作者： Vlabirinte

3.7. 2017

纤细之处必有破碎。而现实的内质被磨砺得如此轻薄，以至于宫中女官毫不费力地用自己的尖鼻刺穿。这尖鼻是由未曾被翻阅过的旧报纸卷成。我们的思绪随即从颓废主义盛行的19世纪转向报纸的某一粘合处。19世纪恐怖分子引爆炸死了大公夫人。而在古罗斯的15世纪，我们的注意力由现世的王府转移到神话般的密林。密林中采蘑菇的兄弟洗劫了死者并因此奇异暴富。那死者是被杀害的王子。不知他是被弓箭所击杀，还是被砍杀，也不知是死于自己的剑还是死于盗贼之手。也有这种可能：王子死于痛苦。他的公主似乎是被强奸，也可能是出于自身的意愿。这一切唯一的目击者是一头小熊，但是熊在片中没对任何人说一句话。

这就是故事中的故事——《无底袋》，人们期待已久的鲁斯塔姆?哈姆达莫夫电影。本片是一种不寻常的事物。电影具备空前美感，最超前之处在于宏大的黑白表现方式。女演员的面容神采兴发。演员们表演作态，不按日常腔调说话。而光与影发挥了如此显著的功效，使银幕宛如油画。

继爱森斯坦后哈姆达莫夫可谓理解电影蒙太奇者。构建难忘的诗意（有时是超现实）形式和电影隐喻在他看来是不同的。

从来没有人能拍摄出这样的林子。哈姆达莫夫的惊人之处可见于漆黑而晴朗的森林，此景恰如希什金的版画。他的版画绘有生苔的向四围伸展的密林，光与破碎的阴影透入林中，阴影随风战栗。密林神秘却并不令人生畏。

与之对比的大公王府到处散落玻璃制品。镜头在室内角落间游离，引导观众欣赏内室过量装饰的破败之美：汽灯、取下蒙布的家具显得凄凉、仆人紧束的胸衣。

从来没有人能拍摄出这样的林子：绵长的爱情在影片结尾时迎来痛苦而唯美的场景。我认为本片致敬了路易斯?布努埃尔的《黄金时代》。虽然我只看过《黄金时代》一次，但却无法忘怀。

飞翔于田野之上的黑气球就像不明飞行物。王子之死是仿照文艺复兴画作圣塞巴斯蒂安之死。墨湖中漂浮着强盗的头颅及其偷来的剑；最希什金式的林间清晨；公主的天鹅飞上了无底小舟。诸多的声音技巧，摄影师不可多得的才能，复杂的叙事技术，这一切都是哈姆达莫夫想象数不尽的瑰宝。这种影像风格，即由现实逃向主创虚构的世界，逃向美好往昔的世界。逃离是为了在那个世界欣赏极致之美的残骸。

在首映后的新闻发布会上哈姆达莫夫表示，现在电影界似乎无法拍出演员式电影了，如《大家庭》（1954）和《滨河街之春》（1956）那样；但是在《无底袋》中所有的演员都出奇卓越，结出硕果。这些演员包括阿拉?杰米多娃饰演的大丑角老女巫，谢尔盖?科尔塔科夫扮演的地位显赫的公爵，由最近经历母亲逝世折磨的安娜?米哈尔科娃扮演的精明的公主，她荣美的脸庞如田野，她留着极具讽刺意味的刘海。最主要且最为撼人的角色是斯维特兰娜?涅莫利亚耶娃扮演的女占卜侍官。她以自己的经历向公爵闲谈船难的痛苦。涅莫利亚耶娃常扮演次要角色，但是这次导演哈姆达莫夫将其看作堪比伟大的好莱坞演员贝蒂?戴维斯。导演为她安排了这个内涵丰富深刻如无底袋的角色。也行这是她电影职业生涯迄今为止最好的角色。

片中有许多引人发笑之处，也有一些刺耳的插曲，当眼睑激起眼泪的时候。有一些最可怕的话，由公主向王子诉说。值得一提的还有电影最后的密码。当女官向公爵揭示世俗天堂的秘密时，她自己如此受感动。只见她奔出宫殿，冲向落满雪的花园。观众会突然明白，艺术为受伤的心灵赐下多大的希望与慰藉。

