虽然这片在剧情上有些仓促，特效的成本也不高，但看得出是花了心思的。尤其是皇宫四人组的表现可圈可点。

全剧里我最喜欢的还是小寅请求太后赐婚这一段。兄妹三人齐心“斗”太后~

没有以往宫廷剧里的压抑和阴暗的色调，阳光照射进屋子里，温馨感和生活的气息扑面而来。

都说最是无情帝王家，然而在这里我却看到了最浓厚的亲情。

故事的结尾，小寅虽然神志不清，却不忘最后回头看一眼，看一眼他所留恋的家。

本剧中，饰演男主小寅的易柏辰（易恩）虽然年纪不大，但是很有天赋，尤其是眼神非常的到位。而饰演太后和皇帝的演员也是非常出色的演员。很入戏。

总而言之，工作学习忙碌之余，还是值得去看一部这样的轻松喜剧的。

心疼、哽咽、流泪，一口气看完了十一集，那发生在甘肃乡村的贫穷落后愚昧的事情，我都见证过。90年代的包办婚姻也是真实存在的，我的两个姑姑就是家里太穷了被嫁给了现在的姑父，听说是家里连煤都没有了，奶奶用大姑换了一车蜂窝煤，不然呢，她们也曾有自由恋爱的机会，某个当老师的年轻男子也曾经试图抓住她们的手。妈妈当年被许配给同村一个教书的，但因为想离娘家远点，才嫁给了别村的我的父亲，没有自由恋爱的说法。我曾经以为自己那贫瘠的生活永远不会有人感兴趣，永远就像晚秋时节，我怎么捡都捡不净的麦粒沉入泥土里。当我成年后，在暗黑的夜里走在坑坑洼洼的土路上，遇见那些老婆子们蹒跚着在她们的门口张望时，我也曾想过为这片土地上的人们写些文字，但我没有那份能力，直到我读到贾平凹的《秦腔》，这是第一部让我有百分之六十共鸣的小说，那些鸡零狗碎的生活，嘴上老念叨着“破烦”的人们，让我第一次在脑海里复盘出我的乡亲，这部小说更多带着一种现代化过程中乡村无可避免趋于衰落的哀婉，在某种意义上我不敢去面对，因为总想起那在寒冷天一个人蜷缩在土炕的我的外婆，五六个孩子们都进城了，都有无法悉心陪伴的理由，我感到酸涩。今天一个偶然的机会，遇见了这部比《秦腔》更能引起我触动的电视剧（文艺作品），一口气看到十一集，眼睛里一直憋着泪，那被包办的婚姻，复杂的无法用对错说清楚，这让我想起手艺人的外公当年本要举家迁往新疆去过好日子，却因为一个留守的妹子放弃了脱贫的机会，一辈子留在了甘肃的那个很穷很穷的村子，我常常想，如果外公的故事能拍出一部电视剧，也会是很精彩的。这个电视剧呈现的一部分很美，惨烈的或者是暴力的，都让我看到了故乡的影子：那个被人叫“偏脸”的老婆子，不知道何时在哪里死去，她的比茅草还残破的屋子还停留在桥的那边；小学六年每年的冬天都要轮到两次生火，凌晨四点多，妈妈就背着柴火领我到学校生炉子，星星布满了天空，我只想着让妈妈把火生的旺一些，不要半路灭了，我会遭同学的笑话；周五的下午放学很早，我会带着弟弟去自留地里，看妈妈爸爸挖土豆，那大约是童年最幸福的记忆了，即使是盛夏的八月，天气也微凉；七月的时候，妈妈就跟着一群女人去武威一带当麦客，给人割麦子，七八天就能收入五六百块钱，我跟弟弟在家里做着留守儿童，等妈妈回来时，我们已经认不得她了；永远是马铃薯窖在地里，那是最好的伙食，妈妈给我们改善伙食的时候，总是会炒土豆条，弟弟总是请求妈妈给他的米饭碗里多浇一点“水水”（土豆的汁）。得宝一个人去新疆的那段看的钻心的疼，我想起第一次走出大山是上大学的时候，那天，我一个人跟着高中的同学就走了，20多个小时的硬座，我穿着一件灰色的运动裤，白色的针织衫，就莽撞的踏上了东面的土地。后来的四年，都是一个人，我就这样走出了西北的天空。记得很小的时候，一年级，老师问，你的梦想是什么，我说是“博士”，原因是听到父亲他们谈起隔壁村一个男的考了博士，在中科院当院士，都在称赞他的牛逼，我还纳闷博士（“白事”老家念（bo））？是红白喜事的那个白，那红事是不是更牛逼？这就是我幼稚的愚昧的童年的一部分。看到剧里的女性角色，我总是想起我的母亲，当时因为被邻居劝说放羊很好玩就不念书了，外公给买了一群羊，再后来争取到机会去了县城的地毯厂当女工，然后又回来，嫁人，生孩子，她好像始终都没有把握住本该属于她的机会，但她在我心里，是很厉害的人。她受过的苦，不比水花少。电视剧里还有一些方言听来也很是亲切，“没麻达”，“好着尼”，白校长吃饭的碗我小时候也在用，得福家里的墙围子，跟我们家里的一模一样。一时冲动写了这些，可能还会增加吧，这是我的00年代，我很感动。

