这部剧很令我震撼，

因为有太多我看不懂的东西，

有太多应该理解却又理解不了的东西。

比如说九奶奶的规矩，

有时候是死板的，

是不近人情的，

但也正是这样的规矩，

造就了民族气节。

再就是人性教育。是她（大妮）的愚昧无知为石彩凤和余定邦的恶推波助燃吗？但未经过任何教化的她（大妮）却誓死不做卖国贼的娘。而黑化的石彩凤最后也为了她可能一辈子都不会明白的民族大义而大义灭亲，壮烈牺牲，她坚守的是余家女人的规矩。相反，受过良好教育的余定邦却因一己私怨，甘为卖国贼。

最后潘老大的结局也令人深思，

我想，

像潘老大一般想要自保的人不在少数，

但绥靖的泡沫终将会破，

再懦弱自私自保的人都将绝地反击。

嗯~说不上来是哪不对~~可是吧，就是觉得有点不太对~~

吴谨言在这部剧里的表现确实完全脱离了魏璎珞的感觉，女主傻白甜的人设表现的蛮好的。有人说她在这部里表现的烂，我觉得不能这样说，可能表演的是有点用力过猛了，但这么一个人设搭配这样的表演风格，也没毛病。

其他演员的演技好象也没问题~~可是吧，我无论如何都找不到CP感~~~~

后来我仔细想了半天，这种奇怪的感觉倒底是为什么？后来终于想明白了，也不知道我这么说对不对，大家姑且看看吧。

男女主的演技都不能算差，但是吧，总感觉他们两人演的不是一个部剧~~男主是在一部刑侦正剧里~而女主分明是在另一部浪漫偶像剧里~~就是吧，两位演员的风格完全搭不到一起的感觉。怎么说呢，我觉得每部影视作品，不管好也罢差也罢，他都有自己独有的气质或者说是风格~~演员的表演呢，不是技术高超就行，你总要和这部剧的风格搭配才好，搭错了风格就会怪怪的~~就象我在这部剧里看到的感觉这样，无论如何都不能在这对男女主身上找到CP感~~

不知道这样说对不对，反正我个人的感受是这样的。就是男女主表演风格错位了~~不过这应该是导演的锅吧？？演员的技术问题应该不大，但表现出来的风格就要由导演来确认的才对~~毕竟一部作品的风格是导演的标签呀~~就象王家卫作品里的梁朝伟不可能按着王晶作品里的风格那样演~~所以，我觉得是导演的锅没错~~

荷波的学历造假，是怎么被翻出来的？公司里有谁知道真相吗？荷波的学历造假，是怎么被翻出来的？公司里有谁知道真相吗？荷波的学历造假，是怎么被翻出来的？公司里有谁知道真相吗？下一季荷波要复仇了下一季荷波要复仇了下一季荷波要复仇了下一季荷波要复仇了下一季荷波要复仇了下一季荷波要复仇了下一季荷波要复仇了下一季荷波要复仇了下一季荷波要复仇了

