



提前看了媒体观影会,看完了只有俩字:激动。
《碟中谍》这个系列,按照现在的说法已经成为了一个大IP,但每一部都会让人有一种期待,又有一种担心。
期待的是,下一次看阿汤哥如何跳战极限,担心的是,这么玩命拍摄……会不会就这样没有了下一部。
所以我的第一个推荐理由就是:
1、IP强大 提前看了媒体观影会,看完了只有俩字:激动。 《碟中谍》这个系列,按照现在的说法已经成为了一个大IP,但每一部都会让人有一种期待,又有一种担心。 期待的是,下一次看阿汤哥如何跳战极限,担心的是,这么玩命拍摄……会不会就这样没有了下一部。 所以我的第一个推荐理由就是: 1、IP强大、口碑靠谱、又期待又害怕 从一个系列剧角度来说,《碟中谍》的这个系列至今没有烂尾,依然坚挺,实属难得,当然这也一定和主创人员的坚持和不妥协有关。 我其实不算是《碟中谍》的老粉丝,印象里最开始看这个系列还是《碟中谍2》的时候,那时候年纪小,看这种题材除了打斗之外,具体的情节啥的其实都有点看不懂,只是觉得间谍的世界,真有趣。到了《碟中谍3》的时候,就记得Maggie Q。 入坑是在第四部,有人说片尾几乎是苹果的形象广告,但当时年纪尚小的我,被徒手爬迪拜高楼深深震撼了,然后第五部就开始徒手扒飞机了。 查了一下资料,第二部上映还是2000年,18年,一共才出了四部,但每一部都不曾让人失望过,第六部也同样如此。 2、不炫技,有情义 和一些英雄片不太一样的是,《碟中谍》系列很爱讲团队,在第6部当中,因为要救队友,阿汤哥把快到手的炸弹原材料丢失了,也由此引发了后续一系列的故事。 但是他的领导见到他之后第一句给的肯定就是,你没做错!要给他点个赞。 团队的信任,这是很多大片里比较少被提到的,大部分的片子都很容易突出主角光环,或者为了家庭可以变身成超人,但在这部《碟中谍》当中,团队的三人形成了密不可分的三角形,即便最后在爆炸的最后一秒,也是无人放弃彼此信任。 3、实实在在地拍,真刀真枪接地气 其实美国的特效技术要高于和早于我们很多年,所以其实我也不太懂为啥不直接弄个什么3D动画,或者是绿幕抠图就好了,不过如果真的是这样,大概这个系列也就失去了至少一半的魅力。 不过对于今天很多看片的观众来说,有些内容和花絮,我们如果不看,或许都无法说得出,哪个是实景拍摄,哪些是用了CG动画。实景拍摄有很多的难度和意外,对演员,对摄制组都是挑战。 据说一个跳大楼的镜头,从这边跳到那边去,阿汤哥的脚骨骨折了,而片中出现的悬崖边上打斗,和直升机向飙车一样互相追逐最后撞在一起的镜头也都是实际拍摄,阿汤哥为此还特别学了一手360度俯冲飞行。【感觉阿汤哥的学习能力是开了金手指了么?】 这些搏命演出和NG镜头没放在片尾彩蛋里,是点映的时候片方特别拿出来提前看的,所以看的时候一想到其实骑着摩托车逆行是真实镜头,就觉得心惊肉跳。 4、伴随成长,解开心结 一般来说片子如何是动作镜头特别多,那么情节的叙述镜头就会变少,所以很容易变成剧情苍白。《碟中谍6》里在情感脉络上延续了上一部,比较难得的是前妻的出场算是终于给了一个交代,终结了内心的白月光,知道她很好之后,也许就能安然接受下一段感情了吧,不知道在这一部结尾,深情相拥的一对,会不会在下一部的开场就被拆散,从而衍生出又一个新的故事…… 回顾《碟中谍》系列,可能原本很多人都以为主角应该是007一般的风流才子,却后来才发现,他的成功其实是和团队密不可分的,他也会和常人一样,坠入情网,也会再次爱上别人。 念念不忘也好,活在当下也罢,情感戏的脉络让硬汉有了人性,一部一部走到今天,也希望能早日修成正果。 5、出人意料,又在情理当中 《碟中谍》系列里剧情反转似乎是给观众预留的彩蛋一个惊喜,编剧总会让阿汤哥陷入一种进退两难百口莫辩的境地,不过这一部并没有太多强调这一点,一切的不信任并不是来自自己团队的,而是我方另一阵营的人。 这次反转最妙的是揪出内鬼的那一幕,虽然之前怀疑,谁会是坏人,可真的揭穿的时候,那个俏皮的小反转,一如西蒙佩吉贱贱的笑容一般,实在是太贼了。 6、有生之年,看一部少一部 我其实不太喜欢称呼阿汤哥叫美国的成龙,因为我觉得系列影片和个人影片是两类,但他们搏命出演的方式在某些方面是一样的,《碟中谍》这个系列还会拍下去,但是下一部会是几年之后,谁也不知道,什么时候会落幕,又以什么模样落幕,我至今也没敢想过。 阿汤哥的神奇之处在于他是一个跨了两代人的明星,从1996年第一部问世,那还是我没见过电脑的时代,当时在小舅舅家用DVD看片,那时候他就意气风发。如今当年笨重的台式机几乎全灭,在手机都能充当电脑的时代,他还依旧风采不减,身手敏捷,仿佛在银幕上的他从未老过,而只有戏外的我们在日渐老去。 什么才是偶像,跨越了时间的维度,让你一直记得的,他是。 什么才是经典,不断反复挑战,总是站在前排的,他是。 有生之年,《碟中谍》,一部都不能缺席。
9626
2308