已看到11集。先说结论，凑合看的小网剧。

现在不少小网剧都主张女性权益，反对男权主义，这挺好，反映出时代女性的追求和目标。这和几十年前那种把女人塑造为了男人和孩子牺牲一切的形象有着质的变化。

不过这部剧和某些小网剧一样，编剧的学识储备撑不起他想要的世界观设定和内涵诉求。典型之处就是存在大量自相矛盾的设定。具体就是编剧设置的世界观下，角色的思想和行为违反逻辑，也违反世界观的设定。

比如，说女主有反抗封建的思想是因为男主年少时鼓励其读书认字。这个设定可以，但编剧没有太深入思考在自己所设定的背景下女主究竟能读什么样的书。且不说封建社会女子多读的女则女训（男主其实有提及），即使是读所谓的经史子集也不会包含那么强烈主张女性权利的内容思想。例如，诗经有云，窈窕淑女，君子好逑。其背后寓意为倡导“后妃之德”，另一说为“求贤”。意为后宫的妃子应当鼓励君王追求美好的女子，不能妒忌。这还是诗经还没到汉朝儒学为主的时代。

自看到男主为了阻止女主入宫做女官故意把她献给贵妃的礼物换成石头后就开始看不进了。先不说贵妃本人是不是宽宏大量，很容易就一来个冒犯皇室尊严。又说女主为了试探男二，乔装丫鬟与其“私会”。没错，就是私会。被发现了还故意摔倒试探男二的决心。结果被男二父母和某姨娘（女主父亲的弟媳之一）带着家丁当场抓住，还在大街上。有没有很熟悉，想到墨兰了没？墨兰能嫁给梁晗的原因也是很复杂的，这里就不具体说了。我看弹幕说，这和墨兰一样吗？女主在主动追求自己的爱情。话可以这么说，但事情不能这么办呀。如果按照编剧这么原初的世界观设定，女主是绝对嫁不进男二家的。那她这么做图啥？

再比如，世界观设定男女授受不亲（封建礼教最常见设置）。但男主在捶丸会上公主抱女主，这？脚崴了（装的）不是重点好么？按照设定不应该是其他女眷或者丫鬟扶着吗？女主再怎么具有反封建思想也不能这么跳脱世界观的设置，就像你不知道马和角，就难以想像独角兽一个道理。即使是贾宝玉，想想他踢袭人的那一脚？

像这种类型的小甜剧，最好能架空，可以自由发挥，或者原创世界观。

最后的最后，女主演的比较用力，特别是怼人的时候有点过，但还是能看。男主的声音实在是......吐字不清大哥。虽然现在都在推原声，不用原声的原因有很多，特别在古装剧里比如环境音太吵，演员配音档期，台词功底等等。不是说什么时候用原声就好的。

