126312091
  • 2017/10/27 15:17:08
    《因为爱情》:那件刻骨铭心的小事,叫做爱情
    《因为爱情》因一场机缘巧合,两个曾经有过误会的恋人再度重逢,这个开头可以说就埋下了浓重的火药味,作为一部轻爱情喜剧,在前面我们看到的是曾经被逃婚的蔡一蝶对于逃婚男离合各种花式“报复”,但随着真相的逐步揭开,这种虐中逐渐渗透出甜,可以说,不是冤家不聚头,在各种真相被找出,我们才发现原来那件刻骨铭心的小事,叫做爱情。

    整部影片非常洋气,无论是画面的精美细腻,还是整个人物性格的设定,又或者
    《因为爱情》因一场机缘巧合,两个曾经有过误会的恋人再度重逢,这个开头可以说就埋下了浓重的火药味,作为一部轻爱情喜剧,在前面我们看到的是曾经被逃婚的蔡一蝶对于逃婚男离合各种花式“报复”,但随着真相的逐步揭开,这种虐中逐渐渗透出甜,可以说,不是冤家不聚头,在各种真相被找出,我们才发现原来那件刻骨铭心的小事,叫做爱情。

    整部影片非常洋气,无论是画面的精美细腻,还是整个人物性格的设定,又或者场景等等,都非常让人耳目一新,在这种氛围下催化出的爱情自然也别具一格,在《因为爱情》里,女主角蔡一蝶将她之后所有的人生霉运不断都归结于那次逃婚,所以,她理所当然的对前任展开了报复,但从她报复的手段来看,其实她内心深处并非有那么恨,只是她的委屈找不到一个发泄口,你看她报复其实像是小打小闹的整人,从这个角度来讲,她的内心是善良的,也因为她的善良,她最后发现了男主角其实是有苦衷才离开她,看到这里我们不免庆幸,两个人都是好人,只是因为误会,两人才没有在一起。

    既然是因为苦衷和误会,自然为后面两人的破镜重圆埋下了伏笔,从这点看,编剧还是动了脑筋的,既不显得太过流俗,又在一步步的设定中让人重新找出曾经丢失的真爱,而直到抢婚那场戏,两人才最终明白,彼此都是赋予了真心的,因为最后也能破镜重圆,在这之前呢?则是两人见招拆招的各种试探,无疑这段也是这部电影最为欢乐的地方,两人的相爱相杀,可以说极具喜感,爆笑之余,也不免被他们的爱情所打动。

    我们每一个经历过分手的人,或许都有这样的经历,那就是自我怀疑,再仇视对方,再想尽一切办法报复,《因为爱情》里的出发点也是这个,只不过,比较幸运的,女主角遇见的并非是一个渣男,而是有着自己的苦衷,看到后面,其实女主在某种程度释然了,这是两人关系能够再次亲密的关键,对于我们感情路上曾经遇到过的人,无论渣或者怎样,都没有必要拿自己余后的人生用来报复,重新拥抱明天才是最正确的举动,至于他是否是那个正确的人,时间会告诉你答案,就像《因为爱情》里一样,能够再度久别重逢,也只是因为爱情。

    魏大勋在这部电影里可以说既阳光,又让人感到暖心,尽管时时被整蛊,但能看到他这个角色里的善良之处,他也把这个角色诠释得十分动人,而郭姝彤则抛弃以往乖乖女的形象,施展各类套路,华丽变身复仇女,也让人耳目一新,两人的互动相当有爱,甜中带虐,虐中有甜,大概这就是情侣间的最高境界吧。

    因为爱情,所以别害怕,大胆去追,总会有真心人在不远处等待着你。
    【详细】
    88881053
  • 舍予的树洞
    2017/1/18 13:46:09
    《无伴奏》:日本学运年代的青春残酷物语。
    完整图文请关注微信公号:春逝的时光笔记。
    柏拉图式这个问题是骗人的。当人想要抑制住对另一个人的欲望时,一定会在精神上发生性关系。我一想到他们或许也是如此就嫉妒的要死——响子。
    无伴奏,是一个音乐咖啡馆。世纪之交在日本作家小池真理子的笔下,上世纪六十年代末七十年代初无伴奏咖啡馆见证了几位年轻人残酷的青春爱情故事。

    小池真理子出生于1952年,《无伴奏》中的女主角响子在故事发
    完整图文请关注微信公号:春逝的时光笔记。
    柏拉图式这个问题是骗人的。当人想要抑制住对另一个人的欲望时,一定会在精神上发生性关系。我一想到他们或许也是如此就嫉妒的要死——响子。
    无伴奏,是一个音乐咖啡馆。世纪之交在日本作家小池真理子的笔下,上世纪六十年代末七十年代初无伴奏咖啡馆见证了几位年轻人残酷的青春爱情故事。

    小池真理子出生于1952年,《无伴奏》中的女主角响子在故事发生的年代里与作者几乎同龄。在东京大学事件爆发的年代里,无论是现实中还是虚构里小池真理子与响子都是历史的见证者。

    贝托鲁奇有一部经典电影《戏梦巴黎》是许多影迷的挚爱,与其评价电影本身的艺术价值不如坦白说无数影迷都臣服于伊娃·格林的迷人断臂维纳斯之下。《戏梦巴黎》的故事背景是1968年的法国学运,《无伴奏》的故事背景是1968年开始的所谓日本学运。虽然很多人认为两者主题都是在表达思想变革年代里的残酷青春,不过在处理彼此之间情感纠缠的方式上东西方还是有着不同的表现手法。

    电影《无伴奏》上映于2016年3月26号这个特别的日子。在小说中是以39岁的响子回忆过往做为叙事主体的,而在电影中特写回忆性质的表达并不明显。电影讲述响子四人故事时用了十个以时间显示的段落来叙述。初始于1969年4月,最终于1971年3月……

    我有过20岁,我不会告诉任何人。这是人生中最美好的时光。这完全是在毁灭年轻人。——响子。

    响子的二十岁赶在了二战后日本又一个动荡不安的年代。由东京大学医学部引起的骚乱反叛扩散成了反越战、反日美安全保障条约的政治运动。历史总是惊人的相似,为生活奔波忙碌的平民起义抗争的原因大多出自于身体的需求,而那些呼喊着“自由、民主”口号的人民却是为了灵魂与思想的释放。当六十年代末期世界上掀起轰轰烈烈的学生运动的时候,我们国家在伟大领袖的感召下正在进行激情燃烧的岁月以及所谓的文化大革命。一代知识分子的命运如同蝼蚁败给了历史的倒车轮,直到二十年后才搭上这游离于新浪潮的末班车。

    青春的反叛其实并不能成为每次变革的正确基础,响子所在的高中学校,响子与朋友组成了废除校服还我自由的变革行动。外面的政治运动如火如荼,学生与警察的冲突往往都以献血而告终。响子所做的变革相比起来都是细枝末节排解空虚崇尚自我的表现罢了。后来经历过街头运动的响子在与父亲的谈话中也能够明白,政治运动都是拿生命在抗争,而自己所做的不过是想冲破自我感觉的枷锁。

    每一个的青春都是反叛的,只是程度不同所表现出来的力度也有强弱。老一辈的守旧和絮叨、校园里的规章和制度都是自以为是的牢笼。

    名曲~咖啡,无伴奏就座落在这狭窄的地下室里。听着唱盘里的古典音乐,在廉价的卡座里喝着咖啡,点上香烟,在烟雾渺渺中一群群的年青人在此交流着文学音乐和裹辖其中的街头抗争。

    在这里,响子遇见了阿涉、绘美和裕之介。他们成了经常聚会的朋友。几乎每一个人都在吸烟,仿佛每一个人的青春都抹灭不掉香烟的影子。

    当香烟还未成瘾的时候,香烟并不是生理的渴望。嘴角含着的烟卷仿佛只是一种认同,欢迎来到成年人的世界。所有的规则、秩序、制度这些年轻人好似都应该有了可以修改变革的权利,拒绝听从往往从一支香烟开始。

