重要剧透：片中杨紫琼丈夫的扮演者并非成龙。

在家看了一集《月光骑士》才出门去电影院。本片开场就是穿过镜子推近女主角，这就预示了女主角一定身手非凡。从镜子里走出来的主角都不简单。

女主角秀莲登场的同时，面前还摆着一摞发票，这让我误以为她的职业是会计。又是一个关于在英语国家生活的华裔的刻板印象。

难道华人就只能做会计吗？

……别人我不知道，反正我确实是学会计的。

继续看下午才发现是我误会了，女主角秀莲不是会计，是她开的洗衣店遭到查税。我本来还想说，她要真是会计，可以跟哥谭市的谜语人开展一下业务交流。后者曾经被本片两位导演安排去某荒岛进行拓展训练，在那里遇见了一具没死透且功能繁多的尸体。有诗赞曰：谜语人骑着哈利波特自由自在地飞，而所罗门格兰迪只能清理沼泽垃圾堆。

应对税务局的同时，秀莲还要筹备新年派对。这次她女儿乔伊会带着自己的女朋友来参加。秀莲不希望她的老爸，也就是乔伊的外公发现乔伊的性取向，她担心老人家无法接受并因而导致心脏病发。

乔伊可能给外公造成的困扰可不止来自她的性取向。她的中文水平对于老人家来说是更直接的折磨。乔伊一开口，外公就不禁想起了早年经营中餐馆时被楼上一个瘦瘦高高、自称理论物理学家、对自己的中文水平谜之自信的宅男支配的恐惧。

秀莲和老公伟文带着老爸一起去税务局补材料。电梯中，伟文突然来了一段鬼上身，变得前所未有的沉稳干练。他给秀莲留下了穿越平行宇宙的设备和操作指南，然后又迅速变回原状。

咄咄逼人的税务局专员黛德丽在接见秀莲一家时，不忘炫耀自己桌上摆的造型不可描述的奖杯。看到这里我猜测这些奖杯也许在后续的剧情发展中会有妙用，但是具体怎么个妙用法，我又不敢细想。

秀莲总觉得黛德丽是在故意针对自己，巨大的压力让她想要逃离眼前的烂摊子，于是将信将疑地试着使用伟文之前在电梯里教自己的穿越方法。没想到一试之下居然真的成功了。

秀莲的意识同时存在于穿越之前的税务局办事大厅以及穿越后的清洁工工具间。曾经在电梯里出现过的陌生的伟文再次出现了，他告诉秀莲，他们现在正身处一场关乎宇宙存亡的多元宇宙战争，秀莲是决定胜负的关键。

沉稳干练版伟文原本生活的宇宙被称为阿尔法宇宙，因此之后他也被简称为阿尔法伟文。秀莲在阿尔法宇宙的分身最早发现了平行宇宙跳跃的技术，但是对该技术的过度使用催生出了拥有可怕实力的恶魔Jobu Tobacky，她能够同时出现在所有平行宇宙，并且能够任意扭曲现实，类似于一个家庭观念没那么重的绯红女巫。Jobu Tobacky致力于将整个宇宙都带入虚无，与此同时，她也在不断寻找阿尔法秀莲在其他平行宇宙的分身。因此，阿尔法伟文和他的战友们相信，某一个平行宇宙的秀莲一定有能力阻止Jobu。阿尔法秀莲早已经战死，目前看来最有希望成为救世主的就是开洗衣店的这个平凡秀莲。至于原因，则是这个秀莲实在太过平凡，简直可以说是一无是处。但也正因如此，她才拥有无限潜力，可以兼容各个平行宇宙分身的技能。

在接下来的共同冒险中，阿尔法伟文时常会上伟文的身，让他在沉稳干练的末日反抗军战士与老实巴交的怂萌小男人这两种状态之间频繁切换。阿尔法伟文通过口头讲解与实际演示，帮助秀莲逐渐搞清楚了穿越设备的使用方法。

人们的每一次选择都会制造出时间线的分歧，因而产生新的平行宇宙。阿尔法宇宙的人们发现，通过做一些不合常理甚至不顾节操的行为，可以抵消此前人生中若干次的理性选择，退回到某个选择分歧点然后接通到当初做了不同选择的其他平行宇宙。这就好像你玩一个类似《底特律：变人》那样有很多剧情分支的游戏，玩到一半觉得自己这条线路没前途或者有哪里没搞懂，于是读档回之前某个要做出选择的剧情节点，试着切换线路。

接通到另一个平行宇宙之后，穿越者可以获得自己在该平行宇宙分身的记忆和技艺。因此这个多元宇宙的玩法，简单来说就是通过自残（肉体上或是尊严上）来换取解锁新技能的机会。

当秀莲遭遇危难时，阿尔法伟文提醒她快接通到功夫宇宙。看海报也知道这一部杨紫琼必然有打戏，所以会有那么一个功夫宇宙的存在是理所当然的。起初我还以为功夫宇宙里秀莲的分身就是尚气的小姨妈映南，结果没想到居然就是现实中的杨紫琼自己——一个身手矫健的国际知名动作影星。

在看了本片之后，我就可以正式卸任豆瓣第一《尚气》吹了。《尚气》是去年MCU四部电影里最好的——略胜《英雄无归》，完胜《黑寡妇》，屌打《永恒族》（话说本片倒真的有一幕，反派实力演绎了字面意义上的屌打），但是它也就只能和同一个体系之下的这些电影比一比。拿到《瞬息全宇宙》面前，《尚气》就完全不够看了。

MCU第三阶段最重要的两位导演罗素兄弟担任了《瞬息全宇宙》的制片人。本片可以说是一部不是MCU、胜似MCU的电影，它拥有类似MCU电影的动作加喜剧加科幻成功配方，核心概念同样是MCU从去年两部剧集到年末《英雄无归》再到即将上映的《奇异博士2》重点打造的多元宇宙；与此同时，本片又没有MCU电影受到的束缚，更自由、更放飞自我，正如其原本正式中文片名所说——《天马行空》。

过去我一向对于自我标榜“天马行空”的创作者十分警惕，因为我觉得不加约束的想象力是一种任性的自说自话，观众很容易迷失方向，与创作者无法形成有效沟通。但是本片的天马行空是我能接受的那种天马行空，因为创作者在脑洞大开之后，有足够的细节支撑，而且他们开脑洞的方法一开始就向观众阐明，在既定规则之下，他们引导观众形成预期，然后再超越观众的预期，形成观影满足感。