还是要说，男主的原声实在是听不清楚啊，很像在水里吐泡泡。个人觉得电视剧演员台词过关的标准之一，是不是不看字幕至少能明白对方在说什么，特别是平稳说话的时候。

好吧，非跟日版比的话，那么韩版《小森林》差得不是一星半点。

首先，日版背景是现今社会中人们对田园生活的向往，原著也是归田园居类似的境界。当然，有女主亲情、感情、友情的情节掺杂其中，最后还是对亲人的宽容理解结局。但是，情节在这个片子里其实并非主要的，让这部电影引人注意的是对于田间劳动及美食制作的呈现。在日版中，这些展现得淋漓尽致，女主做的一份份美食真的叫人垂涎三尺，恨不能伸手到屏幕取来食之。包括制作美食的过程也完美如画，尽显劳动之美。在这里，劳动真像艺术。

可惜，在韩版里实在看不出来。可能是食材以及饮食方面的不同，女主津津有味品尝的烧白菜，还有做的菜饼，完全让人没有丝毫食欲。当然，唯一例外的是，结局部分晒的柿饼还是叫人挺想吃一口的。至于女主在田间劳动的情节，还是不要评价了，日版是展现劳动，韩版是推动情节，重点都不同，效果自然不可比较。

其次，日版是分夏秋、冬春两部分来拍，时间跨度长，每一份食物从播种到做成食品比较完整，你看完才能明白一份食物摆上桌来，到底它经历了哪些程序，有多少辛苦。而韩版的就比较简略，一笔带过。日版很少叙述人物之间的互动，大部分是人与自然及食物制作工序。韩版在故事情节上描述很多，劳动、食物制作为辅。

再有，从人物表现来看，韩版女主似乎更有都市味，实在不像是真的回归自然的那种状态，而日版女主恬淡得多，与环境更能融为一体，真正是符合这部电影主题的。

想来，其实《小森林》本就是想反映当代社会压力下，人对于自然的一种向往，亲情是隐藏在其中的一条暗线。日版相对来说调子比较忧伤，看完了还是能感觉到这份感情。韩版显得更像是把亲情放在明面来描述。故而，这两部电影虽然是相同题材和情节，但是我觉得呈现方式完全不一样。在意境上，还是日版要高得多了。

整部影片中匹诺曹可谓是单纯到蠢钝，或许是现在社会的复杂性导致我再看到这样单纯，轻信别人的人的时候会感到愤怒，觉得他太愚蠢了，可反向思考一下，儿童的世界不就是这样的吗，只是社会的复杂构成让他们慢慢学会了防备与戒心，区诺曹更是单纯，因为他是木偶人，他更纯粹！最让我记忆深刻的一幕是，他发现自己被猫和狐狸骗了的时候，去“法院”起诉他们偷走了他的金币，而里面的法官（灵长类动物）却说，要把他关进监狱，因为在这里，无辜的人要被关起来！多讽刺啊！他形象的表现出来了社会的险恶，和每个人心里的恶魔，这个社会本就没有无辜的人，大家都已在满是污垢的社会里沉太久了，无辜的人是不适合这个社会的！很多人说这是个暗黑童话，我倒觉得他就是要通过这种反向的东西来激起我们正向的思考！再说这部影片让我有这迷惑的点，小仙女突然就长大了，没有任何时间提示，等再见到是已经从一个小姑娘出落成一个亭亭玉立的少女了，我目前的猜测是她为了帮区诺曹运用太多魔法导致她加速成长！

整体的观感上没有那么吸引人，我总在期待这他有更大的升华或者反转，可他没有，有点过于平直了，就是在意料之中，可能为了想表达区诺曹的单纯，用了两次猫和狐狸的骗局来展示，导致在看的时候会让人觉得不舒服。

