目前第8集，三星水平，关哈线删了可以三星半这个五星是给一星的人打的。其实讨厌关哈线除了鸡肋造型也占了一大半原因，剧中有刘海长发飘飘的造型其实长的还是可以，但是之后的造型虽然符合人设但确实不讨喜。

特效比苍穹浩瀚好，和基地曼达洛基本一个水平线，关键是士官长盔甲还原绝对到位。

再谈回剧情，客观讲比较雷的也就后面莫名其妙滚了个床单，其他剧情基本及格顶多是快进水平不会到看不下去，反正虽然猜个八九不离十但到了第8集还是想看下去的。

选角士官长长得确实一般，但气质还算是符合，其他角色说什么ZZ正确的，我觉得形式上的ZZ正确比国内可以公然种族歧视强一点。还有科这个造型虽然不是很惊艳但是不至于到吐槽的程度把？

士官长摘头盔打一星，士官长露脸打一星，韩国人打一星，韩国人长得丑打一星，用多种族打一星，士官长有理由的情感会心理变化打一星，我不是在说这部剧多好，三星顶天了，但是就非得二极管是吧？你们和国内流量明星的脑残粉有什么区别 ？

看同志剧集，每次看到恐同内容我都有点conflicted，一方面这是必要展现的一部分，特别是艾滋背景的八十年代；另一方面看的时候不免会有PTSD。我必须承认听到有些台词我有点感到不适，但是RTD总是不过分渲染，而是恰到好处；而且恐同是各式各样的展现。

有很明显的恐同情绪——比如Gloria的恐同家庭，艾滋病刚开始时候的几乎无人进行研究以及把病人彻底封闭隔离，还有抗议时候周遭路人的恐同言论。

还有比较深层可能不让人察觉到的，比如Ritchie的妈妈。

在刚开始时，Keeley Hawes的这个角色非常不引人注目，不禁让人思考她为何会演这样一个配角。而最后一集，她几乎撑起了大半集的戏份。

在大量的剧情交织下，我们大概在最后一集早忘了Ritchie从未和他的家人出柜。这似乎不太像这个角色的设定，他不像是会隐藏自己性取向的深柜。其实性少数群体都知道，出柜是一件自己的事情，每个家庭的情况完全不同，只有自己才知道什么时候甚至是否出柜，而潜意识里你是知道出柜的成功率的。看起来Ritchie应该不会特别困难出柜，他的家庭似乎并不关心同性恋或肆虐的艾滋病，但是你可以看出他的妈妈还是特别爱他的。不过，他没有出柜肯定有他的理由——最后一集便完整的展现了潜在的原因。

诚然，你的孩子直接丢出出柜和艾滋两个信息，做父母的势必都需要时间来消化；但在听到消息后不久与Jill的对手戏里，Ritchie妈妈始终不相信儿子是同性恋，甚至惹得旁边病房的阿姨不得不说“如果你做妈的到现在都没发现自己的儿子是同性恋，只能说你瞎了”。

有出柜的性少数人士应该都知道，如果你有传统意义上性少数的特征，比如说你是个“能歌善舞的男孩子”“喜欢潜艇的女孩子”等，父母，特别是妈妈，一般都会恍然想到潜意识里其实一直都知道。Ritchie就是很典型的一个形象，那为什么他的妈妈似乎无视了这些特征呢？其实我很能理解，因为我的妈妈就和Ritchie的妈妈一样。因为在这些父母的意识里，他们自己的恐同让他们觉得性少数群体是和自己的孩子没有关系的“低劣一族”，而在八十年代，他们对被艾滋污名的男同性恋群体的想法更加是如此。所以，尽管有所察觉到孩子与其他人的不同，他们从内心否定自己的孩子会是性少数，因为他们觉得自己的孩子不会和这些群体有所接触而“变坏”。

所以Ritchie的妈妈是怎么反应的呢？她很愤怒，愤怒Jill这么多年以来和自己的儿子骗她到现在，愤怒自己这么多年不了解真正的儿子的生活，似乎她被这些人隔离在了儿子生活的外层。你似乎觉得这都很正常，毕竟家长接受这些消息都是需要时间消化的，更何况Ritchie的妈妈依然明确的表示了她依然爱自己的儿子。因此我们在最后期盼着看到美剧式的结局，Ritchie的朋友们与他道别以及与他的妈妈的和解。