原来我也认为“人之初,性本善”,但是观察儿子出生至今,我认为,人性本贪。贪吃、贪玩、贪睡、贪舒适。儿子一出生就贪吃母乳,哪怕吃饱了还要叼着乳头玩耍。还贪图舒适,躺着、坐着、趴着当然不如抱着舒服,所以一个劲的希望大人们抱着,放下就哭闹。
这些贪的行为如果不加约束、不加引导,成年以后就逐渐变成了贪财、贪权、贪色。同时,就算一个家庭的家长对自己的孩子加以管教,别的家庭的孩子还是放纵时,
原来我也认为“人之初,性本善”,但是观察儿子出生至今,我认为,人性本贪。贪吃、贪玩、贪睡、贪舒适。儿子一出生就贪吃母乳,哪怕吃饱了还要叼着乳头玩耍。还贪图舒适,躺着、坐着、趴着当然不如抱着舒服,所以一个劲的希望大人们抱着,放下就哭闹。
这些贪的行为如果不加约束、不加引导,成年以后就逐渐变成了贪财、贪权、贪色。同时,就算一个家庭的家长对自己的孩子加以管教,别的家庭的孩子还是放纵时,等孩子们上了学,与同学们一接触,马上又会传染开来。变坏容易,变好难,一向如此。
贪是人的本性,无人不贪,无所不贪。在一定程度上,适当的贪可以促进社会的发展,但是过度的贪,就是罪恶。
社会上发生的违法犯罪被报到出来的,是罪大恶极的一部分,但是我们还需要警惕人人身边都会出现的小贪。
对小金额公款的挪用,是贪小财;利用职务之便为己方便,是贪小权;形形色色的语言性骚扰,是贪小色。这种小贪,如果不加以约束,当贪的主角有了足够的权利,有了适合作案的环境,就会变成大恶。
教育是一种极其有效的避免人性滑向恶一端的办法。但是目前的教育工作者也出现了问题。一个丧文化的老师,教不出积极阳光的孩子;一个习惯打骂的老师,教不出讲道理的学生;一个内心黑暗的老师,教不出正能量的人。
民国时期,发愿做老师的,大多是先天下之忧而忧,后天下之乐而乐的圣人。但如今非常多的毕业生选择做老师,则是因为本身成绩不够好,贪图教师安逸稳定的一群人。
希望中国对教师进行严格的删选,进一步完善教育制度。精英化教育也好,应试教育也好,素质教育也好,归根到底,都是要塑造一个个品学兼优的未来。
12495
722



1只能靠自己,想依靠别人、政府都是不可取的
2努力不会骗自己,知识真的可以改变命运
3非洲人民过得太苦了,牺牲了多少才换来了温饱
4欧美国家对非洲的剥削太严重了,还用假民主害死了酋长。
通过牺牲非洲人的生存
1只能靠自己,想依靠别人、政府都是不可取的
2努力不会骗自己,知识真的可以改变命运
3非洲人民过得太苦了,牺牲了多少才换来了温饱
4欧美国家对非洲的剥削太严重了,还用假民主害死了酋长。
通过牺牲非洲人的生存环境来换取利益。
5一定要团结才行。
6真是太屈辱了,男主虽然得到了直流发电机,却因此失去了姐姐。
自己的心爱的狗也死了。看到这里真的感到绝望!
14422
502



