一直觉得，黄磊的叔慧到底还是有点出入，吴倩莲的蔓桢也不怎么符合张爱玲的描写，倒是黎明和世钧象是本色。可是最难过的, 并不是曼贞被强奸的时候，也不是她拼尽了力气的呼喊，也无法让来找她的世钧听见而。而是，若干年后，他们不期而遇。那时候，蔓桢一直想着有朝一日见到世钧，要把这些事情全告诉他，也曾经屡次在梦中告诉他过，做到那样的梦，每回都是哭醒了的，醒来还是呜呜咽咽地流眼泪。现在她真的在这儿讲给他听了，却是用最平淡的口吻，因为已经是那么些年前的事了。世钧只默默地听着。他们很久很久没有说话。这许多年来他们觉得困惑与痛苦的那些事情，现在终于知道了内中的真相，但是到了现在这时候，知道与不知道也没有多大分别了——不过——对于他们，还是有很大的分别，至少她现在知道，他那时候是一心一意爱着她的，他也知道她对他是一心一意的，就也感到一种凄凉的满足。夜阑更秉烛，相对如梦寐。听了曼贞的遭遇,世钧说："你现在才告诉我这些，你让我怎么办?你让我好好想想该怎么办。"曼贞说："我们回不去了,世钧,我们再也回不到从前。""我们回不去了,再也回不到从前。"餐馆里是鼎沸的人声，喧哗之中，凸现这一对爱侣最深刻的无奈。突然让我潸然泪下。翠芝在新婚之夜对世钧说：怎么办，我是不喜欢你的，你也是不喜欢我的，我们现在是不是已经太迟了......记得曼桢写给世钧的那封信：世钧，我要你知道，无论是什么时候，无论是什么地方，在这个世界上总会有一个人在等着你，总会有这么一个人的。人们爱的是一些人，与之结婚生子的，又是另外一些人。注定了只有半生的缘，可是，要用一世的情来记忆。你相信命中注定吗？如果你相信，那么就应该相信会有缘，那为什么缘都有了，却逃不过命呢？为什么连千里迢迢都回避了，却避不过自己呢？擦身而过的人是不是再也回不来了，当我们再回首张望时，只剩下模糊的轮廓，淡淡的一笔，却像灰尘一样，笼罩了原本已经惨淡的一生。一个人的一生禁得起几个十八春啊！当时只道是寻常。。。。。人生太长，我们怕寂寞。人生太短，我们怕来不及。半生缘，其实就是一生！命运选择我们的时候，我们没有恨意。而我们选择的命运，许多时候是含有恨意的。银幕上的曼桢不停地问世钧："你好吗？你好吗？"世钧说："我不好，我只希望你好。"故事的结尾是世钧年轻的时候，打着手电在公园里帮曼桢找手套。也许所有的故事都是一样的，真正感人的爱情故事都有着悲剧的结尾，那种有情人终成眷属的尾巴经常让人记不起，我们的惆怅常常是这样的事实：很多很多年以前，我们刻骨铭心地爱过或被人刻骨铭心地爱过的，都已经是昨日黄花。假如真的过了十几二十年，在街上或者在一切可能或不可能的地方遇到从前的恋人，是不是可能像电影或小说里写的那样，四目相对，傻傻地问："你好吗？"不是不可能的，但前提必须是：爱过的人心底里只有对对方的爱和对上苍的感激。不能走在一起是造化弄人，而不是我们自已的选择。命运选择我们的时候，我们没有恨意，而我们选择的命运，许多时候是含有恨意的。多年以后，无敌的岁月磨平了一切，再看到那个人，很难再有什么感觉，如果有，也许只是问自己，"我喜欢他什么呢？"感情通常是：因为某一个时间和地点，某一种氛围之下，因某一件细小琐碎的事打动了我们。人生太长，我们怕寂寞，人生太短，我们怕来不及。因此，我们只看小说，我们不谈情说爱。我们看银幕上别人表演的生生死死的爱情，听流行歌里喧器不已的伤感。如果午夜梦回，我们在意志最薄弱的时候可能会想起某一个人的名字，想起在一起时，他曾经如此地深情过，尽管一切不可能再重来，而我们记住了那一刻的温馨，一切都还是值得的，我希望还有这么一刻，可以在心底里说：你好吗？你好吗？如果我们用半生的时间去怀念某一个人，在现代人的观念里，如果不是自己状况太差，总是遇人不淑，显得前面的人太好，就是活得太寂寞了，无所事事，只好在回忆里过日子。但我希望有这样一个人，值得我这样去无所事事，我希望有这样一个人，可以像电影里的世钧那样说："我只希望你好。"虽然我想，很多人这半生恐怕只能在有心境的黄昏里抱一本张爱玲的小说，渐渐地让自已漫入那样无孔不入的苍凉中！半生缘，其实就是一生。