然而最后谁也没想到，最后竟然会是Ritchie妈妈冷冰冰的一句“He passed away yesterday.”这时我们才发现，Ritchie的妈妈是多么的冷血。其实早就有预示，当Ritchie说到他不想让自己的病情隐藏在外人面前他妈妈的沉默，而当她和Ritchie聊天时说到的都是曾经在他去伦敦之前，“回到以前多好”。她这么说着，而从未问过自己儿子这些年真正做自己的故事，试图真正了解他的内心。可能她愤怒于她这么多年完全不了解自己的孩子，并且失去了与孩子在一起的日子，所以她不想让Ritchie的朋友们见她最后一面；不过，我依然倾向于这是因为她的恐同。很多性少数人群因为原生家庭的恐同而不得不离开而找到了自己的queer chosen family，对他们而言他们才是自己真正的家人。确实，如果你的家人连真实的你都无法接受，你有权利找关心你的家庭。而Ritchie妈妈可能始终觉得，都是他们的错使得自己的孩子变成了这样，并且没有向自己袒露实情，所以即使儿子临终要求见自己的朋友，她依旧没有答应。

而最后Jill对她所说的“都是你的错”，一语中的。Ritchie也不是一个完美的角色，他一开始不相信艾滋，到后来无比害怕自己得艾滋，他即使去做了测试最后拒绝得知结果，不停尝试偏方希望能预防，到后来得知病情依旧疯狂性爱。你当然可以judge他的所作所为，但是这些举动的背后的原因更加重要。直到今天，LGBT青少年比起异性恋青少年依旧有三到四倍更大的可能得抑郁症甚至自杀。即使成人后，LGBT人群有更大的可能会进入toxic relationship和self destructive behavior，而原因依旧是这个即使再改进依旧有很多恐同存在的世界，以及恐同的原生家庭对每个人的影响。

最后，感谢RTD。年轻一代似乎总是忘了艾滋时代性少数群体经历的那些遭遇。我们忘记了那些来自小镇的Colin们，他们可爱无害，什么都没有做错，在人生即将开始时被剥夺了生命。像一位豆友说的，我们总是说英国是腐国，但是我们忘了这是用血泪换来的。如果有一天没有一个同性恋的青少年会因为出柜而痛苦，或有“如果是异性恋生活就容易好多”的想法，那这个世界才真正去除了恐同。艾滋不可怕，恐同才是。

推荐指数：????动画特效还是不错的，但是剧情凌乱，抓不到重点，结局了也并不知道整部电影究竟想表达什么，重点似乎都被模糊处理了刚看开头还挺有吸引力的，越到结局越让人摸不到头脑，前面埋下的伏笔后面都没有梳理，比如张大威最开始的鲁莽冲动也没有进行反转，电影想表达的“个人英雄主义”“搭档”“友谊”“团队合作”也展现的不明显，开始的剧情矛盾冲突很有起伏，但明显后劲不足，熊医生的部分也让人觉得不知所云，究竟是想表达些什么呢？希望人类保护环境？保护猛犸象？而且结局也不得不吐槽，局长的投降完全没有冲突性，草草了事，感觉是像为了收尾而收尾一样…刨去比较散乱的剧情来说，整部电影还是挺有趣的，休闲的时候拿来看一下也不错

简沛然和陈染，一个主内，一个主外，本来家庭和谐，我以为和其他电视剧一样，会过上平凡且平淡的生活，但是小师妹出现了。以下简称静海林有有

第一次偶遇，简沛然就盯着静海林有有看，并且隔空碰杯，第二次接完女儿后，就约上她聚餐，这里我猜测是简主动约的，因为简本来是要接女儿回家过生的，如果是静海林有有约简，肯定会提前约，然后被拒绝。后面静海林有有车子撞到了，一通电话让这个40+的男人，火急火燎的出了公司，我就知道，问题大了，后面更是有了第三次约会（这次不知道谁约谁），一起怀念大学生活，后面简去了东北，我还以为我想错了，用恶意去揣测他俩单纯的校友情，结果是我想错了。

后面开启，东北地图，来了个东北林有有，东北林和静海林完完全全不一样，静海是温柔本柔，东北是汉子茶，又是倒水，挡酒，还有拍裤腿的，完全让简忘记了家中娇妻，第一天聚餐就直接挂了妻子的电话，明明出发前一天还给妻子留言，说“有事别憋着，和他说”，后面更是和女儿通话的时候，网络还很正常，一切到妻子，直接装卡，然后挂电话，我真的服了，这男人变心的心简直路人皆知了