6701
855



14670
221



《异形》本质是一部太空砍杀片(Slasher),雷普利的幸存甚至让它符合了此类电影中“最后一个女孩/处女”(Final Girl)模式。但它显然远超人们对它的期待。
传统 Slasher 片用裸露、性爱和女孩的脆弱来衬托暴力凶杀,同时为电影增添一丝情色氛围,直到 2018 年的《万圣节》重启,才为 Final Girl
《异形》本质是一部太空砍杀片(Slasher),雷普利的幸存甚至让它符合了此类电影中“最后一个女孩/处女”(Final Girl)模式。但它显然远超人们对它的期待。
传统 Slasher 片用裸露、性爱和女孩的脆弱来衬托暴力凶杀,同时为电影增添一丝情色氛围,直到 2018 年的《万圣节》重启,才为 Final Girl 添加了女权滤镜。而早在好莱坞滥用“独立强大女性”来制造 PR 话题(同时克扣女演员片酬)、早在编剧们笨拙地往流水线电影里添加生硬的女权台词之前,雷普利就塑造了真正的女英雄榜样——机敏,冷静,充满力量,坚持符合科学和标准程序的做法,其感性的一面(返回救猫猫)并不会“拖后腿”。她不是来给予观众视觉快感的,她是来 carry 全片的。
在被男性动作片填充的 70 年代,电影有意无意的性别探讨过于刺激开眼,以至于学术期刊 Science Fiction Studies 在 1980 年将整整一期献给它。科幻作品中大概只有《银翼杀手》能得到相同的学界待遇。谢谢你,老雷。
当然,不止是性别探讨。Nostromo 船员的阶级纠纷和背后的邪恶公司引起了马克思主义学者们的关注。黑人修理工及其同伴一直在要求提高分红,并对救援信号表现出了反人道的冷漠,似乎在暗示“同情”和“人道主义”是属于上层人的奢侈品;公司作为一直潜藏在幕后的操控势力,一手导演了异形的侵入,船员被认为是可以抛弃的消耗品,这被看作是资本主义和帝国主义罪恶的又一例证;它的政治隐喻源起《天外魔花》,冷战期间遭敌对意识形态入侵的恐惧被投射到了娱乐产品中;片中各种生殖器明示、对于“母亲”角色的瓦解和重构,“Mommy issues!Sex issues!”,又让精神分析学派为之一振。
上述没有一个是老雷的本意,他只是在拍太空惊悚片,不想传达任何额外信息。但是文艺批评和学术论文的多种角度确实让人眼前一亮。
脱离性别视角探讨《异形》总归是不完整的。谢谢 20 世纪福克斯的 Alan Ladd。在 Dan O’Bannon 的原作剧本里,雷普利被设定为谨慎而智慧的男高管,是 Ladd 先提问“为什么雷普利不能是个女人?”然后老雷才承认“我从没想过这个点子,但它蛮新鲜的,为何不试试呢?”
虽然剧本里的船员都是中性的,性别可以随意变更,但不可否认雷普利的性转是最成功的灵机一动。它让影片脱离了传统动作男英雄的模式,幸存者又并非标准的 Final Girl 脆弱处女形象,这还是第一次。
影片发生在一个后女权主义时代,性别平等显然实现了。Nostromo 号上的等级和角色与性别完全无关,雷普利可以成为高级船员并对男人发号施令,没人觉得有问题。仿生人没有当今人工训练的机器所具备的先天性别歧视。公司视所有员工为日抛品,从修理工到船长都一样。在面对异形的无差别繁殖和杀戮时,男女机会均等(指大家都会死),性别没有对人的存活概率产生一丁点影响。
再壮硕的肌肉,再阳刚的气质、再大的枪、再强的火力,也无法阻止角色陷入野蛮的生产循环,被形似女性生殖器(Vagina Dentata,带齿阴道)的抱脸虫口部强暴,被插入触手,被迫怀孕,最后被头部状似男性生殖器(Phallus Dentatus,带齿阳具)的异形宝宝撕开腹部,在鲜血淋漓中成为小家伙的代孕母亲。
甚至是第二部里雄性力量爆棚的陆战队员,他们用专业程度、酷炫态度和权威秩序塑造出的安全感,在进入异形地盘(被认为隐喻了阴道和子宫的有机孵化室)后也立刻遭到瓦解。在阴道和繁殖面前,一切都是渺小的(insignificant)。经此一役,幸存者都被缴械了,男人退化成了不知所措的小男孩(比如哈德森),雷普利再次成为了冷静的“母亲”。
而对女陆战队员(经典铁 T)刻意展现男性气质的描写(“Vasquez,有人把你当作男的吗?”“没有。你呢?”),也许是在讽刺“男性气质”本身就是一种假冒。与之相比,异形不需要假冒任何人。
男性气质不管用,男性也可以被强暴怀孕,这明显是对人类熟知的自然规律的破坏。Stephen Scobie(男) 等人将异形破体的片段视为男性对未知女性力量(妊娠)的血腥幻想和极大恐惧。另外,“成为母亲”意味着从剧本里出局,好像有点意思。
无意识地,本系列充满了各种“母亲”和对母亲繁殖力的惊悚描绘。但它有违人们对于“母亲”的期待——可能也没有,“母亲”本来就是难以界定的,在男孩的幻想中游离于厨房和卧室之间。在这里,她意味着谎言、背叛、反常理和怪物。
宇宙不再是前沿疆域,它退化为“子宫”。——Thomas Vaughn(男)
James H. Kavanaugh (男)认为《异形》中有三次“出生”。首先是影片开始,镜头以第一人称视角缓缓扫过 Nostromo 内部(这艘船显然是符合习俗的“她”),然后再定格到她的孩子们身上,他们正从长眠中慢慢苏醒;接着是三名船员进入外星飞船(状似打开的双腿和生殖器官),他们为其中怪异的有机体与金属结合的结构所困惑,在孵化室里发现了萌动的卵,其中一人被迫吞下了抱脸虫的种子;第三次就是船员凯恩的生产过程,要素齐全——极端的痛苦、手忙脚乱的同伴和宝宝的第一声啼哭,谁还不是个宝宝了?
另外,主控电脑系统被称为 “Mother”,她是公司的代言人。只有权威等级最高的船长可以与母亲交谈,在一个暖色灯光、墙壁被软垫包裹的小房间里,与飞船的冰冷金属气息形成鲜明对比。你可以认为这是一个子宫隐喻。
然而就是在这里,母亲欺骗了孩子/船员。她和公司(缺席的父亲,同时也是父权的象征)合谋,无情地剥削孩子、将孩子引向绝境。在后来的剧情里,尽管雷普利进行了停止自毁系统的操作,母亲仍然在倒计时,这同时是对“最后一秒营救”桥段的颠覆和对孩子的又一次背叛,以至于雷普利吼出了“Mother, You B****!” 大约两分钟后,她对异形喊出了“Son of a B****”,这个并置让异形成为了母船的真正孩子。
Barbara Creed 在 Horror and the Monstrous-feminie 一文中称,电影并非“雌性怪物”类型,它表现的是“怪物般的女性特质”,即总是和孕育、繁殖功能相连的特质:
“……她出席了出生和死亡;她有多种形态:狡猾的母亲,口头虐待(oral sadistic)的母亲,原始的深渊;她是血腥场景的见证者,是吞噬一切的阴道,是带齿的阴道,象征着潘多拉魔盒,最终她的表现型是异形本身,这个怪物是母亲的物化。正是这样一个原始的、代表繁殖的母亲,占据着所有场面调度。”
科学可以解决一切难题,除了那些和女性生理相关的。—— Lynda K. Bundtzen
卡梅隆在《异形 2》中给了我们异形女皇,让“怪物母亲”不再是隐喻。而第一部观众对“母亲不是母亲”的恐惧,被第二部雷普利回归“正确”母性的设定缓释了。男性陆战队成为背景板,第二部的所有前奏都在为两个母亲的终极对决铺垫。
异形女皇,原始的、代表繁殖的母亲,为了种族的幸存兢兢业业。雷普利,一个“文化意义上的”母亲,她自己的女儿已经去世,但她在小女孩 Rebecca 身上——她抛弃了 Rebecca 这个名字,选择了中性名 Newt,一种说法是她在目睹异形破体后试图远离女性的可怖繁殖力——找回了母性,但她是自主选择成为母亲的,而不是被女性生理结构所决定。
在 Lynda K. Bundtzen 看来,影片将两种母性放在极端对立的位置,让人不适。而最后脱险的是一个理想的核心家庭:坚强的、充满母性的母亲,富有感情的父亲(希克斯)和坚韧的孩子。狂野原始的母性被吸进了虚无真空,剩下的母性被框进了传统家庭范畴。Thomas Vaughn 甚至将这个母亲称为“被父权收编的”。有点过分是吧,但不失为一种有趣的解读。
回归母性并不是坏事,至少《异形 2》从来没将雷普利温柔的母亲一面与任何负面要素相连。她大胆地展现了通常被认为是女性专属的气质,但同时也像第一部一样机灵、镇静、充满决心,对纽特的保护欲让她更加强大,激励她自己变身机械怪物与女皇对抗。这足以所有装模作样的好莱坞式大女主动作片羞愧。可惜,之后鲜有媲美《异形》文化意义的科幻惊悚片出现,以至于 40 多年后的今天我们仍然想消除记忆再看一遍。
Ref:
Bundtzen, L. K. (1987). Monstrous Mothers: Medusa, Grendel, and Now Alien. Film Quarterly, 40(3), 11–17.
Creed, B. (1986). Horror and the Monstrous-Feminine: An Imaginary Abjection. Screen, 27(1), 44–71.
Kavanaugh, J. H. (1980). “Son of a Bitch”: Feminism, Humanism, and Science in “Alien.” October, 13, 91–100.
Scobie, S. (1993). What’s the Story, Mother?: The Mourning of the Alien. Science Fiction Studies, 20(1), 80–93.
Vaughn, T. (1995). Voices of sexual distortion: Rape, birth, and self‐annihilation metaphors in thealien trilogy. Quarterly Journal of Speech, 81(4), 423–435.
13983
4903



2784
1257



如题,整部剧的一大败笔。唉,恋爱真美。可能上一步剧我看的是《我爱男保姆》,有点不如那部的甜蜜程度。至少"美"还欠那么几分。
你看女主那么一个快意恩仇的人,在拖拖拉拉的对话中,慢慢的否定了看客对她之前的人设。男主是有些逃避,可我觉得男主最后明显是要抓住的,不然他上电视是干嘛。可剧本却来了个“因为我爱你,你也爱我,所以我们不合适,你离开我吧”。我靠。等了你大爷的3
如题,整部剧的一大败笔。唉,恋爱真美。可能上一步剧我看的是《我爱男保姆》,有点不如那部的甜蜜程度。至少"美"还欠那么几分。
你看女主那么一个快意恩仇的人,在拖拖拉拉的对话中,慢慢的否定了看客对她之前的人设。男主是有些逃避,可我觉得男主最后明显是要抓住的,不然他上电视是干嘛。可剧本却来了个“因为我爱你,你也爱我,所以我们不合适,你离开我吧”。我靠。等了你大爷的30多集,最后几分钟了,你就让我看这!!! 搞笑了把!这个结尾收的太不干净。
还有一点,就是剧本太把人性刻画的太完美了都。没有让看客们看到讨厌的人受到惩罚,反而是突出一个“谁都不那么坏”。我觉得碰撞就要激烈,突出“坏”,才能让剧情痛快。有点对最后的剧风不认同。都看不懂了要。
10022
353