觉得失望的话确实不适合看第三季

说不如前两季那么搞笑那么幽默的我支持，确实没那么直白的搞笑了，这因为Donald本身并不需要顶级的喜剧来证明自己的演技和编剧能力（有那功夫不如回顾废柴联盟）

有看到部分黑人群体对他的评价是black god（不是我要吹捧的意思），他现在处于一个有影响力的身份上，需要做的是群体启发和反省，就像男人在剧里借earn和al之口说的 要回馈community。说白了就是拍给黑人和白人看的，两个人种都有被他讽刺的错误行径，也有他帮忙发声的需求，和咱们没啥关系。就凭我们那最基本层面上对眉国文化知识的了解还不够深刻的看懂这季到底在讲什么，看懂一些双关和浅喻是相当不错了

他和弟弟写剧本的时候估计摆明了基调就是要落回到人群中 而且剧里也有不少隐晦的喜剧内核（比如吃鸡腿）。觉得这季太zz化不好看 想要纯粹的幽默还是去看stand-up comedy（我也爱看 不是在拉踩

《7年之夜》的问题在于，一味讨同情，却看不见人性的光辉。对罪恶的忏悔，编剧仅满足于一句“对不起”。这是一个无法治愈心灵的答案，也许导演与编剧认为此类告慰已超出电影的责任之外。所以我同意不给高分。不过演技在线，这一点不可抹杀……………………………………………………………………………………

这部电影应该是个不错的回答。

看片子的时候，第一层，挺清晰的，大家都看得很开心。无非老婆跟别人跑了，基友带着上路约炮，一路槽点妹子不断，阿凡达杀马特大妈小混混轮番登场，最后观众满心期待黄渤和袁泉修成正果的时候，发现来了个时间错位，第一层故事一下子跃然纸上——歌手耿浩在大理唱歌，被文艺女青年康小雨在网上听到，一路寻找而来。在大理一点点磨灭康小雨的希望之时，因为小果汁他们相遇了。一切都是那么恰到好处，俨然一个完美的爱情故事，就连一个橘子，都是你爱吃皮我吃瓣，加上最后黄渤在酒吧的释放和爆发，可谓张力十足，全无尿点。

到这里，片子就是一部不错的商业片了，似乎在“耿浩祝福康小雨”的地方结束，也挺圆满的。

所以在看到婚礼和导演的自嘲时，我的第一反应也是觉得这是为了商业化而妥协的大团圆结局。

可是等到袁泉那句“过日子，也不仅仅是过日子啊”一出来，电影的第二层味道就出来了。

康小雨为什么要离开耿浩？没有这句话，那些文艺婊负心人的judge就都是说得过去的了，因为在电影的大部分时间里，我们看到的都是通过耿浩嘴里说出来的原因——有钱就可以拐走别人老婆吗？

所以康小雨的形象塑造得越是独立越是文艺越是追逐理想，就越惹人讨厌，因为我们代入的是耿浩的视角，他痛苦，与其说是觉得小三靠钱挖走了他的康小雨，倒不如说是他想不明白，他心中那个圣洁美丽的康小雨，究竟为什么会离开他。

是啊，为什么呢？想不通啊，我不如的人家的，也只有钱了吧。

这句话一出，电影的第二层故事才有了依据：歌手和文艺女青年的爱情修成了正果，二人在北京打拼，迫于生计耿浩放下了唱歌的梦想，开始倒卖二手音响。两人渐渐失去了相爱时的激情，最终康小雨另觅新欢，耿浩落魄外逃。

故事到这里，似乎还是意犹未尽，康小雨仅仅是因为耿浩不唱歌了才离开他的吗？为什么不能同甘共苦呢？

很多人看完都觉得最后耿浩帮小北拎道具并肩离开的桥段很作，太生硬了。毕竟坐了一个多小时，膀胱微胀，该笑的地方也笑完了，最后的大团圆么随便看看好了。

悄悄地觉得这里埋了个小伏笔，按理说耿浩把墙上的字改成祝福康小雨是酒吧打架之后，但为什么非要到郝义结婚了他才重新开始新的感情？

因为导演在让耿浩等康小雨说，“过日子，也不仅仅是过日子”。

没有这句话，耿浩做不到真正放下，一直到酒吧摔iPad前，他都还觉得这是人生中的阴影，他没有走出来，他只是接受了它。

可是，作为当事人的他，听到这句话，应该什么都明白了——送走康小雨的，就是他自己。不是背叛，不是金钱，而是“过日子”带给他的戾气，把他最爱的女人，送到了另一个男人那里。