现在看到十二集了，盲猜一个简沛然出轨

一直喜欢段奕宏，已经两年没追国产剧了，为了他看了双探。

看了前两集，这是一部近年少见的真诚之作，但剧本的硬伤只是在重复国产剧一直存在的逻辑问题，“我想表达一种感触，一种情绪，一种意境，一种对生活的态度，冰冷的质感，京城的随性。” 但没有强大的逻辑思维，很难将这种感觉用故事真正表达出来，即使从段奕宏的脸上能捕捉到一丝丝的执着，但，这远远不够，逻辑，逻辑永远比情绪感觉更重要。

比如段奕宏的开篇人设，日常有了，困境也有，虽然还不足，但专业显然没立起来，和职业特点相符的推理，行动都没有，甚至可以说愚蠢和闲散。

再说两个开场发生的绑架案和死亡案，不管是为了第一集呈现惊艳的双炸弹效果，还是为了以后漫长案件追踪的起点，这两个案子的发生高潮不足，代入不够，观众的心没有揪起来，因为铺垫不足，呈现的细节不够，因此扔出来的两颗炸弹都成了哑弹。逻辑，逻辑，还是逻辑！

为什么是逻辑问题？你有足够的细节给到警察局的各种调侃，却没有关于事件人物针对性的细节铺垫，甚至连人物的出场年代都没交代清楚，留下什么样的细节，放弃什么，真实是需要时空，专业，行动，铺垫这些细节带来的，需要取舍，不是靠感觉，随性这些情绪化的东西，真正的编剧技巧都隐藏在看不见的背后，不是靠几十个策划制片人捕捉一些时髦的元素，网感，概念开会讨论出来的，当然这几十人里真正干活的不多，关系户估计太多。

段奕宏很敬业，也演的不错，但是以段的能力和他特有的执着，我认为他值得更优秀的剧作。

就剧论剧哈，不瞎说。

首先，宁宥的问题。

作为剧本设定对立的男女主，竟然有一段甜甜的恋爱？而且，宁宥明明一开始上大学的时候就知道宏成是"仇家"的儿子，也刻意避之，那这段感情宁宥是抱着什么心态产生的？另外，宁宥跟他丈夫的婚姻，两年前丈夫已出轨，为了孩子选择隐忍，虽然这种现象在现实生活中常见，但是这样的婚姻对孩子的影响是很大的，有的人不值得也不该同情，如果宁宥及时终止这段婚姻，或许对彼此都好，而不是拖着。最后丈夫犯罪被捕入狱，态度还含糊不清的，属实原则性的问题，倒是不如她闺蜜罗一归拎得清。和田景野的关系，有些过于亲密，田景野自己有家室，进去三年出来，都安排的事无巨细，是不是把不幸福的婚姻剩下的关切都用到田的身上了，而且她丈夫出轨是不是跟这个也有点关系。但通过这几段关系，宁宥这人多少不算是正常人，心理是不是有问题。每次看到宁宥这不争气的样子，真是气不打一出来。还不如她闺蜜罗一归活的明白。

宁恕的问题。

宁宥的弟弟，一心复仇，商场奇才，空降分公司老总，为搞复仇对象不择手段（寄砖头就他妈挺离谱的）。角色设定感觉太过了，演员演技稍微有些欠缺，导致这个角色根本让人入不了戏，显得这个角色很突兀，感觉像一个精神不正常只为了复仇的疯子，实在是太跳戏了。（演员的问题不过多评价了，因为这个角色设定本身就有问题）

简宏成简敏敏的问题。

这两个人和这个家庭的问题就大了去了。首先，简敏敏作为长女，没有接受更好的教育，18岁被父亲逼着管理工厂，后被嫁给父亲指定的人，两人并无感情，纯属于父亲想找个冤大头替简家卖命。简张两人管理工厂，使得工厂有声有色，这时候简父却想把工厂给大儿小儿，这他妈的不就是重男轻女吗？一个尽心尽力为简家工厂卖力，一个什么都没做，凭什么这么分配？简母还打感情牌只为了维护儿子，导致简父死后，简敏敏分家产的做法也是心狠手辣，虽然简敏敏自私自利，但简敏敏变成这样，跟家庭是脱离不了关系，简父可以说是活该。后续简敏敏也是吃了没有文化的亏，才到处让人拿捏。简敏敏虽然让人讨厌，但也让人同情。（另外，年轻的简敏敏演的稍微有点过了）回到简宏成，这个人在这种家庭里长大，多多少少也遗传了他爸的问题。当初分家产，就想空手套白狼。后独自离家闯荡，发达后回来想方设法想保住他爸的地。现在的简敏敏活脱脱一个泼妇，好歹也是和张立新把工厂经营这么多年的人，智商怎么就下线了。和张立新的纠缠也是乱七八糟，看着就头疼。另外，当简宏成知道了宁宥就是当年"仇人"的女儿后，他将以什么心态去面对早已知道他身份的宁宥？有兴趣的可以接着看编剧瞎编。