非常期待这部作品,做梦都想看,很早就拍摄完毕但是等了两年终于要上映了!之前得知本片还拿了大奖,相信你不会让所有人失望!除了我,我周围的朋友同事也都非常期待这部电影,有的朋友甚至已经准备好多次观看的计划了,大呼这么看才过瘾!今年以来好像就没有过好的功夫片,这部片子让人眼前一亮!堪称经典!
非常期待这部作品,做梦都想看,很早就拍摄完毕但是等了两年终于要上映了!之前得知本片还拿了大奖,相信你不会让所有人失望!除了我,我周围的朋友同事也都非常期待这部电影,有的朋友甚至已经准备好多次观看的计划了,大呼这么看才过瘾!今年以来好像就没有过好的功夫片,这部片子让人眼前一亮!堪称经典!
10246
150



我和内心的对话:“你知道什么样的女孩子最漂亮吗?”“当你穿着自己喜欢的衣服,脸上洋溢着自信,不在乎外界的眼光时。”我不是一只乌龟,壳不能保护我,保护自己的只有我自己。我以前也以为,big girls不能拥有爱情,不能拥有漂亮衣服,不能拥有熠熠生辉的舞台。我曾走在街上想把自己缩在壳里,别人都看不见我。可来这世界走一遭,我配得上所有美好。外在的一切都不重要,重要的是我们脸上的自信。如果你害怕什么
我和内心的对话:“你知道什么样的女孩子最漂亮吗?”“当你穿着自己喜欢的衣服,脸上洋溢着自信,不在乎外界的眼光时。”我不是一只乌龟,壳不能保护我,保护自己的只有我自己。我以前也以为,big girls不能拥有爱情,不能拥有漂亮衣服,不能拥有熠熠生辉的舞台。我曾走在街上想把自己缩在壳里,别人都看不见我。可来这世界走一遭,我配得上所有美好。外在的一切都不重要,重要的是我们脸上的自信。如果你害怕什么,就去正式什么吧。只有学会面对,才会越来越自信。电影里,多莉说『使劲去了解自己』。对啊,使劲去了解,去勇敢吧,去把壳里面的自己拉出来。不管你是big girls 还是smal girls,都勇敢去面对生活吧,用自信的魅力征服所有。你自信的样子真的很美啊!我们每个人都有故事,but“Outlook good ”.愿我们都拥有三样东西:热情,自信,努力。??
12169
384