因为喜欢这种题材，以前看过老版。结果看到一半就受不了弃剧了。这次出新版换新人又忍不住入坑，看完之后发现不论是主角和编剧都好多了。

首先是男主。山下版的完全就是装酷耍帅，顶着一张面瘫脸根本谈不上什么演技。其实黑崎这个角色是很复杂的，20出头就独自一人在人心险恶的欺诈师江湖中经历尔虞我诈，还要面对亦敌亦师的大佬，其中需要的智谋、演技、知识、阅历是普通人难以想象的。黑崎即使再聪明，即使有大佬的情报支持，毕竟自己年轻阅历尚浅，想要吃掉本来就是老江湖的各种白鹭红鹭，其实并不容易，也不会每次都一帆风顺。年少时经历欺诈，差点被家人杀死，亲人全灭，立志复仇，这中间的痛苦、绝望、愤怒、孤独都需要演出来。之前看过小哥的一次综艺，总感觉看起来不是很聪明的样子（也可能是综艺效果~），没想到这次演黑崎一点不违和，感情的收放不出戏，演技很到位，不仅把黑崎复杂的一面都表现出来了，有时候还有点年轻人的青涩和可爱（就像剧里女主爸爸说的，不管黑崎再怎么厉害，也还是个刚到大学生年纪的孩子啊）。

然后是女主。老版的女主是我弃剧的主要原因，堀北真希可爱是可爱，但面瘫演技再加圣母人设实在是让人看不下去。那个年代好像挺流行那种人设的，欺诈游戏也是用傻白甜女主来衬托男主的英明神武。其实善良和正义感并不是坏事，问题在于自己没有能力去支持自己的善良和正义感，反而站在道德制高点上对别人指指点点，甚至利用别人的智力和能力来施舍恩惠，这就有问题了。冰柱在亲人被骗马上就要自杀的情况下，自己帮不上忙不说还在圣母说教，这点很让人反感。这次新版虽然也保留了基本人设，但是做出了改编，虽然冰柱自己的正义感不认同黑崎的做法，但这次更早地更主动地去理解黑崎的处境，同情和帮助男主，同时也增加了家庭戏部分，让女主的人设也更合理了。

其他的方面新版也有改进。比如大佬终于不再是满嘴吐渣子的恶心老头了（我是一边吃饭一边看剧，老版的大佬不知道为啥设定成那个样子，每次都一脸厌恶的吐东西，太反胃了），三浦友和年轻时的辉煌虽然没看过，不过这次的桂木很有昭和黑帮大佬的风范，做的点心也很漂亮~~另外这次的黑吃黑骗局也升级了，以前利用银行汇票的时间差的手法太古老了，现在都电子时代了，也不得不升级。每个行业的白鹭都是老油条，老本行就是行骗，所以像以前山P那样每次光靠帅脸和变装就能轻松搞定是没啥说服力的。黑崎怎么能技高一筹黑吃黑才是这部剧最大的看点。虽然剧还没完，不过目前为止利用的心理战商战，都还挺精彩的。

期待后续~

片名就是个灾难。

受到《蜀山》（83年2月上映）、《如来神掌》（82年8月）等片子的特效创新影响，楚原在本片也频频使用特效。

楚原在其后的《魔殿屠龙》也大量采用特效，花里胡哨，但剧情一团糟。

故事相当玄幻。可以说明显是《蜀山》流。而且故事就来自《蜀山奇侠传》！主人公石生是峨眉七矮之一，也是后来TVB的《蜀山奇侠2》的男主角。是不是楚原听到徐克拍《蜀山》，他也决定打蛇随棍上借东风啊？还是《蜀山》已上，票房势利，但特效震撼了楚原，才决定来个《日劫》证明他能比徐克优胜？但其实《蜀山》当年虽然特效强大，还请了《星战》的团队，明星阵容，票房却是失败的，才150多万，排在年度79位，当年的冠军《A计划》可是近2千万的票房。

剧情无味，特效只是噱头，又或许当年的观众真的不喜欢玄幻，结果票房只有90多万。

粗略一看，香港人还真不喜欢玄幻，《新蜀山》特效明星升级，也是票房惨败。香港就没拍过几部玄幻电影，如果有市场，肯定跟风一片的。大概观众觉得太虚无缥缈了吧，神话题材在香港也是市场不太佳。