    他们朗读的金子光晴的《鲨鱼》写于1937年,立意是反抗日本军国主义的扩张。虽然街头上的学生、工人依然喊着反对的口号,只不过对于他们尤其是响子,这些只是掩饰。

    其实越南、安保、冲绳怎么样我才不管,只是如果不把自己投向这场暴风雨,感觉自己就会发狂。响子说。

    无从安放的青春……

    香烟、啤酒、做爱,什么学运政治风暴?这些都不再是生活的主题。当空虚的灵魂寻求到更大的刺激响子的世界里同学或者反制服运动都渐渐让位给了心爱的阿涉。

    只是这四角关系里有太多不为人知的秘密……

    当感情偏离了正轨,危险就随之而来。

    家庭破碎寄宿于裕之介家中的阿涉除了跟姐姐有异于常情的亲昵感之外,他与裕之介也有着情侣般的同性之爱。因为知道无法公众于世于是选择斩断这缕情丝。可是当看到对方怀抱异性之时无法克制的嫉妒之心又燃烧于胸。

    阿涉其实到了后来遇到响子的时候已经成为了双性恋。阿涉自称响子是他爱上的第一个女孩。在两年未亲近的大雨之夜,在裕之介身下的阿涉已是眼有泪光。

    提到同性恋题材电影,我想说些题外话阐述一下自己的想法:

    电影史上有许多同性题材的电影都非常经典,细腻动人。这种隐忍的爱情异于常人的故事经过艺术家的打磨总是会令观众动心。在现实生活中提到同性恋却总是有许多的纷争。奥巴马执政时的同性恋法案以及台湾沸沸扬扬的同性恋立法,对此我个人是反对的。

    人被造而平等,没有哪一个人有歧视别人的权利。

    反对并不意味着仇恨。

    禁止有时也会意味着关爱。

    为什么这样说呢?当有人以“民主、自由、人权”当做支持同性婚姻立法的武器时,他们恰恰用错了地方。当你幼小的孩子执意去玩锋利的刀的时候,你不会打着尊重人权的旗号去应允他,这个时候禁止就是爱。如果你认为一个成年人有权利去对自己的行为负责的时候,你依然弄错了个人与公众立场上的区别。

    真理之下才有自由。没有真理的自由往往意味着毁灭。如果这句话你无法理解,可以拿世界战争史做一个参考例子。

    有真理才有自由,有真理才有标准,有标准才有规律。偏离了这些就意味着火车偏离了轨道、飞机偏离了航线,不远处就是毁灭的终点。

    对于同性恋个人,人们不应当歧视、仇恨。人与人之间需要关爱。这种关爱应该是发自内心的,如果你认同这个世界凡事都有一个标准,那么就算是身为同性恋的朋友有清晰的理智和自我负责的条件,你依然可以认为这种行为是偏离真理的。话到这里如果还有人非要追问真理的定义以及谁定义真理,也可以参考几个例子回答解释:病人为什么需要吸氧气或者说呼吸空气才能生存?谁制定的凭什么是真理?为什么世界上每一所学校都需要学习1+1=2?凭什么?这个就是真理吗?真理必然是唯一的、排他性的、毋庸置疑的。

    对于个人同性恋,他们需要的是帮助和关爱。对于群体性的同性恋法案就不应该去支持。真理不是大多数人的真理,真理之所以是真理就应当是普世性的真理。当同性恋婚姻法案通过的时候就与现在的婚姻法相提并论合二为一了,如果你认同婚姻是一夫一妻一男一女为真理标准,那么必不能接受同性男女应当成为合法夫妻。反对者反对的是法案本身不是同性恋群体,这是必须做出说明的事情。

    一男一女的婚姻或爱情也有诡诈和残忍,但这并不能成为同性恋法案通过的理由之一。那些打着公义和人权称号的朋友为同性恋法案力争无疑是令他们坠入深渊。在伦理上、健康上以及每一个人成长环境中所需要的父爱母爱关怀上,这样的真理标准是不言自明的。

    种一块田尚且需要整理、规划按时施肥浇水,何况是人生?一个家庭里尊重某个老人或关爱一个孩子从来不是全部以“答应”为爱的标准。“爱”里包含着应许、拒绝、建议、帮助和禁止。假如随着人的欲望去发展,世界将以非真理的标准去延伸,这种结果是可怕的。短视的人往往站在眼前的利益或一时的冲动上做出错误的决定,这就是识别真理未知的后果。

    生命本就是来自于男人和女人精子与卵子的结合。哪怕同性恋情侣人工授精或抱养,只要是有血有肉的生命,他(她)的源头就来自于此。(这是科学的观点非神学的观点),今日支持同性恋法案的朋友们谁能否认呢?今日支持同性恋法案的朋友们生命从何而来呢?是来源于一男一女还是两女或两男?这从理性上找出的源头尚且不能够做为支撑合法化的依据何况其他途径呢?

    许多人有病了往往并不认为自己有病。这句话有很多解读,当然反对者也可以把这句话扣在我的头上。

    响子目睹了雨夜阿涉与裕之介的交合,她选择了尊重。而绘美坏了裕之介的孩子,即将打破这表面的平静。响子换上男装只为了阿涉的情感,绘美决定生下孩子去憧憬两人美好的未来……
    裕之介杀了绘美,幻想摆脱内心的煎熬。散落着的苹果仿佛还在诉说着昨晚的温馨,绘美吐出的舌头好像重温临死前的激情。

    一段畸形之爱率先毁掉了一个无辜女孩的生命。

    并没有逃跑,杀死一个怀有自己骨肉的情人只为了两天时间的安宁。当竹林一幕阿涉与裕之介离别之际,表现的好像生死与共情真意切,如果不知道绘美之死这又是一个可歌可泣的爱情故事。

    人都有自私的罪性存在。爱情尤甚!

    电影中用了很多的镜头表现响子与阿涉性的欲望。多个角度多个场景多个体位,将两人塑造出一种深陷爱中如胶似漆甜蜜的生活。只是裕之介一走,阿涉的整个精神世界轰然倒塌。

    “这下我就能好好的睡了”阿涉说。

    三个人的生命就这样被毁灭,毁灭在了一段畸形的爱恋中。

    只留响子一人。柏拉图式的爱情更令人心碎……

    无伴奏咖啡馆里今天播放的是巴赫140号康塔塔,原名《醒来吧!一个声音在高喊!》(此乐曲谱写背景为《圣经~马太福音》第25章之十个童女的故事)~寓意深刻。

    没有爱何来革命?在学校所仰望的蓝天,那并不是我和树里和玲子在一起。青色纸片一样的天空中,在用硬铝盾隔开的,但并不是说没有了凡人的血液,我天生流淌着感情的血液——响子。

    终成回忆。小说里写道39岁的响子翻开笔记本……
    【详细】
    82983967
  • 抽纸检事
    2021/9/29 12:44:30
    关于技术的非客观性与不可控性

    道理我都懂,可是谁能在拉屎的时候不看手机呢?

    言归正传,以前一直叫嚣“技术中立”的我这些年来对技术,尤其是巨????的技术,真的是越来越保守了。既然略微涉及到了自己专业方面的东西,不妨稍微多写点记录一下自己想法的改变,以及近期的一些思考,主要想说说两点,技术的非客观性和不可控性。

    道理我都懂,可是谁能在拉屎的时候不看手机呢?

    言归正传,以前一直叫嚣“技术中立”的我这些年来对技术,尤其是巨????的技术,真的是越来越保守了。既然略微涉及到了自己专业方面的东西,不妨稍微多写点记录一下自己想法的改变,以及近期的一些思考,主要想说说两点,技术的非客观性和不可控性。

    非客观性

    任何对数学或是计算机科学稍有了解的人应当都知道,算法本质上就是一堆数学和运算,定义明确,不存在任何欺骗性和模糊性——给两组一样的输入,就会出来两组一样的结果(起码分布相同)。算法是如此地“笨拙”和“老实”,不管你是资本家还是无产阶级,算法不受贿也不行贿,只做它该做的事,这还不能被称为客观吗?