更难得的是，这么天马行空的故事，其结构本身却还是非常经典、非常工整的。秀莲在体会到功夫宇宙里自己事业上的成功以后，对人生有了新的看法，观众也跟随她进入了一个新奇的、颠倒的世界。但与此同时，也出现了一些让人不安的变化。秀莲发觉当初她要是没有跟伟文结婚，自己的人生会更美好。当她对伟文说出这一番话时，观众既感到有趣，又替两人的关系捏一把汗。

接下来，秀莲又接二连三地打通了更多稀奇古怪的平行宇宙，掌握了更多技能。影片的A故事就是她这样不断升级的过程，观众跟着爽，但是观影疲劳度也在累积。要扫清这种疲劳，就需要主角不只有表面实力的提升，还有精神上的升级。

秀莲打通的平行宇宙越来越多，她的能力慢慢追上了她的对手Jobu Tobacky, 二者的思维方式也逐渐趋同。Jobu其实就是阿尔法宇宙里秀莲的女儿Joy。阿尔法宇宙当中这一对母女的关系很像前一阵子的皮克斯动画电影《青春变形记》——一个鸡娃反噬的故事。

秀莲逐渐接受了Jobu目空一切的世界观，觉得什么都不重要，毁灭吧，赶紧，累了。我相信她的这第一层蜕变一定让广大豆瓣网友特别有共鸣，至少我这个中年社畜是特别有共鸣的。我也经常下班回家就一头倒在床上，什么也不想理，猫屎也不铲，碗也不刷，想着就这么睡过去不醒来，所有问题就都不是问题了。遗憾的是，第二天总会醒来，于是出门之前就还得把昨晚没做的事情做好。

如果秀莲只具有她在A故事里升级得来的技能，那么她最终就会变成另一个Jobu, 漠视他人的感受，摧毁一切。她与伟文签字离婚、大肆破坏夫妻俩苦心经营多年的洗衣店，同时她的分身们也在平行宇宙里做着类似的事情，戏曲演员秀莲在舞台上崩溃咆哮，厨师秀莲举报同事借用料理浣熊王的能力作弊，导致无辜的浣熊即将遭遇人道毁灭。整个故事随着秀莲变强反而急转直下，到了浣熊被抓走那一刻，基本上跌入了谷底。任何有良知的观众都不会对一个害死浣熊的主角产生认同感。所以这时候她该幡然悔悟并触底反弹了。

秀莲发现当生活已经支离破碎了，她的丈夫伟文还是没有选择放弃，而是耐心地与税务专员解释，一边哼着歌一边默默地收拾着满地狼藉。影片第二幕开始时，刚刚体会过单身贵族国际影星人生的秀莲得到的全新人生感悟是：要是没有这个窝囊废老公，我的人生该有多美好。现在她要开始修正这种感悟了。她意识到丈夫懦弱的外表下，其实蕴藏着更坚毅的内心。她开始学会用伟文的“招式”去战胜对手，也即用爱与宽容去感化敌人。

回到那个集中各种矛盾、最天马行空的税务大楼战场平行宇宙。秀莲面对着两路人马的夹击：一边是Jobu的狂热信徒；另一边是阿尔法宇宙秀莲的父亲，同时也是反抗军领袖，他也率众气势汹汹地来围堵秀莲，并主张为了对付Jobu可以不惜一切代价。

在这个时空当中，Jobu已经召唤出形似巨大黑色贝果的黑洞，她要率先走入黑洞，让自己从宇宙中彻底消失，从而获得解脱。秀莲试图追上去阻止，一路上遭到两路人马的拦截。对付拦路的敌人时，秀莲使用的仍是她瞬息全宇宙的超能力，但是呈现方式却不是霸气地压服敌人，而是以或梦幻或浪漫或童趣或怪诞的方式感化对手，消弭其敌意。

最后一个拦路者是阿尔法老爹。秀莲向他说出了自己当年与丈夫私奔时没说出口的话：她怨恨父亲的不挽留，因为这样也使她失去了向父亲解释和证明丈夫有多么优秀的机会。同一时间，另一个时空里刚刚大闹派对现场的秀莲也大方地向老爹介绍了女儿的女朋友。

一般影片演到这里差不多就该大团圆结局了，情绪也差不多烘托到极致了。但是本片强就强在它在此基础上又多了一番。如果没有这一番，那么观众即便看到三代同堂大团圆结局的一瞬间感到很爽，事后回味起来也会立刻意识到不对劲：这个故事不就是性转版的《夏洛特烦恼》吗？夏洛嫌弃糟糠之妻，穿越以后成了大歌星，一开始觉得很过瘾，可是后来发现还是冬梅最好；秀莲嫌弃糟糠之夫，穿越以后成了大影星，一开始觉得很过瘾，可是后来发现还是伟文最好。而且那样的话，本片在价值观上面就比《夏洛特烦恼》更落后了，因为最后变成了妻子不懂事，受了丈夫的教化才成长，男性被塑造成比女性更睿智、更有修养的物种，女性不得不依靠男性来拯救。

所以影片一定不能仅仅停留在秀莲跟伟文学会爱与包容这一层。影片最核心的一对人物关系并非夫妻，也非父女，而是母女。秀莲和乔伊这两个女生逐渐达成互相理解的过程才是影片的核心。这种宇宙存亡系于主角二人羁绊的设定，很有点新海诚动画电影里“世界系”的感觉。

影片中的各平行宇宙除了主角有不同的职业道路，还有些则是完全超出一般人的认知，比如二维蜡笔画平行宇宙、灯笼娃娃平行宇宙，还有手指像香肠一样软踏踏的宇宙——秀莲刚刚读取到香肠手指宇宙分身的记忆并试图甩动那种形态的双手攻击敌人时，我还以为是杨紫琼趁这几年又练就了新的武功——马保国浑圆形意太极门的闪电五连鞭。

其中最匪夷所思的一个平行宇宙里，没有演化出任何碳基生命，秀莲和Jobu都是石头。在进行无声交谈时，Jobu向秀莲灌输了她的理念：人类一度以为自己是万物之灵、地球是宇宙中心，后来随着不断探索到新的边界，才发现我们只是生活在宇宙微不足道的一隅，人类世界不过是沧海一粟，说得再难听一点，我们不过就是一小坨无人在意的狗屎。当时秀莲就是对她这番话无力反驳，才认同了“一切皆无意义”的论调。