如果这个结论太rush，

那不妨改为99%。

这真的是一个劝人不结婚的给女孩儿们提神醒脑的好片子。

也是一个富人阶级内部打架的故事，从结局来看Margate一败涂地，因为追求地位，因为谎言和准备不足的证据，更因为离婚太少，和被坏男人算计太少，而经验不足所致。

一个反复在结婚和离婚的人，经历过的所有婚姻，只能说都是在权衡利弊中，有的放矢，真的爱吗？也许的确也曾上头一阵，但是算计也是真的算计。

爱自己如果还是婚姻中的终极命题，那么不妨不婚。

这大概是我有生以来感觉最对不起我妹妹的时刻。

她辛辛苦苦没日没夜加班，好不容易攒了两天假期回来，我却带她去看《日不落酒店》

关键她还带上了自己的男朋友，毕竟相聚的时间短暂，每分每秒都要利用到。

《日不落酒店》看预告片和官宣真的是很不错的一部电影，又是搞笑片还带点科幻，关键还有200亿男神沈腾出演，着实令人期待。

妹妹的男朋友虽说年纪不大，但是温文尔雅，很会照顾他人情面，所以观影期间，随着很多观众中途骂骂咧咧离开，他却一直坐在那里坚如磐石，并带着尴尬而不失礼貌的微笑。

我妹妹呢也是一个很懂事的姑娘，因为是我提议看这个，她非但没有发飙，反而不时地配合剧情呵呵呵笑几声，在人已经走得稀稀拉拉的影厅独树一帜。

而我，坐在影厅最中央的“最佳观影位置”，像个做错事的小孩一样，呼吸都轻飘飘的，望穿秋水期待着电影能有一个绝妙的转机。

比如沈腾突然从广告牌变回人形，再比如辣目洋子除了说那句“谢谢，骗人不得好死”之外再说点别的脱口秀之类的。

但是，影片突然就结束了。

只留下我们在扫地大姐不耐烦的表情里又凌乱，又懵逼。

完犊子了，我的品味上有污点了，我的伟光正形象正在小辈们面前一点一点塌方。

妹妹安慰我说：“我觉得偶尔看一看这样的（烂片）也挺有趣的，呵呵呵……”

男朋友也跟着附和：“我觉得是我们没有看懂，这片里面肯定有东西……”

好吧，原来我们太浅薄。

【详细】

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最近香港的电影都有股子戾气，而且都是这种毫无逻辑。一言不合就开干，然后整部戏的主演就变成了血浆。

更可悲的就是，这种拼狠耍横的电影，在观众看来依然像过家家一样的幼稚。我是看不出什么狠的，倒是一股子痴。跟香港早期的痴狂暴力片比都不在一个层次。少了市井气的香港电影，注定也走不出高大上，最后不伦不类。

我们终究还是没有逃过这样的命运

【题目猜读】

影片的两位主人公——陶建平和黎丽琳。而影片名为桃李劫，是否也预示着他们往后所遭受的“劫”呢？

【剧情回忆】

校长从报纸上看到新闻，昔日自己最疼爱的学生陶建平要被处以死刑，抱着证实的心态，他去监狱探望陶，故事由此展开序幕，通过陶建平的回忆，将此次遭遇拉回他们在毕业典礼合唱的那会儿。

毕业后，陶建平和青梅竹马的表妹结为连理，他们俩的志愿是为社会做贡献。陶在一次工作中，为了工人们的安全问题，和经理吵架并辞职，两人搬家，陶建平从此走上了一条谋求生计的道路，但后来他依旧因不愿违背自己的良心而辞退工作。见他日渐消沉，黎丽琳提出自己也出去找工作，丽琳很快找到了工作，但她的上司觊觎她的美貌，差点侮辱了她，她辞职后两人搬家，到了一个更脏乱差的地方。

丽琳怀孕，陶建平去一家工厂做苦力，他瘦弱的身板和硕大的推车形成对比。就连丽琳生产的时候，他也因老板不准假而在工地干活。丽琳在生完孩子七天之后独自提水上楼不慎跌落，陶建平回来后看着奄奄一息的妻子，跑去找老板借钱（此时老板正在数钱），未果，看老板走之后他偷了钱请了大夫，无奈妻子还是离开了。