可惜了红姑那么美。

顺便一提，跟楚原一样在6、70年代叱咤风云的张彻，这一年拍了部求变的《神通术与小霸王》（奇幻神魔鬼怪三国），票房倒数，几乎垫底。属于张彻和楚原的时代彻底过去。

蔡一蝶与曾逃婚并害得她霉运不断的前未婚夫离合重逢的故事 离合当年误以为蔡一蝶患有绝症并逃婚 这次重逢 让蔡一蝶开始了自己的复仇计划 经历各种悲欢离合之后却发现 看似渣男的前未婚夫心底深藏了对她的爱

整部电影的对白就是心灵鸡汤 无厘头的故事 无缘故的分开又无缘故的重逢 又无缘故的复仇再无缘故地说出全是因为爱情 真的很没脑子的剧情 不过闷透的剧情还是有很多笑点支撑着 加之对魏大勋本人还算得上喜欢(虽然感觉他更适合综艺) 所以勉强给了一个两星

阮月的酥胸挺拔，是裸露的。隐喻着东方山河秀丽却不知四周群狼环顾，所以阮月被法国佬给日了。阮，某国国姓之一，但更长的时间，某国也曾是我国的领土或附属国。之后冯子材小胜，阮月的胸也知道稍加遮掩，这时表明东方人逐渐有了警惕。清军得胜，阮月终于不漏沟了，她发现自己的路只有一条:自杀。

被强*时没有反抗，自己所受的侮辱更是因为清军的胜利而对比的无地自容，她只有死。不然如何对得起父老乡亲，对的起后人？

阮月这个“婊子”，与英雄的区别，就是逆来顺受和拿起武器反抗罢！

后人时刻要警醒，面对侵略者唯有反抗才是唯一出路。

整片就是超级小怪兽打队员逐渐变成超级队员打小怪兽。怪兽的造型和特效还不如06年那部，科学家转变之后就是变个阿凡达小蓝脸。有几个恶魔但是还不如N年前的异形。贯穿整片的所谓的剧情可有可无，配合上斗破级别的特效，真是都对不起一包爆米花。值得一提的是估计是为了迎合女拳，将女演员增强的比较多，超大个黑人近战被秒杀，女队员一下撞飞恶魔。男队员冲锋枪一直开火打不死恶魔，女主角小手枪一路秒杀恶魔。整个片子感觉没有男主，算是个舔时下政治的离奇科幻片。基本上和抗日神剧为了舔政治一样的存在

最近本地电视台在放，陪奶奶看的真是一言难尽……

这部剧首先男主的打光就让人看着很不舒服（不过男主是挺帅的哈），女主前期的智商简直为负，还有男二女二的爱情故事篇幅过多影响整体节奏，都过了1/3还沉浸在男二女二的互相套路中，后半段女主智商开挂开始了套路之路，看得我一脸懵。但大结局又太普通，最神奇的是女主女二女三竟然都怀了/谎称怀了孕，可到结尾都没一个生出来的，而男主男二都有两任妻子（要不是男主和女二是姐弟的话那编剧岂不是要给男主安排三任妻子了），emmm就很诡异了