但是现在秀莲打算要以子之矛攻子之盾了。在秀莲一番强势输出之后，外公开始试着接受乔伊的女朋友了，乔伊却并不感激母亲为她挺身而出，反而莫名愤怒地逃离派对现场。她觉得生活中的一切糟心事都是母亲造成的，只要在母亲身边，她就感到窒息。母亲越努力关怀她，这种窒息感就越强烈。秀莲追了出来，她终于向女儿说出了自己的真实感受：其实自己也不喜欢跟女儿这样的小屁孩相处，烦她烦得要命，但是不知道为什么总是忍不住要去关心她。也许就像人类经过探索发现了地球并非宇宙的中心、甚至并非太阳系的中心一样，将来的某一天人类也会有什么新的探索来解释这种母亲对子女无法抑制地关注，但是在那之前，就先试着顺从本能地相处吧。

由于这番话是秀莲对Jobu也即平行宇宙的乔伊自己的话改造而成的，所以会让乔伊特别有共鸣，因此母女两人终于完成了和解。

本片是一部既典型又特异的类型片。错综复杂的时空设定让本片的剧情复盘工作即使对于我这样一个资深剧透爱好者来说都是一项十分困难的任务。但与此同时，影片的主线又异常清晰——A故事如上面所述，就是女主角逐渐掌握和熟悉穿越平行宇宙的能力并不断解锁新技能借以阻止宇宙毁灭的过程；而B故事则是女主角逐渐与女儿互相理解并实现和解的过程。AB两条线齐头并进而且互相促进。

本片有丰富的感情线，除了女主和女儿的关系之外，还有女主和丈夫、女主和老爹、女主和税务专员等关系，为什么后面这些不是B故事而单单母女关系才是？除了因为母女关系在剧情上的作用比上述几对关系更重要之外，还因为B故事往往在影片中有着鲜明的标识。通常影片进入第二幕之后大约五分钟会有一个明显的事件将B故事点出。本片中这个事件就是阿尔法外公上了外公的身，然后逼着秀莲大义灭亲，最终秀莲还是下不了手，对女儿的爱战胜了拯救宇宙的宏大使命。这是符合所有观众期待的富有人性的选择，这一选择也影响了其后的整体故事走向。这一事件当中外公也是当事人之一，所以也可以说他也是B故事的关键人物之一，但是最终B故事任务的解决是落在了母女二人之间的交锋，因此外公还是相对次要一点的人物。

上面简单捋了故事的主线，主要着眼于洗衣店老板、平凡母亲秀莲这个主宇宙的事情，其实其他几个平行宇宙同样精彩，甚至更精彩。在众多平行宇宙当中，重要性仅次于主宇宙的当属功夫宇宙，也就是秀莲成为国际影星的宇宙。在那个宇宙当中，洗衣店老板秀莲一家人在税务大楼当中与各路穿越者展开的天马行空的战斗反而成了功夫巨星秀莲主演的一部电影。正片出现了一次剧终欺诈，也就是影片尚未真正演完，但是演职员表已出，然后镜头拉远，拍到观众席上包括功夫巨星秀莲在内的一众观影者。这种反客为主、位置颠倒的设定让我一下子想到了大卫林奇的《内陆帝国》，那部电影也有戏中戏，而且演着演着，观众逐渐分不清哪一部分是“戏”，哪一部分是“戏中戏”，二者互相嵌套，好像一只克莱因瓶。

戏中戏散场之后，功夫巨星秀莲与她年轻时错过的爱人、如今成了单身富豪的伟文一同在巷子里闲聊，这一段又突然《花样年华》了起来。这个白月光伟文当然是照着王家卫的御用男主梁朝伟来设定的。如果真的换成梁朝伟来演，那也挺有趣的。从《尚气》来论，这对男女的关系是姐夫和小姨子；从《新流星蝴蝶剑》来论，他俩就是孟星魂和高老大。话说第一幕税务专员在质疑秀莲为什么拿她买卡拉OK机的钱来抵税时，伟文解释说秀莲兼职教唱歌，还鼓励她现场唱一首给税务专员听听，我当时还在想她该不会要唱《爱似流星》吧。

“洗衣店宇宙”和“功夫宇宙”属于比较大的分支，在它们之下各自又有更细化的分支，比如洗衣店宇宙可以分出女主打了税务专员并引发跨时空大混战的主宇宙、女主忍气吞声平安回家但是在派对时终于崩溃爆发后来又开悟了与所有人和解的宇宙——前一个天马行空的宇宙最后坍缩并收束到后一个更符合现实逻辑的宇宙上，使得后一个宇宙成了最终的主宇宙；功夫宇宙又可以分出女主各种功夫均衡发展最终因为外形和身手俱佳而成为国际影星的分支，以及女主专注于锻炼小拇指最后成为善使小拇指的奇门武功高手的分支——后一种分支里面她显然没有再走上演艺道路，因为异常粗壮的小拇指已经让她的外形不再适合演戏。

剧终欺诈、灵性的打码、反复叫错角色名字并被纠正、恶搞《2001太空漫游》的猩猩（其实是古猿）打架……影响导演创作出这些无厘头桥段的作品可能跟我想的未必是同一部，但是作为一个十几年的《银魂》粉，我肯定还是固执地把这些归为“类《银魂》式段子”。其中引发最强烈笑声的当然还是打了码的那一段。当那个追杀秀莲的穿越者一边瞄向税务专员办公桌上造型微妙的奖杯一边解裤腰带时，我就预感到了接下来要发生什么。只不过我对这一段剧情还有一点疑惑。因为随后又出来了一名增援者，奖杯并没有被第一个盯上它的那个穿越者抢到，反而是后来的增援者成功抢到并塞入，先前那人是另外找了个别的物件塞的。这里我的疑惑是，怎么会那么巧，两个人在此时此刻接通他们要去的平行宇宙的方法刚好是相同的？因此我严重怀疑，其中一人找东西来塞并不是为了穿越，他真的就只是想塞一塞而已。真是狡猾的0.