《金鱼妻》里他嫌弃妻子，溢于言表。把有夫之妇带回家交欢，他说他对别人的老婆最有欲望。和女员工厮混时，他说和一个不会生孩子的老婆做爱没意思。他是高高在上的大帝，妻子平贺樱几乎匍匐在他脚下了，他还是不断挑战她的底线作威作福。他爱喝咖啡，家里便连个平贺樱的茶壶都没有。平贺樱要养条金鱼，需要提前向他申请。这哪是平贺樱的家？她更像一个没有自由身的奴仆。平贺樱为爱隐忍，那平贺弥卓既然已经完全看不上老婆了，为何不离婚呢？原因，令人细思极恐。1.对外人设需要，利益为上。虽然床纬之间，他毫不忌讳数落妻子无能取悦别的女人。但诚如明眼人看到的，平贺弥卓在厮混，但他们夫妻不会分手。夫妻恩爱，是美容院扩张的卖点。从小小理发师一路白手起家走来，如今住上象征财富的顶楼，夫妻合体捞金。连平贺樱生日派对，都是一场商业发布会。他们夫妻的动态，也牵动着追随者的心。他们就像一个投其所好打造的品牌，“粉丝”们为夫妻携手风雨荣辱与共的情怀买单。这为他们带来的好处着实多，他们的名声也日渐有影响力。平贺弥卓深知其道深受其利，他利用好了这一点，屡试不爽。他更了解平贺樱，她足够“懂事”，是不会破坏并会竭力维持秩序的。所以他放纵不羁，有恃无恐？正因他以为他死死拿捏住了平贺樱。2.控制的快感平贺樱因为意外手受了伤，从此她再拿不起剪刀。平贺弥卓那时显示了一个男人的担当和柔情，不离不弃。平贺樱从失落的梦想里走出，继续拥抱她的热爱。过往的情义，总令人放不下。也因此她无比珍惜，一起走过的日子。无比忍耐，丈夫的变心。你既拿不了剪刀，又生不了孩子。如垃圾般无用。留你，已是仁慈。愿意让你陪着演戏，就该感恩戴德。平贺弥卓，发泄着他的伟大。他自恃作为男人和丈夫，对这样的妻子，已经仁至义尽。这样的妻子还有什么用吗？也就是工具人。所以夫妻关系早已不对等，他一边享受控制的快感，一边怜悯装包容装深情，殊不知钝刀子般慢慢割裂着妻子的心。3.我看不上的，也是我的平贺樱的忍辱负重，最终在一个雨夜爆发，她逃离了家。她能去哪里呢？还不得乖乖滚回来。平贺弥卓料定了平贺樱无处可去，所以他悠哉淡定，就等着平贺樱如何不堪现实，如何请求他原谅。岂料，平贺樱这么有市场，无缝衔接和一个小鲜肉住到了一起，乐不思家。他只是一个小小金鱼店老板吗？不。这个小鲜肉还是含着金钥匙出生的富二代，是风间家族的第一继承人。比起他草根创业，要有资本的多。我看不上的女人，别人看上了。祝福是没有的，成全是不可能的。有的只是窝火，只是偏不让你得逞的气愤。只要没离婚，被唾弃被谴责的就会是为爱昏头的男女。占有和胜负欲，让他直接跑去春人父亲家告状，把妻子婚内出轨你家未婚小年轻添油加醋，借此达到拆散两人的目的。他怎能容忍自己看不上的女人和另一个男人幸福着？这不太打脸了嘛。4.不敢承认的自卑名义上是夫妻店。但他早已架空了妻子的所有权限。店里的一切，都是他做主。妻子帮个忙，他觉得是妻子横插一手，是不自量力，是自作多情，是要与他争高下。在他眼里，平贺樱就该消失人前，就该躲在家里无地自容，就该靠他的同情过一生。为何他要如此打击妻子？恰恰是因为他的自卑。平贺樱身上有一种亲和力，她擅长与各种各样员工和客户打交道，总能让对方心悦诚服信赖有加。他不敢承认，美容店之所以扩张如此顺利，很大原因是赞助商们看上了樱的特质。即便平贺樱已经拿不了剪刀，不能亲自操刀，但她仍能提供最专业最合适的意见。樱的存在，就是一颗定心丸。让人看到真诚、被关爱与理解，不止是外表的焕然一新，还有内心的欢乐和改变激起的力量。如此神奇的作用，是他不容忽视又是他不能心领神会的。他妒忌，又自卑。仰仗着，又恨的牙痒痒的。拒不承认妻子带给他的隐形福利，把妻子晾在家里当牛做马。以为给了一个妻子的名分，就是施恩。通过不断PUA妻子，填补自己的英雄主义。自己私下里出轨自由，却要妻子守贞。妥妥双标男。对外，他还是那个事业有成，爱妻子爱家庭的高富帅好男人。不知怎的，明明是日剧，却有了中国式婚姻的影子。是我们的糠糟之妻被抛弃了太多了的缘故嘛？被抛弃，不是因为财产对半分的离婚。而是如平贺樱那样，被“驯”成了被冷暴力被家暴被绿成荫，明明早感受到了不被爱，却还是要死撑着对别人说，我的老公真的很不错。好让别人继续羡慕她的婚姻，好维护丈夫的形象。然妻子的大度珍惜，并没有唤醒丈夫的良知。他更加践踏妻子的自尊。出来混，迟早要还的。当一个女人觉醒时，男人的嚣张就到头了。《金鱼妻》平贺樱为自由而决意离婚时，渣男大跌眼镜。他以为他会控制这个女人一辈子，让她可怜兮兮倚靠他讨好过活。事实证明，平贺樱离开平贺卓弥后，日子过得好多了。既有和富二代小年轻的爱情，又有靠自己拼搏出来的事业。反观前夫，人去楼空。

大学毕业之后研究生学的就是数据分析，每天作业都是用不同的model去预测人未来可能做出的行为。我记得有一节课，教授跟我们说，因为现在的数据采集界限太模糊，也没有具体的法律去规范很多事情，所以你们以后如果从事相关工作，希望你们记得，你们要做的事情对人们和这个社会的影响。如果你不想别人对你采取这样的行为，那你也不要对别人做出这样的行为。