陶建平自知一个人无法让孩子长大成人，就将孩子送到了育婴堂。回到家中他偷钱的事情败露，警察和老板在等着他，挣扎中他打死了公职人员，最后被捕入狱判处死刑。

此时镜头回到监狱，听陶建平说话的校长和另一个囚犯泪流满面，时辰已到，陶建平死在了枪下，监狱内，校长流着泪，手中学生时代陶建平的照片滑落到地上，耳边响起了他们毕业时唱的歌，终。

【背景勘探】

《桃李劫》是中国第一部真正遵循有声电影观念进行创作并获得成功的影评，拍摄于1934年，由袁牧之编剧并主演。（来自《中国电影史》）

【影片亮点（个人感触）】

这部影片中的女主角定位以及性格各方面，是我最近看过的里面最喜欢的一位，不可否认那个时代对于女性的摧残，但黎丽琳这位大学毕业的知识青年，在面对生活中的种种困难时，都选择笑着迎难而上。

故事中的黎是一个知书达理，温柔贤惠的女人，在丈夫事业屡次碰壁的时候，为了减轻负担，她选择搬家去一个条件很差的地方；丈夫找工作吃亏回家后她会抱着丈夫安慰他，告诉他要时刻记得校长的话，要努力，不能放弃。在我看来，那样的环境下，她能做到比男人的胸怀都大，实在可以成为很多女性的模范。

影片从头到尾她没抱怨过一句，就连她生孩子丈夫不在身边，陶建平回来后她依旧抚摸着丈夫的脸，说为了这个小生命，咱们要更努力，她是可怜的，但她更是可敬的，用现代话来讲，陶建平大概是上辈子拯救了银河系吧！

影片叙事手法独特，相比以前整齐划一的顺序，这里他用了回忆的方式，将故事倒回从前。

《桃李劫》在声话技巧的探索方面已经大有进步，它第一次把对话、音乐和音响这三个声音艺术要素纳入了整体的银幕构思中。有一个情节是黎丽琳被上司骗到泰山饭店，一进门可以体会到“没错，这就是一个交际场所”的那种感觉。陶建平得知老婆身处危险，去找她的时候，音乐又换成了急切的节奏，敲打着观影者的心，营造出一种紧张的氛围，“他究竟能不能找到黎呢？”引得观众紧张连连，甚至能够感受到陶建平内心的紧张不安。

有一个场景是平行表现陶建平在工厂做工和黎丽琳产后提水上楼梯，第一个画面陶建平吃力地推着车，工厂里机器的轰鸣声和金属碰击声营造了一个真实的做工场面；接下来的镜头对准虚弱不堪的黎丽琳提着一桶水上楼，她缓慢地扶着楼梯“爬行”着，这时从远处传来工厂下工的鸣笛声，她似乎有了力量继续往上，但最终跌了下去，鸣笛声和惨叫声交织在一起，营造的氛围更加凄惨。

影片最后一场更加耐人寻味。【中全景】校长望着陶建平被押出牢房，画内回响着脚步声和镣铐声；镜头二【特写】校长转身目光呆滞，外面传来的枪声预示着陶的离去，镜头跟着校长手中跌落的照片，画外音响起了《毕业歌》，对照片特写，那时候的他那么年轻，意气风发。影片完。这里的画外音和照片特写交织在一起，使得最后一幕耐人寻味，那种震撼和痛心久久不能平息。毕业歌是充满希望的，而影片的主人公双双死去，形成对比，严重抨击着当时社会的黑暗对知识分子的漠视甚至残害。他们是悲剧中的一部分。

我看着他们毕业时的风华正茂，那时他们的理想是做自己想做的事情（这大概是世世代代所有学生共同的愿望了），然而在一次又一次的碰壁中，他终究向现实妥协，甚至屈服，最终在现实中走向淫灭。

陶建平和黎丽琳曾经真的快乐过，从两小无猜到携手与共，在他们拿到文凭的时候，在他们牵手的时候，在他们坐在母亲床前打闹的时候，在他们结婚的时候……

最后还是想回到女主，我实在想不出什么词去夸赞黎丽琳这样的形象了，她在那样的时代里，有温文尔雅，对丈夫的爱与包容，隐忍与退让，有对生活的热情，有遇到挫折绝不认输的信念……