陈昕儿的问题。

与宏成离婚，独自带娃，还跟疯子一样。很难不怀疑这人的精神出了问题。（精神有问题那就不多说了）

简父简母的问题。

这在上面简家姐弟里已经聊了。典型的封建思想，重男轻女的旧时代大家长。都2202年了，冬奥会都结束了，怎么还在宣扬这种东西。简敏敏的悲剧就是简父简母一手造成的，工厂的没落，也本是时代潮流应该淘汰的。有这种家庭，悲剧不会少。

田景野。

这个角色本来就怪怪的，和宁宥的关系太亲密了，跟简宏成也就一年大学同学。

郝青林。

宁宥丈夫，灰灰父亲。出轨，给小三搞钱进去了。这样一个丈夫，宁宥都不离。出大问题只是时间问题，最终犯罪了，搞得大家一身毛。演员演技还可以，恨宁宥不争气，从大学开始。

罗一归。

宁宥闺蜜，律师，感觉是本剧最清醒的人。处处为宁宥，但奈何劝不了一个不清醒的人。

说了这么多，这个剧问题挺多的，看着就让人觉得这个剧的价值观有问题，编剧是一个没有生活的人，塑造了一个个扭曲的剧中人。这样的剧，一看出品方是正午，演员也都是有演技的，不应该吧。一锅好料炖出来的是什么东西，让人难以下咽。「如果不是因为隔离期，谁有空看这玩意儿啊」

个人观点，其实演员都挺好的，袁泉之前也合作过一部戏，接这种冤种女主戏，属实不应该。

特意来豆瓣看了一下这版李尔王的评分，7.0分不高也不低，也相信这七分绝大部分是由霍普金斯撑起来的，至少我是被他的角色诠释深深感染。初看之时，觉得李尔王生动诠释了“No Zuo No Die”,甚至还对这个角色带有点偏见，觉得李尔是个疯子（或许他就是），但逐渐随着剧情的深入，我越来越觉得李尔很可怜，结局令人唏嘘，我也体会到了莎士比亚笔下的悲剧是何等叫人叹息。不过唯一缺憾是此剧被放在了现代背景下，不过还好不影响我的观感。再一次赞叹一下霍普金斯的演技。

一、以父之名

剧中男主角克奎德（Adonis Creed）与对手杜拉格（Drago）对战的原因，皆是父亲。奎德应的与杜拉格的第一场比赛，转播主持人的开场白可以体现两人对战由立场至各自应战心理的立场，是如莎士比亚悲剧般的设置：两个在不同环境成长，接受不同训练和教育的男主角，在同一个擂台为同一个证明目。这个目的便是为父亲洗过去失败之辱。故比赛是两者为父亲正名而战。杜拉格是为之前败在奎德拍档洛奇（Rocky）之下的父亲，而奎德是受对方以其父亲因战而死的激将而战。

二、以国之名

奎德应战杜拉格的两场比赛，分别在美国和俄罗斯举办。两场比赛在转播中的内容无不以“主场优势”分析两人的气场。两国人民群众在各场的支持态度也截然不同。

第一场比赛美国为主场，杜拉克下的战帖是一种踢馆和挑衅的行为。杜拉克在美国主场的擂台备受倒彩，反之奎德却是光彩亮丽。乃至于其被打败，是虽败犹荣收场。第二场比赛为俄罗斯主场，奎德应杜拉克的再一次宣战。这一次的比赛对两者来讲同“为父亲名誉而战”的性质不同，衍生了回向个人热忱和家庭幸福的保持与发现。然而除了“父亲之名”的声音，两人的对战背后还有代表国家名声的身份。这一体现在杜拉格一方很明显：其父亲因为败在美国选手洛奇手上，倍受国家鄙弃，直到后来儿子的出色表现才让他重新受到重视。