嘴唇合拢又分开，舌尖轻触上颚，一个无比美好的字眼便从喉咙里跃出:未来。

《你的未来已签收》以“未来”为题，讲述了八个关乎爱与梦的故事。奇幻只是个幌子，借以体察当代人的困厄。

完成度最高的故事，莫过于「外婆与海」。类似的故事看得多了，自然能猜到作者的意图和剧情的走向，让人觉得很多套路流于平庸。我以为这是一段天黑黑，在外面痴心错付的小姑娘想要回到外婆的澎湖湾，没想到编剧从一开始就在误导观众，得知真相后勾起前情，更令人动容。

「城市诗人」是个俗套的故事，可是俗得恰到好处，没想到地摊儿上一块钱一堆的烂苹果，竟然也很甜。钟素华很容易让我联想到余秀华，命运都和她们开了玩笑，但他们依然在烟火人间里诗一样的活着。我想编剧应该是个爱诗的人，也应该爱食指的诗——

当蜘蛛网无情地查封了我的炉台，当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀，我依然固执地铺平失望的灰烬，用美丽的雪花写下：相信未来。

「在别处」是我的意难平。如果当时手机有信号就好了，如果飞机延误就好了，如果他们早点相遇就好了。差了这么一点点，他们就彼此错过了。

然而我们知道，未来商城是不会犯错的，它精准地预测了所有未来。两位主角在将来的某一天可以还会有怦然心动的瞬间，陪伴在身边的人，却不会变，平淡才是生活的真义。

「近乎于全黑的深蓝」放在开篇很吸引我，让我留了下来。男女灵魂互换的故事有很多，男男魂穿倒是第一次见。剧本设定新颖，演员表现到位，中年演员演出了年轻人的吊儿郎当，年轻演员则把一个精英形象呈现在观众面前。太多影视剧里的霸道总裁兼有青年人的浮躁和中年人的油腻，这一部给人眼前一亮之感。

我已经不是读童话的年纪了，可我还是喜欢童话，喜欢破镜重圆和重归于好，喜欢做梦。未来意味着无限可能与期待，就像暴雨过后兜头散下的阳光，听着就很暖和。

前两天，草草写了一篇新出炉港片《三夫》的观感，很多人看得“性致勃勃”，问有没有类似的推荐。还真有，最近看了好几部短篇日剧，其中有一部是WOWOW 台（关于这个优质电视台的推文，鱼叔早在2016年底就写了，有心可以去挖坟）讲的还是女性性欲的问题，片名叫《双重幻想》，2018年的播出。

《双重幻想》讲一个已婚女作家的私生活，色而不淫，迷而不乱，心理刻画细腻真切，摄影、剪辑、色调、质感、氛围、角色，哪怕小到出字幕的字体、字号、背景都很养眼，每一处都精致到位，有优质文艺电影一般的美感，是喜欢的Feel，看完给了五星。

片子不长，才五集，一丝不苟地描述了一个柔弱女性的蜕变过程，她踏着每一个男人的肉体，走向独立、坚强、自由、坚固的个人世界；也是一个女作家的异色幻想，从肉体的释放再到精神的解脱，实现了从原生家庭、枯燥生活、道德伦理的束缚中挺身而出。有一点点女性成长励志的味道。

以前，人们在区分“情色片“与”色情片“的时候说，情色片是高级艺术，色情片是粗糙商品。《双重幻想》毫无疑问是高级艺术品，讲了是无数人关心的性欲问题，有各种云雨场面，但没有一点过分的地方或过激的镜头，多数时刻只是通过言语、灯光、表情、声音、肢体、肌肤来触类旁通、渲染气氛，让你感受到人物心理的微妙变化。

一直佩服那些欲望强烈的人，不论是财欲、食欲、权欲、物欲、性欲，每一个欲望炽烈之人，都是生命力顽强的人，他们似乎全身燃烧、精神专注，主动攻击，有计划、有部署地与自我作战和世界作战，不断俘获欲望的战利品。

《双重幻想》的女主角高远奈津就是这样的人，身为作家她在文字里幻想、释放、沉湎，然后去生活里实践训练，穿越无垠的欲海到达彼岸，终于找到了自己的真身。

为了方便理解，复述一下《双重幻想》（同名小说曾在中国大陆出版）的故事：

女作家高远奈津是一个三十多岁的已婚女性，她有不上班，在家栽花种草、煮饭洗衣陪她写作的老公，他们居住在安静的乡下别墅。她有一个传统古板的母亲，偶尔会来探望他们两口子，顺带对她进行传统家庭教育。

高远奈津的主要工作是给电视台写剧本，她的剧本以赤裸、坦荡的方式描写女性性心理著名，很多台词演员演着都会脸红心跳，但是演完却觉得直击心扉，很过瘾；导演有时为了照顾主流观众，叫她修改剧本，让她写得主流、温和一些，她基本上不接受。

高远奈津和丈夫已经结婚六年，算是老夫老妻了，彼此的身体和内心都没有什么激情，虽然她写露骨的剧本，但丈夫也会帮他审稿、提意见，觉得妻子写的这些东西只是单纯幻想，不影响他们生活。她也按照丈夫的要求谨小慎微地过日子。

实际上，高远奈津有自己真实的性幻想投射对象，戏剧界的著名导演，年近六十还精力旺盛、才华横溢的志泽一狼太，这老头高傲、冷漠，征服欲极强，对高远奈津有致命吸引力。他撩拨了高远奈津，然后又很快抽身离去，这个男人仿佛有催眠术，让她陷入了痛苦绵长的单相思中，就像被他进行了隔空的精神控制。

就在高远奈津朝思暮想，一再以短信、电邮、电话卑微地恳求志泽一狼太再次私会，却得不到回应时，为了取暖，她和自己上学时的学长兼前男友岩井良介暗度陈仓，作为友情互助进行私会，相貌帅气暖男性格、已婚且生子的岩井良介，周旋在工作家庭和高远奈津的秘密约会中。

这期间，丈夫觉察了高远奈津行为方式的不对劲，心生醋意，恼羞成怒之中甚至有家暴倾向，她动了离婚的念头，并且搬离了丈夫，独自一人租了房子写作、生活，继续享受和岩井良介的情欲关系。