这才是电影藏起来的第三层故事，也是黄渤影帝演技得以舒展的空间所在。

片头，律师来找耿浩签字，发现他家里所有的东西都被锯成了两半，耿嚣张地发问：“有钱就可以拐走别人的老婆吗？”戾气之重，连律师都受不了，何况康小雨。

同样是开头，耿浩拎着榔头去找“小三”算账，“小三”回头找他借火。一边是自信大方的笑容，一边是落魄愤懑的不甘，那一瞬间的对比，不仅仅是“失败者”与“成功者”的地位之差，更是充斥戾气和乐观积极的心态之差。

往后的勾搭阿凡达也好，与杀马特男友叫打也好，机场痛哭也好，酒店甩钱也好，井边唱歌也好，黄渤都把这种戾气完美地呈现了出来，这是他的本性所在，眉间自有一点阴狠，可谓演得入木三分。这种戾气源自迫于生计的奔波，充满着对自己是失败者的不自信和怀疑，所以他简单地把康小雨离开他归结于钱。

可是在时间线交汇的时候，你完全感受不到黄渤身上是带着戾气的，他把橘子瓣放入酒杯时那个爽朗而略带痞气的笑，深深地征服了我。我也相信，是这样的耿浩，在那一瞬间征服了康小雨。

也唯有当耿浩放下了这股戾气，他才学会了什么是爱，慢慢从阴影走向光明。

人很难摆脱环境带来的影响，即使是小孩也一样。

整部电影给人一种，落水的人不会游泳、无法自救，只能用尽全力的扑棱，在挣扎中逐渐沉入水底的无力感。

除了施暴者外没有人有错，只是面对低年级校园暴力时，目击者、老师、家长，似乎不知道还能做出怎样更好的处理方式。

孩子之间也有社交圈，也有人际关系，也讲面子、有自尊、会踩低捧高。

校园是一个完整的小社会，不比成人世界简单，孩子在校园里所要承受的生活压力，也不比成人在社会中承受的少。

儿童还没有健全的心智，也没有人教他们如何与人交往，就被直接推入了团体中，野蛮生长。

有人能融入的很好，成为受欢迎的一方，也有人会倒霉的碰上坏同学，而遭遇伤害。

受害者在比起身体上受到的虐待，似乎更害怕被群体排挤。挨打、被骂，至少还和他人有所联系，能感受到自己是群体里的一部分。即使这是最糟糕的关系链接，却也能滋生出一份畸形的安全感。

敢去捍卫自己，敢去说不，谁欺负自己了就马上还回去，是每个人出生时的自带模式。但却在成长的过程中，受到人际关系的影响，生活的打磨，这份原始的自我保护机制被限制在了体内。

刚刚入学的小女孩都知道向老师求助，去自我保护、保护他人。可年长的哥哥却做不到了。人在进入团体后，就必须面对复杂的关系，而处理的好坏，仅凭运气和天赋。

孩子的善与恶，是最简单、直白，也是最伤人的。单纯的恃强凌弱，单纯的踩低拜高，不带任何目的的去欺负弱者，这份最原始的劣根性，在低年级的校园环境中看起来，格外残忍。

90:45知道自己将变回白痴的阿辉和化妆成小丑艺人的老友小炳说：

你不要化成这样子，我怕到时认不出你(不认识你) 我很怕。

白痴的恐惧是一个人孤零零地忘记那些一直在身边的人，变得谁都不认识。

爱他的人如星星点点烛光，随着忘记，烛光在他的世界熄灭，只留一片黑寂.

窝在一个小角落，黑寂会不会缩小

常言道：“隔辈亲，亲又亲。” 每个小孩心里都住着一个老人，也许是那个给我们唱故乡童谣的人，也许是那个每天变着魔法让我们多吃一口饭的人，也许是那个我们许诺长大了要照顾却已经等不到的人。每当看到祖慈孙孝、其乐融融的画面，我们的心就会被暖意包围。

故事讲述水仙阿婆以及瑶寨的乡亲们以朴素的善意给失去父母的火龙仔搭建起温暖而美好的生活空间，让他与其他孩子一起健康快乐地成长。水仙阿婆以执着、坚忍、善良、博大以及朴素的伦理观念，一点一滴地影响着火龙仔，造就了火龙仔的倔强与坚持以及淳朴的是非观，火龙仔最终成为第一个考上大学走出大山的孩子。他心怀感恩，以实际行动回报养育他的阿婆、众乡亲和滋养他的那片土地。

影片刻画了一个有感染力的中国奶奶形象：她用执着和坚忍，将生活之苦酿出甜味。祖孙俩相互帮衬，像两颗明亮的星星，照亮整个故事的始末。从电影中，观众更多感受到的是中国老百姓的坚韧、刚强和善良。