由芒果TV推出,赵嘉敏、朱元冰、赵晴主演的《一纸寄风月》,讲述了编剧高欣悦意外进入自己的剧本之中成为女主角,历经成长收获爱情的故事。这部剧由浙江娱丸影视文化有限公司出品,这家影视出品公司的名字对网友来说,可能有一些陌生,但是说到它背后的投资者, 由芒果TV推出,赵嘉敏、朱元冰、赵晴主演的《一纸寄风月》,讲述了编剧高欣悦意外进入自己的剧本之中成为女主角,历经成长收获爱情的故事。这部剧由浙江娱丸影视文化有限公司出品,这家影视出品公司的名字对网友来说,可能有一些陌生,但是说到它背后的投资者,于正,就立马熟悉了吧。 今年春节档异常激烈,几大影片厮杀,其中最受关注的依然还是《西游伏妖篇》,原因就是三个字:周星驰。预售破纪录,最快破两亿华语片,最快破三亿华语片,似乎去年《美人鱼》预览众山小的场景重现网上查看了相关评分,发现在高票房的同时,口碑却没有达到与之匹配的地步。好的会说特效炸裂,风格还是星爷的风格;说不好的,会说故事单薄,像是三段小品一般。可是,你们真的看懂这部《西游伏妖篇》了吗?表面上看,先后遇到了 今年春节档异常激烈,几大影片厮杀,其中最受关注的依然还是《西游伏妖篇》,原因就是三个字:周星驰。预售破纪录,最快破两亿华语片,最快破三亿华语片,似乎去年《美人鱼》预览众山小的场景重现网上查看了相关评分,发现在高票房的同时,口碑却没有达到与之匹配的地步。好的会说特效炸裂,风格还是星爷的风格;说不好的,会说故事单薄,像是三段小品一般。可是,你们真的看懂这部《西游伏妖篇》了吗?表面上看,先后遇到了蜘蛛精、红孩儿、小善(白骨精)、九宫真人。如果不仔细推敲的话,可能真的会觉得这几个妖怪是分裂的,一个一个的碰上,在剧情上并没有什么连贯和联系,其实不然,整部伏妖,伏的是九宫真人团队,没错,他们是有联系的。用一句话总结这部电影:人生如戏,全靠演技。用沙僧的话总结是:我走过最长的路,是师傅的套路。1.在前作《西游降魔篇》中,唐僧是驱魔人,他是能够分辨谁是妖(收服猪八戒的时候可以体现),所以可以推断,在《西游伏妖篇》中,唐僧依然可以分辨妖怪,至少有的是可以分辨,所以几乎所有的场景,唐僧和孙悟空都是在演戏,他们在玩计中计,一步一步的引出最终BOSS。2.刚开始唐僧的梦境,梦到自己在天竺,而他的师傅授予他终身成就奖。原先没看懂和后面有什么联系,但放这些片段一定有它的意义在。想了一下,其实在一开始就暗示了:什么样的人有终身成就奖?演员。在后面的情节里,唐僧多次说“我先补个妆”,什么样的情况会需要一个男人补妆?演戏。3.还是在梦境中,天竺本身并不是小人国,为什么在那里唐僧成了庞然大物,其他人都是小人。在认知中,如来一直都是一个庞然大物般的存在,暗示唐僧会如来神掌(可能需要一定条件才可以触发),唐僧的师傅送给唐僧光圈,最后九宫真人召唤的假如来也有光圈。4.影片刚开场的戏子班,是红孩儿变化的。为什么?班长手里拿着糖葫芦(典型的周星驰风格,功夫里的棒棒糖,都是童心的表现),红孩儿变化的假国王也拿着糖葫芦,甚至班长的身高都和红孩儿一般高。他们是戏子班,而到了假国王那里,也是戏子班充斥其中。从言语对话中可知,唐僧师徒四人是主动加入到这个戏子班,是因为早就看穿了是妖怪变化,就是为了伏妖,所以唐僧让悟空表演一段杂耍,悟空把房子都给掀了,如果不是因为看穿,孙悟空从来没有杀害过普通人。5.从影片刚开始戏子班那里,就已经在伏妖,他们知道进入了妖的地盘,在遇到蜘蛛精的时候,他们还是在演戏。其中有一个细节,唐僧在喝了蜘蛛精给的茶水,之后嗓子就哑了,唱不了“儿歌三百首”,上面有说,其实唐僧是也可以看出哪些是妖怪(即使这条推翻),孙悟空可是第一眼就看出来蜘蛛精的本体,可他为什么还放心让唐僧喝她给予的茶水?是师徒在演戏,目的是为了引出其他更多的妖。6.红孩儿和九宫真人有联系相信大家都知道,但是蜘蛛精有什么联系吗?有,蜘蛛精也是九宫真人的手下,从九宫真人说她经常会收集宠物得知,她收集的宠物,就是妖。最后孙悟空脚下踩的是筋斗云,九宫真人脚下踩的是蜘蛛精的魂魄。九宫真人让蜘蛛精赐予唐僧的茶水不是要他的命,而只是让他嗓子哑了,目的是为了让唐僧唱不了歌,驯服不了孙悟空,造成他们师徒间的离间。(九宫真人作为如来身边的人,知道这些并不奇怪)7.唐僧与孙悟空都可以认出妖魔,戏子班的妖认得出,蜘蛛精认得出,红孩儿认得出,九宫真人也认得出,所以唐僧问九宫真人,你的法术为什么看起来这么假,这里也是在演戏。8.九宫真人在刚见到唐僧的时候,摸了唐僧的心,可以推断九宫真人有读心术,于是派出了小善(白骨精),小善可以和段小姐一样,跳“一生所爱”的舞蹈,目的是想让唐僧分心,乱了分寸,最后也可以看出来,小善与九宫真人原先就认识,而且对对方的身份都知根知底,但唐僧从始至终,心里只有段小姐一人。9.白骨精是唯一认不出来的妖,但从她第一次跳“一生所爱”,唐僧就知道有问题,所以第一次没有要小善,但是为了要继续引出大BOSS,所以又把小善要了回来,期间将计就计演了一出师徒离间计。10.九宫真人最后现身的时候,刚好是孙悟空“吃”掉唐僧的时候,这个地方片中明说了,就是演戏。11.影片后半段,孙悟空可以堵住唐僧的嘴,而头上的紧箍也随时可以拿下来,那么唐僧的鞭打,唱“儿歌三百首”也都是演给九宫真人背后的势力看的,让他们认为师徒缝隙很大。有一个细节,唐僧偷偷的去求佛祖如来神掌,被猪八戒告密,之后唐僧与孙悟空的较量也是演戏,在最后猴子要杀师傅的时候,天空中突然出现类似如来神掌,这并不是凭空出现的,是告诉猴子,戏演的差不多了。12.我低调我不说,这句唐僧的口头禅,可是在最后对九宫真人说的是:我是很聪明的。后面并没有说“我低调我不说”,他是真的聪明,从头到尾,就全在唐僧团队的掌控中。我相信肯定还有其他部分可以推敲,星爷的电影风格就是这样,不经意的某一句台词可以经得起反复推敲,片中音乐风格一听就是周星驰印记,太经典了,特效没话说,有徐克在。所以西游真的是烧脑剧,但它低调它不说。那些为了黑而去喷的,就像是现了原形的妖怪,看懂剧情的就像唐僧修炼一样,默默看着妖怪闹腾,最后使出如来神掌震慑妖怪。cr:微博id@曹德智 2010年已有套類似的電影冰峰36小時,而且是無遮無掩的登山車,這部俄羅斯製毫無疑問參考了,由於空間小鋪排的東西有限,非常考驗劇本和導演的能力,電影的表現只算不過不失,比不上前者好看。 纜車至少有瓦遮頭,險境求生用上的技倆並沒有帶來預期的緊張感,一是CG合成明顯,容易出戲,二是所有危機都是自己作死,本來想拍人性黑暗面,但基於角色缺乏描寫,一言不合翻臉甚至露殺機便顯得突兀,既然交情 2010年已有套類似的電影冰峰36小時,而且是無遮無掩的登山車,這部俄羅斯製毫無疑問參考了,由於空間小鋪排的東西有限,非常考驗劇本和導演的能力,電影的表現只算不過不失,比不上前者好看。 纜車至少有瓦遮頭,險境求生用上的技倆並沒有帶來預期的緊張感,一是CG合成明顯,容易出戲,二是所有危機都是自己作死,本來想拍人性黑暗面,但基於角色缺乏描寫,一言不合翻臉甚至露殺機便顯得突兀,既然交情沒那麼深,為何相約登山跨年慶祝?