    机器学习有个子领域叫机器学习公平性(machine learning fairness),专门研究算法中的偏差对社会公平性的影响。这个领域的研究经常会提到COMPAS数据集,里面记录了一些被告的个人特征信息与犯罪服刑记录等。研究人员用这个数据集去训练了一个机器学习模型,来预测某人未来犯罪的概率,发现训练出来的模型更倾向于错误地将黑人预测为容易犯罪。数学上,这种偏差一方面是来源于训练数据的分布,另一方面则是来源于一些复杂的因果关系,比如法庭上由于种族歧视等黑人更容易被判有罪。这些问题其实都可以通过技术手段,比如重采样或是引入工具变量等,来克服或是减轻,但它背后更本质的一个问题是:为什么我们的社会需要预测一个人是否有可能犯罪?有很多科幻作品比如PSYCHO-PASS都讨论过这个问题,包括社会心理学上也会从自我实现预言的角度研究该种预测对个人和社会所可能带来的影响。这里只做个简单的想象作为一个小小的思维实验,假设我们训练一个模型来预测犯罪,并希望它能最准确地找出潜在犯罪者,同时又训练一个决策或行动模型来逮捕最有可能犯罪的人,随着两个模型互相产生数据互相迭代,最终“犯罪”这个概念将完全由模型定义。当我们为机器学习算法设定目标时,即准确预测潜在的罪犯,我们是在默认地假设一个人是否犯罪是预先就被决定并且不会为环境所改变的。这种假设和目标的设定本身就存在巨大的问题,其反映的是目标和算法的设计者对于人类社会的偏见。

    我们知道所有算法的提出和应用都是为了优化某个目标和解决某个实际问题,但如果我们的目标和问题定义错了呢?我们还要继续使用这些算法吗?问题错了,算法再怎么提升也是白费,it's not even wrong. 刨开它想要解决的问题,算法本身毫无意义,而这些问题被定义的方式,恰巧就反应了问题定义者对于一系列事件乃至整个世界的看法。Algorithms are not objective,它们是一整套价值观的投射,只要我们还在一个人的社会里,算法与其背后的利益关系就不可能也不应当被割裂开。可惜的是,在现在的学术界和工业界,绝大多数全世界最聪明的大脑关注的仍然是如何在特定目标下提升算法的表现,而我们的问题是否定义正确,我们的优化目标是否设计正确,相对来说却不太有人讨论。

    这里我想到之前上的一位研究 Science, Technology and Society(STS, 中文还没有翻译)的老师的课,他论文里有一段关于优化算法的讨论特别有意思。优化算法我们一直都在学,求最值、线性规划、凸优化、非凸优化、动态规划、整数规划诸如此类。但实际上,“优化”是一个西方资本主义社会所创造和强化的概念,它的背后是一套利益最大化的逻辑,这在非西方世界的传统价值观中是罕见的。随着大航海时代与殖民主义、帝国时代的演进,这一套优化的逻辑也慢慢根植进了各个民族的思想,也写进了不同国家的教材。我并非是想说“优化”这个概念不好,或者我们不应该研究优化问题,相反,优化问题很重要,并且能建模很多实际问题。但正因为它能建模太多太多的实际问题,我们才更应该加以注意其适用范围,比如一个班里的同学或是一个组里的同事相互竞争,搞成绩最大化利益最大化,硬生生地把非零和博弈考虑成了零和博弈,这种内卷或许只对补课机构和资本家有益。

    不可控性

    当影片把我们所面临的问题赤裸裸地摆在面前的时候,我才真正意识到并惊讶于,一个我们无法理解、无法控制、拥有巨大预测世界和改变世界能力的技术,竟然早已悄无声息地融入到了我们生活的各个角落。我们一直在思考,如何提升人工智能的极限,或是AI还需要多久才能取代人类,我们看到的始终是AI在人类强项上的羸弱,如关系推理、结构生成等等,就好像AI仍然完全在我们的掌控范围内。但实际上,我们常常忽略的一点是,AI在人类的弱项方面已经做得非常好了,并且我们对其知之甚少。以前中学的时候和同学聊过一些关于基因工程、人体改造诸如此类的话题,结论是这类技术太过神秘、太过强大,在伦理道德和法律条文完善之前就不应该去触碰。现在想来,基因改造相对于复杂的算法来说,或许就是个弟弟。我说“复杂的算法”,并不是因为算法本身的实现很复杂(当然确实也挺复杂的),而是因为现在的很多算法,比如神经网络,本身就是一个“复杂系统”。

    我个人认为复杂系统或者混沌理论是人类在20世纪所提出的最具革命性的概念之一,起码本科接触到这个概念之后,我的世界观迅速就改变了很多。复杂系统(complex system)简单来说,就是系统中有多个个体,它们相互之间会有一些交互,这些个体本身的行为模式或简单或复杂,其间的交互也能以各种形式呈现,可一旦当它们构成系统,整个系统中可能就会涌现出一些难以预见的行为模式。复杂系统或者混沌现象在我们的世界中无时无刻不在呈现,比如气象系统,洛伦兹当年就是因为发现自己用微分方程无法预测天气,而开创了这整个领域,大家常说的“蝴蝶效应”,其实指的就是微小的空气扰动也会在未来大幅影响整个气象系统的运行这一现象。除此之外常见的例子还有大脑活动、心脏跳动、股票市场的波动等等。康威在70年人为构造了一个复杂系统并将其命名为“生命游戏”,这里找到了一个模拟器,感兴趣的话可以玩玩。关于复杂系统和混沌理论的研究瞬间就颠覆了17世纪以来的牛顿范式(虽然爱因斯坦早几十年已经从时空观的角度颠覆过一次了),所有的研究结果都告诉我们,这个世界不是你推动小球,小球就会获得一个加速度,然后像你预想的那样运动——当这个世界由千千万万个小球组成的时候,哪怕你完全知道每个小球的受力情况,你也无法预测整个小球系统将会怎样运行。当然,刘慈欣的三体早就科普过,只需要三个小球,就能使任何人、任何计算机的大脑彻底瘫痪。之前看过BBC的科普纪录片《神秘的混沌理论》觉得很不错,里面也提到了在如此混沌的世界中,数学和科学还能为我们做些什么,答案就包括统计学等等,扯远了。

    回到技术的不可控性,这里想重点讨论一下深度学习掀起的神经网络浪潮。神经网络(neural networks)是计算机科学家们仿照人类大脑的结构所提出的一个计算概念,在计算中,每个节点都被看做是一个神经元,它接收上游神经元所传来的信号,并在一番处理之后将结果信号再传递给下游神经元。单独看每个神经元的行为其实是非常简单的,就是一个带权求和再套一个激活函数(现目前最常见的激活函数就是ReLU,它保留正的数字并将负的数字变为0)。再看神经元之间相互的关系,其实也非常简单,就是计算结果的传递。然而就是这么一些简单的小小的计算神经元,却能从系统层面上发挥令人意想不到的作用——人脸识别、图像生成、阅读理解…很多理论上的工作都尝试去解释神经网络的运作机制,但目前还没有人敢说他真正地理解了神经网络。其中一个比较有代表性的讨论就是神经网络的泛化能力。泛化能力指的是模型把从训练数据中所获得的知识,应用到未曾见过的样例上的能力。做个简单的类比,就好像是你通过刷题来准备期末考试,如果相同知识点的题,刷题时你学会了,考试时你也能做对,那么你的泛化能力就很好。传统机器学习认为模型的参数或是可变性越多,泛化能力就越差。这就好像是你的记性特别好,过目不忘,那么为了做对题库里的每一道题,对你来说最省时省力的方法就是把所有的答案都完全不加以理解地给背下来,但到考试的时候你就会傻眼了。神奇的是,神经网络并不遵循这一规律,去年OpenAI公开的 GPT-3 语言模型中共有1.75兆个参数,但它在下游任务上的表现却完全暴打之前的模型。近期的一些工作比如 Neral Tangent Kernel 对此细致地进行了理论上的阐述,大体上讲,就是当大量神经元组成神经网络后,整个复杂系统就会涌现出一些新的性质。目前不管是学术界还是工业界,都把神经网络当作黑箱在使用,没有人知道这个黑箱中究竟在发生些什么,更不用说有谁能够做到精准地控制黑箱。

    更加令人沮丧的是,神经网络等技术的复杂性还只是不可控的一方面,而另一个不可控因素就是人类社会。人类社会由许许多多的个体组成,个体之间也会经由社交产生各种互动,是一个典型的复杂系统。在人类社会的历史中,我们可以看到很多群体行为的涌现,如政党的形成、经济系统的构建、革命与暴乱等等。如此一个复杂系统本就已经够社会学、经济学、政治学、心理学等学科研究的了,而我们现在还要将复杂的神经网络运用到复杂的社交网络上,其结果想也不知。就如纪录片中所说,这些大佬们在开发产品的时候最多也就考虑了用户粘性等跟商业挂钩的指标,而诸如阴谋论、假新闻的流行,还有意见的极化和青少年成瘾等负面影响,都是在最初的产品开发时所难以完全预见的。至此可以看到,在我们将越来越多的权力交付给人工智能时,情况已经愈发地失控了。