三、拳头的律动

承上所讲国家作为主场优势，第一场比赛杜拉克的踢馆挑衅行为使美国人厌恶，所以在他出场的时候大家都纷纷对他喝倒彩。奎德的出场却很气势，隆重地宣告主场优势。到了第二场比赛，杜拉格得到了俄罗斯人民观众的支持和期望，他出场两旁的火焰和火红的服装与第一场比赛中的奎德出场时候穿的颜色相同，比喻的是主场转移和个人自信的气场。

不过身为主角的奎德总不会是同杜拉格在第一场比赛一样的待遇，即使场内欢呼并不如对杜拉格的欢呼响亮，还是有妻子的歌声作气派的入场。（这一段的歌曲让我觉得很感动，此处可能应该加感叹号但是我想假装冷静。）而且歌词唱的内容和意涵，也直接的投射奎德当下要一雪前耻的心情。

这部电影的配乐和插曲与电影中的画面非常搭调，尤其在奎德训练或重点比赛时候的运动和挥拳，节奏感都十分强烈合拍。由于故事主角为美国黑人，电影中的插曲也几乎都是充满黑人曲风的音乐，使视觉与听觉的艺术感得到优质的呈现。

四、父子关系

第二场比赛是奎德与杜拉格之间的恩怨的句点。胜出者虽然是奎德，对于杜拉格来讲却不是“莎士比亚悲剧”般的收场。杜拉格从小便是为父亲的仇恨而得到训练，他是一个被推上擂台的复仇武器。父亲时常以“那一场比赛使我屈辱”、“那一场比赛造成了祖国对我的唾弃”和“那一场比赛夺走了你的母亲”灌输杜拉格，杜拉格身在母爱缺失的环境之中，父亲的关注和父亲所在乎的一切于是成了他甘愿成为武器的原因。

杜拉格的父亲在第二场比赛的最终回合看到了这一点，所以不服输的他见儿子为自己强加于他的信念遍体鳞伤。杜拉格本不需要对父亲证明什么，也不需要帮助父亲清洗前耻，他本就不在乎国家和人民会如何看待他们父子。只是因为这是父亲的期待，而他对父亲关爱的渴望也许只能以这种方式取得，于是他做了。而他的父亲也在不曾见儿子失败和受伤的情境，意识到了儿子对父母关爱的渴求。他的投降之举便是对儿子的付出回应。

在奎德身上也有父子关系的处理。也是一般传奇故事常见的主题：拥有一个传奇般的父亲和师父，身为儿子和徒弟在以“谁的儿子”或“谁的徒弟”的阴影之中，要如何创造属于自己的传奇？还有父亲的失败悲剧是否需要儿子承担，要儿子为他夺回荣誉？第一场的比赛，奎德是“以父之名”出战。但是他明显对这个说明感到犹豫，他的师父洛基和他本身知道父亲在那一场造成悲剧的比赛，坚持进行比赛本就出自于父亲自己的意愿，而父亲也应该预知这会是结果之一。所以对方的挑衅，真正利用的并不是奎德对父亲之死的仇恨，而是奎德对自己“应该捍卫什么”（刚刚夺得拳王的封号或者父亲被对手打死的怨恨）的迷茫。第一场比赛的中介者在找到杜拉格父子的时候，正好是奎德夺得拳王名誉之时，他对杜拉格父子说：“现在是时候了。” 正是因为奎德身处人生胜利尖峰，还未稳定的地位和心情于是容易受到干扰。

第二场比赛的奎德则并不再“以父之名”或捍卫拳王封号的欲望出战，而是为了用捍卫拳王名誉作为维持爱好的心态出战。他成功守住的“拳王”地位，他在父亲坟前讲了：“这并不是为了您。” 虽然奎德的父亲并不在了，但是经过这两场比赛，同杜拉格父子相似，他们也经历了交流。杜拉格父子是父亲从儿子身上意识到了亲情，而奎德是从父亲当时的坚持领悟到了对竞技和爱好的热忱。那是父亲给他的启示，而不是父亲留下的“仇恨”和随意对他人挑战的理由。