三是邏輯問題,管理員之死,接更大媽不去檢查,纜車內的無腦舉動等等。 這類片子藉由低溫,高度,密室,道具去製造恐怖感,無助感,導演明顯沒有活用所有條件,連三人掉下也不拍個特寫,反而愛情部份更用心,鏡頭和選曲都有水準,導演不如去拍MV或愛情片吧。 劇情1.5星,0.5星給插曲EverStop,第一次出來的時候在出租車上,男主去機場途中,配合他的心情,有驚艷之感,第二次男主以為女主死了,跑出控制室在雪地崩潰,完美應景。 洪金宝自编自导自演开创经典港产功夫鬼片系列,搭档者当然还有我们熟悉的已故僵尸道长林正英师傅,对于港片迷来说,自然是如获至宝!《鬼打鬼》说的是车夫张大胆(洪金宝 饰)自称胆识过人,神鬼不怕,有一天,发现老婆(梁雪薇 饰)与别人私通,奸人设下圈套,借打赌之名将张大胆诱至马家祠堂,施法唤出僵尸追杀大胆,后面都被大胆破解了 洪金宝自编自导自演开创经典港产功夫鬼片系列,搭档者当然还有我们熟悉的已故僵尸道长林正英师傅,对于港片迷来说,自然是如获至宝!《鬼打鬼》说的是车夫张大胆(洪金宝 饰)自称胆识过人,神鬼不怕,有一天,发现老婆(梁雪薇 饰)与别人私通,奸人设下圈套,借打赌之名将张大胆诱至马家祠堂,施法唤出僵尸追杀大胆,后面都被大胆破解了 这个题材的最大魅力在于看上去不可思议,实际上确实真实存在的。如果是个虚构的东西,便会沦为矫情、狗血,刻意煽情之流。这就要求导演在影片中最大程度的凸显故事的现实性、真实性,实际上,从盲人电影院的整个故事背景和旁支脉络,甚至是男主角陈语的故事线上,导演确实也是这样强调的,包括每个演员的表演导演也都强调了生活化、自然化。然而,那段“逼真”的梦境,却与影片的整体风格脱节,大大减弱了影片的真实性和可信 这个题材的最大魅力在于看上去不可思议,实际上确实真实存在的。如果是个虚构的东西,便会沦为矫情、狗血,刻意煽情之流。这就要求导演在影片中最大程度的凸显故事的现实性、真实性,实际上,从盲人电影院的整个故事背景和旁支脉络,甚至是男主角陈语的故事线上,导演确实也是这样强调的,包括每个演员的表演导演也都强调了生活化、自然化。然而,那段“逼真”的梦境,却与影片的整体风格脱节,大大减弱了影片的真实性和可信性,这也就直接导致后来盲人老外进来看电影时,观众的笑声,因为大家觉得挺矫情,虽然这可能是真事,但是导演的处理的逼真梦境,已经给观众造成虚构、编造的印象了。再者,导演将陈语找到新工作之后,老高、老横等人令人信服、赚人情感的悲惨结局处理成一场梦,无疑是在暗示观众,电影当中所流露的一切看似真实感情都是假的,是幻觉。这样一来,把观众活生生的从戏剧情境和情感体验当中拽了出来。再者,陈语做梦也不能做到细节那样真实,细节那样全面细致,这也让人觉得很假。这个噱头终于是一部好电影沦为不伦不类。 对于很多女生来说,一个帅气、有才、暖心的哥哥绝对是毕生所求。但是现实情况,往往都是兄妹之间的花式“互虐”、相爱相杀。 最近,就有这样的一部漫改成长神经剧《快把我哥带走》火热播出,虽说剧中的当事人并不怎么开心,但是围观的我们确实被这剧笑出猪叫声。 对于很多女生来说,一个帅气、有才、暖心的哥哥绝对是毕生所求。但是现实情况,往往都是兄妹之间的花式“互虐”、相爱相杀。 最近,就有这样的一部漫改成长神经剧《快把我哥带走》火热播出,虽说剧中的当事人并不怎么开心,但是围观的我们确实被这剧笑出猪叫声。 2016年一部改编自安妮宝贝的电影《七月与安生》横空出世,当时中国电影的观众正在被各种青春烂片洗礼,开始时对这部影片预期很低,结果却意外见证了一部优秀的青春题材作品诞生。后来的故事大家都知道了,周冬雨、马思纯凭借此片破天荒拿到金马影后的“双黄蛋”,而导演曾国祥的第二部作品《少年的你》更是时隔18年再次帮华语影片拿到了奥斯卡最佳国际影片的提名,也帮周冬雨擒获一众演技 2016年一部改编自安妮宝贝的电影《七月与安生》横空出世,当时中国电影的观众正在被各种青春烂片洗礼,开始时对这部影片预期很低,结果却意外见证了一部优秀的青春题材作品诞生。后来的故事大家都知道了,周冬雨、马思纯凭借此片破天荒拿到金马影后的“双黄蛋”,而导演曾国祥的第二部作品《少年的你》更是时隔18年再次帮华语影片拿到了奥斯卡最佳国际影片的提名,也帮周冬雨擒获一众演技奖项,跃升90后最耀眼的小花之一。 《八月未央》同样是改编自安妮宝贝的同名小说,不意外地在映前被拿来和《七月与安生》做比较。同样是两个女主角的友情故事,同样有三角恋的剧情,同样有主角遭受过家庭创伤……时隔五年,这部改编自同名散文小说集的电影会达到甚至超越《七月与安生》吗? 答案是:相差千里。 首先,电影里重要的陆家嘴看风景戏份的反打镜头,全部是令人出戏的廉价特效背景拼贴而成,诸如此类的瑕疵暂且不表。《八月未央》的叙事效率倒算是很高的,开头便让观众了解未央遭受过原生家庭的创伤。原著是2001年出版的,彼时青春疼痛文学风头正盛,而时隔20年,除了剧中人开始使用微信之外,观众的艺术审美和价值观也发生了巨大的变化。于是才有落落在《悲伤逆流成河》里大肆强调校园霸凌的社会议题,《八月未央》则将社会观照性放在了原生家庭的伤害。 未央第一次见朝颜,唯美的镜头下罗晋诠释出了安妮宝贝笔下男主角的一贯形象——温和干净,穿质地厚实熨帖的衬衫,即使淋了暴雨仍不打扰他的温润和体面,丝毫没有狼狈之相。而朝颜会修车并一眼就看出了未央的摩托车型号,说明是个实用的男人。看到了桌上“日本都买不到的”原版村上春树的《挪威的森林》,说明是个文艺的男人。懂得欣赏未央苦到惊人的手冲黑咖啡,说明是个有品位的男人。几处细节已经勾画出了原著故事里一贯完美的男主角第一形象,但是显得十分笨拙和刻意。 比起《七月与安生》双女主的戏份,《八月未央》更多的则是围绕未央一个人展开,她的童年阴影、她遇见活泼开朗的小乔打开了自我、她遇见命中注定的小乔男友朝颜又开始怀疑自我。 故事围绕着春夏秋冬分别有四个小标题:遇见你是命中注定,爱上你是在劫难逃,陪伴你是如沐春风,成为你是生死相依。以及故事中场都由钟楚曦的文艺腔旁白来穿引,不禁让人想起《七月与安生》同样有马思纯的原音作为叙事,但由于《七月与安生》本来就有小说的设定,故文艺腔的旁白不会觉得出戏。《八月未央》里:“他的出现,美妙,却又很可惧。我突然意识到,宿命的阀门已经开启”这样矫揉造作的念白就让人鸡皮疙瘩四起。 电影里小乔第一次看到未央母亲的照片时,也说自己“鸡皮疙瘩掉了一地”。影片里将未央母和小乔使用了同一演员扮演,却只改变了发型和服装而已,甚至妆容都没有特别明显的变化。通过未央母抽烟,而小乔失恋后刚刚在学抽烟等细节是不足以区分二人的,让人看得十分出戏。 谈及表演,不得不说在《七月与安生》捧出了周冬雨、马思纯两位影后之后,观众一定是对《八月未央》的表演抱有期待的。但钟楚曦完全没有了《芳华》里被冯小刚导演调教出来的灵气,对未央的演出只有面瘫颓丧一种方法诠释。