这就不得不扯到自己身上了，想想自己现在的生活条件，以及我对生活的态度和脾气，真的要深刻反思一下，不求成为她那样人格完整的人，但求在往后的日子里，一点一点完善自己，对待自己本身，对待身边的人，对待生活，对待困难，还有很重要的，对待恋人……我也希望在看每一部电影的时候，对自己都有或多或少的启发与提高。

今日影评结束，感触良多。

总体来说，电视剧《江河水》以小见大，从港口的改革展开，以港务局里的各种事情展现了一个小社会的缩影，许多事情的处理也反映了政府的立场和原则，能让人设身处地的理解他们。

主角，江河，不说什么了，主角光环很强大，只要看过剧的都能看出来他有多么地正派。

尤其不喜欢卢茜这个角色，比反派还反感，先不说她那个妆化得眼睛通红，每次看着都跟要哭了一样，就她的处事方法也看不太惯。而且从剧情来说，感觉看不出来江河有多么地爱她，这组感情戏好别扭……

相比之下，我比较喜欢丁薇薇这种看着有点气质的女人，但很可惜，她栽在了她那个叔叔的手里，丁槐也真是为了利益不择手段，就那么对待自己的侄女。

卢站长和卢市长这哥俩，非常正面的形象，一辈子扎根于港口建设，关心港口的发展。卢大哥的死让人痛心，但也体现了老一辈港口人的精神；卢新华也经受住了利益的考验，即使没有受贿，在得知自己收了别人的一个价值不菲的花瓶后，主动上报纪委，自觉接受检查，并因此辞职，是一位正气禀然的国家干部。

廖汉中，廖矿长，可以看出来是个讲义气、明事理的人，一开始对他的印象不咋地，但渐渐地有所改观。

再说说秦池、秦海涛，这叔侄俩的感情真的感觉比亲爷俩还要亲，叔叔好到这种程度非常可以了，不过最后一下栽在了侄子手里。也可惜，都走上了歪道。

秦池，虽然剧情没有拍他年轻时建设港口的经历，但从卢市长的口中也可以得知，领导对他的口碑不错，说明他最初就是全心全意建设港口的，干了30多年，肯定善始了，只不过在最后没有善终。我觉得他的转折是从江河来了之后渐渐开始的，如果江河不来，他于情当上了奋斗了半辈子的港务局的局长，肯定不会有如此的抱怨，结果只不过是港务局无法进行改革而停滞不前。但为了适应全面深化改革的大形势，市领导不得不空降一名有魄力的干部来带领大家前进。正是由于他对江河的偏见，内心有些动摇，再加上周围那贪心的朱三才和贪财的孟建荣的不断蛊惑，只试了一下水了，却无法再上岸了。就煤码头防洪大堤这么重要的一项建设来看，朱和孟贪的可不是一星半点，而这些，秦是不知情的，也是后来才知道，他当时是信任这二位的。而且散货码头的工程，他也是相信孟建荣的，一次次地帮他说好话，却没想到孟在背后动手脚、捅刀子。个人感觉秦池一步步的“黑化”历程看了令人惋惜，虽然他阴险地追求了个人利益，但前期仍然是为港口利益着想的，同样不希望毁了老一辈人辛辛苦苦建设的港口，他参与过建设，对此还是有感情。剧中快结尾时有一个情节，老秦在家中有踌躇、徘徊，这一个无声的镜头让人印象深刻，背叛初心、背叛党、背叛正义，这一切要下定决心，对于一个没有坏到根的人来说，无比煎熬。我觉得这就是秦池这个人物的一个转折点，前面还有所保留，不敢闹出什么动静，但这之后他就是决定与江河彻底地对立了。最后侄子来找他帮忙，救命，他也认清了丁槐的面目，想最后再赌一把，就收手，可奈何，这种事一旦开了头，就一发不可收拾，没有回头路了。秦池的结局令人动容，江河最后叫的一声叔，也包含着无奈，老秦忏悔之心、悔改之念肯定有，但为时已晚，最后红了眼眶，也是不想连累妻儿。没有绝对的好人与坏人，一个人的正义和邪恶也许就改变在一瞬间，在原则和利益面前选择了后者，就是选择了一条不归路……