PS：和爹地交流的过程和内容就是一个大反差。他即使讲了整个《洛奇》本传和外传的故事，我对这个系列故事除了这一部外传以外完全是空白。

个人部落格同步分享：https://muziyusnote.wordpress.com/2018/12/01/%e3%80%8a%e9%87%91%e7%89%8c%e6%8b%b3%e6%89%8b%ef%bc%9a%e7%88%b6%e4%bb%87%e3%80%8b%ef%bc%88creed-ii-2018%ef%bc%89%e8%a7%82%e5%90%8e%e6%84%9f%ef%bc%9a%e7%88%b6%e5%ad%90%e4%b8%8e%e8%83%9c%e8%b4%a5/

也是惊呆了，一部戏完成了，观众还对女主角的爱情摸不着头脑，这足以说明吴谨言感情戏演的太糟糕了。

其实吧，世界上的爱情戏，发展到现在，它的类型化已经差不多了，一男一女爱来爱去，总共就那些个爱法啊，欢喜冤家啊，虐啊，折磨人啊，第三者啊，死别啊，得了癌症啊，你再玩花样，也玩不出来了，都是换汤不换药！

如果说皇上对魏璎珞的爱情戏借用的是《流星花园》里道明寺对杉菜的“套子”，道明寺看起来凶，其实在杉菜面前弱鸡的很，初恋耶，爱情新手耶，其实皇上也是的，九五自尊，还不是被魏璎珞逗得团团转？

那么魏璎珞对傅恒和皇上的三角恋就是借用的《乱世佳人》的套子，非常经典的一出爱情模板。

魏璎珞类似于郝思嘉。

傅恒类似于阿希礼。

而皇上，类似于白瑞德。

【详细】

9755531

如果能客观看的话，到目前播放了12集，基本上就是讲述了一个草根女看到了一个一夜暴富的机会，然后豪赌了一把。问题是，她没有本钱上赌桌，遇到到处借债，空手套白狼，赢了一夜暴富，输了的话死猪不怕开水烫，坑债主。

其中，最大的冤大头的赵垒的公司，赵利用职务之便，挪用公款，为草根女的豪赌支付了最大的本金，赢了是草根女的，输了亏公司。在这场豪赌中，承担最大风险的是赵的公司，因为赵本身也没钱，一样死猪不怕开水烫。在草根女频临失败的时候，赵的公司最明智的选择是利用市场低价的机会把废钢收购，降低损失，降低风险，万一钢价回暖可以实现公司利润最大化。然后赵从中作梗阻止收购，一直等到钢价回暖后高价买回，让草根女大赚一笔。

12集里面差不多有10集草根女一伙在做着老赖，到约定付款日就耍赖，我就是没钱！

当然，最后赌赢了，否则故事就结束了。这个赢一俊遮百丑，把草根女三人组包装成了一个励志人设，把一个暗黑故事洗白了。其中陈宇宙淋漓尽致的说明了什么叫小人得志，前一刻钟给债主当孙子，后一刻钟知道赌赢了，直接掀了债主的桌子。

剧中伍建设无意中一句话也说出了整个故事的核心：赵挪用公款三千万帮助草根女完成了空手套白狼。

如果说这部剧是AI换脸也会有人信，女主一张油腻的白板脸从始至终，也许是带着面具，也许是颜面神经失调，也许是特殊的表演方法，总之，表演简单高效：一张精致的面具+机械流利的台词=演戏。

豆瓣小组就不用看了，已经被脑残粉占领，各种花式跪舔，舔出新高度，女主放个屁都能被歌颂成神曲。呵呵

当然，这部剧还是值得看的，就是反应了那个时代，一些胆大无底线的人，抓住机会完成了原始的资本积累，财富本身带着原罪。然后一俊遮百丑，摇身一变成了成功人士、企业家。而且，除了女主那张白板脸，其他人演技都在线的，值得看。

脑残粉看到这篇评论会气炸，一定会说不喜欢可以不看。我喜欢这个故事，只是看你们的花式跪舔很可笑而已。

我不是说我们不可以拍偶像剧，不过能不能请导演选角或者人设能不能正常一点。。我们不乏好的偶像剧，比如说《王子变青蛙》，《命中注定爱上你》，《因为遇见你》再到《放弃我抓紧我》这些都是比较经典的偶像剧了吧。。这部剧怎么说呢？低配的不能再低配的偶像剧了。男主情商一言难尽，满嘴毒鸡汤，你是想成为新生代毒鸡汤之王么？或者说你是想成为加强版王尔德（毒鸡汤之王）么？女主双商都不在线，要是正常人，早就滚了吧。还纠缠不休？配角没发现演技特别出色的演员，尤其是那个什么吴昊宸他演过欢乐颂吧·，演的什么玩意，难怪只能演配角中的配角？演啥都一个表情，当时同是欢乐颂的配角，你看看邓伦都火成啥样了，吴的演技不敢恭维，人设更不敢恭维。。。国产偶像剧真的应该降降温了，拍的什么乱七八糟的。。。