而在小银幕有过出色表现的谭松韵和罗晋也仅仅是从表面上完成了角色的表层而已。对于角色深度的内心肌理则完全缺乏探索,这当然与导演的调教欠缺也密不可分。 回看《七月与安生》,周冬雨和马思纯对安生和七月的诠释都不是单一的,周冬雨让安生先有表面的活泼叛逆,中有经历社会毒打后的世故和圆滑,后有承担一切的悲凉和凄怆。马思纯让七月先有规规矩矩的听话懂事,中有面对感情变故的绝望和狠绝,后有希望成为对方看透世事的淡然和不甘。让这一出跨度并不算很大的青春故事九曲回肠,看得人心有戚戚。 《七月与安生》最好的一点,是将原著里没有特别提到的“双生花”的概念诠释得精彩而叫绝。流浪的安生想变成安稳的七月,听话的七月内心住着叛逆的安生,非常精妙地诠释了人性的复杂,以及女孩的多变。看得出来《八月未央》也在向这个方向努力,甚至在最后用小标题昭示“成为你”的概念,可是除了未央将肚子里的孩子取名为小乔之外,再也看不出分毫二人双生互为表里的痕迹。 《八月未央》里倒是尚有一些镜头语言和隐藏叙事的运用。比如开头有个举着“求拥抱”的流浪汉成为了一条隐线,比如未央怒而扔掉的小乔婚鞋,后来发现孤零零挂在了天线上。而隐藏叙事部分,《七月与安生》有安生和七月军训时谁砸了消防栓的欺骗性镜头,有七月躲在暗处旁观过家明和安生在暧昧却没有发作。都助推了最后故事三个结局,三重反转带来的强烈震撼。 而《八月未央》里只有一处是未央去找田雨饰演的日文老师,询问小乔如何表达“我爱你”的概念,在悲剧发生后才得知小乔曾经表述愿意“为爱赴死”。但这远远不足以媲美《七月与安生》在结构上首位关联的预想和把控。 《八月未央》里有一个情节,是朝颜来找未央谈话,看到了路边的抓娃娃机。他们在谈论的是一段要背叛闺蜜的禁忌之恋,而投币后那个抓娃娃机器的铁爪也张开闭合,一无所获。这仿佛预示了很多爱情的结局,总是徒劳无功,总是擦肩而过,总是注定错过。 对于未央来说,起初朝颜是纸币里的药,后来他是灯塔里的光,最后他是命数里的劫。药能治好感冒,却无法治愈心伤。光能照亮方向,却无法指引人生。当人们在月下互诉衷肠,早有女孩愿意为爱决绝去奔赴死亡。爱情像娃娃机里那屡屡落空的铁爪,像挂在天线上无人认领的婚鞋,像童年时所有锯掉的高跟,是每每发作就锥心的疼。 朝颜说,他如今才懂得,爱一个人,心口是会痛的。相信感受过青春里爱之疼痛的人会懂得,但当年读着这样文字的我们,或许对爱尚且一无所知。20年后,所有当年的读者都一起长大了,回头看自己的青春,有过甜蜜还是有过疼痛,倒也都是唏嘘。但20年了,银幕上依然用着落伍的语言,表达着诸如宿命无法逃脱,爱情只能错过的陈旧母题,不知道是我们长大得太快,还是有些电影始终停留在原地,没有长大 1989年的《合家欢》 香港票房3124万港币,年度票房榜第三名,之后的1990年,许冠文主演的 《新半斤八两》2634万港币,借着经典IP的热度,再次拿到了年度票房榜第三名,然而当年的星爷横空出世,一部《赌圣》刷新票房记录,将票房抬到了4000万港币行列,位列榜首。此后 1992年 自导自演《神算》3639万港币,年度票房榜第七名。1992年 陈友导演《丐世英雄 1989年的《合家欢》 香港票房3124万港币,年度票房榜第三名,之后的1990年,许冠文主演的 《新半斤八两》2634万港币,借着经典IP的热度,再次拿到了年度票房榜第三名,然而当年的星爷横空出世,一部《赌圣》刷新票房记录,将票房抬到了4000万港币行列,位列榜首。此后 1992年 自导自演《神算》3639万港币,年度票房榜第七名。1992年 陈友导演《丐世英雄》1680万港币。1993年 张之亮导演《抢钱夫妻》1873万港币,之后许冠文再无票房大卖电影问世。 老少更迭再正常不过了,特别是喜剧,喜剧演员和喜剧风格很容定型,一旦形成就很难改变,不过只要内容持续不断地保证质量,就可以开创一个时代,但时代也有落幕的那一天。 这部《合家欢》,简单讲就是一个中年油腻大陆男的香港之旅。说实话,我不太喜欢这片子,基本上是在装傻充愣,满足当时香港人对于内地的回归焦虑和高姿态,表演上也找不到亮点可言。更为重要的是,这部电影的表达,跟第二年同样讲述大陆仔来港的《赌圣》相比,就明显多了很多刻薄的戾气和小家子气,肉眼可见的跟时代脱轨,逆势而行。 八十年代末,香港开始大量进入内地取景,市民也慢慢过了恐慌期,特别是电影产业更加推崇极致的娱乐化和类型化,所附加的社会性被削弱太多,大环境的改变影响着观众的口味,就开始明显的下坡路了。许冠文叱咤七八十年代香港影坛,部部卖座,是真的懂香港和香港人,也真正爱香港,但也因此束缚。特别是之后台湾当局对港片进行购买价格限额,使得台湾电影公司更多地引进好莱坞影片,香港电影也开始失去台湾这个大市场,90年代后半段开始走下坡。死守香港的影人们更难有对之前辉煌业绩的突破了。 许冠文、高志森、石天、麦嘉等喜剧笑匠,自身的风格和格局也都局限了他们的未来发展,实属可惜,不过喜剧电影史上,已经注定会有他们的一席之地。 前面都还好,看到第七集受不了了,敌方来使千里而来就为了出卖自家卧底(来使自己承认男主是我方卧底,并且拿出证据)。就问来使是来诬陷的还是来搞笑的,全朝廷尽然没有一个人奇怪。编剧的脑子被狗吃了?又看了几集就因为敌国使臣带来的通敌证据判自家战神斩首,滑天下之大稽。这事谁都可以,非得敌方使臣来揭穿,我真佩服这个编剧。 前面都还好,看到第七集受不了了,敌方来使千里而来就为了出卖自家卧底(来使自己承认男主是我方卧底,并且拿出证据)。就问来使是来诬陷的还是来搞笑的,全朝廷尽然没有一个人奇怪。编剧的脑子被狗吃了?又看了几集就因为敌国使臣带来的通敌证据判自家战神斩首,滑天下之大稽。这事谁都可以,非得敌方使臣来揭穿,我真佩服这个编剧。 很正能量的剧集,喜欢。八十年代,作为一代名将,中国人民解放军总后勤部部长洪学智踏上了美利坚合众国的土地,对美国军队进行友好访问。将军幽默、独特的谈吐使美国同行感到惊异,一次晚宴上,一位美国将军问:“洪将军,你是什么大学毕业的?”洪学智笑笑说:“我是你们美国的大学毕业的。”翻译一惊,直译过去。美国军人不解了,又问:“我们哪个军校毕业?”“你们的空军大学。”美 很正能量的剧集,喜欢。八十年代,作为一代名将,中国人民解放军总后勤部部长洪学智踏上了美利坚合众国的土地,对美国军队进行友好访问。将军幽默、独特的谈吐使美国同行感到惊异,一次晚宴上,一位美国将军问:“洪将军,你是什么大学毕业的?”洪学智笑笑说:“我是你们美国的大学毕业的。”翻译一惊,直译过去。美国军人不解了,又问:“我们哪个军校毕业?”“你们的空军大学。”美国军人这才恍然大悟,大笑起来,说:“那请你到我们这里来办公。”洪学智说:“你们的空军大学还没有给我发毕业证呐!”这时谁都知道将军说的是五十年代的那场战争。正是那场战争,使洪学智将军的军事才华得到了充分的发挥,成为我军一名耀眼的将星。
13918
434
小样苏安



