸显母爱的伟大，影片花大力描写了妈妈激烈的思想斗争，让她帮儿子在前途和妈妈之间选择，这样一来，妈妈的形象就更加立体和丰满了。她就是被人嫌弃的孤儿，所以不想让儿子也跟自己一样，而是要有好的前途，但是有舍才有得，她必须做出一个艰难的决定，那就是把儿子送人，这个选择是理智的，更是伟大的。但是儿子作为小孩，显然不这么想，他才不在乎什么前途，他只想跟妈妈在一起。于是，妈妈跟儿子的不同想法，自然导致不同的行为，也必然形成一对异常激烈的矛盾冲突，在影片中就表现为，妈妈送出去，儿子跑回来，再送出去，再跑回来。但是这对矛盾之间的对立，并不是对抗性或者破坏性的，而是统一在感人肺腑的母子情深中，就在这送送跑跑的过程中，达到了全片的高潮，伴随着妈妈躲起来之后低声的抽泣，和儿子一边追赶一边撕心裂肺的哭喊，戏里戏外哭成一片！很多年过去了，在这个“大片”泛滥的时代，能够被一部电影深深感动，是多么的不容易，这是一部可以反复观看、永不过时、值得收藏的影片。祝福天下所有的母亲健康快乐！（2014年5月16日写于南京）

2018.12.22 完结

《寄宿学校的朱丽叶》

综合评分: 3 (最低1分,最高5分)

作画: 2

剧情: 2

设定: 3

观看体验: 4

恭喜完结!

爱奇艺独播的番剧,完全是因为在看多彩世界的时候看到了相关才开始追,各方面都很不同,算是中等偏上的作品.虽说纯爱番里作为敌人的男女主设定多之又多,但校内分派抗衡的还真不多见,可以说这部动漫第一集就给了我不错的印象,这也是我追完的主要原因,比起普通纯爱番,例如某知心大姐最喜欢的《急死人实行委员会》以及《好想急死你》,节奏快的纯爱番更合我的口味,这部动漫第一集男主犬冢就借助决斗的机会向女主表明了心意,当然…就被接受了(现实生活模仿后果自负),之后的每集都是围绕着男主需要在不让别人知道的情况下与女主见面展开的恋爱喜剧,总体体检非常良好,狗粮还算足,男主从来都不会有气人的举动(@内卷昴 你懂我意思),总能做观众(本人)想让他去做的事.当然,古往今来这么多恋爱番不这么做的原因就是———不虐,观众心境会一直非常平稳.但是这部番不一样,不像大多数后宫番狗粮番,明白了自己只是个发糖番之后乖乖发糖,这部番强行找了虐点以至于看起来非常奇怪,这种不服命的行为差点让自己变成了“轻羽(亲妈)飞扬的罗密欧”(日语里男主名字露壬雄ろみお发音为romio,与罗密欧同音),总之看下来就是男主各种惨,两个人各种甜,其实也挺有意思的.当然这种番就别想着什么还能有剧情的串联了,从头到尾只有第一集剧情是在发展的.总体来说不像刚刚说完的飞行员女仆,没有添加令人反胃的设定,整部动画观感让人非常放松,很适合夹在催泪或者治愈番中间看.

从这部番还可以看出一个追番上不成文的规定,低分的番不一定观看体验差(但高分的番观看体验一定好).

总之恭喜完结,10月中调节多彩世界的情绪的良药,值得一看,但别抱太高期望.

简直是毁三观的电视剧，尤其是女主这是盛世白莲花开得够灿烂的啊，三观“正”的不要不要的。还一口一个不要学她爸一样，最后不也跟他爸一样这么恶心吗，甚至比他爸更恶心。为了利益什么都做得出来，居然让女儿叫毫无血缘关系的人叫爸爸，简直丧尽天良！！！被编剧这波脑回路给折服了，要是最后让女主有好结局原地给编剧寄刀片。渣女渣女渣女！真心替gus伤心（乖摸摸头不哭），还帮她做了三年的牢最后连的愧疚之心都没有还一副清高的嘴脸。

2021/07/31-2再加一点第十点。

2021/07/31 更新一下第8、第9点，所写的这些，是个人的观感，先说一下，一开始看电影就是冲着两位主演去看的，嗑他俩的cp，但是看电影的重点也还是电影所表达的内容，故事说的好不好，所以无论他们在没在一起，或者喜欢的是什么，都不影响我对电影的评价，本来青春电影就是十有九悲，有遗憾的才是青春，更重要的是面对真实的自己，勇敢的走下去。