真的是一部超级超级玛丽苏，超级杀马特，特别脑残无厘头，没营养的剧，但是！就是喜欢看啊！

不得不承认这是一部槽点很多的玛丽苏剧，但是没办法就是一口气看完了一整季。从微博上看了一点视频，就决定一定要看这个剧。初中时总会喜欢看那种校园言情小说，霸道总裁爱上贫民窟小女生，女主从此变成了一个小公主一样的人物，所有男配都要喜欢女主还要拥护女主，并且长得很帅！这大概是每个女生都幻想过的情节！尽管现在大二我还是有这种玛丽苏的情怀！（某些仙女表说自己没有幻想过，你是真喝露水的仙女，而我是要和帅哥在一起的仙女）剧里的男主并没有很恶魔，（男主是我看变形计里觉得zhui帅的小伙砸，抛开过去，现在真的是很棒的小伙砸）女主没有很柔弱。别吻我？！但是整部剧就吻了两次！不是应该多吻几次吗！不是应该霸道总裁多吻几次女主吗！而且女主得半推半就啊！可是两次吻都是女主吻的少爷！神奇的我第一次觉得男二很帅！尽管男二肯定喜欢女主，但是男二肯定不会和女主在一起，并且不知道会墨迹到什么时候才能告白。男主妈妈真的是神助攻，堪比团子阿离，男主妈妈的推波助澜非常棒，没有俗套的嫌弃女主给她五百万让她离开的情节，给她个大拇指不怕她骄傲。女二和女二的小跟班真的好像狗皮膏药一样，无时无刻不使坏，很期待她俩最后气成失心疯的样子！女主的闺蜜真的是超级棒啊，无论什么时候都会为女主出头，现实中酱紫的闺蜜真真是有点稀缺，不知道第二季会不会因为喜欢的男生喜欢女主而出现什么小变故吧。

作为一个合格的小仙女，对于这种玛丽苏的剧情肯定是拒绝不了的，尤其是从书变成现实以后更是无法拒绝好伐！看剧就不要纠结太多，看看过瘾就好了，满足少女心就够了呀，都是小仙女，就都有少女心啊，这种剧来者不拒，会一直特别喜欢，直到八十岁都不会拒绝的玛丽苏?

PS:第一次剧评，纯属突发奇想，喷子不约！

期待第二季！第二季再来约剧评啦！

几乎所以大片都是展示男人的健壮美，肌肉美，展示无以伦比的勇气与力量，唯有中国，那些一上战场就拉稀屎的瘦弱。可怕连自己家人都保护不了，为此，深感中国的喜好正进入非常让人忧虑的境况。中国电影都是瘦弱的战神强壮的，这是意淫狂，妄想，清末进入一个俄国人，我们就称为大力士，我们会用猴拳，鹤拳，螳螂拳去打，像萨满神婆一样上窜下跳，结局就是被人一拳打到。看看吧，当有一个外国人站在某晗面前，某炅面前，他们得把脖子仰断才看的到人家的脸，打倒他们需要一拳吗？恐怕去打人会被反弹至死吧，此时此刻，谁能保护人民和祖国？

审美需要彻底改变了，现在国际风云变幻，就拿中印冲突来说，我们意淫自己多么多厉害，但是看看两国人民的审美吧！真要发生战争，并不是一些炮弹能够解决的。一百年前鸦片摧垮了我们，成为东亚病夫，今天，审美再一次摧垮我们，能摆脱东亚病夫的漩涡吗？

This film gives the feeling of a comedy on the publicity, but in fact is an urban life preference, tells the story of Ren Suxi played no temper rotten good man, heroine with her ex-husband, the result of pregnant, to find a man to marry the story. The most commendable thing about this film is that it does not whitewash reality from life like many urban stories, but shows a large number of real details of ordinary People's Daily life, as well as the character and emotion of ordinary urban youth with real texture. The characters are real, imperfect people, and the dialogue is full of personality and Beijing flavor, but it feels very real and down-to-earth.