这部被称为“中国首部
这部被称为“中国首部以前夫为题材”的电视剧一开播便掀起收视热潮,首播之夜可谓是非常热闹,这部汇集了闫妮、高亚麟、大左、佟悦、李舒桐以及笑界泰斗刘亚津、范明、洪剑涛等群星加盟都市爆笑喜剧《前夫求爱记》获得了观众的一致好评,剧中出现的希思医疗美容医院一时间也成为了热门话题。
有人觉得好看,有人觉得不好看,用数据说话吧
7484
398
冠群



6486
183
宛南小王



13540
253
温吨吨



8322
2092
落红尘



本片是1979年拍摄,大约那个时代正是一切新事物开始的阶段,无论是武侠剧,神鬼片,基本色调都很一致,朴素中渗透着对中国传统文化的尊敬,朦胧而悠远的画面中一个个故事
本片是1979年拍摄,大约那个时代正是一切新事物开始的阶段,无论是武侠剧,神鬼片,基本色调都很一致,朴素中渗透着对中国传统文化的尊敬,朦胧而悠远的画面中一个个故事缓缓展开色彩,大约有这么一种感觉,画卷辗转开头便隐隐觉得那便是一个有故事、有传奇、有书中颜如玉、有鬼狐、有江湖的世界。便就是这样的世界,你也许沉下心去看,去读,去听,才能体会那滋味。
书生应老和尚之约前往边远的地方抄经,经书名为《大手印》,法力无边,要全书抄完,再做一些仪式,方能具备法力,然后送往京城,为在边关阵亡的战士超度。
出发之前学的降魔手势(后面有说明,开始不明白是什么意思)。在去抄书的途中有奇遇,期间有几个伏笔,凉亭休息遇见的砍柴人(与片尾呼应),跟在身后的番僧(后面降鬼主力),途中时隐时现的吹笛女子(从后面推论为依云,可能一开始就想抢经,但未能得手,不知是否因为番僧紧随其后的原因);中途的城墙上遇见的疯子(应为老张,到底是为了经书,还是暗示有危险,目的不明)。
到达目的地,找到崔鸿至,遇见王妈妈,乐娘,小青。王妈妈的高超演技,步步为营,去喝酒途中的诡异的小径,忽然消失的番僧,王妈妈房屋的怪异,一切都在夜色中昏暗不明。书生红鸾星动,莫名其妙与乐娘结为夫妇,开始抄经,似乎一切都按部就班。
王妈妈盗书,佛珠显灵,番僧学击鼓,迷雾越来越浓。在酒肆遇依云,暗生情愫,被告知家中娇娘为恶鬼,心有疑惑。回家被乐娘追问,初次看见她的法术。
然后开始逃命生涯,发现一切扑朔迷离,身边人个个不似看来模样,依云也身负异术,在亭中展开恶斗,借法术看见众人生前纠缠。乐娘为经略宠妃,因老张献依云给经略而失宠,心生怨恨,将依云退下桥摔死,然后被逐出府,将死之际被山中道长所救,临死前许下愿望要变为厉鬼报仇,老道达其心愿,授击鼓术,学成害死王妈妈、小青、老张,驱为鬼奴。依云母亲装死坟前,易化为鬼,两人开了酒肆,与崔鸿至有染(前面有段潜台词,依云一再要求经略去喝酒,说经略一来,我家就只招待他一人)。
亭中斗法,番僧心软,导致乐娘逃走,并且杀死老道(此间有段对话,老道叫乐娘跟他走,乐娘说这部经书对你也有好处,可以解释为什么老道对乐娘的行为漠不关心,并且开始不愿意传授番僧击鼓术,老道死,看过其他点评后,发现的确为黑驴,此处可呼应前面为什么把猫当成老虎,导演和编剧对于传统文化的巧妙构思由此可见一斑)。番僧受伤,书生拿着经书逃跑,途中又遇见崔鸿至、依云、老张(此处有老张遇害的说明),众人督促书生将经书抄完,乐娘追来,化为依云,众人真假难分,最后关头,书生扔出佛珠,所有鬼化为烟云,此处方知原来崔鸿至亦为鬼也。
最后回程途中,又遇砍柴人,问道,你还没有去啊?回答我已经去过了啊,回首四周景物,一幕幕袭来,竟不知是梦是醒。番僧做法,超度亡魂,全剧终。
有几点疑问:
1、为什么非要去深山抄书?个人推断,里是将要超度的亡魂所在,而剧中鬼因为孽缘无法超度入轮回,大概也是需要有缘人去度化吧。
2、众鬼为何白天也活动自如?难道因为那片地方变成鬼城以后是另一个时空?
3、老道为何要救乐娘?还有授法术时,镜中所见片段有何意义??为何后来又传授番僧破解法术?亦正亦邪难以分辨。
4、众鬼消散以后为何还留有一头?是依云还是乐娘?
5、整个故事为何独独选中何云青,与众鬼的因缘未曾说明,开始老和尚传手印的时候为何不能说话?
3667
1868
柏傑



12111
447
风 森林..



14767
215
臭豆腐



因为是中港日合作的片子,本片的演员整容有点奇怪。中方是黄圣依,04年的话,应该还没拍“功夫”吧,或者是同期拍的,总之那时候还没怎么出名,也没有现在的世故,小女孩的样子不用演。港方高雄和李子雄都是脸谱化的演员了,也是长年息影的了,不知怎么会出山来拍这么一部烂片的。黄子华算比较红的吧,不过没看过他主持的节目,记住他,只是因为他在金像奖颁奖典礼上对日本人说钓鱼岛是偶们中国滴。日方嘛,当然是出漂亮女优啦,白田久子。很面熟,原来演过“第六计”,不过那里面是短发,现在留了长发更迷人了。至于那位日本自由搏击拳王,只能说遗憾了,电影不是他的擂台。
这个时候,倒有点怀念王晶了,虽然丫拍的片子和本片半斤八两,不过好歹他的片子还有点笑料,本片则要什么没什么,无念。
2079
740
kikko



8605
596
微雨如梦



9873
165
矻矻



8459
216
双重生活



9390
444
少数豪



9492
301
西楼尘



13498
2715
小炮儿



8478
254
郎当



14534
868
豆友192501834



12876
342
不叽叽叽




9797
166
敏敏



13018
320