总之不值得看，而且集数太多

演员请得起黄璐，音乐请得起小河，那我推断这个生拉硬拽的固定镜头拍摄手法并非资金短缺的妥协之举，而是导演为了追求复古风格刻意为之。然而，反常规的镜头语言并没有搭配反常规的叙事和主题，让这种并不熟练的镜头设计成为败笔。本片在叙述回忆时用了“日记体”的结构，还有想象时空和现实时空交汇的小设计，表达了一个很浅显的主题：美好的童年和郊区的鸟鸣声都在城市化进程中失落了。重场戏（或者说本片情感最强烈的戏）应该是童年夏昊和朋友们一起去找胖子家的片段。然而，在这些于核心表达非常重要的回忆段落里，大部分运镜都是常规的，导致形式与内容很矛盾。本片的情节里有一个我非常不喜欢的设计——关于时间的谜语，这个谜语太“傻白甜”了，坐我旁边的陌生中学生都第一时间猜到了，结果愣是在电影里以一种貌似发人深省的迷题形式反复出现了三次，给我的直观感受是既矫情又low。尽管导演设计这个重复情节可能是想表达男孩小时候知道答案，但长大以后忘记了这样一种“失落感”。但是由于第三次出现迷题的密室戏既不合逻辑又冗长，导演很有把观众当傻子的嫌疑。只有喜剧片的受众期望看到比自己更“傻”的人物，文艺片应当杜绝“降智行为”。此外，迷题第二次出现是以字幕的形式出现在屏幕中央，这种形式非常缺乏电影感，学生作业都不好意思用的。第三，本片的一些场面调度和布景也很不自然，很做作。误入工地的摩托车，高架桥下映出绿皮车的玻璃镜，光怪陆离的密室，隧道里看不清形状的涂鸦……处处透露着人为设计的痕迹。第四，演员的台词经常是停顿一会儿才接下一句。剧中角色的对白都是日常语言，既没有哲理也没什么双关和隐喻，为什么要停顿？整个电影的内在哲理与外在风格都提不上去，就不要强行模仿洪尚秀。总而言之我的观感是，导演沉溺于自我表达任性挥泄一通，却并没表达出有价值的东西。

星星都给陈展鹏！！！正在看天命，陈展鹏的演技还是挺厉害??就想找以前的剧看看整条剧的主线还是挺好看的，之前看前面几集最终没有看下去，开头真的难熬，两兄弟都眼里只有女人??可气人了，大哥性子倨傲弟弟那是没脑子！为了陈耐着性子看，越看越气，这什么弟弟，哥一死就想着泡大嫂？？？哥哥没死回来了又一直针对？？？？窝艹曾经的兄弟情都被??吃了吧，啊DEE真的气死我了剧的重心大多数在情感上，我想看的是组织的事??把组织构架打的很厉害但是具体的事件真的看得出剧组穷??俩女人挺厉害的

中国台湾青春爱情片。没用俗套的坚持到底赢得真爱的惯用套路，而是选择了成全为主题的守护感情，这更能够打动受过情伤，苦恋痴缠的人们。其实爱情如果屈服于相互亏欠，无可奈何，将就的在一起，爱情就会失去她的美好，特别能体会当一直期盼的爱情突然触手可及，但是男主却不愿接受，因为他太懂女主了，心里没有男主，就算勉强在一起也没有开心可言，这样的爱情是他万万接受不了的，因为男主一直以让女主幸福为信条，如果女主不快乐，那他拥有再多都是毫无意义的……

男女主从小青梅竹马，男主从小就一直保护着女主，在她不开心的时候，逗她开心；在她受欺负的时候，挺身而出，不让她受一丝伤害。很快两个人都长大了，为了继续保护女主，男主也和她一样报考了同样的高中，并用尽一切办法终于考上了这所高中。两个人一起去学校，男主因为自己的小过失被赶出了宿舍，只能暂住在一个饼店老板女儿的房间里。男女主一起参加新生欢迎仪式，是去一个鬼屋探险。因为实在太恐怖了，一个师兄装鬼出现时，男主放开了女主的手，让女主跌向了“鬼”，幸亏“鬼”及时出手，才不至于让女主跌倒。师兄帅气有才，让女主一下子坠入了爱河。这让男主非常得失落，他想方设法地想夺回女主的爱，但是女主却和师兄打得火热。直到师兄考去澳洲离开，这段感情才走到了尽头，女主因为师兄不辞而别伤透了心。男主立刻站了出来，哄她开心，鼓励她，支持她，不让任何人伤害她。在这期间，有一个油腻师兄想趁女主受情伤趁虚而入，但是被女主拒绝。但是油腻师兄却把这段视频放到网上，让人家以为是女主勾搭油腻师兄。为了挽回女主的名誉，男主当众脱下衣服，裸体向油腻师兄示威。还带领全校男生脱衣示威，终于让油腻师兄认了错。因为维护骚扰饼店老板女儿不被人欺负，男主得罪了一个黑社会人员，他带人砸了饼店，还打伤了男主。女主这时出现，表示男主一直守护她，她是知道的，实在不行，两个人就在一起吧。但是男主认为男女主在一起，女主不会幸福，就拒绝了女主。高中很快就毕业了，饼店老板的女儿在毕业典礼上，割断了话筒电线，大声喊出爱男主的爱情宣言。但是女主还是去了澳洲嫁给了师兄，男主和饼店老板在一起了。