不论是剧情中小火龙对菜苗的拔苗助长到村民帮助下又充满生机还是阿婆坚信孩子只是失踪，以及对小火龙最后说：我们，三个人在一起。这样的话，故事剧情都体现着伟大的亲情，美德的传承以及坚韧的精神，影片的取景色调也是仅仅围绕着这个主题，整个电影的取景元素抛开以往的暗，展现给我的都是一片片的青山绿水，不仅给我展现桂林山水之景，也让我看到瑶族民情之美，整个影片在这景、人、意中都给我一种生机勃勃的感觉。

影片用娓娓道来的节奏，描摹出了一卷尊教重学、扶老爱弱的祖孙亲情画卷。在奶奶的养育、族人的关怀下，火龙从小就养成了刻苦上进、勤奋坚忍的性格。在生活的历练下，他成长为栋梁之材，并放弃大城市的繁华，选择用实际行动回报养育他的那片土地，淋漓尽致地彰显了人性的真善美。

最近看了龚俊的那部消防剧和搭档zyt的那部恋爱剧，都挺好看的?? 前几天追完消防那部看到rs说今天开播这部剧，刚好也是他演就顺带看看，我没充会员所以只看到第二集，真的太意外了，因为看微博评论有粉丝说是三年前的剧（没有记错的话）, 所以没抱什么希望，可是看完两集后，我真的被乐死了??尤其是男主出场的时候，公交车上那段太搞笑了?? 这剧好沙雕?????? 建议最近不开心的人看看，真的太乐了?????? 他真的好逗，台词功底也不错，可以看?? 我要关注他了??

原文请见：吐槽|《我是余欢水》里还有正常的女性吗？

家属看得津津有味，我却对近些年风靡的“中年男人危机”这套故事逻辑无感。

当然了，该剧也有值得称道的地方。第一，叙事节奏没问题，不注水、不拖拉，直入正题，将中年男人余欢水在家庭、职场、社会中遇到的危机穿插展开，剧情紧凑，高潮迭起。第二，男主演技精彩，微表情到位，情绪转换自然，给角色本身加分不少，丝毫看不出以前角色的影子。第三，个别片段的黑色幽默映射社会现实，好笑中带着讽刺，笑点不尴尬。

我知道这是个赤裸裸的大男主戏，女性角色都是配戏的。但是！编剧和导演是不是对女性有什么误解？里面的女性角色是在给女性群体拉仇恨的吧。

【详细】

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本片借鉴了美国传统西部片的故事套路：一位不知姓名的神秘人来到某个被恶势力控制的小镇，当地的居民在恶势力的淫威下忘记反抗，甘愿顺从。只有某个女子还赋有正义感，希望能改变这一切。神秘客的到来，以其神乎其技的枪法干掉了所有恶势力，解放了全镇。最后在夕阳下，骑着马与女子离去。

本片在传统西部片的基本故事盘里融入了恐怖片元素。将恶势力变成受邪恶灵魂附体的大型人偶。尼古拉斯·凯奇饰演的角色全程没有任何台词。从影片中可知，创作团队塑造的凯奇是一位有着强迫症，定点喝碳酸饮料、打小钢珠游戏、重视契约精神，碰到邪恶人偶也要完成打扫乐园的任务，凯奇一句话不说，将这个角色给表现了出来。

影片借鉴了《鬼娃回魂》的邪教灵魂附身元素。在恐怖氛围的塑造上，则完全是1980年代的B级砍杀电影风格，一群无所事事的青少年，被一群怪物虐杀。但是这次主角是个人狠话不多的主，不会逃跑，就是要找架打，反杀得那帮邪恶人偶喊爹叫祖宗。

本片的缺点也比较明显，因为创作团队的能力和经费不足，你能明显感到特效部分很弱。剪辑也晃得人头晕，尤其是和人偶对战的画面，很糟糕的观影体验。配角们的演技和导演对节奏的把握都比较弱。

《老表毕业啦》这个系列因为王祖蓝全程参与而质量上乘 终于拍到了第三部 不过讲真这第三部看的有点让人乏味 也不好笑 当王祖蓝和第二部抢眼的张继聪只是友情客串，当第二部的王菀之没继续出演，当故事背景放在学校，故事人物都变得及其没趣，一直到最后我都还搞不清楚这个所谓灿烂学校是大学？职高？中专？还是啥？一个学校来来去去就那几个学生我也认了 毕竟请那么多群演多贵 但是从头到尾一个学校到底读的什么专业我都没看懂 只知道有教师专业 要说第三部的亮点 应该是很明智把万绮雯换成了蔡少芬 郭晋安和万绮雯真的是演十部情侣仍然是不搭 但跟蔡少芬就各种化学反应 可能是《创世纪》当年合作的情怀吧 看男女主演戏是怎么看怎么舒服 还有就是郑欣宜 角色和表现都是出彩的 其他我真没什么印象 只知道撑着看完全剧真的需要耐性啊…