    最后

    尽管快到末尾时大佬们把AI技术、社交网络等带来的问题归因为商业模式的运作,包括整部片子的译名也被加上了“监视资本主义”,但这些问题的根源绝不仅仅只在于经济形式——again, it's all about power moves. 任何形式的社会,只要有权力结构的存在,就会使算法带有一定的目的性,并且此种目的性也会由于算法和社会本身的不可控性,而造成难以预见的影响。

    看到最后真的蛮感动的,有这么多厉害的大佬都不只是在关心自己的个人利益,而是利用自己的视角来为全体人类尤其是还在成长中的下一代做思考,怎么说,算是野蛮屠宰场里人类文明的微光吧。

    【详细】

    138916776
  • 走走小姐。
    2018/7/28 10:56:01
    《郊区的鸟》:鸟儿飞过白堤在枯荷里醉酒

    电影叙述的故事其实很简单,一个时空以夏昊(李淳饰)为中心的一队工程师正在调查一起地面沉降的事件,另一个时空是一群小学生正在寻找他们失去的同伴。两个时空里的夏昊仿佛一个青年一个少年,像成年夏昊做了一个长梦,也像他们在某个河边的重逢。

    《路边野餐》暴热的那个七月,很多人说它精心安排的结构里充盈着情感的震颤,不少观众因为拍摄手法的原因说到了观看不适,那部电影我倒是正常的

    电影叙述的故事其实很简单,一个时空以夏昊(李淳饰)为中心的一队工程师正在调查一起地面沉降的事件,另一个时空是一群小学生正在寻找他们失去的同伴。两个时空里的夏昊仿佛一个青年一个少年,像成年夏昊做了一个长梦,也像他们在某个河边的重逢。

    《路边野餐》暴热的那个七月,很多人说它精心安排的结构里充盈着情感的震颤,不少观众因为拍摄手法的原因说到了观看不适,那部电影我倒是正常的看完。

    可《郊区的鸟》是我第一次晕电影的观看经历,几乎从开场到结束,在一百多分钟的时间里,我带着强烈的眩晕进入了两个时空,看完非常疲惫,我甚至回到酒店睡了两个小时,它像我的头脑和身体一起跟着电影经过了一场漫长的郊游。

    作品所透露出来的气质也带着这种眩晕,除了镜头带来的生理不适外,这种眩晕更接近一种精神迷离。河边绿水的南方氤氲,困惑盲敢的青年和孩子,都在如诗一般的镜头里缥缈着梦境与灵动。

    故事游刃于时间与空间的桎梏,那些过去的,正在经历的,以及未来的种种仿若童年山林间回荡的童语和歌声,如梦似幻,似醉还醒。

    《郊区的鸟》是一部非常天真的处女作,它的缺点也是处女作会有的瑕疵,比如说成年时空演员每个人都有一种没有达到的“渐离感”,但这种“渐离感”又成了和少年时空的“亲密感”极好的对立,这种粗糙成了电影自发衍生的内容,所以能够理解它被评委热捧的原因,你看见了它天才的质感。

    电影成年时空里的夏昊在执拗地排查地面下沉的原因,每个城市地下的记忆都是过去的,已逝的,不可再得的曾经,所以他跳进了一间教室,接下来我们突然看见了一群孩子,而夏昊在追踪的是永远已逝的、再也抓不住的过往。

    整部电影最动人就是这群孩子的戏,六个小孩儿,有男有女,情窦初开,有个大个子留级生“老头儿”,有个胖子是核心,有大姐头方婷,有个初出俊俏的小男孩儿被女孩子喜欢着。

    他们在山林里唱着歌儿,横七竖八的躺着聊着小心事,学着大孩子抽烟,讨论“老头儿”的女朋友,那股亲近是我们上世纪的集体记忆,它大概属于90后以前,它和我们鼓励独立文明的现代语境遥远而陌生,一瞬间被击中的是:

    那是我们都可能经历过的童年小团体。你有过肉贴肉的亲近,你有过毫无功利性的友谊和依赖。这让我们突然陷入自我回忆,我们根本想不起来纯真是在哪一刻消失的。

    仇晟是杭州人,电影里的小孩儿提到的地方叫做“文井”,没有考究但是有杭州地域感的名字。和当年我们认识凯里一样,在《郊区的鸟》里我们接近杭州。

    杭州应该是全中国最适合散步的城市,每一个栖息都自产出古典的诗意。好朋友杨骁哼过他写的一首杭州的《小调》:

    人群川流不息在南山路的街头

    陨石闯过云层在晚霞里休息

    鸟儿飞过白堤在枯荷里醉酒

    钟声突然响起惊扰了你的呼吸

    ……

    不管是歌还是电影,听起来杭州都仿佛像脱离了市场经济体系下的地方,它不像我们熟悉的冰冷的城市,但它更并不是地理意义上的乡村,所以仇晟叫这里“郊区”反而非常准确。

    童年的戏份里很多动人的片段——

    比如那个胖子每天送所有的孩子回家,然后一脸不舍的和他们拥抱告别;

    比如在明明晃晃的阳光下,方婷给有了外貌意识的夏昊精细的剪掉了一小块头发;

    比如另一个喜欢夏昊的小女孩狐狸觉察到“单恋”的失落;

    还有方婷送给夏昊的玩具小提琴,拉出来带着塑料音质的《友谊地久天长》,充满着幸福满溢的哀伤,那个时刻太好了,是所有情谊美好的凝聚。

    在两个小孩子一脸未知的脸上,我们知道:一切都将消散。但你想在这场梦里再久一些,这部分像极了我们清晨梦醒时分又睡的回笼觉,像是睡着又仿佛醒着,忽然地进入一场梦境,你如同控梦师一样,知道总会醒来于是想在停留在这个时刻长久一点。

    胖子突然不见了。

    像每个放学后的下午一样,老头儿带着这帮男孩儿玩着打枪的游戏,唯独缺了胖子。

    仇晟实际上是非常细心的,他在铺陈胖子的消失令我们没有察觉但又好像早就知晓。

    没有了胖子的伙伴争抢起来,矛盾一触即发,老头儿忽然情绪激动的怒喝着男孩儿们。

    这场戏太好了,那是还没长成的男孩儿突如其来的难过,他甚至不知道这种怒火是悲伤的序曲,是他即将失去他们、失去当下的前奏,带着毛茸茸的青春期的胡须,不可避免地迎接了第一场青春年少的失去。

    接下来进入“梦”的高潮。

    在老头儿的发动下,伙伴们不计前嫌全都加入了寻找胖子的队伍。

    跟着青年夏昊去寻找城市地面以下的世界是疲惫的,跟着少年夏昊经过的碎石、野草、铁轨、高墙、河流是疲惫的,在涤荡的童年的风里,你分不清楚是因为原本不知疲倦的少年精力受挫带来的难过,还是长长久久的路途里模糊的预感着和伙伴的分离带来的悲伤,总之在这个过程里,你的心脏开始溢出热泪。

    在这条漫长的寻找的路上,是所有的孩子在不知情的状况下对童年的挽留。

    在他们走过的黄昏里,有的小孩儿路途里受伤了,有的小孩儿产生了看不见尽头的恐惧,最后剩下的孩子遇见了一堵高墙,大个子的“老头儿”把最后三个伙伴都送过了墙的另一边,他一个人尝试了一次又一次,终于带着不甘心和气呼呼的难过丢下两个字:再会!夏昊和两个小姑娘在墙的另一边又遇到了河流,他们跋山涉水的这条路走的真长啊,没有明确的目的地,没有太阳是不是落下去的慌张,没有一切嘈杂的烦忧,只有一个真切的愿望:胖子的家到底在哪里啊?

