太累了，只能看一些乐呵乐呵的电影，好莱坞的电影基本上都能把故事讲好，这是一部关于亲情的电影，又是一部关于寻找自我的电影，当然远没有第一次看来的震撼，类似的电影还有《无敌破坏王》，第一部都是创意十足眼前一亮剧情还能接上反转，基本上续集都有骗钱的嫌疑，故事不足够精彩。剧中各种梗玩的飞起，尤其是DC梗，从超人到海王，还有蝙蝠侠，各种耍贱，还顺便吐槽了没有漫威的版权，漫威没有接电话，好些场景都是对之前一些电影的模仿，真人的拍一遍，动画的再拍一遍，果然太阳底下没有新鲜事，排列组合就是创新，玩梗玩成套路，一点儿都不真诚。电影中有两条线，第一条线是埃米特找回自我，对抗这个邪恶的世界不是靠逞强斗狠，而是靠爱，靠内心的善良，好莱坞套路飞起来，第二条是现实中乐高的主人兄妹俩的从抢玩具到共享玩具，又是一个套路，套路般的剧情已经没法抢眼球了。电影打分80分，评级还行。

第二集特种兵救飞行员的戏太烂：特种兵的两辆吉普大大咧咧就开进了山谷，而且被对方先发现和设伏，对方有先敌发现和开火的优势，结果却是特种兵伤亡一人，对方全灭。这哪里是真实的战斗？特征兵配了4倍镜的步枪，有个人终端，武器和通信比较先进，却没有配单兵无人机，没有在进入山谷前用无人机侦察。真是观念落伍，战术不到位，这什么军事指导啊？！

就目前来讲，最大的感触是“人生依旧遗憾”。对于“爱而不得”或者“得到再失去”这两种情况，不知道哪一种会更遗憾。最开始看这部电影的初心是看到有人说，她们之间是双向奔赴的感情，看完之后，很难不去感慨，她们是真的互相都很爱对方。可人生在世，总有不如意的事情发生。我的私心是希望她们能够一直生活在一起，但是又很难过的是，不是每个人的爱情都可以被成全，所以意外发生了，最后姐姐留下信和存折不告而别。姐姐在信中写到：“我爱的艺媛啊，不知道该从何说起，来作为写封信的开头呢。深爱着别人，也被别人深爱着，这是多么幸福，值得感恩的事。是你，我的小朋友，让我明白了这个道理。”其实姐姐也是很爱艺媛的啊，真的太遗憾。结局是开放式的结局，唯一希望的就是，当苦难过去的时候，她们都能够过上自己心中想要的生活。

这部片子从头到尾讲的就是LIE （片名叫ELI有三个意思，ELI-LIE-317），所有看到的信息都不可信，疾病不是疾病，鬼魂不是鬼魂，小男孩和小女孩都不是人，医生不是医生，父母不是父母 前期伏笔铺垫的很好，结尾神反转出乎意料 个人感觉片子的含义讲的是：善良的灵魂不需要救赎，真正把人变成恶魔的不是血统，而是来自世界的谎言和恶意 神片，推荐大家一定要看看

挺好看的，类似无名之辈的底层生活缩影，但聚焦范围要小得多，讲的是身在异乡讨生活的两女一男的故事。

陈进，不知离家多久了，反正已经很久没有回家了，努力挣钱帮老家的哥哥盖楼，也想挣够10万就带女朋友回老家，但钱太难挣了，开小巴公司倒闭了，做假醋被警察端了，开黑车与人抢活，又开始倒卖二手车，估计最后也倒霉在这了。没钱，过年回家没意思，可不回家更没意思，风筝一样的人们内心的真实反馈。深夜的路上，一个人在车上嘶吼着刀郞，内心充满了不甘但现实又如此的无望...

大萍，父亲在外打工，家里是同父异母的弟弟，注定是少人疼爱有家难回的人，而在这样的环境里长大，没啥心眼简单又耿直，似乎就是在凭直觉做事，想找个依靠，碰到了陈进...

这样的两位相互依靠着生存着，日子简单也算温暖。可偏偏来了个前女友类的人物海丽，赖在他俩这不走了，三个人的日子太挤，海丽不在乎，但被喊作憨包的大萍很不开心，断续地打着工，整天织毛线活，像得了抑郁症。陈进也不做决断，三个人就这么混着，有海丽的日子还是更有趣的，大萍真是太乏味了，但顾此失彼偶尔争吵是难免的。

后来，海丽病了，没钱住院，陈进又威胁着要把她扔到大街上，只好叫家里的男人来接走了。陈进出事了，抛下怀孕的大萍走了，临走让她拿掉孩子，并说对不起她。

大萍一个人，想把织的毛活卖了，但没人买。万念惧灰的她跳入土坑，想摔掉孩子，更是不想活了，但想掉娃却不那么容易，想死也更不容易，得病没死的海丽又回来了，这下轮到她照顾大萍娘俩了。

其实两个女人的内心深处都是善良的，比如大萍为海丽去买退烧药，比如她从陈进手里抢下海丽放回床上，还有海丽为赎大萍取光了存折，也刚好在这时我们看到了她那可爱漂亮的女儿，而听到大萍说是她自己举报的，海丽气愤至极，但撕打几下那个闷葫芦也只好作罢了...