岩井良介毕竟是别人的丈夫，还是一个有家庭责任感的年轻父亲，慢慢地他疏远了高远津奈。她不甘心，对他进行了跟踪，看到了岩井良介携妻带子的幸福画面，明白了这个男人始终不是自己的，他们只是肉身的互助取暖关系，时间一长还是会厌倦，寂寞的贪恋不过是奢侈的幻想。

空窗期的高远奈津甚至找过男妓来满足自己，但是很尴尬，内心和身体都很羞耻，有些厌弃自己。不久，她接受刚刚出道的小鲜肉演员大林一也的追求，答应和他在一起，两个人骨子里也没有真正的爱情，高远奈津只是觉得这个小鲜肉挺新鲜，大林一也只是想证明自己，两人的关系慢慢也看到尽头。

高远奈津的丈夫、母亲通过各种劝说希望她回归家庭，继续过从前的日子。她到了做选择的时刻。

因为电视剧热播，高远奈津出名了，成为行业里冉冉升起的新星，连志泽一狼太这个骄傲的帅老头，都再次被她吸引，这一次她选择了无视。同时，她也决定和丈夫离婚，去过自己一个人的生活。

《双重幻想》的片尾美妙而有寓意，算是非常日系了：

高远奈津脱下母亲给的、她从少女时代穿到现在的和服，穿上自己新买的昂贵和服，约了大林一也一起去看盛夏夜里的烟花大会。看完绚烂的烟花表演，在回来的河堤上，高远奈津和大林一也在拥挤的人群里冲散，她被挤下了堤坝，丢了一只木屐鞋。她在草丛里找到了鞋重新穿上，当她抬起头看着远去的人群准备爬上陡峭的河堤，内心生起一股倔强的觉悟，明白了活着的真谛，直起身子往上走……

高远奈津仰着头，面对黑暗的天空自白道：“我活在天堂和地狱之间的缝隙里，再也不会回头……”

片子提到了西蒙·波伏娃的《第二性》，只是惊鸿一瞥掠过，却是本片画龙点睛的题眼，“女人不是天生的，而是变成的”，高远奈津的生活轨迹就是在印证这句话。作为儒家文化、父权社会影子里成长的东方女性，她的生活方式就是在挑战固有的自己和周遭的生活环境，而且她以身试“毒”无惧孤独和毁灭了。

出演《双重幻想》女主角的叫水川麻美，以前多演配角，哪怕在自己是主角的戏里也不太突出，存在感不高，2016年的《东京女子图鉴》让她发光了一次，这次《双重幻想》走得更远，演出了一个女性心理转变的全过程，由表及里细致入微，层次感鲜明，从此对水川麻美刮目相看！

不过，看完《双重幻想》还是会有一点困惑：情欲和感情之间有时难以划分边界，高远奈津从被控制，被践踏，被凌辱，被需要，自己去期待，去奉献，去牵挂；到成名后，去控制别人，被别人期待，去凌辱别人，得到别人的奉献和牵挂，是不是这个女人就彻底独立，从女人变成像男人一样的女强人了呢？

至此，这个女人是悲哀还是幸福？可能西蒙·波伏娃也不一定有正确答案。

冲着苗侨伟和黄宗泽去的，意外发现有好多tvb的人，不错，一开始的剧情还行，类似侦探片。看到后面不说了，简直想吐，变成不伦不类的爱情片了，整天爱不爱。配音简直差，算了，可以忍。但是这个配乐，吐吐吐，一集40分钟，剧情里可以放5次6次甚至更多的主题曲，一个镜头一转，放主题曲，镜头一转一个主题曲，放来放去就拿2首歌，又不好听，堪比洗脑神曲，我媳妇看这片子，我玩手机，但是我已经会唱这歌了，神奇吧。妈呀，主题曲又来了。救命啊！

拜FSD字幕组汉化的功劳，在放映将近半年后，笔者得以观看这部影片。这部影片在奥史剧场版的水准上或不是登峰造极之作，但其目前取得的票房纪录已然一骑绝尘。在观看这部影片前，笔者特意回顾了《奥特曼》这部作品，还因此迟看了三四天。

如笔者题目所示，笔者看完以后最大的感受就是“昭和之风”。其实仅以昭和二字概括，未免过于绝对，本片还带有强烈的“N计划风”和“机动风”——一言以蔽之，本片的受众很成人。

接下来笔者将分部分对本片做出评价。

一、恰到好处的“守旧”

1.昭和的曲风与昭和的运镜。

很多明显的致敬笔者不用多言，简单提几句就可以了：敲扎拉布头手疼，女队员巨大化拆大楼，美菲拉斯战平后从下到上图层式消除，八分光轮被杰顿尽数拦下……凡此种种，实在太多。

首先是曲风，本片采用了相当一部分《奥特曼》“原声大碟”。比如斯派修姆光线的音效、奥特曼处刑曲、杰顿音效，等等。既然是一部致敬式作品，保有一定量的原作风格非常必要。

其次是运镜，本片运镜风格与语言也做到了在昭和奥内部择善而从。比如长泽雅美扮演的分析官浅见宏子在就职“祸特对”的上班途中，镜头以类第一人称视角（紧跟女主）紧密推进，同时记录路人谈及奥特曼的神态与语言。本处完美致敬了《奥特赛文》最杰出的一话《被狙击的街道》开头。这一镜头语言带来的最大好处就是为观者带来了身临其境之感，代入感拉满的同时也有利于设置悬念、推进剧情。仅从这点来看，致敬的感觉就十分完美。

【详细】

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看过女主的班长大人，感觉演的挺古灵精怪、活泼，个人还蛮喜欢的，所以又关注了这部戏

前期女主的造型，有点不太喜欢，黄黄的头发有点土，电视后期的搭配稍微好些，但衣服的整体搭配没有感觉太时尚，甚至有点普通的地摊货的感觉，男主的整体搭配就还是很在线的，但女主不是需要体现自己的设计水平吗？自己的衣服就很一般，有点奇怪的点