    留在河边的女孩儿终于呜呜的哭起来,再也找不到胖子了,我们,再也见不到他了。

    这种真诚的,浪漫的,动人的情感被我们永久的封存在上世纪了,是仇晟拖拽着大家进行了一次集体的回望。破碎的镜头如同拼图一样镶嵌出友谊和爱情的初次动荡,它仿佛先知一般在讲述:精神的漂泊和生命盲目不安的无序错乱,讲述人类永恒的孤独。

    郊区的鸟是一种真实存在的鸟,在《中国鸟类百科》上是这么写的:郊区的鸟,又称郊鸟,通常不在城里,也不在乡村。巢在信号塔上,二十四五米高。吃漂亮的昆虫,嚼得仔细。也吃塑料纸。叫声很低。一窝下五六个蛋,听电磁波长大。

    在电影里,所有的人都一路寻找一路告别,执着的工程师夏昊对着燕子说我们现在就开车出去吧,去听鸟叫。他自顾自的描述着那只鸟,带着无限的柔情,明明说了全片最多的台词,却让人感到眼前人如此遥远的寂寥。

    于是夏昊一个人走到空荡的郊外,于是在电影的结尾,他走到了那片又幻听般唱着童谣的树林,在深夜和清晨,又再听见郊区的鸟鸣。

    “夜深了,

    像鸟的沉寂,

    像黎明,

    从宁静的水中升起,

    唤醒在风的细流中酣睡的树枝。”

    【详细】
    95452968
  • 登风电影通
    2020/11/25 18:09:36
    继续努力吧

    恐怖剧《惊悚50州第二季》看完了,之前评价过前两个故事,下面说一下后两个故事(话说本季只有10集,根本不够看啊)第三个故事个人觉得也不错,闹鬼的酒店如果都能这样开,那可真牛了,唉,告诉你们不要拍照录像,就是不听,悲剧了吧!(蜘蛛侠的好基友参演,呵呵!)第四个故事最后亮了,话说小女鬼也真的够狠的,难道小女孩失去了父母一点都不伤心吗?都还不错,本季一共就这四个

    恐怖剧《惊悚50州第二季》看完了,之前评价过前两个故事,下面说一下后两个故事(话说本季只有10集,根本不够看啊)第三个故事个人觉得也不错,闹鬼的酒店如果都能这样开,那可真牛了,唉,告诉你们不要拍照录像,就是不听,悲剧了吧!(蜘蛛侠的好基友参演,呵呵!)第四个故事最后亮了,话说小女鬼也真的够狠的,难道小女孩失去了父母一点都不伤心吗?都还不错,本季一共就这四个故事了,期待第三季吧!感觉本季整体来说还行,不如首集来的精彩吧!再接再厉啦!个人还是挺喜欢这种短小精悍的恐怖短剧集的!推荐大家观看!

    个人评分6.5分(此影评只代表个人观点)

    【详细】
    13007315
  • 亮马河畔
    2021/2/28 20:19:25
    个人观剧记录

    所以讲gay就一定要从80年代AIDS开始?but I love 80's 每首歌我都喜欢 E03开头好喜欢 看了好几遍 虽然看了很多讲AIDS黑暗时代的作品,但这里还是出新了,让24岁充满希望的boy陨落,令人心痛;接到电话集资,接到电话纷纷走廊露头,令人动容。歌都太好听了!E04高光时刻:车前芭蕾 感慨并没为这个群体做出实际行动 看哭了 路人有咒骂

    所以讲gay就一定要从80年代AIDS开始?but I love 80's 每首歌我都喜欢 E03开头好喜欢 看了好几遍 虽然看了很多讲AIDS黑暗时代的作品,但这里还是出新了,让24岁充满希望的boy陨落,令人心痛;接到电话集资,接到电话纷纷走廊露头,令人动容。歌都太好听了!E04高光时刻:车前芭蕾 感慨并没为这个群体做出实际行动 看哭了 路人有咒骂有帮腔也有支持 E05节奏一下子慢下来,有点懈,三个男孩子只有黑娃没事,算是一种zzzq?给了霍威这么多镜头是因为贵?PS临终关怀的重要 后劲儿:basset是真的喜欢Ritchie啊,给他滔滔不绝地讲自己,然而R很渣,因为怕染病而逃离,得知阳性后虽然拒绝了好友但也和一些男孩子做了。小Colin看上去最乖也不约,没想到是出门打拼寄宿被害了,而不是猥琐老头。这大概是RTD为了展现的丰富性吧,让人遗憾心里一时难以释怀。

    这剧后劲儿真大,今天想起了一些压抑的回忆,忍不住放了首Bird Set Free,有种劫后余生的小庆幸,突然想起了E05 议员的话:是不是要把脸埋进泥坑,才能体会抬起头的芬芳……这句话太狠了,但也很正确。没想到这剧对我的影响这么大。循环着bird set free 突然有种难以释怀想去空旷地方喊一喊试图释放的冲动,有点憋闷。

    Ritchie Tozer is named after Russell Tovey!

    来自: Horace7 2021-02-20 10:15:04主创亲自说明,创建Ritchie这个“失败”的演员的角色的时候,想到的是最成功的gay 演员,于是就想到了Russell Tovey,而且由于creator自己也叫Russell,如果角色也叫russell的话就会比较wierd,所以就叫Ritichie Tozer了!

    【详细】
    13289968
  • ROROTO
    2014/11/3 10:41:57
    无一是处
    #HKAFF

    本届HKAFF上看到过的最差的影片,也差不多是我在电影院里看过电影最差的一部。题材陈旧无新意,戏剧冲突做作,人物干瘪,演员表演处在既无专业演员的技巧又无业余演员的真实的可以实现的最差境界,时不时配上不知所云的背景乐和空镜头。

    最可笑的是一面把时代背景设置在2008年一面还讲些毛主席语录以及国有企业下岗潮这样陈旧的不符合时空设定的话题,完全是为了符号化地去
    #HKAFF

    本届HKAFF上看到过的最差的影片,也差不多是我在电影院里看过电影最差的一部。题材陈旧无新意,戏剧冲突做作,人物干瘪,演员表演处在既无专业演员的技巧又无业余演员的真实的可以实现的最差境界,时不时配上不知所云的背景乐和空镜头。

    最可笑的是一面把时代背景设置在2008年一面还讲些毛主席语录以及国有企业下岗潮这样陈旧的不符合时空设定的话题,完全是为了符号化地去取阅西方观众嘛。嘎纳电影节的“一种关注”单元是为了故意黑中国电影才把它选进去的吗?
    【详细】
    7176241
  • ssp
    2018/2/16 14:16:50
    希望与失望之间

    复制并强化了第一部的模式,丰富了搞笑内容,强化并增加了脑内特效的部分。喜欢第一部的人恐怕大部分都不会失望,结尾一人遁入黑暗,一人立于光暗之间,又扣回第一部的主题,系列延续于此。出场角色众多各有人设,导演野心不小,应该是会有第三部。

    下面说说缺点,第二部推理环节有所减弱,中场就大概猜到隐藏幕后的点在哪了。道理叙述略显生硬,颇有强行灌输之嫌。加强搞笑和特效,削弱推理戏份,这就是让我失

    复制并强化了第一部的模式,丰富了搞笑内容,强化并增加了脑内特效的部分。喜欢第一部的人恐怕大部分都不会失望,结尾一人遁入黑暗,一人立于光暗之间,又扣回第一部的主题,系列延续于此。出场角色众多各有人设,导演野心不小,应该是会有第三部。

    下面说说缺点,第二部推理环节有所减弱,中场就大概猜到隐藏幕后的点在哪了。道理叙述略显生硬,颇有强行灌输之嫌。加强搞笑和特效,削弱推理戏份,这就是让我失望的部分。同时也少了第一部那些让人惊艳的镜头与画面,影片的节奏也过于与第一部相似。花哨太多,灵气不再。

    看得出导演有拓宽系列中设定,使之形成电影宇宙的想法。不过第二部却少了一些让人眼前一亮的瞬间,更多的是在复制第一部的成功,可以类比就是去年的王牌特工2:黄金圈。中国少见有这样想拍悬疑侦探系列的导演,值得鼓励,但是第二部这个趋势让人心有担忧,希望导演第三部好好把握吧。

    【详细】
    9154401
  • Namo看世界电影
    2018/10/23 23:01:09
    这个题材还是不适合拍成科幻动作片
    这篇影评可能有剧透 第一次看韩国的科幻动作片,感觉一般,不管是故事还是特效。所谓的科幻就是把电影发生的时间设置在了2029年,然后弄了个装备精良的警方特种部队.就是电影所有的科幻元素。故事方面也是一般般,电影并没有以那支厉害的特种部队为主角,而是挑选了其中一个成员林钟景。以林钟景执...
    这篇影评可能有剧透 第一次看韩国的科幻动作片,感觉一般,不管是故事还是特效。所谓的科幻就是把电影发生的时间设置在了2029年,然后弄了个装备精良的警方特种部队.就是电影所有的科幻元素。故事方面也是一般般,电影并没有以那支厉害的特种部队为主角,而是挑选了其中一个成员林钟景。以林钟景执...  (展开)
    【详细】
    9722255
  • 猪有福
    2022/6/20 17:13:52
    由这部剧的失败,思考中国影视行业现状。

    这部剧非要打星的话,一星给邓与张两位主演,即使在剧本如此尴尬的境地还能演下去实属佩服;二星给这经历了严苛审核最终还能播出来的不易。 但是对不起,即使经历了严苛的审核,我也没有看出来故事本身的高级感和节奏感,也就是说这个故事从编剧层面,只看到前四集它就是失败的。

    除此之外,节奏拖沓,旁白尴尬,调色廉价,化妆与打

    这部剧非要打星的话,一星给邓与张两位主演,即使在剧本如此尴尬的境地还能演下去实属佩服;二星给这经历了严苛审核最终还能播出来的不易。 但是对不起,即使经历了严苛的审核,我也没有看出来故事本身的高级感和节奏感,也就是说这个故事从编剧层面,只看到前四集它就是失败的。

    除此之外,节奏拖沓,旁白尴尬,调色廉价,化妆与打光也没有很好,这让我怀疑导演(或者所有主创人员)的审美是不是有些过于普通甚至老土,即使在面临审核过s环节需要大量的删减,但从故事剪辑节奏本身而言,十几集的戏,叙事没讲好,节奏慢到爆…..