总有人说，不要纠结MING是男的女的，不是我想要纠结啊，你直接摆个女的在上面我还纠结啥，就是没有明确才会有猜测啊，才会从各方面找线索啊，才会去论证啊，你觉得是女的就是女的啊，我觉得有其他的说法我就按自己的理解啊，你可以不赞同，我也可以不接受呀。

而且，我认为，没有明确MING的性别，才是对青春的探讨，因为很模糊，很不确定，人们往往在青春年少时不知道自己想要的是什么，都在不断摸索，不断尝试，所以电影才给了想象的空间呀。

本以为是狗血青春电影，结果出乎意料，28号看了点映，30号二刷，说说那些值得细看对的细节…

1、妹妹唱的《拥抱》；（这个不懂的可以去搜索一下这首歌）

有朋友私信我说，关于这首歌还有一点： 弹唱《拥抱》那段 一大段都是陈辰自己在唱 当唱到“晚风吻尽荷花叶”时给了zyx的镜头 他就只唱了这一句（荷花池中的荷花叶，是出自白先勇的小说《孽子》，荷花池是台湾一处出名的同志聚集地）

2、在每次提到zyx喜欢的人的时候中文字幕用的是“她”，英文字幕用的是“MING”或者“DJ”，不是“she”或者“her”；

3、在cc和zyx去海南，她爸说过担心的时候，zyx的爸说他们俩不会有事，cc不会有危险的；

（这一点有很多人有异议，说很多家长都会相信自己的孩子不会做那样的事情，所以才这么说，这个的话就仁者见仁智者见智吧）

4、zyx打电话给MING的时候电话接起的时候是个男的接，然后MING没说话就挂了，整部电影没出现MING的声音；

（有很多评论说，电话一开始有个男生接了以后，有个女声说话了，但是我看了两遍都没有，按我的理解，MING应该知道是ZYX的，所以接过来没说话，等在zyx说话，确定是zyx了就挂掉了）

5、在三亚音乐节上，拍MING海报没有拍到全身，cc的表情很微妙，这时，zyx对cc说，你现在欠我一个秘密了；

（有评论说，结尾的时候zyx旁边的海报是MING，我一开始也以为是，但是旁边的朋友特地跟我所了，海报上的名字不对）

6、MING打碟的时候全副武装，看不出男女；

7、评论了提醒我了，选座位的时候有两个男生很娇羞，没记错的话有两个女生也是；

大概这些，想起来了再补充。

补充：

8、这点仅代表我所理解的！！！一千个人心中就有一千个哈姆雷特！！！不需要来跟我杠！！！

这点仅代表我所理解的！！！一千个人心中就有一千个哈姆雷特！！！不需要来跟我杠！！！

这点仅代表我所理解的！！！一千个人心中就有一千个哈姆雷特！！！不需要来跟我杠！！！

重要的事情说三遍！！！

关于zyx的父亲在音乐节打他的这点，一开始，在学校双方家长见面的时候，zyx父亲的表现很平静，感觉是，因为知道儿子的喜欢，所以儿子跟女生出去他不担心，不会出事情，但是！到了音乐节，可能是看到了海报，知道了MING在，儿子是来看MING的，所以很生气，才动手打了他。PS:zyx为了见MING没有参加高考，作为父亲肯定是很生气了，猜想zyx从北京回来以后不仅被教育了，应该也跟父亲保证不再见MING之类的，而且当下cc的父母也在，老师也在，也怕zyx说了啥会让他们知道MING的身份，更没面子。还有后面在酒店，他爸给他递水的时候他明显有些回避，不敢看他爸，可以理解是怕再被打，也可以理解为，之前答应爸爸不再见MING却没做到而不敢面对他爸。