这部电影里面很多他们做的事情完全就类似我们每一次作业或者大一点算一个final project, 人看到的东西越来越投其所好，所看到的东西越来越狭隘，我当时也觉得这样是不对的，YouTube上你看的美妆博主越多给你推荐的美妆博主越多，到最后你的主页只会剩下化妆品。你觉得这样的主页舒适吗，每个YouTube页面都是一个成功的Machine Learning的产品，你觉得这样很人性化很享受你看到的这个世界就是你想看到的样子，这样真的好吗？这个世界上所有的问题都有两面，没有事件有定论，每个人因为站的立场不同所以看法不同，可是你看到的全部都是你立场的新闻真的不会让人变得越来越偏执觉得自己掌握的就是真理吗。

我觉得这样的现象让我感到畸形又舒适。谁不希望全世界都站在你这边呢。

总觉得作为一个学习数据分析的研究生应该要思考你做的所有项目真的是在帮助这个社会进步吗？还是只是帮助一个又一个品牌更加了解自己的客户从而从客户身上压榨更多的利润呢。

我一直不知道这个领域的道德感应该如何定位。但是在python课上最后一个final project是写“猜你喜欢”的algothrium, 我们一个个不同的方法写得一个比一个准确，恨不得自己的code会读心术。好神奇哦，人们真的会去看你推荐的电影呢，好像我们只要拥有这个人足够多的数据，我们真的可以预测关于这个人所有的决定呢。

人真的很容易被影响，也很容易被猜测。这个世界上最好的数据分析师就是最好的预言家。如果你做的预测不够准确，只是因为你拥有的数据不够多。

希望这个世界上所有数据处理工作者都有良心这样的要求毕竟还是太高了。

最初了解到这部剧还是在抖音的小视频片段里，后来看之前又搜索了一下背景，美对伊拉克，人尽皆知的是为了掠夺石油资源，那美国拍的这部剧，不用看就可以盖棺定论，这是一部洗白片，哪怕开头提到赤裸裸的目的，但那也只是给外界传达的噱头而已，和主旨并不相关。

全片八集，其实也就是讲了一天中的故事，另外穿插着家属的片段。

个人感觉的雷点全在最后，前几集明确说出了那家人庇护着我们，结果最后单纯的解开道个歉就完了，先不说其他的，保准当地人民不会追过来找这家人算帐吗？他们可以用平民当人质，面对手无寸铁的这家人，怎能不让人感觉不会有不好的事情发生呢？还有那个翻译小哥，这感情戏给写的，反复内心挣扎，我的m呀，哎，这样写就算了，最后啥也不给，人家劝平民的时候都把真实姓名爆出来了，不给把武器都，让凭爱感化吗？还有最后下跪道歉完走的时候，什么是愿你也平安，这，太会，哎。

以上的情绪全是基于我个人确定了全片的基调才有这种情绪的。

不过确实有很爽的地方， 全片给人一个感觉，装备碾压，果然落后就没有话语权，落后，就只能拿一把落后的AK47，靠人头冲，辛辛苦苦打中了，结果打人家防弹衣上，没啥事，欸你说崩溃不崩溃，打中了，人家车里面几乎什么都有，还自带一个队医，无线电更是全局畅通，没有通讯影响。最后直升机的火力支援看着太爽了，找到坐标，潇潇洒洒的支援一波，说剩下的就交给十字军了，确实流批，还是装备碾压。这些无疑不让我们感谢出生在了一个平安的祖国，现在强大了，换位思考，如果我国士兵处在那个战局中，再也不会像几十年前那样憋屈了，还是要强大呀。

尊严只在剑锋之上，真理只在大炮射程之内！

虐樱花妹+脸盲大赏。名字记住不少，脸都对不上。大部分舞台阅后即焚。樱花妹真的治愈，容易让人露出姨母笑，感染力强，基础得练。泡菜妹实力一般的也很多，全靠同行衬托。很多人说颜值虐土创，不过我觉得，化妆打光、表情管理虐土创，素颜还是算了。毕竟土创不要包袱的沙雕多，表情包不少。

pick

我从来不看48系啊！但是樱花妹怎么就是相对记住的多，泡菜妹有名字标注时才会知道是她，尴尬。回想土创的妹子真是充满个性，明明时长比较短，但是记住的三四十个吧。脸盲不配pick人，没有字幕都不知道是谁。

pick：无。主要原因是脸盲。喜欢：樱花，奈子，野绘，仁美，彩燕，艺娜，王珂好感：惠里，美羽，权恩妃吃颜： 樱花，奈子，金珉周， 崔艺娜（不过日韩妹子胜在化妆打光，日常一般）其他觉得不错的妹子，主要问题是区分不出。。。