    最后,我感觉一个中国影视行业的创作人员,无论是编剧、导演、制片人还是平台的策划责编等人员,应该多学习【敏感题材的过审要求】,一部剧作的核心人员(尤其内容把控)都不了解中国影视行业审核要求,那还在中国干什么影视行业?

    这部剧到现在之所以这样差,不就是一批主要创作人员都不清楚我国拍剧的敏感点在什么地方吗?一群不成熟的行业工作者,拿着钱自我满足地咔咔地把戏拍完剪完了,然后呢,把“作品呈现的效果不如意”的责任全让广电审核去承担。那搞影视行业的,动不动片酬就几百万几千万的制片人、导演们,编剧们,你们凭什么拿着如此丰厚的工资来拍一些烂剧?!学生考试还要【审题做答】,你们拍剧就可以拿着钱不管过审要求乱拍一气吗?

    中国影视行业,它就不是网飞,更不是欧美剧,不是什么脑洞审核都可以通过审查的。既然都知道这个大提前,为什么不想着【如何在框架内做到一个好故事好内容好作品】,而是拿着投资人的钱当水漂扔呢?

    【详细】
    14466765
  • 楚心明月
    2021/11/14 22:02:24
    从剧本创作角度看为什么《黄石》很牛。更新到第十集

    《黄石》整个剧集创作,无疑各方面都是优秀的,本文从编剧创作角度谈感受,它是一个很好的剧作教材,也推荐国内编剧能好好学习这个戏的编剧技巧。国产剧很多网文改编电视剧,内容基因是网文,看过网文的人知道,那都是无法拿来就拍摄的,讲故事并不是网文作者擅长的事情。那是编剧的工作,所以编剧有没有基本功?是不是会写小说就能做编剧?

    《黄石》整个剧集创作,无疑各方面都是优秀的,本文从编剧创作角度谈感受,它是一个很好的剧作教材,也推荐国内编剧能好好学习这个戏的编剧技巧。国产剧很多网文改编电视剧,内容基因是网文,看过网文的人知道,那都是无法拿来就拍摄的,讲故事并不是网文作者擅长的事情。那是编剧的工作,所以编剧有没有基本功?是不是会写小说就能做编剧?

    编剧有门槛,有技术技巧,在一部电视连续剧/网剧的体量下,电视剧编剧的专业技能在几个方面:

    1.事件的连贯性,从一而终,事情不能换来换去,总要有头有尾连续发生,发展,高潮,结局。一个连续性事件填满30集的容量,难度可想而知。国产剧的注水是因为单个事件做不出来情节量,只好磨叽注水。

    2.设计每一集戏的核心事件,能吸引观众能看下去,每一集围绕主线事件的小事件必须连续和相互扭结,扭结是最难做到的。若是平行关系,一直平行,不能连续,是系列剧,不是连续剧。

    3.这个是很难做到的了,对人物塑造的想象力,都是中规中矩的人物,整个戏就平淡无奇,没滋没味。意料之外,情理之中,编剧要有对人性的想象力。

    以这个标准评价,美剧的编剧剧作水平是行业top的,一些水平稀松的英剧在主线和人物两件事上,远远不及美剧。美剧的工业化程度高,更重视要把观众牢牢抓住的契约关系。

    美剧的第一集是成败关键的一集,因为在电视工业里,通常第一集都是作为样片/试播集,拿出来谈合同卖钱的,很多剧都只拍了一集就戛然而止,因为没有卖出去。第一集要故事走向明确、人物性格特点鲜明,还要设计足够的悬念吸引观众看下去。第一集是集中全组最大智慧的一集了。在这个体制下,一些编剧很厉害的第一集诞生了。

    《黄石》第一季第一集,《权力的游戏》第一季第一集,都可以拿来作为剧本创作课的经典案例来分析。对于编剧来说,第一集的写作要动用最深层的创作功底积累。

    第一集要干什么?主线矛盾出来——故事方向出来,设计悬念——下故事的钩子,人物特点出来——人物让人带入。黄石第一集这几个方面都做到了,非常明确的主线——土地问题,冲突设置,张力十足,可以预料后续故事的强情节;人物,达顿大叔一家子各有不同。编剧比较难的是,所有的这些任务都要扭结到一件事情上,观众没有兴趣看过多的信息,必须是按照一条主要事件线徐徐展开。第一集设计的大事件就是大哥之死。所有的人物、事件都在围绕这个事件奔忙。大事件的起承转合非常清晰,以至于几年过去,我还记得,达顿抱着大儿子在树下痛心不已的镜头。

    《八角亭迷雾》的第一集,可以用这个标准看看就知道差在哪里了。主线事件特别不明确,悬念不明确,主要人物关系和矛盾不明确,每场戏都指向了不同方向,导致看完第一集真是只有迷雾。看国剧之光《琅琊榜》的第一集剧本非常优秀,主线、悬念、人物上面几个都做到了,是非常厉害的编剧。

    说回第四季,这部剧已经播了三季,主线一直都没有变——达顿能否保住他的黄石牧场,围绕一个大事件写了这么多集戏,对于编剧其实是很难的。因为写着写着就会跑,因为事件无法深入,人物静止没事干,都会跑掉,但这个戏最牛的地方就是一直保持这一根弦,一直拉满,几经波折,悬而未决,各色人等登场,各种手段死磕角力,仍未分出胜负。达顿和他的家人保持着核心人物的地位,既有内部矛盾,又要对抗觊觎他们土地的人,反反复复,每一轮的对抗和冲突都不相同,不离开土地争夺这一条线,编剧的写作功力,非常厉害!《权力的游戏》第三季之后的主线已经分散,因为人物众多,地点也不同,矛盾冲突不同,特别难扭结,事件合不拢,都变成平行的关系。

    这种“组队升级打怪换地图”的结构方案,常常在国产古偶剧里出现,男频小说或者言情小说改编的电视剧都是这种结构,因为这种写法省事儿,编不下去了就换一群队友,或换个地点,或者换个事件,再不然,换另一个主角的戏。平行而散乱,没有连续事件的情节支持,是很多国产剧最大的问题。

    《黄石》的第三季是事件发展到了一个非要用大事件解决的程度了,西部黑帮片的一场大战打响了。达顿被枪击的戏,很像《教父》中柯里昂街头遇刺一场,连调度都是一样的,这场戏在电影中一个小时多一点出现,可是黄石用了整整30集的量积累到这个事件,说人物、情节铺陈展开的技巧性极高。这也是电视剧会比电影好看的地方,对人性的刻画深度、人物关系的延展度更好。

    第四季在达顿家的复仇线同时发展的是觊觎土地的反派角色们登场。这一集的反派角色,投资公司的老大来了,一个董明珠式的女企业家,和颜悦色中暗含杀机,将和达顿大叔展开较量。从第一季到第四季,惦记他们家这块地的人绝不重复,斗争方法也不重复,这也是编剧的专业要求,不平行,不重复,所有事件都在一趟飞驰的列车上,每节车厢都扭结一起,向前发展。

    连续性、扭结性,不重复,做到这几个编剧技术的指标已经很难了,但不是最难的,是编剧的一种技术性的常识,对于编剧最难的是人性的想象力,怎样给人物写戏、写动作,既不能陈词滥调,俗套,有新意,又非常合情合理,更高的要求是能写出那种令人一声叹息的韵味。