女主的4份工作，售货员、设计师、现场服装搭配师、自主制作服装搭配类App,女主参与的工作种类多了，总感觉层次有点乱

不过女主的演技还是很不错的，有很多自己设计的小亮点(喝醉酒夸门的时候)，男女主的CP也挺充足的，副CP姐弟恋也挺有意思。

看了那几个满分的影评，全部都是新号，小号，而且号里只有这么一个动态，给这部电影发影评，没有任何其他的动态。这不是水军是什么？笑死了哈哈哈哈哈哈

真没必要，烂片就是烂片嘛。找水军都还找这么不专业的。

莫名其妙的笑点，奇形怪状的演员，俗不可耐的剧情。那个女老师，鼻子嘴整过分了吧，随便找个网红都比这强。

0分

不知道为什么这个剧一直没有评分，我觉得虽然各演员的演技还有待提升。但在这部片子里，我觉得很好的向观众反应了当代年轻人那种敢想敢拼的状态，即使社会状态下有很多规则，但他们也用自己的规则去打破规则，映像比较深的是主编说的一句话：当代年轻人，赢了一起狂，输了一起扛。这恰恰反应了当代年轻人勇于活出自己的样子，反正我觉得这部剧挺好的，就是也有不足吧，在职业剧上，不够深入，更侧重几个主角的友情，但总体来说还是可以的，我觉得还挺好看的，不知道豆瓣评分里清一色的评论是怎么来的。

看不下去，原著粉表示很愤怒，无论是人设和剧情都崩到极点，呵呵呵，我看不出竹马的感觉，毁书，还我原著慕流年，不过是借竹马名，创的一部流水毁三观，恶心的霸剧！！凑字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字字

做为俊俊（龚俊）和小周（周彦辰）的粉丝，慎重打下两星。希望日后能演绎更好的作品，演技也会越来越好。剧不好是实话，我觉得人应该诚实，不应该用妈妈粉的滤镜看，这样会传递不了事实。

这个剧，最让我不舒服的是慢镜头，慢镜头太多了。男女主稍微有点暧昧互动就慢镜头，而且巨慢，有两次我着实尬住了。实际上真的大可不必，这样慢，而且这么多。

消防官兵一般住在消防站里，能外出的机会和假期少之又少。剧里，外出戏份太多了。没有降智男主就去降智男二，我理解为爱做消防员，但是我不理解已经是个副站长的人了还在冲动行事。正确情况，保持冷静，了解情况，凭借经验迅速做出方案，有序指挥或是听从指挥。再是医生，我没看出来医生很忙。无论是实习还是正式上岗的医生和护士都很忙，没法天天在那八卦勾搭人的，不是仅仅随救护车出医，还要查房去手术室（学习）值班等等。每次转到女主这边悠闲的要命，一直在八卦，总是坐在类似于休息室的地方。没有值班，主要是一堆医生护士都在，给人的感觉太过悠闲。女主在医院里的表现过职业反面，一共两次，一次论文和哪位教授一起，一次去给男二的妹妹喂药加起来没有八卦时间多一半。还有就是第一集 给孕妇接生，人的体质各有不同，我懂，但是为什么不能好好带口罩，剪脐带，确认胎盘有没有出来等等后续呢？就突然抱个小孩满身光辉，还慢动作放和男主的交错回头……赶紧确认生产妈妈的安全啊！她还有糖尿病来着！抓紧时间送上救护车啊！怎么就开始慢动作了！给我急坏了(′?д?｀)

然后是煽情的剧情，怎么说呢？第四集结尾，老吴离开消防支队，于我而言太尬，太急于煽情。我对老吴的印象除了想和女主约会的搞笑乌龙以外，没记住其他的事件。这个人物还没有立体丰满起来，就着急退场，我连感动都不知道从哪里开始(=?Д?=)

关于爱情线。俊俊和小周饰演的角色都有爱情的戏码。霍言和晏蓝的，一个字老套或者说玩烂了。第一集救援后面，莫名其妙的交错互望，剪辑还要用超级超级慢的慢放来告诉我，他们相遇了，他们好甜……然后是盲盒，啊！正正好，我们要的都一样！耍赖和男主讨要，唯一好一点的是，男主没有给。女主自己套半天没套到，她要是真想给女孩送在男主礼貌拒绝后可以网上买，网上收，虽然不是答应的及时给，但是也是分心意而不是蹲地上耍赖以及莫名其妙说别人霸道。因为这个盲盒真是一点也不巧合就遇到了男主妈妈，瞬间捕获未来婆婆欢心。男主装男朋友解围女主，老梗了。然后是女主男主男二喜欢男二的女配，好不巧聚到一起了。女主说完是不是你，男主慢动作转头，然后呢？所以呢？后续呢？第三集开头怎么就消防员和医护人员联动了？组队，男女主一个队，我懂！女主擅自离队，懂！遇到问题 ，懂！男女主一起克服，懂！dddd！但是这部剧拍的是消防和医护的联动啊，女主能不能懂事点，荒郊野外的！（荒郊野外，蛇虫叮咬，豺狼虎豹，都有可能让你和这个世界说拜拜的）在接到警情，不应该第一时间通知消防队吗？自己找，而且速度也不快慢悠悠的。做手术救治病人你是专业的，搜救消防队是专业的啊！通知指挥部啊！有人一起，你偏要独行侠。让人难受的一点是，好容易紧张起来，为什么要给男主落地后磨磨唧唧的来个慢镜头？快速下去迅速解开，稳当落地，抓紧时间递医药箱给医生，明明这样一套酷毙了，非要慢镜头给人下降头。给编剧一个思路，男女主既然一个组了，就让指挥部通知男主的小组成员一起与自己组员（女主）完成搜救。最后再吐槽一下，挤着走，女主要摔跤男主搂腰然后来个漫长无比的慢镜头，刻意过头了。

再来说说小周饰演的王大印和江桐（以下简称大印和桐）这一对比主cp好些。1.没有日常生活（便服，放假不在消防站或者工作）的戏份不至于太出戏。2.没有令人窒息超级慢镜头。不足之处，为什么桐会莫名其妙去到男生浴室？编剧是不是不会写女生？一个刺头一点也不礼貌随便怼人，不服从规矩，喜欢瞎逞强，并不会让人觉得讨喜。要强和逞强，不是一个概念啊！编剧你醒醒！用实力让大印闭嘴后，又和大印俩掰扯半天，一起被教育。在正式集训时，又吵，莫名其妙要争气？逞强上机器，不舒服了还不下来，非把自己搞晕，难堪了才下来。咱都赢了，大印再死鸭子嘴硬有理有据的辩驳不好吗？非要不打报告的直接吵吵。然后就是，消防无人机16年就开始使用了，在各种消防救助时派上用场。我就不信了，一个消防员都能教导新人了，还不知道各种消防装备知识，也不信消防站不组织学习。