两个女主颜值都很高。青春的搞怪爆笑场面也很多。那个求爱，室友被气球带走的梗真是笑死人。一开始的那次火锅惊魂也蛮搞笑的，让人想起棒子国的《色即是空》。当然最打动人的，还是男女主之间纯纯的爱意，不计得失，只求对方开心的事真挚，两个人无话不说，相互帮衬的默契。真的很希望他们在一起，可惜男主太善良了，拱手将自己的最爱让给了师兄，真替他不值得。转念一想，如果师兄也不开心怎么办？多么希望也有这么一个人可以深深爱着自己，保护自己，呵护自己，不让自己受一点点伤害，这是多么幸福的事。中国台湾校园年轻人的爱情轻喜剧真心不错，喜欢他们说话的腔调，喜欢那纯纯的爱意，喜欢眼泪过后好听的歌，抚慰伤口，默默神伤……痛是很痛，但会慢慢好转……

闪电麦昆是我童年男神。

小学组织看电影时看了这第一部赛车总动员，当时又翻的是汽车总动员，不过现在都统称前者了。只觉得闪电麦昆太帅，第二天就叫爸妈带我再看一遍.爸妈嫌无聊，我却疯狂喜欢上闪电麦昆...

疯狂到我现在都不懂小时候这么厉害呢……上网搜了英文版.连英语单词还不认识几个的就去查了原版台词当自己是麦昆开始Focus..Focus，one winner，forty-two losers，I eat loser for breakfast. 然后开始等等等等等，I am American made....学的第一首英文歌。每天重复地整整看了17遍。

看我骄傲的男神从赛场上狗屎运地以舌头优势进入总决赛，从运输车上掉下闯到水乡温泉小镇，发动机轰鸣是我最激动的声音..然后把沥青路面搞的一塌糊涂。Fly away,Stanley,be free. 然后哐～马车雕像落回镇门口。然后就是傲娇小车车被友情感动收获伙伴的经典套路剧情...但我真的太吃迪士尼这一贯套路....

这一部就是闪电麦昆的狂傲小年轻成长篇，我仿佛电影里那两个双胞车迷妹，麦昆一咔嚓我就兴奋...成长后的麦昆有了责任担当，还得不停在朋友和女朋友间串场，当时不太喜欢板牙就觉得你一破车吃啥人家女朋友的醋啊……当然如他所说我们吊车还有前保险杠呢

不管这部评分怎样喜欢的人有多少，都是我心中最喜欢的皮克斯电影

我都不知道为什么会点开这个剧，好像是因为之前看太子妃下了乐视，完结后看到这个也是乐视自制剧，就打算看一下。

但是这部剧真的有毒啊，男主丑到爆好吗，从头到尾一直get不到男主的颜，男二虽然也丑，但是和男主一比，也算帅哥了。相比男演员，女演员还算漂亮，反派女二虽然感觉脸有点方，但是偶尔还是觉得有点漂亮。女主的颜在这部剧里可以算天仙了，妆容全程清新，就靠着女主的颜值和妆容看完了这部剧。

剧组经费太少，整个皇宫没几个人，服装布景都特别简陋，看到有一处群演穿着古剑里哪个门派的衣服，也是够穷了。演员演技也特别差，台词僵硬，表演也是生硬的厉害，也就反派女二还自然点。

个人表示超好看，熬夜看了十集了，小猴紫和天宇小哥哥颜值演技都在线的，而且在剧中紫妹又霸气又暖心，天宇小哥哥呆萌又可爱，情话满分，甜甜的恋爱吖。而且呢，这部剧也紧扣环保主题，不论从哪个方面来说，都值得一看噢。本来以为小猴紫挑战霸道御姐风会有些违和感（可能是受亲爱的，热爱的影响），却没想到，很合适，没有违和感，挺好的??，果然杨紫是个宝藏女孩吖，她的每一部剧都超好看的，快来安利吧