    比如在第二集Beth把医院门口捡来的男孩儿带到家里来的戏,戏主要在这个男孩儿和Rip,同样是孤儿出身,在牧场干活儿寄人篱下艰辛长大的Rip,按道理他应该很顺利地接受男孩儿,同病相怜,但是并没有,那样写就没有戏,没有动作,没有人物心理,那样写就是和谐的国产家庭剧了。Rip开始就很反感他花言巧语蛊惑人心,坚决踢出家门,那种憎恨同类,是因为憎恨同样出身的自己,或者是自己的出身,复杂的心情纠缠在一起。他第二天送他走,路上心软,又带回来,给了他一份铲屎的工作,挺符合Rip侠骨柔情的硬汉形象;接着他想把男孩儿送到牛仔们的宿舍,看那些男人喝酒打牌,算了放弃,又改了主意,把他带回了家,从第一晚踢出去到送回家,这个过程复杂了些,但是这个过程里,把小男孩儿和Rip这一对未来会有很多互动关系的人物个性充分呈现,故事的真正推动者是人物,每个事件背后的人物行动,人物行动背后的心理动机,是人们看剧的终极看点。这段戏的重点是RIP如何接受了小男孩儿,不是顺利接受,是慢慢接受,在二人的交流互动中悄然变化。看事情如何慢慢变化,人物如何慢慢变化,不是看戏最好看的地方吗?

    这个戏也不是全部都是优点,没有槽点。最大槽点是在凯西老婆这个人物身上,从出场到第四季不知所踪,这个人物身上的戏始终是没有力量,和主线的关联度不大,来充戏量的感觉;人物行动先也有很多前后不统一,不经推敲之处。想来在开始创作时,编剧是设计一个印第安土著女性角色,但没想好这个角色的功能是什么,后续越来越乏力。这一季如果能去掉这对母子的戏,整个剧会更精简明确。

    第三集更新

    人物的个性,在剧本创作阶段,都被编剧赋予了某一个人格特点,其他特征都在这个特点上延展出去,演员赋予了人物生动可感的生命力,观众感受到了人物,能跟随人物。其实写出特点看似容易,但是真的很难,因为任何性格特点都是太容易想到的,但这个特点要完整连贯,又要生长开去,可以发展变化和成长,又能让观众接受就难了。

    编剧对人物的想法和最后呈现出来的人物不会完全一致,优秀的演员会把这个剧本给予的部分完成,并且赋予她/他灵魂。达顿一家子写的最好的角色,私以为是Beth和达顿大叔,因为他们身上都有一个让人记住的特点,俩人个性都能用三个字概括:来硬的!但各有不同,大叔的来硬的,是保守派的作风,信奉权威,自上而下的社会规则,自己是个武断的旧式家长,相信权力的无所不能,也恪守信用和规则,这么一个老鹰一样的人;Beth的来硬的,有身为女性在牧场里争强好胜氛围里的养成,还有一部分是母亲去世之后的深深自责PTSD和不能生育的PTSD一直没有完全过去,看着老拧巴倔强一女的。但两个人物发展到第四季的两个人都越来越难写,因为他们不可能这辈子畅行无阻,都顺着他们,又不是爽文的人物。当人物的个性特点都能呈现出来,他们是必须有发展和变化的了。很期待看到黄石最强硬的两个人达顿和Beth的命运变化,不可预料的部分生长出来。

    第四季觉得换了编剧,人物的感觉差了一些,演员在线稳住了大盘。和前三季相比,动力差了一些,当然水准还是在的。这种感觉是在Beth酒吧里跟着上司耍横这场戏里,和前三季的场景重复,其实都是靠着演员表演站稳了人物,后续的事件乏力的话,人物就会没有变化,停留原地。很希望看到Beth的戏,她身上的女性力量,誓死捍卫家族利益的死磕的样子,放到事件中的人物非常有感染力。

    达顿大叔依然强势,好喜欢他和那些对手的交锋戏码,这一季到现在少得可怜。达顿是个大家长,牧场主,还是一个很狼性的人,他不去进攻,和不发动什么事,人物光芒就出不来。上一季是家族被欺负,这一季大叔的plan呢?真的很想知道他的布局,他不出来驱动故事,不牵动所有人,戏就不会好看。

    第三集是过渡的一集,没有大事件发生,只有人物零星的进展。Beth教育养子卡特的一段戏,是复仇主线外叉出去的一段戏,很连贯地写出了人物关系的互动,人物的变化。这段鸡汤挺好看,对人性的关照深度很好看。Beth跟RIP说,这孩子今天就干到这,我带他去买衣服!Rip不同意,提醒她,你要把他当宠物养,他以后就是个宠物,还是不怎么样的宠物。Beth不听,带着卡特去买衣服,卡特看中的一件花夹克,Beth一看当场甩脸发作,接着就是一顿车里教育他的四个致富选择的戏,第四个是说到买衣服这件事,靠舔别人dick取悦别人致富。Beth回到家跟老公说:虽然我对人性只有一点点自信,但这小孩儿SOB还是耍了我一道!这孩子以后归你管了。Rip说:他心里有好的一部分,说不定需要一个男人启发出来。这是这部剧里难得的家一段教育的戏,对人性的不确定性从来不能太乐观,大概是我喜欢美剧的原因。不是都是好人,孩子进了家门就是乖乖的宝贝,他也是一个人,充满了人性弱点的人,也会贪心、懒惰。这种教育的理念,和方式,严重怀疑编剧也是一个达顿的保守派,先承认孩子身上的人性的弱点、黑暗面,去规训和管教。

    等待第四集,等待那种拍案叫绝的戏出现,等待人物有勇有谋的反击,和预料之外的博弈结果。

    第四集

    发展到第四集,主线事件奔着复仇,找仇人的部分,这集有了重要线索推进,并且吉米的老爸牵扯进来,吉米会面临一次道德处境。达顿大叔对吉米的态度很多是相信他是自己的儿子,但不愿意面对自己的怀疑,让小儿子去试探吉米。终于看到本剧中的一丝家庭温情,吉米不是坏人,由衷希望人物会有这个走向。但是吉米始终处于不被家庭接受,不能成为真正的达顿家人的感受中,这个感受不是Beth给的,是他和父亲、兄弟和Beth的格格不入上,他找不到自己在这个家庭里的位置,到底能做什么?达顿让他干什么就去干什么,但是还是对自己不满意。

    获知自己身世是吉米解脱的最好的机会,也是重新寻找自我的机会。吉米这一季比前几季成熟多了,似乎知道自己该干什么和不该干什么,每一个行动都有自己的理由。在人物如此走向和解和谐时,人物静止下来了,但戏就会不好看,没意思了。编剧再起了一个悬念,亲老爸是否参与策划了刺杀达顿?这个事件足以写一集戏了,静等下一集怎么写吉米的行动。

    这一集很想说Rip打老劳埃德的戏。

    黄石牧场本质上也是职场,有上下级,有同僚,有职场竞争对手。Rip如果没有成为乘龙快婿,大概率就是劳埃德的手下,劳埃德管理所有牛仔,管理牧场的这些事。Rip也是劳埃德亲手带出来的,劳埃德绝对是Rip的前辈。牛仔宿舍里这场打架戏,Rip不由分说一拳打翻了老前辈,看的我有些难过,为老人劳埃德难过,但前面也讲了整个事件怎样发生的。从管理角度看,劳埃德有错在先,忽略了生病的马不能和牛在一起,这个常识性错误,那个唱歌的牛仔walker告诉他了,他不听。直到达顿看到,及时止损。在牛仔宿舍里的斗殴,Rip对劳埃德毫不客气,他必须如此才能让下面的人服从他的管理。除了有点不讲感情之外,没什么问题。也看到一个残酷的事实,一个职场老前辈,如果不能升职,真会被后辈欺负,因为他的行为是职务行为,你不能期待职场上的人讲感情,何况是rip。Rip敢爱敢恨,但除了对待达顿一家人,最讨厌别人挑战他,别忘了,他曾经是一个死人堆里爬出来的孩子。他的暴力是常态,温情脉脉只对Beth,这里按照他的逻辑处理,痛打劳埃德非常合理。

    这场戏也增加了黄石的一个动荡元素,劳埃德是个知道很多黄石秘密的老人,他的出走会带出去一些什么?这么一个情节感觉像是编剧埋下的一颗定时炸弹,希望这件事能够在后面引发连续事件。