办公走廊过于前卫 说是拍科幻拍MV拍杂志我都信。医院和消防站是一套情侣走廊，白壁配内嵌灯，亮瞎我的狗眼。

最后说说俊俊和小周的角色演绎。相同点，俩人都在舒适圈里。一个演话少高冷的男神，一个是开开心心的大男孩。没有到值得夸奖也不至于骂，中庸。希望下次能好好选剧本，好好练台词，认真看剧情。

求求内娱偶像剧编剧放弃职业偶像剧吧。各个职业真的没有那么那么闲！！！

罗厄诺克的噩梦，这是《美国恐怖故事第六季》的副标题。从副标题可以看出，这次，《美国恐怖故事》的聚焦点放在了当年神秘莫测的罗厄诺克殖民地失踪事件。入侵北美的英国殖民者突然消失在美洲大陆之中，从此了无音讯，只留下了同样神秘到令人摸不到头脑的克鲁图安字样。

不同于此前的五季，这次摄制组大胆使用新模式，将整个剧集分成两个部分。第一部分是以纪录片的形式回顾马特一家在诡异豪宅之中遇见的各种诡异事件，第二部分则是讲述纪录片爆红后，马特一家与他们的扮演者们回到豪宅经历的惨痛遭遇。

伪纪录片是西方恐怖电影中较常见的一种形式，因其廉价、高效而备受追捧。不需要担心稳定的长镜头拍到的穿帮，因为伪纪录片主体都是看似摇晃的DV。不用将大量的开支花费在场景布置上，毕竟伪纪录片注定观众通过双眼获取的信息不会太多。但是那种身临其境的逼真感却是实打实的，观众很容易与故事中的人产生共鸣。

虽说伪纪录片形式的恐怖电影很常见，采用伪纪录片形式拍摄的电视剧却并不多见。毕竟，电视剧不同于电影，是一个长时间更新的视觉表现方式，采用伪纪录片形式表现，在体现出恐怖张力的同时，强烈的眩晕感会劝退绝大多数的观众。《美国恐怖故事第六季：罗厄诺克的噩梦》想他人之不敢想，行常人之不敢行，在第二部分中尝试部分情节使用伪纪录片形式表现，反而突出了极为震撼的恐怖体验。当然，成功再进一步也许就是万丈深渊，摄制组对创新的警戒线掌握的炉火纯青，虽然也尝试了伪纪录片形式，但没有将筹码全部压在其中，传统的拍摄手法依然占大多数，这一做法相当明智，既能吸引眼球，又不会让人对过长的伪纪录片形式产生厌烦。

第六季与第五季同样，由真实事件改编，故事中夹杂故事。诡异变态的豪宅旧主和虐待老人的恶毒护士看似惊悚，却也同样是深受诅咒困扰的受害者。罗厄诺克殖民地的殖民者们就如同最邪恶的孤魂野鬼般侵蚀着这片土地，贪婪地汲取着这片土地的每一滴营养，并将每一个踏足这片土地的无辜者当做毕生的仇敌来对待。

故事中的每个人都是无辜受到牵连的平民，却又都有着难以遗忘的原罪。马特沉迷于对森林女巫的爱，李为了自己的女儿不惜杀害争夺抚养权的前夫，森迪因为纪录片的爆红成名继而希望回到真正的鬼屋拍摄更真实的情节，多米尼克因为扮演马特的缘故爱上了马特的爱人谢尔比并与她越线，安格丝陷入扮演布彻的执念中无法自拔。一次马特和谢尔比夫妇的遇鬼经历改变了所有人的命运，多少人的性命就此消失。当年罗厄诺克殖民地的阴影一直纠缠着这片土地，从不曾消失，但真正令这些人丧命的却是本身的邪念，若没有贪婪、色欲、嫉妒从中作梗，或许，这些人不会失去性命了。

标题是在一次双人采访里，金晨编的土味剧名，借来一用。

在平台如此磨人的排播下，我居然老老实实追完了《炽道》全集，连周边物料都没放过。

不得不承认，我上头了，我太上头了。

再一次刷完最后的两个小剧场，收起咧到耳朵根的嘴巴，我在回想，到底是什么让人如此心潮涌动、欲罢不能？

好像无法整理出很清晰的脉络去阐述这件事情，大结局已经播完十天了，故事结束之后，那些悸动的情绪仍黏连在心里，脑海里则全是段宇成和罗娜拥在一起肆意的笑。

那就从这两个人开始说吧。

01 体育小狗：明亮的泪水和眼睛，耀眼得像太阳一般的少年

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这个系列由于两个原因所以突然就从我的白月光变成想逃避的东西了，所以在逃避两年之后最近又开始看了新的两作电影，只能说公主篇烂的我懒得写评价，一口气看完就不想看英雄篇了，毕竟那两位肯定不在了而这位肯定还在。停了几天之后看完，觉得节奏又回到浪漫篇的那种了，和当初一样前一小时完全不懂会发生什么，甚至觉得已经完了，结果又峰回路转，不过这次有经验的我还是在1小时之后搞懂了发生了啥，确实套路有点腻了但是其实这种相信达子绝对不会失败也是一种安全感啊，这不仅不妨碍我看下去反而会让我敢看下去，不然肯定会卡在危险那里不想看下去了。

回归本作，这作的BOSS前一半塑造的都还不错，可是非常可惜，高潮没撑起来……不管是得手之后地下室发疯还是被骗去屋子发现东西没了发疯甚至是发现被骗……这几个地方都有点没撑起来，尤其是得手发疯那里，实在是太没有铺垫了，但凡有点铺垫也不会显得那么尴尬，就算是发疯我觉得也可以有更好的表现形式，所以后半部分再看的时候就觉得他有点分裂了，实在可惜，明明前半段看起来很不错的一个智力型BOSS。还有就是之前一眼就看到的保险柜上那副画是达子的大作，当时还吐槽达子看到没反应是不是忘记了，以为是像美容篇那样被买下来了，没想到其实也是个伏笔啊，就是说明这里是被达子布置的，属实有意思。