9、这一点，之前没想写，但是看到评论有人提到了，就还是说一下吧

不知道有多少人看过《蓝色大门》这部电影

里面桂纶镁和陈柏霖也是因为一个误会而产生交集，两个人也交换了秘密。

桂纶镁对陈柏霖说了秘密以后说了一句：所以我根本不可能喜欢你啊，

所以，zyx对cc说：我要是也能喜欢你就好了。

自己品···

关于那个吻，《蓝色大门》里也有这个情节，是桂纶镁为了确定自己自己是不是喜欢女生。

在盛夏里，我更想把这个吻理解为在当下，在两人的对视中，我想吻你，不为了证明什么，只是想吻你。PS：吴磊好帅！！！！侧颜好绝！！！妹妹好苏！！！！

10、电影本来是七夕档的，但是突然提档了，这个也许会有很多人来跟我杠…

宣发一开始都是在宣传枫磊cp，甜甜的恋爱，也许团队有考虑到电影上线以后会有很多人猜测MING的身份，那么，可能会引起反噬。比如现在，至少我在刷微博的时候只看到了明星转发支持，没看到有关电影内容的热搜，或者枫磊好甜的热搜，即使现在是奥运期间也很不科学，电影初期要宣传营销的。如我这么看MING身份的不在少数，继续bg宣传估计会被骂，也会引起上面的注意。这就有点侧面反应了MING身份的不确定性。

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真的不得不说，这些能懂的都懂，怎样看都行，都能说得过去。

还有，导演有部很出名的电影叫《盛夏光年》。

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看了很多评论说，这部片打着bg的宣传，实际上是bl，很失望，但是我觉得，也不完全是，电影的主题我更愿意相信片尾写的那样：希望我们能更诚实的面对自己，希望我们可以更勇敢。

除却男女主，cc的父母也没有诚实的面对自己，离婚了却还在演戏，演家庭和睦美满，可cc还是知道了，故意把答题卡擦掉，希望在复读的一年里，父母能够复合，可实际上呢，以为只是母亲有男朋友了，其实双方早都已经有了新的对象。如果大人能够坦诚，cc是不是就可以好好高考，不会遇到zyx。

还有就是，电影里cc不断强调她的父母是高中就在一起的，彼此的初恋，从校园走到婚姻，这是她对美好爱情的向往，所以一直不愿意面对父母离婚的事实。

其实无论MING是男的还是女的，老的还是少的，所表达的就是，你喜欢的人不一定会喜欢你，会喜欢另一个人，那个人不一定是你所想的那样。喜欢就只是喜欢，可能只是那个人身上有你所喜欢的某种特质，或者是让自己有某种心灵上的寄托。但是，希望你可以诚实的面对自己。

很庆幸后面cc的妈妈在听她说完以后没有再逼她在检讨书上签名，cc最终退学在家自习参加高考，没有刻意的营造一个痛改前非好好学习考上理想大学的情节。

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看到微博上说有媒体问导演，为什么要用这么隐晦的方式表现“MING“，暗指zyx爱而不得的对象是男生。导演回答：”不要因为之前的作品就觉得盛夏也在搞基，就是青春期的探索，所以才会选择吧小男生的爱慕对象符号化，指代的是对美好事物、人物。生活的憧憬，而非不大方便大肆宣扬“见不得光”的恋情。

看到这个怎么说呢，你可以理解其实是在打擦边球，也可以说，“MING”只是一个指代，不想去刻意的明确是什么，希望每个人根据自己的理解去定义，所以选择模糊化，就看个人吧，毕竟一千个人心中就有一千个哈姆雷特。

回想起来都是老套的情节，中学生言情读物里经常流窜的情节，细细看来却也十分感动。总觉得戏里的台词写的犀利又微妙。开场蛇精脸的阿娘十分不引人，觉得要么故作妖娆要么另有隐谋。可是，饭桌前小孟婆不肯吃饭，气急了的阿娘数落女儿生的蠢笨又丑陋，要是再不吃饭个还长不高…可愁死了…可一转念又心生爱怜，“阿娘知道你爱吃煮的稀烂的手指头，待阿娘给你寻来…”真真实实一个娘亲的模样。谁要是在背后再说你的不是，阿娘把他的头咬下来。。。

少女初长不识情爱，说到指婚论嫁也不羞不恼，只觉得有人陪伴是极好的事情，那个赵吏也不错嘛。一日忽遇长生才识得如意郎君四个字，尝过了甜头便再吃不得苦。三七痴憨，不晓得如何把心里话藏在心里，说出来的是每个少女情怀想说又不敢说的情话，“你多来一日，我便多欢喜一日”听起来酸腻，确真实可爱。

末了，赵吏在黄泉路上对着几乎不成人形，满目枯槁的三七说“早些娶了你便好了”。你虽不是我心上人，我亦不是你的如意郎君，但至少可免你渡此劫波，为你所不值。多想你还是孟婆庄里憨傻可爱不知相思的小孟婆，我是你的来时路，亦是你的身后土…怪我三百年前的一株曼珠沙华，给了你关于人间的无尽想象，末了亦是我送你魂归尘土，万般宿命不可解的答案，都用一句值得可以盖过。