    按照黄石编剧的一贯写法,不太会写废子,不写浪费的情节和细节,这段劳埃德出走的戏,希望后面还有另一只靴子。

    第五六七集

    第五集和第六集波澜不惊,几乎没有大事件发生,最大的悬念只花了两集,杰米的生父策划了谋杀达顿一家子,而且杰米没有太纠结,就被他亲爸PUA,背叛了养父达顿,这一段情节我不是很能理解,为了杰米后面的反转做铺垫,还是让杰米真正成为反派角色,怎么看都不是很充分,人物的动力不足。杰米怯懦,但他前几集里非常渴望得到达顿的认可,即使知道了达顿不是自己的生父,也怀着复杂的情感,没有那么绝情。善恶之间的人物才有意思。姑且看看后续杰米这个人物的发展。

    评论里有觉得这一季的《黄石》散了,我也同意,至少在第五集第六集第七集,主线事件和人物尽丢失,换成了一些凯西的家长里短,工棚里的恩怨情仇,和Beth夫妇的撒狗粮,农场的鸡零狗碎,最搞笑的是吉米小朋友在6666农场(话说这个名字好萌)在马场给?? jerk off,笑死了;这一季的编剧应该是熟悉农场生活,喂给观众很多农场工作场景,西部奇异的风景场景,那些牛和马比人可好看多了。剧情线掉线,至少这三集丢掉了主事件。主要的一个原因是达顿静止下来了,主要人物一旦静止,就像一辆车的发动机熄火,发电机的马达停了,其他人物都只能被动静止下来。这是这几集戏不太好看的原因。

    如果把一部剧比喻做一个人,核心事件基本上是整个人的脊椎(backbone),有人要搞死农场,达顿家阻止这个人保护农场,就是这个脊椎,其他组织和骨骼都附着在这条脊椎边上。一般剧集,就算展开人物众多,也基本上10-15集左右,这个大事件就用完了。美剧一季12-13集,就是以一个大事件为核心,戏剧结构起承转合高潮结局,之后这个核心事件就用完了,需要换新的事件和人物。国产剧动辄30-50集,在10集-15集以后,便需要转换时空或者加入新人物。人物命运跌宕起伏起来,掀起下一个核心事件风云。这是一般来说剧集的体量

    第四季的难度是核心事件的体量不够,没有真正展开这条线,寻找仇家用了几集,也是断续写的,悬念非常弱,好像这一季的编剧心不在焉地在填这条不情愿的坑,原本观众期待的正方派对抗被一些闲笔消解了。这几集很像是编剧边写导演边拍,写到哪拍到哪,缺少一条完整的情节线。

    闲笔写到第七集,估计也写不下去了,因为都是彼此没什么关系,是平行关系。终于写了能将杰米、老达顿、Beth,农场写道一起的大事件,达顿大叔发动了竞选州长活动,相当于又一轮黄石农场保卫战开始了,在游离了几集之后,我松了一口气,终于又回到了主线,人物有事情干,达顿子弹上膛,Beth要收拾别人了,那个女银行家出来又消失,战斗值去哪里了。后面的杰米如果没有大招,也容易顺撇,如果继续搞暗杀,重复的戏也不好看。感觉编剧到了这个阶段,对人物发展的想象力储备不足,过于静止了。

    尽量少给牧场风光,很多段落都让我以为在看一部西部音乐风光片。期待编剧的回血,展开后续的大事件,达顿大叔无论怎样都是核心人物,他没有行动,故事就不会好看,这也是剧集创作的铁律了。《甄嬛传》的嬛嬛比《如懿传》里的如懿的戏好看就在她是主动的,事件的策划者发动者执行者,爱恨情仇的终极体验者,戏在主要人物身上,观众才能持续对故事发生兴趣,因为我们是因为认识、认可了主角才来看你这个故事。

    第八、九、十集

    终于等到最后一集,再来写几笔。

    这一季很遗憾,没有看到达顿大叔的强有力反击,行动弱了,大事件也没有发生,都是局部事件,送走了凯西一家子,牛仔吉米回来又走又回来又走,来了卡特,Beth和Rip这一对结婚,次子杰米被逼无奈之下,或将回归,黄石牧场如常运行。没有我一直期待的前几季里的西部大战、非常强烈的冲突和对抗,都不是很大的事情。默默地演完了10集,被很多人吐槽注水地演完了10集。

    黄石拍到第四季,已经没什么新鲜梗可以玩儿了,换句话说,一部2小时西部黑帮片的容量,已经拍了三十多集戏,就是30多个小时了,可想而知,能想到的都用过了。另一方面这第四集的十集,明显后续乏力,没有大事件,做家庭内部,和工棚内部的戏,这些局部人际关系的戏了。

    事情的另一个方面,到了这个阶段,前面已经积累了一批观众,后面的戏就会松一点,一般国产剧写到15集之后就会难看一段时间,到快要收尾的几集,质量又能回来一点。中间15-26集,水戏很多,水戏就是讲讲鸡毛蒜皮的人际关系,只是我没想到现在的美剧也会这样了。导演想怎么拍就怎么拍,编剧想写啥就写啥,不像前十集的戏要非常讨好观众,这一季里好几条线索都是这种宕开写的闲笔,纯粹的闲笔,编剧导演为了自己高兴写的。吉米这条线,一个牛仔的成长,在黄石得到悉心栽培、精心呵护下成长,后来去了一趟德州,便彻底成长和放飞了,这条线放在故事里真的莫名其妙,想来是为了谢尔丹的马场,他喜欢拍这段马场生活,就用一个人物去带出来。夹带私货的写法都不是讲故事了,创作者喜欢吧,权当作风光片看看涨见识了。

    这一季里最硬核的情节,就是最后一集Beth收拾了杰米,逼他下手弑父,最终让杰米回到达顿阵营,一辈子跳不出去她的控制。对杰米这个人物彻底失望,即使回到黄石,他也是一颗废子,因为如此他没有战斗值,没有还手的能力,轻而易举地受人摆布。人物完全失去了动力和再跟下去的热情。最后一集所有戏都写给了Beth,当然我还是很喜欢她,但编剧失去了平衡,丢失主线,所有人都围绕她一个人的行动,达顿大叔风采尽失,若不是科斯特纳演技支撑,人物完全没有戏。

    主角仍然是达顿,主线是达顿的行动,才能保证故事不会游离,这第四季,达顿大叔大多数时间都是闲着,几个孩子各有各的生活,彼此不连着,凯西彻底失联,和黄石没关系了;Beth各种拼命,达顿第八集参加竞选,后面两集没有接上这件事,或许留到第五季写吧。

    编剧水平飘忽不定,第一季的剧作最优秀,第四季是低谷,没有给观众期待的新的刺激,因为新的事件没想出来,编剧可能到了黔驴技穷的阶段。这一季剧情张力水准下降,可依然还是一部耀眼的美剧。因为她特别的西部风格,故事里的有趣的人,和我们一样又不一样的人,很难在其他电视剧里看到。第十集我最喜欢的一场戏,是吉米带着德州新女友回来,前女友米娅当晚也在,二话不说,上来就揍那个新女友,工友们开始下注,德州女孩儿还是米娅赢面大。换到城市里,一定是俩女的一番骂骂咧咧再扯头发的场景,到黄石里的女的是要动手真打的;米娅后来独自在路口目送吉米离开,吉米和德州女友都流泪了,that's life, most of it hurts.还有老劳埃德在送吉米离开时,不敢拥抱吉米转身离去,这些戏演的都很好。

    《黄石》真正关注的问题其实是非常严肃的政治主题。自由主义和保守派之争,土地使用权的国家与个人利益之争,剧中微妙转换为大财阀和个人私有财产这之争,自由和秩序之争。第十集,编剧借法官之口表达了对那些以抗议为职业的人士,直接称他们是“职业罪犯”,背离法律,挑战法律,最终伤害那些弱者的利益。法官虽然最后也答应了达顿,但这口心里的恶气总算在庭审里发泄出来了。达顿这个人物可以写得很复杂,在各种力量里纠缠撕扯,可惜本季里环保主义者、商业大财阀、原住民这几条线都很干瘪乏力,缺少彼此关联,机场的冲突也许要留到下一季。

    希望能有下一季,故事还没讲完呢。

    【详细】
  • 139929309
    sitemap