赤星是真的抖m啊，人送你真的你也要杀了她属实有点不讲道理，看来是除了抖m还要加上傲娇属性了（呕）

另外题外话，这作阿酱没了改成花花……是单纯的选择性出场还是真的因为退社了？不过阿酱一直都是打酱油的角色其实也无所谓出不出场了。

最后，希望能看到那两位的出场，又觉得其实不出场也好，出场肯定只是照片说不定还会被吐槽蹭热度，不如就作为一个角色单纯的活下去吧。单纯为了这个理由，也希望这个系列能继续下去。我永远爱浪漫篇。

从小就知道金钱不是万能的，但没有钱万万不能。所以希望能够让金钱为我所用，我不为金钱所困，好好理财才能获得更大的自由和幸福感。克制自律，持之以恒。

虽然是纪录片当中所说的开源节流、存钱、预算、消费、投资理财等都是老生常谈，但是这个纪录片用比较温情的方式，记录了普通人生活的改变，还是值得一看的，至少能够用普通人的改变来鼓励自己迈出改变的第一步。

非常羡慕和佩服视频当中蓝发女孩的才华和做出改变的勇气及实践的能力。我希望自己能够慢慢地用自己喜欢的事情，为自己的生活增添更多的保障和愉悦。

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吴宇森的暴力美学，在这部里被演绎的淋漓尽致，“血浆四溅”，刺激观众的感官。比起成名作《英雄本色》，吴导这次把电影的格局放大了，加入了好多敏感的政治元素，与越战相融交错，比《英雄本色》更丰富，有张力，有血有肉，可以说是吴宇森创作的又一部巅峰经典之作，在当时无人能及，这也是最正宗、最原汁原味的港片了。故事情节大致分为三个阶段。首先，三人离港之前，香港受到大陆文革的影响，局势动荡，乱世之下。阿B（梁朝伟）、阿辉（张学友）、阿荣（李子雄）亲如兄弟，情同手足。为了阿B顺利结婚，阿辉向黑道借钱，又被混混儿打劫、啤酒瓶爆头，他都一声不吭，硬是把钱拿回来，完成婚礼的操办。后来由于阿B、阿辉在港失手杀了人，三人被迫离港。再次，恰逢越战，三人在越南颠沛流离，乱世漂泊，出生入死，亲历了越南战争的残酷惨烈，统治者视百姓如草芥，南越军人肆无忌惮的向无辜百姓和亲北越民主人士开枪，军人打劫金店，北越士兵以枪杀俘虏取乐，种种暴行，令人愤怒。期间，遇到了一个香港歌星，叫甄秀清，阿B对之一见钟情，阿辉也有所心动，二人有了解救甄回港的想法，于是与当地黑道死拼，救出了甄，她却不幸中弹最终死去，二人有点遗憾没有实现她的愿望。这是重头戏，比起《英雄本色3》，场面更加震撼，更加宏大，主要在南越，穿插了美军与北越军战斗，火力全开，出动直升机，营救美军俘虏的场景，可以媲美美国的越战大片了。在这里，不得不说下阿荣，一心只想荣华富贵，把金钱看的比兄弟情谊都重，迷了心窍。阿辉重情重义，舍命救他，都没挽回他的决绝。背叛兄弟，甚至不惜开枪打阿辉的头，抛弃阿辉，令阿辉沦落至生不如死的境地。为了那一箱金子，阿荣不惜开枪打死无辜的百姓，一人逃走。阿B不得已一枪结束阿辉的痛苦。也提下阿乐，（任达华饰，这或许是任达华最早出演的电影，是个配角，已崭露头角），这个职业杀手，有情有义，在北越游击队的围追堵截之下，助阿B一臂之力，返回香港。最后，回港之后，阿B为了替阿辉报仇，与阿荣反目成仇，飙车打斗的场面也很出彩。最终，阿B以牙还牙，用阿荣伤害阿辉的方式，一枪爆头，打死了阿荣，也正应了电影英文名字“Bullet in the head”，“头颅上的子弹”。吴宇森把兄弟之情表达得透透彻彻，看的我们热泪盈眶。这部跟英雄本色一样出色，我很喜欢。

这样的人生观价值观，我建议禁止播放。女主可以和这么多男人发生关系，男主却傻傻的等她，女主对男人见一个爱一个。说实话，就算最后两集了，我也决定不看了，就算这个世界上无奇不有，这样的电视剧拍出来有何意义？不知道张天爱接这部剧的时候怎么想的，能演得下去？不知道编剧为何找这样的小说来拍。不知该说什么了，总之，第一次遇到这么烂的剧情。

这剧，本是武侠小说，一人所写，有不足很正常，难能可贵的是前3集在冰天雪地里的实景拍摄，比好多影视剧强太多了。被前3集吸引，本以为这就是男女主了，看到后面才知道不是，查了才知道这是上世纪的武侠小说，上世纪武侠小说的通病，剧情偶有不通、人设直硬也是有的，瑕不掩瑜，总体来说不错不错，可以一看。

其实鉴别一部电视剧的质量看一集就知道了，好剧会在一开始就抓住你的欲望，比如，白夜追凶；而烂剧会扯上跟剧情无关的种种来强行吸引人，比如，这部剧。

这部连名字都不知所云的电视剧硬是生生的蹭了一波白夜追凶的热度，凡是打着各种招牌宣传的剧一定是对自己内容本身极度不自信。事实证明，剧情方面真的是太侮辱智商了，怀疑现在豆瓣就我一个路人，看着他们分析的头头是道，我感觉自己的智商被踩在地上反复摩擦，关键有人觉的剧情不咋地还打高分，这是鼓励一下再接再厉的意思吗？豆瓣评分目测在3.0到5.0之间，如果这剧过6.0，我会回过头去重新认真研究一下这部剧，认真反思一下我这不入流的思想，并且改影评。

发现一个很有意思的事，以前都是好剧被黑，现在是烂剧被吹。很好，如果我的影评无人问津，那就说明这部剧也无人问津。（好剧豆瓣人不会少，可能会晚，但它的好口碑最终定会引来众人追捧，而烂剧它就烂在那了，是永远的无人问津。）

一部好的电影，里面的台词必定是要能够捕获人心，并给人以深刻触动的感觉。它会停留在你的脑海里，和画面一起一遍又一遍地重复，不会让你有看完就忘的感觉。台词其实就是一些词语，然而独特的排列方法将它们组成了清晰的句子。然后在电影构成的独特环境下，每个句子又拥有了不一样的气息。是这种气息让我们记住这些句子，进而记住了这部电影。

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