唉，每个人都难，只是这种轮回是否也要同样上演在海丽那即将混社会的女儿以及大萍的孩子身上？如此这般地挣扎，就不能有所改变吗？

片子中唯一的亮色就是海丽走了，陈进赚了点钱之后买了两个Nokia，那一幕才是恋爱中的年轻人的样子，“你还真像，娶老婆就是你了！”“什么时候娶老婆啊？”，后来就是怀孕、走人、掉坑，日子一路地越发晦暗起来...

这里，不是牛郎带娃等织女，而是两个女人带娃生存着，那个不靠谱的陈进还会回来吗？

在阿芙乐尔电影院的老影厅里赶上了临回国前的最后一场《дылда》的放映，真是极为幸福了。算不上座无虚席，影厅里凑齐了俄罗斯的老中青三代加上我一个“门外汉”；很是折磨感官且不老少皆宜的片子；两个半小时下来直到银幕再次跳出影片的标题，有种很彻底的如释重负。

“дылда”在维基辞典里的解释为高而笨拙的人。影片里身材高瘦性格腼腆的iya被医院的同事和邻居们这样称呼，对战争的记忆让她留下不可逆的精神创伤，独自抚养着奔赴前线的masha留下的独生子，1945年卫国战争胜利，masha在苏军攻陷柏林后返回列宁格勒，在得知儿子因为意外去世后，失去生育能力的她决定用iya的身体去填补丧子之痛在心中留下的空缺。影片始于iya发病时那种笼罩全身的窒息感，朦胧的音效和景深让观众直观体验到了精神创伤所带来的失焦。导演镜头下描摹出的战争背后的病痛真实而抽象，医院里残肢的士兵，破败的街道，陈旧，行驶缓慢的电车，和一群群不安的民众；角色们都压抑着情绪，在难得的战后的片刻安宁里，任由它在崩溃的间隙消失殆尽。 实在不太想去深究剧情，感觉巴拉科夫意在观众的潜意识里重塑那些生命在那样的环境里是如何去挣扎，怎样和生活斗争的；那种记忆必定不像是《罗马》或是《永恒一日》一样概括又全面。这种独特的表达方式必然超脱于情节本身，让电影披上些许实验性的外衣。

影片的意象着墨浓重。瘦高病态的iya和坚毅却不育的masha像极如今的俄国，带着惨痛的战争疤痕蹒跚前进，在废墟和彷徨失措中孕育新的生命；笨重的电车如同苟延残喘的战后世界，拖沓陈旧，噪声轰响，象征如今这社会没法满足人们基本的需要和期望。片中借背景不止一次提到孩子是国家的希望，而这种希望也因为被动变得牵强和渺茫。电影里色彩的意象也更细腻更明显。代表生命的绿色在iya和masha间不停流窜；对立，乖张又带有一丝戾气的血红色不时武装着iya，让她反抗着这个时刻想要扭曲她的病态畸形的社会。影片中的对话多半是耳语，模糊， 带着一种无法超脱的不自然。俄罗斯“豆瓣”上这样一条短评很是让人感触：虚弱无意识状态下的生活不足以称作电影，无论是否努力，都只组成一副静物画。（ Жизнь в предобморочном состоянии недостаточно кинематографична, как ни старайся, и фильм остается лишь натюрмортом. ）这多半是导演在拍摄和镜头调度上裸露的一大弱项。其中几个片段反复不停的正反打让我怀疑是重播了两遍的同一画面，在演员努力塑造的同时镜头却起到了完全相反的作用。

不太会从女性角色的转变上分析，比如全片最后在饭桌上才提及的masha战争时期的经历；坐在回程电车途中的笑容；两个女主突然抱在一起拼命亲；还有穿上绿色连衣裙后高兴到失智的masha。结局固然承载了足够多的希望，像是角色对自身的认同下了一盘神情迷散的棋，输赢都好判定，可是没人再有心情估量损失。

重看《密查》，依然会感动得泪如雨下，依然会在心灵震撼后掩面深思。有些人生来就不属于家庭和寻常生活，他们的生命因使命而来，向死而生。武专员自幼家境富裕，成年后受过良好的教育，留学归来时已成长为文武双全、胆识过人的一代英豪。国难当头之际，他将自己的赤胆忠心、超群智慧连同过人技艺全部交给民族大义，堪当一个有良知的中国人。曾经有无数个年轻的生命献给了理想与信念，无论后人是否记得，是否认同，他们的生命都是值得尊敬的。郑凯，以其相配的英雄情结和尊崇之心，倾尽全力令人信服地塑造了武专员这个既胸怀坦荡又柔肠侠骨的角色。武专员以生命赴使命的壮烈、勇敢和从容，被郑凯以其独特的气质、气势、气场和高超的演技诠释得浑然天成。