还有朱三才、海岩，这俩人是真的贪，明着贪，自始至终也没干过好事，长着一副坏人样。

但不明白了，就一个港口改革的剧，为什么要设定这么多的坏人，贪官、奸商一大堆。说实在的，现实生活中这种人肯定存在，但它终究也是各地的个别现象，成不了普遍。个人希望这种剧不要再陷入非正即邪的套路中，这么多的坏人就只为了反衬江河的锐意改革、清正廉洁？为什么不可以政府、企业联合发展，官员、商人共同致力于改革呢？反派当然可以有，但能描写出他由邪转正或者由正转邪的一个过程和一种心理也挺好的。

另外，这电视剧里的人物名字真是离不开水了：秦池、秦海涛、江河、江涛、郭川、海岩，连第一集里那个卧底都叫大海……

院线电影整天主旋律在自我感动，而网络电影天天打怪，中国编导们有点新意好吗，中国的怪兽片好歹起个中国风的名字！麻烦编导们没事多翻翻中国古代志怪小说，那里的奇珍异兽名字多的很。虽然本片年代设定很缝合怪，沙丘镇的镇民们个个造型搞的像唐宋的遗民一样，而男主造型则像未来穿越来的。剧情上也是各种模仿美国B级片，怪兽特效也是5毛1。虽然吧毛病一大堆，但宁愿在家看这种意淫打怪片，也不想再去影院看什么自我感动的主旋律大片了！！

说实话我看过这部剧，里面的剧情把所有的国产剧套路都加在上面，还有那个服装和妆容，我也是服了，就女主的好一丢丢，还有那个女配什么珊珊，什么雪晴，什么浣萍，妆容服饰根本就没法看，紫色口红，死亡芭比粉，紫色眼影，显得贼黑，特别是那个姗姗和浣萍，每一次出场的造型都那么丑，造型师审美是吃shi去了吗，还有那个配音做作的我想吐，我说女主是真惨，一会儿瞎了眼，一会儿精神病，一会儿车祸，一会儿失忆

现场的观影硬件效果还不错，但是部分观影观众需要多多注意在公共场合的礼仪。就故事本身来说，十分打动人，演员和角色融为一体，让观众产生强烈的共情。

母亲的爱，如水一般滋润和美好，谢谢导演拍摄了这么伟大的题材，送给天底下最好的母亲。

作为一部具有人文关怀的纪录片，希望大家持更加包容的态度评价～

我唔系FANS，有听MR，但也有些TOUCH

1 夹BAND 揾唔到钱，点算？---唔好玩啦，揾食先，系咩大多数人都咁谂架？但DASH就坚持下去，不过如果MR最终也都未成功，就如HARDPACK（一队地下PUNK BAND）？

2 走出校园，就该现实啲？---总之生存下去先，如果都冇法养活自己，点样报答父母，万一有个女友，再考虑下买房生仔？

3.激情？有几多激情？---女友在身边，未考虑多挣啲钱买礼物，瞓前都在讲音乐，确实，几多自己话爱音乐嘅人一旦面对现实，当初有几多激情以加就有几多冷静，其实都唔系假装，其实也都爱过，不过现实之下确实要谂清楚，即使做咗MR，也要考虑下，尤其到咗30，如果你仲希望有个稳定嘅家，又拒绝食青春饭。。。。好多后生时台前嘅人最后都回到幕后，确实系考虑到年龄，考虑到中年之后嘅结局，也许好多人青春时未必考虑年老嘅境况

所以大家爱做梦，不爱变梦成现实，星空很美，不必飞出地球。。。写《富士山下》嗰个系埋讲过一句差唔多嘅话？

现实中嘅MR，主音抢富家女，其他人分崩离析，大概现实永远好强大