印象场面

一刷记住的只有樱花所有造型和丧萌惠里，二刷舞台才记住以下。大部分舞台设计无聊，选曲都不喜欢，风格区分不开，全靠妹子吸引我。地狱rap在脑子里挥之不去。。。

樱花，主题曲ending王珂，初评级奈子，《侧耳倾听》2，双麻花，高音王怡人，《PEEK-A-BOO》1，造型表情美羽，《PEEK-A-BOO》2，造型表情崔也娜，《very very very》1，咬爱心樱花，《very very very》2，魔性扭头惠里，《boombayah》2，地狱rap上头，丧萌脸朴海允，《merry Christmas》，歌声。舞美崔也娜，《sorry not sorry》，高马尾。还有彩燕踢金彩元，《再次重逢的世界》，双麻花美羽， 《touch》，摘发圈王珂，《instruction》，ending樱花，《DDU-DU DDU-DU》，霸气造型金珉周，《1000%》，造型。彩燕造型和高音仁美，《Rollin' Rollin' 》，奶音。全员鬼畜动作金诗炫，《Rumor》，眼神杀。歌好听樱花，《再次相遇》，造型。舞美崔也娜，《被迷住了吧》，高马尾造型

优点

1. 赛制创新。延续系列优点，强调训练、竞争，充满紧张感。2. 选手噱头。泡菜妹和樱花妹的碰撞。3. 评委优秀。严厉，温柔，有个性又专业，表情丰富有综艺感。4. 镜头分配。照顾选手算多，不过也可能是每集时长很长的原因。选材重点都和练习、选人、演出有关，不多余。

缺点

1. 演出剪辑。不肯好好播完，反复插入无意义观众反应，如果是有趣吐槽、反应也就算了，问题是无趣；高潮重播，看得我整个萎了；恶意重播破音。2. 舞美简陋。3. 舞台设计缺乏记忆点。几乎没有道具，没有特技，都是站桩唱、纯唱跳什么的，看久了审美疲劳，开始发呆。4. 恶意特写。虽然综艺毕竟要有噱头，但是老是镜头对着选手的表情然后字幕打个恶意揣测的心理描写，不是很喜欢这种。5. 选材取舍。每集冗长，无聊剧情过多。6. 脸盲。我的错。

出道排名

元英。。。只记得身高很高，无其他印象。樱花心情不知道如何？彩燕值得。樱花妹果然只是拉出来遛的，人气高又怎样。其他，无所谓了，只追综艺不追团。

东京影帝、柏林影帝和金鸡影帝，《卫报》2019年度十佳男演员，他是《警察日记》里为民服务的警察，《白日焰火》里有着特殊癖好的干洗店老板，最终凭借《地久天长》里命运多舛的国企工人一角红遍大江南北，他就是人到中年大放异彩的演员王景春，独特的隐忍演技让王景春收获大量好评，被公认为演技派的代表。最近，爱奇艺24集短剧《对决》热播，王景春作为主角和青年演员欧豪位列海报C位，再加上一众实力配角，让观众对这部剧充满了期待。然而，目前该剧已播出近半，豆瓣虽然还没有开分，但从观众的反响和笔者的观感来看，单靠影帝王景春无法掩盖《对决》的颓势。网剧《对决》讲述了在虚构的粤东省罗元县，在扫黑除恶大背景下，欧豪饰演的武剑和王景春饰演的文陆阳相互合作，挖出了罗元县最大的黑社会性质组织团伙的故事。这是非常典型的犯罪悬疑片设置，一老一少，老的负责提供经验，少的负责冲锋陷阵，而且这两种类型的角色可以最大限度的吸引不同年龄段和层次的观众，从欧豪和王景春的形象气质来看，导演对于角色的选择还是比较准确的，两个人也很好的完成了自己的工作。但是影视剧作为一个系统工程，演员只是其中一环，需要和其他环节进行配合，才能成就一部好的影视剧。这部剧的剧本就是一个硬伤。比如，搬运村拒绝搬迁，副省长亲自谈判却遭枪手射击受伤。首先，副省长这样级别的干部来谈判之前，没有安保和防控措施吗？其次，谈判地点的选择也存在很大问题，不是在室内，而是在大马路上。再者，搬运村居然是一个有着大量黑户和罪犯的地方，这个地方居然还有人造枪，而且这些都是警察已经掌握的情况，最重要的是枪击事发生后，省上居然只派来一个刑侦队长，连个调查组都没有。这样的情况，即使是在扫黑除恶之前也不可能出现，虽说艺术源于生活，但这样的情节设计显然不符合现实生活，观众无法代入，自然没有追剧的欲望。人物形象过于脸谱化。在《对决》这部剧中，人物的善恶过于明显，非黑即白。要知道，扫黑除恶是一个很艰难，耗费了国家大量人力物力的大工程，如果都似剧中这样黑恶势力和罪犯特征如此明显，这对扫黑除恶付出了巨大心力的人们是不公平的，无法体现出扫黑除恶的艰难，也丧失了这部剧在教育层面的意义。当然，脸谱化在一定程度上是不能怪演员的，这和剧本、导演的审美以及当下的审查制度是有很大关系的。